浅浅岁月

影港片「浅浅岁月」忍不住想到：今生相见定有亏欠，也许今生的执着也是来自前世的愿力。

今生已是如此，但愿来世不BE！

人短短数十载生死两茫茫，许是念念不忘，必有回响；不同人，成长经历不同，心境想法也不同。

不想赘述过多剧情，随缘观看，有感触。

也敬佩香港🇭🇰老一辈演员为塑造角色的无畏付出！

1 手机拍摄，但别说次。

12岁的小男孩出现时，叶童的惊愕到平静是一个镜头完成的，借着询问小学生的状况讲出了两个人从小学就开始的青梅竹马的感情。

这个段落从剧本、到镜头、到演员表演都十分高级。

之前完全没有交代过还有一个孩子，突然出现，友好地送汤，自己女儿又无意识叫了那个女人妈。

人物整个恍惚掉，又迅速稳住，友好地和孩子讲话，回忆了自己和前夫的小学情谊，一起作弊一起学习。

整场戏一气呵成，你在替主人公心酸的同时又被她的大气和深情打动，一个人怎么可以如此不顾一切地爱另外一个人？

如果自己生命中没有这样共生一般的陪伴，不要遑论人物还想要来生的感情吧。

起初的影调很不舒服，后来知道是为了时间呈现出黄、旧；大家一起吃饭的戏，都是毫无变化的单机位，看起来好像纪录片。

还有大排档的长镜头人杂、墙多也不舒服，但最后在车和地面的缝隙中捕捉到人物的表演，又觉得这个镜头好了。

后来知道是经费紧张，手机拍，明白了一些因为限制而呈现的状态。

2 有几次大家笑出声，酸辣鱼框框剁辣椒，两个女人闹起来时，前夫站起身平息，还有气功大师发完功，两人斗嘴，普通话斗嘴；谢君豪的大体妆；这些细节和女人敏感地争夺一切与后面的妻子有关的权力一样，出自生活，酸也是苦也是。

3 两人吃冰棒，从小到老，再到坐电车小倒叙；雪中情歌词，叮当漫画，小补充；故事讲得仔仔细细，不缺不漏4 不是离了婚就没有感情，不是婚外恋就是渣男，爱谈到最后只是爱，舍不得公婆的媳妇放不下孩子的母亲，现在少了，以前的日子里见过很多。

她们的委屈不自知，也借着女儿的口说出来了。

人物的童年也交代了，被继父常常虐待的小女孩只和数学好的鼻涕虫同桌好。

所以对孩子的几次粗暴、不会沟通，认定丈夫是一生挚爱，都有了来路。

5 亲手在病榻前照顾过，把自己从一段生活中完整地切割过，不是二元地对待感情和事物，大抵会看懂这部电影吧。

6 叶童阿姨值得奖项。

南海十三郎的功底在开始散装的普通话、后期熟练的普通话，还有那些说不上来是懊悔还是惧怕，面对死亡的心境。

浅尝时《浅浅岁月》没有堆砌戏剧冲突，也没有跌宕起伏的情节，却以最质朴的生活截面，勾勒出普通人在岁月洪流中的挣扎与成长，宛如一首舒缓的民谣，在不经意间拨动观众的心弦。

影片聚焦静芬与麒振这对夫妻的半生纠葛，从年少时的两情相悦，到中年时因麒振北上发展、组建新家而产生的情感裂痕，再到多年后静芬面对病重的麒振，往昔恩怨情仇在岁月的沉淀下渐渐释怀。

这种情感的变迁，没有大悲大喜的宣泄，更多的是在琐碎日常中，以无声胜有声的方式呈现。

就像静芬在无数个独自守家的夜晚，沉默望向窗外的眼神，将她内心的孤寂与不甘展露无遗 ，没有一句抱怨，却让观众深深共情。

演员的出色演绎为影片增色不少。

叶童把静芬外强内弱的性格诠释得丝丝入扣，她在面对丈夫背叛时的倔强、处理家庭关系时的疲惫，都刻画得十分细腻，让观众看到一个在生活泥沼中努力挣扎、坚守自我的女性形象。

谢君豪饰演的麒振，也精准演绎出角色在情感与责任间的摇摆，将麒振内心的愧疚、无奈诠释得入木三分，使得这个人物有血有肉，令人又爱又恨。

导演通过细腻的镜头语言，将生活中的微小细节放大，展现出生活最本真的模样。

如一家人围坐吃饭时，那些欲言又止的对话、偶尔的眼神交汇，充满了生活的烟火气与真实感，让观众仿若置身其中，见证这个家庭的悲欢离合。

影片配乐也恰到好处，在情感转折处，音乐总能精准烘托气氛，推动情绪的层层递进，加深观众对角色情感的理解。

在主题表达上，《浅浅岁月》深入探讨了婚姻、家庭与自我成长。

它打破了传统爱情电影的美好滤镜，展现出婚姻在现实面前的千疮百孔，却又在这份破碎中，让观众看到亲情的羁绊与人性的温暖。

静芬在婚姻破碎后，重新找寻自我价值的过程，为影片注入了积极向上的力量，也让观众在影片结束后，对生活、对家庭有了更深层次的思考。

《浅浅岁月》以其细腻的情感、真实的生活质感，让我们看到岁月不仅是时间的流逝，更是一场关于爱、关于成长的修行。

它让我们明白，生活或许并不完美，但那些经历过的痛苦与美好，共同构成了我们独一无二的人生。

我问一同观影的95后妹妹，你会觉得静芬三观落后吗？

（毕竟99%观众第一次看到病榻间二女伺一夫都会摇头吧）妹妹说：不会啊，走出第一步离婚就非一般人 ！

电影几处前后呼应更体现了女主是意志坚强，心智强大，脑子清楚，又敢于为自己价值献祭的女性。

当然在你想痛骂编剧三观不正时，莫急，渣男就是最后唯一报应！

1.下定决心离婚时弹出窗外的香烟，弹出了自己的迷茫，不安和不甘。

从此开始各种兴趣爱好的学习，提升，充实。

人只有忙碌了才不会矫情和作自己。

而影片后段，女主在咖啡店偶遇一对母子后，烧掉了自己的给前夫的信，本以为是更进一步的提升，但最后遗体告别她还是把此生寄托的戒指戴上了前夫的手。

这是我不大理解的，可再一看前夫的鬼脸型，释然了，又是反讽吧：也就你，报应好轮回！

2.女主唯一展现奔溃那一幕：和亲妹妹醉酒后摔倒在马路边，背景音乐正是本剧的主题曲《雪中情》，而歌词很讽刺的作为剧中情书由前夫手写给女主：与你情如白雪永远不要染尘谣传常常是恶梦 不可心惊震你看见雪花飘时我这里雪落更深寂寞两地情 要多信任明了真心爱末泯寒梅仍能傲雪你更加胜别人谣言从来莫信任真心早共印我看见雪花飘时对你的爱种更深日后我回来最好证实原来真心爱末泯最后当前夫癌症弥留恳请女主好好照顾自己父母，孩子时，音乐再起，配合电影海报前夫低眉顺眼的，揣摩编剧其实妥妥恶有恶报的主流与价值观吧。

叮叮车上童年女主的经历再次告诉我们，她对前夫的一切不过是自我生命意义的回馈，人毕竟自我放第一位了！

才有后面的一切。

才能有几十年后编剧写成了剧本！

很多人都会误以为爱是两个人的事：需要看到相互的、双向的，才是所谓的爱那种单向的，单一付出的，自我感动的在当下“双向奔赴”的浪漫爱情话语中不过只是会让你受苦受难的恋爱脑。

但实际上，爱，在动词是你发出的行为爱，在名词上是一种状态为什么单方面的爱就不是爱呢？

为什么一定要符合世俗评定的爱才是爱呢？

为什么爱也是需要标准的呢？

“双向奔赴”实际上是要求两性平等，女性主义话语出现后对情感平等，情感平权的呼唤。

很多人都从“不值得”“很老土”“很陈旧”去评价这份爱，但是，爱真的就只有和和美美，双强结合、利大于弊这一种状态吗？

但当一个人无法割舍，无法开合自如的情感、情愫怎么就能因为不符合“爽”“价值”“利益”而被批判呢？

一生只爱一个人，指向的是女主这个单独的视角和个体行为，这份爱是她的主体性，是她日复一日就算发展再多兴趣爱好，就算她见证过无数离婚家庭，无数无法协调的家庭矛盾后也无法排解和放下的爱。

在某种意义上，是很傻，是很无用，但你就是放不下，你就是无法说服自己走出来，你花了半辈子的时间也没被时间治愈，你用尽力气和方法去转移注意力，但还是会午夜梦回，还是被时时不时就浮上心头的情绪刺痛，那还能怎么样？

因为这份盲目的爱，所以她争的甚至是花圈摆放的位置，所以她希望她的是让前夫戴上戒指，这些都是人在爱得盲目、茫然才会有的，自认为能够拯救自己的举动。

情不知所起，一往情深。

智者不入爱河。

或许是因为爱河中并不存在理性、并不存在利弊权衡，只有任凭一腔爱意的横冲直撞。

不能理解，不能认同，或许只是因为你不能接受爱或许就是一件没有所谓结果的事，爱是个体的，甚至不求任何回报的。

你会不会有这样的体验，能不能理解或许并不重要，因为这位当事人能用500万留下这份专属于她的记忆，在不在乎这500万是否打水漂的情况下愿意与世人分享，你的是否认同、叫好，这根本不重要。

对待她的这份爱，对待真人真事电影，是不是应该多一分尊重？

毕竟你会用500万去纪念你的一份爱吗？

一部看过两遍的电影，其中印象最深的镜头：第一个是女主想好离婚的前夜，走廊抽了一根烟，把烟头弹向了天空，给我感觉她放下了。

第二个是男主葬礼，她把戒指戴回去了，可能真的放不下。。。

特别揪心，其实影片故事线很简单，就是一个女人的一生，但也很长，长到从青丝到白头。

但她始终相信：TRUE LOVE, FOR ONCE IN MY LIFE！

叶老师，昨晚的影评没有机会说，那我在这里说啦：刚看了半个小时的时候，脑子里突然冒出来的想法：婚姻到底给女性带来了什么？

是数不尽做不完的家务？

受不完的委屈？

还是不被理解的心酸？

可角色中的静芬教会了我们要抽离、及时止损、但还坚守心中的那份感情（引用静芬说的：真爱只有一次）这个角色身上让我们学会：坚韧、独立、做自己。

每个角色的演技都特别棒，不管是表情、动作、肢体语言还是细节之处都拿捏的恰到好处，谢谢叶老师以及各位角色老师带来的作品，好似带我们体验了一遍婚姻生活。

《浅浅岁月》：真的是浅浅的岁月、平凡的人生、不一样的体验。

真的真的特别棒，期待叶老师其它作品[抱抱你][抱抱你][抱抱你][玫瑰][玫瑰][玫瑰][比心][比心][比心]@叶童

去看《浅浅岁月》，葉童老师的表演再次深深吸引我，服！

她烦闷吸烟的时候，她喝醉摔倒、在妹妹面前发泄脾气的时候，看不出这位女演员60了，她的动作、身体状态就让你相信，她是一个婚姻失败的中年女人，非常要强可是自己要承受很多孤独。

不需要太多的台词来说服观众，她吐烟圈的一刻，我也跟着深深地叹了一口气～哎，情比金坚好讽刺！

静芬决定与麒振离婚后，学园艺、学跳舞、学表演，做自己喜欢的事情抵御平淡岁月的“残忍”。

葉童老师的表演一如既往的细腻，但更加出彩的是，cc的呈现方式让一段这么难熬、委屈的日子有一种诙谐感，她在用自己的理解去塑造人物的多面性格！

静芬去学写作，文学老师讲到“林徽因、张幼仪、陆小曼是他生命中最重要的几个女人”后，愤然出走，但是后面又选了林徽因的诗“别丢掉”来读：“这一把过往的热情，现在流水似的…”，还烧掉了给麒振的信，这里我忍不住哭了，很窝心。

上一次听别人读诗被感动泪目，是余秀华老师朗读自己的作品《我爱你》：“巴巴地活着，每天打水，煮饭，按时吃药。

阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮。

”她们都保存着那份真，都仍相信那一句话。

最后葬礼上，静芬给麒振戴上结婚戒指后，cc飞流直下的那滴眼泪，服！

以前感慨cc的哭戏太有代入感了，她哭我也哭，现在惊讶于1000个角色，她会有不止1000种哭法的演绎。

为什么那滴眼泪让我感觉喷涌而出还能收得住，是决绝的。

在现场谢淑芬老师不知道和影迷说了多少遍“谢谢”，问我们“冷不冷”，为人谦虚友善。

其实，最应该感恩谢老师！

关于浅浅岁月这部电影，首先，我昨天（2025年3月7日）是第一次看，虽然听不懂粤语，但我配合着字幕很认真的在看，稍微理解了这部剧的表达以及内核，这部电影整体围绕着“真爱只有一次”的核心思想展开。

关于爱情，古人说:“愿得一人心，白首不相离”。

现在我们说:“一屋三餐和四季”。

这都是古往今来大家对美好爱情的憧憬。

电影中，到处可以看出静芬对麒振的爱。

从离婚后，静芬仍不顾与麒振现任妻子碰面的尴尬，在麒振患病期间无微不至地照顾，想法设法地逗麒振开心，爱就不言而喻了…似乎他们之间永远有一种莫名的默契，从用毛巾垫高龙尾骨到买玩具鱼缸再到麒振失踪，静芬第一个在卖雪条的摊位前找到麒振等等…这些小细节全都诠释着俩人彼此深厚的感情和爱！

然而，从叶童老师细腻的表演中，这种爱更能完美呈现，例如：静芬在麒振的葬礼上一定要让自己送的花圈调换位置，这个行为证明了她心里还是渴望自己的地位被承认。

另外，静芬为了将俩人的结婚戒指戴在麒振的手上，在遗体送别环节，刻意假装将头上的白花弄掉，伺机将戒指戴到了麒振的手指上，且计划成功后静芬脸上的那种窃喜与满足…这一切的人物心理，让叶童老师刻画的入木三分，叶童老师通过一系列的动作和微表情将静芬的爱诠释得淋漓尽致，足以证明静芬对麒振依然是深爱，也是情义所在。

看完影片，我将这部电影的心得体会总结为两句话～岁月浅浅，余生漫漫。

粗茶淡饭，一半一半。

整部影片平平淡淡，没有跌宕起伏的情节和动人心魄的画面，但就是这样平淡的画面和风格，竟让我的心情久久不能平静！

我想这样的风格才透漏着真实，生活不就是应该这样吗？

看完影片我对人生有了新的感悟，时光清浅，岁月如歌，行己所爱，爱己所行。

作为女性，真爱虽然只有一次，但我们的人生也只有一次。

我们只管做自己，遵从自己的想法，不受任何干扰和束缚，做自己喜欢的事情，热爱自己所做的事情，我想这应该就是编剧以及叶童老师想向我们传达的吧…

从主题上看，《浅浅岁月》探讨了爱情、婚姻、家庭以及自我成长等诸多深刻的话题。

它让我们看到了婚姻的复杂性，爱情在现实面前的脆弱与坚韧。

静芬在面对婚姻失败时，没有选择自怨自艾，而是勇敢地追求自我，重新找寻生活的意义，这种对自我价值的探索和追求，无疑给当下的人们带来了深刻的启示。

同时，影片也展现了亲情的珍贵，即使夫妻关系破裂，静芬与公婆、子女之间的情感纽带依然割舍不断，这种血浓于水的亲情让人感受到了家的温暖与力量。