幸福路上

本来是想把今年所有参选奥斯卡的动画片都看看，一起写个观感的。

但是看完《幸福路上》，我触动很深。

这部电影的原型是2013年的一个同名动画短片，只有12分钟，当年大受好评，于是导演又花了5年时间，完成了现在的动画长片。

其实刚刚开始看到影片的画风，以及偏魔幻风格的想象桥段后，以为可能是一部低龄动画片，但是越往后看你会发现，故事并没有那么简单。

整个故事讲述了小琪的成长经历，有着浓浓的政治色彩，不过关键的还是讲述了小琪在迷惘的人生中慢慢找到幸福的过程。

从小琪的个人角度，重历了台湾这几十年的历史，给人一种强烈的真实感和代入感。

又把一些隐晦的话题，用天马星空的幻想表现出来，夸张却又直击人心。

看完电影，发现30多岁小琪的人生和我们的人生难道不是一样的吗？

那条幸福路难道不就是我们小时候生活的某某路吗？

学生时代，我们不是也一样，学习拼音，上台讲故事，一样被老师罚站，一样在大扫除时打来打去。

也曾因为好友的离开感到悲伤，为选择文科还是理科而头疼。

毕业之后，因为工作而烦恼，为自己不知道想要什么样的人生而迷惘。

你成为了你理想的人吗？

你的故事，有什么留下？

我想念小时候，那种无忧无虑的生活，即使每天有做不完的作业。

我想念小时候，那种和爸妈在一起的生活，即使每天有没完没了的唠叨。

当初的我现在好吗？

我又是谁，我却说不清楚。

每每这个时候，我会想起稻香里面的歌词：还记得你说家是唯一的城堡，随着稻香河流继续奔跑，微微笑，小时候的梦我知道，不要哭，让萤火虫带着你逃跑，乡间的歌谣，永远的依靠，回家吧，回到最初的美好……回家吧，虽然梦想我们不一定能实现，但我们的人生却不是灰白的，我们有能力将它涂上自己喜欢的颜色。

就像阿嫲说的：“你相信是什么，你的人生就会死什么。

幸福要用心去看！

”

第一次观影台湾的动画长片，本来更多是出于好奇，想看看对岸的动画创作，结果看得五味杂陈，好些情节感同身受：只会方言讲不好国语的长辈，小学课本里的“伟人”故事，教室里挂着的标语(“勿忘在莒”“做一个堂堂正正的中国人”)，开补习班学生不去就刁难学生的老师，在街上“维稳”的大队宪兵，想让孩子学医一再叮嘱孩子不要太牵惹“政治”的妈妈，女主人公年少在家时只想出去闯到国外了又直想家的纠结与矛盾，每次回国和儿时记忆里相比面目全非的家乡，每次回家叨叨絮絮问找没找对象的亲戚，年纪渐长舍不得儿女远行的父母和外婆... 这一切，看起来都那么地熟悉(至少与我而言)... 突然有一刻真觉得，对岸的那个民国也好台湾也罢，原来大家的经历是如此地相似。

看海报，本以为是一部针对少儿的动画，其实完完全全是讲给成人的故事，实在是一部出乎期待之外的作品。

剪辑和美工当然还有提升的空间，但个人还是推荐的，能聆听对岸另外一个华人世界讲述他们的故事。

BTW，对白大段闽南语听不懂，只好看法文字幕... 个人觉得电影可以给个副标题: 《我在台湾长大》。

　　在了解《幸福路上》之前，可能以为这部动画片偏低龄向，毕竟成年人不再屑于把幸福二字挂在嘴边。

加上童真的画风、清新的配乐，以及开篇颇为魔幻风格的想象段落，都似乎使它显得过于可爱了一点。

　　未曾想在可爱的外表之下，这部台湾动画其实涉及到不少历史政治事件，包括不仅限于解严、学运、蓝绿、移民等关键词，更串联了九二一大地震、九一一事件等时代节点。

电影主题也在亲情之外，更多地讨论到民族、女性等身份认同。

　　这是导演宋欣颖执导的第一部动画长片作品，它其实是由2013年导演的同名短片发展而来。

长片于2017年亮相釜山电影节，2018年1月5日台湾上映。

在第二十届台北电影奖上，一举获得百万首奖、最佳动画片和观众票选奖。

桂纶镁为女主角林淑琪配音，《海角七号》导演魏德胜也献声参演了主角表哥一角。

　　成长在幸福路，儿时的林淑琪充满想象力。

她会把父亲工厂烟囱里冒出的浓烟想象成美味的草莓冰激凌，把阿美族外祖母想象成深山里吃人的老妖怪。

嘴里嚼着混血同学赠送的美国巧克力，可以让她满足得驰骋天际。

勇敢的表哥在她脑海中，成了禁书国度的叛逆王子。

　　成年以后，林淑琪再度回到家乡的幸福路，回忆往事种种，却似物是人非。

七大姑八大姨推搡着催她生儿育女，家人过着能吃上饭活着就算幸福的平凡人生。

曾经为理想愤然弃医从文，背井离乡来到美国打拼，天台上许下“要成为很有用的大人改变社会”的少年志愿，如今想来好像什么也没有抓住。

　　在幸福路，林淑琪又一次遇到儿时的伙伴庄贝蒂，听闻和诉说她们各自殊途的命运，勾连经年以来的变迁遭遇。

遇到自己不曾见过的长辈的另一面，体会岁月的辛酸和生命的无常。

也遇到她自己，追问自己究竟是谁，这些年来所做的事情都是为了什么，自己到底该在哪里，而哪里才有幸福。

　　电影的主角小琪生于1975年，导演宋欣颖生于1974年。

影片中，林淑琪选择文科专业，到报社打工赚钱，远渡重洋婚嫁，都与现实里宋欣颖导演的经历非常相似。

导演曾在哥伦比亚大学攻读硕士，毕业后于芝加哥某影视后期公司工作。

在那里她感到作为亚裔女性的被边缘化，并更坚定自己导演作品的决心。

　　《幸福路上》自然是部具有自传性质的电影，它选取回忆视角，讲述个人成长，实则托出从主角记事起，也就是上世纪80年代到新千年后的社会转变。

由于事后追溯，影片整体叙事宏观而全知，令观众同创作者一道，对彼时当事人的诸多选择发出感慨唏嘘。

　　这些选择和经历，离不开台湾本土的改变及其和美国的关系。

年幼的小琪觉得美国一切都好，等自己真的拥有曾经迫切渴望的美国家庭，却发现其间无法弥合的文化障碍。

支持工人权益，却不被工人父母所理解。

毅然从文所学，只得变成打工赚钱的工具。

电影把主角的生日设置为蒋介石去世之日，更加强了巧合宿命般的隐喻。

　　这也倒不是说《幸福路上》有多么激进的政治观点，因为上述事件实际只是蜻蜓点水地溶在日常中，体现方式也十分生活化。

喧闹的亲戚们羡慕混血宝宝，认为去美国可以赚大钱，他们自己却并不理解其中的艰难。

电影想说的更像是，社会事件也许并不直接影响个人，但即使不关心政治的人们，也无时无刻被卷在社会的大潮中。

就像艳羡的美国圣诞树上的饰品，其实就来自父母打工的加工厂。

　　儿时伙伴庄贝蒂笃信威武的美国爸爸会来接她，想象自己不曾去过的远方。

当梦想幻灭，金发碧眼的她竟要染上一头黑发，表演异域的舞蹈卖艺。

再相见时，反而是林淑琪成了所谓的美国人，庄贝蒂洋人外貌的小孩却讲着一口流利国语。

　　庄贝蒂与林淑琪二人分别的婚恋，加之她们各自母亲的境遇，还写出了女性在这族群混杂、身份交织且不断迁徙的环境里的不同命运。

敏感亦不乏温柔地，体察到每个角色内心，让背后即使高屋建瓴的社会议题，也转译为个人诚恳的所见所感。

差异与迁徙，就意味着别离。

片中的几场别离戏，不管家人还是朋友，无论生离死别，都被刻画得尤其动人。

　　个人角度重历历史，带来一种真实触感。

而动画方式演绎现实，又把其中晦涩的成人隐喻，化为天真口吻。

穿插在今时与往日之间的，还有天马行空的幻想。

流畅灵动的转场，夸张典型的造型，亦发挥了真人电影难以呈现的从容。

比如已故的外祖母数度跳出与主角心灵对话，放真人电影里怕是要成鬼片或者玄幻，在此处却舒展出淡淡的温馨与智慧：　　“你相信是什么，你的人生就会是什么。

”　　“妹仔，幸福是没有永远的啦。

”　　在地性、动画媒介、叙事立场等许多方面，《幸福路上》接近香港的《麦兜故事》风格，虽然它不及后者那样纯粹与跳脱。

在动画产业并不繁荣的台湾，能够诞生这样一部切身讲述自己故事的动画长片，无论如何值得喜悦。

　　幸福究竟在哪里？

也许幸福只是在路上。

小琪 (桂綸鎂 聲演) 生於蔣介石逝世當天，成長過程正是台灣社會經歷最劇烈轉變的時期。

小琪六歲那年舉家搬到新北市幸福路，為了滿足父母期望，她力爭上游，但也許幸福本來就沒有捷徑。

她一步步走上當初沒預期的路，到美國工作、結婚，走到人生的瓶頸，因外婆去世，重返老家，回首童年過程中，慢慢思索自己走過的路：「長大了，我有成為理想中的大人嗎？

」

幸福是什么？

看到这个电影题目第一时间想问的就是这个问题，《幸福路上》啊，是啊，走在幸福的路上，那什么又是幸福呢？

我想，每个人心中对幸福的定义都不一样。

电影所带给我的“幸福”是来自于家庭，来自于亲情、友情以及社会。

真的是特别羡慕林淑琪这样的女孩，从小生活在一个充满着浓浓的父母爱的家庭下长大，羡慕这个随时随地充满着想象力的女孩，在一个充满着爱的家庭下长大，所以也是一个毫不吝啬爱的女孩，把爱分享给身边的每一个人，所以结识了从小一起玩到大的好朋友贝蒂。

电影的前半部分是温暖的，伴随着小琪的想象力，电影一直在温柔的慢慢展开叙述着这幸福一家子的关系，随着社会动荡，电影也慢慢趋于阴冷一些，小琪也终于长成了一个充满着成长青春烦恼的女孩。

这里提及的电影中提到的影射社会问题的情节，你看啊，人的一生不就是在跟着社会一起成长吗，虽然看的过程中感觉跳到社会情节这一方面会有点突兀，这也是比较多评论诟病的一方面，不过，我个人认为是挡不住那些让我感动的那一方面的。

写一篇文章如果把它当成任务来完成的话，这篇文章写的应该很糟吧。

整整半个月没有把这篇文章写下去，还写什么幸福呢，这就感觉根本就不是自己想要的幸福吧。

每一年每一月每一天可以是那个给自己立无数flag的人，却也是那个永远都做不到的人，这说出去多可笑啊，也不是给自己找各种借口，人生就是这样啊，就是给自己下定无数个决心去改变他。

你看啊，林淑琪，长大之后的林淑琪，走进社会之后的林淑琪变得再也不是那个永远充满阳光笑哈哈的女孩了，因为我们啊，每一天都是烦恼的被社会推着走着过着这每一天都重复的日子，离开家乡，前往美国，是她为自己做出的努力，为自己做出的改变。

可是啊，仅仅做出一次改变，生活就可以开始变得顺风顺水了吗？

就能没有困难了吗？

那我是真的很羡慕这样的人生啊。

战胜一个困难挫折，又会马上迎来下一个困难挫折，你问，上帝啊，你替我关上一扇门时，还要为我打开一扇窗，我很感谢你，可是是不是一开始就不要把我那扇门关了呢？

这个时候的林淑琪就特别想她的姥姥，每个人在自己最难受最困难的时候想到的那个人，一定是在自

小时候的我们总会有很多的梦想，梦想着成为自己希望的那样，梦想着有一天可以自由飞翔。

但是这些梦想总不会成为现实，因为很多时候，梦仅仅是一个梦。

梦想的存在是为了让人有一个归宿，有一个可以为之出走的念头，但是这个念头究竟要不要依照着实现，那就是另外一回事了。

小孩子们总会有着很多梦，但是等到了长大成人的时候，梦就会醒来。

醒来了以后就会发现，原来现实与梦想还是有着不小的差距的。

这种差距会让人怀疑，自己小时候的梦究竟有几分真？

于是，就会有着很多人去追寻，去寻找一个答案。

梦想究竟在什么地方？

自己究其一生究竟是为了什么？

追求的人不少，找到的人寥寥。

2017年有这样一部动画片《幸福路上》讲述的就是一个关于寻找幸福的故事。

主人公小琪在外婆去世之后回到了自己的故乡，然后开始对于自己这几十年的生活质疑。

想想小时候的自己，然后看看现在。

小琪发现她并没有成为自己想要成为的那个人。

在这次回家之旅中，小琪不断的回忆着自己与外婆的点点滴滴，以及小时候故乡的一切，终于在时间的交错下，小琪有了自己的答案。

台湾的动画片似乎都是采用这样温暖的色调，因为他们的主题大都属于小清新题材。

这或许是主要原因，回看我们所熟悉的《麦兜》系列。

本片的色调与她不谋而合。

这样的色调中注定不会发生太过于难过的事情。

即使是片中部的暴乱以及911袭击，我们都不会感觉太过于压抑与不安。

这就是这种色调的特点。

用一种安心的氛围将故事的股价烘托起来。

桂纶镁的声音也是恰到好处，除了对于这位偶像型的演员，天生的好感之外。

本片中她的略带沙哑的嗓音太适合这种稍微有点慵懒的故事了。

本片节奏缓慢，故事在一百分钟内缓缓的展开。

虽然片长相对于普通电影来说略长了些，但是当你沉浸在里面的时候，却丝毫也不会觉得拖沓。

主人公小琪的视角一定程度上将我们带入了片中的情景。

当我们顺着小琪的目光去审视她这几十年的生活之时。

时间也就慢慢的溜走了。

幸福是什么？

不幸的人生又会是怎样？

本片没有一个固定的答案。

对于小琪的外婆来说，幸福就是可以吃饱饭，没有什么比吃东西更让人开心的了。

这是老一辈的人固定的观念，因为他们经历过粮食的短缺，所以才知道吃饱饭的可贵。

而对于小琪的父亲来说，幸福就是自己可以不用去工作整天在家呆着。

这是一个在枯燥乏味的工作场景中劳作了四十多年的人由衷的感慨。

他彻底的工作够了。

受伤只是一个引子，一个点燃了自己放弃工作的导火线。

对于父亲来说，在家里即使拿着很少的退休金也可以很惬意。

而对于小琪的妈妈来说，幸福就是赚钱。

因为她是一个家庭主妇，因此对于金钱的依赖似乎多了一些。

但这也是正常需求。

因为家里的柴米油盐都需要妈妈进行把控，对于金钱的喜好，似乎是每一个家庭主妇都有过的固定观点。

而对于小琪的朋友来说，每一个人都有着自己的苦楚，曾经的才艺女神，现在却只能自己一个人拉扯着两个孩子，曾经的一起玩闹的坏小子，也只是为自己多开发了很多的业余“工种”。

看来，不止小琪一个人会陷入困境。

每一个想要努力活出样子的人最后都会失望而归。

长大后，似乎每一个曾经信誓旦旦的小孩都过得不愉快。

这个世界太大了，似乎每一次的聆听或者是每一次选择都会衍生出一些不一样的结果。

我们究竟要怎样才能活成自己想要的模样？

或许这个问题没有答案。

幸福是什么？

幸福或许就是相信吧，你相信什么，就会努力的去追求什么。

慢慢的也许你不会百分百完成自己的梦想，但是你至少会距离你的梦想更近一步。

这就够了，至少你还在追梦的路上。

你的人生来源于你的相信，你相信什么，你的人生就是什么。

你也就会有着什么样的生活。

幸福并不是偶然的，她的出现总是会有着太多的必然。

因为，只要你有追求幸福的信仰，就一定会在路上。

……欢迎留言明天再见

那個人人都相爭著想穿上小綠的求學記憶；不太乾淨的臭水溝；吃著檳榔把林淑琪從棍子底下救出來的阿嬤，一切都真實地溫暖到我。

解嚴後的動盪、選舉輪替、各種遊行示威，大時代背景也歷歷在目。

然而一向善感的我反而沒哭得太慘烈。

整部電影似乎不太能那麼深刻地牽動我的情感，我不太能對主角感同身受。

細膩的動畫、導演的誠意能感受到，可惜整體給我感覺是一部平鋪直敘的作品。

何謂「幸福」?關於這個問題的答案電影好像給我一種搔不到癢處之感。

老子說「 天下皆知美之為美，斯惡已。

皆知善之為善，斯不善已。

故有無相生，難易相成，長短相較，高下相傾，音聲相和，

剧情：63分。

演员颜值和演技：64分。

画面：60分。

服装道具：50分。

音乐和音效：60分。

综合评价：6.2分。

剧情方面：从小就是乖乖女，习惯服从家长，虽然得到了看似不错的留洋生活，但文化的不同注定与美国老公走不到一起。

从抗议游行到女主的一些政治和权益主张，从陈水扁到连战再到马英九。

作品主动将政治带入作品，且未加入明显的“台独”主张，可以感受到作品的善意。

情来，感人，接地气，但并不是很吸引人，剧情水准中等偏上一些。

演员方面：人物外在形象很一般，面部表情还算细腻，动作比较自然，配音水准还是可以的。

画面上：画面效果制作上很一般，只相当于上世纪90年代左右的水准。

对于景物的呈现也很一般。

服装道具：就是一些常服，没什么可以说的。

音乐与音效：音效比较逼真，ED还行。

所以综上所述，本剧推荐指数：三星半，可以一看。

流畅温馨，各种想象场景趣味性很强，历史变迁自然融入，生命轮回与家庭情感的调味也恰到好处然故事过于流畅也导致思维的震撼力、心理的触动力不够。

如果我再年轻个几岁，它的震撼力也许足够了吧，又或者成年人的配音能更引人入戏些（感觉都太过平静了，而且不同人太相似了），又或者是一个年轻单身母亲看这个作品儿时与现时的交叉让我联想到了岁月的童话，于是不禁将这两个作品比较了起来发现表现力、内涵深度等其实本作更佳，但岁月的童话的剧作却更有张力，节奏更好。

真正让我觉得岁月的童话更佳的，或许只是那一个情节设计：经过男主提醒，一直有些淡淡自卑的女主才意识到，小时候总是欺负自己的那个脏脏的男生，其实是喜欢自己――正因为这份喜欢，他才三番作弄、装模作样

光看片名就知道，這部片正是想探討何謂「幸福」。

　　整部片裡很多兒時的回憶與歷史的痕跡，那個人人的志願都是考醫科當醫生的學生時代；那個人人都相爭著想穿上小綠的求學記憶；不太乾淨的臭水溝；吃著檳榔把林淑琪從棍子底下救出來的阿嬤，一切都真實地溫暖到我。

解嚴後的動盪、選舉輪替、各種遊行示威，大時代背景也歷歷在目。

然而一向善感的我反而沒哭得太慘烈。

整部電影似乎不太能那麼深刻地牽動我的情感，我不太能對主角感同身受。

細膩的動畫、導演的誠意能感受到，可惜整體給我感覺是一部平鋪直敘的作品。

　　何謂「幸福」?關於這個問題的答案電影好像給我一種搔不到癢處之感。

老子說「 天下皆知美之為美，斯惡已。

皆知善之為善，斯不善已。

故有無相生，難易相成，長短相較，高下相傾，音聲相和，前後相隨。

」所有的概念都是相互比較而來，因此幸福也有相對幸福與絕對幸福之別。

為物質而生的幸福感是短暫易逝的，比較競爭永遠沒有盡頭，這一刻因為擁有比別人更好而來的「幸福」，下一刻就會因為被另一個人超越而失落，「幸福感」消失殆盡。

因為一時的喜悅而生的幸福是次等的浮泛的「相對幸福」。

所謂「絕對幸福」意指因為內在的富足，心靈的充實，因此覺得活著這件事本身就是幸福的，明白一時的情緒只是情緒，而不是幸福與否的指標。

真正視野寬闊的人才做得到知足，因為看過更開闊更前瞻的世界，明白向外的追求是永無止盡的，所以不再拘泥於功利的戰場與世俗的追逐，而是能清楚自己的求與無所求，設立停損點。

「名與身孰親？

身與貨孰多？

得與亡孰病？

是故甚愛必大費；多藏必厚亡。

知足不辱，知止不殆，可以長久。

」過度的狂熱都會大量耗費掉生命，積存太多就會惹來覬覦，知足才是恆常的真諦。

為了回報而做的付出最終都只是傷害自己的心靈，因為我們都在期望外來的回饋，目光鎖在別人身上，隨著別人游移擺盪，可是所有的付出本就不是為了得到什麼，付出的本質是為了那個對象的幸福，再無其他。

所有的情感所有的大愛小愛都是一樣的，愛情亦然。

張愛玲在《半生緣》裡的名句說得太透徹:「你問我愛你值不值得，其實你應該知道，愛就是不問值得不值得。

」愛一個人、愛一群人，乃至愛一個社會一個國家都是一樣的，值不值得，在我們願意付出的時候就已經有了答案。

也因此愛的力量才會如此強大，能帶給人改變、自制、反思、成長。

　　我想幸福是，我知道我要追求的是什麼，窮其力去追求卓越；我知道我不需要的是什麼，寬其心去感受生活，在我的自適自在裡望著我的日子與足跡。