仙台有树

如果有一天，你窥见了天命，你会选择逆流而上，还是顺其自然？

《仙台有树》正是一部围绕“选择”展开的深刻故事。

直到前天，我追完了大结局，内心充满了满足感。

起初，我以为这只是一部普通的仙侠剧，谈谈恋爱，打打反派，最后以一个大团圆结局收尾。

然而，这部剧的后劲远超我的预期，它让我陷入了深深的思考：面对既定的命运，我们该如何选择？

剧中，主角们三次窥探天书，每一次都面临着命运的考验。

第一次，沐清歌因得知苏易水将成为魔子，预见了未来的生灵涂炭。

第二次，在蒲新村的副本中，苏易水看到了自己入魔后夺走重生后的沐清歌（薛冉冉）金丹的场景。

第三次，恢复记忆的薛冉冉在龙岛窥探天书，看到了与苏易水相同的未来。

每一次，他们都选择了勇敢面对，而不是妥协或逃避。

第一次，沐清歌选择牺牲自己，成全苏易水；第三次，苏易水自毁结丹，宁愿牺牲自己也不愿伤害薛冉冉。

最终，他们通过自己的努力，克服了天书写下的命运，走到了一起。

这让我不禁思考：天命真的是不可改变的结果吗？

看完《仙台有树》，我认为，天命更像是一种引导和挑战，而非固定的结局。

苏易水和沐清歌从未认命，他们在预知最坏结果时，没有选择接受或逃避，而是努力寻找解决之道。

在救一人与救天下苍生之间，他们没有牺牲彼此，而是努力改写命运，不留遗憾。

命运的本质：是束缚还是指引？

《仙台有树》通过天书的设定，提出了一个深刻的问题：命运的本质是什么？

是束缚我们的枷锁，还是指引我们的明灯？

剧中，天书预言的未来看似不可改变，但苏易水和沐清歌却用自己的行动证明，天书显示的未来并非铁板一块。

他们的选择告诉我们，命运更像是一种可能性，而不是必然性。

我命由我不由天，纵使天命如此，也依旧勇敢面对自己选择带来的一切后果，跟随本心无怨无悔！

面对“必死之局”：恐惧与超越如果天命让我看到的是“必死之局”，以前的我想我会感到深深的恐惧和无力。

但现在，我会试着将这种命运视为生命中的一种指引和挑战。

也许我们因为出身、天赋、环境的不同，每个人的命运起点不同，每个人面对“必死之局”的心态和方式不一样，但是大可不必恐惧和放弃一个自我挑战的机会。

我们可以学会接纳自己，去学习爱自己，忠于自己的本心，去勇敢面对一个看起来无解的局面，哪怕最后还是无解，也要给这个看似已知结局的剧本赋予不一样的色彩，塑造属于自己的故事。

内心的平静与力量苏易水和沐清歌带给我的，不仅是“不认命”的韧性，还有内心的平静与接受。

这种力量让我在面对压力和不确定性时，能够保持冷静，不至于在外部环境或高位者的规则中迷失初心和方向。

正如苏易水对盾天所说：“我虽然不一定能赢你，但能给你添一些堵，也是极好的。

”这种坦然与坚韧，正是我们在面对命运时应有的态度。

命运与选择的永恒对话《仙台有树》不仅仅是一部仙侠剧，它更是一部关于命运与选择的哲学寓言。

它告诉我们，命运并非不可改变，选择才是赋予生命意义的关键。

无论是面对顺境还是逆境，我们都可以选择如何回应。

正如剧中的苏易水和沐清歌，他们用自己的行动证明了：命运或许可以设定起点，但终点却由我们自己书写。

只有看过仙台有树的人才会知道它到底有多好看，一部剧情从头到尾都尊重观众的落地仙侠剧，这里特别说一下它的结局非常完美，很甜包满意的👍非常感谢编剧刘芳～1、男女主在两世纠葛中逐步引导对方直至走进对方心门，甚至其中涵盖众多小细节，小水失忆张扬地透露出自己不爱吃辣这里太戳我了，原来是因为爱意才愿意迁就你💞2、人物的感情线也是非常饱满好磕的，不管是喜欢男师女徒还是女师男徒，都在各种阶段会出现来回跳跃，而且沿着主线进行毫不突兀；在情感的发展中也一点不耽误办正事的进度。

3、整部剧的质感精良，从服化道、实地置景、特效制作都一等一，可见剧组的用心，这里真的很赞～苏易水不管深色浅色都非常好看，甚至比其他剧都更加突出了男主的美貌！

海岛、百丈漈也是绝美！

最后几集中的三千界塔特效更加强大了！

4、仙台不够火的很大原因就是宣发费上实在太少，自来水走口碑发酵之路真的很艰辛，每当看到网友说🌲热度稳得像苏易水闭关18年心率图一样就又想哭又想笑，这也证明我们留存率真的极高！

希望它后续更多人进场后，评分能再高一点吧～5、落地仙侠真的老套路玩出新花样，最爱的西山宗旨——吃好玩好，自在快活地过这一世。

🫶🏻整部剧也在贯彻这一理念，就像我看剧也是为了让我自己充分得到精神享受以取悦自己，而仙台有树真的做到了这一点🥹我看得也很快乐！

拜托其他编剧也不要再总是弄那一套虐来虐去没新意的玩意了，与时俱进不好嘛！

爱是常觉亏欠❤️‍🩹，所以小水的心结是自我伤害千万次愧疚之剑穿入我心；爱是一道光，漫山遍野为你点亮回家的灯🏮，所以沐清歌渐渐融化了他的冰冷恨意；爱是软肋也是盔甲，所以从头到尾易往清深、矢志不渝。

我们西山有自己的道～有树的地方就有家🌲🏠以上仅代表个人看完的一些小观点

我大部分是看海贼王这类动漫的，很少看剧和综艺，因为我没有耐心开始一个很长的东西。

我一般看剧是看男女主演员的，对比长相我更看重演技，演技不好的我点都不会点开也不会看他们的剧。

第一次开始看剧是从甄嬛传这些特别火的剧开始，然后是知否，就是比较出圈演技够带劲的，后面看了长月，在这之前我是看一个爱一个，磕剧CP，但是新鲜感不会超过一个月。

直到我看了长相思，看长相思是因为朋友圈好多朋友推荐，我那时候好奇真的有这么好看吗？

然后因为好奇我就开始看长相思了，第一次被惊艳到是叶十七，他的眼睛真的好纯好亮阿，说话做事都温温柔柔的，再到涂山璟，在这个人设剧情里，我看到了什么叫谦谦君子，论眼神动作细节，论头身比，论演技，邓为真的吸引到我了，看完长相思每次都会刷到邓为的花絮，越考古越觉得邓为这个人真的很妙，以前潮到风湿，剧里家居好夫的感觉，这种反差感把我抓得死死的，然后微博时不时会关注一下看看有没有新剧。

然后很久都没有他的剧😂😂😂我都快忘了这个人。

后面刷到仙台有树的地推，还在想是什么大IP，这么大张旗鼓的宣传，然后点进去看到邓为的名字和那张脸，说实话还是有点开心期待的，突然有点好奇就预约了爱奇艺。

然后就是漫长的等待，中间其实也没有特别关注，期间一直在看小短剧，天天泡在红果里面。

然后就是仙台有树开播，第一天好奇去看了一下，第一集的打戏吸引了我，就是很飒，那个特效也不错，然后就看下去了，看到目前的感想就是，邓为从长相思到仙台有树，演技真的抗打，一个人演这么多角色这么多不同性格设定，你别说，还真的是演得不错，就是那种不是一直都一个表情没啥区别那种，他真的喜怒哀乐都表演得很到位，而且这剧都是实景，跟以前看的大白景真实多了，看得出这剧没少费心思，然后里面的打戏看着真爽，干净利落，哈哈哈哈哈，还有男女主都带嘴和脑子，知道吗？

不会因为外人一两句挑拨他俩就误会对方，主打一个不内耗，就！

很爽！！！

还有大家互怼的剧情很好笑，哈哈哈哈，就是你想自己上去演两集那种🤣。

我印象最深刻的还是苏易水失忆了，暴躁苏易水，嘴硬心软，就很好磕，然后沐冉舞挑拨他俩那里，苏易水直接让她闭嘴，说这是他西山内部的事情，用不着外人来叭叭，这段看得我全身舒坦😀。

反正目前看着，剧情，实景，打戏，颜值，演技，OST，质感，我是怎么看怎么满意！！！

没看的真的要去尝尝味道，好香😋最后最后，真的要给大家安利一下邓为，虽然说各花入各眼，不深入了解一个人，也不对其他人做任何评价，但是看电视这么多演员，在青年演员里面，邓为的演技包括他的为人，对自己或者一些事情的见解，真的好棒阿！

真的能从他身上学到很多东西，就很神奇。

😌

其实我对仙侠类的题材一直不怎么感兴趣，上一次看仙侠剧还是仙剑奇侠传1和3。

仙台有树一开始是冲着邓为的颜值去看的，但不得不说，编剧刘芳把这个本子改编的非常好。

删掉了神仙天龙人的一世，仙台有树就是凡人修真，落地修仙，仙台有树里没有仙，只有人。

想结丹要靠做善事，修真大能想飞升也大多在雷劫下陨灭，被救得凡人也会举办敬师礼以感谢仙师。

凡人是人，修真大能也是人。

凡人惧怕饥饿，贫穷，疾病。

修真大能也需要吃饭，喝水，攒钱，解散徒弟前还会给徒弟留下推荐信。

自此，仙台有树的独特便显现出来，“仙”不再处于高维度，“人”才是核心。

仙台有树的“仙”，是从头到尾尊重众生的。

能护一人，更能护世间。

世界毁灭之前，正邪两派不再拘束派别之分，共迎大敌。

邪魔作恶，天地倒悬，我辈修仙之人，当作何为？

魔修也道，若天地毁灭，覆巢之下安有完卵？

不论是玄门正派，还是魔修诡道，亦是不问世事的逍遥散修，都不约而同放下芥蒂，共同携手，以护苍生。

持剑护苍生，虽死不悔。

仙侠二字，仙台有树的塑造更侧重于“侠”。

“仙侠”说完了，再提提仙台有树的“道”。

“西山只走属于自己的道，是正是邪，随心而至。

”西山的门规如下:一：每日需华美锦服，打扮好看，可以不修心性，但不可以不修颜面衣衫。

二：当纵情，当肆意，无需求长生，快乐赛神仙。

不可滥情，但不可以不动情，压抑心中百感易生心魔。

七情六欲皆是本源，至情至性才至臻。

三、三餐可少，不可不精，遍尝人间百味才可修习大道精华，免飞升后表失味感，不再识酸辣滋味，空留遗憾。

四、需多研究玩之一事，所谓读万卷书、行可里路，修行亦然，不要洞中苦修百十年两耳不闻世间事。

五、大道三千，并无任何定理，你走你的路，只管让别人论去。

由此可见，西山的“道”讲究重人性、重情感，气质、重自然之风度，不拘世俗，推崇真诚、情爱、个性、自由。

仙台有树的“道”，是有人味儿的。

心即道，道即心。

“酒瓶装新酒”这几个字很好的诠释了仙台有树。

题材说完了，再说说主角及群像。

主角苏易水，幼时潦倒，被母亲抛弃，被父亲利用，只因出生时日被当做魔子，又兼具“炉鼎”体质。

因而，他的起点是很低的，早年的色彩都是灰色，经历造就了他的性格，很典型的反派人设经历。

但苏易水的独特在于，他有极强的主观能动性。

即便被身份禁锢，为名声所累，但他依旧能保留一份属于他的恣意潇洒。

他敏感，坚韧，缺乏安全感，不敢信任，但一旦交付真心，便九死无悔。

仙台有树里，你能完整的看到苏易水这个人物成长的弧光。

他是一点一点成长起来的。

他有伤疤，但他没有刻板的黑化，也没有选择原谅。

他是鲜活的，不完美的，但充满人气的。

仙台有树的另一个主角——沐清歌。

沐清歌是我观剧以来最喜欢的女主角，没有之一。

说她是仙，她更像是侠。

她天赋极高，却心眷红尘。

为人正直，行事潇洒。

不同于其他天赋极高，浑身冰冷，高高在上没有人味的修仙奇才。

她临近飞升却不愿飞升，“我修这仙有何用？

人人皆言修仙问道是为了渡人救世，可成了仙，仙人又奉求四大皆空不问世事，我在这人间得到了这么多，得之于天地当还之于天地，这才是我心中的道。

”——由此可见，沐清歌的道也是偏于人本位的。

当然这是因为她童年艰辛，从底层靠着自己的修行天赋一步步走上来的，更能体会民生多艰。

童年之苦造就了她坚韧蓬勃的性格，天赋给了她拯救了世人的能力，因而她格外潇洒。

主角说完了，提一提配角。

苏域:一个不合格的政治家，我很喜欢他的台词。

“人生在世，总有不如意，这些不如意却每件都独一无二。

有人恨我，就有人爱我，有人厌弃我，就有人珍惜我。

”前期他用利益交换救自己的弟弟，我看到了他的“善”，中期他因想要续命夺舍苏易水，我看到了他的“贪”和“痴”，结尾他为了自己的子民牺牲自己我看到了他的“仁”。

他惧怕死亡，痛恨背叛，却能悬崖勒马以己命保全子民，这样看似乎很矛盾。

但正是这个人设的矛盾赋予他独特的角色魅力。

他问周飞花，他能成为一个好皇帝吗？

我想，如果他能活下来，他会是一个好皇帝。

沐冉舞:前期有点“刻板”的恶毒女配，后期也被刘芳立住了。

前期我以为她爱苏域，结果她转头就和苏域撕破了脸。

中期我以为她爱灵根灵力，结果她忍不了一点疼轻而易举就解了噬魂锁将灵力还给沐清歌。

后期我以为她爱权势，可她却为王遂之的离去而痛苦疯癫。

我最终得出了一个结论，她一点都不刻板，她只爱自己。

她知晓姐姐对她的好，但她选择背叛。

知晓王遂之对她的爱，但她选择无视。

知晓苏域对她的不屑，但她从不看轻自己。

她总能逆转局势，无论在什么局面下。

我不得不感慨，这剧全是聪明人。

盾天:一个懦弱的野心家，幻想平行世界重头再来。

昔日为了飞升杀妻证道，今日为了所谓的“挽回”想要颠覆世界。

讽刺的是，他再一次见到了魔化的妻子，却不承认并亲手摧毁了她。

他的妻子两次都死在他的手里。

仙台有树的群像塑造的极其的好，角色饱满各有弧度，周飞花，王遂之，西山小分队，魏纠，屠九鸢由于字数原因我便不多说了。

刘芳摒弃了原著中的累赘人设情节，我只想说，编剧刘芳真的有两百把刷子！

（我之所以没有提cp线，是因为这剧我没把他当偶像剧看。

cp是这部剧里很小很小的一部分。

导演尹涛拍男频很棒，感情线略有瑕疵。

）综上所述，我认为《仙台有树》是一部合格的“仙侠剧”。

特效武打剧情逻辑都不错，我很推荐！

这剧诠释的主题是，“如果人生有悔，该如何面对，如何前行？

”假设有后悔药，假设一切都能重来，假设给你一个进入三千戒塔的机会，你会选择进入吗？

最后，献上《仙台有树》里我最爱的两句台词。

往事难追，便不必去追。

前尘未清，又何必看清。

人活的终究是当下这一日，喝此刻想喝的酒，见心中想见之人。

如此过活，才不会追悔遗憾，才不负此生。

春日有新绿，夏日遮风雨，秋天摘果子，冬日拾枝烧柴。

早上雀鸟啼鸣，中午遮荫避暑，听风吹树叶，在树下喝酒聊天。

一个屋子前有了树，便不再只是屋子，而是——家。

“深潜式”的演技被认为能够与角色融为一体，展现出角色的情感深度。

邓为的演技，没有刻意夸张的表情，也没有故意表现出讨好观众的所谓晋江式表演，而是通过一种正常人的内心真情实感的流露和表达，演绎出一个有血有肉，爱恨交织，充满强烈情感的人。

仙侠作为现代中式文化的经典代表题材，“仙”为其表，“侠”为其里。

仙侠的精髓在于能体现的“侠”，侠文化才是内核。

中国传统文化对侠文化的推崇可追溯到春秋战国时期，侠文化对中国人的吸引力是溶于中华文化血脉中的，侠文化之于中国人，就如同骑士精神之于西方。

华丽的特效奇幻的世界或许一开始会吸引观众的注意，但最终能把人留住、让人产生共鸣的，是作品中体现的胸怀大义、坚守本心、拔刀相助、替天行道的侠义精神。

艺术想象很难脱离生活，缺失了最为接地气的“人”，故事便难免出现悬浮感。

仙界往往像是降了智的云上封建朝廷，魔界除了画烟熏妆用黑色特效似乎与仙界也别无差异。

下凡历劫的理由和表现形式也从越发儿戏化，从天道为救世派神仙下界渡人、或神仙为磨炼心性净化自我以追求大道，变成了找个地方往下一跳——You jump I jump换造型刷副本谈恋爱，堪称灾难。

由于主角非人并且默认高维于人（人非主体，被视为下位者，需当成婴儿般保护或如猫猫狗狗般可随意欺压），剧情便无法着力于挖掘刻画主角的人性，只能着力于旷世虐恋的情感刻画，救世主线难免被挤兑得空泛。

又由于剧情的空泛，一旦观众对各色特效和玄幻设定产生了审美疲劳，那么失望与批评便会接踵而至。

于是主创明知仙侠剧常年被骂“宝宝仙侠”“流水线”，又不得不困在三生三世神魔恋的套路中不断鬼打墙。

即便丰富了各种“副本”，也不过是将鬼打墙之路做得更加繁复。

在这样的背景下，仙台有树的主创为破局做出了一个大胆的尝试：返璞归真。

即回归经典仙侠的本心——「背景」落地于人间，「主角」含人量极高，故事的「核心矛盾」是由人性引发。

“仙台”一词是典型的中式词汇，词源是道家文化，唐代韩翃《同题仙游观》里就写过“仙台初见五城楼，风物凄凄宿雨收。

山色遥连秦树晚，砧声近报汉宫秋”。

很多剧的主角都会有一个主角标配悲惨童年——或是为了安排“莫欺少年穷”或者黑化逆袭情节，或是为了凸显角色在苦难中还保持乐观积极的心态，还有一些是单纯为虐而虐立美强惨人设赋魅——效果很好所以才会成为标配，但标配也意味着“工业流水线”化。

这与仙侠剧当今的困境不谋而合：如何旧瓶装新酒，既保留经典风味、又带来新鲜体验？

仙台有树的编剧的应对很巧妙，她让苏易水的童年作为人物行为性格的奠基而存在，不用来衬托什么品质也没有批评这种童年创伤带来的结果。

苏易水没有因此黑化，但也没有豁达面对或者圣母般原谅，他和大多数有着童年创伤的孩子一样带着这个无法愈合的疤痕长大了，不会反复念叨这些苦难，平日里言行也看不出有何异样——只有在面对某些事某些人的时候伤疤突然被撕裂，露出鲜血淋漓张牙舞爪又有些无助的一面来。

这样的塑造让苏易水这个角色不是堆砌人设“纸片”，而是有血有肉充满活人气、令人共情的立体人。

而女主所爱所接纳的，也正是这样已经被童年经历塑型过的苏易水，是一个鲜活的、不完美的、需要用爱意去磨合的真实的人。

曾经很长一段时间，仙侠剧都流行以“三生三世宿命轮回”模式为主。

不过随着观众的审美疲劳，“穿来穿去体验人生”模式开始逐渐成为热潮，缔造仙剑三经典的“勇闯副本凑齐道具”模式也备受青睐。

而仙台有树则选择了仙剑一的“公路修仙升级打怪”模式，这种模式其实很考验编剧的功底，但与落地修真元素最为适配，且能给角色一条清晰的成长线。

与之前的角色相比，苏易水就是邓为装抛脸的具象化呈现，这点最是令我满意，一部剧不仅集齐万千风情的美貌，还有各种高难度清爽流畅的打戏，他在宴会上杀人那段，眼疾手快，阴鸷狠厉，身如流云，宛若游龙，反复看了无数遍，我称之为反派界天花板，反派的楷模。

关于貌美，虽然已经看过无数类型的帅哥，但看到苏易水后这种感觉更甚。

他是遗世独立、飘逸出尘的清冷美，墨发半挽，衣袂翻飞，苏易水于漫天风雪中携日月星辰翩跹而来，惊艳了时光，摇曳了春水，也拨动了无数人的心。

是刚柔并济、羽化登仙的空灵美，霜染青丝，露浸白衣，光与影，青与白，绮丽交织，恍若一幅丹青水墨画卷，浓烈处，酣畅淋漓，翩若水上惊鸿影;凝练处，淡雅清新，皎如云间月中仙。

借曹植《洛神赋》来勾勒一下，从前觉得古人写美人太过浮夸，世上难有，但邓为的古装就是这些文字美人的三次元呈现：荣曜秋菊，华茂春松。

髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。

远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。

秾纤得衷，修短合度。

肩若削成，腰如约素。

延颈秀项，皓质呈露。

芳泽无加，铅华弗御。

云髻峨峨，修眉联娟。

丹唇外朗，皓齿内鲜。

明眸善睐，靥辅承权。

瓌姿艳逸，仪静体闲。

除了天生的美貌，演技也是他吸引人的根本所在，沉浸式的演绎，不着任何痕迹，会情不自禁的被他牵引，与角色深度共情，跟着他遍尝世间辛酸，历经人情冷暖，得体的肢体语言，生动细腻的微表情，带你身临其境，让你感同身受，仿佛你就是那个鲜活的少年，透过他，你会明白原来情愫在眼波流转中渐生，爱意在举手投足间萌芽，愧疚在无声泪流中深埋。

当然通过他，你还会感知到，腹黑狠辣在凌厉的绝杀中恣意张扬，骄矜自负在骇人的涛浪中狂傲不羁。

美貌对于演员来说其实是一柄双刃剑，如果外表不够出彩，只要演技好，观众会喜欢他塑造的角色，如果只有美貌演技不过关，那就是花瓶，空有其表，不仅很难喜欢，还最遭嫌弃;如果演技好，长得也漂亮，那就是才貌双全，肯定最受欢迎，但并不会长久，容颜终有老去的那一天。

真正要喜欢一个人，最本质的还是内在，只有同频的人，才会被吸引，才会想去了解，而真正同频的人，思想和内核也会无限靠近。

读懂一部剧一个演员是有门槛的，现在我想这句话它然适用。

就如一片静谧的湖水，你以为一眼看到了他的全貌，湖面平静毫无波澜，甚是乏味，但是湖水之下，光影交织，暗流涌动，蕴藏着骇人听闻的能量，可五彩斑斓，生机勃勃，亦可暗礁诡谲， 覆灭万物……看了邓为最近的采访，比以前更沉稳，更通透，＂重质量＂的思想也充分展示了掌握选择权的终极意义，掌握选择权，不仅仅是选择干什么，更重要的是选择不干什么。

沐光而行，心胸敞亮，不惧怕、不忧愤、亦不妄自菲薄，做好自己该做的，做到自己能做的，时间自会给出答案 。

借用本雅明的话，故事是“耗不尽的”，它“凝聚、存储自己的能量，即使漫长的时间后，仍能释放出来”。

仙台有树，一定会新枝岁岁向天穹。

这让我想到了一句对我而言杀伤力很强的话：仿佛甜只有一瞬，苦却苦了很多年。

一微尘里三千界，人生难免有遗憾失落。

半刹那间八万春，时光匆匆珍惜当下大步向前！

看完仙台有树，我很爱邓为饰演的苏易水，我能共情到他的痛苦，悔恨，思念，隐忍和爱。

是的，他打动了我。

不管是苏易水还是邓为。

这是一部关于人生有悔的剧，邓为用他极具层次感的表演，将苏易水这个角色的成长诠释得细腻入骨。

他的成长线中的每个阶段—年少，等待，失忆，入魔…这些多重角色对演员的演技是很大的考验。

特别是在失忆阶段，他回到18岁，任性恣意，bking十足，还是个事儿妈。

演员但凡过一分，都会显得甲亢和不讨喜，邓为接住了这部分，演绎成了又拽又搞笑又臭屁的失忆水。

细腻克制的深情不管是腹黑少年，深情师傅，还是凶巴巴的失忆水，识海里冷清的无情道….大部分的情感戏都是内敛隐忍，情感的流动和表达都需要在克制中完成。

他的爱与执着，他的遗憾与自责，如果用大开大合的方式表演情绪宣泄，就会很油。

邓为的处理非常克制，隐匿在眼神、肢体、微表情之间。

他的表演极具层次感，阴暗腹黑，冷静疏离，坚韧隐忍，恣意任性…各个阶段的情绪都不停变化。

他把控得很好。

有个镜头，印象很深，苏易水把弄那盏灯，灯的含义对苏易水来说很多，那是救赎过他的灯，那是他送给爱人的灯，那是他寄托痴念的灯，而他演绎的情绪是层层递进的，思念、渴望、等待、不甘、后悔，我都共情到了。

他的眼神在光影交错间，带着这些的复杂情绪—-甚至叠加了淡淡不愿再触碰的伤痛。

这种表达方式，是稀缺的，但也是邓为擅长的。

他不需要大段独白，甚至不需要刻意的表现，只用眼神，就足以让人读懂苏易水的心事。

佛子？

魔子？

很多人都被第一张图的镜头惊艳到了，我也是。

我很少在一部电视剧里体验到神性。

但事实上这个镜头并别没有被导演特写和重点呈现，仅一闪而过。

然而就这几秒钟的时间，我想一定是观众心里封神的镜头。

甚至没有之一。

除了演出了神性，邓为呈现的魔性也是复杂而精彩的那么多种不同的魔：被种下一滴灵泉的魔，被灵泉入侵的魔，人魔王附身的魔，还有一丝魂魄的魔，挣扎中的魔，蓝血复活的魔，伪装的魔….他很棒，诠释得都很好，张力拉满。

所有这些，都是让人惊喜和意外的。

毕竟，这是他第一部男主剧。

告别苏易水之时，祝福邓为：多进组演戏，不负好演技、好皮囊、好年华。

我的评分：⭐⭐⭐⭐⭐看完了首日六集和七八集预告，仙台有树不愧是整个团队的诚心之作。

服化道和特效很赞，故事情节特别紧凑，剧情越来越吸引人了。

🌟主题新颖，从前两集逗趣的反拜师，到第三集开始的回忆追溯，环环相扣，层层推进。

从童年的不幸屈辱折磨，到入西山后的温暖和救赎，少年苏易水的心境一直是在不断变化的。

这个人物非常立体，他不甘受人控制和摆布，表面上是腹黑、有个性、浑身带刺的狼崽子，但同时内心深处是渴望被爱和柔软的。

经历了一系列爱恨离合，剧中十八年后的苏易水与原先的他，不论是从神情还是性情都有很大不同，不禁让人想一探究竟这其中和后续究竟发生了什么。

🌟更令人欣喜的是邓为的各种眼神戏真的非常到位，演技可圈可点，可冰山冷面，可桀骜不驯，可“楚楚可怜”，各种仙品落泪和打戏名场面……不难看出是有认真诠释角色和揣摩其内核所在的。

以及在仙台有树充满烟火气和质感拉满的暗调镜头下，邓为颜值和状态非常能打。

大概这就是我所喜欢的“落地仙侠”，也是我喜欢和看好的青年演员。

邓为未来可期，仙台有树开花结果，期待后续剧情！

邓为的眼神戏很灵动，能根据角色情绪的递进精准给到应有的情绪，苏易水徒弟时期就像一个狼崽子，对待人和事都有强烈的杀意和怨念，但在师父沐清歌的温暖下，渐渐找回了温柔的底色。

再来说这部剧的特效没有欺骗观众，现在的电影也很难达到这种特效水平。

实景拍摄，山川湖海，日出日落，云卷云舒都拍的很美。

整体剧情节奏很快不拖沓，但是也很连贯不会觉得跳，整体非常好。

而且玄学一下，横店下雪，必出爆款，希望《仙台有树》能够大爆特爆！

明天六点还要继续看！

完整地看完一遍，写点小感想，仙台有树是一部不宜过早写影评和评分的好剧。

当我沉醉于电影级特效、经典武侠动作构筑的视觉盛宴，以为它是一部爽剧的时候，却没想到通过剧情递进式地阐述了“家”与“命运”。

仙台对这两主题的诠释非常接近现实主义题材影视剧，极其细腻，没有任何的大道理大空话与矫情。

“家"的命题在此褪去物理空间的桎梏， 是一种情感，它可能是在家人，亲朋好友之间的肢体语言中体现，也可能是在物件、一道熟悉的菜肴。

在最后四集里，编剧启用了伏笔，寄“情”于物，环环相扣，细雨润无声地再次把“家”推向另一个情感高度。

仙台有树的“家”立意于有树就有家，当我看完剧之后更觉得“树”隐喻着"落地生根"的生命智慧——树冠追逐苍穹的昂扬，根系深扎大地的沉稳，恰如人在命运中既要仰望星空亦需脚踏尘土的生存。

仙台有树通过众生相的“命运”抉让我看见，有人在执棋破局，有人在宿命枷锁里涅槃重生，有的人在反悔式地逆天改命等等。

苏易水恰似给当代困顿者的一剂强心针，他带着我们现实人物中性格的多面性，底色善良，却也有自己狡黠的一面：既保持“我命由我不由天”的信念，又懂得在现实中调整应对策略；既坚持自我道路，又拒绝精神内耗。

始终以向阳而生的姿态，直面人生，动态抗争，辟出独属自己的"道"。

仙台有树绝不是奶头乐式的肥皂剧，是"文艺工作者"的良心制作!能感受到整个剧组的赤诚。

这部剧实现了技术力与人文性的平衡，导演对视觉语言的把控了得，燃烧特效每一帧都在燃烧经费却毫不喧宾夺主，大量地实景摄影至今都印象深刻；更难得的是，剧情细节、台词、道具设计都暗藏叙事密码，使仙台有树兼具浅层观赏快感与深度解读空间。

借用本雅明的话，故事是“耗不尽的”，它“凝聚、存储自己的能量，即使漫长的时间后，仍能释放出来”。

仙台有树，一定会新枝岁岁向天穹。

仙台非常值得在电脑电视，大投屏看，完全是影院级的效果（强烈爱奇艺开放两到三集可以免费投屏观看）。

作为已经疲软了的仙偶题材，想要脱颖而出，必须要做出差异化，幸运的是，仙台有树做到了。

从剧情上来说，仙台有树打出了“落地修仙”这一标签，全员普通人类，在人间找自己的路，寻自己的道。

没有一上来就构建一个宏大的世界观，反而是一笔带过，世界观和故事一起徐徐展开。

所以前几集就定好了节奏：紧凑，不废话，细水长流。

从感情线上说，修仙题材逃不掉的是“师徒”这一话题，仙台有树也不例外。

但无论是一开始的“弑师证道”，还是后面的“强收徒弟”，甚至到开始回忆的“女师男徒”，都无疑是在“师徒”这个俗套连接纽带里添加了新了色彩，擦出了不同的cp火花。

从主演表现来看，两位主演都是比较新的面孔，在给大家带来新鲜感的同时，表演也毫不露怯。

在邓为的眼波流转间，向涵之的笑眼盈盈里，即便是有较为青涩的地方，也让人不由得对“新人美”会心一笑。

最后笼统的说一下特效，取景，服化道的表现，特效不光是融合得好，更重要的是审美超群：沐清歌骑白虎，苏易水破水镜而出，都可以说是难得一见的惊艳出场。

目前看来大多是实景拍摄，更给这部“落地修仙”的新仙偶奠定了几分人间气。

造型也没有拖后腿，徒弟时期的高马尾苏易水、薛冉冉身上挂的一连串小包小酒葫芦、相似又不完全相同的西山“校服”，一个个用心的造型塑造出俊美少年郎，让人不由感慨，人间啊，需得及时行乐。

没有死板教条的修炼功课，不要求徒弟灭人欲，无不应了那句西山“校训”：大道三千，快乐修仙。

我想说的是，仙侠三千，仙台有树确实可以成为被只取一瓢的那一个。

cr.山衔风（wb）