巴黎夏日

优秀的戏文范本。

所有人物都慢慢揭开面纱，且铺垫完整，前后呼应（工整）。

离异带娃的姐姐渴望独自的空间。

主角拥有宁静，孤独，宽容的高贵品格。

她不想要孩子，她说，为什么要和别人一样呢？

她也有过分享房子和生活的经历，但她不寻找爱情。

几个人物：姐姐和前夫吵架，关于孩子给谁带。

她说到，自己连一分钟都没有。

后来对着别人爆发，摔手机，因为她需要独自空间。

主角是钢琴教师，以前有过伴侣，前史交代的很清楚。

流媒体上发布了游泳明星规律遛狗，主角在河边睡醒后，终于见到了心心念念的明星。

好巧合啊！

游泳馆小哥很温暖，骑着电动车下班。

还有泳池专家。

管理巴黎所有泳池。

他只是提到了一点，但他工作时的背影，他的故事，太有魅力了。

这部电影刻画人都是以这种暖心的、片刻抽取呈现的方式刻画的。

真实现代法国社会图景抽电子烟，女同，泡吧，在tinder上约会阿根廷帅哥，开放（离异的妈妈继续拍拖别人），刷抖音，住青年旅社，游行示威，骑电动车。

太真实太可爱了！

温和清新 留白 举重若轻 呈现人物是慢慢揭开的，看完电影就能像刚和他们吃过饭一样认识他们，呈现社会面貌也是展示而不讨论的。

（怎么看待被赶走的流浪犯？

）

《巴黎夏日》一部拍摄于巴黎奥运会期间的小短片，像橘子汽水一样清新治愈。

布兰丁来自海边小城诺曼底，来巴黎奥运会看游泳比赛，却因为背包太大被拒绝入内；住进了青旅的第二天被告知超龄了（只接待18-30岁），请搬走；去了姐姐朱莉家，不是帮带娃就是被姐姐吼；在街头跟前姐夫交接娃还被警察抓了误会她是反奥运分子，虽然最后可能警察更头疼，跟布兰丁实在是唠不下去干脆放了她…走在闹闹哄哄的巴黎街头，布兰丁讨好似的隐藏自己，走出缓慢佛系得略显麻木的步伐。

但假期只有五天，布兰丁终会离开，坐着小电工的紫绿配色摩托，两个边缘小人疾驰在公路上，来到河边享受不那么巴黎的宁静夜晚，布兰丁和小电工勇敢说出了自己内心真实的想法，也在蓝调时刻宿命般的见到了她的偶像游泳运动员——虽然不是在赛场里。

她的巴黎夏日过完了，布兰丁在车站演奏她喜欢的曲子，在陌生的掌声中害羞的点头，此刻她完全找回了自己，真正开始享受巴黎。

在布兰丁身上看见了我自己，普通怯懦又善良真诚，活在自己的节奏里。

但步履不停，幸运总会眷顾，就像走路快说话也快永远闹闹哄哄的巴黎也会给这个慢小孩一抹温柔，实现她的愿望。

夏天的橘子汽水，气泡温柔炸裂，爽爽的。

《巴黎夏日》这部电影，宛如一幅徐徐展开的法式生活画卷，将巴黎的夏日风情以细腻且真实的笔触呈现在观众眼前。

影片的叙事节奏舒缓，没有跌宕起伏的激烈情节，却有着生活最本真的模样。

故事围绕着主角在巴黎的生活轨迹展开，从平凡的日常琐事中挖掘出动人的情感。

导演擅长运用细节来塑造角色和推动剧情，比如主角在街边咖啡馆的一次独坐，他的眼神、姿态以及周围人来人往的场景，都在无声地诉说着他内心的孤独与对生活的思考。

这些细节不仅让角色鲜活立体，也让观众更容易产生共鸣，仿佛自己也置身于巴黎的街头，感受着那份独特的氛围。

画面是这部电影的一大亮点，每一帧都美得像一幅油画。

巴黎的大街小巷在夏日的阳光与绿树的映衬下，充满了浪漫与诗意。

导演巧妙地运用光影，时而用明亮的光线展现巴黎的活力与热情，时而用柔和的光线营造出温馨宁静的氛围。

塞纳河畔的波光粼粼、古老建筑的斑驳光影，都给人留下了深刻的印象。

色彩的运用也十分讲究，明亮而鲜艳的色调，将巴黎夏日的绚烂展现得淋漓尽致。

电影中的配乐也恰到好处，与画面和剧情完美融合。

轻松欢快的旋律，为影片增添了不少浪漫与温馨的氛围。

当主角漫步在巴黎街头时，配乐适时响起，让观众更加真切地感受到了巴黎的浪漫与自由。

这部电影不仅仅是对巴黎夏日景色的展示，更是对生活、情感和人性的一次深刻探讨。

它让我们看到了生活中的美好与无奈，感受到了人与人之间微妙而真挚的情感。

在这个快节奏的时代，《巴黎夏日》就像是一股清泉，让我们在繁忙的生活中停下脚步，去感受生活的美好，去珍惜身边的人和事。

要按下按钮才打开的地铁门，旅社在通知女主预定工作出了岔子时尴尬的寒暄，只是因为聊的投缘就违规给开后门的场馆工作人员，街道上抽电子烟的行人，即便愤怒依然执着于说完salut再挂电话的法国人，卷帘门上的彩色涂鸦，不干实事且不讲道理的警察，总在施工的街道，游行 反抗 烟雾弹 横幅 示威，每一个画面和细节都好熟悉，政府、性、性取向，国内敏感的话题只是small talk里可以被轻易带出的话。

塞纳河的游船游过巴黎圣母院，Blandine一个人站在露台上往下望。

那些没听懂的法语单词，走错的街道，电梯误触的1层键，游离与迟疑，信号时断时续的电话，流动的可丽饼小推车，蓝色粉色黄色渐变的天空，从树叶缝隙下透过的阳光，那样的记忆随着我回到北京又发生了很多事情后被我回避，好像又飘了回来。

Benjamin带Blandine去自己最喜欢的泳池观景位，开着扯淡的玩笑，泳池的音乐响起来，海浪远去，我看的太投入，场灯亮起时才发现脸上已经有了很多道泪痕。

我一部分的爱恨，一部分的22岁，都被永远留在了那片土地上。

回国时在国外认识的好朋友对我说Paris ne vous oubliera pas。

在时间的缝隙中，在那么一天里，你会不会想起我，一种感觉将你带进记不清的回忆里，稍微想起一些呢？

优秀的戏文范本。

所有人物都慢慢揭开面纱，且铺垫完整，前后呼应（工整）。

离异带娃的姐姐渴望独自的空间。

主角拥有宁静，孤独，宽容的高贵品格。

她不想要孩子，她说，为什么要和别人一样呢？

她也有过分享房子和生活的经历，但她不寻找爱情。

几个人物：姐姐和前夫吵架，关于孩子给谁带。

她说到，自己连一分钟都没有。

后来对着别人爆发，摔手机，因为她需要独自空间。

主角是钢琴教师，以前有过伴侣，前史交代的很清楚。

流媒体上发布了游泳明星规律遛狗，主角在河边睡醒后，终于见到了心心念念的明星。

好巧合啊！

游泳馆小哥很温暖，骑着电动车下班。

还有泳池专家。

管理巴黎所有泳池。

他只是提到了一点，但他工作时的背影，他的故事，太有魅力了。

这部电影刻画人都是以这种暖心的、片刻抽取呈现的方式刻画的。

真实现代法国社会图景抽电子烟，女同，泡吧，在tinder上约会阿根廷帅哥，开放（离异的妈妈继续拍拖别人），刷抖音，住青年旅社，游行示威，骑电动车。

太真实太可爱了！

温和清新 留白 举重若轻 呈现人物是慢慢揭开的，看完电影就能像刚和他们吃过饭一样认识他们，呈现社会面貌也是展示而不讨论的。

（怎么看待被赶走的流浪犯？

）

今年，柏林国际电影节新任艺术总监特里西娅·塔特尔取消掉了以往颇受好评的奇遇单元，取而代之的是全新的视点单元。

新单元聚焦优秀的新电影人，尤其青睐那些拥有流畅大胆的电影语言、引人注目的观点，以及看待世界新方式的长片首作。

法国导演兼演员瓦伦丁·卡迪奇的长片首作《巴黎夏日》成为该单元乃至今年整个柏林电影节的一大亮点，在各种柏林电影节的影片盘点中反复被提及并受到青睐。

2020年她作为创始人之一成立致力于支持女性电影人的制片公司Les Flimeuses，也是这一年她开始了自己的导演生涯。

她与自己第二部短片《夏日假期》的主演布朗迪·马代克再度合作，并为她量身打造了这部以巴黎奥运会为背景介于纪录与虚构之间的电影。

影片拍摄于巴黎奥运会期间，摄影机架设于人潮中，但却更多的聚焦于这位酷儿女性的私密故事，同时也是一场对巴黎奥运会背后议题的温柔拷问，灵巧地戳破巴黎奥运会努力想要给世界呈现出的热情、多元、包容的主题公园式梦幻形象。

大时间里，我们的主角布朗迪，都无法真正融入巴黎的狂欢氛围之中。

电影没有刻意制造任何的冲突，我们跟随影片的步调逐步加深对布朗迪的了解，得知她此行的目的：观看自己喜欢的女运动员贝丽尔·加斯塔尔代洛的游泳比赛，以及探望十年未见的同父异母的姐姐朱莉。

也更深层地了解到她失败的恋情，以及不生孩子的选择，与此同时我们也与她一同经历洪常秀式的尴尬时刻。

布朗迪纯粹内敛，又有着一种独特的顿感，让她能够在各种尴尬的情境中跌跌撞撞。

在这样一个最具有民族国家意味的奥运时刻，我们在她的身上看不到丝毫对于国家主义的无意识依恋，整部影片中都不存在这样的刻奇，这正是这部电影的清新灵巧之处。

她更像一面的镜子，映照出巴黎光鲜背后不曾被端出台面的人们对治理塞纳河的城市形象工程高昂成本的质疑，以及对驱逐巴黎街头流浪汉行为正当性的拷问。

布朗迪持续累积着对于这趟旅程的失落，渐渐迷失，直到离开巴黎前一天她在姐姐没来由地歇斯底里下伤心离开，她的巴黎时刻才真正来临。

她坐在新结识的朋友电工本杰明的摩托车后座上，穿梭于夜晚的巴黎，带起一阵夏夜晚风。

两人在河边入眠，当在草地上醒来时，天还未透亮的巴黎笼罩在薄雾中。

奇迹就在此刻发生，贝丽尔·加斯塔尔代洛牵着两只狗出现在不远处的桥上，奇逢不在奥运场馆内，在河边一个偶然的清晨。

Siff Day 1第一场｜宛平剧院｜惊叹剧场这么大屏幕却这么小，坐在第一排的中轴线像把身体陷进排列得整整齐齐的弧形空隙，左右两边刚好都没有人，我像被折叠进了这个空间里。

女主背着一个大大的包在巴黎城市漫游，以为“未竟的一场游泳赛事愿景”轴线展开，搭建奥运期间的赛事景观，很轻盈的tourist gaze，but subtle connection that lingers, the instant with all those ones already settled there. 有许多关乎主角自身identity 的细节被精巧地设计后无无意识地被暴露，诸如年龄或是性取向，又或者是她的职业，但影片却避开所有有可能指涉身份的展开，像女主总是在small talk中寡言而沉默。

一切都处于一种很离散的萍水相逢的状态，并恰到好处地停留在这种状态中。

很棒很喜欢。

码细节-青旅的噪音与说话声-手机屏幕上的竖屏画面；屏住呼吸看见行船在桥下遮蔽的视线 采访时天南海北地扯她此行的经历与妹妹，记者问，“那奥运呢”，在草地上最终遇见错过的奥运演员；游泳池前大家围簇成一团共同观看转播大屏幕。

“你今天还可以住在这里，但明天过了生日你就不再是三十岁；”

此片使人想起关军和他的《大脚印儿》。

关军提前一年放弃原本的工作开始观察2008年到来之前的北京，那时的人们对于奥运的态度，那时的世界对于北京的态度，现在回望发觉已是沧海桑田。

我猜《巴黎夏日》的导演瓦伦丁也在巴黎街头花了大量的时间，亲自去感受不同人群对奥运的认知。

以底层视角看奥运之余，《巴黎夏日》不选择追求某种客观，也不执着于展示所谓的阴暗面，就是诚诚恳恳地跟着普通的三十岁女人布兰迪在巴黎街头徘徊，看她从买了票却进不去奥运场馆开始，在巴黎一次又一次失望，看她哪怕四处碰壁，却依然情绪稳定地走向这个世界。

正剧也好，闹剧也罢，巴黎的夏日总会结束，诺曼底的海浪退了又涨。

奥运怎样？

有人刨根问底找新闻，有人觉得无足轻重，也有人觉得简直反人性；有人尽职尽责、全心投入，有人真诚友善，也有人拿钱办事，冷漠无情。

这种全景式的观察似乎在给巴黎和奥运祛魅，但其实也未必：对我们每个人来说，祛魅都有一个前提，那就是去看见，去了解，去经历，就像布兰迪那样。

巴黎夏日这个词自带一种热烈和浪漫，整部电影的画面与调色也温暖明亮，色彩缤纷，梦幻迷人。

作者却在这样的框架下讲了一个冷冰冰的故事：即便是最浪漫的巴黎，即便是理想主义的奥运，也依然会让人失望神伤。

但布兰迪这个角色却并非遵循一种惨兮兮的模子被塑造，而是始终有一抹温暖的底色。

尽管她与姐姐不亲，但仍希望与她好好相处，尽管她很想享受奥运、亲眼看看最爱的选手，愿望一个一个破灭时却也不怨天尤人。

当场馆边碰到的电工小哥带着她骑上电动车，整个故事仿佛一下从梦巴黎叙事落回出租屋文学，而导演也很不落俗地没有把这场萍水相逢写为一夜情，只是让布兰迪的巴黎夏日以一个如水的夜晚作为结局。

不再年轻的她其实清楚这趟奥运之行只是自己的又一次平凡假期，人生不会因此重启，也不会因此断裂，所以无需大声疾呼了，最后能在街头弹弹自己喜爱的钢琴曲似乎就已满足。

还年轻的我大概难以理解这种选择，但片中并没有哪派人就理解另一派人的选择，这些都是巴黎喧嚣的一部分。

《巴黎夏日》。

特别平淡的电影，平淡得出奇。

-我承认我去之前是对它带了一些巴黎与法国的想象。

但它什么也没有发生。

-巴黎片总是这样子的，浪漫的故事和偶遇，长段的哲学思索与表达，灵动白皙有才气又瘦削的女主，帅气的男主。

这部片子是所有这些词的反面。

我甚至惊讶于法国人已经在拍摄这样子的女主，而我们的思想似乎还没有跟上。

高大壮，略显粗壮的手臂，镜头毫不修饰的腰线和过于丰腴的身材。

-噢，法国片里面的女主总是很擅长思考和很擅长表达。

她们总是灵气逼人，像精灵一样降临世界。

而女主也恰好是这些词的反义词，笨拙，不擅长表达，语无伦次，很难找到重点，难以和他人辩论，略微讨好型人格，喜欢压抑自己的感受。

-这两次看电影，我很惊讶的是，我还有点不太习惯疫情被拍摄在电影里。

总觉得这还是很近的事情。

这居然已经是5年之前了吗？

五年之前了吗？

-《稍微想起一些》的情境里就是疫情口罩。

《巴黎夏日》也是，疫情，奥运会。

他们竟然已经把巴黎奥运会拍出来了。

-因为携带大件行李而不能进入会场，还被工作人员骂蠢。

四处都是抗议的人，因为反对「他们为了迎接镜头，驱逐了那些不受关注的人」。

因为面对警察的时候没有及时逃跑，而被误当做抗议者抓走。

-里面有一些对话很有意思。

小女孩问女主为什么不生孩子。

女主说，我不适合生孩子，你知道吧，我每天晚上要睡够八个小时才行。

-影像叙事的时间推进快于个体感受的复原。

我们还来不及从过去中抽离，它已经被剪辑成背景墙，成为某种视觉秩序的一部分。

我们还身在其中，却被告知“那已经是过去”。

我想起来那天刷到的帖子，说老师在上课的时候说：历史是死人名字。

这句话语的解构使得作者大为震撼并且记在本子上，多年之后和老师谈起，老师其实说的是：历史是使人明智。

-电影已经在拍疫情、剪接抗议、构建奥运景观——而我们甚至还没来得及彻底告别那种昨日的在场感受。

历史意识的异步性在于，影像、政治、记忆、情感，它们并不是同步流动的。

我意识到我的诧异是什么：我还没有准备好以观众的视角看待那些仍然在你身体里发生着的昨日。

-而那个不再是精灵的女主，主动拥抱了“去魅”的当代。

她不是符号化的女性，也不是审美政治下的观看对象。

她是一个没有能力组织语言的普通人，是情绪粗糙的、不知道该如何表达愤怒的个体。

她说不出有力的反抗词句，她只能因为没有及时逃跑被抓走。

-巴黎不再提供浪漫的想象，而开始展现困顿、身份错位与表达障碍， 我们终于进入了一个非浪漫的当代。

#当普通人成为主角#看完巴黎假日这部电影总想写点什么很久没有遇到这样一部像书一样的电影了——它不刻意煽情，却在不经意间流露出生活的诗意，真实、美妙、甚至还有一丝幽默。

那些看似琐碎的日常片段，像书页般一页页翻过，真实得像穿着吊带在巴黎的草坪上晒太阳。

特别喜欢电影的选角，胆怯的、温和的、有些不起眼的Blandine。

正如片中那句台词："为了迎接镜头，他们驱逐了没人关注的人。

"这个角色让我数度恍惚——她身上那种既透明又神秘的矛盾感，像极了在城市角落里独行的我们，像条透明又不透明的石头手链。

当她在清晨的塞纳河边醒来，与期盼见到的运动员遥遥相对时，那种平凡的微光格外动人。

这是一部适合独自一人来看的电影。

其实旅行也好，观影也罢，重要的从来不是开心与否，而是那些无法复制的瞬间如何在我们生命中留下印记。

因为赶作业和睡眠不足的缘故一度不想跑到朝阳区看。

然而在电影谢幕时却忍不住流泪和鼓掌，活着的感受从未如此真实。

其实的流水账叙事未必是差的，在这个一切都被过度修饰的时代，我们更需在样平淡的叙事寻找真实的力量。