本文首发于《环球银幕》9月刊。
相信很多人和我一样,看完《封神》,回去第一个搜索的演员就是姬发的扮演者于适。
这个演员是谁?
他之前演过什么?
他是怎样获得这个角色的?
一连串好奇的问号都在脑中。
银幕上少年姬发的故事牵动了我们的心——他策马奔腾,他回身射箭,他经历千辛万苦后两手空空回到温暖而遥远的家……姬发的坚韧和勇敢是一股久违的生命力,从银幕上溢到银幕下,为于适这位新演员加持了光环。
通常观众们从虚构影视中走出来后,因为发现演员的实际情况并不如角色那样完美,很快就会“下头”。
但于适是一个完全相反的情况。
在电影里,他扮演意气风发的英雄少年;在生活中,他所呈现的真实面貌也让越来越多的人感受到,他就是那个少年,有自己的英雄梦,也愿意为梦付出一切艰辛的努力。
当《封神》路演走过的城市越多,真实的演员与观众面对面交流越多,人们就越能感受到他本人的魅力。
96年出生的于适在《封神》之前从未演过电影。
一个运动品牌广告片曾找到他,本色演出他的专长,国家二级篮球运动员。
除了爱好体育,他也曾参加国内音乐选秀节目,后赴韩国短暂接受偶像练习生的训练。
《封神》剧组自2017年开始在全球范围招募演员,于适抱着免费学习课程的心态去试一试,结果从15000多人中经过面试进入30人训练营;又历经6个月的封闭训练和严酷考核,于适最终拔得头筹,获得饰演主角姬发的机会。
从电影上映后有了热度回看,人们会觉得于适是幸运的。
但如果把一个年轻人放在20岁出头的命运大门前选择,当他有各种可能性的时候,并不知道执着于哪个机会才会得到真正的回报。
在于适身上,我们不仅能看到幸运和成功的喜悦,更能看到他的坚毅和忍耐,给所有在平凡之路上努力的人带来了信念——坚持才是收获幸运的最大底牌。
在《封神》路演还没有真正发酵热度时,于适的幕后纪实已经是最好的宣发“物料”。
人们惊奇地发现,这位新演员不仅在训练营中和其他新人一样,刻苦练习骑马、武术、礼乐等种种技能,走出训练营、结束《封神》拍摄之后,他还继续练习骑马和射箭,精益求精,并参加专业比赛获得奖项。
电影中策马奔腾的姬发和现实中在草原和大海边骑马射箭的于适合成了一个人。
他们都渴望成就一番激动人心的事业,并且愿意付出艰苦卓绝的努力,忍受寂寞。
纪录片《封神之路》记录了于适演电影第一场戏的过程。
那是《封神》第一部最重要的一场戏,也是开机第一场戏。
姬发经过激烈的战斗,趴在他心爱的雪龙驹上,穿越长长的旅途独自回家。
当剧组已经准备好使用替身演员时,于适坚持自己上马。
尽管是一个远景镜头,使用替身演员并不影响拍摄,但于适的信念感无疑为整个剧组注入了信心,也让导演乌尔善最终确定,他就是姬发的不二人选。
《封神》三部曲的拍摄长达18个月,加上6个月的前期培训,于适把自己最青春帅气的时光“豪赌”在这个项目里。
和所有年轻演员一样,拍完电影,他也期待早日验证自己的付出,没想到突如其来的疫情又持续三年,让《封神》第一部上映都变得遥遥无期……当我们去追溯新人于适一夜爆红前在干什么时,惊喜总能越挖越多。
电影搁浅的时光充满煎熬,却并没有消磨他的意志。
在沉寂的岁月里,他仍保有一颗赤子之心,日复一日地练习骑马和射箭,或抱着心爱的吉他歌唱,或在篮球场、健身房挥汗如雨。
在修炼自我的漫长五年中,于适显出坚韧不拔的品质。
对这个急于速成的时代而言,对习惯了说“躺平”、在丧情绪中度日的人们而言,他的乐观顽强尤为稀缺可贵。
2023年7月20日,《封神》第一部终于上映。
于适和一众“质子团”新人演员走到大众面前,让看腻了娇弱古偶形象的观众们为之一振。
人们这才意识到,原来年轻演员可以是另一种面貌:他们挺拔有力,谦逊自信,每个人眼睛里都有光。
乌尔善团队将一批年轻人塑造成训练有素的演艺新生力军,他们不仅打下了扎实的技能基础,并且在优秀中生代、老艺术家的引导下,亦具备追求艺术应有的良好品格。
在连续29个城市的不间断路演中,于适始终彬彬有礼的言行举止、随时可以拿得出手的才艺,给他本人不断带来关注度。
他可以饱含深情地抱着吉他演唱《九月》、《乌兰巴托的夜》,也可以流畅地背出其他角色的台词,重新用心诠释。
当粉丝们热情地在围栏外喊他名字,他会冲过保镖的阻拦,回应人们的热情……这一系列由心而生的举动,坦率自然,不浮夸、不做作。
路演展现了演员自己真实的一面,没有滤镜磨皮,也不靠抠图剪辑,他就是那样一个积极乐观的青年,站在大众面前,真诚地渴望大家能够认可他的付出。
于适和姬发,从某种程度来说是互相成就的。
《封神》剧组用严格海选和训练找到他们心中的主角,而于适又因为角色真善美的魅力再次确定自己的人生观和长远行动。
最终我们在《封神》上映后看到的,就是一个既有梦想、也经历了磨炼的少年,他眼神里有光,他经过沉寂煎熬后依然相信坚持的力量——这五年漫长的等待和持续付出,换来一声“值得”。
电影《封神》带来一股清新蓬勃的力量,不仅对死气沉沉的“内娱”造成冲击,对日常陷于困境的大众而言,它也尤为激励人心。
于适的英雄少年新气象,使人们重新相信,梦想依然有实现的可能。
我们期待银幕上的那个少年走得更好、更远,带有梦的人,勇敢逐梦。
妲己困境妲己从将军变成妖妃,是父权对掌权女性的标准操作:1-遮盖她的社会性权力;2-塑造她通过性缘关系获得一切;3-将女性从社会公共关系删除,转移到性缘关系;4-在性缘关系中强调她的性魅力,把特定男性塑造为她的权力来源;5-对性魅力的界定中,以男性满足为标准;6-指控她利用性缘关系造成社会恶劣影响;7-基本套路就是剥夺女性群体对社会性发展的想象和可能性,批量制造所谓的性缘脑。
妲己困境——用话语权重塑历史中的女性,将女性逐出社会,只允许她们活在性缘关系中。
那些取得社会成就,却被父权性化的女性。
从一个掌握权力者,变成提供性服务者。
从军事、政权、经济、科学、文学、神学等领域中消除女性痕迹,让后世女性失去社会化发展的典范,失去自我发展的梦想,更容易被操控。
她们的发明、创造、掌权、治理、争战都消除了,只留下美貌的传说。
为什么偏偏是美貌?
因为美貌——赋予男性品评女性的权力(在自然界闻所未闻);提供女性雌竞的标准模板(在自然界闻所未闻);因为审美是观念而非事实,所以可以用不确定的结果,驱动女性取悦男性(在自然界闻所未闻);消耗女性精神力量,让她们陷于自我怀疑和自我否定(在自然界闻所未闻);用毫无社会价值的美貌,损耗女性财富(在自然界闻所未闻);用白幼瘦的审美,减少女性的蛋白质、热量和运动,让女性在体能上趋弱(在自然界闻所未闻)。
文|梅雪风(首发于《人物》公众号) 一 如果要说《封神》的关键词,最表层是父子,但内在的关键词是权力,但更内在的仍然父子,因为驱动殷寿杀父及他鼓动别人杀父的动机显然来源于他对自己家庭的仇恨。
影片对权力对亲情剿杀的描写相当凶狠。
质子就是这对一这关系的明证。
地方诸侯将自己的子女作为人质放在都城,对于君王而言,它是用亲情胁迫地方,对于地方而言,它用认可这种胁迫的方式来表示自己的臣服。
质子这个体系,表达的是亲情很重要,但权力更重要。
从它事实的运行效果来说,质子制度更像是一个表面工作,是一个面子工程。
亲情的这点约束,在权力的伟力面前,显得不堪一击。
影片从头至尾,就证明了质子这个制度的失败。
片头,苏护对于儿子的劝降无动于衷,片中四大伯侯在山洞商量是否反叛时,儿子是否在京城其实是无关紧要的。
都知道它的无效,但它依然很重要,因为这种广而告之的仪式,证明了你对这种体制的认可,这对于权力上位者和下位者来说,都是一种暂时安全的保证。
而殷寿显然是权力的真正上瘾者,你无法看到他对亲情有一丝一毫的留恋,无论是自己的父兄被杀,还是要杀掉自己的儿子,他都有一种公事公办的冷漠感。
你不会感到那种纠结分裂和失控。
而对于外人的亲情,他则表现出一种明显的恨意,他更愿意亲手将它们撕碎,让它们当众显示出它们的脆弱,他愿意让父子双方相当众厮杀。
比如影片开头的让苏全孝去劝降苏护,然后又让苏全孝自杀,这当然是对质子制度的一种坚守,一种对于不守承诺的一种惩罚,但更重要的是,他想让其余的质子们看到亲情的不堪一击。
而在大殿里面,他让四大伯侯父子相残,则完全超出了其实用的功能,而将其变成他自己的一种狂欢,他就是要看在权力的威逼之下,再深的亲情怎样动摇瓦解,人怎样变成和他一样的野兽,怎么将利刃刺进自己至亲的胸腹,怎样血和泪混在一起不可分割。
这是一种和投名状同等的策略:我要撕掉你们脸上伪善的面具,要让你们现出你们比我更卑劣的原形,要让你们和我一样沾上肮脏的血液。
从这个角度来说,他杀掉伯夷考,然后让姬昌吃掉,就是他这种内在心理的最登峰造极的一种表现:你们父慈子孝牢不可破,到最后还不是做出了禽兽不如的行径。
他用这种方式从心理上摧毁了姬昌,然后还孜孜不倦锲而不舍地用权力来诱惑姬发,让他杀掉姬昌。
让父子相残,是他在这部电影中他的终极目的和终极乐趣。
其实相较而言,怎样保住自己的性命和王位,他其实不那么顾及。
从这个角度来说,殷寿是一个真正的可怜人,他其实谁不相信,也谁都不爱,唯一能让他放下心防的,就是那只狐狸。
他内心其实充满了愤怒和负罪感,他恨自己的父兄,所以要让所有人都杀死自己的父兄,他内心充满了道德上的自我折磨,他为杀死自己的父兄不安,所以他要让所有人都在道德上比他更为低贱,他让所有人都被溅上自己父兄的血,把所有人强行拉到杀子弑父的处境上来,通过这样方式,他获得了道德上的平衡和释放。
说到这里,这部影片的第一个问题就出现了。
他对亲情人伦的登峰造极的痛恨来源于哪儿?
影片近乎以一半多的篇幅来描写殷寿这种偏执和变态,却不给这种变态的来源。
影片除了在和姬昌对话时,有只麟片爪隐晦的提到,整部电影对殷寿家族内在的矛盾其实并无涉猎。
而这部电影显然想要改写之前民众对于纣王残暴的卡通化和空心化的描述,所以影片开头就将其描述为一个杀伐决断而又有人格魅力的统帅,质子军团视其为父亲和偶像就是明证。
但这种所谓复杂性的描写是极其表面的,真正的复杂,是描绘出他内心真正的挣扎,给予他的狂暴和野蛮以真正的出处,让我们看到人性里面的微小裂隙怎么最终让整个人格垮塌,阴霾怎样慢慢从表层慢慢浸透到血液里。
只有这样,这个人物才具有真正的悲剧性,才是真正的不脸谱化。
更可怕的是,影片主创甚至根本没有意识到殷寿的种种行径是基于一种恐惧和负疚感。
他被权力蛊惑是真实的,但他显然也没有意识到得到权力所付出的代价有这么大。
他之所以会这么害怕儿子夺权,因为他知道自己的行径。
他对王后的劝谏不屑一顾置若罔闻,且放任狐妖杀了她,只是他清楚王后这个枕边人对他的了解。
他害怕真相曝露,他也害怕直面真相,但更害怕直面他内心的恐惧。
没有人是没有恐惧的,其实殷寿这个人物特别像莎士比亚的麦克白,麦克白被自己杀君的罪恶笼罩,最终被疑心病所折磨,无论是他还是他的夫人,先是被欲望驱使,然后被恐惧驯服,最终双双死于非命。
恐惧,成了《麦克白》的魂魄,让人真正感受到了权力的森森寒意,它不止是对于外界和外人的肉体消灭,更是自我灵魂的慢性自杀。
但在这部影片中,我们没有意识到殷寿的恐惧,他仍然是我们在《封神演义》及民间传说中所得知的那个纣王,生性无来由的残暴,他从来没有真正的担心与忧虑,他不会在深夜也无法入睡,他会独自一人时喃喃自语,他像一个铁打钢铸的坏人一样坚定。
如果说殷寿是一种貌似复杂的卡通化,那么妲已这个角色则是真正意义上的意图不明。
同样,影片对妲已这个角色进行了某种现代层面的改造。
她不再是红颜祸水的典型代表,而是一个更动物性的一个感恩图报者。
她感激殷寿将她从数百年的囚禁出解救出来,于是愿意为他完成任何事。
如果说她施法让殷寿的长兄杀掉父亲,是帮他铲除对手扫清他想成王的障碍,那么她杀掉王后以及置殷郊于弑父绝地的目地何为?
纯粹是为了自保,那显然不至于,如果说是殷寿指使或者他洞悉了殷寿的内心,那殷寿显然内心也过于黑暗了,为了王位,他引诱和罗识儿子谋反的证据,以将他斩首,这也过于逆天。
这种矛盾,看起来像是主创关于这个人物的新设定和无法铲除的根深蒂固的传统设定之间的分裂。
如果按照新设定,她是真心实意的帮助殷寿,她没有让他断子绝孙的意图,但如果是旧设定,她则有着让这个家庭土崩瓦解永堕深渊的雄心。
这种不清楚的善与恶,成了这个人物经不住推敲的致命缺陷。
二 说回正义这边。
姬发这个人物同样面目不清。
他内心的冲突有三个,一个是他原生的父亲兄弟,一个他作为质子后的殷寿的代表的君父,还有一个是他的英雄理想。
这三者之间的冲突,是他在影片中挣扎犹疑的本质原因。
他不想杀父亲,因为这是人伦的底线,但他也不想违抗殷寿的命令,因为殷寿是君王,当然更重要的是他认为殷寿是对的。
如果影片不强调所谓的正义,这一切都是合理的。
整部影片就是一个如《权力的游戏》般的宫廷政治斗争戏,以黑暗作为养料,讲述为了权力与亲情这世界上两大最难以割舍的元素之间的媾和与争斗,但有了正义这一元素,影片就必须厘清何为正义。
对于姬发来说,杀害无辜的人显然不是检验正义标准中的一环,当殷寿为了试验封神榜的真假,而随手杀害一人时,姬发显然也没有什么反应,而影片主创显然也认为给他一个反应镜头也是无足轻重的。
同样,殷寿在大殿上逼着四大伯侯的儿子弑父,也不构成他对殷寿忠诚的扰动,因为它同样不是姬发不正义清单中的一个部分。
在他心里,他从来没有反思过如果一个正直的人,要惩罚别人的叛乱行为,会以这样一种逆反人伦的方式进行。
因为这一点,影片还言之凿凿地讲述由于天谴所导致民众生活无着,就有点虚伪了。
影片其实根本就不关注民众的生活,如果真是这样,它必然会真正表现普通民众生活的困难和困窘。
而同理,普通民众生活的好坏,也不构成困扰姬发正义感的因素,他没有关注过,没有遇到过,也没有关注过。
如果这一切,都不构成对姬发价值观的某动扰动,我们就必然要问,他的正义到底是什么?
他想当的英雄是什么样的英雄?
他的英雄梦是像殷寿这样征战沙场,还是像殷寿这样爬到权力的最高位?
还是真的拯救天下苍生?
因为这表达的不清晰,让最后殷寿以太子的高位诱惑他,去杀掉自己的亲生父亲姬发的戏份变得轻飘。
如果他是一个如殷寿一样极度渴望权力的人,这个选择就真正充满了两难,因为这是他此生所能遇到的最好机会。
但如果他是一个道德感爆棚的人,这对他其实根本不是选择题,他必然会协助自己的父亲逃跑。
我们在这部电影中,既无法看到姬发对于权利的欲望,所以他不可能在真正知道殷寿的真面目还会去杀害自己的父亲。
也无法看到姬发真正的作为一个英雄的价值取向,他不为民众的疾苦所动,也不为殷寿的暴行所动。
他只是个单纯的孩子,只有一个简单的道德观,也就是为了权力杀害自己的父兄是不对的,所以他没杀自己的父亲,也在知道殷寿的真相后 ,毅然与之决裂。
如果说殷寿这个角色身上的黑暗过于无来由的话,那么姬发身上的单纯也同样经不住推敲。
如果说这两者是价值观上的对抗者,在亲情和权力的选择中,殷寿过于轻易地选择了权力,而姬发则过于轻易地选择了亲情。
他们身上我们都看不到人性本该有的懦弱犹疑进退两难,这让他们的选择都变得没有了重量。
这种正邪两方角色事实上的扁平化,以及主创不甘心他们的扁平化而进行的各种表面性的补救工作,造成了影片整体叙事上不清晰与不利落。
三 不可否认,这部电影在某些层面是相当认真和考究的。
但在某些细部,则禁不住推敲。
究其原因,仍然于影片重气势,而轻细节。
太容易被某些表面性的强烈所蛊惑,而漠视人物那隐而不显却又纤毫毕现的人物心路的建构。
所要讲述的东西太多,以至于内核不清。
既要满足大型商业片所必需的价值观的简单,却又有试图挖掘挖掘民族秘史的雄心。
既要表现出人性的灰度,但又表现出人性的分明。
既想要史诗的厚重,也想要速食品的爽口。
这种矛盾,其实不止在价值观及剧作层面,而是渗透在影片的方方面面,影片第一场戏冀州大战就可以看出。
影片在画面上极度追求宏大,却缺乏真正战争戏的细节。
影片游走于大全景与大特写的极端的分裂之中,缺乏有内容的中景镜头。
缺乏那些惊鸿一瞥却又有内容的小角色,缺乏那些看似无关紧要却让场面变得更有记忆点的小场面。
整部电影被强烈这一个词所迷醉,讲究的就是迅雷不及掩耳,缺乏无论是人物所处的环境,他的人物关系,他的心路历程的适当铺垫,影片行走一个个让人瞠目结舌的高潮之中,唯独缺乏了那一份从容。
但一部电影所谓的史诗感,除了庞大,其实也来源于叙事节奏上的镇定。
另一点,其实如导演所说,这是两个家庭之间的故事,这是一个格局很小却可钻得很深的题材。
乌尔善导演所擅长的就是在小格局中玩出繁复的花样,他的第一部戏《刀见笑》和第二部《画皮2》都是如此,在《画皮2》中,男人和女人在皮相与灵魂之间的纠结与挣扎被表现得一波三折一唱三叹,当最后陈坤这个角色知道自己无法拒绝被皮相所迷而用剑割瞎自己眼晴的镜头,道出了人性的复杂与悲哀,以及做出选择时的惨烈,而片中那些两国争战的宏大戏码,看起来更像是为了场面而场面为了大而大的变通性手法。
而这部电影中,所谓封神榜,所谓仙界两派之间的对立与争斗,加上黄渤所饰演的姜子牙,其实也一样,将他们去掉,其实让整部作品看起来更完整。
其实这一部戏的芜杂,与同档期的另两部都教特别像,无论是这部《封神》还是《八角笼中》《长安三万里》,你都能感受到其中的某种气韵,但在具体的执行层面,却又感到里面的某种断裂和力有不逮。
反倒是另一部看起来更商业的《消失的她》,显得更纯粹。
但它的问题,它太讲究奇峰突起的爽感,而忘了情节的基本可信度。
当然值得赞场的是,暑期档目前公映的四部重要电影,都从某种程度涉及了现实,无论它们是利用还是真诚的关心。
《八角笼中》和《消失的她》,其实涉及的都是阶层分化的问题,它们都从某种层度涉及了这一经济下沉周期里民众最感同身受和焦虑的问题,《八角笼中》,是底层民众不得不靠表演暴力及自己的痛苦来愉悦观众,格斗在这里其实不是体育运动,而是生存的一种甚至是仅存的方式。
《消失的她》,则是更经典的阶级血腥故事,傻白甜的上层小姐玫瑰色的爱情梦想,也不能融化底层男士那已冷硬的内心,反而成了他生出觊觎之心的契机,他想一劳永逸而又天衣无缝的毁尸变迹鸠占鹊巢。
在主导者陈思诚精明的嗅觉和有力的行动力的指引下,影片试图将阶层焦虑与现在时髦的女权话题嫁接,以达成双重的悚动效果,最终从票房来看,显然观众的反应全在他的掌控之中。
而《长安三万里》和《封神》虽然将目光投向了更遥远的古代,但它们在精神上与当下重建民族自信的心态高度共振。
《长安三万里》,将目光投向了盛唐转向晚唐的关键时期,以李白高适为代表的诗人群体,在这个骚动和动荡年代里,用诗句建构出中国文化的最大盛世,这种反差,能让观众感受到影片主创在迎合之外的某种清醒。
而《封神》则野心更大,它以《封神演义》为蓝本,试图重新解读决定中国历史走向的商周革命,这是中国政治和伦理的最大重构期。
无论它内在是否存在着某种模糊不清的软沓,有一点信息到是确信无疑的:相较于上层建筑所给你的各种伟大理想的暗示和明示,还是家庭最值得依靠也最值得为之奋斗,有了对亲情伦理这一基本关系的尊重,也就维护住了中华文明的底线。
看了封神,非常理解这片为什么是现在这样。
导演是有追求的,并不想重复之前一昧堆砌特效以耗资多少亿为卖点的神话奇幻大片的老路,但因为题材和原著的限制,以及市场的要求,却又无可奈何的走上堆砌特效以耗资多少亿为卖点的神话奇幻大片的老路。
导演不想拍成《封神传奇》,不想全片都是姜子牙申公豹斗法,那些观众已经审美疲劳了,讲杨戬哪吒的故事吧,之前已经有好几部电影了,也很难拍出新意。
但又不能把姜子牙杨戬哪吒全扔掉,那一定会被骂这叫什么封神,这和拍西游不拍孙悟空去讲李世民的故事有什么区别。
所以真的好难,换我来当编剧,我也不知该怎么办。
其实我能理解导演以姬发为主角,但是全片又太多角色太多人要加戏了,导致姬发怎么看也不象主角,大家的关注点一会儿在纣王,一会儿在姜子牙,一会儿在姬昌,甚至殷郊的戏也比姬发的更有冲突性更抢眼球。
所以你如果要写姬发,你就好好写姬发,写阳光下两个少年的奔跑,姬发和伯邑考在麦田里打滚,写姬昌责罚他们毁了麦田,跟他们讲粮食才是老百姓的天,土地才是老百姓的神,所以人才要热爱自己的土地,保卫自己的家乡。
但姬发向往成为统一天下的大英雄,成为成汤那样的天下共主。
不喜欢伯邑考的仁德,认为那是软弱。
所以想去朝歌,加入天下闻名的质子团。
姬昌却举起麦穗向着阳光,眯眼自顾自的说:成汤当年灭夏,是因为夏君残暴,视人命如草芥,天下才推举有德的成汤为共主,起兵伐夏。
五百年了,商朝又在重复夏的老路,是到了改朝换代的时候了。
姬发不爱听姬昌的唠叨,觉得他话都说不清楚,成天装的自己能推算未来的样子。
最终他在比箭中胜利,来到朝歌成为质子,和皇子殷郊成为好友。
之后他跟着纣王东征西讨,不知为何天下总有那么多人要反叛。
在破冀州城后纣王屠城,说要让世人看到反叛的下场。
姬发救下苏妲己,但苏妲己发誓要灭商为冀州百姓报仇,之后她利用纣王不相信任何人的心理,成功引发纣王和王叔比干,姜皇后与其兄东伯候姜桓楚之间的矛盾,并让姜皇后之子殷郊也与纣王父子反目。
姬发早看清这种权力的游戏,纣王早就想除掉比干和姜皇后背后的姜氏家族,还有四大伯侯,好再没有人可以阻止自己倾尽国力建封神台,只为向天求得封神,他不满足成为人间的帝王,还要成为永生不死的神,接受天下人崇拜。
所以纣王早知道苏妲己的目的,不过是把她当成工具,将来若引发民愤,只需说一切都是妖女所为,杀了苏妲己,自己仍可安坐帝位。
殷郊要带质子团发动兵变,阻止纣王继续耗尽国力的造封神台。
姬发力劝,他知道纣王精明早有准备,质子团内也不和,兵变必败,但殷郊不听。
一场惨烈的兵变后(这里可以拍一场很悲壮的战争戏,但千万不要拍成《满城尽带黄金甲》),殷郊被擒,对纣王说事情是自己策划的,质子团所有人都只是听自己的号令,自己愿一力承担,不要连累别人。
殷郊在纣王面前割肉还母,剔骨还父。
这时纣王唤出姬发,说姬发告密有功,从此姬发才是自己的儿子。
殷郊望着姬发,含笑而亡。
纣王召四伯侯进京,四伯侯虽然进京,但都把长子留在封地,扬言若被杀,四方必反。
纣王问姬昌说听闻你能预卜未来,请问大商气数。
姬昌说不用算,大商必亡,将来必有新的天下共主出现,建立一个更文明昌盛的国度,国名大周。
纣王让姬发举剑逼姬昌改口认罪,姬昌不肯。
纣王冷笑,说我也会算命,你必会改口认罪,命将姬昌下狱。
姬发去看望姬昌,表情冷漠,要和姬昌划清父子界限。
姬昌将自己在狱中所著血书交给姬发,说此书是我一生心血,名为《周易》,其实我研究的,不过是推算气象,以利丰收,但世人却以为我通鬼神。
天下兴亡,何需卜卦问神,只要通人心所向,自然知万世吉凶。
姬发说纣王才是我的父亲,你何必将此书给我。
姬昌说你是谁的儿子不重要,你是谁才重要。
你想成为成汤那样的天下共主,我帮你。
伯邑考为救父入京,想代父顶罪。
姬发痛骂他看似仁义,却抛下西岐百姓,实为大恶。
伯邑考说当初比箭,我故意让你赢了,因为我知道那时的你不配做西岐之主,我也不想去当质子。
但我知道你说想去朝歌,其实就是想替我去,因为你知道我这样软弱的人,在朝歌无法生存,但你忘了,软弱的我也带领不了西岐百姓。
能守护西岐,进而守护天下的人,只有你。
姬发说你休想说服我谋反,我只效忠纣王。
伯邑考说很好,那么杀了我,带我的头去见纣王,向他表示你的忠诚和决心。
姬发做不到杀伯邑考,伯邑考摇头说你还是不够坚强,离天下共主,你还差一点点。
伯邑考去见纣王后,纣王给姬昌和姬发送来了奇怪的肉饼,姬昌被迫食子肉后发疯,变成了一个疯老头。
纣王把他锁在城门边,让众人唾骂。
封神台终于建成,纣王在台上召见姬发。
姬发带剑而往。
纣王披发坐在台顶,苏妲己伏在他膝上。
纣王对姬发说你带剑而来,是因为你早知道我从来也没有真的信任过你。
姬发说:你只是让想天下人都认为我是个出卖父兄的小人,这样没有人会跟随我,我也无法威胁你,你不过是把我和苏妲已都当成你的玩物。
纣王大笑说没错,你们的这点小把戏怎么骗的了我。
我要收天下诸侯兵权,就必除掉姜皇后和四伯侯,与其等他们羽翼丰满,不如现在就逼反他们。
我造封神台,也是为了征来四方民力,削弱各地诸侯,我为了这个国家殚精竭虑,你们却当我是暴君。
姬发说可你有没有想过一个问题:这么多人的尸骨埋在封神台下,天下哀号一片,还谈什么千秋万世?
纣王说凡人果然无法理解神的境界,为了未来的万世安宁,我征讨四方不知杀了多少人,我破城必屠,就是为了消除仇恨。
敌人都死光了,哪里来的仇恨?
未来的人只会歌颂我的伟业。
不过世人的怨恨的确需要平复,所以我会把你和苏妲已在广场上千刀万剐,告诉百姓全是你们两个妖女和奸臣做了那么多坏事,而我只是一时糊涂,现在我清醒过来了,还是一代明君。
姬发说我以前也认为你是志在四海的大英雄,世人却只知守着自己脚下的寸土。
但我的父兄告诉我,连脚下的寸土和家人都不能守护,又何谈天下。
我也想做我父亲和兄长那样的英雄,去成就他们梦想中的国度。
没有错,未来必会有一个伟大强盛的国家,天下归心,百姓安宁,只是那个国家的名字,叫大周。
纣王狂笑,说你果然还是姬昌的儿子,你父亲连国号都给你起好了,在你出生之时他就开始屯积粮食,打造兵器,真是感天动地。
我知道你不会束手就擒,只是想看看你还有什么招数。
纣王一挥手,士兵围来。
姬发一笑,说,你自以为英明盖世,却不懂算数,你应该看一看《周易》,那里面有一些基本的科学常识,比如人力计算机的原理,又比如高台搭的太高,而搭台的工人又满心怨恨,那么台一定会塌的。
这时四面传来歌声,那是无数工人在低沉歌唱:起来饥寒交迫的奴隶,起来全天下受苦的人。
歌声汇成宏大巨响,封神台在这歌声中颤抖崩塌。
纣王大喊:”不!
我不会死,我是神!
“苏妲已猛的抱住纣王,说:”为了我的父兄,为了冀州被屠的三十万百姓!
”,和纣王一起坠下高台。
封神台塌去,却只有姬发站的台阶丝毫无损。
原来姬昌早就用《周易》为他算好一切,从来就没有救世主,也不靠神仙皇帝,只有科学才是人类文明进步的阶梯。
无数百姓看着姬发站在高台之上,以为神人,一片片跪倒,向姬发叩拜。
姬发却一步步走下神台,来到城门边,看见疯颠的父亲,还紧紧抱着装了伯邑考肉饼的食盒。
姬发砍断锁链,抱起姬昌,说:“父亲,兄长,我们回家。
”白马奔回家乡,一片片麦田无边无际,农夫们抬头眺望,向白马挥手。
一个个方阵的士兵已经聚集,整装待发,那是伯邑考为他准备好的军队。
巨大的旗帜飘扬,舞着一个大字:“周”。
彩蛋河边,一位老人戴着斗笠,持着直钩,一边钓鱼,一边念叨:“怎么还没有人来找我呢?
他们不是把我给忘了吧。
我不是主角吗?
”
封神4刷之后,把原著也顺带读了,因为封神在我心里已经是中国魔幻史诗电影一个全新的开端,有非常多的想法借由这个影评来抒发,很多年没有写长影评了一、封神原著的平庸在读原著的时候,发现封神不能进入四大名著还真是一点不冤枉,在我看来,原著就是一流角色设定,二流文笔,三流故事,作品整个一百回,充斥着大量的宿命论,也就是谁能上封神榜是命中注定,这就让悬念没了着落,同时对于女娲的描述也让人大跌眼镜,殷寿作词侮辱女娲像,女娲就召集妖魔,让妲己去祸乱朝纲,结果忠臣惨死,天下生灵涂炭,这是不是有点太厚黑了。
人物关系也普遍侮辱贬低女性,比如姜子牙和妻子的关系,纣王和妲己的关系,土行孙和邓婵玉的关系,槽点实在太多在关键的大战描述上,语言很贫瘠,战斗几个字就讲完了,阵法非常重复,像十绝阵这样的精彩设定,呈现出来的全是流水账,作者每一个阵都是先派一个小人物去送死,再由十二金仙其中之一去破阵,太过无聊繁复,所以改编难度非常大。
二、封神电影的核心价值观封神改编后,我最喜欢的就是电影里主题的确立,对于一个如此庞大的故事,怎么才能撑得起来,故事内核是什么?
我从明暗主题的角度来分析明主题不难看出,就是弑父,儿子杀了老子,质子杀了养父,并且进一步探讨了父子关系,你是选择血缘上的爹还是选择权力最大的爹,弑父这个明主题作为史诗电影来说是绝对能撑起来的,《权力的游戏》中最精彩最核心的一条故事线就是血亲之仇,史塔克家族的父亲艾德被乔弗里斩首示众,血色婚礼,罗柏一家惨死,这些大仇必报,何时报,如何报,以此为主线展开庞大的史诗篇章,所以当观众看到乔弗里暴毙时,故事的爽感达到巅峰。
而暗主题,其实就是从古到今都在血液里的“忠孝仁义”,“忠“,我们在质子团盲目忠诚中可以看到,在比干掏心,在妲己救活纣王中也能看到,在第二部还会有闻太师的愚忠;”孝“是姬发和姬昌、伯邑考的这组家庭关系,”仁“是姜皇后心系忠臣,以死明志,是姬昌动身前往朝歌时,西岐子民的挥手告别,”义“是殷郊和姬发的兄弟情,是姬昌救下雷震子的大义,也是姬发最终反抗殷寿的正义;在这个价值观基础上,嵌套了反父权,推翻大家长制,去红颜祸水,更符合当代价值观,也从找寻自我的角度升华了这一条故事线。
比较出彩的就是妲己不再是红颜祸水,而是一个合作伙伴,这也更符合逻辑,一代人皇不可能因为一点美色就昏庸无道,那是强行给角色降智,把脏水泼给女性,这样改编后,其实对于九头雉鸡精、玉石琵琶精那些桥段也就都没意义了,妲己就是一个有些法力的女质子而已。
三、封神的剧本巧思分析——封神节奏为什么好?
谈这一点前,要提到电影的剧本团队了,主要是乌尔善、冉氏父女,曹升,芦苇、詹姆斯沙姆斯构成;冉氏父女已经是乌尔善的御用编剧了,从《画皮2》来看,想象力不错,但是掌握力有限,最终有佳句无佳章;而芦苇,可以说是国内的顶级编剧,代表作《霸王别姬》(戛纳金棕榈大奖)、《活着》(戛纳评审团大奖)、《图雅的婚事》(柏林金熊奖),芦苇最厉害的一点是他总是能从人性的角度去描绘宏观叙事,以小说大,而不是以大说大,因为所有历史演变终究落脚在人的身上,讲懂人性,自然就讲好了故事,另外芦苇也尤其擅长对于剧本中的情节冲突构造,人物突围,以及贯穿设计,我觉得整部电影里能看到非常熟悉的芦苇标志,基本每10分钟就会产生人物冲突,简单以电影开篇为例:殷寿PUA苏全孝-殷寿肉搏苏护-质子团欲杀妲己-姬发和彪子肉搏-殷寿欲杀妲己-殷启弑父,这些人物冲突一环扣一环,这也是这电影节奏好的原因,始终吸引观众视线。
而在人物突围上,拿姬发为例,①姬发误杀殷启陷入困境,然后殷郊求情(这一幕是不是似曾相识,霸王别姬里小豆子唱不对思凡,也是师哥求情,这是凸显兄弟关系比较好用的一种设置);②姬发和彪子打斗,伯邑考相救;③姬发最终逃离朝歌,姜文焕关键时刻放他一马;④姬发和彪子河边肉搏最终获胜,抢回了鬼侯剑(正片中已经删掉),这些人物突围情节并非巧合,都是编剧的巧妙设定,让故事有起伏感,而不是一马平川。
在贯穿设计上,先说台词贯穿,开场殷寿言“马看到什么,是人决定的“和牢狱中姬昌所说”你看到的,可能只是殷寿想让你看见的“都在突出殷寿的蒙蔽性,前后人物逻辑完全一致;还有伯邑考带雪龙驹对姬发说的”回家“和雷震子救姬昌时,姬昌也说了”回家“,这层力量推动剧情到了最后姬发的”回家“,一切的付出没有白费,让大家更能共情。
在行为贯穿方面,比较明显的是牢狱中,姬发和姬昌的相望,姬昌的眼神是遗憾、后悔,姬发是质疑、困惑,父子俩中间隔着一扇铁门;而在最后一场戏中,父子俩对望时,没有阻拦,没有芥蒂,双方眼神里只有心疼和理解,同样一个对望镜头,给这条线收了一个工整又具有力量的尾。
在道具贯穿上,可以说也是芦苇的情节偏好了,《霸王别姬》里程蝶衣的那把剑,贯穿了整个电影,成为民国到文革后,象征物是人非的关键道具,最后在结尾程蝶衣用以自刎,直接让电影的叙事张力更上一层楼;《活着》里福贵的皮影戏,穿过了几个不同时代,经历战争洗礼,波折的命运感借此呈现。
而在封神中主要有三个道具贯穿第一个是姬昌的衣服,第一次盖在雷震子身上,第二次雷震子盖在姬昌身上,小时候你保护我,长大我保护你,这是“孝“的直观体现。
第二个是鬼侯剑,但是非常可惜的是,这条线最终被导演删掉了,本来鬼侯剑是最重要的一个贯穿道具,是代表姬发和殷郊的兄弟情谊,导演有透露过,姬发很想要殷郊的鬼侯剑,兄弟俩打闹争抢,最后殷郊被彪子杀死后,彪子被姬发射瞎眼睛,追到黄河边和姬发肉搏,最终姬发活下来,带着殷郊的鬼侯剑回了西岐;这段会让兄弟情更加感人,但是由于时长只能拿掉。
第三个是玉环,出现很多次,姬昌靠玉环认出姬发,但是伯邑考不是,其实说明伯邑考八年间是经常悄悄看姬发的,这也让手足情深显露无疑,其他时候玉环的出现,就是象征回家,象征正义的返还。
詹姆斯沙姆斯是李安的御用编剧,代表作有《色戒》《饮食男女》《卧虎藏龙》《喜宴》,比较擅长的是隐喻的设置,比如《卧虎藏龙》里的竹林打戏,其实是对于李慕白和玉娇龙间的情色隐喻,比如《色戒》里用多次床戏来推动易先生和王佳芝的相互角力,这些巧思在封神中同样呈现了,那场殷寿、伯邑考、妲己的雨中曲,也是动物欲、情欲、权欲的集中表达,妲己看到雨的欣喜感源于她的动物本体,是一种动物性设计,只有小动物在雨中会觉得畅快,也象征着她获得真正的自由,妲己的衣服从第一次出场的青莲色到起舞时的红色,暗示殷寿的权力欲望达到鼎盛,淋湿身体后,躺在地上的肢体语言暗喻妲己和殷寿的翻云覆雨,借此羞辱伯邑考,这段戏很高级很艺术四、封神里的人物逻辑封神比较厉害的一点是能在2个半小时内讲清几十个人物关系,这一点是非常有难度的,这里我就个别人物逻辑去做一个分析①姬发,姬发这个人物,从盲目相信殷寿,到有些怀疑,再到最后反水,动机铺垫非常合理,在宗庙那场戏,姬发发现殷寿才是恶之源后,已经动摇,然后殷寿要杀掉他最好的朋友殷郊,还让他去杀掉自己父亲姬昌,这里姬发一定会反,因为自始自终,姬发就没有弑父动机,在朝堂,四子弑父那场戏时,姬发明明如此坚定相信大王,大王此前又对他杀了殷启这个事网开一面,为啥他不听殷寿的话杀父呢?
这个在后来伯邑考和姬发的谈话中就一清二楚了,当年姬昌是让伯邑考和姬发比试射箭,谁赢了谁去当质子,在姬昌的心中,儿子是平等的,没有不受宠的儿子,所以当殷寿在PUA说“不受宠的儿子做质子““子不杀父,有一天父必杀子“时,对于姬发是无效的,借由这场戏,四组父子的选择拍出了四个家庭的命运。
②殷寿,这个人物主要谈谈他为什么那么忌惮殷郊,原著里,其实殷寿有两个儿子,小儿子是殷洪,在改编后,已经没有弟弟殷洪,那么殷寿为什么要杀掉唯一的儿子,这对于权力继承来说好像有点反逻辑?
有哪个皇帝不希望延续王朝血脉呢?
我们来看看殷寿的动机,他自己默许妲己附身殷启杀了帝乙,所以他会担心同样的事发生在他身上,然后殷郊又傻傻地说了“请大王传位于我“,一颗忌惮的种子已经种下,再加上在酒池肉林中,妲己承诺会带他永享极乐,那他还担心啥,只要他长生不老,还需要什么儿子呢?
所以当他发现殷郊拿剑杀妲己的时候,他肯定选择护妲己除掉殷郊,而他对姬发说的”只要你杀了姬昌,你就是我的亲生儿子“完全就是一句谎话,要知道这个时候的殷寿已经在宗庙欺骗过了比干,也对伯邑考的承诺食言了,所以根本不可能让姬发真的做自己儿子,因为伯邑考死的真相最终会传到姬发耳朵里,殷寿不会养虎为患,这一条线把殷寿拍得是非常饱满的五、封神的特效及工业化首先,特效大片就是好莱坞开创的,所以进入21世纪后,任何一部特效大片均无法逃出好莱坞那些大片的图式,特效片也是成本最高的类型,只有借鉴成功电影的经验,才能减少风险,特效片60%的成本都是后期,投入多少成本,就产出多高的特效质量,好莱坞现在至少2亿美元成本以上才能叫A级制作,而其中头部电影,如《阿凡达2》接近4亿美元成本,但封神的单部投资,就拿10亿人民币算,相当于好莱坞B级投资,那么在这条线上的作品对比,封神的特效制作就只能是这个水平,很多人诟病的雷震子的特效,首先雷震子形象没有问题,符合原著,且也是通过壁画去还原的,主要的问题其实是数字生物和环境不融,悬浮,在一般特效片里,会对数字生物出现时设置暗光或夜景,很大程度上就能避免一眼假的问题,但是雷震子的场景太亮了,很容易暴露特效缺点,这个问题有望在第二部解决,毕竟第一部的特效水平是2020年的了。
乌尔善选择三部套拍是因为可以省掉20%成本,且能让小演员在长大前拍完,已经非常有经济考量了,我们常说的工业化到底是啥?
其实就是特效大片成熟的拍摄流程,因为流程不清,管理混乱,均会让拍摄现场失控,导致成本严重超标,而此前国内从未有过三部电影套拍的案例,所以封神找了《指环王》团队,引入了这一体系,还在拍摄的时候,郭帆就来取经,把一些拍摄经验带回了流浪地球,流浪地球就是因为工业化不够,拍一步看一步,导致预算一直超标,只能让吴京投资才拍完,而封神是先做120分钟的动画预览,根据预览的分镜和想要达到的效果,让各部门分工更加清楚,拍摄执行更容易,减少了非常多的沟通成本。
六、遗憾整个电影,我最大的遗憾不是特效,我相信大家会当自来水,绝对不是因为特效,而是剧本扎实,而这样的剧本没能全部呈现,原片是三个小时,删减掉了半小时内容,主要是为了排片考虑1开场的大战更加详细如石头车摆阵出场,和阵营弓箭手走位都没有了。
2妲己出场有苏护与儿子女儿的告别没了,直接到了雪地处。
3姜子牙误打误撞闯入十二金仙的空间。
4姜子牙去大商路上有看到炮烙杀人,剪掉了。
5雷震子长大有吃师傅给的仙果长出翅膀的场面,而不是突然出来已经长大。
6姬昌吃掉儿子后,后面有与野狗抢肉饼的震撼表演去掉。
7彪子只是被射瞎眼睛,后面还有和姬发黄河边肉搏打戏8姬发离开宗庙后独自清洗雪龙驹,彻底醒悟所以说故事最后呈现有一定BUG,而这个BUG并不是主创考虑不周,而是被现实打倒,封神于中国电影的意义绝不仅仅是续写《流浪地球》的成功,而是开创自己的神话史诗,一个特效服务剧情的崭新篇章,喜欢封神的朋友可以看看《封神之路》纪录片
我是殷寿,商朝的最后一个王,后世称我为纣王。
虽然我臭名昭著遗臭万年,但翻遍史书,对我的描述往往是暴虐荒淫,然而见过我的人第一眼都会惊叹于我60多岁还一身腱子肉的体型,马上就会注意到我并不标准的普通话。
是的,作为商朝最后一个王,我的普通话不是很好,所以我绝缘于政务之外,只能带着一群所谓的质子四处征战。
你也别说,带质子打仗这事情只有我这样聪明绝顶之人才能想到,毕竟质子都是各地之王的孩子,是人质,一般人质都要好生款待,但我偏偏要带他们打仗,你说一场仗下来死了一二十个质子,那一二十个王不得气炸了啊。
当然,在我滔天的战略之下,没有我攻不破的城池,这天我来冀州城讨伐苏护,我带了十万人马,还有投石车等攻城利器,但战争的要义可不是围点打援,更不是守株待兔,而是莽啊,我让十万大军为我见证,自己带着一二十骑质子就顶着箭雨与熊熊烈火冲入城池,这就是我,伟大无敌勇猛的殷寿是也。
收拾完苏护后,谁能料到啊谁能料到,浓眉大眼五大三粗的黑壮汉子,竟然有一个如花似玉姿色动人的女儿名叫苏妲己。
嘿嘿,我殷寿行不更名坐不改姓就乃淫兽是也,看到花姑娘瞬间眼睛直了,心想怎样用我不太纯熟的普通话上去搭讪。
我叫苏妲己,是苏护之女,因为一直深入简出,少与人交流,所以普通话不太好,那一个漫天风雪的日子,当我看到马上的那位年逾60的帅哥,心中不禁小兔乱撞,担心我的普通话会让他笑话。
谁知道,他的普通话也不好,我们俩真是天造地设的一对。
眼前的人自称殷寿,是一个很奇怪的霸道总裁式人物,嘴上总说着要转天早上就把我干掉,但总是把我拉到床上把我干掉,当我告诉他我是狐妖,本以为他会失望,没想到他看上去反而更兴奋了。
为了能让殷寿开心,我也是颇为努力,一段狐狸舞练了两年半,谁知正片只有半分钟,我还精心研究如何撒娇,不知道有没有给各位客官留下深刻印象。
当然,我除了美貌倾城之外,最大的特长就是会舔,毕竟商朝是个人情世故的社会,能把人舔舒服了,马屁拍得意了,干什么事都方便许多,在我精益求精的舔舐之下,在我轻拢慢捻抹复舔之下,在我扭一扭舔一舔泡一泡之下,殷寿宛如金刚狼下凡,死侍再世。
我相信,世界上没有什么是舔无法解决的,如果不行的话,就多舔几下。
(舔狗除外)
我是姜王后,我的头上自始至终都是绿色的。
为了避免被新来的小妮子打入冷宫遭受酷刑的命运,我选择自我了断,噶-
我是申公豹,姜王后电影之外的老公,咳,我觉得我颇有谐星气质,今天我就给大家表演一个大变活人脑袋,你看我的脑袋飞起来了,厉不厉害,厉不厉害。
我是殷郊,我是殷寿的独子,虽然我爸爸喜欢看那些异人方士稀奇古怪的法术,虽然我爸爸喜欢养一堆壮男跳魔力麦克,虽然我爸爸好像被狐妖魅惑了,但是我还是很相信我的爸爸。
之前听说有人负荆请罪,我是怎么向父王请罪的呢,我把自己捆绑起来,绳子刚好勾勒出我久经锻炼的胸肌。
我的造型总是有一种奇怪的既视感,究竟是什么呢?
哦,对了,最后我脑袋掉了,但我觉得我还可以抢救一下。
我是比干,我有一颗对大商的赤胆忠心,但在我的纳谏无效后,只能让妲己吃了我的七窍玲珑心了,我觉得没脑袋的人都可以抢救一下,我也可以被抢救回来吧?
我是姜子牙,上天入地闻名天下的姜太公是也,我长得一副让人忍俊不禁的黄渤模样,哪怕特效化妆让我变得鹤发童颜,仍然掩不住我幽默的内心。
是的,我觉得我做的最幽默的一件事就是把东南西北四个伯侯叫在一起讨论谋反,然后四个人被殷寿一锅端,我自己则开溜这件事了。
当然,在商朝大殿上献宝献了一半又把宝拿回来这件事也做得很有趣,还有就是是我建议殷郊绑成这样的,他爹那么喜欢养汉子,一定有什么不为人知的癖好吧。
我是被姜子牙坑了的姬昌,因为我嗓子有旧疾,所以说话一般人都听不懂,但是我们这部号称中国投资最高的系列电影呢,竟然不舍得像《流浪地球2》一样为我的声音做一点小小的修复,令人心碎。
总之,虽然我说话难懂,但是我环顾一圈,我竟然是本片唯一一个在认真演戏的角色,真是呜呼哀哉。
影片中最展现我演技的时刻就是当我吃了儿子的烤肉饼时,那种绝望与悲怆,让整部影片的气氛瞬间肃穆。
在我感人至深的表演之下,朝歌的人民也纷纷相信了我是一个叛国之人,哪怕已经因为灾荒饿肚子的人,也会朝我扔烂菜叶子和臭鸡蛋。
哎,人人不知稻米贵,还是回家种田好啊。
我是姬考,姬昌的大儿子,人们都叫我伯邑考
明明我姓姬的,只可惜没人叫我姬考,而我最后变成了一盘烤鸡。
我是姬发,姬昌的二儿子,我觉得我也算影片的半个主角吧,只可惜我的脸没什么辨识度。
我是姬你太美,我不是姬昌的儿子,所以我已经消失了。
我是雷震子,可以算是姬昌的小儿子,姬昌当年捡到我时我还是一个小丑娃
几年过去我就变成了一个大丑怪物
也许是因为我太丑了,连特效团队都不愿意在我身上花过多的功夫,大概我也没有cg动捕,我很伤心,我相信如果让向佐出演的话,一定可以被更多的观众喜欢上的。
我们是质子军团,在两年半的魔鬼训练后,我们都学会了骑马,我们都有了健硕的身材,我们都学会了如何杀自己亲爹,我们也都学会了如何跳裸男舞。
我是杨戬,我是哪吒,我们是受元始天尊命令护送姜子牙下山开榜封神的神仙,我们承包了片中50%的糟糕特效,尤其是哪吒的一手cg混天绫耍得虎虎生风。
对了,我们除了保镖,更重要的职责就是快递员,当遇到姬昌抱了个丑娃娃时就把娃娃送上天,扔下无依无靠的姜子牙和东南西北四伯侯,当我们看到殷郊可以抢救一下时就把殷郊也送上天,扔下无依无靠的姜子牙和姬发。
什么,你问为什么每次送快递都要两个人一起去,因为我们快递员讲究一个使命必达,送什么都要搞一个备份配送,一旦哪吒饿了渴了累了,想撒尿或者不想干了,我杨戬就可以立刻顶替上去。
对了,虽然哪吒偶尔闹小脾气,但是他是个非常优秀的打包员工,给殷郊尸体打包只用了1.25秒,打破了天庭快速打包记录。
最后,我是元始天尊陈坤,就像黄晓明会后悔演《封神传奇》一样
我已经有点后悔参演这部《封神》了,这样吧,之后你们排演员番位的时候把我往后面写几个,毕竟要把机会留给年轻人嘛。
---只要票房好就可以出下一部的未完待续--
娜然版的妲己最妙的是她的媚是非常“不人类”的“狐”媚;而其他版的妲己,包括最厉害的傅艺伟版的妲己,都还是一种人类的媚态。
这大概跟据说娜然汉语不太好有关?
看上去她性格也并不“开朗外向e”,所以跟整个其他“人类”们都有一种微妙的疏离感,物种上跟你们人隔离开了这样。
《封神》里妲己化狐后钻出车来的那场戏,真的非常厉害。
这是狐妖初获人体时的表情,宛如新生儿。
根本没啥“魅惑”,就是初获了一具人体的角度来打量世界了,很新鲜的视角啊,这样一种感觉,信息传递出来了。
想想这个设计是很高级的,并不是上来就要魅惑谁,先让我看看,哇,直立起来看周围是这样的呀。
非常真实的感受吧。
她脸上就美丽,和对迎面而来的满身是血的武夫们的彻底无视,这种无视来自高维物种对低维人类完全的轻视,她就这么衣不蔽体地立在雪里,没任何冷,没任何怕,没任何乔装。
视人类于无物。
只有初得了一副美丽人类躯体后,的那种不太熟练,又新奇,接着开始珍爱地摩挲头发。
这些娜然完全都演出来了。
再来看她作为人类苏妲己的时候——
就是个漂亮的人类女孩,并无仙姿对比一下几十秒后——
娜然的表现是不是很厉害?
后来跟殷郊过招儿那场戏也非常精彩。
被殷郊追上楼,匆匆钻入妲己身体后,她来不及收住狐狸相,整个肢体的动作全部是狐狸的,面部表情,凶狠地提鼻梁、龇尖牙,完全是动物式的。
相比之下,想想傅艺伟版妲己在发狠的时候,是不是怒目圆睁,瞪眼冷哼,就是人类式的。
(避免被说拉踩,这里就不放图了。
再说一次,傅艺伟没有不好,我只是觉得娜然更好。
)再来看下面这一幕。
这场戏我也特别喜欢。。
这是狐妖被比干设计逼出妲己体外后,其实是苏妲己的尸体,僵坐在地上。。
戏里这个地方,娜然的脸上凝固着特别痛苦的表情,一动不动。。
那一刻,把原来那个妲己姑娘的可怜,非常意外地表现出来了。。
你会忽然意识到,这,这是苏护的女儿苏妲己啊!
人已经没了,尸体还在被利用着、被憎恨着。。
心中会有对那个可怜的女孩的不平与怜爱。。
猝不及防激发出这种情感,敬佩这里所有镜头语言带来的通感。
再说回妲己刚变狐妖出场的那场戏。。
摸了头发后,特别旁若无人地在大雪里找簪子。。
找了一会儿,问呆呆看着她的、一身一脸血、刚刚杀人无数的质子们:我簪子呢?。。
“我簪子呢?
”质子们呆若木鸡。。
不知所措。。
还是姬发,从雪里捡起簪子来,上前半步递到她手里——全然忘了——簪子那可是能杀人的凶器。。
就是被美貌和那种蔑视的氛围震到这种程度。。。
簪子当然可以杀人了,看这场戏。
太爱这场戏了,多放几张——
看了么?
直接背对着你们这帮武夫我觉得这个狐妖妲己出场,找簪子递簪子的戏是不是参考了古希腊神话里的海伦初到特洛伊?
本来特洛伊的老头子们都气得要死。。
嫌王子拐人家王妃私奔,导致战争。。
但当海伦来了,一帮人一见她,都屏住了呼吸。。
“打仗打吧,值了!
”就是自带着这样的一种惊世的美貌氛围。
把人的理智啊,魂魄啊,都震飞出体外去了。
《封神》这一点真的做得很牛逼。
乌尔善拍出这么个玩意,算不算郭帆交友不慎?
这部电影纯纯就是一部以倭代华,山寨指环王,篡改原著,胡改世界观的垃圾,是继艺画《三体》动画以后,全新出炉的衣托答辩!!!
憋了这么多年,花了老子50块钱,座将近3个小时,就给我看这么东西???
..........................下方有剧透............................1、以倭代华之前妲己的造型就不说了,今天看见动作了,整个一个贞子cosplay,别人演妲己是演狐狸精,这部电影演的是狗精,就差叼根骨头了,还有各种场景里的枯山水庭院,头盔造型,可以自己去看,另外伯邑考的笛子我听着都快吹出尺八的味儿了,这不是以倭代华是什么?
2、场景特效服化道垃圾战争场面开场冀州城做的跟故宫午门一样,而且通体冰壳,不知道以为是北境长城了,商朝作战,一辆战车没看见,倒是骑兵都配上马镫了,赵武灵王实名羡慕,汉朝设备商朝用,看来之前节目组说参考明代设计还是保守了啊,而骑兵冲锋进城,打先锋,是哪个鬼才编的?
导演这么喜欢蒙古族同胞,就没学学也先太师当年的经历过往?
雷震子人家原著生下来是个正常小孩,出师下山前,寻找兵器,遭雷劈变异,变异后依然能说人话,懂人事,不是一个生下来绿巨人,长大了成野生动物的怪物;商朝的反曲弓?
我大商天下无敌啊!
3、山寨指环王封神榜什么时候成为女娲留下来的宝贝了 ?
还能吸人魂魄增强法力,引得各方势力争夺,干脆写成魔戒多好?
部分音乐,那开头的调子,明显跟指环王一模一样啊,比如姜子牙逃跑那一段,脑残的姬发骑马跳进黄河,然后冲上岸边昏迷,人和马都还能活着,指环王也是换了匹马啊,前后两匹不一样的,还有那段马跪下,人爬上去的镜头,说抄袭都不过分了,我都担心演员冒出一句:布理哥,跪下!
4、最最不能容忍的:对原著世界观和剧情毫无逻辑的胡编乱造首先咱们回顾下原著的剧情:纣王在女娲庙见色起意,墙上提淫诗,女娲娘娘一生气,算定殷商气数将尽,又有封神开榜的劫数在,所以派遣轩辕三妖入朝作乱。
纣王回宫后思念美色,费仲尤浑进谗,说苏妲己漂亮可以收了,纣王逼苏护献女,逼反苏护,狐狸精附身苏妲己进朝,元始天尊算定门下弟子遭劫,要入封神榜,潜派姜子牙下山,姜子牙奉旨下山,太公进城算卦,引来琵琶精,结怨苏妲己,比干黄飞虎火烧轩辕坟,结怨苏妲己,苏妲己逼死比干,逼走黄飞虎,逼反西岐,子牙渭水河边钓鱼,引出文王访姜尚,最后辅佐大周讨伐殷商,里面各路神魔大战,再看看电影拍的什么玩意儿:但得妖娆能举动,娶回长乐侍君王,不存在了,所以商朝为什么天数就将近了,不知道!
封神开榜不是顺天应劫的产物,是女娲遗留的宝贝,成魔戒了,女娲是谁,女娲娘娘在哪儿,不知道!
冀州苏护为什么反商不知道原因,开场就被干,我的殷受大王,不贪恋美色,没有奸臣费仲尤浑的蛊惑,你冀州苏护就造反了,就永不朝商了,原著中的世代忠良冀州候,苏侯爷您肿么了?
编剧让你脑抽了?
轩辕坟三妖变成狗妲己独生了,妲己为什么出世呢,因为要下凡享乐,跟女娲顺天命让她们祸乱朝纲没有一毛钱关系,就是妲己自己的主义,妲己入朝以后,残害忠良,虿盆炮烙不存在了,无非偶尔偷吃个宫女什么的,老实的跟个小猫咪一样,什么?
东西南北伯候害得造反大商?
凭什么呢?
凭文王算卦算的,文王天天跟地下动物园关禁闭,也没有什么困而演周易,文王神算卦卦灵,在电影里居然没算出来伯邑考被做成肉饼了,自己还吃的挺开心,殷郊是独生子,殷洪跟三体里的物理学一样,不存在了,殷郊跟姬发变成发小儿了,感情还不错,殷郊被纣王砍了脑袋,你问老丞相商容在干嘛?
商容也不存在了!
姜皇后没人害她,没有挖眼,没有烙铁烫手,甚至都没人搭理她,她屁颠屁颠自己跑去让妲己捅死在浴池里了,至于姜子牙下山不是为了天下苍生,拯救黎民百姓,而且维护同门情谊,谁下山都行,唯独他最菜,所以他下山,姜子牙进了朝歌就被人倒卖人口了,什么太公卖面,宋义人说媒马氏,太公算卦,火烧玉石琵琶精,都不存在了,比干王叔,也成了傻缺,自己主动挖心给妲己吃,对,没人逼他,他自己主动挖的,跟纣王打赌,纣王最后被武王姬发扔下城墙摔死了......咱就说出了人名部分跟原著一样,其他的还有一样的地方吗?
总结:之前电影买好评,说什么这是“中国的指环王”,我看这话就说对了一半儿,这岂止是中国的指环王啊,这简直就是中国的漫威啊,灭霸一个响指就灭掉了一半的生命,仿佛他们根本就没存在过一样,导演第一部就只给复联第四部的故事情节,给大家实在的戏份看啊,哪像那些不开窍的美国人,就一个紫薯精打响指的情节要先拍十年前传,咱们中国导演牛逼,一上来就直给!
最后奉劝各位想买票的朋友们,请你在下单前仔细想一想,一只烧鸡才不过50块钱,却能给你带来20分实打实的快乐,以及提供几千大卡的热量,让你能更好的为建设祖国美好明天添砖加瓦,但是花上几十块钱,让你在电影院里闷上近三个小时,然后十分钟一看表,无与伦比的盼望着这份煎熬早点结束,花钱买罪受究竟指的不值得呢?
这几天评论真是大开眼界,还真是好玩儿啊,先不提那种小号水军的段子,就说说几种基础的论调吧,你说电影不尊重史实,瞎改人设,他说这是本神话小说,小说人物也没按照历史写,你说那应该尊重原著,不能瞎改世界观 剧情,他说原著写的不好,必须改编,你说改编也行,既然改的面目全非了,就别叫封神了呗,他说封神又不是许仲琳写的,再说也没有著作权,谁改都能行,改完了还就能叫封神的名字,合着就是,随便找个编剧找个导演,拿着古典名著想怎么改就怎么改,想怎么编就怎么编,胡编乱改一气后,不许别人骂街?
这个罗圈杠你说怎么抬呢?
还是说这个年头抬杠真比打幡儿赚的多?
人人争当孝子贤孙才能显得自己水平高呢?
刚刚看见讨论区还有个神贴“这么年轻帅气的伯邑考去换一个老头真的值得吗…”且不谈提问的作者思想如何吧,但是可见没读过原著的人,单纯在电影改编的影响下,会产生什么样的想法,这算不算电影为传统文化做宣传了呢?
防杠声明:个人观点,不喜勿喷。
显而易见,这部电影的主创斥重金打造了很多的“大场面”,试图书写属于中国的大银幕神话。
勇气可嘉,但执行力不足。
首先,我必须承认的是,这部电影作为“数年磨一剑”的商业大作,存在很多优点。
比如说,很多大场面选择实拍,一些仪式的呈现非常细节,血腥镜头毫不避讳,实实在在地拉进了观众与这个神话世界的距离。
再比如说,开头的攻城戏场面宏大,层次分明,奇观的呈现丝毫不逊于任何好莱坞A类大制作,是当之无愧的“全片高光”。
但遗憾的是,这样的高水准并没有延续到影片结束。
如果把拍电影电影比做成做菜,那么《封神》无疑拿到了最上等的食材(影片的故事素材当中有很多可以展开深挖的地方;作为中国人的神话,文化认同度高),但菜肴的味道却让人一言难尽。
这部电影最大的问题就是把“铺垫”(而不是讲好一个故事)当作是影片的任务。
我知道主创的初衷很有可能并不在此,但是影片的整体的观感确实很像两个半小时的大型预告片。
个人认为,原因有四。
第一,影片的主线不够明确。
人物众多,故事线庞杂,什么都想要,但什么都没讲好,主线故事中主角“姬发”的戏份甚至不如反派“殷寿”要多,后期更是淹没在了纷繁的支线当中。
而且,这些支线故事也没有很好地整合进主线,更没有与影片的主题呈现有太大的关联,仅仅变成了推动剧情的工具。
我感觉导演在下一盘大棋,但是在布局阶段,他好像不清楚走在哪里能够占据优势。
第二,情节缺乏起承转合,像赶火车一样从一个节点转到另一个节点,一些需要交代和铺垫的地方没有做好,导致每场戏更像是“完成任务”而不是静下心来讲故事。
殷寿看到妲己就没了杀心,人物转折在三言两语之间就可以实现,这样的故事是机械的、流于表面的,而不是真正从人物和矛盾当中生发出来的。
第三,为了完成戏剧任务牺牲情节质量,有几场戏完全是尬演。
举个例子,影片中有一场突出质子旅内部的矛盾(为结尾做铺垫)的戏,但是给我的观感就像是“商朝美式霸凌”。
我们确实应该学习好莱坞的先进的电影工业,但是学习“美式霸凌”这种糟粕大可不必。
第四,台词设计极其鸡肋。
合理怀疑编剧在读《故事》这本书的时候是不是只读了一半,把台词的目的当成了台词本身?
“我想成为他那样的英雄”“我死也不会放过你”…角色的目的和心理活动不加任何修饰地从人物的口中说出,生怕拐一点弯观众就会不理解,生怕写得自然一点观众就会看不懂。
这样的设计近乎完全抹杀了“朝歌风云”这样带些政治惊悚色彩题材的严肃意味,更像是为了赚钱特意进行的一场搬演。
我理解,也许影片的剧情确实留下了一些可以深度探讨的空间,也许作为系列首部电影确实需要在“架构世界观”和“讲故事”之间做出妥协。
但是,一部大投资、大制作的重工业巨制,文本(尤其是故事讲述的方式)成为电影中最廉价的部分,这何尝不是一种讽刺?
自来水!
因为小时候太喜欢《封神榜》了,电视剧播完后,还让爸妈买了小人书。
在《封神》上映之前就很激动,翻出来小时候翻开的小人书《封神演义》复习了下情节 点映的时候赶紧买票去看!
很不错呢!
我的中肯评价是真的不错。
演的最好的就是费翔!
电影里的纣王和原著的纣王性格人设还是有很大区别的,但是费翔真是演绝了!
一颦一笑一举一动就是那个电影里的纣王!
不愧是唱歌剧的,表演满分!
因为是电影嘛,肯定要对原著做很多删改,但我在“复习”的过程中,发现自己当年小时候,很多故事看不懂。
现在再看,《封神演义》这故事真的非常精彩!
所以想和大家分享下 原著到底是什么样的呢?
声明:我是对比原著参照 人民美术出版社的《封神演义》连环画,也会拍几张图(注明原作者),如果涉及版权问题请私信,马上删图。
再就是,如果与《封神演义》原著文字版有所出入,还希望各位大神一起探讨哈!
1. 妲己的使命与电影不同,原著的妲己只是一个“打工妹”,受女娲娘娘之命,来嚯嚯商汤,加速该王朝的灭亡。
这是怎么回事儿呢?
原著中,商纣王殷寿是因为力大无穷被选为了太子,然后成王,一日率领众大臣去拜祭女娲娘娘,结果看女娲娘娘塑像,忍不住心醉神迷。
然后纣王在大殿墙壁提笔写了这么首诗:“凤鸾宝帐景非常,尽是泥金巧样妆。
曲曲远山飞翠色;翩翩舞袖映霞裳。
梨花带雨争娇艳;芍药笼烟骋媚妆。
但得妖娆能举动,取回长乐侍君王。
”前几句不重要,祸患在最后两句,翻译过来就是:这么美的美人,但凡你要是能动弹,我把你娶回宫,你好好伺候我才是。
纣王题词完后甩笔就走,女娲娘娘回殿看到此诗怒不可遏,用招魂幡招来天下群妖,女娲娘娘只留下轩辕洞三妖、命令九尾狐狸精、玉石琵琶精、九头雉鸡精去加速商朝灭亡,原本商汤还有28年的时运,迅速、马上、让这个朝代灭亡!
冀州侯苏护为人刚正不阿,每次去朝歌向纣王进贡的时候没有给奸臣费仲好处,费仲怀恨在心,和纣王说,苏护女儿很漂亮,建议将其纳入宫中。
纣王大喜!
却遭到了苏护的拒绝,走之前还在宫外写了一首反诗!
商纣王气得派兵正在讨伐苏护!
姬昌给冀州侯出了主意,把女儿献给商纣王,全家保命,还能换取一州百姓平安,再说女儿去了也不受苦啊。
苏护思前想后,只能同意。
进献女儿的时候,路过一家驿站,别人劝他三十年前曾出过妖精,不要在此居住。
苏护不听,又执拗了,偏偏要住!
晚上狐狸精就吸了女儿的魂魄,正式变成了苏妲己。
————————————————————————————————2. 姜皇后之死原著的姜皇后死得更为惨烈。
有次妲己跳舞,纣王邀请姜皇后一同观看,姜皇后以眼观鼻,一直就没正眼瞧,看完以后长篇大论劝解纣王,不能沉湎女色耽误国政,纣王大怒!
妲己又对纣王说,怕姜皇后以后说自己扰乱超纲不让自己服侍大王,纣王说改天我立你为后,废了那个贱人!
妲己连同奸臣费仲想出一计。
费仲找了一个家臣姜环刺杀纣王,让姜环说是姜皇后指使。
于是纣王把皇后押入大牢,不过姜皇后坚决不招,一直坚决不认罪。
妲己又出主意,干脆先剜去一只眼睛,看她招不招!
纣王同意了!
姜皇后就这样被挖去了一只眼,纣王看到那只眼珠也有点不忍,可是妲己又说,炮烙双手,看她招不招!
又把姜皇后的双手烙的筋断皮焦,骨枯烟臭,昏死在地。
————————————————————————————3. 纣王的2个儿子与电影不同的是,商纣王有2个儿子,殷郊、殷洪是姜皇后所生。
大儿子14岁,小儿子12岁、两人正在后宫下棋,左右人来报,皇后被贱人所害。
兄弟俩赶紧赶过去,太子殷郊看到母亲浑身血染,两手枯焦,臭不可闻,当场取出宝剑,一剑将刺客姜环劈成两半!
然后就要拿着剑去杀妲己,还好被人拦下了。
结果妲己对纣王说这两个孩子必须斩草除根。
看到这里,我想这纣王这是疯了吧?
自己老婆孩子都不要了吗??
而且连环画写到这里十分凄惨。
群臣得知纣王有杀子之心,护着他们逃出城外。
追兵很快就撵上了。
殷郊说:“将军取我首级回都城回旨,把我弟弟放了吧!
”殷洪上前说:“我年幼,而且只是一个郡王,把我的首级拿去回旨,放我哥哥。
”殷郊上前一把抱住兄弟殷洪,放声大哭曰:“我何忍幼弟遭此惨刑!
”二人痛哭,彼此不忍,你推我让,那里肯舍。
在场的人方泪如瓢倾。
将军们放了两个孩子。
两个孩子策马奔腾,到了一个分岔路口,哥哥弟弟各选一条道路。
然后小哥俩抱头痛哭,哥哥觉得弟弟年幼,万分嘱咐要小心,快速说了几句后,听到后面有追兵杀声阵阵,便赶紧分开。
谁知这哥俩都被后面又派的追兵抓到了,然后两线追兵汇合,兄弟俩见了面,得知对方都被抓住了,两人又是一顿痛哭。
————————————————————————————————————————4. 忠臣惨死纣王这一通杀妻灭儿,群臣已经有所非议。
在古代,杀妻灭儿已是人伦大罪啊!
而且在妲己进入朝歌后,纣王几乎就不上朝了。
忠良之士纷纷上谏,希望纣王能回心转意,治理朝政,可是纣王一心想着与苏妲己缠绵享乐。
接下来一段事情就很惨了……一位大臣进谏,纣王不爽,妲己发明了炮烙之刑,就是把人绑在中空的大铜柱上,在铜柱中间填火烘烤,不一会儿此人便烟尽骨消,尽成灰烬;并且把炮烙就放在朝堂大厅之上,起到威胁作用,看哪些大臣还敢胡言乱语。
有些大臣实在看不下去祸害忠良,再次进谏,有的被金瓜击顶,有的撞死在大堂之上,有的被……
还有姜皇后的侍女念着皇后旧恩,为姜皇后悲切。
妲己斥责她们谋逆,纣王要金瓜打死,妲己却说那样费时费力,建议挖深坑,放入众多毒蛇。
把宫女们直接都扔进去,杀人省时省力。
四大诸侯也被招入朝歌,除了西伯侯姬昌,其他人均被杀害。
朝廷里的忠良砥柱已经所剩无几。
5. 废柴姜子牙在原著中,姜子牙是不愿意下山的,他想修道,可修了40多年没啥长进,师父几乎是赶他下的山。
下山后他还是凡人一个,老乡宋异人见他孤零零一个人,还给姜子牙说了门亲事,取了个老婆。
姜子牙真的可以说干啥啥不行了……卖竹篮,全卖不出去;卖面粉,全被扬了,卖牲畜,全没没收了……
他老婆气得直嫌弃他,怎么这么一个没用的东西!
姜子牙却骂老婆,一个妇道人家懂什么!
两人吵的差点儿离婚,老乡宋异人和老婆过来相劝了好几次,有次姜子牙帮宋异人盖的新楼驱赶了妖精,宋异人提议,你这可以呀,要不去占卜算卦吧!
姜子牙终于找到了自己的事业,占卜极灵,生意也慢慢拿好了起来。
——————————————————————————————————6、倒霉琵琶精有一天白玉琵琶精去找狐狸精玩,玩完后要准备回轩辕坟的时候,在空中看到一位老头在算命,不服气那个劲儿上来了:“你会算命?
姑奶奶倒要吓你一下”自持法力高强的琵琶精变身一个披麻戴孝的小媳妇,哭倒在姜子牙的摊前,让姜子牙给她算命。
姜子牙好说也修了40年阿,一看就觉得不对,上去就按住了琵琶精的手腕,其实是掐住了妖精的命门(这个和电影上某一段的手法有点像)
琵琶精吓得赶紧大叫,说姜子牙老流氓,男女授受不亲,这是干嘛。
朝歌群众也都围上来,让姜子牙放开妖精。
姜子牙不管,用砚台直接打得妖精脑浆崩出。
周围的人也都围上来,就拉着姜子牙说要报官,正巧遇到比干出行,就闹到了比干的马车前。
比干不明就里,问姜子牙为何如此,姜子牙说这是妖精,你只要放火烧她,就会现出原形,如果不是,甘愿受罚。
比干将姜子牙带到纣王殿下,命人架起熊熊烈火,这时候姜子牙才掐着手腕将小女子拖了进去。
不一会儿就变成了一个玉石琵琶。
比干很赏识姜子牙,邀请他入朝做官。
妲己对姜子牙怀恨在心,和纣王说,让姜子牙负责督造鹿台,姜子牙认为此举劳民伤财,纣王便要抓他,姜子牙当场就跑了,到护城河的时候跳入水中,遁了。
他离开朝歌之前,与马氏写了休书。
姜子牙预知大事不好,禀告了比干,并为比干提笔写了一帖,压在砚台之下。
————————————————————————————————————————7.妲己调戏伯邑考 与电影不同,原著里的伯邑考更加可悲。
伯邑考本人青年才俊、风流倜傥,纣王也对他喜爱有加,可禁不住妲己三番五次挑唆……哎,不想多说了,看图吧。
四大诸侯杀了仨,西伯侯一直被囚禁,于是他的大儿子伯邑考带着三样珍宝去换回父亲。
(另:冷知识,为啥父亲名为姬昌,弟弟叫姬发,自己叫伯邑考?
答:伯是老大的意思,邑是一个官位名,伯邑考应该名为姬考。
为啥不叫他伯考?
因为他爸姬发也父亲这辈的家中老大,伯考就有点儿混淆)
再就是和电影不同的是,原著是姬昌已经算到优秀的大儿子遇难,也知道肉饼是大儿子的身躯,可只能详装不知,狼吞虎咽了 3个肉饼,以消除纣王猜忌……最后纣王刚放走姬昌的时候,姬昌一出城门便吐出来3个小白兔,悲恸大哭,那三个小白兔便是伯邑考的灵肉所化——————————————————8. 比干挖心妲己骗纣王,说认识仙人,可让仙人驾临鹿台,纣王只需让一个海量的大臣陪同就可。
纣王邀请了他的皇叔比干。
到了晚上,寒风阵阵,果然从天上飘下来许多“仙子”,其实全是狐妖的亲戚子孙,它们扮成仙人模样,比干为他们斟酒、陪他们饮酒……在斟酒的时候,比干就觉得不对:“都说仙人应该是仙风道骨,这怎么一个个身上都是狐臭味”。
再多喝一些,有些狐狸尾巴都漏了出来。
比干得知这是一帮狐妖,根本不是什么仙人。
比干恨自己一代皇叔,竟然为妖精邪魅陪酒,暗自便派人跟着这些“仙人”,
一直到了深夜,这些仙人离场,城楼外看到一队狐狸远去,比干布置好的人跟着一众狐狸来到老窝,然后按照比干的指示,一把火全烧了。
并将狐狸毛缝制了一套狐毛大衣。
比干将狐皮大衣献给了纣王,纣王很高兴,说我当王这么多年,就缺这一件衣服!
赶紧穿上,到了后宫给妲己显摆。
妲己一看就知道是自己狐子狐孙的皮毛,简直要哭出来。
她就和纣王说:你是堂堂大王,怎么能穿狐狸皮的衣服,这不有损王威嘛,说着将狐毛大衣取了下来,自己放好。
心里暗暗发誓,要报仇!
她请了九头雉鸡精过来,也化作美女的样子伺候纣王,一日自己突然呕血昏迷,雉鸡精告诉纣王,这是妲己的老毛病,必须要吃一片七窍玲珑心。
朝内只有比干是。
于是纣王下旨,借比干一片心用。
比干接旨后回家安顿妻儿,妻子说这是怎么了,比干说人的心是管着生死,借我一片心用,不就是让我死嘛,全家悲恸。
比干的儿子突然想起来,和比干说,姜子牙不是还留下一个符吗。
于是比干把符烧了放入水中,饮后上朝。
群臣得知纣王有此旨意,纷纷护着老丞相上朝,在朝堂外等着老丞相。
老丞相挖心后,自己一言不发,低头走了出来。
周围大臣都上去问候,比干还是低头前行。
自己上了马,往前走去。
下台、上马,动作一气呵成,丝毫不受影响,而且后面还马走如飞,连商朝武官黄明、周纪也差点追赶不上。
这应该是姜子牙的符咒起了作用,可是申公豹变化成一个卖菜农妇,故意叫卖:卖无心菜卖无心菜。
比干上前去问:菜无心能活,人无心怎样,农妇一回答,比干直接吐血身亡
————————————————————以上图的来源及作者分别是
二流美剧水平。特效不止是塑料的问题,而是整个审美都是廉价的,烟雾缭绕和神仙在天山对话好像网游,真的是银幕越大越丑,太后悔买了影城的杜比剧场;配乐简直太让人崩溃了是在AI网站输入关键词生成的东西吗??这个系列做成剧在家看也许还能宽容点,电影院实在太遭罪了…也不是看不见一些趣味,但整体制作难以忍受。提问:下凡三人组的智商,申公豹的智商,几大质子的智商,纣王的智商,哪个是最洼的洼地?
优点不说了,最大的问题是在时长限制内信息过载造成故事切换和推进的生硬,人物立起来了可是起承转合装不下了,希望后面能有解决方案。
一出电影院,媳妇儿就说:2星!我说,4星,为啥呢,一星给费翔和妲己,演得挺好的呀,我从记事儿起就记得费翔那双眼睛,现在来看依然是妾心古井水。还有,觉得费翔也能演王莽;一星给一句台词,“这狐狸不是妖孽,是祥瑞啊!”;一星给喜欢的几个老演员,王洛勇、杨立新、丁勇岱等,看到这几位出来就挺高兴的;一星给魔改,能把原著那么一个无聊的90年代电脑RGP游戏剧本改编成电影,挺不容易的,原著的优点就是各种角色设定,情节极度无聊,堪比《镜花缘》后半部。。媳妇儿说,这都4星了,还能怎么编?我说,还得减1星,全片陌生化效果太强,特别是姜子牙和雷震子。媳妇儿说,什么雷震子,绿巨人插翅膀!大脚还随海格!
少年小姬在首都朝歌度过了充实的八年,期间还参与过重要的平叛战争,他一心想要成为大王那样的大英雄。最后,小姬决定造反。
是非常古典的,是不是经典也需要三部连起来一起看。封神演义之所以不是四大名著,私心以为核心仍是明君贤将、伦理朝纲,不是英雄排座次,二是天地定秩序。剧本其实做得很厚重,在弑父上来回摩擦,做自己也有现代性,比起来还是动画片“姜子牙”走得远和猛,宏大世界观且等后续吧。票房有的时候讨论的是个流行性,流行也未必现代,因为现代和当代也不是一回事。苦拙之力做的事,放在更长时间里去评价吧。最后,看片尾表,瑞思拜。
第一次觉得纣王像个真正的王者。。。。以前都什么骄奢淫逸的玩意
【1】虽然为水平本就狠低的原著加了一条有点张力的人物主线,也提取出“弑父/弑子”的核心母题,但这叙事和串联水平还是拍成6集左右的迷你剧比较好。另外跟没渲染一样的糟糕CG就不要觉得自己算得上史诗大片了,片尾写了一堆外国视效师所以是钱没给够吗?摄影、混音也很难觉得有专业性。反正看完只剩一个感受:你们封建社会真太吓人了。搞不懂拍这个有啥意义。
看完《封神》念念不忘的一点是,每一次纣王做出足以人神共愤的决定时,妲己都不在他身边,很直接地在向观众传达:纣王的荒谬、暴虐、狠辣,并不是受到妲己的蛊惑,是他内心本来就有那些关于权力、反叛、长生的欲望,妲己的存在,只是纣王内心真实欲望的放大镜而已。在这部电影的带动下,似乎是大家第一次在互联网上如此广范围地达成一个共识,即:妲己非祸水,大商的覆灭败落兼具了天不时地不利人不和,完全不能也不该简单怪罪到某个女人头上。纣王身边的是妲己还是其他某某,都改变不了「潮水」的走向。能有这样的效果,《封神》就已经挺了不起的。
起码用心讲述了野心家上位故事,但是人物性格变化很突兀,部分画面剪辑也很别扭,仙界的视觉美学也不高级,质子们长得让人犯面盲
大家好,看完了,是屎,避雷,特效就预告片里那几个,对,就是全部了。剧情,魔改,乱,乌尔善是不是压根儿没看过封神榜?
疯子配妖精,绝配。非常喜欢这版妲己。从前版本的妲己,是美人,但都是太正常的美人,只有这版完全诠释了“她不是人,是狐妖”
几年了,终于能等到一部完全不含陈思诚、大鹏、吴京、开心麻花、任一流量明星,规规矩矩搞影视工业化创作的,国产商业爽片了。天知道这些年,我们已经在“宏大叙事”“爹味崇拜”“厌女荤段子”“卖蠢鸡汤”“粉圈混战”的粪坑里浸染了多久。所以无论这部电影的细节问题有多多,它都已经值得我的一次尊敬。
没有价值观输出,可怕可怕,也居然卖了十亿票房
仿佛是“大片”自动生成系统产物——几无停歇的过溢配乐,体量庞杂的人物关系,人海战术达成的大场面,可劲拔高的史诗向主题;然而其一体两面的负面效果也显而易见——走马灯般的过场人物皆如提线木偶,人物建构几乎为零(严重的标签化呈现+简单粗暴的二元化),缺乏逻辑立论和情感铺垫,再麦克白化也是枉然;观众对剧情的推进是基于已知资料或角色之口,电影本身传达的有效信息实在有限,难得几场安静下来的文戏也沦为插科打诨或只为展现视效奇观(以及,特效仿佛是大网游?)都2023了,还在自我感动拍这种“家国”,无论是所谓技术还是剧本核心,都陈腐、无趣到不可思议。
【4】也可以叫《封神:爹的全宇宙》。爹味逆天,平均三分钟一句“父亲”“父王”“爹”,十分钟一父权制情节,爹造就了如此混乱的叙事体系。文戏武戏持两级分化,美术造景登峰造极,文本叙事瘠地之泥。有了《指环王》的磅礴开篇,却走向了《权游最终季》的狗屎结局。要尊重女性,把红颜祸水改成了对权力的欲望,要父权制的审判,却把每场戏拍的索然无味。亘古不变的信仰爹,怀疑爹,反抗爹,最后成为爹。充满男凝下的女性剥削,姜王后潦草下线,苏妲己化身复活甲,舔尽纣王身上每一寸肌肤。混乱,没有重点的父权制封神开幕。不难看,但绝非好看。希望乌尔善别亏死吧,良心还是有的。据说后面两部有九场大战等待我们大开眼界,可能才是真正我们要的封神大战。
商王跟妲己外国口音也太重了。大场景做得跟网游一样根本没质感可言。但最让我失望的是,中国导演似乎从来没认真想过属于本国的古代玄幻是什么样的,一直是四不像。说是讲中国故事,完全是西式审美——骨子里还是精致土的烂片。
太多爹了,人人都想当爹。好在死了这么多爹之后,还有一丝丝关于个人价值的思考。
依然没能摆脱华语古装类型大片的四大通病:无实感、腔调乱、神经质、页游风。
四大伯侯在野外商量要不要造反,正好被避雨的姬发偷听到,姬发跳出来大喝一声“你们竟然敢谋反!”,其他人要杀姬发,姬昌表示“不能杀,这是我那做质子的儿子姬发!”时,影院里爆笑出声。口音诡异的纣王,网红脸看不出美倒是挺像女鬼的妲己,二傻子姜子牙,一惊一乍哪吒,不大聪明的杨戬,妖风阵阵的碧游宫,一群没有辨识度用力过猛的诸侯质子,假大空的台词,神奇的剧情,阴沉渗人的美术风格,这破玩意儿居然还拍了三部!之后又想了想,感觉主要期待错位的问题。整体可以给6分及格,但它并没有做出我想象中的封神世界,在视觉效果和主题上也不足以震撼我,人物塑造又过于简单粗暴。导致我既不能单纯的享受视觉效果,又不能细琢磨这个故事(而且西方元素掺杂太多了)
这部电影让大部分喝惯了假酒的国人不习惯喝真酒了