顶着恶评如潮,去看了“吃吃”的爱,前半部笑得花枝乱颤,后半部哭到眼泪乱弹,直到离场的,小S唱破音的那首“小时候”还在我脑中重放。
无疑,这部片离金马奖还有八千里,但是却势如破竹,戳到了我心里。
或许因为自己是一个“十年康熙”粉,戴着不愿摘,也摘不掉的有色眼镜,在这部剧情简单甚至有点老调的电影里,与暖暖的爱撞了个满怀。
【小人物对生活的爱】戏里,小s作为上官娣娣出现的戏份最多。
她是个小人物,顶着明星姐姐的光环,租住在城市的一角,日复一日,无人所知,她与梦想的距离,与至亲姐姐的距离,又何止是身高“158”与“178”的差距。
可是这并不能阻止这个“心有宇宙”的小人物对生活的“热恋”,她一次次试镜,被泼冷水、滚泥巴,扮演僵尸、细菌、甚至只是一双鞋,她的心,就如同那个人迹罕至的自家顶台花园,即便从来无人来看,也精致打理,执着向阳。
小人物就用这样的方式,爱着生活,即使志比天高,命比纸薄,她仍不服。
生活用“死亡”这样的字眼跟她开玩笑,她躺在地上吃了一罐花生酱,流完了泪,隔天又打起精神,面对镜头,笑得没心没肺,爱到最后可以穿着戏服,用最美的姿态,倒在了雪地里。
那些她演过的,微不足道的角色,她说过的话,付出的努力,即使从未在世界上激起任何涟漪,却足够在她自己的生活里惊天动地,这些看似微不足道的拼搏,却让她,接近自己的梦想、爱人、也接近她至亲的姐姐。
作为上官娣娣的男友,“扣子”更是小人物中的小人物,普通的便利店员工,胸无大志,他对生活的爱,就是对上官娣娣不离不弃的陪伴。
他没能力在演艺路上推动她、在生命终点上拉住她,他能做的,就只是陪伴,是风里来雨里去的机车骑士、是帮忙抹眼泪和一鼻子灰的“造型师”、是撑起女友虚荣和理想的“经纪人”,这颗“扣子”就这样扣住了娣娣的生活,从现实到梦境,用小人物的爱情,持续长情的告白。
片名里的“吃”字,其实是简单故事里的明确线索。
无论是空间站里许春梅的太空面,还是童年记忆里娣娣的花生面,吃联系着敏感的嗅觉、味觉,后者牵引着关于爱的深沉记忆,“吃”是治愈小人物的简单方式,串联记忆,唤回爱、梦想、热情与希望。
老套的剧情,同时却又是生活里最常见的。
每个平凡不过的小人物,都能在电影的某段找到共鸣,结局处的魔幻和温暖,像是生活给最后通关的人的惊喜礼物,同样作为一个小人物,我不愿让电影结束在娣娣的葬礼上,我相信,这部电影真正的结尾,是在许春梅的摩天轮里,娣娣不过换了一个身份,在另一个时空中,爱她爱的人,爱永远傲娇的生活。
“有些梦想很快乐,有些梦想很悲伤,有的宇宙很远,有的宇宙就在你心里。
”那个庄生晓梦迷蝴蝶的结尾,给我留下了很多猜测,或许那个有着漂亮面馆的“宇宙”,从头到尾只在娣娣的心里,这个宇宙,不仅有面馆,还承载着快乐和悲伤的梦想,但她心够大,装得下去,就酿得出希望。
【康永哥对小S的爱】拍摄了一年的电影,竟然将几年《康熙来了》节目里蔡康永对小S的承诺全部实现。
记得当时,小S在节目里突然爆发的豪言壮语“我要当宇宙第一女主角!
”“看杨幂演宫廷戏的时候心很痒,好想演宫廷戏!
”,在配合节目效果笑得前俯后仰时,只当都是玩笑话,可在《吃吃的爱》里,她真的站在了炫目的宇宙空间站、唯美的宫廷场景、身穿宫廷华美长袍,蔡康永的“一己私心”未免“太过分”,竟让她所有的笑话、梦话全部成真。
面店老板娘许春梅,临演少女上官娣娣,魔幻、性感、搞笑、悲伤,蔡康永的镜头似乎拍了一整部徐熙娣的纪录片,最了解她的他,记录下这个个性女星的所有样子,除了康熙来了里即兴扮演动物、表情浮夸、歌舞撩人的小S,他还挖掘出了这个已是三个孩子母亲的女人少女般的潜能。
“吃吃”的爱里,论演技,林志玲是渐入佳境,而小S全程在线。
她是演员,几场哭戏,无论是嚎啕大哭,还是隐忍落泪,无论是仰卧地上舔着花生酱、还是坐在病床一口一口咀嚼着姐姐做的面条,都有强大张力;她是综艺女王,即兴表演、动静相宜;她还是歌手,套着夸张的道具装,唱“把心酸化作喜悦,呈现给你”,剧情渐进,她翻唱苏打绿的《小时候》,用一句近乎破音的“我要长成你的翅膀,我要拂去你的沧桑”直接把我的眼泪唱出眼眶。
“谐星”是小S出道的标签,相伴十二年,蔡康永大概是最懂小S的人,节目里,黑鸟先生不断抛梗、为小S创造最适合展现自己的情景,电影里,他告诉观众“谐星也是会演戏的”,与其说是铺排剧情,不如说是替小S正名。
《康熙来了》落幕,小S的独角戏正式开场。
那档在网路平台上的综艺节目自播出以来就备受争议,实话说,两档节目相比较,缺少了蔡康永,S的效果确实逊色许多,但她不惜尝试各种表演、穿上花大褂甚至跳起大秧歌,当所有人指责她梗老的时候,她用尽全力地在突破自己,这个带给我十年欢笑的徐熙娣,她仍然在困境中用尽全力,制造我们日复一日单调生活里的一阵笑声。
《康熙》走了,熙娣来了,正如剧本里离去的上官娣娣,换来了苏醒的许春梅,正如在综艺节目天花板逐渐压迫,演艺道路之门却轰然开启,这个转换,这个所谓“另一种人生的开始”,正是蔡康永给徐熙娣的爱。
【我们对康熙来了的爱】小梁哥、小甜甜、陈汉典、沈玉林、高山峰、GIGI、JUNIOR、赵正平……看着这些《康熙来了》的常客在大荧幕里依次出现,每一次嘴角都会“生理性”上扬,甚至他们还未开口,我就先笑出声——十年里,被《康熙来了》养出的惯性,让这些人的脸,习惯性地成了我生活里的简单笑点。
《康熙来了》里出了名地瓜腔遭嘲笑的沈玉林,口齿不清地念出了“红鲤鱼绿鲤鱼与驴”;被小S亏成男人婆的GIGI真的套上了黑背心绿马甲梳了个大背头;被“康熙”蹂躏,损得一无是处却红得一塌糊涂的陈汉典,高傲地拒绝了戏里小S伸出的手;被“康熙”调侃,被小S亏“眼距大、身材圆”、跳钢管舞因为太重滑下来的小甜甜,用一碗辣椒“完爆”了小S。
而那个康熙来了里面,趾高气昂,被捧成女王的S姐,在电影里却受尽侮辱折磨,像曾经被随机命令的陈汉典那样,秒变土拨鼠、鳄鱼、大猩猩,所有强烈的反差感都给像我这样的“康熙迷”措不及防的惊喜,有那么一下,好像陪伴了我十年的《康熙来了》再次集体回归,带回的是粗暴、简单、食色性也的快乐,是永远出其不意的“康熙笑点”。
如果你不曾知道这些康熙来了里的梗,那么电影会少掉一半乐趣。
走出电影院,有朋友发信息问我,吃吃的爱到底值不值得看,我想我的回答是,如果你曾经不止一次在大学备考的间隙、在失恋痛哭的夜晚、在加班独处、偷得浮生半日闲的一刻,陪着《康熙来了》嬉笑怒骂,感受时光、对抗疲惫与孤单,那么,这部电影一定不容错过。
带上曾经陪你一集集刷康熙来了的朋友,或者只是一个人坐在电影院,在电影里看着这些熟悉的面孔,会有大量记忆卷土重来,你会笑,会看到曾经的自己,因为电影的剧情,熟悉的对白,熟悉的脸,因为《康熙来了》突然“回来了”,你会哭,会看到生活里的自己,因为沈玉林老了,小甜甜瘦了,因为知道《康熙来了》终将离开,但是你还是会心满意足地走出影院,因为你知道希望仍在,你知道为何而来。
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第一层是电影的最后几分钟,小s饰演的是游乐场科幻主题餐厅的员工,穿着51号航天服的维修设备工作人员一直默默关心着她。
两个有缘人做了同一个梦,梦里他们已经相爱。
第二层是电影的开头,餐厅员工做了一个工作的科幻主题餐厅真的是太空巡航的一个飞船的梦。
梦里她叫春梅,幻想自己扬眉吐气已经是餐厅老板,却还是和第一层现实中一样不断受情伤,等着一个能够爱的人。
春梅和第一层员工一样,认为帅气胜过物质条件,结果被辜负,被骗走了钱。
第三层是电影占比最多最“庄周”的部分,也是被大家认为不知所云是康熙大杂烩的部分。
这是春梅的梦,梦里她叫上官娣娣,住在51号门的小公寓,和男友都是底层小人物且温馨恩爱。
男友不是大帅哥,但能够贴心无条件地支持她的梦想。
娣娣告诉男友,做同一个梦的两个人有缘分。
原本她可能温温吞吞就混过一生,在突然得知自己只有一年生命后变得更加豁得出去,走向谐星之路,意外得到出演大制作的机会,但实际上只是被姐姐的经纪人利用来炒作。
第四层不是梦而是梦中戏,是上官娣娣和姐姐玲玲的古装对手戏。
这一层我分神没有认真看。
通过第四层戏里饰演逃出皇宫的公主和在皇宫中的姐姐和解,第三层戏外姊妹也和解了,姐姐到了第二层叫醒春梅,在第一层醒来开始一个新的故事开启新的希望。
此外电影和徐熙娣也是一层明显的对照,被认为处处不如姐姐生活在姐姐阴影下的,被冠上明显因重男轻女想追生儿子而取了名“娣”,谐星路线成功还是会向往靓丽演员生活的,戏里戏外都是徐熙娣。
电影的色彩很美,小S和林志玲都很美型(感受到导演对女演员的甜蜜关爱,永远美好的苹果光+最好的拍摄角度),有些台词很有趣,电影院充满欢乐的笑声。
蔡康永亲自念旁白,听起来都觉得很温暖。
喜欢《康熙来了》《奇葩说》的人会在里面找到彩蛋。
其他方面,那就……先从女主角说起吧!
这么说吧,当你看到两位女主角的关系的时候,你就会理性判断这是基于“导演和演员关系好”而选的角,和剧本要求什么的没关系……——亲姐妹!
林志玲和小S居然演一对亲姐妹!
这种脸型、五官、身材、气质,各方面完全不match的亲姐妹也真是太奇葩了,如此之风马牛不相及,难道是异父异母的亲姐妹吗?
最怪异的还不是两个人站在一起的20公分身高差,或者镜头在一张窄长小脸和一张较大的鹅蛋脸之间的切换,而是两人和好那一幕,蹲在一起的时候——让我第一次明白小个子蹲下来就特别小而高个子蹲下来还是巨人的道理……
不那么好也没那么坏,属于康熙观众的集体情怀餐。
蔡康永果然是最懂小S的人,讲起小S的故事来恐怕连她自己都惊讶吧。
对于我自己,就是很感谢这部电影,让我有理由在台北的最后一晚造作了一下。
被某晗怂恿着,连哄带骗,说是一定要在台湾看一场台湾电影。
我于是强撑着最后一点精神走进了西门町路旁一家很不起眼的电影院,走进了台北年轻人最普通的夜晚生活。
散场出来时,已是第二天的凌晨。
平日里游人如织光鲜亮丽的西门町竟然也摆出了夜市的小摊,看来它并没有我想象中那样高冷或者早眠。
这个我曾经两度造访的城市此刻也好像在挽留我一般,连路旁十分无赖的臭豆腐,都散发着香气在油里发出滋滋的声响,更别说水果摊上的莲雾小姐与芭乐先生,这两位我台湾之行中不可或缺的老友,大概深知待我离开此地便不会再买到如此丰盛又低价的水果,此时更是眼含晶莹(假设它们有眼哈哈)。
回想起电影中兜兜转转给我们开的那个玩笑,讲了三个人的梦境。
每个人的梦醒来,发现平淡的生活仍旧继续,我们终做不了未来世界里的女王,但我们也不用面对那些灾难与伤害。
12天的毕业旅行,纯粹欢脱得犹如一颗梦幻世界中刚剥下糖纸的棒棒糖,时间仿佛停了下来,期间一切的滋味都都是香甜的载体,不忍离口。
只是此刻的我,想到就要回到现实中继续成长,告别学校和老师,告别当下的人生阶段,真像一个刚舔食完手中的棒棒糖,看着光光的棍子发呆的小孩。
现在的我又正在自己的哪一段梦境当中呢?
就让我多看你一眼,台北的夜,让我多沉醉一会儿,残酷的时光。
梦境是内心的写照,倘若今晚我仍然有力气做梦,梦中的我一定在流着泪奔跑吧。
写于2017年5月30日凌晨 台北
用蔡康永的话说:《吃吃的爱》是一部“要向《康熙来了》的粉丝交待我们去干嘛了”的电影。
换言之,这是一部官方盖章的粉丝电影。
“粉丝电影”的意思是:我们坐在两米八的滤镜后面所看到的东西,与带着好奇心偶尔路过的普通观众所看到的,大概有些不同。
有些人会从霓虹灯上的黑鸟标志就开始进入状态。
熟悉它的人都知道,在蔡康永的肩膀上,它代表希区柯克。
想深一点,或许也代表一个放不下的标签。
我从上官娣娣开始疯狂试镜的时候感受到了前方高能,也感受到所谓“对康熙观众的回馈”不是一句客套。
那些曾经在康熙被S羞辱过的通告艺人们带着咸鱼翻身的光环排队签到:比较nice的选角导演是Junior,比较贱兮兮的制片人是梁赫群;一样在穿军装,我想起“浪子帮”的门面高山峰本身是迷彩控,而大长腿GIGI曾经长年被叫做“士官长”;小钟梗的依然有点老套,阿Ken在负责猥琐的笑;而沈玉琳呢,不负众望地承包了全场最高笑点。
有了宗教信仰的赵正平,好像不太骂得动脏话了。
谢依霖肆意狂放的演出很亮眼,一招一式让你回想起曾经的“徐老师”。
陈汉典则一反常态安静斯文,他得到的是个认真的角色。
斯文但依然压轴,这大概是康熙口嫌体正直的偏心。
看着这一幕幕从眼前划过,我的大脑一半在爆笑,一半在提防会不会有突如其来的泪点。
然后小S就唱起了《小丑》。
我一边哭一边就觉得蔡康永很烦,他没有用《舞女》或是《听海》或是随便什么耍宝的歌曲。
他用了《小丑》,这首歌很早期,所以更带了一点康熙遥远的精魂。
《康熙来了》绵延12年,那些下过的饭,刷过的夜,斗过得图背后,你总会遇见一些人,总有一些不为人知的情节在发生。
而《吃吃的爱》就像把这遥远的一切写在明信片上寄给你,结尾还附上一句“你好吗?
”你除了悲喜交集的回上一句“好你个头!
”又能怎么样呢。
在这个蔡康永打造的很容易脱力的异想世界里,小S的表演出乎意料的自然顺畅,撑起了绝对女主角的头衔:在需要真情实感的部分,她呈现了相当惊人的细腻;鬼马的环节又可圈可点,僵尸的段落甚至堪称惊艳。
即使某些时候不小心露出了一丝做张做致的马脚,你也很容易微笑着原谅她,仿佛后面跟着她一贯耍赖的娇嗔:“你懂个屁啊!
老娘可是入围过金钟奖女配角哎!
”作为观众,我心中好导演的特质是“可以维持无比的专注以及近乎冷酷的自我”。
显然浸淫电视圈多年的蔡康永如今满身的旁骛和人缘,与当年写得出妖异凄艳的《阿婴》的那个年轻人已经相去甚远。
所以《吃吃的爱》情节不算复杂,内核也很简单,通过上官娣娣这个角色来表达“总要有一些东西,证明自己活着吧。
”有人用食物,有人用爱情。
值得玩味的是:“必须知道自己是谁”这种存在感,仿佛是蔡康永的一根软肋。
大家都记得,他第一次在康熙大哭,是聊到《千与千寻》里,白龙想起自己名字的片段。
我很难忘记他一边擦眼泪一边说“他的名字是赈早见琥珀主。
”没想到这么多年过去,他在自己的处女作里想要划重点强调的,还是同一件事。
《吃吃的爱》宣发做的很不合格,来来去去最后的卖点还是挑了“蔡康永写给小S的情书”。
电影上映之前,我有点反感这个行为,倒不是反感宣传本身,而是觉得这个团队很没有斗志。
要知道,康熙的友情自来就是一本甜宠文啊。
打从节目走红开始,他们友谊情比金坚的案例简直比比皆是:从身为同志,在小S提问“是否可以接受女性”的时候半开玩笑的回答:“如果是你我可以。
”到七年前康熙盛典那首把小S唱到暴哭的《无与伦比的美丽》;再到当小S深陷家暴丑闻时,第一时间力挺:“认识S的人都会把她当宝贝,我毫不怀疑这件事。
”以及我个人最喜欢“纸扎的你”的梗。
在这种基础上做文章,以一个老粉丝的心态看来,可以说是相当乏味了。
然而当我看完电影,又不得不承认,这的确称得上是一封给小S的情书。
在他的镜头下,小S被拍得很美,不管是粉色短发的未来感造型,还是清秀玲珑的古装扮相,在凸显了她的优点之余,也强调了不同于综艺节目的质感。
而在人物个性的塑造上,电影的视角也有一种带着宠爱的凝视:对专业的认真和坚持;对亲情的重视和依赖;在爱情里毫不吝啬很敢付出;对姐姐的无限崇拜,强大的娱乐精神和韧性……层层叠加,你很难把这个角色和小S本人真正意义上的切割开。
在康熙来了的这些年里,蔡康永对小S有过很多花式赞美,到了在后期,这些赞美夹杂在无数梗和效果里,渐渐难以分辨。
而《吃吃的爱》作为一封“情书”,让我看到了一丝久违的真挚。
蔡康永在《有一天啊,宝宝》里写过一篇文章:说有一次在康熙后台,小S化好妆,换好衣服之后很难得的坐在那里写写画画的做功课。
那一集的访问对象是一个她很在意的长辈(据说是连战),她咬着笔杆,一心想准备一点厉害的问题对付他。
认真的神情可爱极了。
那篇文章的结尾说:来上节目的很多明星都称赞她从小女孩长大成了美丽的女人,而我却沉迷于她像小学生写字的那一刻。
嗯,出电影院的时候,我很清晰地想起了这篇文章的字句,忽然感觉到自己离他笔下的“那一刻”,有一点接近。
蔡康永有才情,而且对才情有清醒的认知。
蔡康永也有柔情,而且对柔情有深刻的眷恋。
5月8日,身为康熙迷而能听康永哥讲半小时故事,是太难形容的幸福。
下一部作品,还是会去支持呀。
电影是先有剧本,还是先敲定主演然后量身定做?
蔡康永:先有剧本。
虽然开玩笑说,如果拍电影不找S当女主角,好像会死掉(笑),可是呢,还是拍一个好看的电影为最优先的选择。
当年我们不是在那种很优雅的(学校)训练里过来的,再加上回中国台湾做电视,观众对我来讲就是神的事情,是跑不掉的。
要拍电影,就觉得观众依然是神,他们要开车,花钱停车,买东西吃,买电影票,你不让他们觉得好看的话,你不如去死算了(笑)。
后来怎么构思?
蔡康永:我心里大概有一些小小的愿望,我要拍一个好笑的东西,可是关于死亡。
我想带给观众信心,就是死亡不会带来你人生的结束,死亡没那么可怕,因为你可以死而复生。
而我要让角色死而复生,不是用过去在电影里看过的手法。
当时想到了在不同的世界里,有同一个人,这个人死,会让那个人活得更爽快。
接下来就要考虑演员了。
蔡康永:我看过各种气氛的小S,我知道她在不同的世界会有不同的样子,所以我觉得她可以演,这是选择她的最重要的原因。
一旦成立,剩下的就只不过是使它变有趣。
社会熟悉的小S有很多敌人,那如果我把她的敌人全部抓来,会不会很好玩?
它的前提依然是,就算观众不知道他们是敌人,这个戏也好看,可是观众一旦知道,会有格外的乐趣。
小S之前锁定的“最大敌人”是林志玲,两人特别有火花还是很难“招架”?
蔡康永:我可以理解S的心情,因为我自己是一个很矮小的人,所以知道碰到高个的人感受是什么。
第一,她(林志玲)很高,第二,她(小S)丈夫称赞过这个女的,所以就是宿命地,她们会成为敌人,就算她们很要好。
她们演一对姐妹,简直快要把我笑死(笑)。
当时怎么说服林志玲参演?
蔡康永:我跟林志玲讲,她说好啊,人家都叫我志玲姐姐,我绝对可以演姐姐。
然后我说,可是我要让你演一个很不快乐的姐姐,很不体贴,很凶,很自我中心,你得把你的讲话变得很让人不愉快,你得很缺乏耐心,不体恤别人。
她说做得到。
后来林志玲就给了一个不同的声音的表演。
我还得常常制止她,我说你不是恶魔,不能那么凶(笑),你还是爱她,没有要把她置之于死地。
然后我们就把它再调回来一点。
小S有什么反应?
蔡康永:S也很有趣。
有很多戏是讲她从底层往上爬,我在写的时候其实很紧张,因为小S是一个在《康熙来了》受一点苦就哇哇大叫的人,所以我想,我的妈呀,我要拍台风天她骑车,然后要灌她水,拿泥浆抹她的脸,我会被她杀了吧?
她居然甘之如饴,来了就拍。
她说每天出门都很爽,很久没有这么开心过了。
我说怎么主持的时候看你要死的样子,她说因为《康熙来了》就这样啊,我就坐在那边问人家问题,我都问了12年,我会这件事情,然而我可没跟人家泥浆摔跤过,也没被人家泼过那么多次水。
她说演的当下,当然心里面一直在骂你是王八蛋,是变态,可是我还是觉得很爽。
两个女演员给了我很意外的惊喜。
小S临场应变能力非常强,剧本给她留了发挥空间,还是要让她照着来做?
蔡康永:我跟金世佳说,你是个好演员,你得替我把小S最好的部分给勾引出来。
他的演法会启动S的演法。
比方说,S是自己戴安全头盔,还是他帮她戴上?
金世佳说当然是我帮你戴,因为你是一个废物。
金世佳越把她当废物,她就会越表现得像废物。
所以我不认为S这次是全部所谓自发地临时发挥,她很多是被别的演员逼出来的。
她一个人的时候,发挥就会跟我要的不太一样,我就跟在《康熙来了》一样,永远得治她。
也只有你能治得住她吧。
其他演员能否治得住?
蔡康永:我觉得很好笑,你如果看到后会觉得很乐(笑)。
我们找了所有《康熙来了》的好朋友来演,都是整她的导演、面试官,都用最侮辱的话骂她。
赵哥(赵振平)演一个很凶的广告导演,我说你骂得不够狠,他说你找的是替身,我就找小S跪在那边。
因为镜头照不到,他就开始骂笨蛋什么的,我觉得还不够凶,最后他就骂你这个矮子、丑八怪……我说你也太流露你的真心了吧(笑)。
小S无辜说,骂我矮子(笑)?
《康熙来了》的粉丝会有不同的观感。
蔡康永:我把这限制在内部的乐趣,就是说,陈汉典来演大哥级主持人,观众如果不认识,也知道这是大牌主持人在刁难新人,但是看《康熙来了》的人就会觉得好笑——跪在地上拜典哥(笑)。
跟《康熙来了》的观众告别时有说要带给大家一部电影,这是一个承诺。
虽然不是只为《康熙来了》的观众拍,可是里面有很多我们私密的小俱乐部(笑)。
你说,希望不管是什么观众进场,都会觉得这部电影是好看的而且能够给到一些安慰、启发、快乐。
基于这设定,电影整体风格是怎样的?
蔡康永:如果拍一个很顺的故事,也会很好笑或很感人,但是它少了观众想跟你斗智的乐趣。
我希望你想说“你是不是乱来”的时候,我在电影院里证明给你看,它一切都那么顺理成章,可是当你认为顺理成章的时候,我要让你知道,哈,你还是被耍了。
这就是《康熙来了》12年的精神,我们把一个正常的访谈弄歪掉,它的歪是一个乐趣,这个乐趣来自于人情世故。
所以电影终究还是具有《康熙来了》的精神,可是它不是由《康熙来了》变成的。
现有很多金句,哪些是你最希望传递给观众的?
蔡康永:“我们怎么知道自己活着?
”这个问题值得问,可是很少人能够好好答,那我可不可以用一部电影来问?
可不可能在看完电影后,你得到一个回答。
不知道是不是金句,但的确是我想要问的。
(好吧,图片有点渣。
原载于《看电影》杂志)
这是一部很私人的作品。
私人到话语范围就是蔡康永和徐熙娣两个人。
林志玲的戏份虽多,但其实与一干“康熙来了”的熟面孔并没有太大区别,作用都是为蔡康永的嘱咐站台撑腰;她的价值只是因为徐熙娣在乎她。
如果这是一场求婚,那么林志玲和一干“康熙”熟面孔其实都是僚机而已。
说它私人的另一个原因,是它太过鲜明的蔡氏特点。
蔡康永如何我不用赘述,这部电影无疑正是他人格的投射:顾及到方方面面,没有太大的矛盾冲突,连荒诞的地方也一定要有个合情合理的现实化解释。
这就像一首平缓过头的钢琴曲,和声的发展还不到足够的紧张度,就立刻得到了解决。
结果是,观众可以看得很轻松,不会有哪一点突然狠狠地戳中你的心,以致多年后想起,你还会倒吸一口冷气,并由衷地兴奋赞叹。
《“吃吃”的爱》宣传图,来自电影官微即便如此,我认为“康熙”的粉丝们至少可以在两点上得到满足。
一是“康熙来了”众多熟面孔与徐熙娣互动的大乱炖。
有的是把人物嵌入到剧情中,有的干脆是“康熙”某些内容的变形照搬。
只不过当初在节目里被徐熙娣“欺压”的嘉宾们纷纷骑到徐熙娣的头上。
你以为这是“还债”吗?
不,“受难记”是对受难者的歌颂与升华。
这一路甚嚣尘上的娱乐闹剧反而是用来衬托人物的坚韧和努力。
徐熙娣通过一首《小丑》把自己在现实中这些年的辛酸与艰难也阐述了一遍。
另一点是蔡康永对徐熙娣和林志玲两人关系的理解。
徐熙娣与林志玲“互撕”一度是电影的炒作点。
但看过电影之后,观众大概会大失所望,因为两人撕得并不厉害;不光撕得不厉害,最后还来了个深情款款的大和解。
我看电影时,旁边有位女生说为什么不找徐熙媛与徐熙娣一起演。
如果真这样做,那就不是蔡康永想表达的东西了。
在蔡康永眼里,徐熙娣与林志玲的关系至少有三个层面。
第一个层面就是两个女性的“争风吃醋”。
值得注意的是,西施不会去跟东施争风吃醋,“争斗”是两个人势均力敌的体现。
这就自然引出了第二个层面,相杀的两个人多半也是相惜的,就像西门吹雪与叶孤城、燕十三与谢晓峰。
对手之间有较量,但针锋相对的背后是对彼此的激励。
蔡康永在这一层面上比较“偏心”的一点是,他侧重在表现林志玲对徐熙娣的激励,正是有林志玲在,徐熙娣才会拼命地完善自己。
最重要的是第三个层面。
如果只是前两个层面,那么不会有大和解的结局。
能够和解,是因为两个人归根到底是血浓于水的两姐妹。
这种设置固然会一定程度上增加戏剧冲突,但结果却是回归温馨鸡汤。
把“恨”的根种到“爱”里去,岂不是消解了两人的隔阂吗?
在蔡康永看来,两个人其实是同气连枝的,这让我很惊讶。
《“吃吃”的爱》宣传图,来自电影官微但最让我感兴趣的,是电影最后的转折。
本以为是上官娣娣梦到了许春梅,结果是许春梅梦到了上官娣娣。
梦里面是现实的职场打拼,梦外面反而是荒诞怪异的游乐园。
这种对比也有点隐喻的味道。
“康熙来了”停播之后,徐熙娣也有别的尝试,但是节目效果似乎并不太理想。
有一次她在微博发了条短视频,里面她大约喝了酒,满脸酡红地大倒苦水,旁边徐妈妈笑眯眯地看着她。
这哪里像三个孩子的母亲,分明还是一个少女,对世事的艰辛不得而知。
那么如果“康熙来了”就是一个纷繁吵闹又华丽缤纷的梦呢?
一切荣光与欢呼,一切艰难与羞辱,是不是也不过一枕浮华迷梦呢?
电影里蔡康永借林志玲的口告诉徐熙娣,梦醒了,你还是要继续生活下去。
这是不是在嘱托她把世界当做一个游乐园,保持着一颗童心与真心,好好地继续生活,祝愿她得到想要的幸福呢?
如果说这是一封蔡康永写给徐熙娣的情书,我想这或许才是最深沉的用心吧。
看到了很多差评,关于说剧情的我认可。
我从十几分钟开始就已经哭得丧失了自我,没有办法用理性的逻辑去追随剧情,对于主角命运的走向更没有任何期盼。
结束以后回味一下自己到底看了一个怎样的故事,我说不太出来,确实剧情脉络很不清晰,提大纲出来又是一个俗套的故事。
可是过往那些不得了的电影,要说故事梗概不过也就是什么拯救世界,跟命运斗争,爱与和平这些不过如此的主题吧。
说蔡康永导演水平不行的,因为我看过摆渡人,所有我觉得还好。
说小s演技不行的,我不服。
已经比现在市面上很多流量担当好很多了,虽然哭戏哭不太出来,但是也算是自然流畅不尴尬呀。
而且叫“典哥”的时候那种谦逊,演技真的是有的!
大家都说这部片子是蔡康永写给小s的情书。
那么就从情书的角度来读读可以吗?
情书不一定要讲出从认识到爱上的流畅的心理过程。
羞涩的问声好,正文语句偶尔前言不搭后语,中间穿插着两个人一起经历的开心的事,遇到的谈得来的朋友。
混杂着让人心动,心疼的瞬间。
字里行间蔓延的不需要是才华而是掩饰不住的喜欢。
在这种有笑有泪的混乱感里,突出的中心思想是我懂你和我爱你。
每个人孤独的来到这个世界,游荡的灵魂只不过在等另一个灵魂突然走过来,说一句,嗯,我懂你。
情书令人动容的当然不是文笔如何,我们只关心这些令人珍惜的情绪。
这当然是一封合格的情书。
我看着看着笑了,也哭得很惨,所以我打五星。
小s在台湾独霸综艺一姐很久,不是像谢娜一样从骂声中走来。
她是在大家的爱里成长起来的。
大家被她的才华和疯狂打动,但是在很多人眼里,她确实跟电影里说得一样,“不过是个谐星”。
节目里她狂放不羁,假装爱吃男嘉宾豆腐,假装不喜欢长得美的女嘉宾,假装自己目空一切无所畏惧。
其实这么多年,她没有离开台湾,也不过就是一个恋家的邻家小姑娘。
现在台湾娱乐圈走向落寞,蔡康永也结束了康熙。
她来到内地,开始被人说江郎才尽,节目尴尬。
也许真的是我脑补太多,加戏太多,我觉得她没有以前快乐了。
虽然以前可能也不是真正的快乐,所以才那么爱喝酒。
看电影之前我听了她唱的小时候,第一句起就有一种心脏被轻轻击中的感觉。
跟歌词无关,在她的声音里,她好像在很努力的说自己。
跟电视里的形象很不一样,我听到一个不被疯狂包装的平凡的会害怕的人。
小s这次可能当不了亿万票房女主角了,她以前可是总这样亏陈汉典演技差票房烂呢。
好在这次她也可以怪在林志玲身上。
我最近也过得很不开心,但是我决定明天请一众朋友去二刷。
为亿万女演员的愿望出一点点力。
虽然我不是小s的脑残粉,但是不知道为什么,我希望她永远能过得开心。
希望我们这种每一天都戴着小丑面具笑得很夸张的人,能真的为了点什么开心起来。
不论梦有多美,梦的尽头都是自己我认为这是这部电影的中心思想,很可能完全不是导演要表达的,都说喜剧就是悲剧的相反,我想这部电影想要做到的应该就是一部用喜剧包装的悲剧。
有几个点挺好笑的,但无论如何这部电影总给我很空虚的感觉,每个画面我都看得懂,但就是无法与角色共情,更无法理解人物动机。
思考了一下,最终归纳出几点我认为的本片核心问题 :小s的主持人太深入人心,与男主没有cp感不论是不是以爱情为主线故事,只要剧情设定为恋爱关系就应该要有cp感,否则第一时间观众很难入戏,并且难以相信人物关系,甚至在观影过程中容易频频出戏。
虽然这部戏导演已经找了一位长相较为老成的年轻男星饰演小s的男友,但或许是因为小s主持节目多年,已婚形象早已深植人心,现在要观众相信她与金世佳在剧中的恋爱关系,角色建立的难度会比一般演员还要困难;这正是演员需要有''神秘感''的原因,这点对于一位长年主持热门节目的主持人来说非常吃亏。
附带一提,本片所有演员的演技都没有明显地拉垮现象,特别是林志玲演得很好,里面表演最细腻的就是她了;小s其实每一个情绪反应都挺准确的,但表演是有点话剧式的演出,不上不下的,不过作为第一次担当女主我觉得已经比很多自称演员的人厉害很多了,给个赞;金世佳有几场考验演技的片段,虽然不拉垮,但都很浮于表面,特别是最后葬礼那段,我认为最好的诠释应该是眼眶含泪但极力憋住,其次是直接哭出来但努力掩饰情绪,然而金世佳的表演是: 没反应。
剧情失真、人物动机不明,观众难以共情剧情失真的部份为了避免剧透,在此不一一举例,只能说每一个失真的点都很明显。
如果以故事设定是梦境来开脱也不合理,因为这是电影,首先不能让观众感到脱节,一但脱节就是失真。
其中最诡异的就是疾病的设定,实在太突然,女主完全没有发病过程,没有前因后果地就突然说得了某种病快死了,而且显然该疾病对女主一点影响都没有,这样观众根本无法相信这个疾病非常的棘手或者共情女主,只觉得这是导演为了剧情转折硬塞的情节。
还有古装那部分,实在不理解,很多余而且一点不古典。
另外,两位女演员的关系从相看两厌到珍惜彼此之间完全没有铺垫,一切都来得很突然,看似情感浓烈实则感受不到半点真切。
主题失焦这部电影有梦想、有谐星的辛酸、也有一些虚拟与现实的东西,我觉得主题太散了,观影过程会不确定导演要表达什么,情节一阵一阵地出现,然后又突然结束。
如果就聚焦于讲述谐星的心路历程与初心,或者谐星的刻画部分减少50%而更多聚焦于梦境与现实的连结,我认为可能会是比较好的做法,主题明确之外观众又能够共情。
(以下可能会剧透)为何叫做''吃吃的爱''? (以下全是个人解读)片中有三处与食物有关: 花生酱拌面,老板娘家的祖传面汤、生病时男友准备的食物花生酱拌面是女主角和妈妈表达爱的方式,当家庭破碎时,那碗面少了甜味而只有咸味(对应到老板娘的眼泪),老板娘赖以生存的祖传面汤代表的是她爱的能力,当她沉浸于情伤而没有感觉到爱时,她面味道是不对的。
片中关于爱的故事都是用食物表达,当人感觉到被爱的那一刻,心脏的存在感是强烈的,活着的感受是鲜明的。
最后想分享一下我的见解电影真正的主人翁不是老板娘也不是上官娣娣,而是某一个不愿从梦里醒来的人。
在梦里,她可以不是地球人、可以在爱情里醉生梦死;可以是永远有十足勇气面对困难并追求梦想的人,有时候梦境很虚幻也很真实,可以很理想主义,可以充斥着各种不切实际地幻想,幻想有一个人对自己全心全意、幻想人生中可以只有梦想、幻想自己可以很勇敢。
而或许在这世界上,真的有一个人就是你的''扣子'' ,独一无二只和你搭配,让你不再赤裸,可以很安心地与世界打交道。
最终老板娘跟上官娣娣都找到了自己的扣子,那主人翁呢? 电影停在了这个地方,引人遐想;此刻我只祝福主人翁能找到自己的扣子,拾起勇气面对人生,偶尔沉醉在爱情里。
我叫许春梅。
别问我为什么叫这个名字,我不会告诉你是因为我丈夫姓许,我老妈的名字里有一个梅字。
医生告诉我说,我得了绝症,快要死了。
据说死亡的方式不太痛苦,只是会渐渐失去记忆,反正那也没什么,毕竟现实生活中活的那么惨,忘了也就忘了吧!
我在住院的过程里,每天早晨起来都会觉得头昏昏沉沉的,仿佛又忘记了一些事。
不知道从什么时候开始起,我开始做梦。
可能是老天爷怕我忘记的太多,大脑太空白了,所以塞了很多记忆给我吧?
我梦见自己成了一名三流演员,每天都在被人欺负当中度过,还好,男朋友很爱我。
我想这个故事太平淡了,于是我想可不可以励志一点。
于是,梦里的我就有了一个姐姐,我从小和她最亲,她也伤我最深。
姐妹撕逼的戏份总是来的出人意料又在情理当中。
后来我开始逆袭了,获得了和姐姐一起同台演戏的机会。
其实这本来应该可以有一个完美结局的,但是因为我一向偏爱悲剧,所以我就想说,要不让我体验一下韩剧女主的感觉吧!
于是,梦里的我也得了绝症,拍了一段古装戏之后,直接死在了片场。
很唯美。
我梦到姐姐去参加了我的葬礼,她哭的很伤心,男朋友没有哭,因为他要遵守和我的约定。
我觉得这很圆满。
这个梦醒来之后,我还没过够瘾,于是我就又做了一个关于未来的梦。
在梦里我是一个外太空开面馆的老板娘。
别管我在外太空怎么吃面这么蠢事,反正我就是要这样我有一锅祖传的老汤,加入面里,瞬间让面条从福满多进化成上等拉面,但是我不快乐。
为什么不快乐?
矫情呗!
于是出现了一个大帅哥,还是个捡垃圾的,我就好心收留了他,但是他偷了我的汤,逃走了。
我一气之下就吃了药,死了。
这个梦简直有点无聊,但是它符合我热爱悲剧的调调。
你问我为什么热爱悲剧?
因为我叫许春梅,据说这连这个名字都是在致敬许纯美。
我好像从出了事故之后就一直住在医院里,他们叫我是植物人。
现在我被查出了癌症,快死了。
我没有为我哭的姐姐,也没有长得很帅但抛弃了我的前男友,还没有对我不离不弃的现任。
我什么都没有。
在什么都还没得到的时候,就这么死了。
你说,这是不是有些悲剧?
我听到医生在呼唤我的名字了,他们说,这个病人好像快要不行了。
等等,请让我再做一个简短一点的梦,至少在梦里,我想给自己一个好一点的结局。
有没有人在电影院哭成傻逼。第一次在电影院看一部电影看到广播播放电影已结束,请有序离场,这部影片已经达到甚至超出了我的期待,有人说小S没演技,没歌技,但是我想说,打动人需要的不是技巧,小S这部戏依然把我看哭了,她的歌声依然让我很感动。
你是什么时候开始发现,那个康熙里面“看起来满腹经纶“的康永哥,实际上既没有那么有才华,也没有那么有想法。
真是求求这些所谓的“导演”不要再出来祸害人了,一直以为林志玲就是个花瓶,那小s就是个罐子🙃🙃看得出周迅的影子,可惜永远没有周迅的灵性
如果是康熙粉 真的还不错 比我预期的好多了,想想小S在康熙的浮夸演技。在电影还很自然
小S竟然在戏里非常动人了,其余真是一团糟
谁说是搞笑片的…我从医生和小S说还能活一年开始就笑不出来,一直哭到出电影院出商场…哭到尝不出奶茶的味道…玩阴阳师还在哭…一边唱红鲤鱼一边哭…因为我也是废物啊…而且在病床上一边吃面一边哭这个我也有过啊…太痛苦了…1星给小S全程在线的演技,1星给结尾…这个结尾我太喜欢了……
如果不是蔡康永导的,影片结尾时我会说:“哈?就这样?”,但是,是他导的,我愿意打起12分精神用最大的耐心去投入剧情。我就是要护犊子,我不管。
什么人都能拍电影系列
很想要金世佳一样的男朋友啊
其实英文名《Didi's Dream》才邪恶,弟弟的梦…蔡康永导演长片处女作,虽不完美,但我是来给小S表情包付版税来的。
2017年5月27日19:50,新东安影城
没有想象中那么无脑,林志玲的确没有演技,但小S前一半的励志部分还是挺唏嘘的。蔡康永真的是爱小S,除了拍的美美的外,还努力加上外星部分让剧本不那么简单,和,圆了她的美梦。201708
那些年你使用的小S表情包的版税可以交一交了啊!
好尴尬,真是什么鬼的感觉……看着前排高分,我也是不懂了
比预料略好,林志玲和徐熙娣的演出远比故事本身精彩
蔡康永导演,很遗憾你没有比编剧导演的天赋。喜剧不是闹着玩儿的,小S卖弄和林志玲的尬演技,连同“吃吃”都加双引号 的奇怪设定,让片子变得非常莫名其妙和幼稚。为什么不尝试纯文艺的创作?或许是你的主场。
终于理解那些看了tfboy 吴亦凡 鹿晗 唐嫣 杨幂...以及其他jiba卵的电影之后的粉丝打出五星评分的心情了!小s 金世佳都是老子的爱!日妈也 你们都看了楞个多烂片了 多看一部吃吃的爱又怎样了!摸良心说 其实电影值三星!
为了赔罪,康熙将过往综艺咖请了个遍,却用稚嫩的演技和空洞的剧本得罪观众,蔡康永导演毕业,原来还有部《阿婴》傍身,这部《吃吃的爱》算是其混迹综艺浮躁的佐证了。
蔡康永的真爱是青峰吧 每个泪点的配乐都是小时候
反正已扑街:开场没多久电影就奄奄一息,且安心垂死。个人厌烦感被重重俗套推至最高峰时,其实有一个豁然开朗的转机,但留给这个转机的时间和经费太少了,令人遗憾。对俗套的脱壳,只保持了约1分钟,推开门,就迅速以拥抱俗套的姿势回归了垂死状态。小s有表演潜力,林志玲不适合这个角色。