百老汇王子

就这样肖恩贝克的老作品-近年作品切换着看，如同一会儿是一线记者一会儿是二线撰稿人，如果成为导演在早期必须要拍熟套的故事那就要像这部一样能让“自己”通过不精致的面部的特写走入最可能接近的生活中。

8.5 低劣的数字摄影太适合这样一个故事了，在粗糙的噪点中迸发出超越现实的诗意，对纯真的面孔有着无条件的信任。

Sean baker最好的电影

崇拜了简直

4.5好于佛罗里达乐园阿诺拉，略逊色于橘色。

难得在日本电影院听到观众的笑声。Lucky并不lucky。台词是即兴创作的，怪不得这么真实。

8.5分 Sean Baker是天赋型选手！麻雀虽小五脏俱全的小masterpiece。不论是剧作层面应接不暇的台词和殷实的人物，还是以手持镜头承载的极具冲击力的影像，都让人看得津津有味。特别喜欢反复用到的高速变焦，让每个镜头都层次分明，最终往往能定格到一处很有分量的特写。 Baker真的有在身体力行地继承他的偶像Mike Leigh的电影魔法！我在他们的电影里总能看见最真诚可爱的群戏表演。 在电影噪杂的主旋律中，每次入静都伴随着妙笔的出现，除却小孩几次令人抓狂，就是Linda和她妈妈那一段对话，寥寥几笔就提供出男主之外的另一个视角。可叹的是生活啊！结尾收得真好。 最后贺喜《阿诺拉》在奥斯卡大获全胜！并感恩友邻Otis Milburn对本片及时的译制！

当主角变成黑人后，肖恩贝克也变成了萨弗迪兄弟，混乱，失序，聒噪，不断冒出的fuck像是在听rap。生存的压力已难以承受，而不稳定的情感关系是精神依赖也是一地鸡毛。

两个人因为自己前一刻的痛苦之源（baby、marriage）同时获得拯救的瞬间真是神迹

4.5，粗砺的质感，普通底层的生活，每个人都那么鲜活，又那么努力的活着，透漏着那么一些温馨。

3.5//画面开场就大概能了解肖恩贝克这次要讲述什么样的故事 而迷人之处在于一边非常明确这个故事来自生活属于虚构 一边又因为极其写实的镜头而感受逐渐趋于真实//他们像虫子一样活着 打洞繁衍守护洞里的存储 但已经这样简单的日子也会随随便便被打散//这样的肖恩贝克确实可能最喜欢杨德昌啊//LIFE SUCKS

本以为是《抚养亚利桑纳》、《小鬼当街》，亦或《宝贝计划》，结尾才发现，是《当幸福来敲门》

Spike Lee gonna love this. No shit. This is when boys become men. 室内的伪监视器视角很有趣，而手持镜头里的纽约街头有巴黎的风韵，Night club的闪烁则成为天然的跳接。两段平行剪辑惊到，第一段时空发散，生活的烦乱化作笔下的涂鸦，第二段则时空汇聚，于是彼此糟糕的角色们终于互相建立起真正的联系，从衣食上升到情感的纽带。Sean Baker始终都会在细微处流露对当时情境弱势一方的恻隐。

只能说NB了，肖恩贝克本身就是大师

纽约对我而言总有最好的导演

补标，几乎全程手持摄像，但不得不说肖恩贝克对非洲移民的理解还是比较肤浅的，3.0。

不太喜欢。共感不强，连着肖恩贝克的其他片一起看的，有些重复的表现手法在上一部震撼过之后到这一部就无感了。另外观影时候旁边坐了个烦人精，配上影片里的大鼻涕大便和呕吐物我也差点交代在那里。

阿诺拉不行不代表肖恩贝克不行，私以为奥斯卡更多地是颁给美国独立电影精神而非某一部具体的影片。人物的局部面孔成为绝对的主角（娄烨+dogma95）。秩序不复存在，纽约这座城市的浮华也被无望的fuck、shit所淹没。手持纪录式影像中的高噪点段落，如此残酷又如此动人。花花围裙是一抹暗色的希望。

足以让人对贝克改观的作品。

Congratulation. You got an Oreo cookie.