本来以为是因为学渣导演编剧制作抱团,于是才把好端端 一个高级学府拍成了群魔乱舞乌烟瘴气的三流野鸡大学。
后来惊觉导演也是少年班出身,真是吃了一惊。
估计是想转型导演鬼迷心窍了吧,竟这么无底线的瞎编乱造,为了剧情冲突把所有人脸谱化。
你自己摸着良心问问,智商高就得有性格缺陷,普通班学生就必须得嫉贤妒能,美女就是碧池,为了抢妹子澡堂群殴怒炸汽车什么桥段都无节操添加。
为了博出位博眼球你也过了吧。
另外,导演您长点脑子行吧。
一个遥控器能控制全楼电灯,你当拍哈利波特呢;第一届少年班学生就被女生诓到了荒郊野岭的大山上玩裸奔,你以为他们自带翅膀还是开私家车啊。
导演,有点社会责任感吧。
既然叫少年班,请不要太离谱!
题材很新颖,罕见的与教育理念相关的电影。
所谓天才不一定样样都比别人行。
而这群问题少年也不应该被教育界忽视,被认为他们注定没有出人头地的机会。
但任何人都不可能做到只关注学习,生活的其他一切都与你无关。
校花的存在就是如此,也当是对这群问题少年懵懂心理的考验。
剧情平和欢快,既不紧凑也不拖沓。
在青春类电影中标新立异。
人生中第一次看的提前试映,见到了导演肖洋和长腿欧巴王森。
另外,不想称江若琳扮演者夏天为女神,因为她说错了我交学校的名字!
可以走点心吗?
作为导演的直系学妹,我还是尽量客观的评价一下吧。
因为坐在学校礼堂看的,前一排坐了三个极其高大的男生,偶尔出现的头会挡住半个屏幕,难免有些情节没有注意到,大家海涵。
整体感观,三星,笑点颇多,细节精致,但是略带夸张成分,不同于一般的青春电影永恒的主题:懵懂和躁动,多了对自我的追寻与探讨,对老师的角色也有一定深度的探讨,但是实在是跟我认识的交大的少年班的同学不大一样,还是戏剧性的东西较多。
不过呢,长得极像我交的校园和学长好不容易转行做了导演的情分在,还是加到四星好了。。。
毕竟这种电影本身就是为了让大家引起共鸣和带入自身的。
从头开始,电影一开始就是浩瀚的宇宙以及旁白配音!
在我这么多年的观影感受来说,是极其不喜欢这种陈述方式的。
宇宙慢慢缩小,缩小到了每一个省份,每一个学生招生的过程。
我只是不明白,一个需要带入感的青春题材电影,需要动用地球这样的上帝视角吗?
其实从孙红雷招生的时候开始,提到的每一个学生都很有性格,这样的性格一直延续到最后,这点我还是非常喜欢的。
先来说一下这几个人物好了。
方厚政,十一岁名副其实的天才少年,智商极高。
其实是一个比较复杂的角色。
一出场就以最快的速度交了试卷拿走了讲台上老师收走的游戏机,是数学系大学课堂里让正常大学生第一次正式认知少年班的天才,一道数学题就吊打了女神追求者。
也具备稚气未脱的幼稚却同时有着与年龄不符的老成。
说他幼稚是因为:不懂得人情世故,一上来就跟高富帅结下了梁子;天真的以为女神勾勾手搂着自己就会跟自己约会;在解题过程中,以为只有结果不需要过程构架就是成功。
说他老成在于他说了很多不符合他年龄的话,但是具体我记不清了。
王大法,Call me Fa!
擅长化学的逗比神棍,负责搞笑,经常夜观星象,可是少年,你算出来你的命运了吗?
一开始研究炸药把自己一头浓密的秀发炸了,所以在全片里一直以光头示人。
河南农村人,被寄予厚望,你可能以为他是一个唯唯诺诺的好学生和怂货一个,但是在最后,却是最热血的一个。
但是却是一个悲惨的结局。
麦克,叛逆少年一枚。
雀圣一样的出场,同时打着扑克、麻将、斗地主,活脱脱赌神即视感,但是也是智商142的天才一枚。
一开始就打架斗殴抽烟泡马子,你会质疑他真的是大学生吗,你以为他会一直吊吊的到最后酷酷的收场吗?
你又错了!
他在最后的关键时刻还是怂了下来,其实叛逆的少年也是也是有一颗柔软的心的有木有。
虽然人物比较多面,但是相对于前两个来说还是单薄了一些。
王栎鑫确实长得就是一张叛逆少年的脸。
江若琳,女神,也是以上三位都爱慕的。
一开始跳舞的女神范儿就拿下了四位主演,导演也是给了特别多的大特写镜头,真的是女神。
算是全片的主要线索?
也是因为她让三位少年的人生轨迹有了变化。
吴未,被比作鲇鱼。
一个宿舍的四个人里只有他不喜欢女神。
是笔墨着的比较多的一人。
是每次都考最后一名,少年班里智商最低的一人,被作为副校长的妈妈安排的人生轨迹,不知道自己在少年班里存在的价值,却最终成为了保护金枪鱼的鲶鱼,甘愿去保护他们,甘愿去顶罪,去做自己想做并且自己认为有意义的事。
周兰,没有发育的天才少女。
长着一副人畜无害的脸,其实是一个内心看透了一切,说话狠毒的妹纸,也因为喜欢上麦克这个叛逆少年想要抽烟和留起麻花辫。
塞到他手里的剪刀最后却用它自己剪掉了麻花辫,那段戏周冬雨演的确实挺好的。
我还是蛮喜欢这个人物的。
周知庸,曾经是天才的天才的老师。
说实话我觉得他才是男一号,花了大笔墨让他去招学生组竞赛队,讲他以前被女神戏耍的悲惨故事,告诉吴未鲶鱼和金枪鱼的故事,曾经的偏执老师,最后却变成了指引他们去做自己的心灵导师。
这种老师形象在这些青春片里还是满少见的。
其他配角也不错,澡堂子那段戏真还挺不错的。
宿舍楼下表白那一段,大家的喧闹和周兰的失落的交叉剪辑也是不错。
所有的演员演技真的还可以,除了周冬雨的台词功力不咋样,都没有什么跳戏的感觉。
其实片子里的缺点也有不少,我觉得最大的问题就是虎头蛇尾!
前面人物刻画、青春的躁动、还有内心戏的引出都还不错,后面打群架那段就开始闹剧的感觉了,而且在最后也没有认真交代吴未开除以后大家的内心戏,最后走的时候感觉也没有升华的感觉,最后那一段独白是什么鬼!
好多人看哭了,但是我咋这么没感觉呢。
简直就是落入了青春片的现实的俗套故事,但是至少还是庆幸一下没有什么“时间磨去了我们的棱角,现实改变了我们的命运”这种俗套台词。
还有一些其他小槽点:1.大法全程跳大神,作为一个笑点来说效果其实不错,但是用这个来算出王栎鑫澡堂遇袭就有点邪乎了吧,感觉这里有些有一些不知道怎么衔接剧情的感觉。
2.吴未挡住秦海打群架那里,先是一个自行车,然后是一把笤帚,最后居然能顺手捞到一把梯子,道具摆的还真是好啊。。。
3.大家一块喝酒那里接上面的剧情有点突兀。
4.周冬雨在天台要吴未亲她的时候我也是觉得有点莫名其妙。
但是吴未就这么跑了,实在是太屌丝了,但是我还是觉得这里萌萌哒。
5.90年代的就有室内游泳馆了吗,而且还修的那么好?
我记得九几年的时候我上小学我交的游泳池还是露天的,上面漂着好多树叶子还有好多虫子呢。
6.女神最后的车震。。。
导演解释的是其实他们三个都误解了女神的一些小动作并不代表他喜欢他们,所以这是真正的上知天文下知地理却不懂得青春期的意思,而且女神也是有权力选择自己喜欢的人的。。。
看到这里,我也是醉了,导演你在片子里都没有表达出来啊,活该女神被骂绿茶婊!
7.音乐也是落入了青春期的俗套,张楚那首《孤独的人是可耻的》怎么没放完啊,小二郎是什么鬼!
8.情节松散没有主线,本来是想从剧情顺序来讲的,但是感觉没想起来什么剧情。
9.老师拿水泼学生真的好吗?
就算你想到了你曾经喜欢的绿茶婊,这样也是违反师德的好吗!
10.什么叫“要不是老师求情你就要坐牢了”这种台词啊!
老师就算求了请,你法还是犯了,牢也是要蹲的好吗!
诶我又凑到了十条,我好拼,心好累。
虽然槽点颇多,但是我还是觉得此片有一种相比于其他青春片那种不同的气质,好像并没有刻意的去强调懵懂和躁动的青春里的疼痛感,但是又默默地刻画了每个人心中的那些小纠结,有所爱之人不爱自己,有对高富帅情敌的嫉妒与仇视,有默默爱你却帮着别人打架的隐忍,有不知道自己存在价值的自卑感,好像我们每一个人都能分别或者共有的寻找到自己的影子,相比那些用堕胎和梦想来捆绑我们的青春的青春片,还是高了一个段位。
怎么说着说着,觉得这个电影不止三星了呢,看来我可能还是不能客观的评价。
我们每个人都是吴未,我们每个人在我们的青春里都是守护自己内心的那条鲶鱼。
吴未啊,吴未,到底是平凡而没有未来的无为,还是勇往直前寻找自我的无畏?
我庆幸他是后者,但是我们又有多少人是前者?
《少年班》是一部预告片做得相当精彩的电影,而这对于靠剪辑在圈内混得风生水起的肖洋导演来说,并非难事。
在低劣青春片泛滥成灾的今天,一群天赋异禀的学生带着玩世不恭的态度横空出世,似乎要带来一股江湖新秩序。
天才们的故事,向来受到看客的青睐。
大多数人在这个平庸的世界上,靠着平庸的资质经营平庸的人生。
我们渴望不凡,仰视天才,他们带有传奇色彩的轶闻趣事,是普通人乏味生活的调剂。
早些年,《雨人》《心灵捕手》《美丽心灵》这些以高智商人类为主角的电影,获得了主流观众和奥斯卡奖的高度认可。
新世代里,长相在传统意义上根本挤不进帅哥队伍的谢耳朵和卷福,更是以IQ之名,打出brainy is new sexy的旗帜,把全球女性迷得死去活来。
当中国观众被各种不负责任的本土低能电影持续侮辱智商之后,《少年班》里的小神童们,是否能让观众真正产生一种源自智力的快感呢?
毕竟,肖洋导演自己也曾经是“少年班”中的一份子。
而中国电影的现状是,高智商从业者的比例实在低得可怜。
所以,基本上,我是怀着乐观向上的心情去观赏《少年班》的。
我满以为它会很不一样,可结果它只是隔靴搔痒。
这其中不可回避的重要原因在于,创作者们对“少年班”存在价值的闪烁其辞,以及剧作层面上对“关系”的轻视。
影片将故事背景设置在1998年。
彼时,大学开始扩招,作为精英教育(现在看来应该是“个性化教育”)的少年班,受到学校制裁。
而孙红雷扮演的理想主义者周知庸,却以一己之力抗衡制度和现实社会,从全国各地挑选出一批智商极高的天才少年,训练他们成为理工科领域最顶尖的人才。
这其中,有暴力倾向严重的麦克,有发育未完全的11岁儿童方厚政,有家在河南农村的“神棍”王大法,还有倔强骄傲的女生周兰。
当然,班里也混进了一个普通少年:吴未。
他在严苛强势的单亲母亲的一手操办下,顶着誓做人上人的巨大压力,进入完全不属于他的世界。
而最终,周知庸的教育实验以失败告终,少年们也分道扬镳,踏入各自不同的人生轨迹。
他们没有改变世界,却都被世界改变了。
听起来,这是一个关于理想幻灭的悲伤故事。
周知庸的初衷,是要让这些少年“认识你自己”,他认为自己的使命就是帮助少年们挖掘连他们自己都不曾意识到的,足以干出一番丰功伟绩的潜能。
为了这样的目标,在周老师眼里,谈恋爱、看电影、参加舞会都是十足的禁忌,是迈向人类智慧顶峰的绊脚石。
作为少年班第一期的学员,他四十多岁依然单身,偏执到连袜子都要熨烫得没有褶皱。
你很难说他是“爱”这些十几岁的少男少女。
更多时候,你会从周知庸身上感受到一种不寒而栗的冷酷——他甚至会直白地告诉吴未,之所以选他进入少年班,就是为了让他发挥出一条“鲶鱼”的陪跑作用,让珍贵的“金枪鱼”们时刻保持兴奋状态。
而当伪造红头文件的事情被发现,校长执意解散少年班,周知庸下跪认错、自我鞭笞,目的也是为了让学生们不要失去参加IMC大赛的机会。
一切的一切,都是为了得到一个能够体现智商优越性的结果。
可“认识你自己”,真的只有这么简单吗?
周知庸期望少年班是一个脱离里现实羁绊的乌托邦,他几乎无视这些十几岁的少男少女亦是血肉之躯,需要有正常的情感体验和及时的心理疏导。
一个低情商的老师,怎么能应付得了一帮另一种意义上的“问题少年”呢?
周先生的孤独漂流注定失败。
他这个船长,和《死亡诗社》里的基汀船长形成鲜明对比——后者坚持摒弃专制,让学生们解放天性,学会独立思考,以拥有更为健全的心智。
也正是因为如此,作为观众的我们,不禁会有疑问:如果少年班的教育理念,是周知庸所奉行的异化的“精英主义”,那它的利弊究竟该如何衡量?
电影触碰了少年班这样一个现代教育史上颇受争议的问题,也的确是朝着有别于狗血青春的方向努力,让我们窥探到了关于天才的冰山一角。
一黑板复杂的数学公式,亦是请来现实学霸设计把关。
然而,这冰山一角之下沉默积蓄的巨大能量,似乎并未被激发。
诚然,“天才”也是人,但他们和普通人的差别是客观存在。
这其中的差异,正是天才类影片最应当关注的“戏核”,是最能吸引观众的“陌生化”元素。
遗憾的是,创作者巧妙地打了一个擦边球,把在澡堂群殴升级成为向澡堂投放自己研制的“臭屁弹”;向女孩儿表白的方式,是画一个心形的函数图。
说得刻薄点,是在借天才的名义,赚青春的票房。
不过,在各种所谓超级IP的围攻之下,《少年班》选择了这样一个原创主题,也算得上是勇气可嘉。
电影的主人公,是一群智商高于常人的天才。
包括周知庸在内,这些人在现实生活中的很大一个障碍是“孤独”。
这些身在彼岸的人,单纯执着,对感兴趣的事物报以疯狂的投入。
在这个过程中,他们离平庸却安全的此岸越来越远。
普通少年吴未,正是天才们和“此岸”最紧密的关联。
大概也正因为吴未是最贴近普通人的角色,所以董子健的演技有了发挥空间(星妈为了儿子的前途,也真是煞费苦心啊)。
相比之下,饰演“天才”们的演员,基本没什么“内心戏”可言。
是啊,如果天才那么容易演,达斯汀•霍夫曼也不会得影帝啦!
《少年班》是一部语焉不详的电影。
它似乎试图在“此岸”和“彼岸”之间,寻找到可以接受的平衡点。
然而,就像一个个在结局处“泯然众人”的主人公们一样,这部电影最终没有逃出平庸之作的桎梏。
创作者显然是为票房考虑得更多一些,希望多抖几个包袱,赚取掌声和赞誉。
可在经历了无数烂片的洗礼之后,观众真的还有那么好骗吗?
陈丹青老师曾有过这样的评价: “现在的七零后、八零后导演,越来越现实,以便制造越来越不现实的影像。
大家适应了管制,熟练地绕过种种真实。
”正如最近被全民吐槽的网络剧《盗墓笔记》,越来越多年轻的影视创作者在一开始就选择自我阉割。
他们放弃了艺术创作的某些本能,机智地避开有触雷可能的区域,凭借经验和想象中的“大卖”标准,生产出貌似安全的作品。
可艺术的生命,也在这一次次的趋利避害中消磨殆尽。
不久前重温《顽主》,这部拍摄于20多年前的老电影,现在看来仍有着极为先锋大胆的尝试和表达。
那场荒诞惊奇的“颁奖走秀”,简直是神来之笔!
时至今日,大陆电影已经很久没有艺术上的惊喜和突破,各种电影节红毯上留下的,多是无作品女明星的八卦谈资。
如果说李安是世界华语电影的面子,王家卫是香港电影的面子,侯孝贤是台湾电影的面子,那么大陆电影的面子,又在哪里呢?
文/梦见乌鸦电影《少年班》可以定义为时下市场上非常火爆的校园青春片类型,但与众不同的是拥有一个非常特殊且具有优势的题材。
少年班的另一个名称其实可以称作“天才儿童培养中心”,关于当年引起争议的少年班之真实情况,各位可以内事不决问百度,曾经一度轰轰烈烈的“天儿童才补完计划”如今已经人丁奚落,这种特殊的教育模式如今已成为大众茶余饭后的谈资,在这部电影中,非常细致的呈现出少年班天才儿童的真实状况,未经世事的少年在大学中的表现,天才儿童与成人世界之间的隔阂,天才儿童的世界总是那样的不可理喻。
但这部电影给人很纠结的感觉,其实没说到点子上,或者说本片的导演,肖洋作为1994届少年班的成员之一,也根本没打算说到点子,只是打算为观众展示真正的少年班是什么样子。
曾经风靡一时的少年班少年班是针对早慧少年的一种特殊教育模式。
中国大陆的少年班始于1978年,还是李政道当年提出的构想。
在“文革”刚刚结束时,大学办了少年班,招收那些高分的少年神童上大学,它与恢复高考等举措一起,为的就是消除文革时期那些读书无用、白卷英雄的负面影响,是对知识分子“臭老九”形象的一次拨乱反正,其实对于对于营造尊重知识、尊重人才的氛围有着积极的作用。
作为80后成员,“少年班”这个词语在俺的印象里其实不深,或许没听说过。
但小儿童上大学、跳班跳级这个概念却很常见,因为电视上经常播这些少年天才的英雄事迹。
多为天才儿童跳级多次被某某大学提前录取,一个岁数明显小一点的孩子与一帮大孩子同在一个课堂之类的画面,甚至还上过新闻联播,其内容跟如今讲述五道杠大队长黄艺博的新闻画面类似,口径一致的双挑大指称赞。
但后来一段时间内,这种现象发生了转变,多为质疑的方式,我忘了是在《东方时空》还是《焦点访谈》上专门做过一期关于这类现象的内容,描述这种超前教育的弊端,指出这种对早慧儿童的超前教育模式是拔苗助长,这些学生往往存在诸如不会自理、不懂交际、比较自负、神经衰弱等等弱点,加之不少天才儿童本身性格就孤僻怪异,节目也举出了一些反面典型,并说这种的教育方式不仅不符合少年身心发展规律,也违反了自然规律。
在后来提倡素质教育的声势下,少年班在一直存在着这样的争议,如今少年班基本消失,据说还有几家大学仍然有少年班。
总之,在少年班当年火热的情况下,确实出现了不少例如张亚勤、马东敏这种的成功人士,当然也有不少随即销声匿迹的例子。
令人纠结的叙事结构与现实少年班的真实情况相符的就是《少年班》这部电影主题,该片角度很独特,将少年班的天才儿童在大学的事迹以第三人称视角展示出来,以少年班“陪太子读书”人士、董子健饰演的吴未为第一人称视角,然而电影让人纠结的地方也在于,作为主人公,故事应该围绕他展开,而如果他是一个记叙者,想突出的是别人的故事,那么他就应该隐退在事件背后,比如柯南•道尔的《福尔摩斯》,第一人称是华生,他是记叙者,但全书表现的是福尔摩斯的故事。
《少年班》这部电影,看上去像是打算将董子健塑造为第一主角,可以电影的名字叫《少年班》,是讲述那帮天才儿童的故事,周冬雨、王栎鑫等才应该是主角,如果天才儿童不是主角的话,那么有关《少年班》这部电影的主题,两个世界人士的冲突,也就无法全面表现出来。
所以在这个基础上,《少年班》的主题让人搞不懂,它要表现出少年班的故事,还要体现出少年班和其余大学生因为智商与生活习惯不同产生的矛盾,同时还要体现出吴未这个特殊角色的作用,还要加上本身性格鲜明的其他几位少年班成员,甚至孙红雷饰演的老师周知庸的执念也占用了大量篇幅,而电影总共只有一百多分钟给你用。
该片故事性一般,这个不是问题,如今的电影依靠故事取胜的没几部,以情节取胜就行,比如《美国队长2》。
《少年班》的情节非常精彩,或者说该片段落性精彩,因为本片都是一个个小故事拼起来的感觉。
电影通篇是在描述少年班成员在大学的各种格格不入,高智商低情商,搞怪的作风,一票小孩追女神时的花样百出,乃至非常立体的角色刻画和几位主要角色之间的不错粘合度,这叫做局部出彩,整体而言,或许观众在欣赏一个个小故事组成的电影之后,还没明白怎么回事电影就结束了。
以至于字幕出现以后,台下很多观众都在讨论,这部电影在讲一个什么故事?
难道真的是段子集吗?
这让人想起了《匆匆那年》,后者同样是散碎的记叙方式,但《少年班》比《匆匆那年》好的一点在不矫情。
不过本片更大的问题在于,《匆匆那年》那些段落性叙事好歹贴合了电影伤痛青春的主题,但《少年班》这些段落性的故事整合在一起,主题却不清晰。
精彩与失落并存不可否认电影每段故事都很精彩,但该片的主题是什么呢?
一般而言,在如今的环境下,肯定会对这种逝去的教育方式进行展现,并且如真实情况那样引发争议,但电影的结局表示,少年班成员除了“神棍”王大法失踪之外,其余几人最后都成了成功人士,这让人感觉该片是在惋惜这种教育方式最终的消失,但电影全片却一直在描述这种拔苗助长教育方式给很多人造成了不便。
这就是电影表达不清的地方,人物刻画的不错,但时间,故事,每一个方面导演都是捉襟见肘,整部电影因此匆匆忙忙,做不到有张有弛,最悲惨的是感情戏——在这一片慌乱中那两位该和少年班有戏的女神简直连做花瓶的功夫都给不出来了。
电影本身还是有一定可期待和可赞美的地方,董子健同学的表演越来越好了,几段故事各自也很搞笑很有噱头。
导演有点不成功,把它搞糟了。
导演搞糟电影也并非都会让人觉得遗憾,但是在这部电影里你会觉得为导演可惜,因为看着电影的时候,你可以了解导演的意图,作为曾经的少年班成员,肖洋野心很大,打算展示少年班的全貌,却也充分了解导演无可奈何无能为力的心情,因为要讲的事情太多了,以至于各方面都没顾及到。
但话又说回来,少年班出身的肖洋或许只打算描述一下少年班的真实情况而已,像很多青春片那样也缅怀一下青春,缅怀一下如今几乎消失的少年班,但这样一来,这个很有噱头的题材就这样硬生生的被划入量贩式青春片的行列之中。
PS:《少年班》这几个角色应该有原型的。
其中小天才方厚正的原型就是谢彦波,中国科学技术大学78级第一期少年班学生。
他跳过整个中学阶段,由小学直接进入了少年班,11岁上大学。
但后来负面新闻不断,因为其性格问题,没有进行任何素质教育或者心理辅导导致。
中国博士没读完,去普林斯顿大学,跟诺贝尔奖获得者菲利普•安德森工作,但据说他用刀子威胁后者被国家召回,现在只是一名教师。
电影里方厚正和这个小天才极为类似,包括过于孤傲的性格问题。
神棍王大法的原型是宁铂,当时曾被誉为“第一神童”,网上跟多关于其的新闻和访谈,2003年这位“神童”出家为僧。
吴未,无畏,无谓。
作为电影的小主人公,从造型到演技,年轻的演员将他塑造得非常成功。
他敏感温顺如小羊,戴着细边眼镜,穿妈妈准备好的格子衬衫、毛背心,规规矩矩地扎皮带穿皮鞋。
他被周兰的不羁自由所强烈的吸引,只有这个少女,才能把他牵出母亲的恐怖梦魇,在黑暗中奔跑到光明。
他爱得痛苦自卑,在机会面前落荒而逃;他爱得勇敢真诚,不浮于表面,无微不至,永不放弃。
智慧勋章,奖给他的努力作为沙丁鱼中的“低智商”鲶鱼的努力,更也应奖给他义无反顾、善良单纯的高情商。
剪刀,是少女的武器吧。
周兰把它交给麦克时眼里闪光的兴奋令人动容。
它是保护爱人的时候递给他的武器,像一纸情书般交出了少女心事,可是少年不懂啊。
它是被爱人击碎久经修补的那一点点期望和坚硬强烈的自尊心时保护自已的武器,但她又不忍又伤害别人,举起剪刀剪掉为他编起的麻花辫前,冰雪聪明如她,就早已死了心,斩发断情。
少女的悲伤是淡淡地刻在生活里的,喧嚣的世界外,安静的宿舍里,黑暗中,照在脸上的月光,刻画出了它的轮廓。
想抚抚不去,因为她早已看破世道唯独不懂爱情;想多又多不了,因为她聪明得不会让自己受伤那么深。
像仙气又灵动的精卫,风起展翅,自由轻盈如鸟,羽毛白皙动人,出追逐它自己也不懂的一束光,也许光下仅仅是一个轻轻的吻、一个稳稳的拥抱。
但我觉得,这样的悲伤,好美。
麦克也是令人心疼的孩子。
面对暴力时有聪明和力量完美防御,却跌进了荷尔蒙的陷阱。
也许每一个情窦初开的男孩子心中永远有一个自带圣光的女神,腰肢柔软、妩媚动人、雌性荷尔蒙是她们自带的香水,他们像春天的小兽爬出山洞,她们强烈的光令他们睁不开眼地横冲直撞,一心循着香气奔跑。
这时狂热的少年蓦然回首也看不到灯火阑珊处的她,他即使回头也是匆匆,停不下向往海市蜃楼的脚步。
很久以后他看到现实,才会知道自己错过了多么好的姑娘。
爱情的漩涡里,连智商都帮助不了他爬出去。
无邪如方厚政、单纯如王大法,他们的心思要来的简单得多。
也许只是享受成为美丽姐姐们的焦点、也许只是在和朋友喝醉时大喊”you can call me Fa.”时感到快乐。
不知是他们未到青春期,还是已经超脱聪颖得不为情情爱爱所困,也更说不清是不是好事。
没有一定要得到对方的期望,单纯地享受追逐的过程,像孩子一样单纯,又像老人一样成熟。
似乎所有电影里的有品味的老男人都有听古典的人物设定。
里面穿呢子西服背心、着衬衫打领带的孙红雷(让我想到《不能说的夏天》里同样在古典中释放情绪的戴立忍),他同样将仲永类型的中年loser塑造得很成功,social akward如sheldon,坚持固执得可爱又让人心疼。
他说,孩子们,去找自己最想实现的梦想。
若世道锋利,请顺风行走;若需要你勇敢,请逆风飞翔。
他的心思也干净如孩子,成熟如哲人。
辞去工作的他更好,好在学会了爱。
我上知天文下知地理,唯独不懂我的爱你的心。
同学少年都一样,曾经迷惘又彷徨。
写在后面:电影的主题固然有梦想。
导演肖洋,曾经的西安交大少年班毕业生,他说吴未就是自己的原型。
他也和吴未一样,找到并最终实现了自己的梦想——那是大大世界里属于自己的位置,从建筑学转行为导演,做得开心,活得自在。
在各路烂俗狗血青春片中杀出“天才电影”一片天,不落俗套,因为写的是自己的故事,所以真诚动人。
导演肖洋也是黄金剪辑手《非诚勿扰》、《风声》等等),快慢闹静之间的拼接干净利落,看得神清气爽。
不用当红演员做噱头,其实小演员的表现力和演技远远超过什么僵尸脸背台词的小花旦,有难能可贵的真实。
希望上映后不要被埋没掉,中国不应该缺少懂得欣赏好作品的观众,也不应该充斥着只为演员热点埋单的人群。
希望这样的电影,这样的导演,再多一些。
希望想拍出这样不商业化的电影的导演,再勇敢些、坚持些。
讲真,作为一个小时候生活在校园边的人还是挺喜欢这选题的。
隔壁学校有本地最好的少年班,耳边总能听见些讨论,小小年纪,各种奖项,小小年纪,清华北大。
所以对这个选题满是期待。
可惜,食材选得不错,厨子手艺太差,最后这锅还是糊了。
一帮各地招来的孩子,天赋的领域各不同,但都聪明异常。
卷着铺盖住进学校来到了少年班,说是要参加国际比赛与国外学校一争高下,结果都是老师伪造公文欺骗校长的杰作。
再看这帮孩子,满满的同类青春片的气息,,喝酒打架和泡妞,一个也没落下,怎么看都是在讲述荷尔蒙在发酵的故事。
我想,要不是年龄确实够小,外加广电叉腰守着,是不是还得来点床上的桥段?
劈腿的桥段?
或者堕胎的桥段?
凑满青春片大餐的各式作料?
当然,这片其实也没闲着,主角不行,咱配角上,于是我们和这帮小屁孩们一起欣赏了回夜晚马路边的车震。
你说,对比其他国产青春片,还有什么差别?
都是一锅糊。
我也不懂爱情是什么,可是当我和你在一起时,感觉浑身充满了力量,可有时,又觉得自己伤痕累累,爱一个人的感觉是不是就是这样。
不要老想着控制和主宰孩子,相信他们。
《少年班》主题曲《你曾是少年》歌词作词:肖洋 作曲:杨子 演唱:S.H.Ehttps://www.youtube.com/watch?v=crIP7PuC8Bc有些时候 你怀念从前日子 可天真离开时 你却没说一个字 你只是挥一挥手 像扔掉废纸 说是人生必经的事 酒喝到七分 却又感觉怅然若失 镜子里面 像看到人生终点 或许再过上几年 你也有张虚伪的脸 难道我们 是为了这样 才来到这世上这问题来不及想 每一天一年 总是匆匆忙忙你我来自湖北四川广西宁夏河南山东贵州云南的小镇乡村 曾经发誓 要做了不起的人 却在北京上海广州深圳某天夜半忽然醒来 站在寂寞的阳台 只想从这无边的寂寞中逃出来 许多年前 你有一双清澈的双眼 奔跑起来 像是一道春天的闪电 想看遍这世界 去最遥远的远方 感觉有双翅膀 能飞越高山和海洋 许多年前 你曾是个朴素的少年 爱上一个人 就不怕付出自己一生 相信爱会永恒相信每个陌生人 相信你会成为最想成为的人 习惯说谎 就是变成熟了吗 有一套房子之后 才能去爱别人吗 总是以为 成功之后 就能抚平伤痕 欲望边埋着 错过的人 当青春耗尽 只剩面目可憎 你我来自湖北四川广西宁夏河南山东贵州云南的小镇乡村 曾经发誓 要做了不起的人 却在北京上海广州深圳某天夜半忽然醒来 像被命运叫醒了 它说你不能就这样过完一生 许多年前 你有一双清澈的双眼 奔跑起来 像是一道春天的闪电 想看遍这世界 去最遥远的远方 感觉有双翅膀 能飞越高山和海洋 许多年前 我曾是个朴素的少年 爱上一个人 就不怕付出自己一生 相信爱会永恒 相信每个陌生人 当我和世界初相见 当我曾经是少年
不知道怎么开始写下这篇小文,因为我应该是鸦片怅然青春的离开或者为她流泪、痛哭,而这一切在这部电影之后我发现——并没有,因为没有共鸣,十五岁的年纪过早体验大学生活或许只有那些曾经是少年班的童鞋们可以懂:他们的懵懂、假装帅气、以及心里默默萌芽的或许是爱情的情愫,肖洋或许是个早智者,但是也因此对于我们曾经的小细节没有处理得那么细腻,就像日影中经常出现的阳光透过窗台照进来,风把发丝吹起来,头发变成了金色。。。
我只注意到周兰小小白白净净的脸,江依琳绵绵的形体,以及隐忍的周老师,但是竟然不能分清究竟哪个才是我们要关注的,或许就像英文名字一样:the art of Mr.chow ,想表达什么,作为普通观众的一员,抱歉,我并没有看懂,是活了四十几年才清楚了解到——孩子是不能push得太紧的周老师吗?
我谨慎地开口——可能是吧。
如果没有办法代入,希望能描绘的也是他们的生活,所以我能称赞的也只能是最后的片尾,she的青春可能才是我们熟悉的,所以它至少让我循环了20遍,因为有共鸣,这是导演和我这等普通者的距离。
喜欢末尾处的歌:当这一切都结束,你是否失落……吴末坐在离校的公车后排,周兰、麦克、方厚政在紧追着公车,因为炸常松汽车的事件,王大法先走了,吴末为顶替麦克也受了开除学籍的处分,在上公车前,吴末将写有表白也是离别的信夹在了给周兰掉了的绘画本上,在都是周兰画给麦克的画像的最后一页。
这是一个年龄在15岁左右的少年群体,他们在大学里显得鹤立鸡群,但也都有着一般大学生的日常经历,学业、情感,却也因年龄与众不同。
他们更聪明,能解教授布置在黑板上的常人解答不了的问题,也能参加世上最具难度的IMC攻坚小组,也都喜欢着校园女神江依琳,但直到看到江依琳与常松车震,才明白只是被逗弄了,也许只是年龄过小,才被女神把一切纯当玩笑。
在这个群体里,吴末智商平常,也许正如周知庸老师所说,进来的意义,只是作为让金枪鱼保鲜的鲶鱼,所以吴末总是给他身边的小天才们打水、带饭、做些杂事,他代表了少年班这个群体中相对平庸的一类人。
他不像其他天才喜欢女神,却独爱被冷落在一旁的周兰,虽是一厢情愿,但年少的暗恋不都是苦涩吗?
青春总有结束的一天,少年班也有分别时刻。
日后回忆起,,青春记忆往往都是带了一层斑斓的想象色彩,普通平凡,却又特别。
导演肖洋的青春,就是呈现给我们的《少年班》。
同样毕业于西交大少年班,也是剧中吴末的原型,在成为了圈内优秀剪辑师后的许多年,导演肖洋才有勇气去还原属于这个特殊群体的青春。
真实的周兰一直读研、读博,成为了农村环保问题专家;真实麦克独自创业,是优秀的青年企业家;真实方厚政辞去了微软的工作,研究金融曲线赚了许多钱;真实的大法不知去了何方,没有了音信;真实的吴末,则拍摄了这么一部《少年班》。
如果仅从个人回忆的角度来看影片,《少年班》展现了他们的青春,是一部上佳的带有虚构成分的纪录片。
但若是说要代表少年天才这么一类人,则显得不那么有分量,正如其他大学青春片一样,该片也存在着缺少细节刻画、不具深度挖掘的毛病,充其量只能说是一幅画卷,泼墨般呈现了各式各样的图景,而这对一部讲述群体类的电影是不够的。
但作为普通人,得以一窥天才少年的青春,也是此片给与观众的最大价值。
相比千篇一律的大学回忆片,至少这个新的视角不至于平庸。
和大多数靠堆砌网络段子制造过气笑点的喜剧相比,本片的笑料较多还是集中在日常对白(也有少量短段子)、表演方式和视听调度上,单场戏及单个形象塑造很有可看性,但集合在一起却一团乱麻,落脚点太多却又都太轻飘飘,有种五仁月饼的感觉。后三分之一的走偏和断裂是一大败笔。
审美真的不行还自我沉醉,故事也是,也就剪辑能看看了。还有弱智的爱情和不成章法的对白,真的挺...这些心理问题少年们也是非常欣赏无能。那几个唬人用的表现镜头有点意思。弄不清前后割裂的几个主题是想搞啥,特别是走向暗黑之后又洗白,彻底乱了。这种靠剪辑拉开与烂片距离的行为也是违法吧。/4.0/
可能是我自己的情结作祟吧,感觉片子水平3星,但是我很能理解和体会里面的情感。科大少年班对于安徽的小孩应该都是神一般的存在?反正我一直都很好奇。对比类似题材的天才电影《心灵捕手》就知道弱在哪里了吧。董子健和孙红雷还有校长的演技超赞,吊打其他那几位啊…尤其是董子健,少年,有前途~
确实没有拍好,打着高智商儿童的旗号,却没有拍出高智商的热血,又走青春恋爱路线,全片唯一记得的情节,就是婊子被富二代上了。
故事有点散,与我的预期做一个个怪胎天才少年不同,内里还是青春片。毕然那小子身材可以啊哈哈哈有前途!
困死了
壳是好壳,可是内里还是那些俗套的青春,而且作为导演、编剧,这故事的组织能力也太差了些。
被跟自己无关的剧情感动了
两星只为董子健!周冬雨的脸又臭又面瘫,总散发出一股不是个东西的样子!
什么玩意儿。给董子健一颗星。小二郎一颗星。
两星半,能理解导演的诉求,包括用光上的处理。一定程度上,这是一个想做成黑暗的片子,去讲这些异类。问题在于,像片中一样,这几个角色的设定对观众并不讨喜,甚至不太想关注他们的遭遇。而剧情也主要纠结在爱情这件事上,则进一步把片子降低。
实在太糟心了...一锅乱炖,没啥说清楚的,角色呈现非常单一
我能理解导演原定的方向,但是拍得太烂了,衔接卡卡的。
我觉得蛮好看的啊 ……
独辟蹊径的青春电影,人物多导致性格模糊,逻辑动机不足,不过结尾又有独到的概括,取材真实的少年班,通过电影也算给普通人一个窥视这段历史的角度。
做作,虚假,生硬,看得出来这部电影想要融入反歧视,信仰,坚持,青春,师生,但是东西太多锅太小,变成了毫无亮点,虚得不行,看得人尴尬症都犯了
可能是看过的智商最低的关于天才的电影。
片子本身不错,摄影剪辑都棒,但片子有点怪,中文名少年班,英文名周老师,但其实有点像混搭了老师和学生,杂糅到一起,关注特殊群体的青春片。想要拍成《心灵捕手》,失败了;想拍成《致青春》,也差了火候。到最后只能是导演的青春纪念片。“少年班”本身是个好题材,励志张扬,但拍这样,有点毁。
本来多有梗的题材,结果又在走套路……
其实可以尝试一下先别写成喜剧,先写一个令人相信的细腻的故事。