在别人的安利下看了,其实我也分不清什么是好的,怎样评价到底是不是好的纪录片。
采访了几个东京蛮有特色行业的从业者曾经的帮派老大,出狱后说是要改过自新了,不再进入黑社会,帮助出狱的人找工作,可在影片的最后“彩蛋”中还是被抓了,再次踏入了“这条河流”当中。
是三个孩子妈妈的陪酒女,喝得眼睛泛红,唱着歌,嘴边挂着的笑容,以及凌晨独自走在街上回家的身影,最后被一通加班电话阻碍了回家的进程,苦笑。
跟着整理师进入了死了很多天的独居者的房间,虽然无法想象到底是怎样的臭味,但一生都不愿意给别人添麻烦的日本人,最终还是要沦落到不得不给别人添麻烦,以及有些老年人会不停的整理生活垃圾,只为了在死后少给整理师添麻烦。
房子很快就会变清扫干净,正如活着的每个人都是一样的,马上就会有新的生命入住进那间小屋,马上又会有新的生命迷失在东京,所有的人,不论是否幸福,都会因为各种各样的“人/事/物”而不断迷失。
有人迷失在东京,有人迷失在北海道,有人迷失在……
迷失东京,迷失这个词选的太好。
对于饼叔去日本拍摄,需要清楚观众想看的是什么,应该拍摄那些内容,内容又是否能反映主旨,所以饼叔是迷失的;对于观众,真实的日本是什么样的,从这部影片中能否窥见真实日本的一角,带着这些问题的观众是迷失的;再到影片中的日本人,日本是为数不多有着鲜明标签的亚洲国家,像是孤独、压抑,影片中所呈现的日本人也是迷失的。
这就体现了一个好题目的优点出来,贯穿所有的观测角度,设局人,局中人和局外人。
内容上是选了一些讨论度较高的话题,动漫,黑道和服务业。
动漫在日本人中的普及度真是相当之高,以及由此衍生出来的二次元文化,配合政府允许的服务业,在很大程度上减缓了东京生活的焦虑和压抑。
至于影片中对于黑道的介绍,不得不佩服这节内容主角的前后反差感,刚开始出场是义工的角色,再后面谈谈的讲述自己创立黑道以及杀人不眨眼的经历,最后又锒铛入狱,实在是过于戏剧。
总结是很有冲击力的一部纪录片。
本是很想写一下个人感想的,却是无从下手,并不像是看完一部动漫或者电影后简单从几个点出发聊聊想法,而更像是学习一门新的知识,很多知识和内容远没有接纳,这种感觉和看完动漫《进击的巨人》有些相像。
原因嘛,是自己的思考和经历还远远不够,以致于只能从宏观角度分析片子,但是对于影片各个角色的解读还欠缺的多。
记得里面的流浪仙人说的一句话,国家要是想去展示的话,就不能只拍中间的人,被排除在外的人也应该出现在画面里,哪怕只是一小部分,这才是现实。
所以饼叔拍了:独自带着三个孩子生活白天晚上打两份工的妈妈,她一天都在笑,在终于结束一天的工作后她再也笑不出来了,却在走到家门口时被通知又有客人来了,她还得回去陪酒,疲惫才是她真实的表情。
也有复杂的人——汪楠,在日本创立怒罗权黑道,讲义气出狱后又建立公益组织给监狱里的缺少关爱的人写信,但在片尾却报道他再次被抓入狱的新闻,人性真的很复杂,尤其和后面那位真正在通过工作赎罪的黑道大佬一对比,更能看出俩人的不同。
镜头语言和穿插的表达都刚刚好,甚至可以说非常微妙。
还有黑道表演性质的葬礼,横向和纵向的视角穿插,感觉和前面汪楠说的表演对比会显得特别黑色幽默。
东京这座城市里也有奋斗的人,街头歌手唱的不要放弃梦想,努力活下去,真的好听,我们看到了这座城市各个方向生长的人。
也有拍泷泽萝拉,退役女优和现役女优男优说的话,对比起来也很有意思。
饼叔身后的整个团队都配合的太好了,摄像剪辑配乐导演,一整套下来这部片子让我通过看日本的众生像,也看到了我自己,人都在照镜子,看到的善与恶,都是自己,观自在,观自在。
10元,比几十元的电影还值。
看到了另一个国度的人们如何以他们的方式生存,看到不一样的领域有人在过着那样魔幻的一生,看到了黑道葬礼真实存在于2023年,看到了黑暗中的边缘行业,看到了很多反差和新鲜的东西。
不到二十分钟,觉得自己活过来了。
穿着白t、面带笑容的阳光男士走过狭窄的楼道,拥挤的小屋内满满当当的书籍……他是日本义工团体的组织者 ,专门为监狱服刑的人寄书和生日贺卡,起名为“本归”工程,一语双关。
下一个镜头东北话出场,灯光昏黄,他抽着烟、抖着腿,慵懒地斜靠在桌边,才知道,他是长春人,正漫不经心地和访谈者讲述自己早年在日本黑道团伙做老大的经历。
他扛着国旗骑着摩托去揍欺负中国人的日本人,号称“长征” 行动;他砍过人拿过枪,蹲过监狱出过书;他抢过公司救济中国人,他为中国希望工程捐赠;他说不再选择黑道是因为自己无法超越自己,他说“抢银行不如绑我”……就在我还沉浸在他矛盾、复杂、丰富的人生时,制作组在结尾告诉我们,在采访后的一个月,他再次被捕。
通过av艺人和牛郎店工作者,我看到了日本人礼貌、规矩、干净背后的压抑,以及几百年甚至几千年贯穿全人类的共性问题:精神的孤独和空虚。
人与人之间敞开心扉的成本变高,只有花钱付费,人们才可以放下防备,大方做爱,大方聊天。
白天是公司文员深夜是夜店女郎的养了三个孩子的单身妈妈在陪客人喝酒唱歌时,笑得格外开怀。
弹幕说这是压抑到极致的表现,是令人悲哀的开心。
可我却觉得她那一刻也许是真的开心,用她的方式。
是大家过分解读,还是我也压抑到像她一样的程度了呢?
可一瞬间镜头切换,同样的歌曲,MV中青春靓丽的女团成员在广场上唱跳,怎么莫名有点想哭呢?
真正的压抑是看到独居老人死亡后身体腐烂发臭,几个月后被人发现,油脂和体液流出,与地板融为一体,黏腻、令人不适。
在这里我不愿过多描述,因为我发现了人骨子里对死亡的恐惧,这是一种生理上对于身体失控狼狈不堪的恐惧。
想到片中穿插的地铁站那个戴着眼镜拿着吉他唱歌的男人,如此简陋的环境,居然还有自己的宣传立牌,他用力地表现激情用力地嘶吼。
画面无限放大,他在呐喊“一起活下去吧”,一如渺小、卖力生活的我们。
一部B站自媒体UP主自组团队拍摄的纪录片, 我是在看到第三集《迷失东京》后 ,才透彻的看懂了《未麻的部屋》这种不明觉厉的影片,明白了日本的社会构成。
那些在国内爆火的日剧,没有一部把日本女性或者说日本艺人在社会意义上的分工、地位明明白白的道出。
第三集先从一个3个孩子的母亲引入,她白天是普通的事务员,晚上在夜店工作。
然后采访一个68岁仍在工作的大叔,说他减压的方式是看少女偶像的演出。
看到这里,我突然明白了,艺人就是他们生活的调剂品,是日本社会运转的润滑油。
日本的艺人们或许在从艺的初期就被教导着承担这份责任,被赋予了这种“荣誉”。
认清此事,就能厘清很多日本艺人身上所发生的匪夷所思的事件其背后的逻辑。
而这种情绪只有通过旁观者的拍摄才能看出来——如果是日本作者拍出来给观众看,观众可能以为这是一个社会奇谈,只关注到具体的人。
而旁观者的视角让我豁然开朗——这是一个社会结构的显露。
偶像团体、AV女优以及黑道,都是日本社会压力的应力释放构件。
而其从业者,也大多来自承受压力对大的底层家庭。
他们就像弹簧一样,吸收着来自各界和自身的压力。
有的人经弹,表现的不错。
有的人不经弹,可能就会断掉。
第三集里那个从事黑道后因诈骗银行被判刑,出狱后组织义工团体给服刑人员写信进行社会关怀的大哥,他就是一根承压能力极强的优质弹簧。
他的家庭,他的人生经历,决定了他的人生观,也促成了他的人生抉择。
后面对几位色情行业从业者的采访,基本符合我的想象。
社会由人组成,而社会的形态则由被组织起来的人所决定。
日本人和地球上其他国家的人一样,爱欲恨贪嗔痴。
正如黑道这种动辄刀枪相向的行当,也需要特定的纹身、语气、仪式之类的形式表演;正如为了逃离抚育孩子的辛苦而选择兼职陪侍的母亲说“与客人交流很快乐”;正如因为“喜欢做爱”而被介绍去拍AV的男子,因为“想要靠AV女优的头衔在夜店拿到更高价钱”而去拍AV给自己的女子;他们为自己叫卖。
同时他们也消费他人。
只要我有足够的消费能力,那就不会给别人添麻烦(因为我付费了)。
如果不愿意给别人添麻烦,那就要更加卖力的为自己叫卖。
只有那个流浪汉,是游离其外的自由人。
但自由也是有代价的。
而这,就是“市场经济”。
为了市场信心,日本才有那么多的“不可明说”,而我看了许多日本影视剧作也只看的懵懵懂懂。
直到看到这部《迷失东京》。
<迷失东京> 偶然刷到的记录片来自于b站的一个up文化冲击 异国窥探 魔幻 风格化剪辑让这两个小时很愉快。
回想起来流浪汉日本老头在片头讲的,「社会中间的那部分人最多,但我们不应该只关注社会中间的那一部分人」,算是对整个片子的一个总结,即在小角落中窥探端倪。
要说为什么有意思,导演邀请到原黑道成员拍摄下完整的黑道大佬出席葬礼片段,与现役及原AV女优男优还有影像店老板进行讨论,每一段几乎都是抛出一个主题,被邀请到的谈论者们便开始从不同视角进行解读,话语权交给观众本身,如果说短视频的特性做的是被调动,那纪录片的特性就是去思考。
第二章中,把性作为一个国家的缩影切入,从而生成的一个有意思的讨论是: 性和爱是可以分开的。
如果需要性,可以选择性风俗店,如果需要倾述或是聊天,可以选择去夜总会牛郎店。
夜店 沙龙 俱乐部 泡泡浴 上门服务 牛郎店,分类如此细致,在一个只要有钱就可以大大方方的购买服务的环境,需求正是来自于压抑,正是来自于不善于破坏当场环境而隐藏自己想法的特性,人们才会寻找一个花钱说真话的地方,这是来自于片中性从业者的一些表达,但不论是流浪汉,性从业者,极道,她/他们都有表达自己的权利。
好牛的纪录片,《迷失东京》里日本黑社会,Av演员,红灯区从业者,安乐死的老人,流浪汉。
结构,配乐,转场,画面都很厉害,看完之后觉得他们能找到这些人愿意接受拍摄出镜采访,背后的努力很厉害,很值得细究和学习。
孤独压抑的日本社会,对应的是被冠以变态之名的色情行业。
白天的东京是克制压抑,晚上的东京是放纵孤独,两个极端很容易迷失。
前黑帮老大的片段很有意思,真真假假假假真真,可能连他自己也相信了他违反法律背后的那套包装美化过后的说辞了。
人性就是复杂的,世界本来就不是非黑即白的。
以为刚结束工作凌晨下班可以回家的妈妈桑,被一通电话告知有客人又来了,又被迫上班的无奈。
摄像镜头小框里是明星,剩下的部分才是民众,这部分才是现实,才能反应这个社会现实东京的夜晚有寻找夜店放纵的人、有无家可归的人、有酩酊大醉的人、有地铁上昏昏欲睡的人,这些人共同特征就是孤独……
独自带三个孩子,白天做办公室公务员,晚上去陪酒的妈妈,每天只能睡2到3小时。
曾经创办怒罗汉,从监狱出来的黑道大哥,也是中国人,汪楠。
出来虽说从良做公益,但还和以前的黑道有千丝万缕的关系,在视频最后几分钟,又被逮捕入狱。
日本特色产业AV行业,采访到了泷泽萝拉。
老人孤独死后,在日本有专门上门清理房间的公司和这类工种。
曾经Mafia黑帮的老大,现在从事这个工作以洗涤灵魂。
每一个被采访的人都被问到一个问题: 你觉得东京是什么样的?
孤独钱梦想之都压抑……我在网上看到这样的一个评论:人们总是批判带着面具的日本人伪善和虚假,但这很大程度上是受到现代社会影响的,在这个推崇理性的现代社会中,每个人都被当作是社会大机器中的一个零件,零件相互之间也视对方为零件。
个人化或孤岛生存状态,不仅在于人被资本和权力异化了,还在于人与人之间的相互异化,孩提时代的纯真美好的亲密情感被阻隔在冰冷的计算之外,理想世界无法突破重重的现实而只能停留在讲述中,每个人都不由自主深陷入繁荣昌盛的迷梦。
什么是东京?
纪录片着重记录了金盆洗手的黑道还有身处在色情产业的女优的故事,但是「镜头看到的是明星,一个国家要展示自己的话,被排除的人也要出现在那里,这才是现实」,因而,我们依然可以听见并看到为生活奔波的女性、观察生活的流浪汉、仍在工作的老年人以及逝者的故事,并通过故事为他们赋予“人性”。
对于东京的理解,旅游的人和上班族、无业者、“边缘人物”都有不同的答案,形形色色的体验伴随着繁杂的人群穿梭在东京大街小巷,显着多元、杂乱而又有序。
从整体观感来看,这些纷繁背后都在反映着两种基本现实:日本人自身不愿麻烦他人、有仪式感的文化心态以及处于商品社会中,人的欲望与存在也需要通过挣取生活资料然后再进行消费的方式得以完成,一切都被商品化后,如何安置自己成为恒立在每个人面前的问题。
是惊天动地还是卑微,也许是很多人一辈子在纠结的事。
就如冯唐那首粗而不假的诗所云:“男人最大的痛苦是为什么我不是宇宙最牛x。
”在中国许多人的名字都与“家”和“国”息息相关,认为只有为国争光、为家族复兴而战的一生才是值得过的。
而就在这个时代,很多普通日本人的夙愿也许只是经营好爷爷留下来的山坡小面馆。
国庆选择就地过庆,看了 B 站 Up 主“食频道”拍摄的长纪录片:《迷失东京》,在 B 站需要花费12 块购买“电影票”。
博主是前央视战地记者刘竣,目前独立拍摄。
刚开始看的时候我就估摸他自由职业之前的职业要么是记者,要么是编辑,否则不会有这么强的制作意识。
他的每次采访都有着为后期制作服务的意识,而每次运镜也是要么呈现,要么转折,要么既转折也呈现。
《迷失东京》初看猎奇,只是想印证日本在我心中的一些既定印象:压抑、刻板、格式化、阶级分化严重。
受访者选得十分有野心、三教九流的人都有:有黑老大、AV女U、一人拉扯三子在夜场陪酒的单亲妈妈和孤独老死的善后师。
首先 up 主能采访到这些人就说明了他过硬的人脉和社交能力。
其次,他面对这些人的采访态度是非常平和平等的,面对黑老大不畏惧,面对贫穷的单亲妈妈不睥睨。
而世界和事情面前,也是人人平等。
就比如压抑的日本文化也会让黑帮西装男们在葬礼上站一上午也不敢喊热,只是默默擦汗。
不要以为自己文化的暗处不会波及显者、身居高位者和手握资源者,也许暗处站满了人。
同理,日本文化中的坚韧、尊重与边界感也为底层人民带来了最基础的体面。
乞丐是敢于接受访问的,性工作者是合法化且不被明面歧视的职业,AV男女U甚至会自称被公司保护的艺人,而非自轻自贱。
不论你做的事情惊天动地,还是卑微如尘,最终还是要被生命清零。
不论你被生命抛入再高的天空,绳子始终被牢牢拴在地心。
生命就是在出生和死亡的既定括号之间书写自己。
相较于《迷失东京》的客观理性,同一个作者拍摄台湾的纪录片《何以当归》就相对粗糙主观一些。
在台湾这里,作者太想呈现“当归”了。
面对日本时,拍摄者是一名冷静的旁观者,不管是面对辛苦的单身妈妈还是美艳出名、财富自由的泷泽萝拉老师时,他都合理扮演了中立的角色,为大家客观地呈现了东京。
而到了台湾,他一心想要不露声色地展现自己的观点,却并未达到这种设想。
人因情感而变得不理性、不客观。
做内容就是与人聊天,你越是急于说服别人一种观点,也许你非但不会成功,还会失去人缘。
这也是人性固有的叛逆带来的。
不过无论如何,食贫道up主的生活应该是许多文化工作者羡慕的吧,毕竟他有时间和工作内容上的自由,可以选择,明天如何度过。
一集还原历史,二集记录现实,三集已成艺术。
最后一集迷失东京量大管饱,纪录片高水准制作。福岛一集不知是蹭热度还是迫于压力还是真实表达,在内容重心有失偏颇的情况下带有主观立场地不断输出情绪,丢人现眼。军国主义一集在当下民族主义盛行的时代有些不合时宜,而且包括本集在内的东瀛系列部分拍摄手段很没职业道德。该系列整体来说还是值得一看的。
能够按照自己的意愿生活的人就成功了
让贾玲来拍这个,不得花几个亿啊。有两个大亮点,一是流浪汉的上帝视角,一是泷泽萝拉的率性而为
终于知道为啥内容我觉得不错却总是隐隐有种不适感,原来是饼叔总让我幻视林瀚,言之无物却怼脸一顿输出,谁懂啊。
摄影水平很不错,尤其是作为vlog来说,作为纪录片就很尴尬了,第一集中有太多主观输出根本称不上是记录片。黑帮的部分选取怒罗权的老大汪楠很不错,这个人物刚好可以把国人视角和真实的日本黑帮状态给串联起来,结尾汪楠的被捕和他号称脱离黑帮从事纯公益形成了非常有趣的对照,人心难测啊,老流浪者的观察者视角也不错,应该也是个有故事的人,至于其他部分则是走马观花,浮于表面看看景色就好
太久没有看到镜头语言这么专业叙事中立,采访人不带有偏见的纪录片了,自媒体层面确实少见,科班、传统媒体味道很浓,有一种很久没有这么看到真诚记录的自媒体了。群体极端但是确实很少见,被访者各有各的矛盾,但人也是复杂的,还挺喜欢的。
过于短视频化的纪录片就这样描述东京的日与夜未免有些浅显了
饼叔太牛了。空镜和剪辑一如既往地凌厉。
像我这种对日本的了解,仅限于日剧动漫特摄和历史课本的人,这片子给了我不小的冲击,让我看到了一个更生动的日本社会。
凝视感太强了,明明好像是要反映一些“问题”,但是自己角度也没有多客观,更多是一种猎奇,尤其是拍女优时候的镜头跟拍黑道前老大的镜头完全不一样,窥视,手持晃动怼脸特写,暧昧打光与“迷离”配乐,还有妈妈上夜班前化妆那一段,都让人极度不适与不爽。
视角补充:应援,黑道,AV,孤独死。补充之后才是真实的日本🇯🇵。
整体骨干其实挺像是用AI写了一个“帮我整理一下第一次去日本旅游的人都想看些什么”大纲,然后“帮我丰富一下这些典型场景:黑帮、歌舞伎町、AV女优”,就非常的刻板印象,我不算严格的女权主义者,很难得被触发“为啥只拍女性消费,不去拍牛郎?”的心理,想必是男性制片团队的庞大ego意淫作祟。
流浪汉看透世界本质
观感比柴静好,音乐略多最后段缺乏尊重
食贫道登味满满
和电视台纪录片一样,充满着导演与操弄,叙事技术成熟但并不是我所期待的。尤其最后,被摄者要求停止拍摄,但却只停止摄像却不停止录音,有违纪录片伦理
大内宣
哪怕再小的一个小群体都不能不去观察,这才是所谓的观察,精准的描述了社会纪录片的基本。但是纪录片只做到了抓住群体却没有深入,有点浅显化,纪录片不是这么拍的。
食贫道里最有意思的视频毫无疑问是日本这集。