那年花开月正圆

从花开播了三分之一起，我就一直想为沈星移写点什么。

喜欢他的人太多，大家基本把能夸的都夸了一遍，我也一直想等剧播完，等这个不断成长的人物完成最后一块拼图以后再来细品。

昨天终于等来了意料之中的结局，可惜悲伤已经被对编剧的愤怒冲淡了一半，思绪也是乱糟糟的，对各种情节设置的不满意一直干扰着我。

好在男主的形象在所有狗血撒过后，越来越保有浓烈的纯粹和清明。

我几乎可以确定，很长一段时间过后，如果我们想起那年花开，记忆像星星一样在脑海中闪烁时，那就是沈星移的光辉。

就像周莹说过的，吴聘在她心里永远活着，尽管15集吴聘就死了，但他似乎永远无处不在。

故事最后沈星移也死了，但他也在爱他的观众心里永远活着。

一个虚构的人物用一言一行，一笑一皱眉，一点一滴地构建血肉，直至灵魂深处，让人真情实感的为他笑为他哭为他欲罢不能，这其实比物理上的活着更成功。

一、编剧对男主的塑造我看影视作品，经常不把自己代入角色，而是站在一定距离外去看人物的塑造。

编剧在构建沈星移的时候的确比较聪明。

沈星移不像吴聘和吴蔚文，从一开始就把所有的优秀所有的光芒平铺开呈现在观众眼前。

他的人格是层层包裹起来的，第一眼成色不好，吃喝玩乐胸无大志，被隔壁的吴聘少爷秒成渣。

在观众对吴聘的喜爱与日俱增的时候，天降大祸，沈家大少爷死了，凶手直指吴聘。

没有上帝视角的沈家二少失去了第一层保护伞，我们在他脸上第一次看到了阴郁、愤恨。

那是一种反派的表情。

在剧情中时，我完全是偏向吴聘少爷的，沈星移是与之相对的“坏人”：吴聘去祭拜沈月生，离开沈家时他一回头，只见沈二少面色阴沉一言不发的站在那里，没有一句台词，我已经为吴聘心惊。

蒙面袭击吴聘之后，沈二少回到灵堂前，面对父亲的质问，他拿起烛台将滚烫的烛蜡滴在伤口上：“大哥，是你显灵了吗？

”我必须承认当下我已经完全把他当作反派了。

但是跳脱出剧情，我非常非常欣赏和喜欢陈晓在这一段的演绎。

毕竟一部剧的男主在前期敢淋漓尽致的这么坏，后期还得把败坏的好感一点点拽回来，让人不得不惊叹演员艺高人胆大。

所以从一开始，编剧就给观众下了套：给你们一个浑身是缺点的沈星移，把观众对他的期待和评价降到最低。

他差点杀了白马王子吴聘，还死不承认，最后居然被权势救出。

哎呀真是太坏了。

不过好在吴聘醒了过来，和周莹恩恩爱爱撒狗粮。

男主也就没什么存在感了。

在难民区建粥棚偶遇周莹，沈二少一瞪眼：“周莹？！

”伸手就去抓她。

这段的表演我也是太喜欢（不知道为啥我这么喜欢陈晓前期对沈星移的黑化演绎），大概这就是入了套吧。

这么一个人，后期会有什么成长什么变化，从那时候起就在我心中埋下了期待。

我期待着看下去，慢慢的发掘他。

剥开纨绔子弟外壳，我们看到一个悲伤中仇恨着的沈二少，为了寻求公平，甚至不择手段。

然而第二层的成色也不是全黑，在得知周莹已经是吴家少奶奶以后，沈少爷的反应居然是：把粥棚拆了，建个更大更好的，超过他们！

小孩心性让人莞尔。

塑造得成功的角色往往如此，在黑化中给角色留一个善的出路，这个人物就立起来了。

第三层，也是我转粉沈少爷的转折点：假周莹事件。

24k脱寡联盟承担了全剧大部分的笑点。

一开始是沈二少利用周老四想要买回周莹的卖身契，却被周老狐狸耍了。

他放小周莹回家去，小周莹专业又被舅舅捉回人市，目睹这一切的沈二少居然挺身而出要充好汉。

不惜被一群大汉围殴也要保护小姑娘跑掉。

我就是从这里开始对沈星移转粉了，一个能为素不相识的人挺身而出的少爷，他其实有着和吴聘一样的善良灵魂。

编辑的套此时又起作用了：观众对他期待低，当他第一次显露出一缕自己性格里的“大善”底色时，即使不能扭转这个人物的形象，也让观众对他产生了更大的探究的兴趣。

二、沈星移的爱情这个部分，已经被各种描写分析过太多遍了，我看过很多写星移爱情发展变化的文章，自叹不如。

也就没必要在此文中献丑了（也是因为懒，哈哈哈哈）。

这里贴一篇我觉得写的非常好的分析陈晓对沈星移爱情演绎的文：https://movie.douban.com/subject/26801052/discussion/615021698/还有我以前写过的关于沈星移爱情的可贵之处（一个角度）：https://movie.douban.com/subject/26801052/discussion/615009884/沈星移的爱情无疑是那年花开的主题之一，在人物的早期和中期，他的成长和他的爱情是无法分割的。

甚至可以说爱情成就了沈星移。

是爱情让沈星移层层绽放，越来越精彩，越来越浓烈芬芳。

早期是熊孩子般的我想要我就非要弄到手，发现自己真爱周莹以后，用一种最最抓马最最外放的方式表白。

三寿帮刑场表白应该是很多少女转粉沈二少的点吧。

那三声“我爱你！

我爱你！

”简直让少女心炸成烟花了。

沈二少，你怎么如此会撩！

一方面是编剧赋予的人设，另一方面归功于演员。

除了陈晓，我想不出有第二个演员有如此魅力和演技能完美演绎沈星移。

从表白之后，沈二少展开了对周莹的死缠烂打式追求，时不时嘴上占点儿便宜，但也仅限于嘴上占便宜了。

他越来越爱周莹，行为上也越来越内敛，让我不禁想到塞林格那段关于爱情的解读：“爱你是我唯一重要的事，莱斯特小姐。

有人认为爱是性是婚姻是清晨六点的吻是一堆孩子，也许真是这样的，莱斯特小姐。

但你知道我怎么想吗？

我觉得爱是想触碰又收回手。

”爱是想触碰又收回手。

大概是一种奇妙的巧合，那年花开中有几次，沈星移触碰了周莹的手。

第一次是在不务斋，周莹说到自己身世，沈少爷摸着她的手说，你可以在我们沈家呆一辈子。

直到周莹甩手才放开他的“爪子”。

第二次就是去上海前夜潜入周莹房间，犹豫着却又忍不住轻抚周莹的手指。

第三次是在上海舞厅里，他牵起周莹步入舞池。

第四次是刑部大牢，他伸出手去，让周莹把手交给他。

——————————————本来已经不打算详写沈星移的爱情了，不知不觉又写了一大段。

越写越觉得不够不够，这个人物我得用一篇论文的篇幅才能详尽。

实在是太丰富太吸引人了。

这些都是我在候机室打出来的，随便写写，比较粗糙。

但还是希望能有讨论或共鸣。

下篇我会继续写沈星移的中后期发展到结尾，包括这个人物的悲剧意义。

（下）在上篇我提到沈星移与周莹的四次“牵手”，四种不同的状态，代表着感情发展不同的阶段。

这段感情可以说从头到尾都是极为不对等的，沈星移使出浑身解数，感动了戏外无数观众，却无法打动女主。

从亲妈的视角来看，自然觉得我们星移受委屈了，受大委屈了。

因为一段理想的爱情，应该是两情相悦，付出与回报大致成正比。

但是星移的内心没有这些计较，只要看到周莹，他就觉得很甜。

但是换种角度也不可否认，正是这段感情促进了沈星移的成长。

他亦步亦趋的跟着周莹，学她做生意，跟她打赌。

直到后来去上海自己打拼，都有为了周莹的理由在。

如果没有爱上周莹，他可能一辈子都是那个爬墙上树摔盆打碗被爹揍的沈二傻。

看完了结局的我们都说，好希望他能一辈子当个无忧无虑的少年，但是大清帝国已经日渐腐朽，覆巢之下岂有完卵。

即使他没遇到周莹，沈家也已经入了贝勒爷魔掌，家破人亡迟与早而已。

他如此爱周莹，把所有的尊重与信任都给她，也只有她能给他最大的伤害。

在上海，他又又又被周莹那贱人反咬一口，这次他受伤比神堂发誓更重。

也是第一次动了放弃周莹的念头。

除了周莹给他的伤害以外，他也第一次了解到自己父亲的不堪，双重打击之下他抛弃了自己的身份去学堂扫地。

一夕之间放弃了亲情爱情，还剩下些什么呢？

我很喜欢小三子时期星移的眼神，有失落过后的麻木，有失望至极的决绝。

在无意间听到变法的理论后，突然，他找到了解决困境的出路。

三、变法之路沈星移为什么会走上变法之路？

或者说，为什么是沈星移走上了变法之路？

当我们回味沈星移，会发现他成为一个革命者其实是必然。

首先，从不务斋的陈设可以看出他从小对西洋新鲜事物特别感兴趣，他是不会有“洋人可怕”这样的想法的。

后来去到上海，对他来说简直跟天堂一样。

可以想见，在上海的日子里沈星移不仅做了大生意，还拓宽了见识，对西方的文化政治经济都有了比较深刻的了解。

刑部大牢九死一生后，他又被送去日本，看到曾经的弹丸小国因为重教育依然发展成亚洲强国，极大的震撼了他。

反观大清，一片萧条一片黑暗。

这条线在剧中只是几句话带过，但是康卓文回国后整个人已经完全洗掉了原来那个少爷的影子。

别人尚在沉睡他已睁眼，在别人还窝在泾阳坐着发财的美梦时，他已经预见到了地狱。

也是从这个时候起，悲剧的阴影已经笼罩了他的命运。

其次，从一开始他对弱者的同情就能看出，他的心底是有大善的。

只不过这种大善被表面的纨绔掩盖了。

偶尔表现出来，也被人视作是小孩子争强好胜不知高低。

没有人理解沈星移。

但正是这种大善，推动着他一步步向越来越光明的方向走去，不曾迷茫。

他从来就知道对错。

沈四海也知道对错，但沈四海太贪，他觉得对错没有那么重要。

这一点是沈星移永远无法理解的，也是沈星移跟自己父亲及杜明礼之流最大的区别。

如果说周莹代表了做人的诚信，那么沈星移就代表着大爱。

这部剧的立意就在这里。

当他内心的是非观与父亲家族有矛盾时，他果断选择出走。

刚来到味经书院时他无路可走，曾经以为可以摆脱王爷的控制后来发现是妄想，却没想到吴泽的变法思想给他又指了一条路。

只有这条路才能真正的救沈家。

而后他发现，需要拯救的不只是沈家，更是国家。

写到这里，顺便再唠几句沈星移和赵白石、吴泽。

我对这段历史也只有很粗浅的了解，所以只能简单讲几句不能再多。

赵白石从头到尾是忠君忠于朝廷的，他的三观在大清可谓非常的正确，但也正确不了几年了。

吴泽是支持变法的，但他骨子里认为只有保住了皇上变法才有希望，这种想法无疑是十分幼稚的。

只有沈星移完全抛弃了“皇上”“主子”的概念，在他观念里一个国家最根本的是人民。

出发点不同，决定了人物格局的不同。

很可惜，康卓文时期留给沈星移的篇幅实在太少了，没有太多发挥空间，导致这个人物后期有点苍白。

明明有立意更上一层的可能，编剧却执着于风花雪月。

如果有可能，沈星移去日本留学之后完全可以拍成另一部大男主剧的。

四、星移之死与悲剧的意义花开编剧被骂得最惨的是沈星移的结局。

男主被从头虐到尾，最后还是为了一个傻叉去死。

太不值了！

不管怎样，观众就像被塞了shi一样接受这个结局。

这令我很痛苦，为了排解这种郁闷，我努力去思考星移的结局是否有它的必然性，是否有它的意义和价值。

抛开编剧来说，其实沈星移的死是一种必然。

从他看到这个国家真面目那一刻起，他的生命就不属于自己，不属于沈家，不属于周莹了。

鲁迅曾经说过，悲剧就是把人生有价值的东西毁灭给人看。

“悲剧的结局就是被毁灭或遭致失败的对象在面对真假、善恶、美丑、是非等的悲剧冲突中表现出的一种超然的精神，一种反抗和超越现实的局限性，并与邪恶势力同归于尽的誓死精神。

⋯ 但是悲剧的意义绝不是单纯的展示价值的破碎，从而给人留下一种苦涩的回味，而是在于通过展示悲剧英雄对不幸命运的抗争，使人看到一种更高的价值力量。

”这段话套用到星移身上是不是正合适？

59集前的星移在爱情里被虐得死去活来，有多少人是因此被虐成了星移亲妈粉。

如果在三寿帮，星移临死一表白，周莹就接受了他，喜欢他的人一定会大大减少。

他为爱情的牺牲，对爱情的执着正是通过一次次被虐却又执着不悔体现出来的。

我不知道编剧是否有这个主观意图，但客观上，编剧是牺牲了周莹的形象来成全了沈星移。

如果说59集前的星移是个为爱而生的少年，65集归来的星移就已经是个不折不扣的悲剧英雄了。

整个74集都是在不断的摧毁他所珍视所拥有的一切，其实那年花开里的很多角色都失去过重要的东西，但只有星移从头到尾没有屈服。

所以若要写悲剧，悲剧主人公必然是他。

沈星移失去一切的过程，也正是他人格成长的过程，在失去和抗争的同时他的人格光辉越来越闪亮。

在我的设想中，最后他应该是死于革命路上，或者死于刺杀慈禧的过程中。

但是我没想到编剧临到收尾，居然硬生生把男主从时代激荡的悲剧舞台上拽下来，塞给他一个“牺牲自己拯救前女友全家”的结局，这简直是对他的侮辱！

气愤过后再想想，也并不是所有的革命英雄就都该英勇就义。

也不能说星移没有死在刺杀慈禧的路上，而是为吴家而死，他的死就没有意义。

因为命运就o是这样爱和人开玩笑，你以为的结局并不是你的结局。

你以为你是要干大事的人，结果却死的轻如鸿毛。

这样的事例在历史上多如牛毛。

也多得是，自以为将生命献给了最伟大的事业的人，历史看他却只像个笑话，我们能说这样的人就不是英雄吗？

而且，为什么那么多人会为星移的结局感到愤怒，痛骂编剧呢？

我个人看法是，沈星移一路走来，他早已不是编剧笔下操控的木偶，不是一个虚构的人物。

不知从什么时候开始，每个人心中都有一个活着的沈星移，所以我们并不接受编剧安排的结局，因为这个人物其实早已有了自己的生命和灵魂，他会自己走向自己的结局。

那么，你心中的星移是什么结局呢，那才是他真正的结局。

原本是不打算这么早写剧评的，我的习惯是全部看完以后再根据全剧写感受。

所以这篇也就是更一些看剧时的碎碎念，等到剧播完可能就会推翻写回剧评。

剧的成色没什么可置喙的，从各方面来说都很清流。

服化道、演技、原声、节奏、档期等等。

很多了，我不一一详阐。

目前为止女主线对我来讲其实并不是我在看剧以前以为的得分点。

嗯……或者说女主并没有像以前那样得到我的通感。

我不喜欢女主的性格——狡诈、爱吹牛、闹腾。

不过这在大女主里反而算是很难得，女主人公并不是那个「天下人都要来害我」的白莲花，她甚至是那个市侩、油滑的「反派」。

她的战斗力很强，借用学徒班老师的话，

擅长把身边的所有人坑成同花顺，武力值还很强。

目前看来，女主尚且没有什么道德观可言。

除了不做伤天害理的事，热爱取财无道，坑蒙拐骗样样精通。

她最值得一提的道德感就是知恩图报，并且不够明显。

吴聘对她那么好，她一直到第四集的末尾才对吴聘说了句实话。

吴蔚文和吴聘都在不断的教化她，可我更愿意相信假如周莹后来真的成为了一个诚信、有责任感的好人。

不是因为她明辨是非，而是因为她答应了吴聘。

譬如她和小江比赛算账，吴聘给了她提示她毫不犹豫地选择了作弊。

赢了乐呵呵的拿了钱，却在犹豫之后选择说出真相。

这才更像一个江湖儿女。

夸一夸剧集本身吧。

目前来看节奏是很不错的，快却不仓促。

昨晚杀人结仇一气呵成，紧张感很足。

后续情节未知，不知道会不会变狗血，但应该是老套的。

老套不是错，能不能把老套拍出惊喜就是导演的功课。

持星观望。

情节的趣味感还不错，

最值得感动的是导演终于把观众当成智力正常的成年人，而不是智障。

有技巧性的，吴聘要告诉吴蔚文救了周莹的事，

吴蔚文说完场景就变到了沈家，

而再切换镜头吴蔚文已经知道了吴聘说了什么，

再比如周莹问小王挣钱事宜，

下一幕已经是在和管事妈妈商量做什么工，

那些话太过日常琐碎，具体说了什么观众都能脑补，这份「不说」的留白简直太清爽。

并且时间线上的折叠也很给观众余地——周莹在吴家做工事闯了很多祸，但一个也没有演，而是借管事妈妈之口说出，用一个回忆镜头把祸事带出。

类同的表达方式还有沈月生之死。

以及时间倒叙，先说结果再给过程。

比如向沈四海汇报沈月生失踪。

这都是很普通的技法，但现在用的人却不多。

用了的效果真的会比平铺直叙精致很多。

还有情节上的，轿子里藏的有人是大家都能看出来的，

女扮男装是一眼就可以认出来的，

病中醒来并不是互诉衷肠的时间，

所有人都涌来，

「冒名顶替」嫁过去的女主只能这样存在，

女主是从小在市井里淌过来并不是在象牙塔里长大的心地善良的小公举，她的心肠一点也不软。

吴聘已经帮助她到那个地步，她还是为了自己选择走人连一句实话也没有。

她是在犹豫、自我谴责里听到吴聘的话才真正被打动决定坦白。

虽然被打动了也还是要走。

吴聘虽然对周莹有好感，但该结婚还是一样结婚，完全知道二人身份不配。

充其量是不希望周莹走。

沈星移虽然喜欢周莹，但并不是因为她的不同就倾心相付，他的执念更多的是对所有物（丫鬟）的占有欲。

就如陈晓本人所说，他演过很多见一面就注定要在一起的戏。

看剧本的时候看到沈星移抽周莹，周莹踹他，他骂她。

他觉得这就对了。

虽然最后还是爱上了，但不一样。

它让我们看到了爱并非从一而始，它的开头还有更多的怜惜，欣赏，纠缠，和求之不得。

矫情一句吧，说说我的可惜。

因为周莹不同意做通房而抽她的沈星移可能不知道，他这个举动促成了周莹的离开。

而他这一失去，就再也得不到了。

配一张片尾曲里笑中带泪我觉得很戳我的孙俪，

⬇️是更新的分割线⬇️来自我今天看剧的一个小想法。

我在想一个假设，假如剧集能够和十四年前的《玉观音》采取一样的叙事结构应该会更好。

当然，像那样坐火车移步换景流畅的回忆线应该是做不到。

不过假设开头是女主身处家破人亡的困境，在克服中把这些前言当作回忆插进去。

觉得会更有趣。

⬇️依然是更新的分割线⬇️剧情渐渐展开了，昨天到今晚的几集看的很不开心。

可能是年纪大了，年少时爱看伤痛才体会到活着的实感。

而渐渐上了年岁就更喜欢温暖的东西能觉得慰藉。

阴谋，伤痛。

各种各样紧张的情绪浮出水面，被掩盖在剑拔弩张却未划破平静的僵局下暗流涌动。

假如有上帝视角，大约就能看到崩溃它近了，近了。

前四集里觉得是败笔的女主部分反而变成了求之不得的安慰，只有她的部分还轻松一点，尚且未染阴翳。

然而种种暗示都在告诉我她的生活即将分崩离析。

杜明礼的主子是贝勒爷，所以无论吴蔚文到底有没有真正激怒他都不要紧。

只要有左宗棠，他的家就得毁。

⬇️⬇️最近在开学军训里疲于奔命，而且剧看的很丧。

这几天周莹的生活逐渐有了起色，才喘息着在训练的缝隙里补一点剧评。

吴聘的死当然是很重要的一方面。

不过我的难过更多的并不来自于「死亡」这个事件本身——早早就知道周莹是个寡妇，接受一个既定的事实是不太难的。

在这件事情上我的丧更多的来自一个脑洞。

在吴聘被沈星移暴打的时候我就开始思考这个问题，怎样做才能阻止吴聘的死亡？

在不同的剧情进度下我推演了无数种可能，然而当他真的从枣树上掉下来的一刻我突然发现编剧把他写「死」了。

吴聘的死不是差之毫厘谬之千里的意外，而是每一股事态发展缓缓流成的结果。

他的死是一种趋向，是大厦将倾。

无论让周莹去做什么他都难逃一死。

即便短暂地救了他的命，他的家还是要毁的，他还是要死。

我的第二重丧其实是来自周莹的情绪。

人性是有些矫情的，看上去是什么样本相却往往不是。

小产那场戏大概是最明显的一刻。

甄嬛里的那场小产戏我的印象依然深刻，得知噩耗的一刻甄嬛的悲伤四散开来。

而周莹的却并不是。

她和甄嬛不同，甄嬛的睿智冷静是建立在官家小姐的身份上的，她比周莹被保护的更好，遇到事情情绪反而会比周莹更分明。

周莹是那样一种人。

她活泼开朗恣肆豁达，看似这世上没有什么值得她留恋在意活得潇洒无比。

其实她渴望温情，没有安全感。

她习惯于压制情绪，察言观色，随时做好抽身而去的准备。

好像只要先行离开的人是她，不动声色的人是她，她就没有受到伤害。

失望也是默默，

无论在何时何处都做好了离开的准备，

对她来讲，不能舍弃的东西很少很少。

吴聘是不同的，他给了周莹尊重、理解和安全感，周莹有了不加掩饰的喜怒哀乐，能清楚的看到她本来的想法。

也因为他，周莹有了信任和不再漂泊的打算。

有了吴聘，周莹的情绪不再是别过身去刻意忍住，

哭时有个怀抱可以尽兴，

快乐是漫无边际，

委屈也明目张胆。

所以当周莹醒来听到孩子没有了，望了望从前和吴聘共枕的帐顶，翻过身没有出声的哭起来。

我的眼泪跟着也流下来。

小产这样的事情其实很难得到我这样年纪的人的通感，周莹这份克制深深的击中了我。

她又是从前的周莹了。

和吴聘在一起的日子就像一场梦，装着她短短的一段人生中最快乐的日子。

这其实也是我真情实感的被「应聘」打动的客观原因。

在看剧之前其实从来没有想过会萌「应聘」，暖男和太过完美的白月光其实之前从来得不到我的共鸣。

另外一个原因是我自己的夹带私货。

「月圆版」片花留给我的印象太过深刻，所以每一幕甜蜜都裹上了悲伤的哀影。

从他们在一起的时刻就伴随和席卷着我。

他们一起跪在吴老爷门前求他不要休了周莹，

吴聘为她补齐「那天晚上的月亮」，

游廊里的一树花都记载着他们的旧时，

越甜蜜就越哀伤，我的眼泪总是停也停不住。

记得《鬼怪》里的一幕，池恩倬对金侁说，假如能够抓住随风落下的枫叶，相伴而行的人的爱情就能永恒。

鬼怪说，「没有悲伤能持续千年万年，也没有持续数千年的爱情。

」「我投赞成一票。

」「赞成什么？

悲伤还是爱情？

」「悲伤的爱情。

」我也投出赞成一票。

⬇️⬇️在吴聘还在的时候看到过一个剧透，那里面说赵白石将来会爱上周莹。

原文淡淡的感慨了一句「爱上自己的对立面是致命的。

」后来我看到这段感情戏的时候其实并没联想到这句话。

除了被赵白石的克制和我也曾经历过的「暗恋」感打动以外没有生出太多感触。

刚刚看到了周莹发誓的那一场，沈星移和他作为目击者心痛都是不言而喻的。

真正刺痛我的是赵白石回到自己的房间里，拿起念诵静心的还是他从前熟悉的程朱理学。

他其实从小接受的都是这样的教育，对他来说妇女守贞是天经地义的。

然而他遇到了周莹，他见到了有那样离经叛道的人，那个不符合「道德」的人其实是那样鲜活可爱。

赵白石其实从来没想过要得到周莹，可是让周莹真正不能被得到的就是他一直信奉的东西。

这个东西困住了一个还那么年轻的女子的一生，锁住了那个鲜活灵魂可能拥有的所有快乐。

他的基础三观收到了真正的冲击。

头顶大大的「克己复礼」，就是这四个字困住了周莹。

真是绝妙的讽刺。

⬇️⬇️刚刚看到一段立即泪奔的预告。

周莹总算，还算值得？

目前看了电视剧前两集，电视剧质量算是上成，不管是服化道具还是亭台楼阁以及整个电视剧的色彩搭配都十分舒服，演员演技也都在线，只是人物的塑造有些脱离现实，完全一种想当然的状况。

第一集周莹的出场是和父亲在街头卖艺，但也并非单纯的卖艺，而是有一些特殊手段。

其实这也无可厚非，跑江湖嘛，皆为生存。

不过看到这段我倒是回忆起了还珠格格中小燕子的出场，只是和活泼灵动的小燕子不同的是，周莹身上却是一股桀骜不驯的感觉，不太像个卖艺的，反而更像是个纨绔子弟。

不过所谓不符合现实并不是指上述部分，而是周莹被卖进沈府做丫鬟后的事情。

我记忆中，古时候大户人家买回家的丫鬟都是要先培训的，而且在古代丫鬟其实就是个物品，可以买卖和赠送的，那么周莹究竟哪来的勇气去殴打沈家二少爷呢，她不要命了？

还有就是逃出沈家那一段，吴聘就那般带走周莹?最后还有一点很好奇，周莹其实过往的生活环境应该不会交给她太多的知识，所以我更偏向她的能力和小燕子相似，那么问题来了，她是如何逆袭称为女强人的将是接下来的看点（不过，求不要玛丽苏靠男人）。

PS.再说一句，本来这种画面不出现可以自行理解，但是偏偏要拍出来，还一眼就能看出的假。

🍀🍀🍀

沈二少爷挨打记8.31🍀🍀🍀🍀看了最新两集，其实周莹的出身和小燕子相似，但是性格却是南辕北辙。

周莹本身就有极高的经商天赋，只是受之前人生经历的影响，有些不择手段，不过好在她遇到了良师，而且又愿意奋斗，就目前进程来看，应该不会发展成为玛丽苏了。

还有就是那个时代对于女性的不公正待遇其实也从周莹最初想成为学徒的时候侧面反映出来了，以及吴家和沈家对于做生意的不同态度也通过一个订单表现出来了，算是为后面的情节发展做了一个铺垫吧。

当然，一些细节上的违和还是存在的，例如吴聘房里的丫鬟和小斯把吴聘房里弄得和垃圾场一样。

不过这些在精彩的剧情中都是一些无伤大雅的小问题了。

做生意，讲诚信！

ps.下一个好奇点，周莹作为一个丫鬟怎么成为吴聘的夫人的（这明显不门当户对嘛，而且吴聘还有个青梅竹马的胡妹妹）?9.2🍀🍀🍀额周莹能嫁给吴聘沈星移简直神助攻，不过坦白说这两集有点拖沓，特别是胡小姐要嫁，胡老爷不准嫁那里。

而且这两集的套路是最俗的，不过吴聘少爷醒的真是恰到好处啊。

还有就是看了下集预告，周莹的“苦日子”要来了啊，大户人家的规矩那不是一般的大。

这部剧从迪化部分开始就弃了，因为隐隐感到了全世界男人都爱我的玛丽苏套路，刚才看了一圈评论，我不幸言中。

不明白中国的编剧们是怎么了，从武则天，到羋月，再到今天的周莹，为什么演绎这些历史传奇女性的故事，最后通通都变成看她们和一堆男人在感情的世界里纠缠不休，女政治家的杀伐决断，远见卓识在哪里，陕西女首富的商海沉浮，创业艰辛又在哪里？

为什么她们的政治头脑，商业天分最后的本质都变成了征服男人？？？

这就是所谓的女强，大女主？

你们到底强在哪，大在哪？

这部剧目前的走向让我非常失望，我直接打了一星，有恨铁不成钢的成分在，这种高开低走的剧带给我的伤害远比那些一烂到底的剧更大，因为那种烂剧基本看上半集我就知道它是个烂剧，直接弃，可是花开前二十多集还挺恢宏大气的铺陈让我还着实惊艳了一下，然而后续质量的急转直下让我觉得前面的精彩不过是包裹着屎的糖衣，其目的就是为了哄骗我把这坨屎吃下去，这种感觉很恶心人，所以我给一星，当然剧还是近一半没播，我欢迎后面的剧情让我打脸最后问一声编剧，你到底还知不知道自己在写一部什么剧！！！

可能有人觉得一星有点偏激，但我确实太失望，我们十多年前就拍出过大宅门，乔家大院这样恢宏大气的精品，按说现在资金更雄厚，技术更发达，可作品的格局却越来越小了。

花开前二十多集的精彩要得益于两个非常出彩的配角，吴家父子，他们是真的有大秦义商的风范，这部剧男女主人设包括他们的人物关系都一点不高级，很俗套，全靠演员演技在撑。

想表现周莹的与众不同本可以有更高级的方式吧，但编剧只是给了她一个外挂升级版小燕子的人物基调，以此来体现所谓的离经叛道吧，这种简单粗暴的逻辑真的很low。

沈星移一个纨绔子弟，一直被众星捧月，突然遇上个对他很不屑一顾的女主，就不可自拔的爱上了，这种桥段我们看的还少吗。

一部剧就像一篇文章，也得讲个主旨。

一部打着大秦义商副标题的剧应该体现更高的立意才对。

刷一些评论貌似说剧情从迪化部分结束好了一些，但已没了追剧的欲望。

貌似现在好多人被赵白石圈了粉，我也挺喜欢这个人物的，如果他没有爱上周莹就完美了第三次更新:今天上豆瓣一看，吓我一跳，居然这么多评论，所有评论都看了一遍，基本不赞同的声音有两类，一类是说优秀的女人就是会被所有男人爱，这很合理，大概编剧也是这么想的，这大概就是玛丽苏长盛不衰的原因了，还是很有市场的，另一类就有些无厘头了，莫名抨击我跪舔国外剧，我全篇有哪里跟国外剧做比较了吗？

但既然提起来，也想说一句，你不得不承认，英美剧，甚至韩剧，平均质量是远高于国产的，这个差距我们得正视，得认真想想我们自己的不足在哪儿。

前两天闲来无事重温了一遍音乐之声，这部拍摄于六十年代的电影到今天看起来依然温暖感人。

我这次看的时候有一点特别有感触，就是电影里的女二号男爵夫人，因为女主玛利亚的出现，她和男主的婚约破灭了，试想一下这样一个人设，如果放在我们国产剧的套路里会怎样，一定是嫉妒成狂，用尽一切手段迫害女主，就这样的黑化剧情怎么也能扯上十几二十集吧，就比如花开里胡小姐和吴漪的存在，以及其他我不说大家脑子里也能蹦出的无数恶毒女二女三。

可音乐之声里又是怎么塑造这个人物的呢，当她发现男女主互生情愫，她告诉玛利亚她知道她和上校互生爱意，她承认玛利亚是个好姑娘，但她和上校早有婚约，而玛利亚是修女，整个过程男爵夫人没有说任何一句尖酸刻薄的话，始终维持应有的体面和礼节，只是点到即止，旁敲侧击的暗示玛利亚她已经不适合再留在这里，而当上校最终向她坦承对玛利亚的爱，要终止婚约的时候，男爵夫人也没有任何歇斯底里，或者因爱生恨的举动，她保持着高贵的姿态，微笑着打断上校的话，告诉他，我仔细想想，我们还是不太合适，这些日子和你在一起我非常愉快，我要回到自己的家了，再见(大概就是这么个意思吧)，然后尊严的离开。

我想这才是爱情高级的表现方式，无论何时，不会因爱丢掉自尊，丢掉良知，丢掉理性。

这是拍摄于半个世纪前的一部电影，讲述的是二战时期的故事，现在几十年过去了，我们的影视作品又在表现些什么呢？

说实话，像男爵夫人这样的人设在现今的影视作品里真的鲜少看到，更多的就是为爱抓狂，各种黑化，各种你死我活，这样真的好吗？

偏偏越来越多剧打着什么女强的名号，这还真是应了一句老话，越是缺失什么，就越爱显摆自己有什么。

我想要塑造一个大女主也不一定就得靠着所有男人都爱我，所有女人都恨我这样的方式吧，反衬也不是这么用的。

今天这些更新不只针对花开，只是迫切的希望国产影视的低俗套路少一点，再少一点，我希望看到更高级的剧情，更高级的人物关系，更高级的爱恨情仇。

我总觉得如果把励志大女主周莹换成男的，这个故事会变得出奇眼熟。

周莹就是四郎，英年早逝的吴聘就是白月光纯元皇后（还都是被奸人毒死的），振兴吴家这事就是登基，沈星移，赵白石，图尔丹，王世钧就是后宫里环肥燕瘦，永远得不到四郎水晶心的一众美女。

往小了说，这应该是《后宫·周莹传》，往霸气了说，这剧应该叫《周莹王朝》。

乍一听，这不是很平等吗？

四郎做得，周莹做不得？

男人做得，女人做不得？

那问题来了，四郎可不是直接靠一众美女开挂打天下的。

再说了，后宫这种东西，怎么放到男人身上就是渣男，放到女人身上就成了“优秀的女人总是很多人追求的”。

一个女首富的故事，被硬拗成选男友，总觉得哪里隐隐不对吧？

大女主戏应该是新世纪的一个伟大发明。

算起来，应该是始于网文大批量成为IP登上屏幕的那天。

大女主天生就是女主角，而女主角天生并不是大女主。

现在的大女主这个说法诞生，基本就是网文大批成为IP，登上屏幕的那天。

特点就是，所有故事以女主为核心，男人都想爱女主，女人都想害女主。

而且还害不成，最后偷鸡不成蚀把米。

所以大女主的源头和根基是网文里的爽文。

但是如果只有“爽”字，终究格调不高，所以改编登上屏幕的时候，一些天才把网络爽文和社会热点“女权”做了个嫁接。

这两者的结合，产生了我们现在看到的“大女主”套路。

无论是否改编自网文，这些戏剧的套路是高度类似的：往下看，它提供了屌丝逆袭，碾压一切和全世界都围着我转的“爽感”；往上看，它很爱祭出“谁说女子不如男”“这个女人不一般”的女权大旗。

（芈月，武媚娘传奇，楚乔传，那年花开都是个中翘楚）于是，大女主戏诞生。

感官刺激和正义大旗都有了。

那么为什么大女主戏普遍评分不高呢？

是观众太爱装【哔】了吗？

芈月传 5.3武媚娘传奇 5.1锦绣未央 4.8女医明妃传 6.1楚乔传 5.0因为90%的大女主戏都没躲过去一个来自网文出身的雷，让一个霸道总裁做情痴，同时把女主的励志逆袭路和与霸道总裁的爱恋扭在一起讲。

这种别扭感觉就是：“明明就是靠好几个男老板上位的办公室女中层，却偏偏天天扮白莲花在TED上做女权演讲”。

爱情戏我们不讨厌，励志戏我们也不讨厌，可是为什么大女主一边励志一边恋爱特别招人烦？

1，消解观众对女主的喜爱，衬托得女主特别虚伪，特别白莲花。

自从女权成了一门奇货可居的生意以后，很多剧酷爱强化女主的道德光环，并且喜欢让女主一边谈恋爱，一边励志，一边喊女权口号。

放在《那年花开月正圆》里，就是女主每天把“振兴吴家东院”这样的口号挂在嘴边，非常伟光正，非常女强人，也非常吴家寡妇。

但是，她在振兴吴家东院的路上，也利用了太多次备胎了吧，沈星移救她，要不然她早就沉塘了。

赵白石救她，要不然她早就命丧山贼窝。

图尔丹救她，要不然吴家早就带着卖不出去的八十万土布玩完了。

这些情节的设置可不可以？

可以，有些还挺苏的。

但是这些情节与“女强人”这个形象是互相抵冲的。

一边让大女主把女权牌打得震天响，一边让她做着小女生一般被男英雄拯救的事情。

这两者放在一起，显得女主角特别虚伪，特别贪心，明明什么便宜都占了，但是非但不领情，还要扮独立，扮被动，扮公事公办，最后把这些备胎一脚踢开，把成功的光芒独独留给自己。

2，削弱故事张力，消解戏剧矛盾。

简单来说，“霸道总裁的痴情爱恋”就是大女主开的挂。

这个挂就是个万能钥匙，什么锁都能开，什么矛盾都能解决。

它像硫酸一样，不分青红皂白一盆泼下来，腐蚀了故事里所有犬牙交错般的人性纠缠，暗流涌动下的势力拉扯，千钧一发处的智力闪光。

以甄嬛传最受欢迎的一场戏“滴血认亲”做正面例子。

兵临城下祺贵人，武器是证人净白，斐纹，玢儿，防守甄嬛，武器是证人莫言，皇帝的偏爱，近程助攻安陵容，敬妃，远程助攻端妃，大法师皇后，技能医术编外友军叶澜依，慎贝勒。

不明真相瞎起哄的珍嫔康常在。

多么精密的布置，整整2集，没有一句废话，每个人都有角色和立场，双方你来我往，从言语挑拨，到正面控诉，到人证对质，到物证检测，到戳穿作假。

层层推进。

但是如果换了其他大女主常规设定，假如皇上是不爱江山爱美人的霸道总裁，故事会变成什么样?皇上冷着脸说：“大胆！

朕相信嬛嬛！

朕的万里江山，就是与嬛嬛携手共赏的。

嬛嬛，朕一定护你一世。

来人！

祺贵人拉下去赐死，谁敢再议论熹妃，立即杖毙。

”这事就结束了。

或者再狗血一点，双方不讲事实讲感情，不讲证据讲信任，甄嬛闹上十集，变成狗血的戏码，甄嬛被杀手行刺，皇帝亲自挡刀。

皇帝忍着剧痛表白，他明白了自己是爱甄嬛的，甄嬛也明白了皇帝是爱自己的。

最后两人破涕为笑，和好如初。

矛盾直接翻篇。

精彩吗？

狗血。

把所有的故事都感情化，把所有的矛盾都以女主获得权力男性的宠爱来解决，是故事讲不精彩的关键原因。

《那年花开》里，我们想看的是商界女性如何经营成首富的故事，理论上应该是凸显女强人形象的商战剧吧？

结果，周莹做的最女强人的事情就是灵机一动随手想个idea，然后手下小王小五们秒速执行并大获成功，周莹得到官府支持是因为赵白石的喜爱，周莹打通迪化市场是因为图尔丹的喜爱，如果遇上更麻烦的事情，比如沉塘啊，土匪，暴民砸场子啊，第一集就出场的备胎沈星移可以神出鬼没，随时出马，救周莹于危难之中……而这里面，每一个靠权力男性解决的矛盾，原本都应该是一个细心编写，逻辑缜密，由周莹亲自出马，靠实力解决难题的商战故事。

可惜这些商战故事都被并不高明的爱情桥段狸猫换太子了。

观众的嫌弃在于，我们满怀期待来看太子的，结果你就给我看个狸猫？？？

3，最重要的是，励志大女主边谈恋爱边“奋斗”，然后靠权力男性的喜爱横扫千军的这类故事，是对真正女性权利的概念偷换。

为什么大女主玛丽苏故事的主角明明受尽优待，身为观众的我们反而觉得内心被践踏了？

因为玛丽苏的核心是特权，而女权的核心是平权。

即使玛丽苏大女主的把女权口号喊得再响，这两个压根不是一回事。

我们来看一个真实商业女性的例子：川普在当总统之前办过一个很有名的商业真人秀《飞黄腾达》，简单来说就是八男八女分为男女两队，争夺川普集团里某一个年薪25万美金的总经理职位。

川普本人则作为评审，每集炒掉一个人，最后留下来的那个人获胜。

前四集出现了一个戏剧性场面，连续四集，每集都是女生组获胜，被炒的都是男性。

这里很有争议的地方是女生获胜的方式，很大程度利用了自己的性别：卖柠檬水，她们穿着清凉，提高价格，买柠檬水送香吻：

买金条，她们为了砍价，调情，撒娇，露乳沟，

帮酒吧促销，买酒就陪酒，

到了第四集，连川普自己都看不下去了，他把所有的女生约出来，给了她们一个警告。

这个警告非常有水平，意思很明确：首先，肯定这些女生是在游戏规则内赢的，赢得光明磊落。

其次，指出她们赢的成分里有利用自己的性别和性感的成分，肯定了她们是“聪明，活力，美丽的商业女性”，但请她们自重，不是作为女性的自重，而是作为商人的自重。

最后，一针见血地指出，利用自己性别的方式，赢得了模拟的比赛，赢不了真实的商场。

这段话很适合送给剧里的周莹，以及千千万万个玛丽苏励志大女主们。

为什么她们可以利用自己的性别？

两个前提，这个世界的真正掌握了资源的都是强势男性。

比如沈星移，赵白石，图尔丹。

而大女主们站在生殖选择权，或者说婚恋选择权的顶端，她们利用自己的性别优势，掐尖了。

编剧甚至为了让剧情更合理，不合常理地故意让沈星移，赵白石，图尔丹这些身家地位不菲的男人，长年处于年轻，适婚，单身，容易为女性动心的状态。

这是女权吗？

这是拼能力吗？

这是男女平等吗？

这是女女平等吗？

这价值普世吗？

No No No No No。

这就是“男人征服世界，女人征服男人”的变体而已。

而且，仅仅适用于婚恋价值塔尖上的那一小波女人。

所以励志大女主玛丽苏的故事，讲述的是男权世界里的少部分最具婚恋价值的女性的特权，离真正自立自强的女权差得太远太远。

这是隐蔽的概念偷换。

一点题外话，其实古装剧是不太适合拍励志大女主的故事的。

因为众所周知的原因，我们的古装剧不能架空，所以古装故事必须发生在真实的封建时代。

而封建时代的杰出女性们，比如芈月，武则天，周莹，把她们本身的故事放到现代女性的视角下，都是有瑕疵的。

比如，她们获取权力和资源的根基，都离不开她们的出身，婚姻，甚至子嗣。

这本身就很不现代。

其次，封建时代是最典型的男权世界，这决定了与她们打交道的实力者，全是男性。

她们与这些男性的关系很难刻画，而且她们会缺少有血有肉的女性队友（而不是恶毒女配们）。

其实放眼此时的北上广，已经有了这么多成功的职业女性，一个精彩的唐晶，就把袁泉推向了女金领代言人的宝座，给了她这么多人气。

足以说明，观众是认这个戏路的。

至于古装剧嘛，就好好讲符合逻辑的故事吧，该恋爱就恋爱，该励志就励志，不要混为一谈，更不要为了女权而女权。

真的，何苦要陷在古装大女主的泥潭里，把女强人们全都刻画成天天恋爱的玛丽苏呢？

——————————本文原载于我的公众号肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala)，欢迎关注有兴趣的朋友给大家增加一个我写在公众号上的扩展阅读《测评大女主剧质量的三条红线》

我那吐槽的洪荒之力啊！

无法阻挡！

该剧是看过的最狗血的剧情！

没有之一！

1.出身狗血！

一个江湖卖艺的，连字都不识，竟然马上就就秒懂一切！

还帮人做作业，全部作业都是她的字迹！

秒杀全班同学！

一口狗血！

2.男女关系狗血！

一个寡妇！

一个清末的寡妇！

身边的王世均！

大户仇家少爷沈星移！

父母官赵白石！

远在边疆的少数民族大亨图某！

包括她的老公吴聘！

全部对她垂延欲滴！

一副副抑制不住的据为己有的眼神和心思！

一副副恨不得为她倾尽所有为她赴汤蹈火甚至付出生命！

而且大都是单相思！

哈哈哈哈！

可能吗？！

时代还是封建王朝的清朝！

简直比穿越剧还狗血！

又一口狗血！

3.剧情反复狗血！

每一集都狗血！

数不胜数！！

例如吴聘爬酸枣树而死，例如茶叶湿了放几天就发霉更好喝，例如叫家里的丫鬟大街上花枝招展的冲茶，例如明明织布机要招工人，自己家的土布工在四叔一直反复说不该遣散，因为他们会生计有问题，且不仁义时，其实直接就可以把土布工转织布工，周莹却冷酷无情的默然！

布工造反后又好像一副大赦天下，无比恩典的说来我们这做机器织布工啊亲……无数口狗血！

4.孙俪演技狗血！

说实话，是冲着孙俪去看的！

艾玛！

什么演技？

满屏的尴尬！

满屏的傻白甜！

无论是吴聘生前或死后。

唉，经常的镜头是孙俪瞪大着本来就大的眼睛，微张着嘴，眼神里什么却也没有！

演技呢？

除了那场哭戏外，满屏都是尬演！

……再一口狗血！

满屏狗血的剧，豆瓣评分竟然有8.2？

噢！

原来评分也是狗血！！！

2017.9.30 更新鉴于本剧剧情高开低走，主要人物人设全然塌陷，我现在觉得这篇文章不太能诠释《那年花开月正圆》的涵义了……可能本剧的意思其实是想说为生活、仇恨所迫，没有人能独善其身吧。

所以看看月亮看看花儿，感叹一下“人生若只如初见”。

我也怀念30集之前的吴聘、沈星移和周莹，和所有快乐纯真无邪的人，也不能理解周莹和赵白石的“黑化”。

已弃剧，希望三观有问题的编剧能早日改过自新、重新做人！

以下为原文。

——————————————————为什么这部剧叫《那年花开月正圆》，其实看了预告片，感觉编剧和导演想说的核心已经挺明白的了。

另外，英文译名很直白，就是《Nothing Gold Can Stay》。

1.在一镜到底的预告片里，周莹最后走到了吴聘身边，吴聘举起的弯月铜片和天上的月亮恰好拼成了一个整圆。

2.在第11集里，在吴聘带着周莹向父母表明心意坚决不休周莹之前，吴蔚文心里怀着对周莹的种种不满，望着天上整圆的月亮。

3.还有超长版预告片里，周莹的自白：自从你走了之后，所有的快乐，都是转瞬即逝的，而所有的不快乐，都是那么的长久。

4.弘一法师临死之前有一首偈子，最末一句是“华枝春满，天心月圆”，比喻最完满的境界。

——————————————————如果还有个5，可能就是吴聘早早就领了饭盒，所以所谓“那年”，指的应该有周莹对吴聘长久不散的思念。

尽管周莹所想念的“花开月圆”，实际上也并不完美，不是月亮没有真的圆，就是圆起来的时候还有父母的反对，在“花开月圆”之时周莹自己也并不觉得完满，但等到人走茶凉回头看才会明白那时的幸福细微绵长。

但我觉得“那年”，又不应该仅指周莹与吴聘度过的短暂美好时光。

——————————————————沈星移也是同理。

看预告片，沈星移没有因为周莹羞辱他、骂他而死心，相反吴聘死后他担心周莹而去救她、被周莹骂了之后也没有想要报复，而是改过自新去跑街，还在周莹被沉塘之后救了她。

他吊儿郎当、玩世不恭，但却深明大义，主要去找杜明礼要求不要弄虚作假；他暴戾乖张、嚣张跋扈，但从不背后下黑手，也不无故诬人清白。

在泾阳第一败家子的外壳下面，沈星移的内心是一颗拳拳赤子心。

他为了周莹奋发图强成为跑街之王，他为了周莹拒绝了父亲的指婚远渡重洋西学，他三番五次地告白，一次又一次地被拒绝，但他始终没有退缩没有放弃，他甚至带着八字，自己上门提亲。

周莹对他说，你我之间，不仅隔着我在神堂前的誓言，更隔着一段血海深仇。

星移，你不是不够好，你只是爱错了人。

沈星移的表演者陈晓在采访中说，他觉得沈星移对于周莹而言，就是生活中的一个过客。

很大的概率是，在沈星移的死缠烂打之下，周莹始终没有接受他的示好。

但是周莹对沈星移，并不是毫无感情的。

接到沈星移的死讯后，周莹将秦腔中李慧娘的饰演者错看成了沈星移，她看着花旦扮相的沈星移围在她身旁舞水袖，忍不住当场泪流沾襟。

为什么总是尝到了失去的苦，才会总想起那年的甜蜜呢？

——————————————————再破一题，莫过于周老四所说的，我们啊都是过客，早晚都要散，所以聚的时候就要开开心心地聚，散了呢，就谁也别惦记谁，各自往各自的前头奔，再找新的开心。

但这是太理想化、太轻浮的论断，周老四的“聚”恐怕就是表面意义上的“聚”，而不是真正动了心交了情，一旦有了牵挂，就不可能轻易地说散就散。

周老四自己热爱放浪形骸游走四方，却还不是为了周莹留在了泾阳。

反过来说，如果痴迷于怀念“那年”，就有极大的可能再次忽略、错过了眼下的美好与幸福，之后再追悔莫及，周而复始。

所以说，人生或许就是不断失去的过程，我们既要紧紧的拥抱拥有的幸福也要紧紧拥抱失去的痛苦，这是人生常态。

——————————————————我看有很多人都无法接受沈星移，我不这么觉得，吴聘和沈星移毫无疑问都是对周莹非常重要的人。

吴聘是白月光，他给了周莹最大的包容与接纳、最深的情意和最诚恳的支持，可以说他在某种程度上改变了周莹，在日后周莹挫败沮丧的时候，吴聘曾经的鼓励与认可、肯定与赞许，无疑都会给周莹莫大的勇气。

而沈星移就是朱砂痣，他没有改变周莹，他是被周莹所改变了，诚然他浮夸嚣张、目中无人甚至乖戾狠毒，甚至在他跋扈的外表下并没有藏着一颗纯金的心，甚至他的种种付出与改变都不是为了“大义”，而仅仅是为了想得到周莹这种在世人看来略显龌龊的理由，但是他的纠缠，缓解了周莹的孤单。

周莹也许不爱他，但是周莹一定对他有感情，复杂的感情。

——————————————————当然周莹没和沈星移在一起是必然的，毕竟这不是以排列组合见长的美剧，而且这样的安排符合缺憾美，而且沈星移的缺憾比吴聘更甚。

虽然吴聘早夭，但两人甭管是圆房还是互诉衷肠，好歹是相爱过的。

然而我怀疑，沈星移在领盒饭之前，是否得到过周莹一点点的表示与回馈。

如果没有，同样是倾其一生的去爱一个人，沈星移得到的比吴聘少太多，缺憾程度恐怕远远在吴聘之上。

——————————————————人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

最后附一首诗，美国作家Robert Frost的诗作，恰好也是本剧译名《Nothing Gold Can Stay》Nothing gold can stay Nature's first green is gold, Her hardest hue to hold. Her early leaf's a flower; But only so an hour. Then leaf subsides to leaf, So Eden sank to grief. So dawn goes down to day, Nothing gold can stay.

韩剧里面，最多也就两个男人爱上女主角，现在的某些女性传奇大戏，基本没有十来个男人爱上女主角都不正常韩剧里面，备胎最后会想清楚，甚至移情别恋。

传奇大戏，爱上女主角的男人，估计做鬼都在爱女主角……孙俪成了《一个女人和很多男人的爱恨纠葛》专业户，当然周迅、范冰冰也不会落后。

以前觉得看韩剧可能害人，会让很多人觉得找对象难；现在觉得看女性传奇大戏，觉得找对象不难，无数男人围着转，挑花眼……所谓的女性意识崛起，所谓的励志，就是“所有男人都爱我，所有女人都害我”、“看老娘如何靠编剧玩死你们这些臭男人”，最后“只剩下用不完的钱和陪我过完余生”。

现在可以确定的是吴聘是预言家走的。

柳氏自认闭眼玩家狂踩后置位周莹，在我这里发言很不做好，铁狼一匹，这把出柳氏没有问题。

吴妈妈我认你民身份！

也别做晕民呀！

跟风踩周莹我觉得你应该好好想想清楚。

目前场上局面对好人阵营很不利，走了一个吴聘一个吴蔚文，应该还剩三匹狼，好人不能再晕。

点下狼坑柳氏铁狼，杜明礼一匹狼，然后轻踩一下胡咏梅，看你之后的发言。

最后说下我的身份，我是一名。。

热心观众

那年花开月正圆看得挺憋屈的，世人对洋人的看法反应了对外面世界的无知愚昧，吴家前一秒风光后一秒地狱，沈四海的卑躬屈膝的样子，后面居然还有沉塘？

在这个风雨飘摇封建守旧落后的时代背景下，吴家的变故看似偶然，却是必然，备受欺压的何止他们？

摇摇欲坠的大清王朝啊～沈星移一开始不学无术桀骜不驯的像反派，但种种细节看出他的出众和这个时代的格格不入，比如他接受新事物，家里的洋枪和自行车可以看出，他却可以瞬间转变成长，可以打破陈规不顾所谓身份去跑街，在那么封建的社会背景下，他不计较女子所谓寡妇的身份爱的轰轰烈烈坦坦荡荡，他身体里其实种着一颗叛逆激情的火种，只要给他正确目标他会义无反顾，事实他最后真的成为有志进步青年，旧中国的改变正需要千千万万这样的种子！

所以沈星移的蜕变更让人期待，和女主的感情希望只是他人生的一部分，他还有更重要的事去做！