蜡笔小新：新次元！超能力大决战

我今天观影的体验，和这一部剧场版主题，居然契合了，今天支付15块，在市中心曾经的超繁华步行街的地下影院看了包场4K超高清，因为还有2分钟就开场，我没过多关注周围环境，进4号厅之前我发现门口没有检票员检查我，后来甚至发现这场居然是我一个人包了，机选C位一坐下，片头就出来了，灯瞬间黑下来，突然间，我觉得我要这C位有何用，我太害怕了一直望着离我很远的门口，保证门是开着一扇的。

几乎看过9成的野原剧场版，应该有20几部，每场都是笑中有泪，连哭带笑，但这一部我真的没哭出来，带了两包纸巾，我一张纸没用。

结束的时候我走出来，外面楼道突然一股阴风，我发现不仅是我这个厅没人。

其他的厅，也没人。

等我放松着走出来，想尽快趁热标记下“已看过”，一抬眼，我真的惊呆了。

我的周围，除了前台的两个工作人员，没有任何候场的观众，而当时的时间是北京时间19：35分。

顺着出口的方向走出去，我举起手机，拍下了曾经夜夜笙歌，精品买手店服装引领潮流的潮流地下街街景，因为这个地下街的地上，是本市地标式广场——人民广场，青年时代的众多青春期少男少女，在旱冰轮滑之后，会和暗恋对象，突然钻进这个地下街，边逛边缓解彼此紧张的心跳，而且要离得很近，才能听到对方说了什么，人太多了，叫卖声和流行音乐声，还有一对对已经热恋期情侣们倚靠在过道墙边，一起审视自己还消费不起的韩国东大门服饰。

如果在你最叛逆最和这个世界疏离的年纪，没有在这儿冲动消费买过根本承受不起的商品，在我们那个年代，才真的属于主流，而我们才是真正的——非主流。

铁卷帘门关的不是店铺，这是对着的一条通道，两侧曾经都是热闹非凡的商铺

这里曾经一铺难求，而这家地下电影院，也曾是众多小岛青年打开影视世界大门的地方。

“世钧，我们回不去了，我们再也回不到过去了。

” ——顾曼桢

彻底黑掉的门头，和稀疏的保暖门帘这部不太优，但我明白广志的袜子和美伢的梨形身材，我还是爱野原一家。

剧情：电影的主线剧情谈不上新鲜，但在搞笑中夹带着正经，在浮夸的背后暗藏严肃的表达。

编剧在剧中加入了很多私货，比如疫情后的经济危机，日本未来的黑暗等等。

角色：电影中的角色塑造较为饱满，特别是非理谷充这个角色，结尾的那段成长戏令人感动。

画面：制作方在人物建模方面下了功夫，避开了恐怖谷，保留了小新的可爱设计。

氛围：作为一部无厘头喜剧，电影几乎每过一分钟就有一个很好笑的笑点，全场充满笑声。

电影里的反派非理谷充，30岁，蜡笔小新TV版，1992年首播，31岁。

电影的制作团队有意设置了电影里大反派与蜡笔小新这一IP相仿的年龄。

看着蜡笔小新成长起来的我们中的很多人和非理谷充一样，性格内向胆怯，难以合群，甚至连一个朋友都找不到; 原生家庭不幸福，父母鲜少陪伴成长，家庭纷争不断，甚至父母婚变; 以各种各样“莫须有”的原因遭受了校园霸凌，向人求助，收到的答复却是“他为什么偏偏就欺负你”; 长相平平，甚至被人认为丑陋，刷着社交媒体，人人都是帅哥美女，人人都过得幸福无比，本来想释放压力，结果就只得到焦虑; 总是听见“大学毕业之后就轻松了”，结果初入社会，发现面对的是一个没有希望的，前人享受了一切，却指望“后人的智慧”来解决早已倚叠如山的社会矛盾和问题的社会。

小新在怪物腹中对非理谷充的治愈其实是蜡笔小新陪伴他成长的映射。

也许我们面临着来自四面八方的巨大压力，被生活折磨的不成人样，但那个贱萌贱萌的五岁小男孩和他身后的温馨的春我部市总是一直在那里。

你也许遭受了身心的摧残，你也许被烙上痛苦的创伤，你也许失去了对生活的希望。

但当你打开一集蜡笔小新时，野原新之助总是拼尽全力，想要让你忘掉忧伤，绽放出微笑。

我看见了很多人不能共情这部电影，认为反派形象恶心，单薄，逻辑不能自洽，因此给这部电影打出了低分，我为这些人感到高兴，因为他们大概率过着总体幸福的生活，没有蜡笔小新的陪伴，他们也能在儿时放学后找到各种各样取悦自己的事情，小新当然也会为他们的幸福而幸福。

如果你看完这部电影泪流满面，回忆起了自己的痛苦，我想将野原一家在这部电影里最后的台词送给你，不过我也想做一点改动，不论是为了别人的幸福还是自己的幸福，都请好好活着吧，只有活着才能感受到幸福。

努力也许不会让你的生活拥有无比光明的前途，但它会让你的生活比现在更好。

如果你觉得累了，不要忘记，你的伙伴——野原新之助一直都在那里，他会和你碰拳，维护你最脆弱，最敏感的心灵深处。

在同期剧场版动漫中，海贼王日渐套路，柯南日渐敷衍，反倒是蜡笔小新褪去了瞎胡闹的衣装，走上了正经道德剧的道路。

继批判了只重技能养成、缺失人性尊重的精英教育的《花之天下》后，是这部对现代焦虑和无缘社会进行刻画的《超能力》。

无缘社会，是NHK的一档纪录片中首次使用的词汇，描述的是当下日本现代人的孤绝状态：没有好朋友，亲情关系疏离，背离家乡。

剧中反派正是处于这样的状况下被黑暗力量轻松控制，然后描写了小新如何“救赎”了幼年时期的他进而改变了成年后的他。

其中有句台词，说一个人只要被理解就能得救。

貌似直指无缘社会的核心问题——人与人之间已经失去了相互去理解的耐心和意愿。

然而在我看来，更本质的问题其实是——怎么才能被人理解？

怎样才叫被人理解？

难道说一个人可以完全以自我为中心沉迷幻想自由发挥，别人也有义务去理解吗？

难道说睁眼说瞎话的同温层给到廉价彩虹屁也算是理解吗？

正如剧中小新要去帮助的是反派的幼年时期一样，我认可原生家庭健康的重要性，然而，原生家庭问题不该成为一种无时效的借口。

剧中那个认为是缺爱的被害者的反派，从来不曾努力甩掉自己的阴影，是个接受不了自己的平凡，又弱到战胜不了自身惰性的懦夫！

孤绝，也是因为本人没有正确的择友观造成的。

讽刺的是，尽管热评也在称赞小新不计成本的善意，但别忘了臼井仪人塑造的这个人物本身就是个脱离常识、完全按照自己节奏来的天生乐天派，小新对反派的“救赎”更多是在追求自己的快乐中完成的。

他其实没有要去理解反派，所以末尾反派感谢小新，小新是莫名其妙的。

这不免让人想象，如果反派觉察出其实自己并没有被理解，而只是被一时接纳，会不会又黑化，除非他能意识到，被理解的前提是坦率——并不是说你坦率了就会被所有人理解，而是你坦率了，不接受无脑彩虹屁了，不接受虚情假意的廉价友情了，才能结交真正的、人品端正的朋友。

与其说这部剧是表现小新助人，不如说是表现两种不同的人生观：即是自怨自哀的人在活人设，而坦荡的人只活自己。

看这部电影我先从欣喜到失望到无奈，首先这个3D画风真的很用心，作为一个10多年的老粉我挺认可这种改变的，确实给人的第一眼非常不错，但是这个配音，我实在是无力吐槽，实在上不了台配你就上日配啊，我真的。。。

在美伢口中听到四川话真的很怪啊（这里没有说四川话不好的意思）真的很怪，你如果想卖情怀你就得尊重粉丝，你上这一套配音真的是没看出来一点用心了，配音里面唯一可以说道的就是小新的配音，听得出来小新的配音演员已经非常努力了，但是其他的配音演员我只能说是一个“你谁啊”的状态。

如果抛开配音不谈，单说剧情的话，它是基于番外篇改编的，但是改动的就是蜡笔小新历代的剧场版一样的模版，我只能说编剧在舒适区呆的时间太久了，压根不想走出来，年年都是一个套路，前几年它也是这个套路，就是给粉丝看的，但是今年画风变了，还引进给国内了，我以为它会改变，不说是大人帝国反击战这种神作，也得是新娘这种有点故事有点深度有点感动的作品，我抱着巨大的期待去看的这部作品，它给的落差太大了，它讲的故事俗套，僵硬，充满着说教，看的出来编剧也是想有点深度在这里，但是谁家展示社会问题就是反派说几句口号就结束了，反派的逻辑没有道理，报复社会的方式也极其幼稚，它甚至没有被改编的那个番外篇的尺度大，最后还给反派给生硬的洗白了，整体剧情非常非常无聊，看的出来里面还想复刻光荣的烤肉之路的套路，把烤肉换成了手卷寿司，但是就是学了一个皮毛。

如果你是一个蜡笔小新的粉丝，你想看这个电影，你可以上网站看台配，千万别去电影院支持这个史莱姆！

违和感来自于32岁从来不看小新动画的我特地买了票来看小新的大电影来自于中文配音的“伟光正”感来自于想做成3D技术却把角色脸部特征搞得怪怪的来自于虽然有这么多违和 我却仍然想打五星好评哈哈哈因为我喜欢更多不合时宜的违和细节与疑问就像依旧很美的深田恭子还是现在孩子们的女神吗就像伙伴的力量可以改变一个人的一生 这样的故事还能感动低欲望的现时代吗就像劳劳碌碌的上班族的臭袜子能拯救世界 这样的信仰在这个社会看起来会不会很愚蠢也许这些都是导演组所谓“过时”的，不合时宜的价值观，却仍然想要现在的孩子们去相信所导致的违和感吧，但我，我就是个不合时宜的，过时的人啊，我宁愿相信，旧时代的英雄依旧活着，他们可以跨越时空来救我们！

剧情概述小新因为被神秘力量选中获得超能力，舔狗反派被黑色击中放大内心黑暗面，心理扭曲要用超能力摧毁世界。

小新和小葵的力量干不过，最后通过进入反派的回忆中，通过新酱的善良，从根儿上感化了反派，最后成功打败心魔，拯救世界。

评价概述带了过高的期望进影院，最后没有意料中的那么出色，不过也算中规中矩了。

所有关于广志的袜子和故事的发展，反转基本都能预判正确。

唯一有创新和现实意义的部分还是人口老龄化，年轻人没有上升通道，生活没有希望这些，导演应该也是想用这部电影多多鼓励现在躺平着的日本青年向上和向前看把。

小充充童年回忆小新硬插入那段其实停掉分的，根本没有啥真正的羁绊啊，就成最好的朋友了？

换成五小只的其他人都能更有共情，不用这么去生造回忆

社畜与早熟儿童间的CP这电影看着当真是尴尬！

一个被社会恶意抛弃的社畜，好不容易才人品爆发拥有了毁天灭地的力量；

却硬生生被一个早熟儿童采取奇怪猥琐的方式给打败了；

为了大团圆结局，编剧强行煽情，强迫感动观众，死活逼着社畜跟早熟儿童组成一对怪异的CP。

小日子人民的自发觉醒又一次被编剧给扼杀了！

自認早已過了年紀，不再是小新的目標客群，去年劇場版《幽靈忍者珍風傳》衝著開播30周年才又回來看，藉此緬懷一下童年，今年的劇場版是衝著該系列迎來首部3D動畫，抱著好奇心驅使下觀賞。

繼七龍珠去年迎來首部3D製作的劇場版後，小新也迎來了系列首部3D劇場版動畫，可謂意義非凡，3D技術表現成熟，除了偶爾有不自然的不協調感，整體動畫效果表現是高於預期的，並不會因為3D化而完全讓臉部表情與肢體動作完全喪失2D的趣味性，反而完全抓住了2D的精髓在3D化的同時同樣能保有2D表情與肢體的趣味性。

導演編劇交給平常都拍攝真人電影的大根仁操刀，作為大根仁首部跨動畫界執導作品，成果喜出望外，7年時間籌備，3D效果表現自然，文本透過超能力主題探討邊緣成年宅男是如何成為反社會份子，逐一將負能量彙集成毀滅世界的能量，到最後消除心中的負能量，便是朋友的支持與鼓舞，以及永不放棄的決心。

玩的都是很老梗的東西，但長越大越覺得小新這樣的能量以及野原家的齊心協力，是如此難能可貴的元素，5歲小孩的力量，讓負能量超載的怪物重新找回了自我，在都市疏離人情冷漠的Z世代給予人性溫暖，人與人之間彼此互助的力量，就是人類的超能力所在。

作為早已棄坑小新劇場版多年的觀眾，去年短暫回歸多少還是覺得自己已過了看小新劇場版的年紀，但今年這部從動畫製作到文本再到核心主題本身都很棒，小新第一部3D劇場版是非常成功的全新視覺嘗試，希望未來能再看到更多小新的3D劇場版。

PS：小新和哆啦A夢都3D劇場版化了，何時可以盼到柯南也迎來首部3D劇場版動畫呢？

★★★★#蠟筆小新#新次元蠟筆小心電影 #小林由美子#楢橋美纪 #森川智之#松坂桃李 #鬼頭明里#三石琴乃 #大根仁

花十分钟习惯新的3D画风后，看起来不会很难受。

令人难以接受的是这部剧场版缺少想象力，没有令人眼前一亮的画面和造型，故事老套，叙事结构甚至不连贯，前四十五分钟和后四十五分钟割裂感十足。

在主题上，也没能将“年轻人的未来”合适的融入到故事里，除了“变态哥哥”，没有足够的内容去表现日本的衰落和惨淡前景，年轻人的未来没有和社会的发展连接起来。

而且“小谷谷”成为loser并不是因为社会发展缺少活力和机会，而是原生家庭的不幸和校园霸凌。

最后强行用广志为家庭努力奋斗企图升华主题，但是这部剧场版也没有突显出广志的努力啊，既不是去挤拥挤的地铁，在公司挨领导臭骂，然后疲惫的回家喝酒看电视解压，反倒是下班和小老弟喝啤酒吃鸡串，有时间去看儿子的运动会，回家还能吃手卷寿司。

《大人帝国》和《机器人爸爸》才是对爸爸的塑造，《超能力》既没有足够的个人形象刻画又缺失社会群像的展示，最后怎么好意思臭屁自己呢。

不过导演最后借广志之口回答了自己的问题：“那我来预言一下吧，从现在开始，与其想着让自己幸福，不如想想怎么让别人幸福，这样想的话，你自然会去努力，只要让别人幸福了你自己也会得到幸福，所以，要加油。

”最后，不得不提及贯穿全片的寿司。

寿司是个有意思且重要的标志，导演接机传递出一种简单的幸福观：幸福的具象话表现就是一家人能围在一起吃美食。

这种简单的幸福观在许多剧场版中都有体现，如《美食大逃亡》和《烤肉的光荣之路》。

绝境还是要靠广志啊