坏孩子们

【3.0】

《坏孩子们》用戏中戏嵌套的结构，将镜头对准问题少年，把纪录与剧情、真实与虚构、台前和幕后交织重组。影片拍摄于法国毕加索小镇，片中拍摄的电影项目被称为“毕加索计划”——影片的拍摄手法正是一组跨跃艺术媒介的互文。电影《坏孩子们》就像绘画里的《格尔尼卡》，毕加索的打碎重组的拼贴手法、立体主义的表现形式同样是这部电影创作的基底。

一种关注最佳影片，又是经典的戏中戏，没啥共鸣，小孩子们倒演的挺好的，最后一幕挺加分

所有赞美都献给其中毫无雕饰、真实凌厉的演出

Publicis Cinémas 香街电影节，casting sauvage，电影中的电影，小孩子演技真好，完全区分不出他们是完全不懂技巧的表现还是明白技巧后的出演，最后小男孩说到Voici, j’ai des émotions我就哭了，还有鸽子那一幕也好震撼。映后访谈两位导演介绍了一下背景，原来这些演员真的来自milieu défavorisé，拍完后有人爱上了表演开始走这条路。打算去补一下Truffaut的日以继夜。

#75th Cannes#一种关注大奖 戏中戏结构 纪录与表演 虚实交错的问题少年生活

前中段都还像为张婉婷式电影从业者拍的警示教育片，尾声的调调却越发升华而治愈。小演员几乎零差错，殊为难得。

起于多年前选角的经历，法国北方，临近比利时，被孩子打动，反思自己的工作，于是决定书写一个关于“我们”的故事（别一看到自反就映射，为何片中导演是50多的比利时男人？因为演员本人就是50多的比利时人）。剧本是很严密的，素人演员开发出来的能量非常可怕，“我从来不哭”，“我不想拍了，我不喜欢”，死亡也不是作为外部，还有城市成年人的崩溃和爆发“不准笑场”，镜头里这群孩子的粗野会不会打消社工对社区的努力？一部电影的共同工作，会否影响我们的共同生活？都在电影里了。

介于真实不做作与演戏之间。最后Lily和小男孩的哭戏挺打动我的。“怎么就找了这些个坏坯子演你们的电影呢？败坏我们小区的名声。”“你们的孩子也不都是天使啊。”怼得好。

电影以独特的方式及视角去介入「坏孩子们」的人生，将情境与现实相融合，以坏孩子饰演坏孩子，从而达到情感接洽以求共融。观感很接近记录片风格却又清楚的告诉你「这只是拍电影」而已。亦实亦幻，亦假亦真！！想必他们也很难分清这一切究竟是电影还是生活，总之都一样的颓废，一样的悲催，一样的操蛋罢了！！（最后姐弟二人的「我爱你」便是影片情绪堆积的最高潮，只不过之于我而言难有代入感无法感动而已）

因为过于融入了生活与社区，我有点搞不清楚哪部分是真哪部分是表演了（后来知道是戏中戏）。非常喜欢一头浅金色头发的小雷米，最后哭完笑了，竟然自己也松了一口气的感觉。印象里比较深刻的镜头是，雷米大肚子站在鸽笼上那一刻，莉莉的告白失败笑的多灿烂啊，下一个镜头又哭的不行。喜欢，喜欢这样不刻意卖惨，就是在展现真实情况的电影。

行可是还行，但是不至于强无敌。素人选角确实别有风味，然后再借助戏中戏的形式表现出来，真实肯定是实打实的真实，但是实在缺少些张力，要知道演员这个行业之所以存在，为的就是把杜撰的东西表现得尽可能真是完美，所以说本片的另辟蹊径，算是在日常丰富的大餐中，改变了一下口味，吃点野菜清清肠胃，做得也算不错了

挺新颖的形式 能看。but…真的有几乎全白的cité吗…？

很复杂很简单

戛纳一种关注大奖。1.同样是元电影，和《野马分鬃》讽刺剧组政治比，法国导演拍得还是人，对如何拍电影讲得是调演员的方法，也即是戏内戏外角色的情感代入。相比更真诚，不玩那些花里胡哨的技巧，不抖机灵，关心的是人和关系。2.借助电影的媒介，人们终于有机会知道看上去“坏”的孩子为什么会披上“坏”的武装。（最典的是各个国家的民众都会质问电影人，你为什么不歌功颂德。）

四星半。很喜欢🥹 一群真实复杂的鲜活角色和鲜活表演。放飞的鸽子让我想起《马卡鲁索往事》。不会哭的孩子因为终于会哭而笑了。

一次成功的编剧，儿童的群像，在摄影机的凝视下，真假交错。成长的隐痛和青春期的爱情，性别感知的敏感，全数倒出，甚至是暴力的

SIFF 09，不是欧洲批量生产的100%白开水片儿但太多部分透露着一股关怀的刻意。放鸽子，一封边念边哭的信，“我演出来了”。可其实最打动我的是女孩儿坐在一起聊天，然后一起吃小面包巧克力酱大笑的那段。

都是非职业演员，那个小男孩演得棒极了，没有人是坏孩子

一串长长的解不开的链条 关于他们的人生可以无限解剖 但扑面而来的情感真是动人