没错,这是看完《唐红的恋歌》有感而发。
先说下剧场版本身吧【稍有剧透】,挺好看的,但是你要说可以称得上经典,我觉得还不够,依旧不足以撼动引爆摩天大楼、迷宫的十字路口和贝克街的亡灵在我心中的地位,但是单看近几年来的作品,应该算是上乘之作,大阪情侣的每次加盟都是好看的保障,每次都有奇奇怪怪的传说和文化底蕴加持的和风,实在是和我的胃口,这次的背景则是平次歌牌争夺战。
1.景色是美的,大片大片的红叶营造了集美的秋景,几度给我围墙内是不是火灾之感,红叶豪宅的布景和园中湖、湖中亭、亭上阁的结构也加分不少;
2.因为主场在大阪,所以这次园子的出场镜头很少,但是并不影响财团深远的影响力,园子做朋友,走遍霓虹都不怕;平次不仅占据主导地位,几次抢风头,还带着老爸老妈,未婚妻,女朋友齐上场,好不威风;
3.贵族警部上线,上一次见面还是在迷宫的十字路口,松鼠好抢眼,可以开发实用技能;
4.各种大场面是标配来的,自不用多说,开场20分钟大楼就开始爆炸,柯南就开始满场飞,30分钟的时候已经出现第一个小高潮,后面平次上楼梯又登山的摩托和可能的神助攻灭火也是技术亮点,给人一种看漫威的感觉。
5.这还是一个侦探漫画,推理其实随着场面的逐步豪华,这部分无疑正在被弱化,这次披上歌牌的外衣,逻辑是说得通的,但是只能算是中规中矩,只不过我最开始猜测的是黑衣人是未来子。
6.最让人印象深刻的应该还是新出场的大冈红叶,气场够足,实力担当,爱恨分明,举手投足之间都有一种未来女王的气势,说起平次的时候却又是闺中小家的感觉,人设加分。
7.最后的时候平次骑摩托靠着爆炸的推力脱身的感觉像是引爆摩天楼,和和叶的对话则也是和《人鱼岛事件》相似,可以算是一个彩蛋了。
8.剧中出现了多次歌牌的歌词,我觉得超级棒,觉的把他们翻译过来的人更棒,例如:“币帛未曾带,匆匆羁旅程”、“满山枫似锦,权可献神灵”、“飒飒飘红叶,秋风三室山”、“溅溅山溪淌,依然似堰栅”、“急流长岩阻,无奈两分离,早晚终相会,优思情愈深”。
9.仓木麻衣再次献唱片尾曲,前一阵好像是因为为柯南献唱次数太多而得了一个吉尼斯记录,这次的《渡月桥》也是和风十足,很好听。
10.M22,明年四月,好习惯继续坚持。
看过之后我觉得有一点点小小的遗憾,就是还是没有明白歌牌游戏到底是怎么玩的,只是看到双方抢来抢去的,好像还要有另外一个人在唱歌,所以特意去百度了一下,知识点如下:百人一首(ひゃくにんいっしゅ)汇集了日本七百年100首和歌,是最广为流传的和歌集。
在江户时代,被制成歌牌开始在民间流传。
特别是作为新年的传统纸牌游戏,一直受到大家的欢迎, 代代传诵,家喻户晓。
千百年来对日本民族的生活情趣和审美意识的形成产生了深远的影响。
这样看来,其实和我们的乐府诗集有点像,或者和早起的诗歌有很大相似之处,都是因为科技不够发达大家实在有太多的时间需要消磨,所以多看看书,写写诗作作词,一不小心就成册成集(笑)。
而后我的第一个想法就是是不是从中国搬走了众多的诗歌,而后形成了自己的本土游戏,嗯嗯嗯,肯定是这样的,结果。
“百人一首”这种纸牌游戏也非日本人的原创,因为这种纸牌游戏是在葡萄牙的纸牌游戏carto基础上改造而来的。
16世纪中叶,葡萄牙人登陆日本最南端的种子岛。
葡萄牙人给日本人带来了洋枪(日本人称为“铁炮”)等彻底改变日本历史的舶来品,其中在文化上影响了日本的,除了大家广为知悉的耶稣教外,还有carto这种纸牌游戏。
日本公卿贵族在carto的基础上加入了本土独特的和歌文化,改造成具有日本传统特色的抢纸牌游戏“百人一首”,成为日本贵族过新年玩的一种高雅娱乐。
可以看得出,旧时歌牌还是一种贵族游戏,也是,贫苦年代的老百姓书都没有钱读,怎么有可能还玩这样的游戏呢?
那么最重要的,到底是要怎样玩呢?
玩“百人一首”抢纸牌游戏要求比较大的室内空间,因为“百人一首”用的纸牌并非我们常见的扑克牌,而是加入了日本和歌元素的特殊纸牌。
“百人一首”的纸牌张数是100张,每张纸牌上有不同古代文化人的名字及其代表作的片段,还有这位文化达人的手绘像——这是现代版的“百人一首”纸牌了,古时的纸牌恐怕就只有姓名等简单元素。
入围日本“百强”的都是日本古代的文化达人(主要是和歌名人)。
纸牌的大小跟我们小时候玩的闪卡(明星卡、龙珠卡)差不多,100张纸牌平铺在地板上,每局由2人进行竞争。
当吟唱者按一定的顺序吟唱出某达人的和歌片段时,2名比赛的选手就要斗快从100张纸牌中抢到与吟唱者吟唱的和歌一致的纸牌,100张纸牌中谁抢得多谁就赢。
所以,其实规则很简单,就是铺在地上的是歌词,然后一个工作人员在台上唱,双方比眼疾手快找到正确的歌词就得分,谁的得分高就胜利。
前几天刷微博的时候无意中看到了“国学才艺表演”大赛《国学小名士》节目中的飞花令,双方轮流说出带有“月”的诗句,坚持49combos,看到后只有一个感觉,知识都还给老师了,文化都捐给百度了,肚子中的墨水越来越少了,现在让我想出十个带月的诗句估计都可以杀了我了。
印象中五岁的时候姐姐给我手抄了唐诗三百首教我背诵,泛黄的纸上写着一笔一划的诗词,果真事实就是这样,高中结束后,我们的下坡路就开始了。
五千年的文化底蕴依然阻挡不住时间的冲刷,该忘记的不该忘记还是慢慢被忘记。
我们无数次地翻拍西游记,无数次地翻拍各种穿越剧宫廷剧,多么希望我们也可以抓住最后的机会,流传一个类似“歌牌”的游戏,我只是现在这样一想就觉得兴奋,在舒适的榻榻米上,双方对弈,在古色古香中回顾熟悉的古韵,而不是一推开门,烟气缭绕,“三万”,“立门清一色,来钱来钱。
”当然,传统文化的落寞并不是个别现象。
由于“百人一首”这种抢纸牌游戏对游戏者的综合素质尤其是文化素质要求较高,因此抢纸牌游戏的市场正逐渐萎缩,许多日本年轻一代都不太会玩甚至不会玩。
为此,日本文化当局每年新年期间都会组织全国性的“百人一首”大赛,通过大赛为“百人一首”这种古文化造势,吸引更多的年轻人认识和玩这种古代的高雅游戏。
日本当局这种推广策略收到了初步的效果,涌现了像西乡直树等13连霸的“百人一首”达人和山下惠令等新一代“百人一首”高手。
所以,当《中国诗词大会》这样的节目出现的时候,我每次不经意的看到都会很高兴,饱读诗书的女子永远是东方神韵的美丽化身。
好了,我去背诗了。
有些柯南迷说看《唐红的恋歌》要睡着了,因为看不懂“歌牌”是什么?
但“歌牌”是电影的主角,如果不了解其竞技规则就很难理解整部电影。
本文图文结合的讲解歌牌的竞技规则。
首先了解歌牌的组成: 100张“读牌”——印每首和歌的全篇,读“读牌者”读诵。
100张“取牌”——印每首和歌的下半句,供竞技者使用。
歌牌具体竞技规则: 竞技前准备: 1、将100张“取牌”纸牌背面朝上,充分洗牌。
两人各自从中随机抽取25张,竞技时仅用这50张牌。
2、将取出的50张牌随意在87厘米的范围内,如图摆放为上段、中段、下段3段。
自己排列的纸牌叫作“自阵”,对方的叫作“对手阵”或“敌阵”。
3、15分钟的默记50张牌的位置,13钟过后,允许边做挥手练习边记忆。
4、15分钟过后,竞赛开始。
竞技时: 1、朗读者读“读牌”,竞技者找出对应下句的“取牌”。
最先接触到正确纸牌的人获得此牌。
2、两人完全同时接触到牌,牌在谁的牌阵里,就归谁所有。
3、如自己抢到了“自阵”中的牌,就任其少一张。
如抢到“敌阵”中的牌的时候,可以从“自阵”中任意挑选一张牌送给对手。
收到牌的人可以把送过来的牌按自己的喜好摆放。
4、“自阵”中牌先没有的一方获胜,游戏结束。
常见问题: 问:一次打飞很多歌牌,怎么算?
答:如果打飞的是正确的牌所在排阵,算正确。
待飞出去的牌整理好后,再开始比赛。
问:“手误”是什么?
答:牌阵中只有50张“取牌”,但“读牌”有100张,不在牌阵中的牌叫作“空牌”。
当念到“空牌”时,接触到牌阵中任意一张牌时,视为“手误”。
当对手手误时,作为惩罚,可从“自阵”中送一张牌过去。
打牌输了就要杀人,对于皋月的这个杀人动机,其实也是挺合理的的,毕竟在现实中也有很多因为一气之下的冲动而激情杀人的凶手。
名顷用解散协会为前提提出歌牌挑战,并且自己一厢情愿的来和人家提前切磋后让人家输的一败涂地,毫无面子,虽说是为了试探人家的底细同时想让人家夸夸自己,可他这情商确实是够低的啊,而且都这把年纪了为人处事却还像小孩子一样,真是天真…不过电影中并没有对他们俩的这条线做任何的深入展开,所以也不知道两个人的关系是不是真的能够适合有这一段的活动安排,只知道原来名顷一心钻研歌牌的初衷是为了和自己初恋的人看齐,安排这一出也只是想在自己眼睛还好的时候能最后再让她看见自己帅气的一面……但从最后的结果来看,女方显然是并不喜欢他这样的安排…接下来想说说让人费解的皋老头子(阿知波研介)为了自己所爱的人而隐瞒罪证其实也可以理解,但我一直想问他为什么知道隐藏尸体,却在五年里没有想过去把纸牌毁了?
(难道是因为一直并不知道上面留有证据?
或者是因为一直舍不得这套珍贵的牌?
)之前纸牌在自己手里的时候就应该烧了,不在自己手里了也应该去把博物馆炸了而不是在东窗事发以后再亡羊补牢,就算你不去炸掉博物馆吧,也应该找个理由把纸牌拿出来再趁机毁掉,反正怎么毁掉其实都可以,因为别人无论如何也不会想到这个纸牌和什么杀人会有什么关系……不过如果真这么做的话,也就没有这部电影了…只能说老头子是为了电影强行降低了自己智商还有最后准备带着两名决赛选手一起上西天是什么鬼?
全片反复看下来后还是觉得这一段莫名其妙,这老头子为什么突然想死?
也没有桥段表明他已经知道自己暴露了呀,再说了,你想死就想死吧,带着两名决赛选手一起死是出于什么心态?
应该是疯了?
不理解,还好最后有柯南和服部这两位"超人"骑着摩托车及时到场阻止了这场悲剧的发生,老头子也被在场的人所说的话而开悟,决定面对自己的罪行……其实他最后自己说的那句"我到底在做什么呀"也是我想问的,你到底在做什么呀?
(话说这部片的ED倒是挺好听的,古风与现代的日式风格相融合,贴合主题又颇有文化特色。
ED最后的真人版双叶对决的镜头也让我印象深刻,两位女孩努力时的样子真是可爱啊。
京都不愧是古代日本的首都,和这两位女孩一样的美丽)
柯南21部剧场版,后期明显乏力,M21也是如此。
M21和日式的极致细腻 不过M21《唐红的恋歌》后半段显著提高了整体的质量,甚至可以说是近几部剧场版中比较不错的了。
樱花和红叶,最具有日本传统和味的两种植物,《迷宫的十字路口》讲了樱花,《唐红的恋歌》讲了红叶,都是侧重于服部平次和远山和叶的感情戏,可以说是姊妹篇了 日本在文化输出方面真的做的很厉害,M21选择了细腻雅致的日式卡片游戏“和歌牌”作为主题,和歌牌“百人一首”,全部为极其微妙细致的和式情诗,带着日本人特有的敏感和隐喻,利用卡片上的情诗互诉衷情的委婉柔情真的很和式,很柔美。
虽然这种传统文化的题材,难免会带有一些文化上的晦涩,不会像完全的爽片一样顺畅,但是在其忠于传统的表达上,真的十分地吸引人。
正是因为M21的文化主题和侧重于爱恋的情愫,让整个M21带有着很微妙的“非柯南”感(至少《迷宫的十字路口》之后很少见的柔和温暖感)。
全篇除了不得不存在的凶案和侦破,显见它在努力克制柯南动画长期固有的智力感和紧张感,全篇充满了‘’情有可原”——情有可原的隐藏爱恋,情有可原的包庇与掩饰、就连幕后真凶都是出于对妻子的情感与对组织的庇护。
少了很多操蛋的理由,多了充满了浓浓的人情味。
纯爱啊纯爱,我们还能再谈20年恋爱 M21走了很细腻的恋爱路线,整个柯南里最核心的三对——工藤新一X毛利兰,服部平次X远山和叶,黑羽快斗X中森青子,全部都是走那种青梅竹马/互相爱慕/打死不表白的纯爱路线,M21一下子发工藤、服部两对的糖,也是很心满意足了。
和叶会因为情敌的挑衅而不够理智、会因为情诗的作者姓名中带有“平”字而欣喜难掩,会因为 “隐匿于心,春风满面,吾爱可期,群人相问” 说出心中的事而面红耳赤;服部会口嫌体正直,生死关头依旧会拼命护住和叶,“如果你放开手的话,我会杀了你的”,也是让老阿姨少女心爆棚啊…… 毛利兰会选择表达细腻的情诗和歌牌,送给远在天边近在眼前的工藤新一—— “密径相会,难辨情郎,月隐层云中”( 每次见到那个家伙,他却很快就消失了,我可是有一肚子话想跟他说啊 ) ;新一会赠回另一首情诗“急湍岩上碎”(虽然我可能要离开我珍爱的人,但有一天我们一定会相见的)。
货真价实的“少女情怀总是诗”啊…… 恍惚之间感觉看到了中国传统的情诗对诗,有来有往,不戳破、说不清,却是长久的心有灵犀。
暗搓搓的少年情愫,明晃晃的隐喻暗恋,甜蜜蜜的幼驯染和情衷,一个萝卜一个坑,甜到一口老血吐出来,我真的还能再看你们谈恋爱谈20年!
一些不吐不快的槽 瓶子君说,柯南开创了一个新的动作戏种类——滑板戏,《唐红的恋歌》同样不例外,是真敢画啊………牛顿已经习以为常,坐在棺材板上磕着瓜子看柯南滑滑板、看服部骑摩托了。
话说回来,柯南的画风真的越来越狂狷邪魅了………而且比较让人诟病的一点是,20+年了,依旧是迷之杀人理由,迷之推理过程,迷之侦破细节,迷之认罪动机(M21其实好很多,至少人情味和理由能说的通,已然心满意足)。
另外,现今所有微带一些智商的犯罪都知道陈述不要添油加醋,不要表述出不应该知道的细节,然而柯南20年了还在使用犯人“说出了不应该知道的细节”来设计罪犯。
另外服部小时候比赛赢了女孩子,女孩子哭了,平次安慰时开口一句“别哭了,下次见面我就娶你”(虽然最后彩蛋解释白了),真的是惊呆我了……还有这种操作??
还能这样推动情感线??
这姑娘四不四撒??
in a word 《唐红的恋歌》不能算一部特别优秀的作品,但是是柯南近几年中矮个中拔出的佳作。
柯南是典型的“饿死的骆驼比马大”,年年吐槽,年年还是要看的。
呈现一出细腻、又柔又燃的日式恋歌,还都是我们熟悉了20年的那些人,真的是心满意足了。
名侦探柯南m21 唐红恋歌 看完 2017看片之19四星评价整个故事节奏十分紧密,甚至觉得二小时时间来讲述这个故事少了一些,一些地方稍显仓促。
还是一贯的老套路,挂着推理片对外衣,实际上是动作片。
贯穿始终的歌牌规则即使看了规则也玩不了(类似于文字接龙),看着她们比赛也看不懂,无疑降低了一定的乐趣。
案件本身一般,炸掉电视台大楼的逻辑是十分勉强的,但电影里可以接受。
仓木麻衣的主题曲《渡月桥 君 想ふ》十分好听,以京都著名景点渡月桥为蓝本的旋律,品味出青春恋爱的甜蜜与青涩混为一体的感觉,最近几年来主题曲给我印象最深刻的一首了,强烈推荐大家听一下,留个百度盘分享地址http://pan.baidu.com/s/1ge5GRDL结尾彩蛋差点让我笑喷,之前以未婚妻身份出现在服部平次面前的红叶妹子,小时候跟服部平次有过一次歌牌比赛,结果服部赢了,安慰她的时候,说的是つよめ に とるさかい(我会变强)的,结果妹子听成了よめ に とるさかい (做我的妻子吧)。
嗯,服部平次同学让一个少女就这么等着嫁你等了十多年,拖出去狠狠的打。。。。。
M21 唐红的恋歌 画面制作的很精致,枫叶+和服真的好美。
这一部里面出现了远山和叶的情敌,红叶。
真的是一个好好看的小姐姐,完全涉及到我的审美了!!
平次小时候歌牌比赛赢了红叶小姐姐,说要娶她。
我以为是小时候平次的胡言乱语,结果到头来是小姐姐听错了。
可恶的谐音梗!
这里面柯南拿一个电视台的卫星接收器,用他的背背佳进行大陀螺加速,真的是长见识了,我尼玛的这样也行??
虽然很多不合理,但是看了这么多现在也习惯了 。
把这些忽略掉之后, 观感还是不错的。
我也一直很喜欢柯南彩蛋之前的ED实景,一种说不出来的美。
我真的好喜欢红叶!!!
她在我心中已经可以与秋庭怜子媲美了!!
不管剧情多烂,只要有一个好看的角色 ,我就能一直看下去!!
『名侦探柯南:唐红的恋歌』系列第21弹剧场版,大量唯美镜头画面感极佳,也是近几年柯南剧场版里最偏向推理的一部,不同于以往画面配合话外音去解析,此次基本全靠人物对话推进推理,略显单调,而柯南的滑板、服部平次的摩托再次开启外挂模式,大场面不在少数,片尾依然是熟悉的配方一切自在不言中。
【8+2情怀分】
看完这次剧场版,我心中便已有三喜。
美好的恋歌,颜色鲜艳的红叶,文化底蕴浓厚的京都大阪,这是我在看完这部剧场版之后的第一喜。
与当年的剧场版《迷宫的十字路》一样,这次剧场版对日本文化的体现还是让人痴迷的,影片中出现的歌牌游《百人一首》,它是游戏,同时也是日本文化的体现。
最令我感慨的,是当在比赛场场上竞技的时候,选手依据自己所得到的内容选择正确的歌牌时,每个选手都会及行动、智慧于一身。
而观看者更是觉得紧张刺激,这种感觉毫不亚于推理片的紧张情节。
况且,歌牌文化已在日本国内多个世纪,其文化意义非凡,以至于从不了解歌牌文化的我,在之后对歌牌文知识化及相关影视也看了许多。
例如《百人一首》的诗集,和动漫《超译百人一首》,我当初的这种疯狂,也是出于对剧中文化知识的喜。
近年来,柯南剧场版再推理上一直再划水,没有可圈可点之处。
《唐红的恋歌》在推理细节的体现,人物心情的刻画,也让我对这部剧场版影响深刻,这便是是我对本剧的第二喜。
再这部剧中,有一个令我感动的细节,那便是柯南通过照片找到爆炸案凶手这一过程,柯南通过照片上凶手手指上的戒指这一细节最终找到了以被杀死的爆炸案凶手,这样的细节描写,是在《火业的向日葵》,《异次元的子弹》所中没有没有的,唐红能够体现出来,实在令我感动。
除了细节描写,剧中主人公们的心情描写方面也值得让人回味。
尤其是和叶选择自己对平次的恋歌时的心情和小兰寄给新一的恋歌的心情,剧中都描写的那么青涩,那么坚强,这些都使我对这部剧心生好感。
除了柯南的主线剧情外,在柯南中我最喜欢看到的就是平次和叶之间的感情。
在这次的剧场版,和叶平次情感的再次升温便是这是我对这次剧场版的第三喜。
先有平次所谓的未婚妻红叶的出现让两人之间感情出现了一些小事件,到后来两叶之间为了平次互相较劲,最终平次和叶共同冒险求生存的这些场景。
都体现了两人之间深深的情感与羁绊。
最后的爆炸更是为这两人创造了机会,才有了平次最后对身处危险的和叶的至情的呐喊和永不放手。
这些足以让我对这部作品喜爱宥嘉。
这部剧虽然也继承了前几部剧场版的不合理,但相比之前的,这一部剧场版对我而言已足够优秀。
她让我喜欢上了日本文化,她更让我在细腻中学会刚强。
对我而言,唐红是一个不错的电影。
毕竟,她真的很好看。
如果将几位主角,包括红叶都放在现实生活当中,那么红叶不过是一个天赋很高心高气傲的骄子,一个将感动珍藏在心念念不忘的明恋者,一个想在喜欢的人面前好好表现的,普通的女孩子。
红叶其实比和叶要勇敢得多,但平次与和叶之间谁也不愿迈出一步的傲娇式暧昧却也恰恰是这一对之间的魅力所在——当然,你也可以称其为情趣。
或许这正是红叶失败的原因。
剧情线和感情线都还挺不错的,不过不知道是不是因为动画的缘故,我总觉得没有电影特效来得刺激和壮观。
不过今天来评论的主要不是冲着动画片的故事来的,而且关于日本的文化传播。
这部动画的故事是围绕着歌牌展开的,我本身不是什么特别好奇的人,但是看到动画里的歌牌时还是去百度了一下歌牌到底是什么和歌牌的规则,然后因为歌牌,我又去大概看了看日本的和歌是怎样的。
我不敢说所有看这部动画的人都会像我一样去查这个歌牌,但是至少会有一部分人会和我有同样的操作。
我们并不会马上记住歌牌的所有规则,但是一旦以后遇到歌牌或者类似的东西,肯定会第一反应是“啊这个是不是日本的歌牌,感觉和日本的歌牌好像啊”这样吧。
而这达成了日本文化的软推广。
说起来真的挺佩服日本人的,生鱼片即便是在盛唐时期的中国也不是什么特别高级的菜品,可是在烹饪技术发达的现代,日本人居然把生鱼片推到了顶级料理的行列,抹茶在中国因为制茶工艺的不断进步而被大众所冷落和舍弃的,可是在制茶工艺更发达的现代,抹茶居然被日本推上了高雅之位,由此日本的茶道也堂而皇之地成为了高雅艺术,被人追捧。
还有就是日本制造行业,造假的丑闻不断,结果日本的“匠人精神”反而大肆传播,甚至很多国人都认为日本制造就是品质保证…而对比起来,我们中国文化的传播就显得太不足了。
中国文化中端午节被韩国抢走了,而最让我觉得痛心和震惊的是做为中国鼎鼎大名的四大发明之一的活字印刷书居然会被韩国申遗成功了。
被抢走的中国传统文化还有很多,我就不一一列举了。
但是怎么做好中国文化对外的传播和推广,是我们每个中国人必须深思的问题,更是每个文娱行业工作们需要担负起的使命。
每次看柯南的动作大片总能玩出新意,PS关西腔真是……
近十年来最好的一部柯南剧场版,久违的平和主场,制作组继《迷宫的十字路》之后第二封写给京都的情书。导演血洗前耻,将各种元素恰到好处地融合在一起,有大场面有动作戏有推理有犯人有文化内涵,还有你们喜闻乐见的恋爱线和仓木麻衣演唱的片尾曲。就是这种感觉,柯南剧场版就是应该这样。
年年骂,结果年年还得看。好歹今年不是超人上天入地拯救世界了,但剧情推理还是弱爆了。画面好美,突然觉得这次十一不去岚山好遗憾
有爱就要说出来,免的好心逢迎却冤枉致死;哪怕爱的有误会,也能保持那份高傲。剧情走势远不如片头殷红色背景下主旋律想起时的心潮澎湃,旋律我能听100遍,但剧情不想看第二遍,推理弱的和用了2遍的热推力一样天马行空、哭笑不得,瀑布下的飞骑逃脱还不如雷达圆周运动加速激情,对,是没有高潮~只是在撒狗粮
逆天的不止是柯南的滑板更有服部平次的摩托,爆炸场面不够就用小清新爱情来凑,推理的部分简直莫名其妙,总是柯南眉头一皱就发现事情不简单的设定神烦。京都的红叶配上歌牌,看完更想去日本了。
“你要是敢放手的话 我就杀了你”
剧场版烂了好几年 终于挽回一点了
失望了这么久,老实说,都已经不再期待了,但这篇确实有回春!推理+浪漫>动作,有一点当年看【迷宫十字路口】的意思了。
日本读卖电视台诗词大会。
依然也陷入了男性创作者必经的老套三角恋情节。《迷宫十字路口》高光的love line之后也陷入了《辉夜大小姐》以后和叶红叶这种老套的雌竞情节里面了。明明是非常好的京都美景和“歌牌”还有好不容易有的本格推理剧情,有点被这样的托住了。评分:7.0/10。
腔调是近年来最喜欢的一部了。和风,京都,红叶, 百人一首。不过还是最后和歌也就是一个道具而已。推理线和感情线依旧不在线,不过拦不住年年还是会看。
平和>< 还有反转很催泪TT
推理太弱,动作戏太多,剧场版越来越像好莱坞商业动作片了
这个牌是在打啥...这磨磨蹭蹭的恋爱环节...我们工具人哀殿...乌鱼子...
哎,打牌输了都要杀人。
柯南剧场版唯一的看点就是杀人动机会有多么奇葩了
(7.0)当名侦探不再推理、当小学生化身超人,能留住这世间美好的也就只有爱情了吧。我总说,我对这种有情人终成眷属(虽然要先被折磨两小时)、王子和公主在结尾开启了没羞没臊的幸福生活(郭师傅语)的电影(即便本片不是完全符合),毫无抵抗力。
剧场版永远是灾难片。
请问,下一蛋,还有推理吗?这特么又是一部反牛顿的动作片啊,除了歌还有其他可圈可点之处吗?啊,有,服部平次跟和叶的口音萌萌哒。
無事に平次の女になりました😇