看一部好电影 就像等待一次性高潮一样需要足够的耐心耐力 这部电影在一开始是被我否认的 主人公淫秽低俗的自白配以宏伟凝重史诗配乐的开始让我感到导演做作又不自在 但在长达80分钟细腻入微的细节处理和铺垫之后 这首开头的不被理解的配乐使我在电影结束用到时已经哭湿了一只枕头 这些冗长乏味无趣又费精力的铺垫 就像导演在埋头屏气去摆好一颗颗精心打磨的珠子 等到起身引线时一气呵成如抽丝般简单 评分低 但在我眼里足比大家口口相传口碑电影海边曼切斯特要高很多 比起最近看的催泪弹利维坦来说 影片展示完问题后给出了更明确的答案 三观正 有力 似乎说完这俩词又觉得片面不够综合 已入二刷名单 对好的作品反复就是尊重吧
这是一个会被认为矫情俗套的故事。
三条线,穿插进行,不用猜就知道如何稳步推向高潮。
总体上和壁花少年非常相似。
每个人头顶上总有些笼罩不散的乌云。
现实生活中我们的烦恼也常常同片中一致,性、家庭、死亡,无法避开的问题。
总有些度过难关的人会对煎熬中的人展露居高临下的姿态,他们怀着自己那份尘封的沉重,风轻云淡地说那些都不是事儿,你不必强说愁。
甚至于,如果像本片这样的所谓烂俗故事,都能使你触动,那你便是郭敬明作品的受众。
悲伤要多重,才够格逆流成河?
主角喜欢描写个体的日常生活,其素材来源于自己和身边人,并用轻佻嘲讽的方式,试图展现出这些故事背后巨大的虚无悲剧。
而他也只能这么做,因为显然在书写出第一本书时,他只是一个拥有不幸福的父母,真爱不过在街对面,在学校以边缘文艺同学角色生活的人。
他的世界非常狭窄,他能做到的,是不断挖掘着以自身为中心的生活,在里面发现值得作为故事呈现的平凡哀伤社区生活。
缠绕主角一生的噩梦或因他主动或因被动而起。
取材自身边人的创作,更具感染力,也更有力量。
在那之前有个前提,创作者必须将自己置身在他的生活之上,以一种更全面而又刻薄的视角去审视一切,这将使他面临一个不可避免的事实,他会成为他赖以生存的土壤上的破坏者。
登堂入室如此,美国情人如此,燃烧作为芯丝的他人,来促成绚烂的短命火花,最终也让自己堕入寒冷的黑暗中。
西德尼豪尔,一个少年天才作家。
五岁就开始记日记,中学时已经是学校校刊上的小作家,连学校里的黑人老师都刮目相看,剑走偏锋,在老师布置的散文课上,自己竟写了一篇关于青少年性意识的意识流文章。
因为自己的不小心,导致了同班同学很重要的一卷录像带被其严密监控的母亲发现。
(原本他母亲就是个喜欢整理儿子房间,并清理儿子乱七八糟或者自己认为不合时宜的东西,比如豪尔的漫画杂志。
)豪尔应该意识到录像带的重要性,并且在看过了里面内容后仍然随意的放在自己的房间,导致其母亲发现,并在盛怒之下,扔进了壁炉的火中,然后就导致了同学的自杀。
但豪尔不但没有把事实的真相公布于众(也许并没有什么作用),反而以此为契机,以同学的自杀事件启发,以此为蓝本,写出了一部非常畅销的小说,并以此成为了天才作家。
(当然,豪尔本身就有作家天赋)然后,在后来的生活里,平步青云,名利双收,财色兼顾。
(当然,此时也出现了精神异常:幻觉。
也许是遗传?
他父亲究竟是因为什么病史不得而知。
)出轨,并被发现,但死不承认,以为可以瞒天过海(也许,真的觉得自己的出轨是幻觉?
)最后导致自己的妻子,已经怀有身孕的妻子,因被困电梯间突发哮喘而亡,一尸两命。
然后,豪尔才开始自我检讨,七年间一直流浪,隐姓埋名,消失在公众视野之外,正如电影的名字:《消失的西德尼豪尔》。
最后等发现的时候已经是身患绝症,并同意另一作家的请求,书写传记,然后才有了这一部电影。
故事其实很平庸,不过,三线交叉叙事的方式很特别,悬念设置的很棒,平庸的故事,也一点点的伟岸起来。
镜头,配乐,画面,都很棒。
我特别喜欢,豪尔流浪那一部分镜头,很喜欢。
这是一部关于自责、自我赎罪的电影。
一个少年天才作家,如何在懦弱和成功的迷失中一步步毁掉了自己的所有,最后也毁掉了自己。
自己的失误,导致了同学的死亡;自己的迷失,导致了爱人的死亡;自己的自责,导致了自己的死亡。
也许,换个名字会更恰当:西德尼豪尔的一生。
我喜欢这个残忍的故事,更喜欢导演的这种叙事方式。
有时候电影不够吸引人,不是故事不好,而只是导演是个白痴。
能用镜头抓住观众眼睛的导演才是好导演。
同理,作家也是如此
另外说一句,我更喜欢他父亲这个角色,虽然只有为数不多的几句台词
人生的一声当中,能有多少真实感受?
有多少是你有缘分能够捕捉到的?
又有多少你有能力重温它?
又有多少成了一直向前的动力?
“真实感受”,我根据电影台词自创的一个词,不太好界定,只能举例子。
什么不是:比如看一个冷笑话,觉得很好笑,不是;给一个方案给老板老板认同采纳了很开心,不是;考试考上了,也不是。
什么是呢,当自己对于一切都没有预设,没有预判,它出现了,自己感受了,时间过去了一直记得那个模糊的画面,那个感受说不清,但一直记在心底,大概是这种感觉吧。
而且我觉得,越是社会化,真实感觉是会越少的,年少的时候最多,甚至有很多被压抑到潜意识,中年的时候我们需要跟着社会不断运转,被大脑支配着,到了快死了,放下了一切,那时候应该会感受到更多的真实感受吧。
电影对男主角的文笔的描述就是,非常质朴、诚恳、真实,但是没有给出多少文笔,只有两端,一段是性幻想,一段是坐火车,这两段感觉不明显,但是影片的画面对这种“真实感受”的表现,真的是做到了,我想这也是它之所以触动人的地方。
最有代表性的就是fanning在电梯里倒下,感觉快不行了深受去够男主的那个画面,那只手伸出去的画面。
电影中段出现过这个画面,在男主跟第三者打电话的时候闪过,而且那时候显得有点诡异(我非常怕鬼,所以一直记得这个画面,但是看到后面,觉得好感动)。
在他挂断电话之后,他的女助理过来了,发现他写了很多东西,男主说那些都是不完整的句子。
但我想,那些就是一直在心里挥之不去的真实感受吧。
这些感受都是断断续续的,只是生活中的一个非常非常短的片段,所以是“不完整的句子”,而这些,就是弥足珍贵的“真实感受”。
其中之一就是他们被困在电梯里,他自己也意识不清对着墙向melody忏悔的时候,仍然感受到fanning用手触碰他,的这个感觉。
(这里感觉时间线不对,他跟第三者打电话时间线应该在被困电梯之前的,我也不太理解)电影有提到,男主后来写的都是一些不完整的句子,但它们却是那么的真实、打动人。
我想,生活里感动我们的,绝大多数时候也不是那种传统意义上的成功,资源获取,更多的,是当我们放下大脑,纯粹地感受周围物质的自然运转,所带来的美好。
在男主身上,有美好,也有悲惨,那些经常出现的幻觉,我们很容易联想到一个词——心理阴影,所以我觉得“真实感受”就是跟心理阴影互为反义词的那个词吧。
但是它不是全是好的,想男主所说,“那里有生有死,有希望有勇气,有悔恨”。
这个电影我是在搜fanning的电影的时候,看到略过的海报而产生兴趣的,不过其实我是看错了的,我看成那是一间平房,上面是大片大片的天空。
而这个画面给我很深的感动和舒适,有点类似宫崎骏那种大片的草原,加上一些点缀那种画面,但是整体画面灰白,更偏向于平静。
而这个就是我一直想要找寻的感受,也是为止努力的动力。
但是这个真实感受的起源,已经无从稽考了。
通过这个海报我觉得电影最后会给人一种平静的感觉,所以感兴趣就看了,还真的是这样子,男主经历了生、死、希望、勇气、悔恨,终于找到让自己平静下来的方式。
其实,每一个自我,看似是许多知识、意识的整体。
或许,真实的自我,其实只是那是真实感受的整合,它们一直支持着我们,给予我们内在动力的。
我想,我们最后会记得的,就只是那些感受,也是那些感受,一直支持着我们走到终点。
希望
悔恨
勇气
西德尼·豪尔从五岁开始就有写日记、随手记录自己心得的习惯,有着极高的写作天分。
母亲过度控制他的一切,父亲残疾,一家人靠着父亲的残疾保险活着,家庭关系并不和睦。
中学时,不擅长社交的西德尼性格懦弱,见到欺凌状况也不敢阻止。
看似强壮无比、在校恃强凌弱的布瑞特却在家人面前自杀。
西德尼曾在五年级时他一起将一个盒子埋在郊区的山上,后来西德尼才知道里面放着布瑞特的家庭秘密。
聪明美丽的邻居少女蔓丽迪爱上了西德尼,读了他在校报上发表的所有文字,还建议他以布瑞特的遭遇为小说的开篇,西德尼写下了这部小说,没想到大卖。
蔓丽迪有着过人的竞技能力,没有玩过的游戏都能赢,两个年轻人最终走到一起。
可是因为西德尼不停参加书友签售会、访谈。
让他们的关系没有了原来的默契。
蔓丽迪哮喘病意外去世。
西德尼得知一位年轻读者看了他的书而自杀,让他自责懊悔。
二十三岁的他抛下成名带来的一切。
改名、变换身份踏上了通往西部的流浪旅途,将路过的图书馆中自己的小说找到后烧毁,以免有青年读了他的小说而自杀。
弗朗西斯假扮侦探一直寻找着突然从出版界消息的西德尼,他曾与西德尼一起提名普利策奖,最终因西德尼的粉丝自杀而变成他获奖。
他们彼此都从文字中欣赏对方。
因为儿子看了他的作品,使儿子从失母之痛中走出来,他对西德尼感激不尽。
当他找到西德尼时,他希望写一部西德尼的传记,最后一路同行,送西德尼到了所买的沙漠深处的房屋。
这是西德尼曾经与妻子蔓丽迪的约定, 不管将来会不会在一起,到了三十岁的5月25日时,来到这里相见。
他将妻子生前喜欢的小雕塑放在桌上,了却了心愿的他晕倒在地。
弗朗西斯接到电话时,西德尼已经在医院里病入膏肓,七年的流浪耗尽他的身体。
他同意弗朗西斯为他写传记。
就这样,一人躺着讲述他所经历的一切,一人坐着录音、记录…… 电影将西德尼未成年时,成名后及流浪时三条线交织,让不太复杂的剧情看着很繁杂。
与母亲争抢日记本、录影带的场景和妻子困在电梯间呼吸困难的场景来回切换,很有冲击力,因他生死的人让人难过,悲哀。
这也是作家细致、敏感、多情的结果。
我不懂拍摄技术,只要故事讲清了,有一两段打动我,就会觉得电影不错。
这部是值得的。
资源请搜索公众号:终极电影网(id: btdygod)
全片多点叙事,人物穿插眼花缭乱,但主线清晰,毫无瑕疵!
“壁花少年” 罗根·勒曼对这类电影驾轻就熟,如果只是简单的认为男主的演技已经到了瓶颈的话,那我只能说持有这类观点的人太过单纯。
范宁以类似VOGUE杂志封面般的着装粉墨登场,着实让人眼前一亮,也确实给影片增色不少。
人,纵有多面,也确是一个整体,纵使身处人生之巅,也难免要被之前的低谷所累。
影片不断出现的幻觉就是对自身的一种重新审视,男主羁绊于之前和之后的不同人生,最终也难免唏嘘于自己最终的归宿。
结尾或许就只有一个结果,那便是人,大抵如此!
如果说后半生的自我放逐是对前半生的一种救赎,那么相信男主死后应该是可以上天堂的吧!
有人说它比海边的曼彻斯特好,有人则说它故事平庸。
在我看来,它有一个好故事的皮囊。
若在其中仔细提炼推敲,也似乎不无收获。
首先,看下来的整体感觉是,非常舒服,很像另一部电影《怦然心动》给我的感觉。
最喜欢的是他在女主楼下立得纸壳牌子:I crossed the street。
很真实,触到了心底的曾经的一些感觉。
而这不是这个纸壳牌子唯一一次出现。
当两个人婚姻即将破裂,他去挽回Mel(女主)的时候,它又客串出演了一次。
女主拿出这个牌子,说如果要和好,我们必须回到那个时候的真实(大概原话是这样子)。
而究竟什么让真实消失了呢?
什么又是真实呢?
第二个问题我回答不了。
它对我来说只是一种感觉。
是坦诚的,柔软的感觉。
像他30岁的时候,按时赴约,等在空那栋屋子里,拿着当年她送他的花。
而第一个问题,来自于那个盒子。
这里不得不说,盒子的设置真的很巧。
而影片里也不只一次出现"You hold the key",暗示这个盒子是关键,是几个人命运的关键。
影片里插叙倒叙中预留下的诸多悬念,比如"经常看到的人影,是精神问题,还是他真的杀了他朋友和他妈","如果他真的杀人了,是正当防卫么(脑子后面的坑)还是蓄意谋杀","他和他妈怎么了,他为什么待不下去了一定要离开这个地方"等等。
在没有其他辅助线索支撑的情况下,感觉有点云里雾里。
然而故事也没有多复杂,一个盒子就解释清楚了。
不得不说很多事情的因果很有意思。
而也是从那个时候起,西德尼的真实一步步的消失了。
阴差阳错间接害死朋友的他,以此为灵感出版了自己的畅销书,功成名就。
婚姻出现问题,于是也像无数人一样出轨,撒谎。
最终自食其果,希望成为一个谁都不认识的nobody,自我放逐。
我不知道他流浪的时候,是清醒还是麻木,还是时而麻木时而清醒,有没有找回任何一点曾经真实的感觉。
但是我猜他不曾摆脱越来越沉重的自责,而又太过懦弱,疏于面对和承担。
他们婚姻中出现的种种问题,根据影片中Mel的寥寥几句,很大程度上应该也来自于他那个没能吐露的事实,和阴郁的情绪。
而影片中的出轨,似乎更像是一种逃避,倒不像名利吹捧下的信手拈来。
最可笑的是,当出轨被发现以后,他说"只有对你的感情是真的,其他人都不重要"。
在面临失去的时候,谁都会比较,而比较的结果竟然成了挽留的理由。
可是,如果两个人之间的爱仍然是"真实"的,又怎么会出轨。
整个影片,整体氛围和感觉的营造还是略胜于它情节。
法官性侵青少年,家暴,母亲未婚先孕,代际沟通,婚内出轨等话题放在一起,真的我没法说它情节清新脱俗。
但是嵌入故事中也没觉得违和。
这还是归功于导演的情节处理和悬念的设置,合理的着墨,填坑,重在氛围的营造。
总的来说,值得一看。
剧情紧张、迂回曲折,结合Hall的状况,片段跳跃有点多!
不太好意思花了3天才看完,第一次感受到了一种不在电影院而有电影院的感觉(迷糊)。
人生中的幸福总是需要不断的,again and again 努力,而悲剧却可能是一瞬间的,一蹴而就! cherish the present...
这家伙满满的负能量,给我印象最深的就是出轨了,那么深爱妻子,可谓青梅竹马精神共通的伴侣,然而还是出轨了,害人害己。
还有,他年少时已经能明辨是非严重性了,明明知道母亲有翻自己东西的习惯,还把录像带随便扔,满脑子只想着谈恋爱,确实是你害死你同学。
还借他的自杀创作小说。
黑人老师算男主的亦师亦友,开始答应让他做男主经纪人,然而也不了了之,成名之后对自己的母亲以及残疾的父亲也不顾不问。
间接害死同学,疏远亦师亦友,不关心妻子,出轨医生女儿,对父母不顾不问。
虽说人无完人,但也没什么值得传唱的,就因为他是个天才作家?
可我也没看过他的作品。
年 度十佳,多线叙事,抽丝剥茧,浪漫到底。
如何判断一部电 影是不是好电影?
我的方法是:看你想不想在看电影的时候玩王者荣耀。
我不想玩。
说这部电影是喜剧的,面对QJ和suicide你竟然持 有这种态度,心理咨询了解一下吧。
说剧情俗套的,你肯定在每一部电影下面都这样说。
很矫情很做作很狗血。罗根勒曼演了这么多年男主真的都是翻版壁花少年啊,《困在爱中》《愤怒》再到这部豪尔,一成不变的感觉,只不过片中的女友从屈臣氏、莉莉换到了范宁而已,好莱坞几个当红小花要被他合作遍了。
故事没讲好。
竟然没什么想说的……很难分类,看着挑不出错也的确不太有趣,一起的起因都是因为控制狂母亲烧掉了录像带……
一个虚构的作家个人史,非常圣丹斯的色调和节奏。但这样轻描淡写的诉说方式,却和电影所特写的人物之多,涉及的内容的深重所不相符合。电影看似炫技式的三段时间被打散成碎片重新组合,作家惨淡收场的人生的悬疑性却又被重重叠叠却始终隔靴搔痒的情感宣泄所削弱 另,男主角的表演实在撑不起
我觉得老年线真特么无聊,范宁美呆
开始不太喜欢这种意识流混剪,到中间慢慢就适应了,最后竟然爱上了。
年轻版《大卫戈尔的一生》,特无聊一片子,矫情得要命,屁大点事至于么。浪费我2小时看老白男搞女人一帆风顺,搞事业年少有成,然后表演型人格大发作开始玩殉道的一生。全世界只有这群自私自利享尽priviledge的傻逼,被父母教育一番、同学关系不融洽、听说了别人的不幸或是事业太成功导致得了个精神病就天塌了似的,要唧唧歪歪顾影自怜一辈子。什么便宜都让你们占完了,什么话都让你们说完了呗。求求了,让诸如此类老白男假装失意的裹脚布自传停止在文化市场流通吧!钟情于这部电影的小登们想必也会忠实拥护《外出偷马》,人物画像已各就各位。
可能是根据真人改编的吧。电影有点中规中矩,爆点不足。
几个阶段的事情同时来回切换,有些凌乱,剧情没有太多高潮点,很中规中矩的一部电影。
叙事手法还蛮有新意的,但罗根·勒曼始终还是嫩了点,和艾丽·范宁也毫无搭配感。两星半。
It's a story about teenager, about love, about family, about friendship, about being a success author, and also about some miserable things that happened in your past how to influence your present.
三个分线有点复杂,然后也叙述得不那么生动,甚至有点乱。但也很期待最后的解锁会不会是一个什么大绝,然后结果竟然如此平庸,所以最后会感到很失望!因为真的,等了太久太久了!
一个写悲剧的人变成了悲剧中的人物。一部需要耐心观看的电影。
剧情设计真牛逼。剧中死去的人,几乎都是家庭暴力的受害者,包括西德尼也是。西德尼大约在三十岁就已经死了,剩下的只是待朽的肉体而已。西德尼是家庭强烈控制欲的受害者,但最后也成了施暴者(背叛即施暴)。片尾曲好听的一塌糊涂。
人生就是这样的矛盾体,得到的失去的永远在相互交替。当你踌躇满志的时候,迎来的可能是柳暗花明;当你脚踏七星的时候,扑面而至的可能是漆黑夜空。正如电影中biship所讲,假如我们没有一点神经病,生活岂不是很无趣?我们都是被人生迫害的神经病人…
个人年度十佳。结局不难猜,可到最后还是没绷住。可能在很多人看来只是部普通到极致的片子,三线叙事和真相揭露不能说有多出彩,故事本身也存在漏洞,但是它确实击中了我。忧郁的浪漫、被玷污的纯真、令人扼腕的爱情、和对人生意义的终极拷问,在某一瞬间融合到一起,是一种复杂且难以释怀的情感。
剪辑有点乱,其他都不错。那个小红盒子是我一直看下去的动力!
和《旅程终点》相比确实捉襟见肘了,有些细节太做作;但是看这种美国独立小片还是停不下来啊。VANISH 念起来就有向往的感觉。
119.10.20 家里。这部剧远称不上悬疑剧。还3条线一起走。讲真的有点拖沓慢节奏。最后也没有任何惊喜…。 在看电影中间成功捕杀一只老鼠
看的很不舒服,导演的拍摄手法零散而做作,一个故事支离破碎的显示某种所谓的艺术性,其实是空洞和不会讲故事的故弄玄虚罢了。看完很纳闷这片子怎么这么高评,结果一查,是媒体综评只有18分的超差评影片,豆瓣竟然上了7。现在豆瓣的品味也是越来越不懂了。