本片讲述了一个发生在一个德国天主教家庭的故事。
女主人公玛利亚在极度严格的家庭宗教生活中,努力的以自己虔诚的信念试图接近上帝,并坚信以自己的献祭能够让自闭症的弟弟开口说话。
全片借耶稣赴难的经过,以十四个篇章构成了整个故事,并在第64届柏林电影节上获得了银熊奖(最佳剧本)以及金熊奖的提名。
玛利亚在从小一个非常虔诚又排斥感极浓的天主教家庭长大,母亲的执念使得玛利亚在接受母亲的宗教教育的同时也倍感痛苦。
玛利亚虔诚地跪倒在主的面前,对于上帝的信仰,她从不怀疑。
这么强大的力量使她对母亲的对于其它同宗它教信徒的负面看法也无法反驳,只能被动的接受。
甚至在体育课上放的音乐都被玛利亚认为是撒旦的音乐而排斥,这也使她遭到周边同学的讥笑。
因为自己所相信的而被她人排斥成为了她生命的常态。
她的信仰给她内心带来的矛盾来自于自身的天性。
正值青春的美丽女孩在图书馆认识了一个同宗它教的男生。
然而这份来之不易的关系的开始也是玛利亚内心矛盾的起点。
她甚至用谎言这样违反自己信仰的方式来躲避自己母亲的询问。
文艺复兴时人们开始认识到人性的可贵,开始正视它,直面它,即使里面充满了原始的欲望,宗教的压迫与禁锢开始松动,思想的嘉年华便开始启程。
显然玛利亚的母亲从来都站在这场运动的对立面,一个执着的旧教徒,对玛利亚任何放纵的思维都严加管束,生怕些许的自由会让玛利亚堕入地狱的深渊。
在人性与信仰之间挣扎的玛利亚备受折磨,她最终选择了信仰,在自己也不了解自己的想法的混乱状态中拒绝了男生的邀请。
年少时的忧郁都是纯洁的,都是遵从被教导的良善之举的,都是顺从自己内心情感的波动的,都是不经过理性思考或是不计得失的。
这是一种多么接近于宗教的情绪。
如果在这个内心还未完全独立的年龄让宗教思想占据了自己所有的思维过程,虔诚的纯净之心便油然而生。
但这又是个危险的年龄:拼尽全力,不计后果,无所顾忌是这个年龄段的特征。
玛利亚一心想治愈弟弟的失语症是出于本心对家人的关爱,而母亲给她灌输的信仰让单纯的她找到了付诸实践的方法。
而当这个敏感的少女地觉得自己渐渐失去了母爱时,便更加无所顾忌地用自己的生命证明自己对上帝的虔诚,从而不仅能治愈救弟弟的疾病,还能获得母亲的认可和爱护。
玛利亚的本心与母亲灌输给她的想法就像硬币的两边,你会发现玛利亚的本心在自我矛盾时也从未失去(无论是帮助弟弟、获得母爱或是接受那个男生的邀请),但硬币的反面实在太过沉重,正反既是一体便备受负累,在一条艰难的路上独自前行。
玛利亚虽然没有放弃前行,但母亲的想法让玛利亚的道路走得极度艰难,甚至扭曲。
唯一让玛利亚能够得到内心上安抚的是寄宿在她家的一个法国留学生。
玛利亚总是羡慕她成熟稳重,其实这也是她内心中自己理想的形象。
年少时的单纯总是向往长大,因为长大了就没有了现在的烦恼。
在玛利亚的心中,如果成为了那个姐姐,似乎一切的痛苦就会烟消云散了。
但其实,信仰对人的影响,其久远及深刻,难以估量,苦楚又岂会消失。
我想很多观影者会认为这是一部抨击极端宗教分子的电影。
我不以为然。
片尾玛利亚的弟弟开口说玛利亚去哪了。
这让人瞠目的“奇迹”,是不是上帝来过了的证明?
无论如何,我们似乎隐约地感到了玛利亚的信仰得到了回报和认可。
这当然不是导演对原教徒做法的认可,而是对信念的认可,这股力量可以超越极限,打破常识,被现在的世人冠以“奇迹”之名。
玛利亚循着自己想帮助弟弟的本心,一路艰行,终于实现了自己的目标。
相反,母亲最后的哭泣,则是她潜意识里对自己所信的奇迹之说的质疑,也是痛失爱女后的悔恨。
题外话。
什么是正真的信仰呢?
它是好是坏呢?
什么样信仰能给人带来幸福呢?
信仰或是信念是一种执念,是一种无需证明,无条件信服的终极理念和奋斗目标。
让一种观点成为学说本已不易,让其成为一个人的终身信仰几乎难于登天。
信仰凌驾理性,能让人疯狂,能让人超越,能让人觉得不可战胜,虽千万人吾往矣。
然若信仰与人本心背道而驰,便痛苦万分,虽获力,终是自毁,万不可行。
唯与天心本性合一的信仰方能长久坚定,与日俱增,牢不可摧,以致一生无悔。
辟如宗教信仰便是极好的信仰,人文信仰也是难得的善道,它们都能在某个关键时刻予以指引,赋予力量,给予关怀,远离颠倒梦想、是非苦痛。
故而吾以为,信仰远比简单的原则、底线、准则要强大的多,然需每日蓄养,更需持之以恒,终能成就。。。
最后一幕女主下葬,画外音是机器的轰鸣声,和现实中葬礼的宁静形成了巨大的反差,仔细想一想,可能还是德国人工费太贵,不如用机器来的划算。
经历过多次宗教战争,大部分欧洲人早已从原教旨主义中脱离出来,再加上科学发展带来的哲学巨大繁荣,思维的多元化早已成为一种主流,片中女主那样的家庭,在现实中实在是凤毛麟角。
但是虽然纯粹的天主教成为了异类,纯粹的宗教在一些人看来仍然是人类追寻的终极目标,比如Al Qaeda或是ISIS。
纯粹带来狂热,狂热必然盲目,盲目导致灾难。
Nazismus如此,Maxismus如此,Islamismus也是如此。
片中的女主因为吃了固体圣餐而死去,稍后一幕中女主的母亲却对宗教的正确性慷慨陈词,和第四幕中学校里的Toleranz再次形成反差,男主的父亲起身而去,留下宗教正确的母亲嚎啕大哭,或许在这一刻,信仰开始崩塌,神迹堕落为巧合。
宗教的教义中,往往都写着宽厚体谅,但“纯粹”的教众似乎从来没有习得这一点,这不得不算是对宗教最完美的嘲讽。
虽然说信仰唯物主义会让人对自然失去敬畏,但总还是要好过只会敬畏而不会改变世界的信仰的。
就这样吧。
对天主教不是很了解,对原教旨天主教更是不明白了。
其实我觉得神父对几个少年和玛利亚告解时说的话并没有什么可指责的,作为对信仰的解读和忠实,没有到愚信的地步吧。
玛利亚会产生那么极端的献祭的想法多数还是出自家庭,那个强势的母亲,有没有一点利用宗教教条来达到自己时刻控制别人的目的呢。
电影展现了很多现代社会理念和原教主义的冲突,比如玛利亚认为流行音乐是撒旦的音乐,她拒绝跟着跑圈,老师为了尊重她的信仰,停止了音乐,其他人就说了:为什么要宽容玛利亚一个人的信仰,别人的选择就不加考虑了吗。
玛利亚绝食以至于得了厌食症,却要求接受圣餐,也就是这小小的一块面包吧让严重厌食的玛利亚气绝,这强烈的冲突真的很凉飕飕。
我想想我们崇尚多元化,那自愿选择这样的信仰和生命存在方式也应该得到尊重的吧,但我现在真的很难接受啊,愚信的界限到底在哪里。
序言 2014的布鲁格曼兄妹,摒弃了以往轻松、幽默的喜剧风格,仿造耶稣受难的14幕结构,将一名为天主教殉道的当代“圣女”搬上银幕。
主人公玛丽亚生活于民主意识高度发达的德国,而她及其家庭却都恪守着天主教原教旨,在世俗规条和教义的夹缝中,何去何从,剧中人与观者一样迷惘、困惑。
面对最后玛丽亚绝食将自身献祭,换取自闭症弟弟康复的神迹,导演以客观、冷静的镜头语言展示出尴尬的现实,不讽不赞,只是悲悯。
该片以严谨的剧本结构、诗歌般流畅的叙事风格,斩获了当年柏林电影节银熊奖。
“母爱充满恩典” 与现实中的大多数问题少女一样,玛丽亚有着一个病症频发的家庭。
母亲通常是悲剧的始作俑者,父亲一般都处于缺席的状态。
玛丽亚的弟弟身患自闭症,而她的绝食献祭,从科学的角度解释,即为厌食症。
虽然没有证据表明自闭症儿童是来自于“冰箱家庭”,但玛丽亚恪守的宗教思想,却很大程度源自其成长环境。
影片所展现的母亲,时刻都处于一种焦躁的状态中,完全听不进任何异议,出场往往不及两三句,便会怒吼、暴跳如雷。
母亲其实比玛丽亚更为世俗化,在意他人的眼光、衣着外表。
在她看来她有着一个“本应该能够和谐共进晚餐的幸福之家”,并且不时需要向亲友发送充满微笑的全家福,这些都是她在世俗生活中证明其存在意义的本钱。
她严守的宗教规条,更像是为一团乱麻的生活寻找借口与解脱。
在宗教的庇佑下,也给她的专制霸权披上了神圣的外衣。
抬出上帝的旨意,便是不可侵犯、不容置疑的。
如此,她与子女的关系也献祭上了宗教的神坛,但许是更多出于自私的本能。
当玛丽亚忏悔曾撒过谎,母亲却勃然大怒,丝毫不领会告解所带来的改变、坦白背后的教义,只是用生搬硬套、用一成不变的规条训斥女儿,怒火焦点仅是在于被挑战了权威。
而女儿的哭泣,也并不是因为母亲的呵斥,更多的是来自于不被理解。
她认为自己比母亲更能贴近上帝的旨意,甚至比母亲能更好地照料生病的弟弟。
然而,罪就在其间。
因为母爱由神赋予,充满恩典、不容置疑,神圣不可侵犯。
于是少女备感羞愧,生怕由于自己做错事,而不再能获得母亲的爱。
母爱在此被等同于信仰,是有条件的,首先你得无条件的服从,其次能否获得取决于你的好坏。
玛丽亚就像是一只迷途的羔羊,害怕被牧羊人抛弃,充满着孤零零的厌世感。
献祭or自戕 宗教可以赋予人一种神圣的光环,说话做事都能师出有名。
“你是被神选中的人!
”这种由宗教赋予的高人一等的鄙视链,不仅出现在有信仰者之于无信仰者,在广普的西方社会、大的宗教范围内,如此的不平等也依然存在,天主教兄弟会的守旧派蔑视路德改良过的新教,玛丽亚及其母亲也瞧不起朋克、爵士、福音乐。
玛丽亚有超乎年龄、阅历的厌世情绪,这种向往死亡、封圣的态度甚至超越了宗教精神。
她向神父多次谈及过自己的想法,却从未得到过肯定与鼓励,都被转化为更为世俗的方式:进入修道院、成为修女侍奉主。
而这些,在她看来都是庸俗外在的、毫不在意。
玛丽亚不具备一切普世价值观,无法融入世俗生活的规条,甚至对现实社会中的教会都产生质疑。
她只关注于形而上的层面——彼岸世界,以及自我的救赎——进入彼岸世界的通路。
在她眼里世俗生活中的人们活着却已死去,她是在教义中真正活着的人,但无时无刻不在怀疑着活着的意义、向往着死亡。
对彼岸世界的向往,不仅源自玛丽亚对宗教精神的领会,更在于她对现实生活的排斥。
现实生活,无论是在家庭、学校、教会,她都是被忽视、甚至被排斥的对象。
世俗不能理解,家庭和教会也曲解了她对宗教的热情。
所有的人都必须接地气地活着,就算是神父和母亲也不可能双脚离地。
影片展示了两次玛丽亚与家里寄宿生共同祈祷的场景,一次在郊游、一次在病房。
寄宿生的祷告都会因旁人干扰而中断,只有玛丽亚一直沉溺其间、浑然忘我的祝祷。
于是向往着羽化飞身的玛丽亚注定成为异端,是世俗的另一端、是宗教一端里的冒尖。
她不属于这个世界,只有彻底处于另一端顶端的上帝,才可以真正看清她、注视她,并且全然理解、接纳她。
因此她不顾一切地向往那个方向,投入那个怀抱。
对彼岸世界的向往,还需要一个神圣的理由,否则,自戕是大罪!
从这种意义上来说,玛丽亚也只是在为自己摆脱世俗生活寻找到一个名叫宗教的理由。
玛丽亚的绝食在影片的前大部分段落里都是以隐线出现的,甚至是带着被迫的形式。
在宗教学校课后想拿甜点,在家里的晚餐,都被神父以献祭的名义,被母亲的怒斥而终止。
大家只是发觉她越来越虚弱、苍白,渐渐地绝食已成为她自觉、主动的行为。
一方面,作为凡人,是没有权利选择自己的生死的,只能由上帝来决定。
另一方面,如何界定自己的行为是出于对神的献祭还是逃避责任的自戕,影片给出了明确的定义。
当你眼望美景时,心里有神,并想将之奉献于他;列出你所钟爱的事物,再将之放弃,腾挪出你内心更大的空间奉献给主,这就是献祭。
献祭首先必须是一个自觉的、有意识的行为,其次它是美好的。
而玛丽亚想以赴死的方式将自己完全奉献给主,这在神父眼里却是在逃避神赋予给世俗人类责任的行径,形同自戕、是大罪。
于是玛丽亚的投靠,是孤注一掷的。
她已所剩无多,只能把自己全然地奉献出去,以取得上帝的救赎。
然而这种举动究竟是功德是罪恶,其实她也并没有清醒的认识,其判断依据在于是否有神迹的发生。
关于“宽容” 体育课上,玛丽亚由于觉得伴奏音乐是恶魔的节奏而拒绝跑步。
老师停播了音乐让其重新归队锻炼,此举引发了其它同学的不满。
为什么因为玛丽亚一个人不喜欢就让大家都听不到音乐!
但是对玛丽亚就能不宽容了吗?
老师向大家重申了宽容的概念…此二字其间的微言大义,不仅包含了西方民主精神的本质——人人生而平等,享有同等的权利、并且神圣不可侵犯。
是的,不能因为玛丽亚个人的喜好就剥夺他人的权益;同样,玛丽亚的权益又该如何得到保护?
此间包含着更为深邃的宗教含义:上帝作为牧羊人丢失了一只羊,他为了寻找迷途的羔羊,竟将整个羊群弃之不顾…在上帝的眼中,并无大、小,寡众之分。
在此,世俗的大众是整个羊群,而玛丽亚却成为了那只孤立无助的羔羊。
如果把这部电影看作是一部青春剧,端看造成悲剧的外部成因,她暴躁、苛责的母亲明里暗里都很像是始作俑者,但需要特别关注的是,对其父的描写并不算是缺席状态,而且诸如老师、医生等旁人也有着够多的着笔。
在一个民主化、福利高度发达的国家,社会对于弱势群体和异议份子的包容达到相当高的水平,整体氛围的关爱可以大大降低社会悲剧的发生。
然而尽管如此,个人悲剧依旧屡见不鲜。
玛丽亚的悲剧并不能被轻易归咎于爱的缺失、不被理解、或者是成长中某些重要人物的缺席,甚至不是其为之献身的宗教本身。
即使将主题偷换为其它艺术门类:野兽派绘画、摇滚乐、雕塑,或者仅仅只是爱情,悲剧也会发生。
天赋才艺、性情孤僻,生活于家庭的高压、亲友不理解,她对世俗生活感到厌倦、一心赴死,求取解脱、为之献身。
可以说,玛丽亚的行为就象现实生活中的群体性症候群,每天都会以不同的外衣上演。
电影用宗教的主题,揭示了现实的本质。
然而无论是玛利亚、还是该片亦或是现实生活,也终究不可能成为『罗丹的情人』、『白色婚礼』、或者是『滑板公园』。
在西方民主意识高度发展的今天,宗教、尤其是恪守原教旨的天主教保守派,俨然已成为了比任何一个艺术门类,甚至于DP都边缘化的事物。
在高速发展的社会中,全民信教,“上帝保佑”沦为了口头禅,神已退身为一个遥远的存在,它存在的界限在于不能影响到人们的日常生活。
人们已经不再盲信、也不需要愚圣,信者永生、守诫得救、忏悔、救赎等宗教的根基在新的时代日渐动摇。
宗教的式微,正是由于教众们笃信力量的减弱,因而撒旦得以横行、人们内心的恶魔出笼。
换一种世俗的说法,玛丽亚的不被理解与宽容,更像是人类的劣根性,“非我族类,其心必异。
”此种思想在世俗社会中由来已久、深根蒂固;若换用宗教的解读方式,即是“巴别塔”。
在世俗与宗教、生与死的拉锯战中,玛利亚也曾向世俗价值观投去过温情的注视,她羡慕家中寄读生成熟而风情的美丽,向往与异性少年接触,然而她又无法摆脱身上固有的宗教阴影,世俗社会也不愿对她给予宽容的接纳,于是她必须全然地投靠一方。
宗教与世俗的交战,在影片中被冷静、柔和地展示,但是随处可见,例如玛丽亚的祈祷不断有旁人干预;自她进入医院后,母亲和医生频频争执将此种交锋正面化;当她身处重症监护室领取圣餐,神父送往她口中的最后一块食物却要了她的命,弟弟竟在此时开口说话,宗教精神奇迹与现代实证科学之间的吊诡被推向极致。
正如丧子之痛与封圣之喜,只能选择其一,悲伤是只属于世俗的还活着的人们,玛丽亚的精神世界已得圆满。
而究竟是自戕还是献祭,导演已在剧终给出了神迹。
此桥段备受争议,其意图亦很模糊。
笔者并不认为是种反讽,说成反思或更为合理。
导演也在试图探寻,宗教与世俗之间的尴尬境地,冷静、不动声色的镜头语言下,与其说是讽刺、不如理解为悲悯。
而且镜头之外旁观的布鲁格曼兄妹必定是明白的:无论是对世俗科学还是宗教精神的全然投靠,都跟他们描述的剧中人无异。
上帝之眼 电影由十四幕组成,以耶稣受难的轨迹为题文,使用固定机位长镜头将人物一直置身于景框之中,使之有了一种古典油画般的美感。
全片无一配乐,仅以黑幕和一祯白屏,进行主题切换、构成场景,以舞台剧似的结构、如诗歌一般铺陈展开。
观众与剧中人一起聆听布道、参与各种宗教仪式,坚振、告解、圣餐、训导。
该片仅在剧终时用了一个俯拍,其余的全是同等视角。
镜头内外没有一个全知全能的所在,我们所不解的,也正是主人公的困惑,没有一方能提供答案。
死亡来的是如此促不及防,有条不紊地抢救很快就宣告失败,冷静得可怕。
能在宗教信仰里找到对生死的安抚和解脱,不知是寄托还是安抚,连悲伤都是不必的。
世界变化太快了,少女的新坟不久就会变成孤塚,伤心的男孩献上了自己短暂的驻足;上帝却只在九天绝顶之上投下了一瞥,每个人都尽力地向他所处的方向仰望,而它的视角却是缺失的,只在剧终时在俯向大地,告诉我们、他一直都在。
槛上人|原稿刊于《午夜场》 12月10日,14s.于北京
14岁的玛利亚,是一位问题少女,却更是在开放德国社会下极其少见的宗教问题少女。
她来自小镇上一个严格信仰天主教圣保罗圣会的家庭,她的世界极其简单,狂热追随上帝的母亲是不容置疑的权威家长,社区牧师是让她与上帝沟通的可信媒介,天生聋哑的弟弟是上帝摆在她面前的考验难题,除此之外的其他一切,包括情感和两性意识萌发的学校男生、流行电影、摇滚音乐和电视节目,全都是魔鬼撒旦的邪恶诱惑,必须坚决抵御。
她是宗教课堂上钻研最深的学霸,是渴望让上帝尽快显影的忠实信徒,是决定以纯洁肉身和灵魂深入天堂的殉道者。
面临即将到来的教会坚振圣事,她确实开始这么实践了,不仅只是听从牧师去弃绝一切文明诱惑,更决意以远离世俗食物的隐秘行为,作为牺牲和奉献之虔诚态度,以此换回弟弟的语言能力,并得道升天。
为表现这么一个极端的当代圣母玛利亚,导演迪特里赫-布鲁格曼做出了绝妙的极简处理,以14个超长镜头搭建了14幕戏剧舞台,并以诸如“耶稣第一次陨落”、“耶稣背负十字架”等宗教标题,将电影故事分割成14座意涵丰富的“十字车站”。
固定机位下,出色的演员们在一场场冷色调的舞台上,上演一幕幕让人发笑又揪心的悲喜剧。
发笑,源于这些既陌生又真实存在的角色,作为时代的异数,他们正儿八经的言语和行为,都如同把圣经人物丢到夜店后形成的荒谬效果;揪心,源于少女玛利亚走向殉道的脑残行为,这个时代不再需要愚圣,更何况是这种被愚昧社区和死板家庭毒害出来的牺牲者。
这种极具高度浓缩性的艺术手法,不免让影迷想到罗西里尼1950年的名作《圣弗朗西斯之花》,也是以11个片段去展现圣芳济会的布道历史。
不过,与大师60多年前从二战废墟中树立某种精神气质不同,新时代下的迪特里赫,秉持的观点是明确对原教旨主义的批判。
其实,在当下德国社会,无论是马丁-路德改革后的新教,还是天主教,都早已流失了大量信徒,严格奉行原教旨主义的天主教徒更是少之又少,但只要存在就会有着容易被猎奇的冲突性故事。
玛利亚在学校图书馆认识了男生克里斯蒂安,男孩邀请女孩去他们教会唱诗,“除了巴赫,还有灵魂乐和福音”,可在玛利亚那位铁板着脸的妈妈看来,新教教徒们的巴赫只是借口,以爵士乐为载体的福音是撒旦撒播的节奏。
更大的冲突,非常现实的进入了社会公共空间,比如校园。
体育课上,老师为同学跑圈配上了洛克赛特节奏强劲的名曲《The look》。
对原教旨天主教徒如玛利亚来说,这无疑是撒旦的声音,她坚决拒绝跑步。
老师不得不停下音乐,并教育开始以下流玩笑进行对抗的男生,“大家不都认可包容吗?
”“老师,为一个圣母的个人信仰,牺牲大家的利益,这是哪门子的包容?
”因绝食而奄奄一息的少女躺在病床上,牧师送进嘴角的最后一片圣餐彻底要了她的命。
圣母最终如愿以偿的荣主蒙恩了。
聋哑弟弟却奇迹般的发出声音:“玛利亚去哪了?
”一次向伯格曼宗教奇迹《处女泉》的诚恳致敬?
最后的第十四座车站“耶稣躺在墓穴中”,镜头终于从孤寂的十字架坟冢前摇起,越升越高,以上天的视野俯瞰田野和社区,似乎在说,这些“十字车站”不会只是属于玛利亚一人的悲喜剧。
個人評分:★★★★这是部沉默得让人有点压抑的宗教题材电影。
它是仅仅对天主教的高级黑还是对整个宗教系统的一次严肃拷问?
导演的态度似乎也并未明确,但它毫无疑问地是对宗教狂热主义分子的一次强烈讽刺。
当然,基督教下设有天主、东正、新教三个分支,其中有信仰但并不极端的教徒大有人在,因此相信本片初衷并非想一口气否认所有宗教有关的事情。
基督教其实是个庞大而复杂的宗教系统,之前有篇文章很通俗生动地给我扫了下盲,等等贴在评论里。
然而假如将一种思想、一个宗教的教条当作了克制自己人生的唯一标准,那么事情往往会走向不可收拾的悲剧方向,最后连自己想悲伤的时候都尝试着找理由自欺欺人克制人类最基本的情感。
这也是为什么我特别想狠狠地抽女主角她妈几巴掌的缘由。
全片没有片头、尾主题曲以及配乐,十四个长镜头全为定焦,其中也仅有三次镜头移动。
也只有这种极具逼格而冷峻(当然也有观众看不习惯会觉得沉闷、昏昏欲睡)的表达手法才能将电影的主题一幕幕地叩着你心扉地呈现。
个人觉得,正如电影里面的人物所说,我们生活的尘世充满如此多的险恶,那我还是宁可将自我作为自己的唯一信仰,而并非任何其他什么主义或者宗教——谁能保证上帝或者耶稣就不是另一个「撒旦」化身所讹传给世人的一个假象而已?
很多人都觉得自己是个无信仰或者自由信仰者,但其实从出生那一刻,我们就都将自己的认知作为了自己整个人生的唯一信仰。
场景单调,镜头一动不动,只有对白没有配乐,而且还是听不懂的德语。
让看惯了好莱坞式商业片的我纳闷,“这样的电影怎么评分还那么高?
”第一节还没看完就想关掉播放器,只是想着好不容易在射手关闭了还找到字幕,出于对射手的致敬也应该看完吧。
看完后发现整片的叙事结构还是挺严谨的,人物刻画也很细腻,十四个片段跟耶稣受难时经历的十四个过程相对应,虽然对应的关系并不是那么明显。
但也可以看出一个大概:耶稣为了赎世人的罪而牺牲了自己,玛利亚则为了赎弟弟的罪将自己祭献给上帝。
该片的宗教批判意味不言而喻,以近乎夸张的手法表现了传统宗教(教义规范)对人性的压抑,以及那些教义自身的不合理之处。。。
最后玛利亚的事迹或许可以被作为一个“奇迹”宣传,像她妈妈说的要不停向人宣讲,直到教会将其封圣为止...爸爸却站到窗前一言不发,妈妈最终也放声痛哭,没有什么能弥补失去女孩的伤痛。
看本片很开心的一点是,里面有一句话刚好纠正了我对Son of God(2014)字幕的翻译,“耶稣以彼得为基石建立了自己的教会。
”最后不免要吐槽一下,难道德国人都不看ACIM吗,都2014年了怎么还拍出这种主题的电影。
人家不早说了,罪不存在。
如果罪是真的,那么苦路就不是十四站,而是没有尽头的无限循环了...
《苦路十四站》看上去是一部表现天主教信仰在当代社会的危机和矛盾的电影。
这个故事更触目惊心的,是平庸的,甚至微小的恶。
它们平时以爱的名义兴风作浪,直到摧毁你之前还跟会跟你细声耳语,“我这都是为你好啊”。
它是玛利亚母亲没完没了的抱怨和训话,让周围人不得不顺从她的强大意志,屈服于这个女人的控制欲和占有欲;它是神父的圣餐,这口吞咽耗尽了病危的玛利亚最后的力气。
玛利亚在家庭中受到冷落,而信仰也没有让她在现实生活中得到更多的理解和爱。
死几乎是她能主动选择做的唯一的事。
活着就是受难,成全神迹不如说是一个意外。
玛利亚的弟弟终于开口说话了,也许该为玛利亚愿望成真高兴,但我更为她感到难过。
挑棺材的时候,玛利亚的母亲终于忍不住掩面痛哭,谁都明白,强权专制的母亲正在为自己平时的所作所为付出代价。
她咆哮着让自己的女儿拒绝福音音乐,拒绝初恋,拒绝当下的快乐,只是为了信仰的纯洁,为了自己心安。
无论她想要如何弥补都已经来不及了。
对上帝的爱没有让这些人去爱更多的人。
他们活得敏感狭窄,拒绝这个世界,也被这个世界拒绝。
最后的镜头里,挖土机在给玛利亚的坟坑填土,与玛利亚之前想象中光荣美好的成圣场景相差太大。
只有暗恋她的少年默默在一旁,放下一支白玫瑰。
玛利亚,到底有什么值得放弃生命?
你在世上真的有过快乐吗?
整个电影的过程让我想到了《苏菲的世界》里的一句话,凭什么有些东西就可以说它为神圣的信仰,有些去说他是封建迷信。
经过了这十四站,女主真的被耶稣选中了么?
正常人和基督徒对于这个问题一定有着天壤之别的回答。
这个电影真的是既想给他5分,又想给他负5分。
看完真心觉得出生在一个无宗教信仰的家庭、身边的人们多数都是唯物主义论者是多么的幸福。
最让我无语的是在女主刚死不久,她那个不会说话的弟弟竟然如所有看着她死去的人所愿,开口说话了。
也许整部电影都传达了一种讽刺的意味,和宗教对现代社会矛盾的反思,但是这个镜头让我感觉这一段是完全偏向伪人性的宗教“信仰”的,让我等理智的人好不舒服,这个镜头是我们多不想看到的结局。
·玛丽亚因为成长的环境而成为极端天主教教会的一员·又因母亲的苛责,促进她渴望主的爱,因而成为虔诚的教徒·教会极端的思想加上她的虔诚,使抵挡撒旦的斗争,潜移默化地成为了她的思想枷锁(十字架)·令她承认自己正常的人性为罪,甚至那些未曾有过念头的、未曾明白的罪也被神父引导为“已犯”·带着层层的定罪回到温暖的现实中却不感到被安慰,反而觉得是撒旦的诡计令其痛苦,实际上是十字架的枷锁令她痛苦,因为那是反人性的·既然觉得自己罪孽深重,不如用最高层次的献祭来对付;既然灵粮才是最重要的,那何必追求五谷杂粮·圣餐是受主祝福的,怎么会害自己,然而就是因为圣餐换来了死亡·教会的思想不会说那是一场悲剧,而会是神的旨意,更何况玛丽亚一死就“换来”了弟弟开口说话,这不可能是悲剧,不可能是咒诅,而是神迹。
然而,哪怕是信仰坚定的母亲,哪怕是一直苛刻的母亲,最终也崩溃,显露出正常的母性,教条与其系统下自欺欺人的谎言无法洗净人性,因为人性不是因被古蛇引诱出来的罪,不是羞耻,而是神/道的恩典。
享受世间的美好,活得开心快乐才是最重要的。
作为反宗教人士,我都觉得本片把宗教和独裁进行结合过于牵强,缺乏现实基础,除非他家与世隔绝,这样的母亲肯定会被立刻隔离开
抨击宗教给人们带来的误解,或者是抨击对宗教误解的人们。
好压抑的宗教
逼格太高,欣赏不来。
4
三星半。剧作结构很不错,耶稣为上帝子民受难,玛利亚为家人牺牲,十四章对立形成奇妙同构。但有意略去了耶稣复活之章,正如玛利亚永远逝去。但导演态度注定暧昧,因为同信基督,极端的信仰终归是信仰,极端的善举也是善举,使得最后奇迹必须出现,也无疑消解了对极端天主教派的批判性。
3.5。少女的牺牲。
惊世骇俗的表现,工整完美,可以思考,不能评价
好。压。抑。这片主题难到不是“父母皆祸害”么关天主教神马事儿阿!吐槽两点:1)一个号称正统的FSSP教区会认为巴赫的音乐同额咏一样是正经无害的圣乐,噗~ 2)听告解的神父真的是非常耐心细致堪称神职典范;最后额外说这种杵那不动的长镜头真的很考验演员的演技,虽然并没觉得视觉美学上多么好。。
零星。
愿世界多一些这种医生,少一些这种父母
面对这样的镜头 演员功力了得
精彩,殿堂之作。抛开宗教部分不谈,电影充分展现了语言的暴力性。神父最后一堂课,是强制性话语引导,然后是路中央的多人立场的言语混乱场景,却用拍照的方式收声,这个场景看似普通,但非常绝,和后来图书馆校园场景堪称妙笔。图书馆里展示的是不符合环境和打扰他人的嘈杂,车内与母亲体现了话语霸权,告解室里有权威的盖棺定论及私密空间的武断,饭桌上是自认为占理的喋喋不休。体育课升级,语言沦为情绪传递的帮凶,教室外是语言的否认性实际会令边界不清晰。结局教堂是在语言的固式,医院里语言再次依附于霸权而不服务真理,而最后病床安慰的话语仅仅是无用之举,救护室在表达沟通即指令,没有缓冲空间,这场戏将辅线合了进来,弟弟开口说话。最后的戏是很可怕的,语言会掩盖真实本身赋予价值和意义流传下去,但导演慈悲,选择了母亲情感性的哭泣。
宗教感极强的反宗教电影,批判恪守教规的迂腐。长镜头只是十四个近乎固定的机位,缺乏镜头动态语言,最后用摇臂做了一个展望式的思考。题材和拍摄方式都是古典式的,这自然很难得,不过内核基本就是一个反讽,没有太大的创新。扼杀耶稣的是圣母,食古不化的教义和现代流行文化的撒旦也是要有制衡关系的
75%全是傻逼
太病态了。霸道独裁顽固的母亲是祸害,顽固教条排他的宗教同样是祸害。
1116。2014金馬。新光影城。午場
长镜...
十四个副标题节照应耶稣之死的十四个章节,固定到让人喘不过气来的静止镜头,借着类似圣经的构架,看似冷静沉着,实则声声泣血地批判了吃人的极端宗教主义。让人诧异的是,无论是何种形式的信仰,都会不自觉提到“献身”的概念,你可以选择去相信,可以选择心灵的慰籍,但是不要忘了,宗教这种东西,永远都是一部分人用来达到自己目的的工具,永远都是。
结构工整,气氛肃穆,中世纪修行殉道的主题搬到现代社会后产生强烈的讽刺感;长镜的逼仄是对演员的严峻考验,一场一景,虽是固定机位,每个场景内部都充满了戏剧冲突和情绪爆发;以耶稣之名暗指少女心路及生命历程;最后一个运动镜头赞。