电影的音乐很不错,在电影开头船越一家的犯罪现场,那个歌剧的音乐,营造了一种诡异的氛围,随后两角登场,鬼魅的脸庞在月光的照射下,显得很神秘,接着想起主题歌“character”的前奏....这一段画面调色像一个很刺激的第一人称单机枪战游戏,前部分可以说起了个很高的调了,唯一让我不舒服的地方就是犯罪现场太过真实...在吃饭的时候看有点反胃。
值得一提的是在刚上映的《花束般的恋爱》里,为了和生活对线,菅田将晖饰演的山音麦最终放弃了喜爱的画画,而在这部电影里他饰演的山城圭吾却依靠《34》漫画连载赚的盆满钵满,其实我觉得可以联动一下,本片就改为花束般的恋爱2,主角还是山城圭吾和八谷娟,这样也圆了《花束》的遗憾,哈哈我乱说的....再说剧情,之前漫画社的同事说山城的一心想画悬疑题材,却画不出有真实感的恶人角色,因为他是好人,好人是画不出恶人的,因为无法共鸣。
在见到船越一家的杀人现场后,他完美的塑造出了Dagger的恶人角色,是不是因为他共鸣了呢?
《34》的暂时休刊后,两角找到他质问他,“你自己还不是在杀人,你在漫画里享受着杀人的乐趣,和我有什么不同?
”,可能连山城自己也没意识到,自己的角色发生了微妙变化,但我觉得他还是和两角不一样的,至少他不讨厌四口之家,至少他觉得正义能取得最终的胜利。
剧情上也有我认为的些许bug,比如原一家,既然是先画的漫画,然后杀的人,两角要找到这样的四口之家不容易吧?
同样的地点同样的车,山城笔下的场景就好像亲身到过现场。
另外衫村一家,山城是怎么能知道这个河滩上会有一个四口之家来露营的呢?
这些在我观影的过程中,都是扰乱我对后续剧情猜想的,而对于没有受这个因素影响的一些剧情就比较好猜了,比如结局的山城是一家四口会受到来自两角的危险。
还有话说原一家爸爸长得像梁家仁,妈妈长得像刘敏涛有木有哈哈哈/....题外话
原一家爸爸(像不像武状元???
)
原一家妈妈(像不像静妃哈哈!!
)另外,小栗旬饰演的警察清田的作用是什么???
我以为他会力挽狂澜的,没想到电影过半,领了盒饭...难道他的作用就是让我们明白,看人不要只看经历?
虽然他以前是暴走族,但他现在是个负责任的好警察??
我...大大的无语..好吧,这部剧推荐给喜欢看悬疑、犯罪以及恐怖题材的观众。
嗯... Fukase饰演的两角...太残暴了,脑袋咔嗒咔嗒的转,配合主题曲,像恐怖片似的...女孩子不太推荐!!
真是血腥的需要分级的程度啊。。。
其实之前的杀人现场我倒没什么感觉,一个是知道是演的,二是可能因为本身就很血腥了所以导演没有把过程和细节放出来,冲击力就小了很多。
不过看到清田被捅死我真的。。。
死得好惨啊而且好突然!!!
然后后面圭吾的手被dagger扎了一刀开始后面那一段都好痛!
说实话这电影这一点很好,下刀干净利落。
就是真的看着就很痛!!!
剧情上说实话有点,emmm,水。
虽然画面很刺激,但是悬疑的部分展开非常不够,几乎是一个一眼望到结局的故事。
唯二的两个问题,山城圭吾与“四口之家”的关联,dagger与渡边的关系,最后都草率解决了一下。
其实dagger这么崇拜山城老师,应该是察觉到了他内心深处杀人的欲望,但是山城这么从头到尾除了最后失控了一下,完全没看出来他杀人放火的潜质啊?
仅仅是因为重组家庭就要杀人?
完全看不出来男主有这么夸张的心理问题,应该也就是在漫画里释放一下内心的阴暗吧。
然后那个双胞胎,四口之家这么重要的信息妻子一点感觉都没有吗???
凶手离那么远不会跑吗?
结局也是,我以为山城的手被毁了,结果还能画一个那么好的清田的速写,意思是忠实的读者感化了有杀心的作者向善?
然后最后那个镜头到底是啥意思?
他们还是互相影响了?
总而言之剧情不太行,本来设定很好的,可惜了。
演技没什么好说的,有菅田将晖和小栗旬在就可以给满分的程度。
凶手君演得也不错。
所以还是好可惜啊!!!
前半部分很精彩,特别是让我没有想到的,其中一个角色的死,但是到最后大结局的时候,你明知道他来杀你,什么武器都不带你往家走啊?
我也不太理解,而且警察明明听到的人家说自己的妻子有危险,竟然还慢悠悠地,你开警车的话不应该比正常出租车开的快吗?
但是在犯罪片的这方面,我觉得至少比国内的大部分都要,好剧情的复杂程度上就不在一个层面。
而且让我特别想不明白的,这么高级的公寓,没有保安或者管家吗?
为什么漫画家都叫成那样了都没有人出现。
而且凶手每次其实都是四人之家,四人之家就算是被突然袭击可能第一个二个会被秒杀,剩下的人就一步都不跑?
很容易就可以跑到门口尖叫,呼喊。
为什么凶手,每次杀人的时候在大白天却没有任何人看见了,他是选择荒野的一个住宅吗?
第二个案子我理解,第一个第三个是为什么?
还有就是警察已经能够差不多确定凶手是连环凶手,就算他的作案时间间隔的一年,但凡知道犯罪心理学的人都会知道犯罪的间隔只会越来越短的,好像除了小栗旬以外,没有人在意抓错人了,也不在意真凶,只有观众着急。
哎,虎头蛇尾,就算你给我搞出来一个作家以自己为诱饵的所谓大招,还是改变不了糟糕的结局,开头真的很精彩。
对于设定的一些补充,如果加上的话能让节奏和剧情更能点题《角色》这个剧名。
两位犯人为交互杀人为了打击司法体系,在这次犯罪中 利用媒体洗白第一杀人嫌疑人边见先生,因为一次警方的误解,与律师携手洗白了自己曾经灭门全家的罪,他的目的仅仅是为了报恩保护二角… 而遵照漫画杀人的凶手二角其实才是真正杀边见全家的凶手,因为他信封幸福家庭的宗教理论,这里就沿用电影给出的这个宗教理论,第一杀人嫌犯边见先生可能那个人曾受到家暴(类似的理由)最终被二角先生也就是第二嫌烦所“救赎”,而藏刀,杀人、这些后续都是被二角指示去做的,借由着去酒馆告诉漫画的后续给男主角苏打饰演的角色,然后自己便有了不在场证明,让边见先生去杀人便可,借用他人身份的二角只做了杀了他全家那一起案子,之后边见先生为了报恩,成为了漫画模仿案凶手的替身的角色,这样一个提线木偶一样存在的角色,两者犯罪看起来毫无一点关联,实则是影子武士一样的主仆存在。
得到救赎的边见已经找到了自己的角色,那就是二角的影子武士,那么二角则因为小时候在九条村里被宗教洗脑,人已经崩坏和扭曲,逃离村庄成为没有身份证存在的人,逃亡的路上遇到了被看似是幸福之家的边见先生全家,他不认为那是幸福,边下手杀了他们,只留下了边见,为什么没有对他下杀手,可能是他对着二角狂笑,这是他得到救赎的那一刻,没有勇气杀掉家暴自己的家族成员,但因为逃亡出九条村的二角得到了人生的救赎,那种感恩和快感让他去认罪,承认这些都是自己杀的人。
因为受到宗教的洗脑,长期心理的扭曲,导致他指示了住在那附近的边见先生,接下来就来到了,影片最初开始的那一起全家灭门案,,苏打成为了目击者,被目击的那一刻起,他在城市里找到自己真正“角色”的那一刻,可他只享受看着灭门案的尸体享受的那一刻,实则人全是边见先生按照二角的形式杀害,并布置成那副模样。
男主角因为得到了案件改编的漫画买到了曾经买不起的戒指,住上了曾经不敢想象的高级公寓,此时已是人生巅峰,渐渐的知道二角这个犯罪者已经成为自己的狂热的粉丝时,不停通过漫画给予心理暗示,(可以安排一场他故意用漫画诱导二角杀死那些曾经看不起他的漫画助手和漫画老师的戏份)看似是二角模仿漫画不停在杀人,其实一直都是边见先生根据指示去还原一场又一场谋杀,直到发生的案件不单单是灭门惨案的时候,有一天发现小栗旬饰演的警官发现了蹊跷,越来越接近事件真相的时候,便透露了关键的线索“九条村”这条线,而自己画另外一个漫画结局给二角,是一个与出版社收到的完全不一样的版本,那个版本是二角在天桥下杀死了小栗旬所饰演警官的漫画版本。
最后布局漫画完结的版本,再次杀死自己塑造起来的“角色”也就是二角的这个角色,既是漫画角色,也是真实存在却又没有自己真实身份的“角色”。
完成这一切之后,影片最后埋一条意味深长有一个神秘的视野看着男主角妻子带着孩子的镜头,这个视野是边见先生看到的,因为漫画那么热门,相当于少年JUMP头牌一样的热门程度,他虽然是影子武士也该发现了自己的“角色”才是漫画《34》里面画的“角色”那么为什么形象确实二角先生的形象呢,他也恍然明白一切,自己需要完成自己“角色”的使命,是像漫画中连载的最后一话一样,杀死菅田将晖饰演的角色以及他的妻儿,完成属于自己这个影子武士“角色”的任务。
边见先生的视角 PS:上面是我觉得可以对影片进行一些修改的拙见,让伏笔和某一些镜头都能够更顺理成章。
影片有一点可惜的是小栗旬死的太突然了,不是说这种突然不好,而是这个角色不够深入人心,为什么不没有走进观众的心里呢?
这个刑警角色没有立起来,虽然用了很多的篇幅来刻画这位刑警角色,但是他的死亡没有给观众带来那种难熬和难受的感觉,哪怕他死亡后只留下最后一位亲人,只留下了他的奶奶,能花一小段篇幅来描述 他作为刑警之外温暖人心的一面的话,他的死亡能给观众带来更深刻的印象。
只剩下奶奶一个亲人 影片卡斯、画面、BGM的电子乐带着一点敲鼓一点的鼓点,让人觉得紧张又刺激的氛围,唯独可惜的是剧本如果打磨打磨真的能成为更好的佳作,看完之后觉得,只有概念却少了实实在在的悬念和好的发展,以及生了个双胞胎,我相信很多观众用脚指头想想都大概率想到了对吧,期待苏打也希望小栗旬能接到更好的剧本。
真是浪费了这么有趣的故事框架和这么吸引人的人设…导演在干嘛…编剧也,其实可以让剧情走向有趣的多啊,我自己就边看边想了个很精彩的,画家最后反杀杀人狂的时候不是被警察击中倒在了杀人狂之上,呈与漫画相反的倒地形式吗,索性就搞个大反转,实际上fukase演的才是画家,苏打才是杀人狂(反正苏打演病态杀人狂也非常合适hhh)因为画家迟迟画不出生动的杀手形象所以最终变的魔怔,在发现了四口之家邪教村子之后参考这个村子的模式开始一系列的杀人行动之类的…具体逻辑还没思考清楚,但类似这样的突然反转感觉会很精彩…另,剧情可以吐槽的地方太多了😓比如老生常谈的警察办案能力,非揪着个明显就很可能是假名的名字追查不放,那么清晰的监视器不加以利用不张贴通缉令什么的…再比如栗子下线的也太突然了😂这里也要说一下剧情安排的出演时间分布也蛮奇怪的,中间一部分栗子突然变成主角,苏打戏份骤减像是他的故事已经结束了一般…然后栗子就骤然下线了😂(不过栗子的下线十分突兀还有一个原因是,他的这个角色完全可以使一个不那么有名的演员,这角色有点太浪费小栗旬了(笑)fukase的戏份也比我想的少的多得多…海报看上去像是双主演,但这戏份也太不平衡了…拿他当噱头吗?!
然后还有就是fukase的战斗能力也太逆天了吧hhh贼不合理,一家四口呐,还基本都在人家的地盘犯案,一般这四个人里还有俩成年男性,一把刀就全部KO了...嘛 总的来说这个片只能当“漫改”来看(虽然它并不是),不合理的地方有点多了…结尾也意味不明,不知道导演想表达个啥 关于杀人狂的作案动机和经历之类的也完全没刻画,在法庭上直接念出来就完事儿了…和老头子的关系到最后也没明说,这种东西你说你让观众自己猜干啥啊…没有意义…唉这电影迷的地方太多了 但故事框架又真的很有趣所以非常生气他给拍的这么水🤬把苏打fukase和栗子借我我按这个故事框架重新给你编导一个行不行啊!!
((要夸夸的地方最主要就是fukase啦!
好像是处女作吧,演的太带感了,甚至怀疑本色出演(?!)而且声音太好听惹…不愧是我爱的世终主唱🥰苏打和栗子的声音我也好爱,这番在声音上还是挺享受的hhh
血腥的话 感觉一般 剧情当个简单的故事看还行 细想里面全是漏洞bug 比如那警察的大高个干不过一个弱鸡老头 然后人死了后 明明漫画和紫头发行为重合度那么高 直接就放弃紫头去查弱鸡老头 男主停刊 书店碰到紫头 然后第二天才打电话给警察 这算什么事 正常人难道不是这人前脚走我他么直接打电话让来抓人吗。。。。。
原案和编剧之一的长崎尚志本人就是一位漫画编辑,亦参与漫画创作,熟悉浦泽直树漫画的朋友多半熟悉他的名字。
《角色》不是他用漫画元素讲述悬疑故事的首次尝试,wow台的两部《暗之伴走者》就采取了漫画编剧搭档保险调查员探案的形式,通过漫画细节进行推理,而漫画中的凶案同样在现实中发生了。
《暗之伴走者》作为片名隐喻了漫画作者与编辑的关系,编辑在“暗处”帮助作者创作,却往往不被世人所知,二人合作创作好似是一种“共罪”。
而到了《角色》,长崎尚志用片名暗示了漫画作者与笔下人物的关系,他们共同“杀人”,也是另一种“共罪”(日本人真是喜欢共罪啊),他用一个并不是那么精彩和严谨的故事来探讨这样一组问题:在创作中作者扮演了怎样的角色?
而笔下的角色又扮演了怎样的角色?
那么我们读者呢?
虚实之间埋藏的“魍魉”男主缺乏创作灵感,在勘景过程中意外遇到残忍的变态杀手,擅长速写的他却没有告诉警方杀手的样貌,他想把这段”真实“的经历彻底化为笔下的”虚构“,将亲眼所见当成“创作”本身,而非“灵感”,首先打破了虚实之墙,现实凶案成了艺术创作。
而之后的杀手则反其道而行之,将艺术创作还原为凶案。
当作者意识到有人进行“反向创作”的时候,他开始焦虑起来,而这种焦虑来自于他的“失控感”,他无法掌控自己的作品,而和其他作者不同的是,他的作品从一开始也许就不属于他。
“模仿犯”的问题似乎一直无法解决,是作品引发的犯罪吗?
答案应该是否定的,电影呈现了一种极端的“理想”状态,像《34》这样的畅销作品,无数人阅读过,但并没有那么多人去模仿,而真正去杀人的,从来只有“角色”本人,换句话说,只有“角色”犯了法,读者无罪。
进一步说,作者是否需要为自己作品的后续影响负责?
《魍魉之匣》也试着探讨过这个问题,每个人都是装着魍魉的匣子,作者用创作将其释放出来,借此回归日常,但读者又可能因为阅读成为下一个“魍魉之匣”。
《角色》中的漫画家最后不肯放下刀,有种“杀上瘾”的感觉,他也在借着漫画发泄自己的嗜血欲望,然后又成为了一位好儿子,好父亲,好丈夫,以及一位乖巧的漫画家,但因为”角色“在不断侵犯他的日常,他的焦虑与日俱增,这种由一连串杀戮引发的焦虑,终究要用最后一场杀戮发泄或者终结。
上帝跌落神坛今敏的漫画《作品》让作者堕入自己笔下的世界,和“角色”们出生入死,“角色”们也同样到他的世界来看了看,作者不再是决定角色命运的上帝,角色也在决定他的命运。
这在《角色》中当然也行得通,或者说在我们的世界中也行得通。
一方面,漫画家赋予角色意义,角色的行为受到他的操控,而当作者终结“角色”,失去了身份的“角色”,在法庭中问起了“我是谁”,没有作者,他什么也不是;另一方面,“角色”为漫画家带来声誉,一个有魅力的,受欢迎的角色能为作品添彩不少,漫画家得到了大房子和家庭之爱,而“角色”只能不断杀人,而杀人就是“角色”存在的全部价值和意义,为了避免自己的毁灭,“角色”选择毁掉漫画家。
在《作品》中,作者与角色的合作盖过了矛盾,在《角色》中则恰恰相反,这种拉扯与其说是“作者”与“笔下人物”的冲突,不如说是作者与自己良心的冲突,他在社会责任,家庭责任和创作欲望之间焦灼不已,他害怕面对自己内心的阴暗面,害怕失去“上帝”的权力,为了绝对的控制权,他选择放手一搏。
而警察清田则是大部分读者的样子,我们只希望自己喜爱的漫画家一直画下去,其他的我们才不要考虑!
其他几个有意思的点:1. “角色”的化名“两角”似乎暗示了他和漫画家之间的关系,他和漫画家互为投射,他毁灭漫画家的第一步就是拿刀毁掉用来创作的右手,但他似乎失败了,而病床上的漫画家画下了清田的速写,读者是漫画家的最大支持者。
(有些老师听到我们的呼声了吗)2. 最后夏美在家具店,又出现了一个偷窥视角的镜头,那个在逃的犯人似乎还在执行“角色”的计划,作品完结的余波还在继续。
(谨慎完结,各位老师)3. “角色”的扮演者Fukase是“世终”乐队的主唱,主题曲释出前我还在想是“世终”tie还是苏打tie,结果是别人,不过也很好听!
4. Fukase之前和神木在《山茶花》MV中演兄弟,这次扮演变态杀手,也向神木请教了不少演技方面的问题。
5. “邪教害人”——日剧日影永不过时的主题
被某音上的解说片段勾起了观影兴趣,但整部电影看下来丝毫没有想像中的那般精彩。
本来以为是无底线的cult变态杀手大放异彩,但反派无论怎么看都缺乏了乖张暴戾的反差,失望。
作案手法也是一笔带过,抱着寻求猎奇场面的渴求的观众可以散了。
主角转折的动机与最后的反转也落入了俗套——尤其是设计反派的那场戏,结果妻子怀了龙凤胎,巧合令高潮缺乏了戏剧张力,让人忍不住想快进,以至于最后主角的反转让人怀疑可能性。
看过的日本悬疑、血腥类电影还数《恶之教典》令人印象深刻,入木三分地刻画了一个天生杀人狂的角色。
我觉得一个好的剧本至少要掌握角色和节奏两部分,剧情可以平淡一点,因为如果你不贪心的话,即使是没那么炫酷多彩的剧情也能够展现得很出色。
这部电影就不一样了,角色塑造散成一滩,主角和杀人犯和刑警三个角色之间的关联性可谓是稀烂中的稀烂,松散中的松散。
性格张力为零,角色之间一旦互动起来之前塑造出的那一丢丢角色特色又变得荡然无存,完全不知道导演心中的角色是什么样的。
反派不过是一个空洞的变态,重复着“四口之家”的无聊台词,而这也是由于剧本功底太差导致只能通过重复角色重点来让观众感受到那一丁点的少得可怜的角色特质。
至于主角我觉得导演压根没想塑造。
主角的妻子更是搞笑,除了结局被捅的那几刀我看不到她存在的意义。
主角一家人也莫名其妙,我看了还以为是女主的家人。
电影的节奏也很诡异,角色行为前后不一致至少应该有个照应吧?
我完全不理解一个已经放弃梦想的漫画助手为什么在经历过充满冲击性的恐怖凶杀案之后开始做了漫画家而且还大卖了。
最后,作为悬疑电影最重要的逻辑与悬念我根本看不到,从一开始就知道了凶手的存在,且贯穿全片,凶杀过程一概不知,也没有说明抓捕凶手究竟有哪些困难,总之就是我不知道,漫画家知道了也没多大帮助,杀刑警的理由也没给。
很久没看到这么惊人的烂片了,我觉得认为这部电影值得3分以上的人你们自求多福吧。
角色 (2021)6.72021 / 日本 / 悬疑 犯罪 / 永井聪 / 菅田将晖 深濑慧烂
俗话说,不想当将军的士兵,不是好士兵。
落魄的漫画助手山城圭吾(菅田将晖 饰)是一个好兵。
因为他不甘心只当个助手。
他想成为一名畅销漫画家。
为此,他通宵熬夜,笔耕不辍。
他的绘画水平的确高超。
可画的好,不代表漫画能卖得出去。
众所周知,岛国的漫画家简直是往死里卷。
要能成为一名专职漫画家,祖坟上那得冒青烟。
而要想自己的漫画畅销,那祖坟估计得火山喷发了。
他画的是恐怖和悬疑漫画。
但因为塑造不出精彩的人物角色,没有杂志社愿意出版他的漫画。
被社会无情毒打的他,就找老板辞了职。
他准备放弃自己的原创漫画梦,老老实实找份工作,安安心心当个打工人。
老板也指出了他创作上的缺陷:他人太好了。
他想画悬疑故事,却画不出真正的恶人角色。
离开漫画工作室之前,他帮了老板最后一个忙——出去找个独栋别墅,对别墅进行速写。
对实景进行速写,是一个漫画师的基本技能了。
山城圭吾完成得很出色。
只是这户人家却很奇怪,家里放着很大的音乐声。
为此,邻居很不满。
他们以为山城圭吾是这户人家的朋友,就让山城帮忙提醒一下这家人——音乐小点声。
不然,报警了哈。
山城圭吾怕邻居报了警,给自己和漫画工作室带来不必要的麻烦。
就进了别墅。
准备提醒一下。
谁知别墅内的名场面,却直接把他吓瘫在了地上。
一家四口,鲜血淋漓,被灭了门......而当他看到持刀的凶手,心脏更是差点跳出来。
凶手没有杀他。
默契地,擅长速写的他,也没有把凶手的肖像画给警察。
他有自己的私心。
他想把这段凶案化为笔下的漫画故事。
尤其,当他在电视上看到警察抓到的凶手,并不是真正的凶手的时候。
这个50岁的边见敦根本不是真正的凶手。
而真正的凶手,则成了他漫画笔下的男主角。
以前的山城圭吾因为人好,理解不了真正的恶人。
可这次亲眼目睹变态杀人狂后,一个新世界出现在了他的面前。
他,终于塑造出了真正的恶人!
他的悬疑恐怖漫画《34》爆火,让他登上了畅销漫画家之列。
年收入过亿。
日本的漫画很多,可真正畅销的,却是少之又少。
漫画火了本该是好事。
可山城圭吾却开心不起来。
因为那个真正的杀人狂仍在杀人。
关键,他还按照漫画《34》里的情节来杀人。
这就像山城在指导杀人狂杀人一样。
最可怕的是,这个名叫二角(Fukase 饰演)的杀人狂,还找到了山城。
他要和山城一起完成那部名叫《34》的漫画。
他负责杀人,山城负责画。
吓不吓人?
反正山城圭吾是吓破了胆。
山城终于意识到了自己的错误,于是配合“名侦探”警察清田俊介(小栗旬 饰),捉拿杀人狂二角。
小栗旬在这片子里也真的惨。
很快就领了盒饭。
被杀人狂宰了。
就大无语......
小栗旬的死,让山城圭吾下定了决心:跟杀人狂正面对决。
你不是喜欢按照漫画情节来杀人吗?
好。
老子满足你。
在漫画《34》的最终章,他设计的情节是——让杀人狂来杀他。
他以自己做诱饵,引杀人狂上钩。
可杀人狂也不是吃素的,他引开了警察,直奔山城......
该片名叫——《角色》
这个影片的设定真是超级棒——漫画与杀人案的结合!
看得灰灰颅内是疯狂高潮。
杀人狂好当吗?
哦。
原来这么辛苦啊。
那你又何苦呢?
关于该片,主创们大概是想表现这么一个主题:悬疑漫画家与杀人狂相互影响,最终达到了共同杀人的目的。
而漫画家也可能沉溺在自己塑造的“角色”太久。
最终走上杀人之路。
山城圭吾也的确走上了这条路,对杀人狂,他最后挥舞起了屠刀。
幸亏警察及时制止了他。
而对杀人狂来说,他一直缺乏的是身份认同。
正如结尾他对法官的叩问:“我是谁?
”他没有户籍,没有名字,只能借助漫画里的角色来获得大家对他的认可。
因为这个“角色”,他终于有了身份。
有了名字。
他终于可以名正言顺地活在世上。
公众号:剧情向
你最后不给个明确的结尾吗,结尾明显有人盯上内俩孩子了,你不要让观众知道后面发生了啥不就相当于一直提着观众的心吗,我作为观众很不放心那两个孩子啊喂
漫画预告杀人 VS 模仿漫画杀人,无法抑制杀人欲望的人 VS 无论如何都想阻止杀人的人;“你在漫画里享受着杀人的乐趣,这和我有什么不同?”整体塑造个体,性格决定行为。失爱儿童的梦魇终于长成了参天大树,他开始向病态的土壤复仇。片子整体氛围营造得很好,悬疑破案的部分反而显得有些弱,小栗旬在后半段刚刚准备开启高潮时竟然被个菜鸡干掉了,这是为了最后来个漫画家式的仪式感的扑街而进行的提前煽情吧。结尾小小的讽刺了一下社会抚养与户籍制度,主题曲倒是很应景。
最后结束的我晕头转向!画的真好啊老师!你何尝不是另一个他呢?或者说,他是你的阴暗面。。
我超爱,漫画和杀人案真是天作之合。另外这部片子让我意识到小栗旬即使出了丑闻看他的作品也不会受影响。
又一例预告诈骗,挺有噱头的题材平铺直叙相当无聊。连咱国产片都不拍这么老派的女性角色了!
那么高级的大楼…连个报警的都没有…一开始还说安保措施严密…真的是越看越降智…纯粹为了血腥而血腥吗?
太无聊了,太平了,都没有立起来角色,有触碰一些社会议题。“我”这些被遗弃的,人到底是什么身份
结局有些烂尾。
只有設定能看,血腥部分勉強能看。
剧情什么的还挺带感,深濑慧我是真没认出来,还是最后庭审那里听他说话觉得怎么好像世界の终わり的主唱来着~
还是很不错的,人物刻画,一家四口。
结局仓促
好看的呀!为什么评分这么低?因为没有走心魔线么?
还可以 血浆片 构思有趣 像是一篇对仗工整的文章 苏打永远の演技保障!
蘇打又演個畫畫的,開頭還以為是從《花束般戀愛》直接串場過來的。概念其實還挺有趣的,想起了趙崇基的《天有眼》,但故事進行沒多久之後就一直充盈著一種編劇懶得細想的倉促之感,結尾後只想問:就這?
栗子居然下线了。
暴力场面处理的太差劲了
工整中带着凌厉的刀刃破空声!日影(商业)年度最佳!胡茬落魄苏打就是熊猫本体!小栗旬的遭遇在他演绎生涯也是少有!对偶呼应洒遍全片。坚持古法手绘—向黑暗欲望妥协手绘板—回归初心拿起纸笔。“缺乏真实感”的傲慢编辑—点头哈腰的责任编辑。做助理卧室在地上铺床褥—年入过亿的loft豪宅。两角与山城的合谋,后者对前者的设套布局。以家人为饵,潜意识里是对以死谢罪,选择自己的原生家庭,又埋藏着怎样的阴影?1小时零九分,山城主动向妻子和警察交代,真正的悬念却并未落空,用小栗旬的“变”实现核爆级的升级。编剧功力让人钦佩。连杀三个四口之家,累计12人,却不展现杀戮过程。仅用两场刺杀戏飙升全片暴力程度,导演的功力让人钦佩。“我到底是谁”,灵魂发问,边见的凝视,让悬念如刀悬至。杰作!
就犯罪片来说,设定比较一般,除了小栗旬那一条线,其他部分都比较没有意外。但从电影整体来看,整个氛围的营造,摄影剪辑这一块已经比以前的日本悬疑好上了不少,没有太多的故弄玄虚,都是直给的。菅田将暉终于用漫画赚钱了,弥补了《花束》的现实。反派深濑慧非常努力,但拉跨的严重,阴暗度还没有苏打强烈。最后说一句,栗子是真帅!
无聊至极……