乐与路

又一個平常的週六，照常起晚，照常不想干做尚未完成的一些任務。

打開B站，一邊放著偶像的演唱會視頻，一邊刷著手機。

當我以為一天的時光就要這樣過去的時候，突然看到了一部影片推薦，竟是宮崎葵和高良健吾主演的《樂與路》，無聊的下午終於稍微有了點充實的感覺。

不知道是自己選片的原因還是日本電影中同題材、同類型的影片太多，將近兩個月里依然對日本青春治愈系的電影欲罷不能。

無論是印象最深的《人生密密縫》《何者》《奇跡，那天如此重要》，還是剛看完的《樂與路》，主人公們對人生意義的追問看似沒有答案，然而他們對人生的糾結、煩躁和恐懼的心理表現卻如此真實，忍不住想要說這TM的不就是我的人生嗎？

《樂與路》里，芽衣子（宮崎葵飾）畢業后工作了兩年，卻依然說服不了自己接受這份不喜歡的工作，找不到人生意義的她最終辭職在家過著無事一身輕的自由生活。

芽衣子的男朋友種田（高良健吾飾）喜歡音樂，卻也不得不為了生活暫時放棄組樂隊的計劃，雖然打著工，事實上也並沒有想明白自己的未來到底是什麼樣的。

在芽衣子的勸說下，種田終於和隊友做出了第一張專輯，遭受到了預想中的輕視。

尤其是遇到他曾經的音樂偶像竟然也淪為普通的音樂公司的職員后，現實漸漸露出了猙獰的一面。

但是，這尚不足以致命，當種田抱著對自己的人生究竟是否幸福的懷疑想要和芽衣子、和現實和解的時候，一場車禍不期而至，他的人生戛然而止。

無助的芽衣子再度陷入痛苦的泥潭，種田的死也讓逃避現實的她漸漸放棄了對人生意義的空洞求索。

種田的愛、朋友的溫暖最終讓芽衣子鼓起勇氣拿起吉他，開始和朋友一起繼續玩音樂，舉辦地下演唱會。

故事的最後，芽衣子搬離了原來的家，開始了新的生活。

當空蕩的房間只剩下一把黃色的吉他和飄蕩的窗簾，屏幕轉黑，我知道我的眼淚再也無法遏止。

不知道從什麼時候開始，在學校的我們從小到大一直被要求以“夢想”為關鍵詞寫一篇篇文章，而一旦離開學校，我們成長的目的只有工作、賺錢、養活自己，再也沒有人關心過曾經認真寫下“夢想”這兩個字的少年少女是否真正將夢想變成了現實。

不管是大學畢業還是研究生畢業，身邊的親人、朋友總是在告訴我說該工作了，該結婚了。

可是從來沒有人告訴我活著是為了什麼，也從來沒有人告訴我工作的意義、人生的意義。

但也正因為沒有人能說服我，所以我自己一直在尋找，只是這尋找的歷程太過艱辛，艱辛到經常害怕也許哪一天我突然明白的時候生命卻已經終結。

電影里芽衣子問朋友繼承藥店、無法選擇自己人生軌跡的比利：“你覺得人生的意義是什麼？

”比利沒有立刻回答，直到他們準備登台演唱的時刻，比利說：“說不滿人生的話是無止境的，可是我今天特別開心，大概對我而言，人生，只是活下去就好。

”人生艱難，不管我們是不是那隻被比利批評、被路人錯認成“郵筒”的玩偶青蛙，就算不能改變世界，活下去，就是人生最重要的意義。

乐与路 我为什么喜欢弹吉他的孩子？

《乐与路》，乐队与路人，还是音乐与人生，抑或就只是音乐的道路。

每个人都经历过十七八岁，那个躁动不安的青春期，中二未过，成熟未满。

摇滚乐为什么每每总像是在呐喊宣泄呢，因为这些与吉他摇滚沾边的孩子都有好多想说的话，都有许多别人所不屑一顾的话，所以他们希望找到共鸣，希望有更多的人去理解他们的音乐。

没有别的原因，仅仅只是，我喜欢弹吉他，我喜欢音乐，这些简单的东西让我快乐，that it ！

有人说乐与路是一部所有组过乐队玩过音乐的孩子的真实写照，可以这么说，但，顶多就是岛国孩子的真实写照，在单反穷三代，摇滚毁一生的天朝里，你敢说你的梦想是组乐队吗，你好意思背个吉他到处打工吗，你有过尽情肆意地挥洒过自己的青春汗水吗？

玩音乐，玩儿，真实的玩儿是这样子的，你的手指有像过《Beck》里那少年脱了一层又一层的皮吗？

你有像过《NANA》里的中岛美嘉为了音乐不顾一切吗？

好吧，你都没有，我也没有，你可能说这不过是岛国电影，偶尔文艺治愈一下就好了，不要太认真，认真你就输了？

好吧，看来没人能说服你了，我不知道有多少人看到我写下的文字，我也是一个曾经对舞台着迷的孩子，也想过组乐队当女主唱，可当我看完电影才发现，原来我手指连皮都没脱过，我只记得那时候我的手指头像是变了形好疼；我也没有像NANA那样不顾一切，甚至我看到电影里头呈现的镜头，原来挥洒汗水不一定是在篮球场上，还有在练音房里。

忽然发现这一切关于吉他的记忆早已遥遥无期，看着电影，想起了关于乐队，关于吉他，甚至关于单反的点滴，我不知道从什么时候开始，文艺是一种病，像麻风那样的，人家不敢靠近，却又觉得不明觉厉，暗地里在嘲讽，呵，这孩子疯了，这么不实际，等着二十几岁去肯德基打散工吧。

这不是我说的，这是我的吉他学长说的，让所有人失望，他现在朝九晚五，夜里跟老同学夹下bang，日子过得乐逍遥。

突然我像是明白了点什么，又想起那个学长说过的一句话，我当年玩音乐就是因为beyond乐队，再后来我自己去练吉他，再后来组了稻草人乐队，再后来上了大学，乐队继续，他也顺理成章地当了主唱。

其实我想说的是，他那份坚持坚韧的品质，无论他以后想要做什么，我觉得他都能干成，因为他干的事情是他喜欢的，能让他快乐。

呵，我知道我为什么想起那个师兄了，因为在片尾的时候宫崎葵重唱昔日男友写给她的歌的时候，那个忘我的深情，那些通俗易懂的歌词。

对，是投入，当然，电影对宫崎葵苦练吉他的部分有所美化和谐，因为那是一个长久坚持的过程，当然电影的重点跟音乐一样，希望能引起共鸣，所以这个点上，还是挺不错的。

时空门：这是我另一个玩单反十年（花费没超过1W）的故事：http://www.douban.com/note/345909266/他们的故事，我们的痕迹。

2014.04.22

比起台湾文艺片，这个类型的似乎更对我的口味撒、毫不做作。

关于青春、梦想、困惑、坚持、音乐和爱。

还有最最最最爱的宫崎葵，各种美。

喜欢青蛙被当作邮筒那段。

宫崎葵砸电视那段挺触动。

最后一首歌、泪流满面。

男主角问起他上学时的偶像为什么放弃自己的乐队放弃自己的音乐去做逊毙了的大人，回答“只是…重要的东西变了……”，受用。

我们每个人在不同的时候都会有不同的重要的东西不是吗，所以不要苛责一个人，不要说她/他变了，其实是她/他心里重要的东西变了，而已。

宫崎葵还是挺上镜的，小样儿招人稀饭。

但是剧情过于拖沓，男主角的死也很狗血，看来只要说了我爱你就要死去的老套剧情还是会被一用再用。

就算对自己有信心，就算是有一起相陪的人一起努力实现梦想，可是 未来还是那么的无情与不可动摇，我们并不是怯懦，只是长大留给我们唯一的好处就是冷静去看这个世界。

不用走弯路，同样 我们也无路可走。

种田深爱着芽衣，就算种田再怎么绝望，再如何忐忑。

憋了很久只是一句开玩笑的，一起去死吧…笑而带过。

最后 在手机没电的刹那说出了半句我爱你，嗯，不， 是我a…..种田并不是脆弱，不是和所谓那些文艺青年似的一样无病呻吟。

他是用自己的方式和这个世道宣战，不是因为抑郁 也不是愤世嫉俗，就算是真实的活一秒，也胜过那些无为一辈子，奔波没有意义的一辈子来的强。

他选择自已一个人去宣战，连着芽衣的份一起还是那么舒服的日式电影，安静的行云流水叙述。

可是产生的共鸣却都是一撞！

一撞！

重重的敲打在心房。

看着安静，缓缓的柔软的阳光照在女主角的头发上，发现…….静静地滑过脸颊，顺着脖颈凉凉的穿过锁骨，随着流过的路程和所剩不多的水分流进胸膛。

润湿的眼角和干涸的灵魂慢慢相融。

就是这个无奈的世界，却可以让我们开心，难过，幸福，满足。

只要活着就好了就算是个不太美丽的故事可也能看出导演和剧本的脾性。

而我也相信，只有心中怀抱着暖而厚重的爱才能那么完美的去诠释给观众，释放的感情没有一丝浪费的让每一个分享它的人感知。

当里面鼓手家的老药店门口那个中古的青蛙模子被老爷爷误认为成邮筒往进插信封时…鼓手安静的看着青蛙说，被人误解成邮筒，你的人生到底是怎么了？

噗…… 如果我是那只青蛙我会说，总比你的人生好多了哦种田的离开，芽衣决定实现乐队没有做完的事，开始学起了吉他。

在演唱会唱起最后一首歌，从不献声的宫崎葵送上了她的处女作，如果我说她唱的完全契合电影会不会有点浮夸？

可真的真的是，这种震撼让我不知道该怎么去描述，只是在哭，从开头哭到结尾。

大约一年前对于当时我的本命赤西仁出演，岩井俊二导演的片子都看不下去，分了一礼拜才搞定的心情，如今还以为又会和从前一样半途而废。

这部片子却像是一根胃镜管，从小舌伸进去到达从未碰触的地方生生的勾出被尘封的执拗。

比方说迟缓的幸福一直持续下去，也一定会有邪恶的种子萌芽。

再见了 就算这样也好。

你在某个地方好好活着，我也在某个地方好好活着哦，忘了说 电影的名字叫做《乐于路》，读作le,也读作yue.

虽然剧情略显老套，但是却具备日影独有，在平凡镜头下非凡的质感，那种细腻的情感刻画是这部影片最引人入胜的地方。

其中有一段镜头，芽衣子背着电吉他走在斑马线上，与她擦肩而过的“另一个她”穿着正统商务服走在另一边的人群之中，芽衣子回首，看着另一个自己融入这麻木又冰冷的人群之中，与现在的自己渐行渐远。

或许一次细小的决定就会改变一个人的人生，但既然做出了决定就不要感到遗憾，留住那份你不愿割舍的过去，也永远不要说“さようなら”

一向不爱看有关バンド、ロック这样题材的片子但有小葵，怎么说呢，越来越觉得小葵有やわらかい感じ、いるなら、それはあんしんだ～给人感觉倒是一种，怎么说呢，不用去想苦涩的生活的感觉？

表达不好就像《丈夫抑郁症》里的一样，感觉只要有你，生活总能幸福过下去。

其实对走自己路的人多是钦佩，钦佩多的是他们对自己的勇气片中，高良健吾对芽衣子说：分かれる、どう？

失望时候大抵会这样的吧。

其实并不是对对方的感情消散，倒是对自己的不自信吧。

おとなになるのがこわい害怕被客观物质给支配，害怕被生活击打得千疮百孔，害怕自己变成一幅行尸走肉。

爱情也一样，有时候会很不解电视剧里别人一天一条信息的恋爱，诱惑这样的恋爱还有没有什么意思。

可能有的人就是适应这样的恋爱，前几天才跟一个同学交流，他说天天打电话会很累，哪有那么话好说的，短信都很少发，我们，无所谓啦，就等结婚好了。

好可怕。

如果这样，不如不谈恋爱。

不像一些迟钝的人，会时常陷入自我情绪中无法自拔，甚至到绝望有时会想，しねばいいちゃん、でも、そのぐらいもできない甜蜜都是暂时的，痛苦是永恒的。

又忘了要说什么了。

fuck

色调不错 大部分镜头比较唯美 属于典型的日系视觉风格 导演以拍PV成名 所以视觉上完全不用担心 剧情属于比较普通的励志类

Solanin(龙葵碱)发芽的马铃薯中存在这种致命物质要把握当下，及早享受美好的事物，不要等到有如发芽的马铃薯般不得不丢弃改编自浅野一二的同名漫画对音乐和爱情的刻骨与执着《Solanin》歌词：误会在天空的彼端难道人生只充满了再见吗只差那麼一点就可以看见未来却只能说再见以前住过的小房间现在又是谁住在那里无论是你对我说过的过分话语还是感觉白费力气的每一天若说那天我这麼做若说能回到那一天我已无法再回到那一天如果说弛缓的幸福缓慢地延续这样下去坏种子一定会发芽还是只能说再见寒冷冬天中冷掉的罐装咖啡 七彩的长围巾小跑步穿过小巷中 我试著回忆起如果说弛缓的幸福缓慢地延续这样下去坏种子一定会发芽还是只能说再见说再见 这样也好无论在哪都要好好地过 再见了 我也一定有办法的 说再见 就这样吧

我，从不曾是一个有梦想的人。

这是看《乐与路》的过程中想到的一句话。

小的时候，生活在农村，无忧无虑也无见识地长大，就像一只只知道玩乐的的小猪，没有任何想法，没有任何看法，只是为了一些不知道为什么的事情而快乐，为了一些不知道为什么的事情而悲伤。

至于谈到梦想，哦，我的脑中没有梦想这个词。

我只知道希望能穿件新衣服，吃到好吃的糖……而对于人生，对于自己喜欢的事情，对于未来，对于一个农村的孩子来说，是没有这样的概念的。

所以，当种田纠结于现实和梦想之间的矛盾时，我想到：自己从来不曾是一个有梦想的人。

就算是上了大学，毕了业，也没有梦想这样的东西。

不曾为了某个事情而不懈地努力，也不曾为了某种感觉而纠结，不曾为了对现实的难以容忍而痛苦……于是，常常羡慕那些有梦想的人。

而我，只能在此现实和彼现实之间徘徊，纠结于哪一份工作给的工资高一点。

种田在表演中对台下的人说过：“恭喜你们成为合格的人”，我想，这里的“合格的人”也许是那些被这个世界，这个社会所同化的像我一样的只有现实没有梦想的人吧。

然而，在现实和梦想之间，究竟有没有一座桥梁？

梦想究竟能否照进现实？

现实有能否有途径来实现梦想？

我想，是有的。

只是，很多时候，我们都不知道：当梦想照进现实，当现实与梦想之间有了桥梁，梦想便不再是梦想，现实也不再是现实，它们变成了一个混合着梦想与现实的混合体。

梦想要照顾到现实的部分，现实也要照顾到梦想的部分。

而当梦想和现实结合，它便成为了另一种东西——理想，一个可实现的与梦想与现实都息息相关的东西。

而，所谓“合格”的人，最大的悲哀，也许是没有将现实与梦想相结合，而直接跳进现实的世界，成为了没有想法没有感觉的陀螺——随着这个世界不知缘由地转动。

而真正合格的人，也许是那些不会向现实完全妥协，但会为了梦想而向现实妥协的人。

这样，他们便能达成自己的梦想，至少是部分的梦想。

而实现梦想，正是他们生活的意义所在。

所以，当种田电话中告诉芽子：我回去工作了，但是我不会放弃乐队的时候，他才真正找到了梦想与现实之间的那座桥梁。

虽然，最终的他车祸去世，但他活明白了。