在水岛努拍摄的《蜡笔小新》剧场版中,经常有一些颇为深刻——甚至过于深刻的篇章。
《夕阳下的春日部男孩》就是其中之一。
在故事中,春日部的居民们被传送到了一部西部电影中。
这个电影中的西部小镇被警长牢牢把控,用强权维系着平静的生活。
在这里每天都会发生同样的事,有人被虐打、有人遭欺辱、有人受压迫,但终究都会重归平静。
我们都很清楚警长害怕什么,他害怕明天。
只要让一切都陷入这样无意义的循环,那么情况(至少对他而言)就永远都不会失控。
任何超脱于这个循环之外的灵魂,都会被同化到体系之内。
风间成为了治安官,欺男霸女。
正男和妮妮成为了琐碎的夫妻,沉湎于柴米油盐。
野原新之助试着让自己不被同化,但收效甚微。
他同样在日复一日的循环中被耗尽了反抗的力量,直到忘记了自己最喜欢的肥嘟嘟左卫门长成什么样子。
好在还有阿呆——你总能信任阿呆。
他从未被同化,从未变得麻木,从未觉得这世上就应当有人被虐打、遭欺辱、受压迫。
因为他选择了自己的斗争策略:成为一个印第安人,西部电影的化外之民。
这里大概是《夕阳下的春日部男孩》中最深刻的设计——任何人都不能指望自己在体系之内保持生而为人(而非机械)的高贵姿态,因为这套体系设计之初的目的就在于将你彻底同化,麻木地遵从,沉默地接受。
得救之道在阿呆的羽冠之中:我蛮夷也。
我有14年的蜡笔小新观龄了哈哈哈,我从来不是蜡笔小新的粉丝,我只是被他故事的现实性真实性所吸引,因为他跟我实在是太像了,他们家跟我们家太像了,以至于我根本区分不出美伢和我家刘总。
时隔这么多年,我终于写下这部电影的观后感。
如果说蜡笔小新是我家庭的映射,那么这部电影就是我目前状态的映射。
高高的太阳挂在天上一动不动,被卷入电影的人们忘记自己是谁,大家被困在西部拓荒时代的电影之中,随着电影的演绎,大家会慢慢忘记从前的事情,只有记得自己是谁的人成为英雄。
大家被电影束缚着,正南的老实脾性让他习惯了那里的生活,娶了妮妮踏踏实实过着饿不死的平凡日子,忘记了现实的春日部。
风间一心想要放松的梦想也在这里实现,不用再被强迫去补习,在这里可以发号施令,也忘记了现实的春日部。
阿呆自己一个人居住,努力跳出圈子让自己记住原来的事情,他记得要回去。
新之助努力让自己想起如何画出肥嘟嘟左卫门,他记得要回去。
像这部电影一样,我莫名其妙地来到了所谓“211工程”的综合性大学,反感它的限制性,反感它的官僚气息,甚至反感它的一切,可我又无力改变什么。
每当在这里高兴过头的时候,我真的是完全忘了要干些什么,可以说是抛弃了自己的灵魂。
高兴过头冷静下来后,真的就像新之助突然忘了怎么画出肥嘟嘟左卫门一样着急害怕。
我与新之助不同的是,他还有阿呆一起在努力反抗现实反抗压迫,我没有,就像我以前说的,“为什么我的朋友们都在远方?
” 我在努力回忆考前的一切,努力回忆与朋友们的奇妙想法和神奇的创作,我想念我的朋友们想念我的老师们。
唉,这里的太阳为什么不动啊!
人们对激情对自由的向往也因为骨子里懦弱而开始麻木不仁,我们的生活无时无刻不发生着同化,是为了生存不惜出卖灵魂欺压同胞最终沦为恶势力的走狗,还是即便被打的遍体鳞伤也依然相信英雄并且等待英雄的博士,是早已忘记自己是谁,像牲口一样被动的应付着这个充满压迫的现实世界的普通人?
还是坐在小酒馆里悲观的唱着靡靡之音既不满足现状也不努力改变的酒家女?
其实这个世界上缺的不是时刻懂得变通的“聪明人”,而是一群天真执着坚持自己的“怪物”
毫无疑问影片最大的看点就是编剧强大的想象力,电影被主角控制,于是呼唤观众来帮助打倒反派,但是以强行卷入观众这种求救方式是否太过于粗暴了一点,不过对于这样的观众,身临其境地参与这部电影还真是一种别具一格的观影体验呢……不过话又说回来,既然是奇幻动画我们就不要过分在意一些逻辑合理的问题,其实只要将电影当做人来看,那一切都能够顺理成章。
到最后接近尾声的战斗场面相信更加能呼唤醒观众们的童心。
其实这部剧场版有许多内涵都回归了连环漫画剧的本身,比如小心一家三口的团结,春日部防卫队的齐心协力等等,这是评判连环漫画剧衍生的剧场版电影是否优秀的标准之一,显然这部剧场版是优秀的。
这部剧场版还有一个核心内涵,那就是:只有坚持不懈的人才能当主角,做人不能忘本。
"记忆被电影夺去"这一设定着实有趣,这暗示大家不管是生活中还是工作中,只有坚持不懈,不忘初心,你才能成为场景当中的主角,就像小新一家人,春日部防卫队,以及热爱春日部生活的电影爱好者米口先生。
最后电影结束后,小新久久不能忘却电影中的小椿,但在看到小白后,立即就把电影和小椿给忘了,这才是孩子的天性。
这部电影除了有点小黄色真的挺适合一家三口观看,也能吸引绝大部分有想象力的孩子们。
再放眼国内动画界,就编剧和人物形象设定和刻画,那还得有一段漫漫长路……最喜欢也最右内涵的一句话:出自米口大叔的真实感受:最可怕的是,虽然忘了这么多事情,却越来越不放在心上。
对这句话最直白的理解就是:做人不可同流合污,而是要不忘初心,但这非常人所能做到,俗人的生活就像米口所言,老之将至,一直在忘记事情,但却越来越不放在心上,越来越麻木。
但是对于有灵魂的圣人来说,这是非常可怕的。
(海明威因自己后半生失去创造能力和感知力,吞弹自尽,他或许是一个最不能忘本的人,这种忘本的可怕他宁愿用生命的代价来结束这种可怕,因为他拒绝庸俗,拒绝忘本,但这或许就是海明威能脱颖而出的原因吧)
“我还以为没多久,原来已经这么久了。
自从家里发生那件事以后,妈妈现在很安分工作,爸爸也很努力工作,因为害怕被鞭刑。
至于正男和妮妮虽然不晓得妮妮怎么想,不过正男倒是很快快乐,风间还是气我对他说话时没有很客气,真是个暴力分子,不过我觉得风间就是那个我认识的风间。
我和阿呆都非常努力不让自己忘记以前的事情,不过偶然还是会忘记。
有点不妙了,当我怎么也画不出来肥嘟嘟卫门的时候,我真的是慌了,现在也还画不出来。
在这个电影世界里,除了原本电影里的人物以外,其他的好像都是从春日部来的。
我到底是哪一边的人呢?
有时候遇到很开心的事,我就会差点被忘掉春日部和小白,我得小心一点才行。
”这是我目前看到的蜡笔小新里最富有创意也是最富有寓意的一集了。
夕阳下的春日部男孩之于蜡笔小新就像贝克街的亡灵之于蜡笔小新。
而且居然真的是给大人看的!
电影里的世界寓意是什么?
那是我们长大的样子啊我们不停的成长为了生存而渐渐忘记了自己最初的梦想从儿时与小伙伴玩耍的口号开始,到儿时老师的名字,到我们家中对我们充满期待的小狗狗,到故乡,到家人,最后甚至是最好的朋友也忘却了。
一开始我们也不愿意忘记,可是我们依旧不能阻止成长。
偶尔有一天,我们会想起自己最初的梦想,也会有一些人奋起站起来反抗,可是我们依旧在生活的淫威之下不得不屈服。
高晓松说:生活不止眼前的苟且,还有诗和远方的田野而大多数的我们停在了眼前的苟且,忘记了诗和远方
蜡笔小新剧场版里最喜欢的一部!
这个剧情拍成真人电影也不会差!
所有看电影的人都会被吸入电影里的世界,并且会逐渐失去所有关于现实世界的记忆,过着电影里时代的生活,这个剧情我太喜欢了!
风间,正男,阿呆,妮妮都被吸进电影里了,我以为风间完全忘记小新了,后来才知道原来只有风间是一直记得小新的……现在我为什么这么容易被感动啊……风间为了利益与地位当上警长,一直装作不认识小新,在酒馆时还那么重的打了小新一拳,哎呀风间你怎么能这样,下手太狠了吧。
在脱轨的火车上,小新没有接住风间,但后来在风间快被杀的时刻救下了风间那瞬间,我又泪目了……真爱啊,绝对真爱,给我锁死!!
风间一直没忘记小新,是有伏笔的,当小新说“我们做过那么多事,我们这个那个,这个那个……”时,风间他脸红了,(话说,这个那个都是哪个啊,我不差这点流量啊。
)而且小新吹风间耳朵时风间你又脸红了,哇哦果然身体最诚实了……但是小新你喜欢小椿干什么啊,小椿是这个电影的人物啊,她的画风和你们都不一样,虽然她温柔也喜欢你,但是……小新你不应该喜欢她的,你已经有风间了。
电影结束了,小椿会消失的,所有的电影角色都会消失的,对他们来说这就意味着死亡吧,所以小椿才会想在火车上自杀来以此结束这个电影……这也是那个镇长为什么要百般阻止小新他们发现剧情结束电影。
镇长说自己是主角,但他是不折不扣的坏人啊,在这个电影里,坏人是不可能成为主角的,小新他们一行人才是好人……所以剧情才会因为他们的打斗而推动。
最后我得吐槽小新他们的红内裤,穿就穿吧,为什么里面不穿裤子……还有美伢的歌声,别人唱歌要钱,她唱歌要命啊……西部的生活太野蛮了,动不动就甩鞭子掏枪的,真是野蛮。
目前看过的小新剧场版最喜欢的一部。
豆瓣评分第一的那一部还没看。
小椿是谁?
是电影中人吗?
是小白吗?
是gui吗?
每次看到电影结束时广志回头望向影厅的那个镜头都瑟瑟发抖。
这是一部成人动画片,打着五岁孩子的旗号。
寓意深刻,立意深远。
余韵悠长。
那个电影中的世界又何尝不是真实的成人世界。
初来乍到对应刚刚成人,对这个世界不满,困惑,疑问,满怀信念与想法,誓与这个世界对抗到底。
一段时间后,有的人变了,开始积极融入。
又一段时间后,更多人变了,不再期待,只能将那份悸动永埋心底。
渐渐地,有的人开始享受这种生活,在没有理想的没有奔头的世界里,谁说安贫乐道不是另一种快乐呢。
反正都是日复一日平淡的日子,为什么不能用感恩的心去活着。
很多人开始自我麻痹,自我安慰,自欺欺人。
以为忘却曾经的热血青春就可以甘于平淡,以为活在当下就可以平安快乐。
随着时间的流逝,随着入社会年限地增长,最终没有忘记梦想与信念的人成为了异类,成为了奇怪的人。
只有在某种极端情况下他们会转而化作英雄,唤起人们隐藏的欲望之火,燃起燎原之势。
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“我还以为没多久,原来已经这么久了。
自从家里发生那件事以后,妈妈现在很安分工作,爸爸也很努力工作,因为害怕被鞭刑。
至于正男和妮妮虽然不晓得妮妮怎么想,不过正男倒是很快快乐,风间还是气我对他说话时没有很客气,真是个暴力分子,不过我觉得风间就是那个我认识的风间。
我和阿呆都非常努力不让自己忘记以前的事情,不过偶然还是会忘记。
有点不妙了,当我怎么也画不出来肥嘟嘟卫门的时候,我真的是慌了,现在也还画不出来。
在这个电影世界里,除了原本电影里的人物以外,其他的好像都是从春日部来的。
我到底是哪一边的人呢?
有时候遇到很开心的事,我就会差点被忘掉春日部和小白,我得小心一点才行。
”
尽管预感到了小椿也许原本就是电影中的人物,可还是没想到编剧真的给了小新一个悲情的结局。
还好他只是个孩子,回到现实以后可能没两天就把这些事给忘了,不会困在“还是留在电影中好了”这种情绪中太久。
如果是一个成年人在虚幻之中找到了这种至真至纯的爱情,那可能一辈子都走不出来了吧。
所以我觉得虽然剧情很无厘头,它的象征性却还是很强的,尤其是电影中会渐渐忘掉现实中的一切的设定,这不就是我们真实的人生吗?
感觉蜡笔小新的剧场版好像都是“设定系”而且氛围都做得很阴森恐怖,这个电影院看着就不能进去的好嘛!
后面所经历的一切都像场噩梦一样,还好不是小时候看的要不一定会留下童年阴影。
剧情设计真的好离谱,但是越离谱也越好看,那个超大号木偶型机器人的功能性真的绝了。
五个人最后团结协作喊口号那段儿多么幼稚多么简单又是多么燃,再结合上五个人开场玩游戏的样子,我才发现原来自己对小新的生活是这么羡慕啊,最纯粹的友谊,最纯粹的快乐。
对阿呆的看法转变很大,他和小新一起努力不忘记现实世界的情景莫名很打动人;妮妮的人设在电影世界中被放大了以后更酷了,这个年纪的女孩子就该是这个样子嘛!
真的超可爱啊!
正男的人设也是始终如一哈哈哈,不过我真的没想到他和妮妮会是CP又搭又不搭的感觉;风间永远都那么具有代表性,莫名很理解他,谁愿意一直强迫自己当一个好孩子啊!
哪怕被人讨厌,至少在这里,我是自由的;最后,无论在什么情境下,小新都是一个好哥哥。
有趣的是每个人对“身在电影中”的想法是完全不一样的:有的人习惯了这里的生活不想回去(妮妮),有的人在这里找到了自己的幸福(正南),而风间(如我上面所说的理由)也一样想永远留在这里(不过他沉浸其中的不过是虚幻的权力),还有的人在努力不忘记曾经所拥有的一切(阿呆),有的人因为不想放弃自己的热爱坚持不懈地找着回去的路(米口),有的人只是想捍卫自己的生活(小新)。
我觉得“电影中”的指向也许在于我们想选择怎样的生活,而无论我们做出什么样的选择都一定会有自己的理由、自己的取舍——我们总要放弃些什么,才能留住些什么。
所以妮妮、正南和风间都没有错,哪怕小新,在发现小椿没有跟着自己回到现实中的时候,不也是后悔回来了吗?
人生没有,也不会有标准答案,所以电影在大家一起走出电影院的一刻就戛然而止了,只留下无尽失落在空气中独自回荡。
所以有时候我们会对自己的人生有一种莫名的失落感,这是不可避免的,因为有缺憾,才是人生的常态啊。
还好,我们都有自己的“肥嘟嘟左卫门”,那是让我们在生活的奔波与困苦之中得以支撑下去的东西,它可以是米口的电影,也可以是正南的“honey”;可以是掌握在手中的实体,也可以是虚无缥缈的回忆;它可以是万物,只要它能让我们成为我们自己。
希望,我永远都能画出自己的“肥嘟嘟左卫门”。
Never forget!
电影的定格是因为一直都没有等到英雄的出现。
时间就此定格然后大家都在一个时间结点上生活也不会觉得奇怪,即使是长期忍受被压迫的生活也因为得过且过的心情而变得理所应当,人们对激情对自由的向往也因为骨子里懦弱而开始麻木不仁,难道真的只有怀着赤子之心的‘笨蛋’才会勇敢的捍卫那颗坚持梦想的决心吗?
我们的生活无时无刻不发生着同化,在看电影时候我就在想如果我也被卷入了电影里小镇,那么究竟会扮演什么样的角色呢?
是为了生存不惜出卖灵魂欺压同胞最终沦为恶势力的走狗,还是即便被打的遍体鳞伤也依然相信英雄并且等待英雄的博士,是早已忘记自己是谁,像牲口一样被动的应付着这个充满压迫的现实世界的普通人?
还是坐在小酒馆里悲观的唱着靡靡之音既不满足现状也不努力改变的酒家女?
如果住久了,我会不会也因此说服自己爱上那个不属于自己的城市,忘记最初的坚持,在每天不断的的应对疲劳的过程中一次又一次刷新自己忍耐的底线,不会去思考这些压力来源的合理性,只是如同行尸走肉般安于现状,按部就班的妥协于生活?
突然想到了一句话【生活就像一场强奸,如果无力反抗那就好好享受吧。
】这是只有成年人才会说的话,我们聪明的成年人为懦弱再一次找到了,漂亮的,自我成全的借口。
其实这个世界上缺乏的不是时刻懂得变通的‘聪明人’,而是一群天真执着坚持梦想的‘傻瓜’。
而他们,才是hero。
“直到我发现自己画不出肥嘟嘟左卫门的时候,我真的慌了。
”讲真,这部片子的寓意实在太大了,只要你愿意,你可以从许多方面去解读,命运,人生,梦想,社会,宗教,女性主义甚至政治,以及我想不到的其它层面。
<图片2>片中从现代都市不小心穿越到电影的静止时空里,后来不得不生活在西部拓荒时代贫瘠蛮荒之地的人们,被邪恶无理的规则所束缚,渐渐失去了从前的记忆,变得懦弱又麻木,忘记了世界本来的样子。
正因如此,他们无法对抗强权,找不到回归现实的出口,永远永远都得生活在虚幻的荒野里。
这一切都让人脑洞大开,不自主地会联想起很多事情。
想起很多被束缚,和被一点点忘掉的东西。
想起本来应该捍卫,但是因为懦弱而放弃的东西。
想起自己一直以来被灌输,但其实应该质疑的东西。
想起一些明明是错的,但是没人站出来反对的东西。
想着想着就怕了。
西部的日子
当你进入电影,你会慢慢忘记现实。而当你回到现实,你又会慢慢忘记电影。。。。
补
这一部的设定非常好 大家误入了一部未完成的电影 不过剧情互动还是少了 有15分钟的废话片段 要是进入之后开启狼人杀的模式就完美了
是因为我对西部片没感情?
楚门的世界?
9/10可以说是小新剧场版里最棒的一步了,明显不是给小孩子看的去未完成的电影世界里探险,不断的铭记自己是谁,坚守本心结尾小椿的离开也很悲伤ps:风间终于成为了大人正男终于娶到了妮妮阿呆一直保持清醒大家还成了内裤超人还有高达玩偶出现要素过多
20240211重温小新他们玩的抓鬼好有趣西部大电影,电影的求救还蛮有趣的我只是想做真实的自己,哪怕被讨厌小椿结束🔚
设定来看可以做到和大人帝国一样的高度的但是剧情节过于无聊,没有亮点太平了
那么好的idea给玩烂了的感觉。很喜欢一开始在不为人知的角落里出现一个电影院的那种城市冒险的氛围。
剧情有点老套 前面铺垫太多
一成不变的太阳会让人慢慢失去之前的记忆,真让人害怕的电影世界,却也无比真实,我们有勇气打破强权,与鞭子斗争,改变生活吗。
小椿画风都跟小新不一致,也许是在暗示些什么。
好时髦的剧本设定,电影世界与现实世界颇有开罗紫玫瑰的浪漫,故事若更残忍一点可能是个大悲剧,不过依旧做了正面的处理,不会动的太阳、停止的时间、逐渐遗忘的记忆,得过且过的日子都很细思极恐,最后镜头一转在影院渐渐散场的人群,广志关门时的那一瞬间犹豫戳到心坎上了。
阿椿真的很可爱,不过电影里西部米国人都一副反派脸,根本分不清队友,把阿椿救下来交给队友时我还以为又给送敌人手里去了。结尾很平淡,阿椿就这么消失了,意犹未尽
看我的菊花点穴手
不是电影
...
没有感觉评价的这么高
这部评价一直很高,但我实在是不喜欢进入电影世界后几个人性格的改变