亚瑟王：斗兽争霸

影片随着一阵悠扬的苏格兰风琴拉开帷幕，开篇演绎了一个古老而又庞大的战场，给人一种《指环王》中中土世界的既视感。

苏格兰风笛搭配中世纪的苏格兰战场，又让我不禁联想到了梅尔.吉布森的《勇敢的心》。

他喵的这一定是一部史诗级的鸿篇巨制呀！

正在我心中暗自嘀咕的同时，激动人心的战斗就结！

束！

了！

由此，拉开了今天亚瑟王和他的小伙伴们的故事。

先给大家科普一下亚瑟王，亚瑟王在历史上是否存在过还没有明确的定论，但这丝毫不影响亚瑟王成为英国人民千年来的精神领袖。

他是第一个统一不列颠的皇帝，类似中国的秦始皇。

他的传说在英国耳熟能详，例如片中的石之剑、亚瑟王与他的圆桌骑士们、以及寻找圣杯的故事。

关于亚瑟王的影视剧也是比比皆是，但大多都是以古板严谨的形象示人，但如今这部《亚瑟王：斗兽传奇》在盖里奇的手中给观众们展现的却是颠覆性的创新。

影片讲述的是亚瑟王一生中的前半部，石之剑的故事，也是一个标准的王子复仇记，参考《波斯王子：时之沙》。

心狠手辣的叔叔，带着不同的政见和对王位的渴望，利用邪恶的献祭获得了来自冥界的力量（献祭需要献出自己最爱的人的生命），发动了叛乱。

成功的杀死了哥哥犹瑟王和王后并夺取了王位。

犹瑟王在最后关头拼死抵抗，以掩护儿子亚瑟的逃跑。

战败后为了保护王者之剑，也是亚瑟复国的唯一希望。

把剑插进了自己的身体，并把身体化作了石头，沉入水中。

从此，民间就有了一个传说：只有能拔出石中之剑的人，才是他们真正的国王和韦小宝一样，亚瑟也是在妓院里长大的。

过着坑蒙拐骗偷的地痞生活，这也是对亚瑟王这个角色最大的颠覆。

影片中穿插着大量让人眼花缭乱的镜头剪辑，节奏鲜明，富有快感。

在一段段话痨式的对白中，我们的小亚瑟终于长成了一个标志的大流氓头子，并结识了一帮生死与共的朋友，也就是未来的第一批圆桌骑士。

但是父母被杀时的记忆还经常会出现在梦里。

然后有一天，帅气的叔叔终于想起了他还有个可爱的侄儿还活在世上，慌得不行，就派人全城搜捕年龄段内的男子，让他们挨个去拔剑。

亚瑟拔出了宝剑，可接下来叔侄相认的情节可没那么感人，叔叔一言不合就要处死小亚瑟。

亚瑟王当然不会死在这里，大法师梅林派年轻的女巫桂尼薇儿（亚瑟后来的妻子）和其他反抗势力袭击了刑场并劫走了亚瑟。

经历了许多艰难险阻后，亚瑟终于克服了内心的恐惧，拿起了王者之剑，发挥了惊人的能力。

越来越多的人民开始相信亚瑟才是他们真正的王，并集结起来反抗叔叔的暴行。

亚瑟也提着王者之剑直指王宫，打算新仇旧恨通通找叔叔算清楚。

无路可走的叔叔不得不再次借助黑暗力量来迎战亚瑟，这次他献上的是他最爱的女儿。

一场恶战在所难免，而结局我们都十分清楚。

亚瑟终于夺回了王位，成为了英格兰的王。

这是一部一分钟看到结局的电影，而这种老瓶装新酒模式的难点就是如何把新的东西和观众没看过的东西展现给大家。

导演盖里奇的诚意还是有目共睹的。

本片由服装到配乐都十分惊艳，眼花缭乱的镜头剪辑也是本片的一大亮点（晕3D人士还是不要看了）。

满屏的肌肉与各位英俊的主演，尤其是反派叔叔更是帅出了新高度。

总体来说，这部《亚瑟王：斗兽传奇》还是值得前去影院一看的。

ps：我是一个热爱电影的普通人，因为热爱 自己做了一个关于电影的公众号。

有电影上映的时候我会尽快去看 与大家一起分享我的感受，没有新片的时候我会为大家推荐一些好看的经典高分电影。

保证原创 百分百手打。

希望大家支持。

谢谢大家。

gzh：我们的电影

盖·里奇的电影新作《亚瑟王：斗兽争霸》，不只用极度带劲的黑金摇滚音乐和幽暗、古典的哥特影像氛围，营造出一部奇幻的史诗巨作，其在具体的剧情设计上，也有颇多值得玩味之处，本着蓑翁一以贯之的从政治、历史角度切入分析的手法，简单跟大家分享一二。

在一个前现代的社会里，无论中西，政治人物统治地位的获得，总需要依赖各种各种的政治话语传播和政治仪式的宣召。

这在中国，对于成熟帝王来说，有盛大而庄重的登基和祭天仪式，而对于志在夺取权力的阴谋者来说，则体现为各种各样的传说，比如汉高祖刘邦的斩蛇起义，又如陈胜、吴广起义之前宣扬的“大楚兴，陈胜王”的民间话语，都是借助于舆论的力量，宣示政治领袖的非同寻常，以及争夺天下的合法性。

而在电影《亚瑟王》里，拔出石中剑，就成为验证政治合法性的重要法宝，因此无论是现行统治者沃迪根，还是反叛者群体，都在积极寻找能够拔出石中剑的人。

按照传说，只有王室后裔才具备拔出石中剑的能力。

正基于此，当亚瑟拔出石中剑之时，他就立马成为沃迪根的逮捕对象，也成为反叛者群体试图黄袍加身的不二人选。

亚瑟拔出石中剑这一事实本身，就意味着政治合法性和民众向心力，开始向亚瑟倾斜。

在这种态势之下，沃迪根唯有通过公开仪式处决亚瑟，向广大民众表示：亚瑟在沃迪根的权威之下不值一提，这样才能捍卫沃迪根自己的权威地位。

这种处决仪式的广泛公开，其用意正是让沃迪根巩固自己统治合法性，压制异己的反抗力量。

反叛者群体对此当然心知肚明，因此他们绝对不能直接把亚瑟从监狱里救走，而是必须选择在他面对广大民众的场合中。

亚瑟的大难不死，在民众中完全可以产生其正是天命所归的舆论效应，这也正是反叛者群体所希望看到的。

也正是由于这样的原因，沃迪根才会对亚瑟的被救感到气急败坏。

救下了亚瑟，并不直接表示反叛者就已经大功告成。

生长于妓院里的亚瑟，一直以来的个人身份认同，只是贫民窟里的小混混，尽管有着作为王室之后，幼时被追杀的残存记忆，但无论是其勇气和魄力，还是其实际能力，都不足以支撑他王者天下。

影片里面提到十二家贵族对于英格兰政治的巨大影响力，言下之意或许是，反叛者群体并不属于十二家贵族之列，因而拥戴亚瑟，进行王权革命，就成为这些反叛者实现阶层向上流动、享受荣华富贵的唯一办法；而要想富贵成真，首先要说服亚瑟接受自己是合法的国王的新身份。

仅仅凭借拔出石中剑这一事实，并不足以让亚瑟接受自己的合法国王身份。

从电影中可以看出，反叛者群体采取的策略是感情与巫术双管齐下。

具有极强哥特气质的女巫，显现出一副高冷的姿态，这种姿态，自然会让从小在妓院长大、见惯了卖肉卖笑的女人的亚瑟，感到无比的特别；而女巫不断施展的巫术，加上民众对其领袖地位的越发认同和拥护，又渐渐让亚瑟一步一步接受自己是国王的心理暗示。

这样由女巫的预言，带来王者的心理暗示，最终将心理暗示转化为现实的剧情，跟莎士比亚在其名剧《麦克白》里的演绎如出一辙，也是“皮格马利翁效应”的电影版演绎。

影片值得称道的地方，就在于把对于主人公的精神分析，完全使用形象的影像语言加以表达。

随着一次又一次噩梦的闪回，亚瑟的王者身份认同从若隐若现到挥之不去，不断得以强化，最终在亚瑟的内心得以确立。

随着王者身份认同的确立，亚瑟的法力与霸气也随之得以彰显，最终杀死叔叔沃迪根，顺利夺回王位。

当然，这部影片最值得称赞的，还是其黑金摇滚的精湛配乐，跟哥特影像气质的完美契合，而从叙事手法和剧情节奏把控、张力营造角度来说，本片也是可圈可点。

虽然为了迎合中国观众，营造了一个形象不伦不类的中国武师这样的败笔（亚瑟王生活于公元6世纪左右，这样一个中国武师的人物塑造，完全不符合历史），但整体而言，这部电影还是看得让人直呼过瘾，而影片的上述政治意蕴，也同样值得反复回味。

2017.5.15晚作于竹林斋（本文即将刊发于《江海晚报》的“文化视点”专栏。

）

斗兽争霸？

什么奇葩译名…… 完全不懂电影为啥那么不受影评人待见居然落到这评分。

贱民变国王故事俗？

讲道理好莱坞商业大片剧本不都这么半斤八两么。

剪辑？

剪的是很多很快但也很有风格呀，又不是剪到剧情跳跃让人看不懂。

服饰？

能接受一群皮革紧身衣的超级英雄满世界乱跑就看不得英伦贵族骑士来些稍微现代化点的装束？

霍比特2以来最佳的特效质感，魔幻元素既不浮夸又不失神秘，视觉风格出挑，动作戏够燃配乐带劲，既有街头痞相又有史诗气质。

相比之下去年的魔兽简直是来搞笑的。

对我说唯二黑点，一个是圣剑开挂砍人和boss战的分镜太像游戏（像在玩暗影魔多？

），一个是主角塑造不够给力（或者是反派魅力太抢镜？

）。

所以到底是接受不了这种现代化的整体格调还是不齿这种剪辑方式？

还是说这类题材已经被判死刑了？

可怜导演还在结尾加个圆桌会议的铺垫，看着票房是没续集了吧。

7/10

明明是一个普通无奇的老套路剧本，盖里奇通过镜头剪辑生生做出了第二重影像，看他的镜头简直是无与伦比的享受。

他的镜头在空中交织出了一曲交响乐，就算是个魔幻神话剧，他的镜头语言也是值得学习的，它拯救了一部庸俗剧。

光是这么牛逼的镜头，国内就要学很多年，镜头语言能化腐朽为神奇，在看过的英雄剧套路中，生生把低档拉到了上层，很舒服，很别致。

裘德洛真的帅，更期待他和约翰尼德普的格林德沃擦出激情火花。

艾丹吉伦还是那么有魅力，他实在是个迷人的演员，看到某些很小指头贝里席的眼神实在勾魂夺魄，他应该演属于他的主演电影，只可惜在欧洲被低估了。

至于亚瑟王汉纳姆，一想到当年那超经典的英《同志亦凡人》15岁被艾丹吉伦按在身下的小男孩那画面，脸红心跳之余，实在是感慨良多。

不说了，冲这镜头语言，我给高分，因为实在值得我们国家导演学习。

《亚瑟王：斗兽争霸》。

7分。

盖·里奇导演作品。

虽然我只给了7分，但他娘的这个片子棒极了。

简直是神片。

也不知道为什么，我觉得拍电影这件事和艺术家创作、文学家写作一样，我喜欢恣意妄为随意所欲。

创作都是私人的事，没有理由需要一板一眼。

比如亚瑟在刺杀他叔叔沃提根失败后的逃跑，用的是第一视角的跑酷般的镜头，非常好，非常突兀，但看起来真他娘的给劲儿。

问题在于这个故事套路了，哈姆雷特的故事无数次翻版，好在它凌乱、无聊、随意，但又那么引人入胜。

早年丧偶、正值如狼似虎年纪的国王，抓来全国的适龄青壮年为他拔剑，拔出剑的就是born king。

噫，这和王子让全国少女试水晶鞋、谁试对了谁当皇后是一个意思（如我的友邻 C Winchester 所说，它也很像白雪公主后妈的悲剧。

这个已经很美的女人嫉恨貌美少女、在“魔镜魔镜谁最美”的问题之后恼羞成怒，下令找出比自己美的姑娘除之而后快，结果却一步步走向了预言中的结局……（和Vortigern的相同点是美！

美！

美！

）可是后妈的动机比Vortigern有理有据的多了！

这位叔叔，明明是人生赢家的路线，有颜有权，阖家欢乐，还娶了我们皇姐做老婆（知道皇姐梗的都是同道中人）；哥哥Uther英俊伟岸，又疼你又信任你，还把王冠给你保管，明明就是做好了“我回不来你上位”的打算。

你和Mordred结什么盟？

你们统治了卡美洛还不是要“分享权力”？

你凭什么觉得Mordred给你的权力会多于哥哥给你的？

你是对自己的魔法很有自信吗。

[删除]如果你的魔法很厉害，为什么发际线还是这个样子。

[/删除][删除]黑魔法使人变丑，你不要脸了吗。

[/删除]如此俗气的反派让人失望：空有一张脸、废话一大堆、钟情大场面、威胁小朋友……作点一个都没落下（手下忠于他一定只是因为他长得美）。

两次杀了自己的真爱满♂足触手怪，就为得到一次性的变身超能力，用完就没了。

这么亏还不一定成功的交易你也做？

我简直要同情你了，你是想被触手play还是怎么着。

（朋友：明明可以靠脸吃饭，要什么权力）叔叔，最适合你这种又贪又欲求不满的妖艳贱货的路线，明明是远嫁海外当一个整天煽风点火的祸国妖妃好吗！

说到这里，我简直不敢相信Vortigern竟然是本片最大的亮点之一。

作为盖导路人粉和烂番茄黑，我在看片之前对其新鲜度从6%涨到25%的过程目瞪口呆，我以为这帮影评人又在作怪了。

今天看完，表示能够理解——在亚瑟拔剑之前，盖导的英国街头混混风和史诗传说的融合度其实不错，亚瑟的成长和叔叔的崛起交叉剪辑干脆利落，称得上是节奏很棒又很抓人的前情交代。

然而出乎意料的是，在亚瑟与小伙伴汇聚之后，这部电影竟然滑向了平庸……你能想象它出自盖导之手吗！

舅舅局的灵光呢！

我们都知道商业片里英雄组队之后的故事，无非就是以少胜多靠智取、英雄经历挫折再崛起。

如何把这种套路拍得好看又脱俗，才是这类电影的关键之处。

到了盖导这里，就是一刻不停的交叉剪辑+快剪+打乱叙事，已经到了“abuse”的程度，很容易令观众从之前的“眼前一亮”逐渐变成不耐烦。

尤其在巷战这场重头戏里，快剪的缺点就显露无疑，因为它令场面琐碎而凌乱。

没有全局感，没有层次感，有的只是不停的跑与追，实际上是相当乏味的。

女巫的魔法除了劫法场时体现了其一两拨千斤的魅力，在这个场景里起到的作用近乎于无，并且毫不意外地被抓并激发了亚瑟变身（哦，女主角被救是她们的天职）。

而由此生成的王剑特效看起来还没有游戏的CG画面逼真，让人有点尴尬。

带给人的感觉则是……嗨，暗影魔多。

巷战打完，电影居然快到尾声了。

全片就给人一种意犹未尽的感觉，不是说还想看续集，是觉得好像漏交代了什么东西，以及“这他妈就赢了”？

那条莫名其妙的蛇，这么犯规，不是plot device是什么！

关于亚瑟王，普通观众想看到的其实是史诗级战斗画面或者亚瑟带领圆桌骑士们做任务，对于这种需求，盖导聚焦于亚瑟个人战斗的路线就显得有点小气了。

它的另类感本该体现在诸如动作场景和阴谋策略的创新上，而现在就只是“格局小”，且充满了cliche的主角光环，和本片意图“edgy”的风格是挺相悖的。

不过格局小也不见得是坏事，开场大战的格局够大，但是非常乱来，还没有配乐，有一种来不及上厕所了就随便剪剪的感觉。

上一部应该很酷很先锋、结果却拍成了俗套鸡汤还没让人爽起来的电影……是自杀小队。

两部电影似乎分享了一些相似的特质，包括预告里的虚假宣传（华纳到底在和育碧抢什么生意？

），以及美好设定的浪费（泥潭仙女的创新还是要表扬一下）。

盖导这部痞子亚瑟王，本来是多么好的设定啊。

不像其他的卡美洛影视作品，要么讲贤良淑德的梅妃，要么讲相亲相爱的圆桌骑士或者一言难尽的兰斯洛特，它开创性地改造了传说，彻底搅乱辈分和人设：Mordred成了Uther的死敌并被后者杀死；恐同者，哦不，是恐魔法师的Uther变得wizard-friendly，还下令停止大清洗；在常见的传说版本里篡位Uther父皇、找出了梅林、并最终被Uther的哥哥Aurelius Ambrosius赶跑的Vortigern，变成了Uther的弟弟——都已经这样大刀阔斧地改动了，却还是讲了一个没能让人兴奋起来的、单人玩家靠光环战胜boss的俗套故事，所有角色都十分刻板，站在任何一部商业片都为他们设计好的位置上。

如果让CinemaSin来计数，那么伴随着叮叮声还会出现：华纳。

50 seconds of logos。

你是说叔叔真的杀不掉才划船没几步的小亚瑟？

国王和他的黑甲兵能被一扇木门挡住路？

那条气势汹汹的巨蛇为什么打完就跑？

Arthur survived this！

为什么Uther没能拿剑杀死Vortigern，而亚瑟就能？

叔叔造塔背后是不是索隆在指使？

亚瑟让叔叔拔不出剑是不是向索尔学的经验？

叔叔那句“That sword, it belongs to me”……他是不是在HISHE反派小酒馆和凯洛伦成了好朋友？

嗨，eagle，AC电影的主角。

嗨，黑暗之魂3，翻滚的时间到了。

你应该带手柄进影院。

需要指出的是，外媒评论说什么扎导附体，简直是太表面了好吗，不要看到慢镜头和色彩暗就觉得像扎导。

这部电影才是真正意义上的“色彩都被吸干了”。

扎导只是爱给电影加滤镜，让色彩斑斓的场景有油画效果；本片才是真·暗无天日，风景还不如BBC儿童剧。

这个系列拍五部是不太可能了，卖卖原声碟还差不多。

不过看到妖娆裘花的状态（披着白貂十分中二地指挥民众高呼其名的那场戏），我们仍然可以奶一把神奇动物2。

ps. 对了，盖导片一向JQ满满，在这部里居然只是通过言语点缀，非常soft……难怪大家不满意，都是没搅基的锅（。

pps. 我一定要批评南京万达新街口店。

ScreenX，一到大场面和王剑特效，三面是影像。

我天，我简直烦躁得要爆炸了。

非常distracting你们明白吗！

看电影本来就该把注意力集中在一块屏幕前，环绕影像会让人感觉自己没能接受到全部的信息，糟糕到想打人！

(B+)我觉得很不错！

符合我的期待值。

前15分钟就已经引人入胜，视觉效果突出，感觉重回指环王的世界。

无论是巨大的猛兽，带感的配乐，独具一格的剪辑和现代感的诠释方式都让本片摆脱了一般史诗片固有的框架，看完就是让人觉得“太特别”了！

动作戏和亚瑟王的成长过程的段落都使用了很现代、很摇滚的配乐去展示，增添了乐趣，避免了这类影片的冗长和乏味。

几个人对话则通过押韵的台词和快速的剪辑，整成像说唱一样的节奏也非常有趣。

当然我最喜欢的还是片中巨型大象、巨型蟒蛇、巨型的一切怪兽，还有像章鱼一样的水下女巫，很具有神话色彩。

虽然这是一个老掉牙的故事，却在这次盖里奇的全新诠释下具有了令人难忘的观影经历。

但是，在我看来，本片唯一的问题就是男主角的塑造和查理·汉纳姆，明明是主角，却沦为最平淡的角色。

查理·汉纳姆虽然是不错的演员，低调不张扬，但他缺乏魅力是事实，无论给他什么样的角色演出来都是一个样子：话不多、大胡子、脏兮兮的粗人一枚。

令人遗憾的是，每次看他演出，在他与其他人同台时，任何一个配角都能比他抢眼，天生路人的气质。

比如裘德·洛显然分分钟抢戏，而且明明是裘德·洛演他叔叔，看上去却是查理·汉纳姆像裘德·洛的叔叔。

长得老真吃亏。

其实任何一个受欢迎的男演员都有他们独特的魅力，一颦一笑，举手投足，最重要的是有幽默感。

查理·汉纳姆却真的没有幽默感，就算给他很好笑的台词，说出来也变没有笑点了 ，最终他只能作面无表情的硬汉。

他出道以来一直在重复这类粗人的角色，却没有一个让人可以记住他，很多人看到他的脸还是无法辨识。

希望日后可以寻找其他类型的角色，拓宽戏路，让人看到他不是一个魅力绝缘体。

PS: 盖·里奇和贝克汉姆都有客串，其中贝克汉姆有化妆，但凭借他稚嫩的声音还是很容易辨识出[喵喵]

黑暗中世纪韦小宝，在新手村出生后，就被NPC失足妇女领到青楼抚养，然后就进入一段漫长的打工、学武、街头练级、攒小金库的新手时间。

长大后，因为得罪皇帝保护的黑帮团伙，被六扇门参照打击东馆青楼模式，以扫黄打非的名义进行报复。

韦小宝刚离险境，又入虎口，被另一波朝廷官僚抓去做被皇帝要求的『人人都来拔萝卜』全民运动项目。

韦小宝被毁了容的头目小贝贝训斥，要左右两手上下握稳，左脚右脚一起用力，才符合运动项目标准。

小宝无奈照做，可能是平常撸太多，四肢一用力，萝卜拔出后，体力消耗过大，整个人虚脱晕厥。

小宝醒来，已被皇帝囚禁，并告知要当众被他斩首，不然就杀了他所有朋友。

小宝有情有义，只能妥协。

按照剧情需要，此时就进入了转折，霉女巫师找到英格兰天地会总舵主黑进难，告知韦小宝生世真相，希望联合起来，营救韦小宝，并拥护他当皇帝，黑进难是前朝皇帝的大将，自然愿意。

霉女巫师放大，一干人等乘乱救走小宝。

小宝一开始不答应，经过几轮打闹之后，无奈上了贼船。

就这么误打误撞进去英格兰天地会，成了新老大，开启了反清复明王子复仇记式的崛起之路。

韦小宝，有着有和蝙蝠侠布鲁斯韦恩一样的童年阴影，年幼时，眼见父母双亡，这个梦魇形成的心结始终让他无法释怀，一直让他无法继承死去老爸的巨大政治财富—王者之贱。

天地会总舵主黑进男，为了让小宝尽快掌握圣贱的威力，把他投放到在恶人谷里练级，天天就是砍大老鼠，被大蝙蝠虐。

总舵主建议，为了抗衡皇帝，需要合纵连横，团结其他团伙，一起反抗，却被无知脑残没有眼光的团队嘲讽为青楼骑士。

合作不成，聪明的小宝，学习借鉴了Mr mao的先进敌后游击战思想，农村包围城市，以小博大，闹革命。

策略成功，引发反动派疯狂反扑，大BOSS那自己当诱饵引蛇出洞，企图把天地会瓮中作鳖。

一行人被困，和小宝有暧昧的霉女巫师眼看要被拿下，小宝这个帝二代的潜力却被激发，开挂般的瞬间大招充能完毕，按Q放大，天降正义，万贱齐发，敌军团灭。

同时收编东方背景武装力量归为己用。

小宝看到好朋友被杀，又回忆起很多人因他而死，开始自责，企图通过扔剑来逃避游戏程序已经为他写好的剧本。

不是他选择命运，而是命运寻找了他。

系统为了加快游戏进程，直接给他加经验，以适应顶级装备『王者之贱』的使用。

由于他们中出了一个叛徒，霉女巫师和小屁孩被抓走，并以此威胁要小宝投降受死换取人质。

黑进难用计，用剑换霉女，让皇帝放松警惕。

霉女在韦小宝要做最后决战前，为了保障能赢，给他加了外挂。

小宝，皇帝两人终于再次相见，就在生死一瞬间，霉女召唤大蛇成功为小宝抢回致胜的武器。

开挂果然是开挂，加攻击又加敏捷，天下武功唯快不破，瞬间秒掉大部分敌军后，小兵们投降了，起义军也要占领城市，皇帝的统治眼看就要土崩瓦解。

大BOSS 不服气，私信服务器GM，我要充值，我要充值，我要充值，给我最好的装备，我要怼死小宝。

终极大决战就此开始。

韦小宝此时圣斗士星矢附身，先被一顿痛殴没死，大BOSS又翻了落实不干脆的毛病，而且为了耍帅，还故意背对小宝，给了小宝充分爆发小宇宙的时间，结局大家都懂的，当然是主角获胜。

一朝天子一朝臣，新王朝建立，小宝为了拉拢团结所有能帮助他的人，学习了中国的合家欢思想，做了一个大圆桌，方便一家人一起唱着歌吃火锅。

happy ending.最后彩蛋：卫星公公号：迎刃（联络暗号ID: yingrendao）

亚瑟王被盖·里奇导演人设成了妓院长大的小痞子，从孩童成长为青壮年碌碌半生，归来仍是王者。

什么是王者荣耀？

是史诗传奇，是民心所向众望所归，是流落市井依然成为了盖世英雄。

对，还是一款手游，手游里也有亚瑟王。

一千个人眼中有一千个哈姆雷特。

一千个人眼中也有一千个亚瑟王。

开头的背景叙事场景宏大又不罗嗦，少年的成长也用快镜头展现了惊人的导演功力，成为亚瑟王的路上打得了群架，斗得过怪兽，撑得住场子，动得好脑子。

故事情节本身没有什么新意，但是集创意与逻辑于一体的剪辑。

简直让人膜拜。

该快的地方快，该慢的地方慢，该抒情的地方抒情，该悲壮的地方悲壮。

配乐也恰到好处。

把老套的王子复仇记拍成这个样子，绝对值回票价。

仿佛看到了导演用心的带入，被继父抚养长大，患有读写障碍，15岁吸毒被逐出学校，青年混迹街头直到找到电影放映员的工作，之后登上人生巅峰首部长篇就拿到了东京国际电影奖最佳导演，没有人比他更有资格更能拍出这样的亚瑟王：逃避之后的幸存，摸爬滚打的童年，不学无术的青年，一夕成名的壮年。

甚至于对亚瑟王心理的刻画都拿捏得恰到好处：因为目睹了父亲死亡和临终嘱咐“快走”而产生的逃避，让他一直无法接受王者之剑的力量，不断探寻的过程中艰难改善，直到最后面对大boss的生死关头才突破童年产生的心理障碍（这里不禁再次感叹一下童年经历对人一生的影响实在太为巨大）。

整个故事成为一个完整的闭环。

可尴尬的也许在于大家太习惯于过去塑造的正统亚瑟王形象，难以接受这个从小痞子成为一个有主见和超强领导力王者的亚瑟。

这也许是为什么烂番茄的媒体评分那么低，因为盖导实在太不正统了。

故事有千千万万种叙事方式，导演挑选了一种自己最擅长讲得最清楚的，没觉得有什么问题。

当然也有部分镜头太快了，带着3D眼镜跟不上节奏感觉有些脱帧，是观影体验上的一点瑕疵。

性冷淡女巫的人设很讨人喜欢，话少，出活，不拖后腿。

各种怪兽的特效都在线，巨大的战象/巨蟒/肥腻章鱼哥/各种飞禽，神话色彩也是浓郁。

无论盖导还是亚瑟王，果然没有人能在他的BGM里打败他，就算出走半生，归来仍是王者。

最后还是表白我们的盖导，把简单的故事情节拍复杂了，复杂的地方都很有趣，天知道做一个有趣还有逻辑,上接神话传说,下接地气儿和现代性的导演有多难。

雨天看电影真的是一件很搭调的事情，尤其是看盖里奇的«亚瑟王:斗兽争霸»，别有一番风味。

可能我们坐的是screenx影厅的缘故吧!电影的开始是具有英伦风的旁白，加上正在攻打卡美洛王城时的宏大场面的渲染，让人感觉到又是一部正经的史诗片，但是你如果是这样想的话，就大错特错了，随着剧情的发展，小时候的亚瑟亲眼目睹自己的母亲和父亲尤瑟被杀，在扁舟里，后被一个妓女所救，之后盖里奇导演用他极具个性，带有英伦朋克风的快剪叙事的方式，来描写亚瑟的成长过程，在配上丹尼尔•彭伯顿的个性英伦朋克风的音乐Growing Up Londinium,让身为观众的我感觉，爆燃，好酷，对之后将要发生的故事，有了很大的期待。

接着，电影开始步入"正题"，描述亚瑟被妓女收留后，从小在妓院长大，在这个生长环境中，也逐步放大了亚瑟的我野心。

在得罪叔父庇护的维京人之后，被抓到卡美洛王城，"虎了吧唧"冲到最前面去拔剑的过程中（竟然看见身披黑甲的"小贝"，贝克汉姆的客串，几句对白，体现出盖导让其无厘头的客串，绝对不是打酱油），但随后发生的事，就彻底改变了亚瑟的人生。

在亚瑟要被砍头之际，被女巫桂尼薇儿，和贝德维尔的手下所救。

为了让亚瑟彻底了解自己和掌握圣剑的力量，让其在黑暗之地面对重重磨难，以及回想起起亲眼目睹父母被黑暗力量驱使的叔父所杀。

亚瑟重拾信心和坚定的意志，最后杀死了叔父，摧毁了高塔，夺回了属于自己的王位。

影片也不乏英式的冷幽默，比如，亚瑟和小伙伴们几个人正在筹划计划时，有几句对白"快想想沃提根最想要的东西是什么"，"你的命","......"，"除了这个呢?","还有你的剑"，"继续想......"。

还有的就是与叔父的决战中，亚瑟对战败的叔父的吻手礼，也无疑是一种冷幽默。

冷幽默在影片中偶尔的穿插，也是让快节奏的剧情给观众的紧张感得以放松。

盖里奇导演对打斗细节的描述和特写镜头的运用，确实让人感觉到"拳拳到肉"，"血脉喷张"的即时感。

临近结尾，有一个片段，亚瑟一边吃着东西，一边会见维京人使节，让人感觉到这个亚瑟王"不太像个王"，但接下来对维京人的对白中，你就能体会到接地气的亚瑟王透漏出王的霸气。

亚瑟王一句经典的话:"能成为朋友，又何必树敌! 大圆桌子的镜头，让人立刻联想起了圆桌骑士，之后被册封的贝德维尔爵士，比尔爵士，乔治爵士等等，都是十二圆桌骑士的成员。

但是肯定有人要问，为什么圆桌会少了一块，我想是不是盖里奇导演有意透露给观众，要有续集，他的史诗六部曲有望在荧幕上呈现给观众们，我们还是很期待史诗六部曲的! 总而言之，鬼才导演盖里奇用自己极具个性思维和理念，把老题材拍出了具有新意的一部魔幻史诗巨作。

特效部分帮助阐述了电影的主题和增加故事的带入感。

丹尼尔•彭伯顿极具民族感和煽动力的配乐和影片衔接的恰到好处。

快剪式的镜头叙事，让故事的节奏近乎完美。

惊艳的细节，多少有点瑕疵，但是瑕不掩瑜。

所以这部电影，给我们呈现了一个真正的王，一个真正的亚瑟王King Arthur将永远屹立在大不列颠的土地上守护他的子民。

想去看的朋友们，还是亲自去感受一下吧!虽然有些人对圆桌骑士了解的很少，但确实不容错过!