入侵第三季

主视角属于秋，那这便是I人才能理解的故事。

碰碰对于不善言辞的人来讲是一种永远不可奢求的存在，影片将这种不可奢求变为现实，能够想象这种努力背后所暗藏的一次次错过以及遗憾，碰碰施展魔法的瞬间仿佛就是在救赎创作者本人一样。

最大的亮点是那些细致入微的人格困境。

特别能共情秋和奈南，从点滴中多少看到了些自己的影子，沉默会促成着大喜大悲的性格，也会助长时不时冒出的义无反顾的冲动，迁就的底色是善良，但大多数情况下却只能带来反复不断的内耗，以及消灭他人为之共情的可能性。

树里和谅是I人所渴望的更为潇洒的存在，情绪方面能独挡一面，但从某种意义上讲他们又习惯简化敏感，将自己设定得比实际更坚强。

优太身上带着一种不可抗力的不公以及与之伴随的自怨自艾，比所有人都更努力想要争取，但是却总得不到与自己付出相匹配的结果，这点应该能与更多的人产生共鸣。

碰碰的设定是角色心境的连接器以及过滤器，但是就文本层面它过于工具，更多起到的是关系粘合以及剧情推动的作用，至于该过滤器在实际作用过程中的利与弊，影片表达得其实深度有限，此为一大憾事。

其实，我能察觉到创作者对于碰碰的态度是什么——连接和过滤在本质上并无坏处，但因受其作用的人具备个性且多变的思维方式，其消极或积极的态度最终将在主观上定义碰碰存在的好与坏——所以，问题的关键其实在于人本身，有些时候我们会放大某事或者某人对于自身产生的影响，好的事情要归功于它，坏的事情也要归罪于它，但其实，这是一种逃避自我正视的体现，因为拒绝正视所以才将情绪起伏的原因向外迁移，因而也就错过了能够从根源上剖析真相的机会。

其实除碰碰之外，其他琐碎的细节也能体现这种向外迁移，就好比秋在意识到自己讲话变多后，会认为这是归功于主动和自己搭话且直言直语的树里，因而对树里产生好感，却没有想过这种变化其实和自己步入社会、与更多的人接触、逐渐打开自我有关；再比如，奈南拉着树里一家店一家店地寻找秋，其根本驱动力一定不是单纯感谢那么简单，二人进门后谅和优太二人甚至会用“鹤来了”这种比喻来调侃，可这种明眼人都能猜出个一二的驱动力在秋的主视角下却被不断忽视，认为二人只是因为谅的自作主张所以才搬来和三人合居，而优太后续对于秋的猜忌也是建立在一开始对于奈南主动现身的原因之上的。

但即便能感悟出以上这些，为什么我还是会觉得影片在母题的表达上发掘深度有限？

问题主要出现在影片的后1/4，而这个所谓的深度有限其实是指表达技巧层面。

创作者拥有真挚的情感以及强烈表达欲，但是在升华的时候却只能利用异空间和超现实力量在视觉上做强化，很难让人在面对该场景时当即产生共鸣。

前面提到碰碰的戏份过于工具，但就是这个在影片前3/4时间以卖萌为主的存在，最后却承担了升华主题的绝对重任，理论上合理但是感觉上突兀。

没错，碰碰魔法的无辜性需要从人类的自我正视当中得以解脱，但在最后的高潮环节，这种正视却是靠秋单方面的口头输出完成的，并没有前3/4时间里那些细小的点滴作为支撑，属于我知道他为何要这么做，但是我还是不相信他现在有能力这么做，期待转变最终看到的确是顿悟。

此外，将碰碰萌宠化以及称赞其陪伴意义的做法，其实是点削弱先前已经打下来的深度的。

真没想到，有朝一日可可爱爱也能成为升华主题的小型绊脚石，平常总是自诩童真，但此刻反倒五味杂陈，这种心境不知道有没有类似。

不过，总得来说，这部电影在还是一部远远超出我本人预期的存在，截至目前观看人数之少连评分都没有，所以很幸运自己在草草看了下预告之后就直接买了票，没有错过它。

话说，这确实是极度细心极度敏感的人才能创作出的剧本，主视角的强调也在努力和顾影自怜摆脱关系，如果没有收尾的欠妥，我应该会直接五星。

蛮新奇的设定，剧情很加分，非常高效快速的切入主题，吸引力挺强。

一只神奇的小刺猬，让三个男孩从小到大一起成长并成为了挚友，因为小刺猬有个特异功能，使得三位男主角不用通过说话，只要触碰对方就能传递心声，并且各自都能看透彼此的一切（好比“蛔虫”，无所不知、无所不晓）。。。

直到有一天，两位女孩闯入了他们的生活（ 白男黑男喜欢高女，眼镜男喜欢矮女，眼镜男的老师喜欢矮女，矮女跟眼镜男接吻但喜欢白男，二女以为三男有gay情）。

通过混乱的多角恋，才发现原来小刺猬还承担了负面情绪过滤器，它会屏蔽掉所有负面信息，致使三男长久以来以为彼此看透的心声其实并不完整，而是有隐藏和缺失的（ 所有负面的，能让大家不开心的心声统统被过滤, 屏蔽了）…… 整体来说中开低走，结局的处理不够开局惊喜，主角团闹掰之后草草了事就又和解了，并且，两位女角色妥妥的工具人，存在目的仅仅是为了让男主们反目，然后，当目的达到之后就直接被丢弃了，也不解释她俩后来的处境如何？

去了哪里？

莫名其妙就人间蒸发了！

所以, 前7后6, 勉强6.5分。。。

PS：长井龙雪导演曾制作出《我们仍未知道那天所看见的花的名字》（未闻花名）这部现象级作品。

虽然说冈田磨里的舒适区就是多角恋，一段稳定关系里闯入新感情后险些分崩离析又世纪大和解（）这部大概剧情也是如此，三人稳定友情，突然与两个女生合租，一个爱上萌妹，两个爱上御姐，萌妹爱男主……错综复杂社会关系，本着观看狗血的期待买票观看。

凭借着对冈田磨里的滤镜兴冲冲坐下。

但是这部真的不好看啊，看了二十分钟无聊到只想玩手机。

我不太明白为什么真的就突然男女合住了，就是，虽然是为了安全，但是直接住进三个直男的合租就安全吗啊喂，是为了强行共处推进剧情吧。

而且对于感情的处理太粗糙了，我看不下去这部的多角恋的原因有二。

第一，这部不是校园青春期背景了，很多细腻的感情，不想明说的青涩，学生气的想法，在诸如来自风平浪静的明天里，将清新扭曲结合得非常好，但是这部是社会人了，当你从社会人的角度去看待他们，会觉得疲惫（）毕竟变成现实都市了啊……倒不是说都市不适合多角恋，相反，我觉得这种甚至可以更狗血带感，而是一种很校园的多角恋丢给社会人了，违和啊……不对，也不是很校园，嗯，究竟要怎么表达才好呢，这么说吧，不是冈田磨里的舒适区，很别扭，没感受到看狗血的激动与期待后续，炸得莫名其妙，虚晃一枪。

第二，是我期待落空了。

抱着虽然狗血但是应该逻辑融洽节奏还行的期待来的，妈耶，狗血不行，节奏莫名其妙，怎么可以做到每个角色都让人生气的地步，真的，佩服佩服，这种生气来源于就这和烦死这种人了，大家说着恶心的话就抱在一起了。

其实这部电影想要探讨的，就是人与人的交流……但是很明显，没怎么讲好……反正看得人又没有思考，又觉得无聊烦躁想要提前离场可惜想到自己的钱就只能打开豆瓣骂几句，毕竟我又不能喊冈田磨里退钱吧！

我来看的原因还有一个，想看碰碰，多可爱的小狗刺猬，可惜妈耶，道具萌宠你就是个小道具，请这群都市男女的戏份匀给你一点，至少让我回本吧？

明显地把碰碰的线砍掉了一部分导致出现主题贯穿的中断感话说，津田健次郎配了个变态，看到那张角色丑脸就呕。

还有个就是，我以为清新点的，但是谅被上司骂的那段，卧槽啊，本社畜来看社畜受苦实录有什么意义啊！！！

你大爷的太现实社畜了吧，甚至这上司明明算看过的里面善解人意（找不到别的词）但是很难不痛苦啊，我是来精神加班的吗？

小组工作那里也痛苦，一边理解角色一边又不理解角色，就这么无语，唉，这种痛苦不是不能接受，至少你只要足够精彩吧……

还不错！

细腻成熟的友情向都市奇幻童话，看完第一个观感是太日了，恐怕很难获得中国观众喜欢。

然后去扒拉了一下豆瓣评论，果然如此，斥责主要集中在：1、高度质疑三男二女的相处模式和情感互动，认为不可理喻，要么人物全员神经病，要么铺垫不足刻画崩坏；2、结尾秋、谅和悠太三个人在超现实空间逃亡的部分不知道想表达什么，最后在海边和解也很莫名其妙。

第一条多少有点没法子了，毕竟本作主角不是未成年，二十出头刚迈入职场的愣头青们并不受校园-世界二元对立的青春力场保护。

要大体get到他们之间情感的辗转腾挪，并为其入微处拍手，除了精准回收镜头语言所有伏笔以外，也必须对日本社交文化的底层心理“间意识”有所了解才行。

“间”这个汉字，在日本发展出了异常丰富的意蕴，且不论间之楔（划掉）时之间和空之间，单是人与人的“间”，就有庞大的概念从属。

“人间”亦人，关系曰“间柄”，非血缘核心“身内”的同事朋友之属曰“仲间”，适当的距离或时机曰“间合”，对间合的取向曰“乞间”。

和辻哲郎有“人间伦理学”，滨口惠俊作“间人主义”，土居健郎则有“甘えAmae（娇宠、溺爱、依存）”的心理分析。

所谓间意识，简单来说，就是在符合从宏观社会到个体身份重重限定的前提条件下，成为人与人社交安全距离和默契节奏之“间”的操控大师。

之所以在这里提出这个相对陌生的概念，一方面，是因为虽然有明显脱中或去欧的对抗成分，但我确实觉得“间意识”作为本土研究，比起本尼迪克特的耻感说更能穿透日本国民性，也更能作为其极端高语境环境，诸如令人闻风丧胆的读空气、腹艺、以心传心、建前、本音，乃至谢罪文化、可爱文化、下克上、扩张文化与缩小意识等一系列社会现象的注脚。

另一方面，秋在线段里看到“弗雷鲁”的过去，说它“只能存在于人与人之间”，我觉得已经提示得相当明显了，称这个故事为“之间修缘，缘内乞间”不算离题。

事实上，五人组并非像《东京爱情故事》那样，有哪个角色充满个人魅力或跌宕人心的戏剧性，我也不觉得秋、谅、悠太三人的友情称得上“神仙”，这段关系真正好看的，只有异能绑定心灵相通的他们被强势插入树里和奈南两个组件，男与女，友情与爱情，年上与年下，孩子气与成熟碰撞出丰富泡沫，三个男孩不得不重新在亲密“无间”和独立“有间”之间反复跳横，带着满脸擦伤寻找新的容身之所这部分。

第二条就比较冤枉，我觉得剧作已经很完整了。

秋三人被强制摄入异空间，他们先是见到了由无数细丝组成的天空和鸟居，那正是本质为情理之丝，命缘之线的弗雷鲁本相（说到这里，鸟居也是一种“间”，既非人间亦非神域的人神之间）。

秋重申初心，当年，正是这份“不想再孤独一人”的祈愿引发共鸣解开了被抛弃的神明封印。

他们在这里争执、吵闹、分裂，直到被一股脑儿打包扔进心的外化空间，并先后在分泌强酸的胃壁、广袤无垠的天空和无限巨大化的房间里狼狈奔命。

空间的狂暴程度映射了他们情绪的失控程度，而他们开动脑筋的过程也正是整理思维的过程。

我们可以注意到，随着转场，环境的安全性越来越高，而谅和优太也从一开始对彼此不闻不问冷漠逃生，到顺手捞一把，再到主动寻找紧紧拥抱。

等他们最后来到承载着儿时美好回忆的海滩，畅所欲言之后握手言和不是再正常不过了吗？

这并不能算多么复杂的手法。

只要是一个合格的剧本，越是非现实，就越讲究逻辑，越是意识流，就越讲究设计，成品分优劣，但绝不可能不知所云。

我觉得奇幻元素真正的缺点在于缺乏震撼与想象力，每一个异空间场景都太过平庸了，拯救弗雷鲁的最后高潮好一点但也有限。

别说争议极大的《你想活出怎样的人生》，就连《铃芽之旅》都是比不过的。

那么，画作究竟有没有值得一看的地方呢？

呃，还真有。

爬满了藤壶的浅滩（图1图2），宛如脏器的石头甬道（图3），用一种密恐的生物性来塑造即将步入异境的异质感。

悬岩宛如倒卷而凝固的海浪（图4），怒涛仿似巍峨而行走的群山（图5图6），很美的山海互文，但和内容好像又没什么关系，残念。

《未闻花名》导编新作，YOASOBI献唱片尾曲，横山克+TeddyLoid 操刀原声音乐。

从制作团队的阵容来说，《触碰你》（FURERU）无疑是一部期望值很高的电影，在日本上映后也的确取得了不俗的口碑。

但自4月在国内点映以来，它却收获了许多意料之外的评价：“作画配乐超神but剧情稀烂”、“概念先行但剧情失衡”、“戏剧冲突刻意”等，诸如此类，褒贬不一。

甚至有观众直言：“分明是讲友情的电影，却要用爱情线来制造人物矛盾。

五个绝望的异性恋相互拉扯，导演深得《燃冬》精髓。

”那么《触碰你》到底讲了个什么故事？

它的剧情是否真的“稀烂”到作画+配乐都救不回来？

曾写出过《未闻花名》的长井龙雪和冈田麿里难道真的宝刀已老？

大量的意识流画面究竟想表达什么？

重刷之后，浅谈一些观影体验+个人感悟。

全文5400字，阅读约30min。

以下内容涉及剧透，请未观影的朋友谨慎阅读。

第一次写影评，还请各位多多担待。

一、如果把剧情单拎出来看，《触碰你》难免落俗《触碰你》作为一个主讲情感的故事，世界观和人物设定很贴近生活。

尽管有奇幻色彩的加入，都市生活的日常也并不会让人有很浓烈的出戏感，能够很快地沉浸于影片环境中。

主角阿秋不善言辞，由于家庭原因，阿秋认为用语言表达情绪是一件很麻烦的事，远不如用拳头解决问题来得痛快，因而在幼儿园时期他就成了众人眼中的乖僻小孩，没人愿意和他做朋友。

但他的内心其实很渴望友情，便在海边“许了个愿”，希望能够不用语言也能与他人进行交流。

自此，本作的核心角色“碰碰”——一位只要触摸就可以听到他人心声的神明登场了。

“碰碰”，外形是一只刺猬，可以让人通过触摸就能听到彼此的心声一天，阿秋和另外两位男主谅、优太起了争执。

但在碰碰的“帮助”下，方才还大打出手的三个人瞬间和好，手拉着手走出了幼儿园。

从此三个人形影不离，一同长大，毕业后一同来到了东京。

擅长料理的阿秋成了调酒师，优太在服装学院就读，谅则从事房产中介工作。

虽然职业方向不同，但三个人还是同住一个屋檐下，没事儿就拉拉小手，依赖碰碰的能力进行高效沟通，日子也算安稳平和。

没事儿哥几个就摸一下但这种平静的日子被两位女主（奈南、树里）打破了。

女主们遭遇抢劫，男主们见义勇为，五个人由此结识，开始了三男两女的同居生活，还上演了一出“他爱她爱他爱她爱他”的五角恋狗血剧情。

这也是全片争议最大的部分：我理解电影需要制造矛盾和冲突，但剧方选择了用爱情线来激化三个男主之间的友情矛盾，且是用“多角恋”的爱情来推进剧情发展。

尽管这种方式出现在三男两女的阵营中寻常且合理，但还是给人一种剧方将爱情和友情置在了“对立面”上的感觉，实在不能算是一种高明的处理方式。

堪比燃冬PLUS的人物关系图，如果谅喜欢优太那么将是神作因着这种设定，剧情的走向变得有些俗套。

而在展现人物关系的过程中，剧方又将视角过于集中在阿秋x树里、优太x奈南四人之上，让谅和树里的恋情、奈南对阿秋的单恋显得奇怪又突兀。

不仅让观众看得一头雾水，连带着除了谅之外四个主角的人物形象塑造都一路崩坏：一向自闭的阿秋面对树里突然就能敞开心扉好好说话了、由于没得到树里的回应莫名其妙就辞职了；树里明明已经和谅在一起却还是主动和阿秋共同分享星空的美好；优太和奈南在一次酒后的课业合作中接吻，但奈南并不喜欢优太，只是因为害怕当场拒绝优太会令优太伤心……阿秋和谅把“我长了嘴但就是不说话”践行到了极致，奈南和树里也把“我不爱你但我不拒绝你只是怕伤害你”具像化。

尤其是奈南，真就猫和老鼠领先时代一百年，奈南全名叫图多盖洛·奈南是吧！

图多盖洛，老TOM的女神这一段奈南和优太无疑是剧本塑造的受害者。

如果说设计奈南不喜欢优太却还要和优太接吻的情节是为了凸显奈南“不懂拒绝、边界感模糊”的人物特点，进而让她被跟踪狂骚扰的剧情显得合理的话，那么优太就是剧方笔下一个纯粹的“倒霉蛋”：前期看着很温和可爱的一个团队调停者、在学校担任小组组长的领导者，摇身一变露出了“强制爱”、“偏执狂”的真面目，还固执地认为阿秋和谅是故意合伙来嘲弄他，一下就从人畜无害的小正太变成了爱钻牛角尖的被害妄想症……惨，简直太惨了，人设变得比mujica的saki酱还令人措手不及。

多可爱的小正太，可惜是个强制爱当然，也可能优太原本的人物设定就是如此，但由于缺少前期的细节刻画和铺垫，优太的形象转变就像这段的“五角恋”剧情转折一样，生硬而又没有逻辑。

尽管剧方用了大量的环境画面与配乐烘托，试图让我们感受到三位主角正处在为情所困且与朋友嫌隙渐生的境遇里，却还是让人有种被撒了一脸狗血的无助和出戏感，连忙打开手机和朋友分享“自己又赤到了一口热乎的石真的是太好了”。

观影受害者の实时吐槽吐槽归吐槽，我们还是要弄明白，剧方到底想通过这段蛋疼的剧情表达什么？

只有一点，那就是三个男主在“为情所困”的这段时间内无法再通过触碰听到彼此的心声——是的，绕了这么一大圈剧方只想告诉大家：“碰碰”的能力失效了。

为什么失效？

“碰碰”的真实能力到底是什么？

只是为了抛出这两个问题，进而让主角团去挖掘“碰碰”的真相，这才是剧方设计这段堪比燃冬的剧情的真正用意。

理解了这点之后，接受度高的人（比如我）就会觉得，看电影嘛，赤点石是正常的，五角恋只能说是下了微量的毒还不至于大剂量致死。

但接下来三位男主的和解过程更是让人大受震撼：大量的奇幻剧情跟开闸泄洪一样突然灌进影片里，让人直呼“这原来还是个惊悚片”。

三个男主被强制带到“碰碰”身体里，经历了“丝线捆绑play”、“消化液溶解play”以及“高空坠落play”，最后齐心协力，一同落在了小时候常来的海边。

据说每次有矛盾他们都会在选择在海边谈心，剧方也很明显是要让三个男主在这里和解，But……节奏是不是有点没掌握好？

一般来说，“风雨欲来的紧张氛围→激烈的冲突爆发→嘴炮之后大家痛哭流涕抱在一起说说心里话→和解”是一套完整的抒情流程，许多影片中的高潮段落基本都是这样的结构，但《触碰你》却在几个抒情结构的剧情分配方面失衡了。

三位男主因为碰碰“过滤恶意言论”的能力，从小到大都没有听到过彼此说自己的坏话。

按常理来说，他们共处了这么多年，没有发泄出来的负面情绪肯定堆积如山。

但由于前期细节铺垫的匮乏，影片行至此出竟无法选出一个力度足够的导火索来引爆三人之间的矛盾，进而导致三人之间的冲突不算激烈，甚至观众都还没看明白他们三个到底有什么“深仇大恨”和没说开的话，他们就……和解了。

大量的画面、对白音乐元素集中在了“和解”的阶段上，直接跳过了“人物冲突”的核心历程，最终造就了“剧情不够音乐作画来凑”、强行煽情的观感。

综合来看，这两段是全片最饱受诟病的两段。

剧情俗套、节奏混乱、强行煽情……几个debuff叠起来，让“碰碰”离家出走，用大量带有负面情绪的丝线给城市造成了骚乱，又让主角团去寻找、通过嘴遁拯救“碰碰”的剧情都显得正常了许多。

观众就像那种已经说了安全词但大脑并没有停止被攻击的可怜人：都看到这儿了，后头再怎么离谱也能接受。

既然都赤了这口剧情石，那就老老实实吃完好了。

二、抛开人物关系不谈，《触碰你》的意识流手法想表达什么？

吐槽剧情归吐槽剧情，如果不拘泥于主角团之间的人物关系，而把目光集中在“碰碰”身上，《触碰你》其实能展现出截然不同的深度。

甚至在细细思考过后，竟能品味出一丝《悉达多》的味道来。

仔细观察会发现，《触碰你》中有很多意象设计，其中最核心的无疑是被作为影片名称《FURERU》的“碰碰”。

在太多作品中见了太多以动物形象出现的神明（妖怪），刺猬还是第一次见。

在剧中，不止一次有主角团被碰碰刺伤的画面。

从浅层来说，被刺猬扎疼是很正常的。

但从深层来想，既然“碰碰”是化解人际矛盾的神，为什么反而以刺猬这种形象出现在大众视野里呢？

碰碰首先来捋一下“碰碰”施展能力的过程：它将人们的内心连接在一起，并且将不好的言论、想法、可能引起矛盾的导火索过滤，让人们只能感受到彼此心中善良美好的一面，而将恐惧、欺骗、愤怒、沮丧、嫉妒等负面情绪悉数吸收。

因而我们不难得出一个结论：“碰碰”，也许本身就是人类负面情绪的集合体，甚至是人性阴暗面的总和，主角碰到它当然会感到伤痛，所以它作为刺猬的形象出现便很好理解了。

伴随“碰碰”出现的还有一个重要意象：丝线。

丝线可以把主角团捆成一个个茧，也可以在主角团“逃生”的时候成为救命的绳索。

有一个设定引人深思，那就是阿秋在试图挣脱丝线的时候被丝线包裹得更紧，几近窒息，这完全可以被视作一种人们在对抗负面情绪却越陷越深的意识流表达：在当下的快节奏生活中，我们都会面临各种何样的负面情绪：学业事业的困顿挫败、领导同事的压力竞争、独在异乡的孤独不安、看不到未来在哪儿的迷茫无措……

阿秋在努力给“碰碰”顺毛无疑，每个人都曾被负面情绪裹挟过。

一定有某个清晨，你对上学/上班产生过生理性的恐惧和厌恶；一定有某个上午，你在座位/工位上承受着巨大的委屈和压力；一定有某个下午，你逃出过室内，贪婪地捕捉着短暂的自由；一定有某个傍晚，归家的你看着万家灯火、烟火尘世，萌生过被世界孤立的游离感；一定有某个无人的深夜，你的眼泪倾泻而出，像一场暴雨，浸透了枕头里所有的土壤……你一定有过的。

一定有某些时刻，负面情绪就像是“碰碰”的丝线，越想挣脱，就越无法挣脱。

但人总要从中挣脱出来。

因为只要还身处于这个社会中，人与人的交流就必不可少。

就像“碰碰”的丝线，无论是束缚自我的茧还是救命的绳索，它最核心的功能一定是将人和人链接在一起。

电影中有一个细节，在“碰碰”出逃的时候，被丝线碰到的人大多都展现出了强烈的负面情绪，唯独有一对在暧昧期的路人情侣读懂了对方心中所想：喜欢。

从这一点就可以看出，丝线在剧方的设定中绝不仅是负面情绪的意象，而是“所有情绪”的意象，是包含了积极向上的情绪在的。

阿秋要去解开被丝线缠成一团乱麻的“碰碰”，就像解铃还须系铃人，我们也要在日复一日的生活中与自己和解，从纷乱繁杂的情绪中抽丝剥茧：放下所有的不愉快，只千挑万选出那些快乐的、明亮的、美好的丝线。

然后用一根根这样的丝线，编织成一个不再刺伤别人和自己的，无害的麻球“碰碰”。

恼人的负面“丝线”化成点点荧光，点亮了整个东京的夜空所以现在倒回来看，阿秋一开始并未学会与人沟通。

他和谅、优太，都没有直面过人际中的负面问题，不过是沉溺在“碰碰”构造出的“虚假美好”中无法自拔。

而当他们真的被“碰碰”的丝线触痛、鼓起勇气去解救“碰碰”，他们才彻底理解了什么是“交流”：只有直白地说出心中所想、直面过人际关系中那些真实的痛苦与不堪，才能体会到坦诚、真心、勇敢、陪伴的弥足珍贵。

这也是为什么我说我看出了一丝《悉达多》的影子。

悉达多作为婆罗门之子，在未曾见过“我”时便执着于达到“无我”的境界。

他的一切探索都是飘忽的、悬浮不定的，如同阿秋被“碰碰”保护在一个没有伤痛的“虚假的完美世界”。

而当悉达多在尘世落脚，体会过曾经被他视作虚妄的“爱、恨、贪、欲”，他才终于识得“我”的真面目，才能终于探索何为“我”，何为“无我”。

就像阿秋、谅、优太，直面过彼此的“心眼”，才收获了有爱又恨、有血有肉的、真正的友情。

三、超神的作画与配乐，极致的感官体验分析与思考是观影必不可少的一部分，但如果你问我：要只是想放空自己、找个乐子，《触碰你》值不值得一张电影票钱？

我的答案是：值。

因为你不仅会体会到吐槽的快乐，还能收获一场极致的感官体验。

作画和配乐无疑是《触碰你》中最为出彩的两大板块。

先说作画。

作画的笔触温柔，无论是环境还是人物，投上大荧幕，色彩都不会过于刺眼或是过于黯淡。

分镜也很讲究，这里很值得回味的是关于阿秋的职业刻画。

剧方用了大量的面部特写、手部特写、身材特写来强调他“调酒师”的职业身份。

流畅的职业动作配上阿秋的好看的脸，主打一个养眼。

不得不说导演是懂的，性张力直接拉满。

话不多说，直接上图。

阿秋，给我尝尝

阿秋，捏捏我的（bushi

好帅好帅

确实吃香再来说配乐。

《触碰你》的主题曲《FURERU》由配乐大师横山克操刀，“21-21-21-23”的主旋律简单却又触人心弦。

期间横山克采用了他最拿手、最牛逼的方式——变奏，来贯穿影片全程。

在《触碰你》的原声集中，《Three Little Crabs》《Starry September》《Under the Hoodie》《Black Spam》《Love 404》均是《FURERU》的变奏曲。

通过不同的演奏乐器、节奏、编排，恰当地插入了每一个情节，完美地展现了主角的不同心境，几乎是在配乐响起的一瞬间就能将观众拉入情绪之中（剧情实在太生硬的部分除外）。

大部分时候这段旋律都是哀伤的，但又不是暴雨一般的倾盆而落，而更像是一种柔和的浸润。

像一只手在轻轻捏动你的心脏，只是挤出一些酸涩的汁水，却并不至于让你心痛如绞，连带着流下的泪也是温温柔柔的。

《触碰你》原声专辑封面如果说横山克的配乐是细雨，那么TeddyLoid的插曲则像是雨后初晴时含在嘴里的跳跳糖。

《Unknown Expectations》活泼的电子音符+醇厚的小提琴+大调铺就的和弦走向让人置身于毕业时奔向未来的希望之中；52s的《Vibrant Location》人声切片的运用炉火纯青，将男女同住一个屋檐下的欢快热闹、羞涩悸动展现得淋漓尽致。

虽说TeddyLoid只做了两首，但却是片中最令人感到“无忧无虑”的两条片段：生活的美好如此真实而绵长，像是辛波斯卡在《写作的喜悦》中写的那样——“任何的一瞬间，可以随我所愿尽情延续。

”

五位主角的美好日常，配合《Vibrant Location》食用极佳总而言之，养眼的作画搭配高质的配乐，《触碰你》无疑可以给你带来绝佳的感官体验，作为闲暇消遣来说，《触碰你》一定可以值回票价。

如果你实在觉得剧情太过离奇、意识流表达手法太过跳脱，那么不如以《再见绘梨》的思路去看待《触碰你》：“少了一点奇幻色彩？

”“没关系，大胆加上去就是了。

”就当这是苦涩现实中短暂的喘息时刻，在大爆炸中享受这短暂的奇妙幻想。

然后听完YOASOBI献唱的片尾曲后，勇敢地开始崭新的一天吧。

感谢各位老大的耐心阅读！

敬请批评指正，希望我的文字能为你带来片刻欢愉！

非常喜欢故事的设定，因为过于依赖心灵相通的便利度而忽视了开口沟通的重要性，因为心灵相通结缘又因为心灵相通而结怨，探讨了友情和爱情，他人和自我。

永远会为成长的故事感动，寻找内心真正的声音才是各种情感的真谛。

ふれる设计的好可爱，看得人heart软软，每次出场心都要化了www明明是小刺猬的形象，却是治愈的存在，这种设定也很棒。

不过实体化的意义还是没太明白hhhh感觉如果是虚拟体仅主角团可见也不太影响剧情发展。

特别喜欢后半段意识流梦境的部分，坐在很前排有一种冲破次元和主角团一起坠落的感觉。

我也曾梦到相同的场景，特别神奇，像是进入我的梦境，那一瞬间有种热泪盈眶的冲动。

看完我在想，如果捡到ふれる的是三人组的其他人，故事会怎样展开呢？

可惜没能现场问导演，还是有点遗憾的。

全片唯一遗憾的点在于剧情和人物情绪还是存在一些转折有些生硬突兀，但是大抵是因为时长所限，要是能更好的展开细腻描绘一定会更加动人，如果能做成番剧的话一定特别棒！

再次高呼我真的好喜欢整个设定和概念，特别打动我！

十分钟：你和你和你的名字二十分钟：移动wifi四十分钟：以为联的是互联网，原来是局域网一小时：净网行动最后半小时：就当我鼠了吧，塔塔开，日剧跑，为爱走钢索在坦率做人或保持边界之间，最后选择了或，即便主人公最后做了决定开始面对独自生活，这个转变也太剧烈了，且是因为高概念的解救“黄色大耗子”碰碰才发生的转变，而并非真正明白了友谊的边界在哪里，形式大于了内容。

其实前面有一个地方可以值得谈论的，是否朋友之间过于心意相通，会使得三人成长速度慢和社会化不足。

在他们三人强行给“小情侣”庆祝脱单已经能初见端倪，没有边界感，且缺少了与他人沟通的意愿。

这是非常有意思的，甚至可以指向某种社会现实，就是过于依赖某种交流体系的二次元爱好者要与外界交流的时候的失语现象。

但是昙花一现，电影没有展开讲，又回到了高概念的碰碰超能力，缺乏了与现实链接的重量。

本想日本动漫经常性地有一个“灵物”或说是“神”，是一种沿袭性套路。

忽然意识到先前在哪里看到过日本有大大小小成百上千个神社，一花一木皆可供龛为神，倒和希腊人的万神论有些相似。

这样一想，“神”的元素倒有了合理性和民族特质。

本片与我近来经历产生极大共鸣，故而感触很深，又想所谓经典性不过是一代又一代读者和观众持续的共鸣。

说回本片。

心灵感应固然是一种可贵奇妙的能力，却不能代替人与人之间真正的表达。

若像神灵“碰碰”那样只共通好的情绪而隐瞒坏的情绪，终归不能真正解决矛盾，反倒成了欺骗之下制造而成的幻境。

我想表达真实想法对人们来说是一种恐惧，因全然的真实不免伤人，故而对于习惯畏缩的人来说沉默便成了首选，转而想以行动表达心意。

然而行动失去语言的阐释，便与走兽无异，使人难以分辨善恶。

但是，正因为全然的好让人陷入不真实的幻觉，完全裸露的坏又让人难以接受，所以好坏便形成一个太极漩涡，需要人们适当地两相表达。

这又并非是妥协和退步。

因善意和恶意同时存在于我们心中，正由于全善的虚伪与全恶的丑陋同样让人厌恶，同样不可传达人们真正的心意，才需要同时表达善与恶，使人感受真实的温情。

可惜的是，意识到这点很难，做到这点亦更不易；而最遗憾的是，常常在亲身经历之后我们才开始意识到它。

同时值得庆贺的是，意识到它是我们改善自己行为的第一步，是向着“做到它很难”发起挑战的第一步，也是最终达到真正做到它的第一步。

再者，“碰碰”作为工具本身，作者也将人性施加于它的神性之上。

“碰碰”千年来帮助人们消除隔阂，在人们最终意识到上述道理而不再需要它之后，它便只能黯然离开，等待着下一个矛盾产生，人类重又需要它。

千年轮转，它不断被需要而又被抛弃，最后终于暴走。

这不只是建构在虚拟神灵的基础上才有的理念，正是在人与人之间也无时无刻不发生这样的事情，才说作者在它身上也赋予了人性。

正如最后主角挽留“碰碰”的那番话所揭示的那样，我们不断在被需要与被离去之间挣扎，交替感受着满足与失落，一定不可避免地陷入虚无境地，可是终有一天，需要我们的人即便在看清我们的本质之后仍然选择需要我们。

正是这股追求终极意义的执着，使得人生在追求结果的过程中不囿于唯结果论，即便那一天长久没有到来，我们仍然相信希望就站在彼方，我们的每一步踏出黑暗的步伐都有可能彻底迈进光明。

在我看来，这正是对抗虚无的办法。

从便签复制过来的，不计入字数不让我发。

水一下吧。

在这里放一段书摘。

“他太热情，太高尚。

像狄德罗的拉摩，他推崇伪君子。

但他一点也没有拉摩那个角色的卓越智识和全局眼光，而这是司汤达的伟大创新。

于连被塑造为一个可怕的说真话的人，但他只是一个有灵性的，没受过良好教育的浪漫主义者，一个边远小地方来的人，他不够聪明不够成熟，头脑发热，胡思乱想着拿破仑的帝王将相……他骄傲地虚伪，但不是每次都足够虚伪，把他显眼的虚伪藏好——他永远让心里话脱口而出，在那些应该守口如瓶的时候。

”

这部片子我感觉很可惜，主题、配乐和作画都是一流的，要是情节能再打磨打磨，然后把时长延长到一个半小时也许会有更好的效果。

去看这部片的原因很简单，因为它的导演曾经制作出《未闻花名》这样的现象级作品，主题又都是类似的关于人与人之间的理解和温情。

想着哪怕不能和《未闻花名》并驾齐驱，起码也能聊慰心灵。

但是这部片以一种奇奇怪怪的方式烂出了我想象力的边界。

大家都知道人在无语的时候真的会笑，因为全场只有我和哥们所以我笑得特别大声。

一是笑电影里人物的逆天操作，二是笑导演编剧的奇葩回路，三是笑我和哥们抱着朝圣的心境品尝了一部精美绝伦的史。

这部剧对我而言，最大的槽点是过渡过于生硬，以至于我们看得一头雾水。

啊？

怎么就能相互理解了？

怎么那个跟踪狂就被那个小女生赶跑了？

主角团怎么就理解了那只黄皮耗子的超能力背后的代价了？

导演的叙事技巧确实有待提高。

你可以给人留下思考和品味的余地，但是你不能把人送进迷惑的沼泽地。

其次就是儿戏一样的让人胃疼的多角恋。

靠女人来激化几个男角色间矛盾显得导演很幼稚而且完全不理解男女感情。

三个男角色命名为ABC，女角色命名为DE，然后A喜欢D，D因为觉得A做事情很认真就和A接吻；三个人为A准备了向D的告白仪式，但是D其实是喜欢B的，所以就拒绝了；A以为B在以一种赢家的姿态嘲讽他，于是A、B反目成仇。

在B在向E告白的时候，C冲进来说B你怎么动我的女人……然后就是对于这两个女角色的工具化处理。

作者似乎拿着两位小姐姐就是为了让三个小哥哥反目，用完了就丢了。

也不解释两个女角色后来是什么处境，去了哪里。

就只告诉观众跟踪狂已经落网了，D和E已经安全了。

不过有一点还是值得称道的，那就是导演可以把这种人见人烦的具有暴力倾向的、自闭社恐的社会边缘人描写得活灵活现。

影片从人心最细微的小情绪入手，讲述了三个一同长大的男孩，相互接纳，相互陪伴，相互质疑后又共同成长的故事。

碰碰的存在，让这部动漫影片多了一抹绮丽的色彩。

在这个快节奏的时代，每个人都匆匆忙忙，交朋友和表达自己有时变成了一件奢侈的事情，但即便能享受孤独的人，也是渴望羁绊的。

同时，每个人的心里又有着千头万绪，存在着许多不为人知的小秘密，再好的朋友，不经意间也可能有隔阂。

基于这样的矛盾存在，影片的话题确立为——如何定义羁绊？

如何守护羁绊？

对于这一问题，影片给出了答案。

碰碰的能力就像是人与人之间的礼节和客套，我们都用对方最舒服的方式表达自己，屏蔽掉自己情绪的负能量，可即便如此，最后还是会出现问题，反而会让大家觉得彼此不真诚。

因此，真正的友谊存在的基础，就是真诚。

了解彼此真实的内心想法，接受并包容，然后发自内心地善待对方。

其实碰碰就是男主角内心想法的化身，害怕被遗忘，害怕被抛弃。

这也隐喻了现在社会很多人极度缺爱的心理现象。

其实我们每一个人都应该是坚强的个体，我们需要羁绊，享受美好的友谊，但不能自卑，不能过度依赖，就像最后三个主角离开合租的房子，各自迎来新生活，同时他们的友谊也得到了升华，他们真正接纳了自己，也接纳了彼此。

所以说这部影片带给我很多思考。

但想想其实很难啊，直到现在，我都做不到像前面所说的那样，有时还是会陷入小情绪，让羁绊变成负担。

回归影片创作手法，角色形象还是很鲜明的，每个角色在故事中都有着不可替代的作用，立意明确，令人遐想。

场景和画面延续了日漫的优点，充满想象力而且富有质感。

剪辑上略显混乱，相信每个画面导演有其想要表达的内涵，但观众可能会没有头绪。

对于比较理性或者不拘小节的人来说，可能会有些无病呻吟之感，故事中不存在非常大的矛盾，都是基于人与人相处最简单的琐事，在情绪的细微之处揣摩和穿梭。

从我个人角度来说，很有感触。

思忖过后，还有一点感悟。

我想，美好的友谊就是：用不同的颜色，描绘相同的景色，底色未变，却绘出了一幅别有洞天。