乌鸦

完全是冲着edga allan poe和cusack去的，虽然很多人觉得poe和cusack都属于不入主流，但是两者都是我非常喜欢的。

关于poe，我更喜欢的是他的诗，意象鲜明，音韵优美，但是不太喜欢恐怖悬疑类的小说，不过这位大爷偏偏喜欢写这类，不过因为上学时候要学这个，所以还是看了一些。

喜欢cusack则完全是由于那部没有名气的serendipity。。。

这部电影，如果了解一点poe的文学背景可能会看得更透彻。

我个人认为这个片子是对poe的献礼因为2010后那位神秘的“坡的敬酒者”消失之后，需要有一个什么东西提醒大家记住这位奇怪又才华横溢的家伙，于是这部片子出来了！

所以如果要纯从悬疑惊悚类型片的角度去看，可能会失望，而且也有穿帮或者编剧不严谨的地方（比如那杯毒酒），但是如果是借此片怀念poe，我觉得是再好没有的了。

呃，顺便怀念下我的大学。。。

越看越感觉是探长菲尔，第一次怀疑到他，还真是他取子弹时张大嘴巴给牙的特写。

推理再多，这个也是给不相信者摆出的最大证据。

地窖里真凶的牙齿很洁净细密尤其“歪”，探长张大嘴巴镜头专给牙齿的特写符合这特征。

尤其镜头为什么给这两处这么大的镜头特写呢，再看伊万的牙齿明显疏松，不那么紧凑的互相挤歪。

1，从窗户得弹簧窗就感觉来的蹊跷，当时爱伦坡并不出名小说也并不畅销，但是探长就是早期的读者之一。

剧情每次跟着走更多一方面是华尔兹牵着走的，从窗户到演出用的血浆，再到海员衣柜里的舌头，地下道埋尸的位置和口中的表等，这个推论虽然弱点但也算些微的根据。

2,杀手（伊万）和探长有几次交锋，在下水道时探长把灯吹灭（当时杀手已经在站立着提着灯笼），说明杀手应该先看到探长了却没开枪 。

尤其是最后在教堂，杀手在后背开暗枪，只打的最无关紧要的肩膀。

3，探长做完手术醒来（惊醒）后第一时间大喊女佣的名字，前后就这一个镜头。

紧跟着就是女佣拿的报纸和纸条出现在坡面前，引导坡去报社。

3，杀手（伊万）最后和坡交流的时候，杀手的表现就像一弱智（根本不像有心机玩这么多杀人案的）。

杀手曾自鸣得意的说“割舌头是我唯一的创意”言外之意还有其他人参与。

杀手问“”现在我们到底在谁的世界里，你的，我的？

“，坡无奈的回答”我真的不知道答案“。

坡应该猜到了这个只是傀儡。

4，尤其杀手最后要走的时候，门外传来“雷诺先生的马车到了”。

第一，不是说雷诺先生“你”的马车到了。

第二，在此之前探长醒来要来报社的时候，先给我叫辆马车，然后才说给巴里（同事）传话让去报社。

很明显他先比其他人赶到报社，“雷诺先生的马车到了”就是探长接应杀手伊万逃走的，“雷诺”或许就是只有他们两个才知道的暗语。

“雷诺” 坡听到后重复了一下，立马顿悟一样从凳子上摔下来。

5，坡为什么最后选择救出来未婚妻后，独自一人来到公园，而不是直接等待探长们的到来直接告诉探长。

而是意味深长的独自一人逃出来，然后说了句引人遐思的话语“告诉菲尔他姓雷诺”，这是主人公最后一句话。

一，他已经意识到探长就是雷诺，接应杀手的真正幕后凶手，委婉的告诉探长意思是我都知道但已经无能为力。

二，他没告诉未婚妻或别人，他想把这事划上句号，不想再给其他人增加危险。

这也真正显出坡的睿智和无奈。

6， 重点是，医生说他死前一直说，“告诉菲尔，你姓雷诺。

” 探长没有引起重视也没正面回复。

而是郑重的问 “我很想知道他死亡的分析结果。

”医生说，查不出来。

这个问题，对探长对破案来说真的已经无关紧要。

7，最后再法国，伊万上马车前跟驾车人说辛苦了，应该说明有人在等他，他也知道，径直来到这个马车前。

当探长拿枪管指着他时，说的是“你好，伊万” 而不是“你好，雷诺”。

这个不符合千辛万苦找到后，却不喊真凶的真名一样莫名其妙，正常情理都会说“你好，雷诺”给嫌疑人震慑。

关键当伊万看见探长用枪指着他时，他做出的举动是愤怒的要掐死探长，愤怒是很值得玩味的地方。

更何况当时是在法国，一个外国警察只身来到法国，敢于直接开枪（他很明显就是要直接开枪的），更多是来谋杀灭口的，警察没想着抓捕想着直接开枪，罪犯也没想着束手或者抢夺枪支，而是愤怒的想要掐死探长。

探长之所以把伊万接应送出美国，很有可能怕他供出来在美国也不方便灭口。

8，在地下室，棺材里的小姐和真凶有过对话，真凶说话都是很低沉很低沉，腔调异常。

印刷工伊万和小姐生活中没交集，不会防备这么深。

而探长却与小姐交面机会不少。

用“爱伦·坡式”纯属调侃，是对《乌鸦》这部片子的一种无奈。

作者参与自己虚构的罪案，史有前例，后也会有来者，要好看并非导演的一腔热爱就能达到。

对于詹姆斯·麦克提格来说，这部电影不像是拍给观众看的，更像是拍给自己看的。

小说描述了一位热衷爱伦·坡小说的杀人犯，利用他的小说情节，与他展开智慧的较量。

为了重现爱伦·坡的文学风格，导演把影片风格设定为暗黑的“哥特”风，全片尽是阴郁、压抑的气息。

麦克提格应该算是一位擅长恐怖、悬疑类影片的导演，从场面调度和节奏掌控方面都能看出导演在这方面的才华。

但是，不知道是不是出于对这位伟大文学家的热爱，亦或是构思剧情时没有做足准备。

《乌鸦》始终没有表现出应具备的素质，让观众觉得无聊、乏味。

本片通过爱伦·坡潦倒的生活轨迹以及罪案发生两条平行线索展开剧情，试图用血腥制造恐怖，用黑暗制造诡异，用时间制造悬念，把爱伦·坡的死意淫成为爱情所做的伟大牺牲，而非当时对社会满腔的愤怒和失望。

在此当中，穿插了大量爱伦·坡在其作品中设计的死亡形式，为他提供侦破线索。

虽然这样的情节会很有趣，可是也很幼稚，就像90年代流行歌曲卡带盛行的时候，小粉丝们争先恐后用偶像的歌曲作品的标题做接龙一样，在每个标题中间添加只言片语，以增强连接的逻辑性。

《乌鸦》中串连的是死亡，而增加的只言片语便是爱伦·坡那不堪回首的生活。

因为这样的串连，这部被定性为悬疑、惊悚的影片，在逻辑上没能做到严谨，在惊悚上没能做到吓人。

观众只能在一个接一个的死亡案件之后，看到茫然不知所措、焦头烂额的警察以及被玩都团团转的中年大叔，以及没有惊悚只有恶心的尸体。

尽管如此，导演对影片的热情还是能被观众若隐若现的感受到，特别是在某些时候，导演会借由角色表达对偶像的理解和疼惜。

可惜饱含的情感没用在恰当的地方，《乌鸦》没能在伟人的扶持下爬上好电影的席位。

这部电影对我来说挺有意义的，第一次和凯娜翻译预告时用到ASS字幕的/move特效，当时为了匹配字幕移动的速度花了几个小时的时间，才将中文字幕融合进预告里。

预告的质量也非常高，所以即使后面出了也不舍得看，直到现在但最后还是和《三个火枪手》一样，正片质量远远赶不上预告服饰、建筑、氛围都很好的体现出那个时候的风格，满嘴跑火车的爱伦坡倒是没有想到，本以为是正经一点的性格。

命案发生时的配乐非常贴切，营造出了紧张的气氛，每个案件一环扣一环，但！

为什么看上去像流水账呢，犯人要求的新小说和案件本应同时进行，导演却只是象征性的在前后各放一段，案件虽然环环相扣却没有高潮，只是看着众人跑来跑去、跑来跑去，感觉什么都没做过似的。

镜头的运用也比较平淡，例如骑马追逐竟然就那样把镜头放在远处拍摄，真是一点追逐的感觉都没有《乌鸦》整体上没问题，就是节奏把握不好，感觉不到对手戏的存在，紧张感只靠音乐而不是剧情和节奏来营造，加上莫名其妙的结局，和另一部电影《致命魔术》差不多吧总体评分：3.7/5.0（故事不错，但拍得流水账一样）娱乐指数：2.4/5.0（节奏缓慢，没有高潮）回味指数：1.9/5.0（还是记得我和她一起压制预告片的时候吧，电影倒是没什么印象了）分级提示：血腥和残忍场面的直接描写票房表现：成本2600万，即使优秀的预告也无法吸引观众去电影院，首周票房只有728万，加上海外的1364万，全球票房仅为2965万，可惜主创没有多加把劲拍好一点

怀疑导演本人就是爱伦坡的忠实粉丝，爱伦坡的文学主张，死亡美学和恐怖美学在这部电影里表现得淋漓尽致，但是对于对他的作品不太熟悉的观众来说，恐怕剧情不是那么好理解。

1849年爱伦坡在和少年时的恋人、现已孀居的爱弥拉·罗伊斯特·谢尔顿订婚，在一周后诡异地死于巴尔的摩。

电影在这个史实的基础上虚构出一段恐怖而诡异的故事，坡死前嘴里不停嘟哝的Reynolds被设计成凶手，在那谁也不知道究竟发生了什么一周里，粉丝和偶像进行了一番特殊的对话。

故事虚构的不能说不好，遗憾的是在“斗智”的环节上不能让人满意。

坡所表现出的唯一过人之处，就是对自己作品的熟悉。

尽管最后通过便条和报纸的破绽辨别了凶手的大致身份，但坡还是判断错了，直到Reynolds自己站了出来。

大约是出于对爱伦坡的热爱，不甘心让凶手逍遥法外，导演最后借警探之手赏给了Reynolds一颗子弹，终结了这个迷案。

影片风格阴暗压抑，不是太好看，冲着“悬疑推理”去的观众恐怕要大大的失望一把。

作为坡的死忠的我看了是超级鸡冻，里面对坡最著名的几个故事：泄密的心、一桶白葡萄酒、丽姬娅、陷阱和钟摆、莫格街谋杀案、红死魔面具的还原和致敬充分表现了导演和编剧对坡怀着和我一模一样的崇拜与热爱之情，但对于不是他的粉丝的人来说可能就没那么有趣了，而且故事情节还略嫌粗糙——凶手从哪儿找来那么个带着巨大钟摆镰刀的房间？

那可不是随便一般人家就有的玩意儿吧？

又怎么能在那对母女的家中安置机关制造密室谋杀？

在化装舞会上劫走艾米丽一处也很混乱，那么多人呢，怎么就轻易给他绑架了一个活生生的女人呢？

就算是用氯仿弄晕了，当着大家的面抱出去也太显眼吧……汗……而且原本是我的最爱的《红死魔面具》场景，却完全没把握原作的风格精髓，那里本来可以处理得非常戏剧化非常高潮的，结果什么房间什么红死魔都没，那个骑马冲进来的人竟然也被轻松放过了，喂那是个重要证人警察都不好好审问一下的么？！

艾米丽的人选也问题多多，你也说了，那是坡的初恋情人，年纪比当年40岁的坡小不了多少，才不是电影里那个清纯少女呢……反正看了就觉得感动但是片子过于着眼于风格，却忘了起码的故事逻辑，作为一部细节吻合的“篡改历史片”，远不如同类型向莎翁致敬的那个《匿名者》---文/微电影排行榜（www.miclook.com）

虽然片子是讲述侦探作家都有个变态杀人狂的脑残粉，或者说连科幻作家都有火星脑残粉。

但是导演自己就是哥特诗集的脑残粉，而已吧。

就算导演喜欢吟诗作对就罢了，情节色彩浓郁一点也就罢了，居然直接把主角黑死了，导演是有多么爱向暗黑致敬啊，没有三观的家伙。

而且JOHN叔前一秒还沉浸在哥特气氛中安抚自己被天煞孤星收编的小心灵，下一秒又欢蹦乱跳的像个愤青，沉痛不是这样表达的啊。

看看他的眼神进化史就知道：老子想好好发挥一把.....要深沉点吗.....要加点嬉皮.....又变雅痞了......哥特式沉沦......愤青沉不住气......导演你到底想搞神马......老子投降了你让我咋样就咋样吧........luke哥哥还算有点幸运，一个参与度不高但是可以到处奔跑的警察，精神上和肉体上都是50分的平均主义，这种枪毙别人的角色最适合他了。

这是一部题材和演员200分的好影片，但是由于导演见了诗仙爱伦坡激动过头僵尸化了，所以导致菜没炒熟变成了既无激情又无JQ的纪录片，推荐大家闲着没事的时候看一看吧。

看到双立人牌的切肉大吊索，第一反应是。。。。。

谁有那么多的钞票来采购cosplay用的钢和齿轮？？

淘宝打折后也很贵的好伐，还有其他的虐人道具。

按照现代的侦破逻辑，应该从凶器入手调查，而且那个误导Poe的morris水手，很明显不是凶手，他不具备凶手的条件如下：从杀死评论家那段开始：1.必须文艺青年：scene一开头就表示过，酒吧里有的是水手，但是没人在意他作品，且不关心他的状况。

凶手是Poe的死忠粉（熟读作品，清理掉Poe的“敌人”）。

2.当地常住户口认得emilley,熟悉他和她的关系，然后设局让Poe入套3.身边人很了解他正在低谷期有两种人群熟悉他的状况：朋友（他没有朋友）和工作关系内的人（老板和铅字工人）。

4.心机重不露神色消费杀人道具（有稳定的收入）。

5.DIY能力强迷恋机械，懂工业设计到制作道具。

6.没自信杀害妇孺，体格强壮还借助道具虐人，不尊重dead body，表示施虐者性格极度自卑（长相差、社会低级别，收入不高、）极度无能（raping犯的性格），需要在低反抗力的人上表现自己的存在感。

(类似福尔摩斯的天敌大反派——M博士的为人，英剧新版里设定为猥琐的矮子——生理残) 到了这里，一个在生活中因为（生理or相貌or地位）造成的极度自卑的，给人毫无存在感的，时常能见到Poe的文艺青年兼机械大力男，应该能圈出他的face了。。。。。。

有哥特式风格的悬疑侦破片，借用了名人爱伦·坡的名字，看上去还真像那么回事，情节很紧凑，台词也设计有趣，引用了许多的诗句，搭配的效果还不错。。。

爱丽丝·伊芙的美有些让人惊艳，卢克·伊万斯饰演的警探则让人印象深刻，头脑清醒、思维敏捷、性格坚强，表演很精彩，可以期待一下他在《霍比特人》中的表演了。。。

这是一部粉丝电影，所有的剧情都源自爱伦坡的笔下。

所以对于爱伦坡的忠实拥趸来说，几乎可以算的上通篇彩蛋。

而无论悬疑效果渲染得如何，观众如果对爱伦坡的作品了然于胸的话，完全可以将自己代入成主角的身份，那这部电影就完全变成了一个RPG游戏。

犯罪侦探小说的构思过程和阅读过程大抵相反，创作的时候很有可能先想出结果，然后再一路放置路标，这样便于控制轻重，更好的引人入胜。

而阅读的时候就不得不按部就班的寻找线索，妄图解开谜题。

所以当最后Ivan对Poe说，artist to artist时，我们可以想见他对于Poe的崇拜导致了他想成为Poe，他想做那个知道结果而设置指示的人。

当然他也成功了，他自己写不出旷世的作品，但却通过Poe的笔，再次发表了一部犯罪小说。

其实本片也是这样。

我们都知道，爱伦坡最后被人看见是在巴尔的摩一个投票站外，处于半昏迷谵妄状态并不断呓语，嘴里始终重复着“Reynolds”这个名字。

所以编剧就是根据这个结果，反推过程，而编排出了这么一出悬疑惊悚剧。

所以很多剧情或多或少有些牵强。

Ivan白天工作，晚上杀人，精力无穷。

而且几乎毫无纰漏，完全按照计划完成。

而受害者中不乏壮年男性，还有水手。

并且巨型钟摆如何搬运安装，如果他只有一个人的话都是问题。

而最后Poe有枪在手，Ivan也从未表现出只要就范就告诉他Emily下落的想法，他居然就轻易的将枪交出，毒酒喝下，而后看着罪犯从容出走。

唯一的解释就是，他必须的死，因为史实不能改。

最后一点疑问，化妆舞会Ivan掳走Emily，我感觉一开始邀Emily跳舞的就是Ivan而非Poe，可面对一个宁愿违背父亲也要和他在一起的人，带个面具就不认识已然相当扯淡，居然对话后都分辨不出声音那就纯属胡说八道了。

爱伦坡(Edgar Allan Poe ) 是十九世纪赫赫有名的美国诗人、作家、文学评论家。

他以写作为生，他的推理小说尤其受人欢迎，对后世人亦影响深远。

电影《神探爱伦坡 : 黑鸦凶杀案》以爱伦坡为中心，讲述凶手仿照他作品里的杀人方法犯下连串凶杀案。

因为编剧把几部爱伦坡的作品情节融入电影故事之中，所以在未写影评之前，我觉得应先提供那些作品的梗概，以供不熟悉爱伦坡的推理作品，却又有兴趣入场看这电影的观众一些背景资料。

电影的英文名称The Raven是爱伦坡于1845年撰写的一首诗，内容关于一名失去爱人的男人被深夜到来且懂得说话的乌鸦弄得几近疯癫的故事。

原文如下 : Once upon a midnight dreary, while I pondered, weak and weary,Over many a quaint and curious volume of forgotten lore —While I nodded, nearly napping, suddenly there came a tapping,As of some one gently rapping, rapping at my chamber door."Tis some visiter," I muttered, "tapping at my chamber door —Only this and nothing more."此外，在电影中，凶手行凶时仿照的小说桥段来自以下几本 :《穆尔格街凶杀案》(Murders in the Rue Morgue)- 这是一个关于密室杀人的故事，受害人为两母女，母亲是喉咙被割破致死，女儿的尸首则被塞进烟囱里。

至于凶手如何在门被反锁而窗又被钉牢的情况下逃脱，我在此卖个关子，因为这也牵涉到电影的桥段，如果披露出来，看时就感到没劲了。

《陷阱的钟摆》 (The Pit and the Pendulum)- 故事中的囚犯被绑在一间囚室内，天花是一副象征时间的肖像画，并坠下了 一把巨大又如钟摆一样左右摆动的鎌刀。

鎌刀不停地向下移，囚犯命悬一线。

《红死魔的假面舞会》 (The Masque of the Red Death)- 红死病这种瘟疫在某城迅速散播，民众死亡无数。

城里的贵族漠视民众苦况，纷纷躲在自己的城堡内继续过着奢华的生活。

一天，王子举办了一场盛大的舞会，并把城堡设计成七种不同主题颜色的房间，其中一间房的颜色如血一样深红。

贵族聚首一堂，无人敢进入该房间。

突然，他们发现一名身穿黑长袍戴着如尸首一样的面谱的神秘宾客出现眼前，吓得宾客慌忙躲避。

王子追捕他到那间血色房间，突然发出一声惊叫，便死在这名宾客手上。

众人最后制服了他，当揭开面谱和长袍后竟空空如也。

原来神秘宾客是红死病的化身，面谱长袍被揭一刻，病毒散播开去，令到所有宾客都得到感染。

《玛丽•罗杰奇案》(The Mystery of Marie Rogêt)- 一条女尸被发现在塞纳-马恩省河畔，主角为了捉拿凶手，竭力推断凶手的行凶过程。

这个故事是建基于一宗发生在纽约的实际个案，而该案至今已成为一宗悬案。

《死神的一坛酒》 (The Cask of Amontillado)- 这是一个关于主角因为被朋友Fortunato侮辱，而密谋杀死他的故事。

我不打算把最后两个故事的内容详列出来，因为故事内容对理解《神》片没帮助，这两个故事都只不过帮助了爱伦坡推断出凶手的下一步而已。

我觉得有些电影单从剧情细节已能清楚理解当中的来龙去脉，然而如《神探爱伦坡 : 黑鸦凶杀案》这类电影，因为建基于大量背景资料，所以观看之前，最好先了解一下上述作品，观影时才会更加投入电影的情节桥段。

祁佳仕