少年游之一寸相思

这部剧看到高评分看的，看到21集最后评价三星半。

先说优点：1.画面很有电影质感；2.前期剧情环环相扣，从盗图剧情线到正阳剧情线都还可。

3.男二女二的感情线相对于其他CP来说较吸引。

4.人物设定很吸引。

男主以为是穷郎中。

原来是候府的公子，还是少谷主。

女主以为是飞贼，原来是剑魔的弟子要寻药。

文宗主掌握天下的信息（这种剧一般都有这种神人）尤其鬼童子，非常喜欢他。

原以为他是魔头，怎么知道背后竟然有一段情事，被奸人陷害最后为了见爱人一面选择恢复样貌只能活几天而死。

开头真的很吸引很好看。

如果后面剧情跟得上我肯定给5颗星了。

可惜当我看到21集后评分变3星半了。

缺点1.演员演技很生涩，男女主的演技都非常一般啊。

男主表情变化非常套路。。

不知道为什么要被吹？

可能对演技要求不一样。

（有一说一，就正如高伟光在翻译官演的很烂，而在鬼吹灯系列演的很好。

）明明白白的，观众也是有眼睛的。

不能因为年轻演员就没要求了吧？？？

女主（尤其在正阳宫试剑大会那场戏，显得非常的胖，请求导演不要切远景了）反而男装更有好感，比起其他剧这里女扮男装真实多了。

啊厌（他娘教主死了，他的表情。。。

）2.打斗场景非常，非常随便。

随便到我想问剧组，有没有看过90年代香港武侠电影。

20年前都比你打得精彩。

但是考虑到可能经费不足没钱请好的武指，就算了。

毕竟是江湖，你们打斗那么随意的吗？

非常多重要的对打场景都是一招秒杀。

正阳宫逐女主出师门：女主受三掌。

女主要夺魁：耍一下剑飞出一些丝缠着对手的剑然后甩开（不过3分钟完结）朝暮阁对战教主：对一掌。

（我笑了）朝暮阁Boss和女主打：一掌女主吐血完结。

朝暮阁Boss和教主儿子打：一招啊厌倒地受伤完结。

类似的例子数不胜数。

我6岁看的香港电影都比这个认真。

要不是这部电视剧画面还可以我特么都要笑吐了。

3.逻辑Bug。

我看到21集，女主从鬼童子那里继承了所有功力，然后还是很弱。

鬼童子不是当年九大高手之一吗？

功力这么弱鸡？

女主受了金虚一掌（加起来三掌）就受了重伤？

和朝暮阁BOSS对打一招就被打趴。

我去，说好的当年九大高手的毕生功力和心法呢？

（只看剧表示这真的是好醉人的武学逻辑）男主妹妹，典型为了拉剧情而显示的低智商人物。

低智商到弹幕全在骂她。

为了个男人丢了图（也就算了）别人在她家们口宣圣旨要革她爹的职位，她爹说未到宣圣旨的时刻（她竟然特么伸出手巴巴地接圣旨，特么她多想她爹革职？

）别人来她家抓她，别人拿了一封世子写给她的书信，她就认了？

大姐你用点脑子好不，又不是你写的，你可以说世子对你一厢情愿你死口不认赖地不走不就完了。

非得搞得你爹带着军队和敌人对峙才算完美？

4.拖剧情。

我真的看到男女主卿卿我我都想快进。

他们情感线就一直在重复误会，和好，别扭。

喔，你受伤了，我很伤心。

喔，你又受伤了，我很担心。

反正看了20多集，不是男主中毒就是女主受伤。。

每次都摆出一副同样的表情。

我想问一下，你爱的人每次受伤你怎么做到每次的表情都是那样？

同样的憋憋嘴皱皱眉头的表情。

（实在想不到合适的形容词）你们感情不是已经发生了变化吗？

这里又是演技的问题。

这表演痕迹重且毫无层次感。

（算了年轻演员嘛，以后会进步的，自我安慰）男女主的感情无法共鸣甚至想快进。

还不如男二女二这对CP的感情戏。

你看看男二那段：云荡七侠的四哥往他扇上撞死了以后，女二大仇得报，他却有苦无处说。

女二向他告白，他无奈拒绝落泪。

这对CP真的动人多了。

而男女主CP。。。

开头真的很好看，没那么多缺点。

越看觉得一言难尽。

见仁见智，如果忍得了这些缺点的应该可以看。

没看过原著，纯粹看剧和弹幕一起吐槽。

如果这是一部沙雕快乐剧，我不会深究那么多逻辑啊武打场景啊演员情感变化啊，但是，这是一部江湖剧。

就应该有江湖所有的样子。

希望以后能做得更好吧。

（小声Bb，我实在想不懂开头那么好为什么后面变成这个样？

）雪域三魔出场就惊艳到了，画面感也赶得上电影。

最开始看这部剧是在B站UP主话很多的小姐姐们的评论区看到好多自来水推荐才去看的。

1、开头真的很惊艳，女主人狠话不多，二话不说直接把狼杀了，着实强。

把狼带到山洞来之后，正当长歌说错怪她了的时候，女主直接说，不算错怪，狼皮一百两，狼肉二百两。

当时给我看的一个爽啊！

这才是正常操作嘛，大家都还没熟，办完事后要钱很正常，什么江湖相见有缘一场然后就不要钱才奇怪嘞，而且女主本身就是一直拿钱办事的小飞贼。

2、男主在发现女主就是那个小时候见过的那个小姑娘后，就很想让她女装，但是女主不愿意，女主说除非男主瞎了。

然后男主为了看女主女装，就给女二沈曼青下药让她暂时变哑了，男主给自己下药让自己暂时变瞎了。

当时看了，就觉得这男主真狠，绝了！

不择手段啊这…（此处为褒义）以上两段是我最喜欢的两段，也是我对男女主开始有好感的地方。

但是这部剧男女主的感情线真的不太行。

首先是相爱：男主因为小时候和女主的相处过程就爱上了她。

女主为了救她师傅，把男主给绑了带走了。

在山洞里，男主发病了女主说不让他死，然后女主还说了一句让我爆笑的话“你要是敢死，我就杀了你”。

哈哈哈哈哈，我都要死了，还怕你杀我。

当时真的一秒出戏，可能我从来就没入戏哈哈哈。

然后就这样，男主喜欢上了这个古灵精怪的小姑娘。

要是我的话，你把我绑了搞得我发病了又没法及时缓解，我不讨厌你就好了，还爱上你？

唔，真是奇奇怪怪的脑回路。

后面的剧情就是男女主相互误会、和好然后又误会、又和好。

1、误会：女主一心救师傅，男主把锡兰星叶用了，在婚礼上这个秘密被朱厌说出来，女主问都不问，就说我俩恩断义绝，从此再无瓜葛。

男主就很伤心，果然在她心里我还是不如她师傅重要。

在这里，我真的对女主的印象一落千丈。

女主本来是个做事干脆利落，足智多谋的人，为什么朱厌说出真相后，女主都不问锡兰星叶干什么用了，就跟男主恩断义绝，智商掉线了嘛。

而且在之前的剧情中给我的感觉，女主还是为了救她师傅才答应嫁给男主的，对男主可能只是有一点点好感而已，但归根结底还是为了救她师傅。

2、和好：男主在女主走后，一直翻医术，最后在医术里翻到：黄泉引和娑罗梦相生相克。

男主就救了女主师傅，但是这样男主寿命就变成了只有半年。

女主就不再误会男主了。

3、男主要套路金虚和十二郎卫令主，安排了女主师傅被杀，女主又开始恨男主。

4、女主在听到白陌说“你师傅活了，我师傅却要死了，这下你满意了吧？

”一脸震惊，于是又和男主和好了。

男女主这段感情戏真的看的心累而且觉得无聊，都是因为女主师傅，都是误会然后和解，没什么新意。

这里面我最喜欢的是师姐沈曼青，敢爱敢恨，是非分明，而且自身武功高强，性格倔强、要强，而且有独立女性的色彩。

让她嫁人相夫教子千万个不乐意，但是认识到自己对文思渊的感情后又不抗拒，并且主动让文思渊（司马琅的化名）娶她。

知道司马琅并非杀害父母的仇人后，与司马琅和解。

不愿接受师傅让自己嫁入沐府的安排，与师傅正面刚，极其倔强。

权谋线的话，比感情线要好多了。

但是我说不出来，权谋线感觉没有那么完美，后期崩了。

前期感觉反派像是拿了剧本一样，过于聪明了。

后期感觉反派像是被降智了，尤其是那个侯爷，说什么，虽然他也恨我但是他更恨当今圣上。

（此处他指的是男主左卿辞）如果站在侯爷视角，男主老爸就是侯爷害死的，男主的病，古兹、男主老爸、哀帝都有责任，怎么着也轮不到男主来恨当今皇帝吧(⊙o⊙)！

该不会侯爷觉得男主认为他老爸是皇帝害死的吧，皇帝压根都被架空了啊，都没啥权力，这明显是公认的事实。

而且侯爷花那么大功夫让人找哀帝，那么既然侯爷已经权倾朝野，哀帝是不是真的都没有关系，也正是因为这样左卿辞才能自称哀帝，那侯爷为什么不自己派个人假扮哀帝呢？

有人可能要说黄泉引的毒，那既然侯爷与古兹人勾结，那为什么不能向古兹人要一份黄泉引的毒呢？

那有人可能又要说玉玺的事。

你这样想，哀帝逃走后带了玉玺走，那现在皇帝的玉玺哪来的呢？

那应该就是后来再造了一个，那既然当今皇帝的玉玺都能造，哀帝的玉玺为什么不能再造一个呢？

而且看剧的时候能发现，除了那个太傅是和当今皇帝站在一块的，其他的基本上是侯爷的党羽，只要侯爷说自己造的假玉玺是真的，其他人不就跟着说嘛。

还有演员演技真的还要打磨一下。

后期剧情过于拖沓，前期我开2倍速感觉一下没转过弯来，于是开的1.25倍速。

到后期开2倍速都觉得有点慢。

服化道不错，尤其是女主女扮男装化妆化的真的很良心。

还有几个人骑马的那个镜头，长歌在刑场时那个光圈的镜头拍的也不错，但是后期剧情的剧本实在和前期相差有点大。

锦绣山河图的单元非常不错，不论是画面还是剧情、人物塑造都很棒，但是到后面鹤尾白以及之后的章节就开始逐渐不对劲了，剧情逐渐走下坡路，到了结局扳倒威宁候的部分简直强行拉低反派智商，草草收尾。

在看了制片人的长作文之后，我承认你们确实下了大功夫，并且有做好影视剧的初心和信念，也希望你们能带着这份初心和信念继续走下去。

但是还是要搞清楚，剧情是一部剧的核心，演员演技是基础，服化道、场景、画面、特效、声音等则是锦上添花，并且以上种种还都要能构成一个整体，尽量做到让观众能沉浸在剧中。

光有服化道等物质基础，故事不够打动人，终究会是泡沫。

以前的老片物质基础没有今天好，但依然经久不衰。

光有剧情，没有好的物质基础和演员演技，则无法将故事表达得好，容易让人出戏。

希望中国影视业能尊重观众的智商和品味，我们宁愿为一部好剧等待，也不愿为一部烂片浪费时间。

补充：哈哈哈哈哈刚刚在粉丝群里，有个小姐妹说，左卿辞不是很会下毒嘛，为什么不给反派下毒，左卿辞把威宁候毒死，皇帝带兵卷土重来，over哈哈哈哈哈😂还有小姐妹说：不懂威宁侯发现兵权被夺了，让郎卫撑到禅位结束，结束了也能把你灭了吧😂

这个剧名放在如今的荧屏，很容易让人将视为玛丽苏甜宠，我也不例外，前期险些因这个误会错过了自己最爱的影视题材：武侠。

没错，这部顶着小甜剧名字的作品是一部地道的武侠片，不是受仙侠奇幻影响形成的新式武侠，而是延续传统风格的地道侠骨。

它的班底看起来有点“寒酸”，选角以张耀、张雅钦等刚刚露头的新人为主，演员阵容里观众最眼熟的还是古装剧“千年男配”邹廷威。

全剧咖位最大的艺人恐怕就是黄海冰、卢星宇两位老牌男神了，习惯了大量华丽班底作品的观众初看《一寸相思》配置，一个“穷”字跃然心上。

这么“穷”怎么拍武侠？

疑惑随之而来，不是歧视“少年”，而是真的艰难。

毕竟，武侠片的质感不是如《太子妃升职记》般能靠另类服化道撑起来，它需要的是实景、实打、实拍，每一个实在的镜头都是经费在燃烧。

但打开这部作品你会发现，“少年”其实不穷，把钱都花在了刀刃上。

迎面而来的实景镜头狂洗观众的眼睛，这是需要远赴甘肃胡杨峡才能拍到的美景，风沙与霞光辉映，最能衬托出武侠的粗犷大气。

真假难辨的易容，一张皮4000元成本的“整容脸”，便让观众看到剧组的大方，弹幕也纷纷感叹国产剧终于有正经的女扮男装了。

精心的道具层出不穷，大到数米长的工笔画卷，小到一只精巧的盒子，武侠的粗中带细深藏其中，用心无处不在。

即使初看不惊艳的演员阵容，也明显是经过深思熟虑选择的，他们放弃了对“网红脸”的痴迷，改走千人千面路线，男的各有风采，女的自带英气。

最为惊艳的，还是这部作品对传统武侠剧的致敬到继承，从外到内，从物到人，从景到情，给观众带来一场优秀的古风武侠盛宴。

武侠之皮相镜头质感是对武侠最直接的致敬，在观众对绿布吐槽不断的当下，武侠以外的影视作品也在慢慢回归实景，以增强画面魅力，也让作品多一份宣传砝码。

但，很多影视剧的实景镜头还是少不了过度的特效与滤镜加持，失去了如张纪中《笑傲江湖》、《天龙八部》镜头的真实大气，皮相经常不伦不类。

《一寸相思》保留了尽量真实的色调，也在布景与打光上向老式武侠靠近，做到实景与传统相融合，既有古风艺术之美，又有观众要求的真。

布景之中的打戏，是拔高看点的另一重武侠皮相，特效痕迹尽量淡化，也不再滥用替身让演员空摆花架子，每一场都做到了招式分明，刀光剑影交映。

已经很少在古装剧中出现的1V2打戏也不吝啬，小时候我们痴迷的双剑合璧、行云流水的招式一一现身，没有武指精心设计、没有演员耐心训练是呈现不出这种精彩的。

正是一招一式的呈现，才汇聚成了属于观众幻想江湖中的侠风剑骨，这是偷工减料的影视作品不可能拥有的漂亮皮相。

武侠之骨相实景与真招给出的第一眼惊艳之后，还需要骨相留住观众，这个骨相是《一寸相思》的人与故事，不同于大男主或大女主作品，这部剧给出的是一个武侠群像。

男主左卿辞是古风言情非常钟爱的病弱公子人设，但这一次的病弱不再是化着苍白妆容玩咳血，而是用演员单薄的身形诠释孱弱，并给了他不会功夫的设定。

不会武功的男主怎么撑起一个侠字？

靠脑，以谋略定乾坤。

环环相扣的计划总能让左卿辞玩转各方势力，其他角色的所有长处都在他的算计之内，够灵活的头脑与关键时刻够狠的性格，让这个单薄的少年形象不断伟岸起来。

最为难得的是以谋略统筹全局的男主并没有被编剧刻画的成聪慧如妖，他也会有失算，每次失算后耐心等待新契机的冷静心智，反而使人物更有说服力。

女主苏云落出场真的很惊艳，这个惊艳不是靠颜而是靠个性，把自己易容成男人形象做飞贼，已经让她显得“超凡脱俗”了。

待恢复女装之后，虽然智商不如男主般强大，也会因善良的性格自动走进反派圈套，但关键时刻从不掉链子，干脆利落的做事风格实在太讨喜，她的魅力与男主旗鼓相当。

武侠群像的看点还在于“群”。

它的每一个配角都鲜明有风骨，狡黠又背负重任的文思渊，嘴硬心软的沈曼青以及耿直的殷长歌，他们不是每个人都要做侠士，却都侠骨天成。

七话觉得最能展现《一寸相思》骨相的其实是一个戏份不多的配角：鬼童子。

他与蝎娘、丑奴儿组成雪域三魔，出场时便让观众眼前一亮，三人奇异的造型颇有金庸笔下四大恶人的观感，这是观众老武侠回忆的一个触发元素。

他们同样不是纯粹负责扮丑扮狠的背景板，核心人物鬼童子的故事线剥开之后，带出一段刻骨铭心的江湖儿女情，侠骨柔情因他被无限放大。

武侠之丹心武侠最能经得起考验的是丹心，金庸老师的“侠之大者，为国为民”是最佳解析，我们喜欢《射雕》不仅仅是之恋，还有靖哥哥的铁血丹心。

我们被《八龙》感动不仅仅因为三位男主的兄弟情义，还有乔峰舍生取义的悲壮一箭，武侠以武为题，最终还要落在侠上。

而侠则源于心与行，赤子之心，家国情怀皆是导向。

《一寸相思》选择让赤子之心与家国情怀并行，前者是明线，后者为暗线。

明线中有影视剧核心的爱情，也有男主对家人的守护及女主对师傅的回报，有文思渊背负的洗清兄长冤屈责任，也有殷长歌、纯粹的友谊。

每个角色的赤子之心最终在剧情的引导下汇聚在家国之中，这是故事若隐若现的暗线，一个外有强敌侵扰内受权臣把控的国家，需要侠客的助力。

少年游，有一寸相思的情愫，更有心怀天下的宽阔，丹心稳住了武侠风骨，也撑起了作品口碑。

当然，《一寸相思》并不是完美无暇，第一集杀雪狼的镜头衔接便不够流畅，还没开打主角就受伤一度被观众吐槽粗糙。

但瑕不掩瑜，个别镜头的失误并不影响剧情的递进，匠心与武侠魅力足以撑起豆瓣8.5分的高口碑，只可惜这剧作品的成绩并不乐观。

或许是真正喜欢武侠的观众都如七话前期般因为剧名错过，也或许是演员人气与宣传不够给力，导致这部剧开播至今成绩一直处于“小糊剧”状态。

但七话相信，好口碑永远是王道，即使《一寸相思》后半程人气不能爆发，也会成为逐步吸引观众的长期逆袭佳作。

看过小说原著，对里面左倾辞凉薄狠绝的形象印象很深刻。

知道要改编成电视剧的时候，有些担心，一个是觉得完了，是不是又要魔改；另一个，也是担心这种男主形象能不能出现在电视剧里。

看了前8集，有些出乎意料，但是竟然并不怎么反感。

看过原著的都知道，左倾辞和云落相遇的第一个故事特别好看，大漠黄沙，意境非常苍凉壮美。

正阳二子看不上飞贼，只有左公子公平对待，那时候我想起了羊脂球，蛮感动的。

电视剧对这一部分的改编，正阳儿子不再是固守什么等级正道，而是慢慢接受了飞贼。

虽然有些落入电视剧套路，但是正阳二子的形象反而立起来了，让人眼前一亮。

尤其殷长歌，正直可爱，很让人喜欢。

左倾辞的演员比我想象的要年轻，一开始是担心撑不起来，这也许是电视剧加了“少年游”三个字的原因吧。

看着除了文思渊之外，都挺小的，目前看不出太多左倾辞的运筹帷幄，不过多了些少年气。

看了几版本的预告片，结合接下去“试剑大会”的剧情，希望左倾辞的腹黑、策略能出来。

关于文思渊，原书里是一个不怎么讨喜的角色，觊觎女主，色欲熏心。

电视剧里改编成了喜欢沈曼青？

沈曼青也跟小说里不一样了，不知道身世是不是还是很高贵，但是目前看来挺倔的，有那么一个劲儿。

目测后续沈曼青和文思渊谈恋爱，好像还挺虐的？

有一点担心，还有一点期待。

朱厌我印象中是血翼神教里的儿子，现在提前出现了，加入了主角小队的感觉。

目前看着挺精神一小伙，演得挺好的，不知道血翼神教那一块要怎么处理。

武侠感做的不错，有种老派武侠的感觉。

打戏有点狠，挺带劲的。

想看左倾辞和阿落的感情到底是怎么处理的。

做为一个已经年过三十，不再热衷追剧的八五后，小相思是我最近这十年来少有的希望为她写点什么的剧。

最初只是觉得这剧很用心，尤其是作为武侠而言，是抱着寻觅青春的情绪去看待的，更准确的说是带着吃瓜心理的围观者去看的。

然而，追剧至今忽然觉得这剧真是一杯苦茶，苦，不甜蜜，涩，不完美，但是仍然值得去细细的品味。

也看了豆瓣很多剧评和短评，于是乎特意注册个豆瓣的号，专门为小相思写点东西，写一点个人理解，角度方面也许更深，更偏，也许更谬误的个人感悟。

基本不涉及原著，只就剧论剧。

一、歌词先从OP说起好了，《相思》这首歌，在我看来远比片尾的《九愿》更为切题。

全歌都是由宋朝词人晏几道的作品组成，其实有三部分，在剧中只能听到前两首词。

全歌的完整版，自己去搜吧……第一首天边金掌露成霜。

云随雁字长。

绿杯红袖趁重阳。

人情似故乡。

兰佩紫，菊簪黄。

殷勤理旧狂。

欲将沉醉换悲凉。

清歌莫断肠。

第二首旧香残粉似当初。

人情恨不如。

一春犹有数行书。

秋来书更疏。

衾凤冷，枕鸳孤。

愁肠待酒舒。

梦魂纵有也成虚。

那堪和梦无。

这两首的词牌名都是《阮郎归》，同时也有别名，比如《碧桃春》和《醉桃源》，嗯？

醉桃源嘛，有没有暗示？

我不知道。

这里的典故提一提，南朝刘义庆的《幽明录》里写过一个故事，大概是东汉永平年间,浙江剡县人刘晨和阮肇到天台山采药迷路,遇到两个仙女,被邀至家中。

半年后回家,子孙已过七代。

他们重入天台寻访仙女,踪迹已杳。

当然小相思里面只有一个左郎（中）咯……以下不解释原词的意思，只是尝试用词作去对应剧情。

第一首是女生唱出。

更多的也符合全剧女主的心境。

首句中金掌是有典故的，提一句，相传汉武帝时在长安建章宫筑柏梁台，上有铜制仙人以手掌托盘，承接露水。

故而以金掌象征国都，在剧中其实可以指代朝堂吧。

站在云落的角度，朝堂是属于天边的，就像她说她们是普通人，自己都活不过来，所以根本顾不了朝堂。

第二句，大概算是个绝妙的巧合。

古人词义中但凡提及鸿雁都难少思念之意。

这儿偏偏是“云”随雁字长。

绿杯红袖趁重阳。

人情似故乡。

其实可以映射到落落在方外谷将要与左左成亲的时候，那时候落落说过，我们成亲之后就可以住在这里了，我喜欢这里。

云落是个没有故乡的人，所以，对于她来说，方外谷就是一个人情似故乡的地方。

兰佩紫，菊簪黄。

殷勤理旧狂。

锡兰星叶事发之后，左苏两人其实进入了一个隔阂期，但是首先想要修复关系的是云落。

对于郎中的感情，其实就是她的旧狂，超过她只为师父活着的那份“理智”！

至于欲将沉醉换悲凉。

清歌莫断肠。

好像已经直白到不用解释？

第二首由男生唱出。

我倒是觉得比第一首更直白。

第一句旧香残粉似当初。

人情恨不如。

旧香残粉还像当初，可恨的是人情却冷漠到还不如旧香残粉的地步。

这是属于郎中的心境。

之后的几句，我一直充满担心，因为我一直觉得这几句都暗示着结局。

春天还寄来几行书信，到了秋天书信就变得稀疏了。

衾凤冷，枕鸳孤，凤凰中凤为雄，鸳鸯中，鸳为雄……就是梦到了有情人，也是虚无，更何况连做梦的机会都没有？

因为这首词，我一直认为云落和郎中是要江湖朝堂两分离的，所以，我一直以为这杯叫做一寸相思的苦茶是要一苦到底的。

不过看到了四十三集的预告，嗯？

苦茶要回甘么？

回甘也很好，来吧，努力打我的脸！

最后，这首片头曲还有最后一段，这一段的词，叫做《鹧鸪天》，这个词牌也有若干别名，其中之一，叫做《思佳客》……嗯？

全词是醉拍春衫惜旧香。

天将离恨恼疏狂。

年年陌上生秋草，日日楼中到夕阳。

云渺渺，水茫茫。

征人归路许多长。

相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。

这里我不知道是编曲刻意为之还是无意，我是觉得，男女声唱得顺序很绝妙，所以贴一下歌词。

男：醉拍春衫惜旧香（春衫有两个解释，一是少年时的衣衫，二是女子的衣衫，因此，借着醉意拍着春衫回想过去的人只能是郎中，年少时自在行医的自己和最爱的她!）女：天将离恨恼疏狂（好像不用解释？

老天要用离愁别恨来折磨我这为情疏狂的人？

谁的心声？

只能是落落的！

）男：年年陌上生秋草（思念！

我在思念！

年复一年，看陌上生秋草）合：日日楼中到夕阳（思念！

都在思念！

日复一日，在楼中看到夕阳，离恨磨人，相思情苦，莫过于此吧！

）男：云渺渺 水茫茫（不解释）女：征人归路许多长（左左就是落落的那个征人，为了家国离开的出征之人，所以，问：征人的归路有多长？

几时能回到我身边呢？

）男：相思本是无凭语（相思之重其实已经超越了言辞）合：莫向花笺费泪行（何必再向花笺费泪行的虚妄？

）男：相思本是无凭语女：莫向花笺费泪行（这一句，额外一解，在某一层意义上来说，比较决绝，就是说，反正都是空相思没希望了，何必哭哭啼啼写什么相思之言？

但是也可以理解成为另一层：我们，迟早会相见的，会在一起的，所以，嗯！

别哭！

）女：天边金掌露成霜（落落还在看天边金掌捏？

嗯？

等左左？

）我喜欢这首《相思》，洗脑了一个礼拜，然后写下感悟。

我一直觉得，这词句里满是BE的影子，但是，我不介意自己所有的感悟和理解都是错的，来吧，圣经说：“别人打你的右脸，那就转过左脸也给他打！

”来吧！

欢迎打脸！

二、剧情有关于剧情，是很多看官讨论得最多的东西，大家各种讨论说得够多了，所以我就少扯两句淡……我不否认小相思里面有很多剧情有漏洞和不足，青涩，不完美，不论苏璇面对金虚时的传单，或者左左他们扳倒威宁候的简单……但是，一点私心的包容……我接受。

这里只提两点，第一是有关山河图的重要性。

这是原著里面的道具，算是娘胎里带出来的天残……山河图是什么？

山河地理，城塞关隘，还有兵力布防！

其实前两项都是死物了，不能搬山移河，也不能移动要塞，那么，只有兵力布置是最关键。

然而兵力布置在冷兵器时代远没有现代重要。

简单说，现代战争，有导弹基地，有战斗机的航空基地，就得藏。

暴露了，就要糟糕，会被重点打击，因为搬不走啊！

而冷兵器时代则不同，大多数防卫战都是依托城寨和关隘的，城寨和关隘的坚固程度和地理条件都是基本固定的，而且还是明面上放在那里打的。

只有兵力是可变项。

那么山河图这种反映了兵力布置的情况下，什么情况丢失才恐怖？

就是我方不知道它丢了，不知道敌方获得了我方的兵力布置情报，这种条件下，山河图的丢失才恐怖！

如果我方已知兵力布置泄露，并被人送往敌方，那么前线指挥者，比如靖安侯就应该立即变更驻军更动布防，做好防御的预案，甚至可以利用山河图作为假情报使敌人中伏。

其实山河图的内容在这种情况下，丢失的影响就变得微乎其微了。

当然山河图作为一种军事机密，其丢失和泄露当然可以作为参劾边将渎职的罪名，在这个角度看……既然欲加之罪都可以何患无辞，那丢山河图不是小事，当然足以影响靖北军的命运，所以……这个设定……我还是选择接受……第二是，落落的年龄和武功之间的关系……花灯节，落落十八岁快乐……那么……苏璇昏迷，落落寻药开始于十年前……嗯，八岁！

从八岁起，落落就失去了师父，那么落落跟随师父习武几年？

好，算从四岁开始就习武，那么，跟着师父练了四年，四五六七岁的孩子，能对内功心法理解到多少程度？

能对武功招式理解到什么程度？

能对一寸相思这种不知道几时得来的神兵运用到什么程度？

十年求药，雪山绝壁，深涧老林！

从八岁开始！

十年奔波，一个孩子到底是怎么在这跑遍这万水千山的过程中求得了别人一辈子都找不到一味的奇药共八味？

同时还练成了相当可以的武功？

这求药的机缘，这练武的天赋？

岂是锦鲤可形容？

简直是“锦鲸”级别吧。

落落十八岁。

至少在轻功方面吊锤几十岁的修玉谷（偷鹤尾白的时候修玉谷就说了）。

武功方面虽然不知道跟殷、沈、朱相比到底谁更厉害，但是至少也是相差不多（一个人可以独杀雪狼的事情，看上去真的比殷、沈厉害）。

朱厌先放放，殷、沈两位可是在正阳宫有师父精心指导，条件优越的情况下苦练了十年的人，落落真习武之天才也……好吧，我发自内心地接受咱落落是“锦鲸”的！

甚至也发自内心的接受身为习武天才阿落获得了孙斯弱的心法和内力之后，还被寇夙白一掌打断了经脉，还是在以救人为目的的半偷袭状态下……（此处，私心为之一圆，阿落十年跑路，天天打不过就跑，轻功了得，但是缺乏硬碰硬的经验！

嗯！

有道理伐？

）还有还有……习武天才阿落怎么老是伤……唉……难道是姓段，名叫六脉神落……跑路一绝凌波步落？

……笑……好了，吐槽就到这里……我没有恶意，这是编剧的锅，不是阿落的……而且，我包容，我接受，我内心深处为之一圆——天下之大无奇不有！

武侠本身就是成人的童话，包容些，没坏处……我觉得看这部剧，还是要多带着包容的心态去看吧，它有缺陷！

但是它依然有无数的优秀，希望大家去细品。

三、人设很多人都说后期角色崩坏之类，个人不太认同。

个人理解。

整部剧的角色都是完全的独立人格和独立思考的。

尤其是少年团的主角。

他们年轻，他们自我，他们正义，他们坚持，他们努力，他们青涩，他们冲动，他们愚蠢。

先放开左郎中，因为他的形象接受度相对较高，槽点也少些。

其他人，诸如殷长歌，谢姜儿和朱厌，其实相对单纯，也放一放。

我的个人理解，重点留给另外两位姑娘。

先是落落。

这个人物形象复杂。

一个十八岁的姑娘，十年奔波，能懂多少人生世事？

能懂多少男女情缘？

至少笔者本人十八岁的时候，绝对还是个憨憨……吐槽她看师父比看郎中重多了，不记郎中的好？

我是不认同的，一个记事起，可能四五六七八岁这几年都跟着师父的孩子，师父什么地位？

不是师父的地位，而是亲爹的地位！

苏璇就是落落心里的亲爹。

如果能理解和接受苏璇在落落心中这种亲爹地位的情况下，一切都好说。

只一句！

就问问各位看官！

这人世间是分手离婚的多，还是断绝亲子关系的多？？

有关于落落觉得左左害死了师父老爹还不痛下杀手这件事，就要回到我所说的人格层面了。

其实沈曼青也类似。

就在这里一起说说。

落落要去找左左下手之前，文老板劝过她，你要冷静，不要莽撞，落落很听话。

这种听话其实是建立在一种痛苦的自信和抉择的基础上的。

不论是沈曼青还是苏云落，她们内心的潜意识相信自己的眼光，相信自己的抉择，相信自己爱的人，所以为之坚持！

不论是杀父还是灭门，在没有绝对证据的情况下，她们保持着绝对的冷静和克制，我个人认为这种冷静和克制是大多数人做不到的。

也许这种扎心蚀骨的冷静和克制很危险，很赌博，很不符合她们十八九岁的年龄，但是很伟大！

所以落落甚至在得知左左给她下七星海棠之毒的时候都异常冷静的说：“你告诉我为什么，我不怪你！

”心智之坚定，思维之冷静，我个人来说非常敬佩，我觉得，如果是我自己，我做不到！

当然左左不会告诉她，因为左左知道落落可以接受她自己为他去死，都不接受苏璇在左左的阴谋里翻滚……（苏璇死了没？

可能没有，白陌同学配合你师父搞事情啊？

）所以呢？

我一直觉得落落个各种情绪爆炸都还算不上牵强。

“你的命！

是我的！

如果你最终是爱人！

你的命，是我的！

如果你最终是仇人！

你的命，也是我的。

在一切最终真相大白之前，我再信你一次，帮你一次！

我纠结，我痛苦，但我不是恋爱脑！

”——苏云落对于沈曼青，其实是一样的，即使知道文老板就是司马琅，也没有一剑杀过去，文老板一句我不是凶手，她就信了？

很傻？

很恋爱脑？

也许，但是还是那句话，我认为这是她的冷静。

想要信，却又不能全信，想要爱，又恐惧。

她退婚，她喝酒，她哭，她想念文思渊？

这个过程其实包含着很多坚持，很多相信，也有很多怀疑，很多恐惧，很多煎熬的，难道是一句恋爱脑就可以解释了？

作为看剧者的我们，站在上帝的视角，知道谁好谁坏，谁无辜谁有罪！

但是站在局中人的角度，她们不能啊，这种在爱情和仇恨，犹疑和坚信之间波动的煎熬，对于我们这些观剧人，是我们这辈子都可能很难经历的心路。

就个人的而言，我理解这些人设，并不以之为崩坏。

说实话，某些古偶里面听风是雨，稀里糊涂就喊打喊杀断绝关系然后又表现得自己多痛苦的人设才叫崩吧。

“从此之后，我和你再无瓜葛……”好吧……告诉我，有多少人在喊过“我们分手吧！

”几天之后，又屁颠屁颠的跟着自己的那个TA去滚啊滚了？

谁在爱情里没说过狠话，谁没冲动过？

另外，有人觉得，20集之后逐渐走向爱情或者权谋剧的状态令人失望，但我觉得，个人感情，家国情怀，爱情仇恨，国家个人之间的矛盾和纠缠才是这部剧真正尝试让每个人物都更加丰满的重要部分。

只是在某些细节上处理的确实不甚完美……不过，没有家国，哪有江湖？

大多数人，应该还是接受的吧？

四、武侠武侠是一代人的情怀。

小相思是一部武侠剧。

有人觉得这部剧前半部分大漠烽烟，试剑大会看得无比过瘾，是好一部武侠风味。

后半部分越来越权谋家国朝堂爱情，好一副烂片影子。

这是个人观感问题，我不想多说。

也只有一小段话放在下面。

不敢提侠之大者为国为民。

然而，武是属于行为自由的浪漫，而侠却是内心苦涩的坚持！

没有武，仍然可以有侠，但是只有武，却不能成为侠。

所以我不介意后期武戏少。

五、其他杂七杂八的感想篇关于玩梗：文字梗……这里不得不提一句花灯节的谜语。

殷长歌的独活实在是丧得很，基本立了兄弟要倒，恋人要跪的悲剧FLAG……文思渊的三个，除了小暑和长歌的芒种一样让人有点想不明白以外。

我倒觉得夜来香和莲藕都带着双关的线路，可悲可喜，不知道最后到底要怎么解释。

先说夜来香，谜面是莫待晓吹风。

这个谜面应该是来自传说中武则天那首催花诗：明朝游上苑,火速报春知。

花须连夜发,莫待晓风吹。

谜底其实有三个，第一是夜合欢，也叫合欢花。

合欢哦……嘿……第二是昙花，昙花一现，非夜不开。

剧中取了第三解，就是夜来香，夜来香味道很香，但是这个气味对人体其实有害无益，我不知道这是不是在暗示文青CP的爱情其实暗藏危险？

夜来香，是夜间花，是不是也说明文青CP一直以来的状态都是地下感情？

再说莲藕，莲藕这个梗也很坏坏。

往差了说，所谓藕断丝连就是偶断思连，配偶断了，相思连着，BE-FLAG！

往好了说，莲藕莲藕，就是连偶，既然连偶了，你们还赶紧向倾云二位学习，赶紧滚床去？？

关于评分：小相思有优点，有缺点，有光辉，也有瑕疵。

如果从制作，特效到剧情演技，林林总总，各方各面的优劣去评价。

我也许只会给他个三星半。

但是，最后，我还是会给它一个五星。

为了怀恋自己这一代人醉拍春衫惜旧香的武侠情怀；为了致敬反卡司论尽心创作的剧组；为了尊重张耀，张雅钦，邹廷威，邓郁立，郑好，许梦圆，石云鹏，周小飞，王滋润、张恒瑞等等等们……努力而勤苦的演绎；也为了和我一样爱着这部小糊剧，包容她理解她的看官们……补齐剩下一星半的评价，简直有些廉价……关于细节：第二集开头靴子破了，露出脚趾头真是看笑了，演员们辛苦……哈哈。

关于颜值：我觉得张耀，邹廷威，郑好，石云鹏都很帅；张雅钦和邓郁立不是一流的美人，但是很耐看，很贴角色，看着看着就觉得她们越来越好看。

许梦圆？

很可爱，很可爱。

关于结局：下周就结局了……我一直以来都觉得小相思会一苦到底，如果真的如我一路以来的感受，和各种略显悲戚的暗示，真的转向了BE，我接受……但是如果这苦茶到底回甘，我也很开心。

最后。

希望不爱小相思的人，能包容得看待她。

我们，爱她的人也看得到她的缺点。

希望不爱她的人也能看到她的优点！

感谢能看完我这老年人唠唠叨叨五千余字鬼扯的看官们！

团团一揖，咱们江湖再见！

醉拍春衫惜旧香。

天将离恨恼疏狂。

年年陌上生秋草，日日楼中到夕阳。

云渺渺，水茫茫。

征人归路许多长。

相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。

我是《少年游之一寸相思》的片方制作人。

开播第二周，会员释放到18集，豆瓣出分了。

总觉得欠着喜欢这部剧的观众一些感谢。

学习、从事、热爱影视行业，已经十八个年头。

经历了行业的风风雨雨，年少轻狂的时候觉得唯卡司论跟自己的理念不符，毅然决然离开了行业航母的老东家，自主创业。

这是自主创业的第4个年头，10人不到的小破公司还活着。

【为天地立心】不怕大家笑话，我们公司口号是“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”。

每个时代都有传播最广的文化载体代表，比如汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说、民国话剧，它们被传颂、被继承、被用来影响下一辈、下下辈，从而我们获得了美的体验，感受到生而为人的乐趣。

而到了当代，影视艺术载体的崛起，无疑是传播面更广，影响更为深远的一种形式。

举个栗子，我们小时候看的动画片是《大闹天宫》、《九色鹿》、《小蝌蚪找妈妈》，我们从小接受的传统美学的教育，长大以后，大家喜欢武侠的是《卧虎藏龙》、是《七剑》、是《东邪西毒》，我们一直认为影像呈现不应区分电影、网大、还是网剧，这里头的技术成分、美学呈现都应该拿高标准来进行自我要求。

换到到我们这个剧里面来说，就是：用“照亮你的美”的灯光方案，还是“大光比轮廓光辅以散射光”？

用只贴胡子戴帽子的易容，还是用全国最好的特效化妆公司，花一天换一张面皮要4000成本？

花半个月“PPT选角”，还是用四个月时间一个一个演员面试，包括特约？

是拿到本子照拍，还是花几十万请分镜团队来把半部剧给画了？

是全程武替翻滚，还是演员提前20天进组武术训练，实打实拍？

是随便找块绿布，还是单程三个半小时进入阿克塞无人区、又或者单程三个半小时，去到雁荡山取景？

是为了上线特效草草了事，还是花长达一年的时间跟特效团队一个镜头一个镜头磨？

是采用大量的贴片音乐，还是跟作曲一起花一年的时间、一首首配乐写、一个个乐器录棚？

可是，请原谅我们的赤诚，毕竟市场的检验是唯一标准。

我们考虑到武侠设定中表演的真实性，并没有采用常规古装偶像剧的表演体系及影像处理，现在从点击量来看，不知是对是错。

我们不悔的是，我们和喜欢这部剧的观众达成了很深的共鸣。

此处向“正午阳光团队”、“曹盾导演”致敬。

【在一寸剧组，每个人都是拼命的】用数字化的形式给大家分享一些幕后的小故事【导演】2年一部剧，无一日休假，在北京做后期的时候心心念念想去密云水库钓鱼，一年的后期时间，硬是没去成。

【导演组】平均睡眠时间不足6小时，每天收工回来还要开会聊第二天的戏。

【摄影组】素材量是普通古装剧的1.5倍，机位丰富程度是正反打剧的2倍，所以观众才能看到丰富的画面呈现。

【场务组】因为是个武侠公路片，主场景少，场景量大，有时候一天转场3个景，平均睡眠时间5小时。

【分镜组】签约3个月，实际工作4个月，越画越多，分文未取。

【音乐】全剧配乐全部自己创作，累到心肌缺血，还送我2首主题歌。

【特效组】工作周期1年，1000分钟特效量，亏本40%做完。

【剪辑组】工作周期1年，剪辑指导得了腰间盘突出，剪辑师足不出户胖了20斤。

【……】【我】工作周期3年，几乎全年无休，业务涉猎十几个工种（此处按下不表……）说到底，莫欺少年穷啊！

【从佛系到不淡定】开播一开始，我和导演都相对佛系。

直到播出后第三天，点击量急剧下滑，剧粉急了。

剧粉群每天上万条的聊天记录，我和导演有空的时候经常翻阅。

最多的话是“这个剧怎么还不爆”、“太良心了”、“小糊剧是不是没有钱做宣传”、“吹爆这个神仙剧组”。

在这里一一鞠躬，谢谢大家垂爱。

相信大家跟我们是一样的，都只是想让更多人能够看到这个作品的动人之处。

对主创来说，希望剧情能够感动到大家，能让更多人看到角色诠释的“爱”和“大爱”，能够感受到传递出来的家国情怀。

我们只是做到了本分，做得并不够好。

我们在剧的类型上做了大胆尝试，新女性武侠，有女侠客，有饱满的情感戏，也有超燃的打斗场面、江湖权谋；到底是女生喜欢看呢，还是男生喜欢看？

不少人说，可能是这个名字有点像网大，导致大家不愿意点进去看，在此略做解释：书名《一寸相思》如果用作剧名，有一定的暗示偏差，因为“一寸相思”是女主的一把武器，可是不知情的观众会认为一寸相思这个剧就是一个古言，绝大部分男性观众就不会选择点进来看。

所以经过长时间的选择，出品方给这个剧定名为《少年游之一寸相思》，意在展现7位主角的少年飒爽，也比较符合本剧的气质。

当然，因为头两集的剧情设置比较烧脑，也有部分观众被劝退，在此也再度给大家安利一下第三集往后的剧情，恳请看到这篇文章的亲们，可以尝试再往后看看，一定可以打动你们。

另外，下周是本剧宣传黄金期的最后一周，目前，自来水的安利，是让更多人看到这部剧最为行之有效的办法，希望大家继续多多安利。

时间关系，只能先分享这么多，若有时间，会再跟大家分享幕后的故事。

再次谢谢喜欢这部剧的豆友们，也接受所有的批评和质疑，谢谢你们提的宝贵意见。

谢谢豆瓣这个平台，依然在浮躁的市场中，保持着一股清流。

令我们安心的是，我们没有辜负自己这段时间的生命。

说实话很多年来看国产剧，始终是戴着看笑话的眼镜。

甚至已经习惯了在不合逻辑的剧情里去看粗制滥造的服化道包裹下假面的表演，然后乐此不疲的从弹幕中去找共鸣，去找作为观众强过于导演的任何可能。

没办法，谁让我们这些平凡的观众已经被各种粗制滥造包围了呢，而这个包围，好像自香港影人集体北上开始，延续至今。

我们需要这种“习惯”吗？

我们真的需要在粗制滥造里找寻存在感吗？

我们真的要一直容忍我们和我们的后代被那些雷剧古偶包围吗？

当我以为这一切的答案都是肯定的，当我以为今天腾讯首页推送的又是这么一部剧，当我打开《少年游之一寸相思》，我做好了吐槽的一切准备：吃着瓜子，随意看看，各种挑刺儿，寻找BUG，发弹幕咒骂……可真当我听着片头曲抬眼看了那么两三分钟，我傻了。

这种傻是当头一棒，是灵魂暴击！

这影像、这叙事、这节奏、这服化道、这些个真正的“演员”们，无一不是再狠狠的抽以往国产古偶雷剧导演们的脸！

不知道从哪部剧开始，我们开始在国产影视剧里见到一个画着全妆、挺着大胸、轻声细语的女生硬被男主错认为是男子是兄弟，所有人都知道这是女的就导演和男主不知道，导演像戏弄傻子一般戏弄观众。

可《一寸相思》没有。

飞扣儿（张雅钦饰）我一度真的以为是一个男生在演，也一度想吐槽这男生的外贸。

可当我得知这是剧组专门做的特效化妆来凸显女主的易容术，立刻真香！

我们有多久没有见到过这么逼真的易容术了呢？

其它剧都是简单贴个假胡子裹个胸，怎么你们来真的了！

而且能看出来剧组是实打实的去了沙漠隔壁拍摄。

在白天3、40度的天气里，演员不用替身实打实的全脸做面皮，这种专业于创作的态度，我就想给导演和演员点一个大大的赞！

这才是我们想看到的男扮女装的样子，才是我们未来需要的演员的样子，我们比肩的创作的样子啊！

又不知道从哪部剧开始我们习惯了注水的剧集习惯了不走心的背诵课文一般的台词，滴眼药水来的没感情的哭戏，看着所谓偶像们嘴里念着12345而底下多出来的那N行字幕。

可《一寸相思》也没有！

所有的演员演技全部在线，无论是几个年轻的主演，还是客串的小朋友，每一个都是不重样的有血有肉的“人物”！

张耀的左卿辞，把一个深谋远虑又手无缚鸡之力的小郎中演活了，对病人认真治疗，对同伴布局设计，对徒弟嬉笑有度，很期待接下来这个人物的故事线。

邓玉立的沈曼青和郑好的殷长歌，一个是谨言慎行的大师姐，一个是憨傻正义的热血小师弟。

更别说雪域三魔，宗主文思渊，静安侯或者沈三章，感觉每一个人物的背后都是一条饱满的故事线。

还有在第三集让我落泪的两个小演员，他们真的是每一个人都称得起“演员”这个名号，这才是我们未来影视剧需要的“后浪”们的样子！

看了四集，我已经完全被快节奏的剪辑故事线，饱满的人物，烛光营造的氛围完全的吸引了，我居然第一次没有去看弹幕，更顾不上去发弹幕，甚至因为剧情的紧凑让我忘掉了“弹幕”这个功能。

可是曾几何时，我们不都是安安静静的围坐在一起，去感受影视剧里的悲欢离合吗？

真心希望这样的创作者，这样的良心剧，越来越多，也期待《少年游之一寸相思》得到它应有的评价，我将继续追看之，推荐！

并期待！

（有图，有剧透，慎点）终于看到有古装剧愿意放弃那种色彩鲜艳高饱和度重度磨皮的滤镜了，八集追下来整体的色调和质感都很赞，有的放在言情剧里本该一带而过的场景导演拍的也很用心，还蛮惊喜的。

看剧名以为是个普通言情偶像剧，结果扑面而来的是大火和风沙，演员除了男主都不算我的熟面孔吧，不过确实少年感十足，有初出茅庐初入江湖的青涩感。

就是男主角人设和原作完全天差地别有些不适应，慢慢习惯吧，毕竟我是李师傅的颜粉！

（张耀的古装扮相还不错，超出预期，李师傅的时候就觉得他露额头更好看啊）

整体基调看起来是往下沉的，包括服装造型也都是简朴有质感，没有那些花里胡哨的颜色，看着还挺舒服的。

这几年感觉自己的审美都要被各种滤镜毁了，剧里随便一个场景都是颜色鲜艳花红柳绿，没花就搞些粉色的假花，阴天就努力把天调成亮亮的蓝色，真的无力吐槽……这部剧的话感觉更注重真实吧，所以可能画面上显得有点灰扑扑的，尤其外景，但内景的话就能看到各种蜡烛努力燃烧，整体色调又明亮起来了。

重点是，没有磨皮！

不是每个人的脸都惨白惨白！

其实各方面细节都能看出来剧组非常用心，第一集开头在侯府和后边关隘的戏感觉在像看电影一样（没说就是电影水平，也没要求电视剧达到电影水准，杠我就是你说得对），但也足以看出导演真的很用心在拍了，而且还很有追求！

再说说BGM，很贴情节，尤其是城门口大漠风沙那一段打戏的BGM，太好听了！

不得不提那个女扮男装，真的太硬核了，比挽个头发贴个胡子就非要说是男的那种好了不知道多少倍，反正看的时候要是不说，我根本想不到这是女主……放个图！

不是说百分百完全看不出是个姑娘，是想不到这是女主角啊啊啊！

所以后面再看到女主真容的时候还是挺震撼的，好好一个漂亮妹妹，太不容易了！

看到有说剧组穷酸的，也没有吧？

不能因为画面不鲜艳就觉得人家穷酸啊2333至少我看布景道具什么的都很讲究，制作算比较精良了。

还有挺神奇的一点就是这个剧的节奏，整体节奏非常快，但是每场戏感觉不慌不忙的，又有点慢了，这个平衡还挺微妙的。

第一集刷刷刷就过去了，第二集到了赤炎沙（书里好像是吐火罗吧）才开始正式讲故事，这时候开始对主角团逐渐有了印象，第一集印象最深的是鬼童子，因为他最特别……搜了下发现殷长歌和朱厌的演员居然是小牧云笙和小寒江！

有点激动，这俩居然又合体了小寒江演技炸裂啊！

朱厌的话现在看上去就挺逗的，不知道之后会怎么成长，期待

↑这段真的太好笑了哈哈哈，两个逞能鬼，怪可爱的，殷长歌打起来像是理论基础扎实但实战能力有限，最后果然还是1+1>2，好的，有CP内感觉了（狗头打戏我真的就是外行看热闹了，没看到铺天盖地的慢动作影响剧情节奏已经心满意足了，干净利落不拖泥带水，别的也看不懂啥了2333顺便被科普了蝎娘的演员还演过《一代宗师》，一搜发现是国家武英级运动员，肃然起敬，难怪看起来比其他人专业好多！

缺点也有，整个第一集节奏真的太快了，虽然知道是想要快点进入夺图主线，但还是那种急匆匆的感觉。

而且因为整体的感觉比较沉，说实话我也是撑着看下去的，开始夺图了就好一些，又会觉得前期各种准备有些慢了。

这里回我忆了一下小说，夺图也是洋洋洒洒写了好多好多，最后到了剧里已经被压缩到只有这些内容了居然还会觉得慢，按照原作那样按部就班地拍出来应该也很可怕吧hhh可能是慢节奏的剧看太多，突然出现一个节奏刷刷刷的剧有些不习惯了，虽然不至于是眼前一亮，但不注水线索清晰叙事有逻辑，诚意还是感受到了的。

还有文思渊，现在能get到的是身份和小说里一样，是个掮客，感觉蛮重要的一个角色，结果之后几集就查无此人了。

剧里还提到了归鸿刀，应该也是个有故事的人，到底和主角们是一伙的还是要搅和他们？

特别是，他是一众少年里唯一不少年的人啊！

本来是冲着男主去看的，看到现在觉得几个少年都还挺可爱，尤其是殷长歌和朱厌，他俩凑一块儿就蛮好玩的。

看配角戏份的时候目前还没有嚷着只想看男女主的，希望以后也不要有吧，萝卜青菜各有所爱，大家都挺可爱，想看到每个人的故事啊。

最后还是有点担心吧，按照这个发展速度可能十几集就能把小说的内容拍完了，之后的三十多集咋整啊？

认真看的话第一集抛出来的线索也挺多，感觉最后还是会走向更大的层面，不仅仅在江湖吧，就看剧情和演员能不能撑住了。

目前剧情还没有什么爆发点（对我自己来说），演员演技还没有炸裂，不过故事要发展角色也要成长，期待后边吧

“你看这个灯谜。

进亦忧，退亦忧，打四个字。

乐在其中。

”——左卿辞恐怕，这谜面会成为左卿辞的人生写照。

“进亦忧，退亦忧。

”答案真的是“乐在其中”吗？

“乐在其中”的条件又是什么？

子曰：“饭疏食，饮水，曲肱而枕之，乐亦在其中矣。

不义而富且贵，于我如浮云。

”——《论语·述而》孔子说：“吃粗粮，喝冷水，弯曲胳膊把它当作枕头，快乐也就在其中了。

靠不义的手段而得到富贵，对于我就如浮云一样。

”这不就是左郎中一直心心念念的逍遥日子吗？

不然，他怎么在天都峰会跟文思渊说：“我从没想过自己是一个好人，我只是想来带她走，跟她过几天好日子。

”（第8集）不然，他怎么会在花灯节暗示苏云落：“我一直有一个心愿，就是在一个有山有水又温暖如春的地方开一间医馆，每天呢有病人来问诊，看看一天能赚多少钱，给娘子买多少件衣服、多少首饰。

”（第11集）不然，他怎么会趁在河边看烟花时表白：“我不求名利富贵，也知她并不看重这些。

等我医治好苏璇，我想找一个温暖宜人的地方，跟她一起生活。

云落，从此以后，你我二人，不理江湖恩怨，长厢厮守吧。

”（第15集）谜底“乐在其中”出自《论语·述而》。

那谜面“进亦忧，退亦忧”出自哪儿？

北宋范仲淹的《岳阳楼记》。

原文是这么说的：“居庙堂之高则忧其民；处江湖之远则忧其君。

是进亦忧，退亦忧。

然则何时而乐耶？

其必曰‘先天下之忧而忧，后天下之乐而乐’乎。

”范仲淹因庆历新政失败被贬河南邓州。

他发问：“是进亦忧，退亦忧。

然则何时而乐耶？

”可得到的答案并非“乐在其中”四字这么简单。

我想，左卿辞说出谜底的那一刻定是乐在其中的。

纵然之前受过那么多苦，纵然不知道未来会有什么在等着他，但只要跟苏云落在一起，怎样都好吧？

但现实把左卿辞推上了一条截然不同的道路。

是他生为严植，摆脱不了的命运。

任何时候，“宿命论”都是一个悲伤的词语。

俄狄浦斯得知自己会弑父娶母，故而逃离科林斯，前往忒拜城。

那时的他怎会知道自己反而一步步走向既定的命运？

左卿辞虽没有神谕，但也有自己的命。

为了保护家人，不得不让自己，这颗已经死了十年的棋，再度复活。

既已入局，那生死就由不得自己了。

只能看这颗棋是否可以一跃成为执子之人，识局、破局。

“居庙堂之高则忧其民；处江湖之远则忧其君。

”这是如今左卿辞肩上的重担。

不止是为了亲人，不止是为了皇帝，更重要的是天下百姓。

因为，“兴，百姓苦；亡，百姓苦”。

我原以为左卿辞是第二个梅长苏，都是身中奇毒，都是机智过人。

可现在才发现，他们俩太不一样了。

梅长苏卧薪尝胆十二年，只为翻案。

而左卿辞在方外谷避世十年，若不是山河图被盗，他根本无意入江湖，插手庙堂纷争。

私以为，《少年游之一寸相思》更偏向金庸式武侠。

江湖从来不是独立的一方天地，江湖儿女并非只困囿于个人情爱。

他们不仅是路见不平的侠士，更是大盛忠肝义胆的子民。

我想，这才是这部剧想表达的核心思想吧。

虽然这部剧现在尚在更新中，我也不知道接下来剧情会走向何处，但就目前来说，我看到了振奋人心的少年意气。

这就无愧于剧名中“少年游”三字了。

最后更新：制作团队问题分析：刷完了43集，自己追的剧，含着泪也要看完。

总的来说，剧本是晋江女频古言虐文的水平，还不是最好的那种。

大概是没什么事干的时候，随便找一本，花1，2个小时翻着看完的那种。

别不信，去晋江看看就知道了。

都说是小糊剧，为什么糊呢？

前两次更新时，1-36的剧评我就已经写了，但现在我从商业的角度再给各位剧粉们唠唠制作团队：1、这种编剧水平，放在同期的优质国产剧中，就是渣渣。

千万不要跟我杠说其他的武侠剧，我从来也没有觉得某些行走的ppt配称剧。

这部剧对标的就是同期非武侠国产剧，争取的就是路人盘。

但是路人盘垮得一塌糊涂。

这就是制作团队犯的最大错误。

甚至这种错误明晃晃地写在他们自己发的帖子中。

在“原谅我们的青涩”一文中，他们写了导演如何如何，拍摄如何如何，演员如何如何，剪辑如何如何，唯独没有写剧本是如何创作出来的。

然而剧本不应该是一部剧最重要的骨架吗？

没有好的骨架，你的灵魂和肉体哪里安放呢？

在这种编剧水平下，大部分观众看到前半段，就已经劝退，如果平台可以从后台看到真实的点击率或者播放量，肯定会得到一个直线下降的图，而且广告也好，商品代言也好，不知道是不是因为我是会员或者点播的关系，反正没怎么看到。

也就是说，这部剧还是不出意外地糊了、不赚钱、没人气。

既然糊了、不挣钱，下次平台再买剧也好，再自制剧也好，就会想到，这个玩法好像不对啊，拍得好看没用呀，不挣钱我玩啥？

看来还是流量能扛剧，下次还是用流量吧。

2、那么，为什么行走的ppt烂剧层出不穷，我不去骂他们呢？

因为他们本来定位的观众群也不是我，他们拍的就是流量剧，全靠流量明星的粉丝支撑。

你可以想象成是一场长达30集或者50集的演唱会。

我不会去看，但粉丝会去啊。

对于平台来说，这就够了，本来也是萝卜青菜各有所爱。

流量愿意演，粉丝愿意看，下次还是熟悉的流量，熟悉的配方，还卖给这个台。

商业模式杠杠的。

当然，现在观众也不买账了，这种模式能持续多久也不好说。

3、我个人认为这部剧对这个团队伤害是很大的，最大的伤害就是赤裸裸地展示了他们的不行。

你明明是古言虐文剧，非要宣传什么武侠，放弃了古言的年轻观众；你自诩良心武侠剧，故事却劝退了路人观众。

你搞来搞去，最后拍了个寂寞。

错误百出地层层筛选出一批剧粉，四处安利也掀不起水花。

说到底，看着热闹，也不会真的买一咬三，为你而战。

剧本不行、拍大场面不行、定位不行、宣传不行。

一部剧，服化道制作再精良，核心能力一个都不行，你在市场上就是立不住，你就是没走出自己成功的模式。

你看起来那么努力，全是错误的方向，你用战术的努力掩饰自己战略上的懒惰，有什么用呢？

最后还是要被人说一句：不如流量。

————————————第二次更新：31-36剧评：我错了，看完了31-36集，这剧情就值2星，不能更多了。

剧评在此：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12695828?dt_dapp=1——————————————第一次更新：1-30剧评:目前看到了30集，我给了4星，但这其中至少有一星半，是给剧组的诚意，而不是这个剧本身。

看到大家都在说服化、场景、演员良心，这个我承认，因为这些年，有太多所谓的武侠剧，跟闹着玩儿一样，把观众当傻b，仗着有几个流量明星，无底线地秀智商下限，这些就不提了，本剧本来也不是跟这些垃圾剧来比的。

能看得出，这部剧的架构原本是想做得很大的，既想涉及朝堂的党争，也想兼顾江湖的门派恩怨，同时穿插着几代人之间的爱恨情仇。

这种铺陈，很金庸，因此有不少人说这是剧有古典武侠的风貌，我也是因为这样的开局，对这部剧有很高的期待。

然而过了开头，进入到人物的感情线之后就发现，剧中人物之间的情感逻辑全靠编剧一根笔，所谓：没有矛盾就制造矛盾。

例如女主角苏云落为什么要花10年的时间救师父，并不惜和男主角闹翻？

前面并没有交代，直到第30集，师父真正出场后才有那么一星半点的师徒情谊显现。

再比如为什么男主角说女主角让他获得了重生，并且死心塌地地要和她定终身？

就因为两个8岁的小孩在山洞里呆了3天？

再比如文思渊为什么答应沈曼青抢亲，却又在办完正事后，慢吞吞地一个人喝酒？

再比如殷长歌是怎么喜欢上谢姜儿的？

几乎每一对CP开始得突然，吵架得突然，和好得突然，又吵架得突然，我简直可以看到编辑内心的OS：嗯，这一集必须要闹矛盾推动剧情了，那就这么来一下吧；嗯，这一集必须要和好了，那就这么来一下吧……金庸的武侠剧为什么看起来过瘾？

重点在人物啊！

故事是由人物构成的，金庸小说中的人物之所以立体，是每一个人物在此时此刻做了什么事，说了什么话，为什么要这样说，TA怀着怎样的心情，都是有着真实的人物支撑的，这句话一定是黄蓉说的，不可能是小龙女说的，这件事一定是郭靖做的，不可能是张无忌做的，是这些鲜活的人物才构成了金庸武侠剧波澜壮阔的画卷。

然而《一寸相思》中，人物的心理活动是混乱的，我完全不知道这个角色为什么在此时此刻要说这样的话，做这样的事，只能解释为剧情需要，原本鲜活的人物变成了纸片人、工具人。

尽管这种剧情需要放在武侠烂片中早已习以为常，然而放在此片中会让人觉得，这么好的服化、这么好的场景、几个不错的青年演员，都给糟蹋了。

所以我觉得很遗憾，中国的武侠片，不缺特效，不缺场景，不缺拍摄技术，缺的是好编剧、好剧本。

这也是为什么金庸的小说每隔几年就要被拿出来炒冷饭，而原创武侠剧，这么多年，似乎也就出了个《琅琊榜》，也不能算武侠，偏权谋吧。

我不太看网文，但小时候也追过《今古传奇武侠》，看过沧月、凤歌、时未寒、小椴、步非烟的武侠小说。

我相信中国一定有好的武侠小说作者，我也相信金庸之后，一定也还有好的武侠小说，可是这些小说都跑到哪里去了呢？

厉害的编剧们都去哪里了呢？

因此，《一寸相思》看了30集，我是失望的，我希望中国的武侠剧，能够更加重视剧本的雕琢，把更多的时间花在琢磨剧本、琢磨人物上，这样才不会浪费良心的剧组，浪费无数工作人员为一部剧付出的辛苦。

我也希望继金庸剧之后，中国还能有更多原创的武侠剧，我希望看到更多热爱武侠的青年编剧们，能够创作出更荡气回肠的，能够真正称之为经典的作品。