重生

2020,3,27 怒改一星，别的先不说，就画外音就值得吐槽至死！

下面我给大家来一段十六集冯萧的画外音，奇文如下，大家鉴赏一下：“我害怕简单，也害怕沉默，沉默太久，容易让人迷失。

在很多过于沉默的日子里，我只能麻木的做着一些简单而重复的事情，以为这样，就能忽略那些来自心底的呼喊，但其实，他们像无数只大手，撕扯着我表面的沉默，是的，我承认，没有人会喜欢孤独。

”苍天啊，大地啊！

我都不知道该怎么骂了！

———————————— 大量的话外音，严重拖垮了节奏，悬疑探案剧什么最重要？

节奏啊，看的发困不引人入胜，这也叫悬疑探案？

逻辑不缜密，最新的12集，我去，我严重怀疑伊人练过绝世内功，随便一推周岩晕了，溺毙！

这也就算了，毕竟都是女性，廖勇也是那么一推，直接后脑撞击，卒！

再开着车撞完人完成三杀之后，完美离开！

最后竟然说没有直接证据，来一下子周岩无敌狮吼功将其击溃！

没有发挥张译的表演，张译可谓是公认演技派，结果秦驰这个角色目前来看没什么可演的，拿着牛刀去杀蚂蚁，大材小用不说，还有那么点暴殄天物的感觉。

编剧官司破案了，离开女友就这？

到底谁写的白夜剧本?听说编剧行业会这样，找一群人写剧本，然后来个知名编剧，进行汇总，署名当然没有那一群什么事，不知道真假，假设是真的，除了感慨不公平不要脸之外，更加让人痛心疾首！

会不会好的本子越来越少？

如此鸡肋，我终于知道为什么改名《重生》而不叫《白夜重生》了，其实有些人还是知道自己弄出了个啥的，最后我严重担忧《白夜追凶》第二季的质量。

槽多无口，大结局的最后一幕真的非常呼应主题了。

简单吐槽一下最后两集，连我这种没啥推理经验也没专业知识的人都看出不对了，一群警察居然看不出来：一群警察要去一个绝密的扫黑行动，其中一个老大建议在办公室做行动动员，然后另一个警察（男主？

）说“别了吧，毕竟是绝密的，就我们几个人才能知道，在办公室说就让别人知道了（我的理解是万一让路铭嘉听见了还得带他），我们去那个经常去的串吧吧”。

镜头一转，一群人跑去串吧大堂坐下来讨论晚上的绝密行动+做动员。

我：Hello你们有事吗？？？

你们不觉得跑到公共场合讨论比在办公室讨论危险多了吗？？？

原本就这么过去了如果没有出事也算这群人运气好，也算编剧不严谨，就不说啥了。

结果最后一集男主角突然发现他们没有在串吧之外的任何地方甚至是案卷上透露过他们的行动时间，然后才意识到原来是他们信任的串吧老板泄露了他们的行动时间间接导致了五六个兄弟的死亡……我简直在屏幕前破口大骂：指纹你丫都打算在这儿埋个梗你觉得这配当一个诱因吗！！！

这不就是警察送人头吗！！！

最后一集要决一死战，本来叫上增援让大部队埋伏起来就行了，结果几个主角特意把警车开出去把手机扔车里然后让局里定位不到他们，然后一群人和黑帮十几几十号人在大雨里火拼都受伤了，最后还是男主角老婆兼同事福至心灵凭借默契找到了他们然后把黑帮都搞死把他们救了，但是一群人都受伤了，如果增援不出现很有可能就壮烈了。

我：………………到底图啥，神经病啊！

早叫增援又不能死 专门甩开增援是为啥！

男主角的回忆里，他们一群人在第一次剿匪的时候和对方枪战，战况激烈，他们出去之前都把通讯台收到了车里说是怕对方发现（此处我觉得也是个槽点，如果我记错了的话我道歉），然后队长感觉撑不住了让男主“快去叫增援”，男主冲出去之后听到仓库里喊同事的名字，原来是被打伤了，于是毅然决然为了兄弟情谊单枪匹马冲回去增援也不叫了，结果队长说“你怎么回来了”，说完站起来和对方枪战然后被打死了，剩下一群人孤军奋战到最后都被打死了。

我寻思，男主跑快点儿叫了增援再回来继续打不是更义气？

你一个人有啥用啊？

除了送死和让你兄弟一起死还能干啥？

以上全部，看起来是大义了是兄弟情谊感天动地了，但是理智点想，剧情越往后分明越让人觉得“所有警察都在积极主动送人头”啊摔！

我觉得是基层干警被黑最惨的一次。

无数说不上来的槽点，简直让我觉得指纹因为白夜2被卡怀恨在心所以恶意写本子黑警察的感觉。

你说《白夜追凶》吧，看起来在不能过审的边缘摩擦，黑人家系统里高层被腐化了，但是恰恰展现出基层民警不分昼夜为人民服务和恶势力斗智斗勇，感觉大方向是好的。

这个剧，简直就是从头到尾毫无逻辑，所有警察都在犯蠢都在以大义之名抢着送死，相互之间偶尔还提放一下被抢功劳或者diss一下光坐办公室喝茶不干活。

这也能播？？？

这也能播？？？

编剧你告诉我除了自我感动还剩啥？？？？？？

剧粉别回了，你喜欢你的我吐槽我的。

谁也说服不了谁就算了。

告辞！

《重生》是《白夜追凶》编剧指纹的最新作品，由于《白夜追凶》积累的良好口碑，加上实力演技派演员张译的加盟，使这部剧一经播出就吸引了大量观众的目光。

但在看《重生》的过程中，我却发现它并不是我期待中的样子，至少现在来看其离优秀还差得很远！

下面是本剧吐槽时间，若引起部分观众不适感，敬请原谅，我绝对不是故意的。

当你看完一部影视作品后，如果觉得有不满意的地方，但是具体上又说不出它到底差在哪，那问题几乎就是出在了剧本上，究其原因是因为剧本没有达到故事该有的可信度！

看了《重生》后我就明显感觉这部网剧在剧情、故事节奏或结构、角色人物合理性或者说动机方面都存在问题。

《重生》首播到现在已经更新了5集，始终不明白秦驰身边安排赵今麦饰演的陈蕊这个角色，它的意义是什么？

凸显大男主风格？

还是只是为了迎合满足某一些观众污秽wochuo的思想呢？

当然现在只更新5集，这个角色可能会对主线剧情有所作用，但这个‘毁三观’人设我真不太理解，假设一个编剧把角色的行为写的并不是服务于角色的动机和需要，那就显得有点太牵强附会，自以为是了！

《重生》故事结构并不完美，张译饰演的秦驰被枪击中大脑导致失忆这个情节，观众已经早已知晓，但是后面又通过所谓心理医生的一通解释来阐述这件事，这就像两个人正在谈论埃菲尔铁塔的历史，但是其中一个人却来了一句‘你知道埃菲尔铁塔是在法国巴黎吗’，就是这种感觉，多此一举，反而会让观众觉得难道自己智商是有问题吗？

在前两集中秦驰有大量的内心旁白，加上张译的演绎，那一瞬间氛围很带感，如果能按照这个节奏走，观众会觉得‘哇，来了一部有深度的国产剧、这剧有点意思等等’，可现实是什么？

只能说后边的节奏越来越垮，观众看了很容易失去兴趣，除了张译的演技在线外，真没有什么亮点了！

当然本剧节奏和结构存在问题，可能也和后期剪辑有所关联，但一部剧集的结构首先是从剧本开始的，特别是这种悬疑刑侦剧题材，编剧需要做的就是整个故事以引人入胜甚至疑点重重的节奏发展，并提供足够的信息让观众保持好奇心，如果故事没有做到这一点，那编剧肯定脱不了干系。

三位女性角色带来了灾难级别的演出，想看的别怪我没提醒你们啊如果吐槽起这部剧，要说的实在是太多了，几位女性角色‘奉献’出了灾难级别的演出，让人瞠目；再比如画面构图和打光等等，《重生》这部剧让我深刻感受到了一个导演拙劣的运镜技巧，那就是没有技巧，镜头太生硬，画面构图也很low，调色更是一言难尽，连一些极易渲染氛围、突出人物心理活动的基础打光都没有，这导演水平真像个业余的。

这演员神似宋康昊，有吗本片唯一亮点——张译，我很奇怪，张译怎么就能这么优秀呢？

有比他帅的、有比他高的、有比他块大的，演技气场直接碾压对方，实力演技派实至名归。

好了本剧吐槽时间已到，如果还有没看但想看《重生》这部剧的观众，欢迎看完后来吐槽……我，我就是我，一直都在。

家暴问题成为《重生》的第一个案件，并不是偶然。

因为怀疑妻子吴晓芸的出轨，丈夫郑方对她施加了长达十几年的家庭暴力，最后终于导致了吴晓芸的反抗——即使身在桃李满天下的医学世家，最终也没能阻止悲剧的发生。

中国人情感内敛，不喜欢公开讨论自己的难堪之事，家庭暴力在中国也从来都不曾是媒体会争相报道的热门话题。

在我国的传统社会中，权力机构与个体家庭内的纷争也有着一条隐形但明确的界限，古往今来向来都有“清官难审家务事”的说法，这一切都让那些想要求助公权的受害者感觉申诉无门。

但是，这并不代表家庭暴力在中国是小问题。

在现代社会中，类似的悲剧并不少见。

《重生》将家庭暴力问题作为第一个案件，从另一个侧面可以让我们看到这个问题的在现代中国社会中的普遍性和严重性。

据2011年全国妇联发布的一项抽样调查数据表达，中国大陆2.7亿个家庭中，30%的妇女遭受过一次及以上的家庭暴力，施暴者90%为男性，每年因为家庭暴力而破碎的家庭将近10万。

2018年更有媒体根据引用全国妇联的数据指出：中国每7.4秒就有一位女性遭家暴，平均遭受35次后才会报警。

中国式家暴根源：男尊女卑思想？

《重生》的这个案例中，最让我瞠目结舌的不仅是郑家三口（公公郑天伦、婆婆邓卫红、丈夫郑方）对吴晓芸的身体和言语暴力，更有她当年的情人史丹如，内心也是有着非常强烈的“女性就是低人一等”的思想。

从他与秦驰的谈话中，就可以看出他对女性的极度不尊重，“奸出妇人口”、“搞破鞋”。

这样一个受过高等教育（读医学院五年，实习医生三年）、处于精英阶层的郑方尚且是这样的思想，就更不用说现实生活中的普通男性了。

与有夫之妇搞外遇的史丹如，在被警察询问的时候还能说出如此厚颜无耻的话来，也充分出在同样的道德问题上，社会对男性与女性两种截然不同的态度。

无论是与夫家在一起，还是与情人在一起，吴晓芸都是处于一个“低人一等”的地位。

理解了这一点，就不难理解她后来的“爆发”了。

女性被物质化，被看作是男性传宗接代的工具，被看作是娱乐的玩意儿，拳打脚踢自然也被认为是理所当然，是“严正家规”的一种合理手段。

家丑不可外扬：浓厚的面子文化中国人根深蒂固的面子文化更是加剧和助长了这种暴力的持续发生。

因为“家丑不可外扬”，遭受暴力的女性不仅难以向权力机构寻找帮助，甚至都不好意思向身边的朋友倾诉。

如此种种，都给家庭暴力制造了一个完美的温床。

即使事后权力机构介入，在取证上的难度也非常的大。

2014-2016年，全国涉及家暴案件共计94,571件，但仅有3,741件最终被定性为家暴事件，定案率不足4%。

这么多年，吴晓芸有没有报过案？

我觉得肯定有，但能不能成功立案，又是另外一回事。

没法立案，警察没有办法介入家庭内部事务之余，更会让郑方肆无忌惮，对她进行暴力升级。

另一方面，造成郑方长期对吴晓芸施暴的原因不仅仅是她曾经出轨，儿子郑鑫的出生，在某种程度上更是将他内心深处的这种不安全感、暴力倾向得到扭曲的发泄。

郑鑫或许不是自己儿子的可能性，哪怕这种可能性是0.1%，都会让郑方觉得自己在业界的面子挂不住。

其实只需要一个简单的DNA测试，就可以确定郑鑫是不是自己的亲生儿子，但碍于面子，怕家丑在医学界传开（其实大家都已经知道了），一直不敢去做DNA测试，这种不确定感所带来的不安全感与羞耻感让他的暴力倾向有了一个看似“合理”的解释。

直到这个案例完结，编剧都没有揭晓郑鑫的DNA测试的最终结果。

最残酷的现实可能是，DNA测试的结果出来之后，郑鑫的确是郑家之后。

如果实事是这样，不仅吴晓芸白白遭受了十几年的暴力，郑家三口更是自作孽，一手造成了自家悲剧。

家庭暴力： 不止身体暴力吴晓芸遭受的不仅仅是来自郑方的身体暴力，还有婆婆邓卫红的言语（精神）暴力。

但是，除了身体暴力和精神打压之外，经济控制也是家庭暴力的一种重要表现形式。

身体暴力、言语暴力、性暴力和经济控制这些都只是表象，真正的根源是施害者对受害者的控制欲。

吴晓芸之所以一直默默忍受着家庭暴力不申诉离婚，其中一个重要原因是没有独立的经济能力。

做毒物鉴定工作三年之后，她就全职去做家庭主妇了。

正是因为没有独立的经济来源，她在生活上处处受到了丈夫的制约，不但不能反抗，更是不敢报警。

施害者对受害者从身体到心理的全权控制欲望，让前者对后者不断奴隶化、非人性化。

我们在现实生活中听到的许多骇人听闻的新闻事件，其实也只是这种控制欲之下自然而然的后果。

谈论家庭暴力事件， 我们真正应该关心的是什么？

吴晓芸犯案的背后，一半是因为对郑家的恨和反抗，一半是因为她对儿子郑鑫的爱。

在悲剧发生之后，吴晓芸已经没有退路。

她曾想过自首，但考虑到郑家已经将全部家产转移到一个与郑鑫毫无关系的基金上，为了让儿子以后不至于流落街头，她不惜搭上自己的性命，只求让儿子能够顺利拿到保险金。

遭受家暴的女性不反抗的理由可以有很多种，害怕报复、没有经济能力、对配偶依旧抱有幻想、为了给孩子一个健全的家庭、害怕社会的非议……在家庭暴力事件中，我们应该问的真正问题不是“她们为什么不离开”，而是要问我们自己和整个社会——我们应该如何去保护她们？

我们应该如何制定合适的法律，能够在暴力发生之前做到防范于未然，在暴力发生之后将伤害控制在一定范围内？

我们应该如何搭建一个健全的救助机构，集合有效的资源？

我们应该如何向受害者提供有效的、长期的心理咨询与经济援助？

只有这样，才能在真正意义上减少吴晓芸、郑鑫式的受害者。

在剧集开始的第一周，《重生》就敢于触碰家庭暴力这样一个颇为犀利的话题。

从预告片来看，接下来的新案子探讨的好像是近些年很火爆的亲子关系的话题。

从这一点上来说，这部剧里所暗含的现实意义，是非常值得赞许与鼓励的。

有人分析，说剧情这么稀碎，是因为上面的意思不准出现坏警察，所以删改了很多，导致最后成品已经完全不是最初的模样。

那编剧改成这样是在隐晦地报复shen查吧？

比如714这个案子，从头到尾所有的岔子，都是由于警察的疏忽造成的。

你不让我写队伍里有坏人，那我就写队伍全是废物？

我们从头捋一遍：1. 秦驰找程岩做特情。

这人什么秉性到底有没有调查过？

从后期来看，这人并不是特别精明，怎么就能骗过警察当双面间谍了？

2. 秦驰完全听信程岩单方面给出的信息，一不核实，二不准备备用方案。

这是重大疏忽。

3. 秦驰等人在餐馆高声谈论重大涉黑机密案件与行动计划，完全无视警队纪律。

4. 714当天，路铭嘉被指派去取卷宗，却在执行任务过程中去帮小混混，让案卷脱离视线，还在后续调查中撒谎。

另外，当时领导还特意嘱咐他配枪，从侧面暗示了事件的严肃性，他却没把这当回事。

5. 秦驰重伤在医院，被凶犯范凯袭击。

原因是在医院看守范凯的警察擅离职守，并且在离开前对一个杀人凶手不采取限制措施，比如上手铐、反锁病房。

6. 冯潇不同意路铭嘉和邱处长用赃款做诱饵的计划，自己拿着赃款走了。

无视二人为公的规定，单独携带赃款，这也是违反纪律的。

7. 路铭嘉让枪库同事跟着冯潇。

他明知道这笔钱是诱饵，随时可能引出一个枪杀多人、敢对警察开枪的极度危险的凶徒，还让一个非外勤人员去保护冯潇，酿成大错。

8. 邱处长强行参与追捕杀手姜淮的行动。

他是督查处处长，是查警察内部的，他参与抓捕不仅帮不上忙，还可能拖累同事，遇到危险需要抽出人手保护他，这是可以预见的，但他还是要去。

9. 路铭嘉把陈蕊，一个小女孩，带进有凶犯、有炸弹的围捕现场，既给陈蕊带来极大的潜在危险，也需要浪费警力保护陈蕊，上对不起组织下对不起人民。

这部剧的主线情节，几乎所有牺牲都是由于警察的极度不负责任造成的。

这都不是单纯的工作疏忽，完全是玩忽职守。

出一次错、两次错还能理解，次次错、回回错，最终酿成多人惨死的悲剧，这还不是废物是什么？

首先要明白，在现在的社会，想不被发现不留痕迹的犯罪是极难极难的，满大街的天网，各种技术侦查手段，分分钟找到一个人。

警察办案，逻辑推理很重要，但你不能只靠逻辑推理，而且还是各种蹩脚的漏洞百出的逻辑推理。

咱先不说6个警察五死一伤是多大的案子，也不说涉枪在国内是多大的事，还一帮人拿着枪火并，这些背景都略去不提，就当它是真的。

一个被枪击的警察，刚从医院出来，腿脚不利索，没事就头疼，心理还可能有问题，这种情况下提拔为一个刑警支队的副支队长？

是，任命之前找大夫开会提供了专业的意见，但从实际表现来看，显然无法胜任，你说他逻辑思维还在，那可以当一个刑警，但当一个刑警队的领导哪有那么轻松，每天不得忙死。

你可以说主角逻辑超强，是啊，太他妈强了，看见一条割断的自行车轮胎就能想到凶手是用来沉尸，你这不是逻辑强，这是能掐会算的半仙啊，最后面对毒贩，主角战斗力堪称弱鸡，每次拿枪面对坏人感觉那枪都是给对方准备的，而且警察办案能那么耍英雄主义吗？

你觉得自己行拿枪就往里闯，对方又没跑，看住人赶紧喊增援，确保万无一失拿住嫌犯才是正解吧？

以最小的代价确保解决问题这才是一个警察的正常行为。

一门心思往前冲的那不是警察，那是脑残。

路警官想用两百万做诱饵引对手出来，那你按兵不动把钱放在银行等着对手来取不好吗？

你把钱拿走，你怎么让对手知道你把钱拿走了？

你怎么知道对手一定会来抢？

不来抢的话这钱你放手里要放多久？

你怎么让对手知道钱在你那，在大道上喊吗？

钱在我这没放物证科，快来抢吧！

还有枪械库的蔡警官，你不能因为姓蔡所以就干啥都很菜啊，你把凶手撞飞了，敢不敢先给他戴副手铐，确保安全再干别的，在已经呼叫支援的情况下跟对方对峙，是不是应该躲车后面固守待援才是最保险的方法，枪里只要有一颗子弹对手都不敢轻易上抢，你却把子弹啪啪啪打光了，等着被虐吗？

再说说其他人，陈蕊，一个高中在读学生，天天不见踪影，老师不找她，找不到不报案吗？

再说，她是刑警队的祖宗吗，说跟着办案就跟着办案，说要吃饭就去吃饭，从主角到路明佳，都拿她没办法。

想通过她调查她哥有一百种方法，非得天天带着身边供着？

还有我们可爱的一个个罪犯，范凯同志就是一个十足十的人渣毒贩子，李伊人是武林高手吗？

祖传的内功，碰谁谁死啊，轻轻一推，嘎巴一下死了。

还有好几年前的案子，李伊人是个作案高手啊，心理超级稳定，反侦察能力超强，现场一点痕迹都不留，你以为当年那些警察是摆设吗？

薛冬律师的发小老高，因为自己儿子治病没治好，就要杀了没帮他联系院士的薛冬，这是正常人的心理逻辑吗？

不说了，怀念编剧的前女友。。。。。。。。

一：陈蕊的作用是什么，为什么几乎每次都出现在错误的地点。

二：反派到底是干什么的，莫名其妙的杀人，为了两百万就杀警察，绑炸弹，他真的权衡过利弊吗？

三：医院打斗的那场戏，坏人全身木乃伊，之前挂着吊瓶，还瘸了一条腿，居然直接干倒了两个职业警察和已经在背后偷了他一刀的女孩，最可笑的没有任何一个医生和护士听到动静赶过来。

三，交易大厅的那场戏，坏人绑着炸弹进了电梯，几乎可以算是瓮中捉鳖，可是主角一伙人听说车库有动静之后，居然就直接走了，对，没错，直接走了，就算后面还有人继续包围电梯，然而反派居然在里面来去自如两次，甚至还有机会出去安炸弹。

........总之，这部剧槽点太多了，一星差评

一颗星给白夜追凶，重生实在太让我失望了，顶着白夜追凶兄弟剧的名号来宣传，但是质量真的差的不是一丁半点。

就算抛开白夜追凶兄弟剧的光环，重生的剧情也是让我看的三叉神经疼，首先作为犯罪剧，就目前剧情的两个案子来说，第一个案子破案显得马马虎虎，大部分剧情都在讲秦驰的故事，小部分讲案子，讲案子的时候还要给我插叙秦驰的故事，给爷整吐了。

第二个案子刚刚看到第七集，实在是气的我赶紧来吐槽，先不说这种因为缺失爱而走极端的故事实在俗套，剧情之间的链接也显得慢，当然还是因为秦驰故事插叙，一点破案的紧张感都没有，每一集预告片都比这精彩。

各种搜查线索也少的可怜，威化饼干，车轮胎，银行卡，破案显得很平凡。

尤其是跟随钟尔菲来出租屋抓范凯那段，也不说就算是范凯一个人，秦驰自己那身体，就带把枪就闯进去了，拜托哎，抓人就这么随意的吗，果不其然就让他逃了，给我急得。

然后追到工厂了，支队还没来支援，群演计费是很贵吗?然后接下来的剧情真的是让我悔恨我的VIP，娄颐送人头，感天动地的母子俩怒吼，也不能说我冷血，实在是感觉不到情感，就觉得尴尬。

就这样，俩警察在那还能让范凯像在自家花园里似的跑，秦驰描边大师坐实。

我估摸着要不是范凯自己掉进反应池，他还能跑。

当然这案子到最后也没给我们说明白范凯犯啥事了，王小煦，张静云就这么模糊过去了这部剧真是让我摸不着头脑，要说它是讲犯罪，破案过程也真是让人惨不忍睹，就这还不如看看柯南。

要说是讲秦驰的，看的我是真觉得这个主角好惨，身残志坚，被人威胁，被小女孩暗杀(明杀)。

我看半天也不知道秦驰的人设是什么，破案没有关宏峰的智慧，动手没有关宏宇厉害，只是在剧情走不下去的时候莫名其妙，极其突兀的说真相。

里面每个人物都显得很神秘，很不简单，强行悬疑。

有这么多演技派，但是目前这部剧实在是让我觉得无语。

不过最开心的就是时不时能看见关队，要是这些案子给关队，秦驰的主角光环就像五十瓦的灯泡对上关队的无敌太阳。

但也不是说秦驰什么都比不过关队，比惨还是秦驰赢。

希望之后能真香吧，毕竟期待太高了。

白夜爆红的时候编剧吃了官司，当时编剧的前女友说被这个渣男骗才骗色后甩了，白夜的编剧也没署她名字。

我还在想这前女友应该是来蹭热度的，重生更新十集后，我相信白夜的编剧应该是这苦逼前女友完成的。

如果没有看过白夜，初看重生，最多气愤于编剧和导演活活把一部悬疑刑侦剧拍成了家庭伦理剧，问题是这是刑侦啊，打着白夜宇宙的名头，想表达家暴，表达留守儿童没得到父母足够关爱，可以去拍都市伦理剧嘛，更何况把观众当白痴，做个亲子鉴定有一万种保密形式吧，家里这么土豪了，去国外做也完全可以啊。

第二次更新的这五集更加的没有底线，如果导演和编剧能够看到我的话，我想大声告诉你，上学没有父母接，生日没吃过蛋糕的人，不会去贩毒，不会去杀人。

中国上亿的留守儿童难道在你们心里就是这样的，这是歧视和污蔑。

实在不敢想象那些更加可怜的孩子看到这样的剧，会不会就给自己找了个借口放纵自己，我不敢说到底这是警示还是引导。

可怕 可惜了这些好演员不知道自己说的台词能不能自己相信，还要强行尬进去。

给白夜挽尊

事先声明，这篇稿子写于第六集到第八集开播之前。

当时根据前五集还有一定期待，但第六集到第十集开播，这部剧是真的定性了。

而本人作为一名自媒体工作者，警匪悬疑剧，与灵异奇幻作品爱好者。

算是有一点点自己的观察，因为张译和《白夜追凶》异常的期待。

所以才会连续写了几篇技术性的分析稿子，这篇是从镜头语言分析的。

但看到十集，感觉后面可看可不看，长稿可能也不会写了。

真的让我个人感到失望！

下面是原 文|令狐伯光张译《重生》开播已经有几天，评分从开始的7.9降到了7.8分。

由于《重生》宣传是《白夜追凶》的兄弟篇，自从开播起就难免有所比较。

这部剧是周播，在这周四（今晚）更新最新的剧集之前。

目前五集呈现出的质量，已经盖棺定论了，希望后续剧集能够提升。

《重生》《白夜追凶》电视剧的故事结构，刑侦破案方面的分析。

伯光已经撰写过两篇稿子，已经大致分析过一番。

有兴趣的观众可以自行前往观看，也欢迎大家关注和讨论。

这篇稿子，便大致分析一下造成两部剧差距的原因吧！

答案是两部剧导演团队的不同，造成了拍摄手法和风格的截然不同。

《重生》和《白夜追凶》的风格《白夜追凶》镜头语言国内的顶级，《重生》拍摄手法的守旧

2017年，《白夜追凶》的横空出世不但让潘粤明重回演员巅峰，也将国产警匪悬疑剧推到一个新的高度。

这部剧不管是在开播的时候，还是在我们事后的回忆。

有一点和同时期的警匪剧《无证之罪》一样，都是受到观众和业内的一致同意。

那就是堪比英美剧的影像风格！

我们就单独分析《白夜追凶》第一集的开头，那个长达8分钟的长镜头。

本剧开场八分钟的长镜头真的非常惊艳，至少体现出导演团队好几个野心。

一是彰显了剧组对于摄影，画面构图等的用心。

二是需要演员的演技展现，还有高效的配合。

第三，也是警匪悬疑剧最重要的一点，以大量“认真专业”的镜头语言，告诉了观众大量“专业又精彩”的故事内容。

最终，既镇住”吹毛求疵“的警匪悬疑剧迷，又吸引到”看看热闹“的普通观众。

我们这里回顾一下吧。

《白夜追凶》一开始，以塑料袋里的尸块开始。

这是交代发现了命案，从分尸程度看凶手的残忍。

镜头开始向外推移，注意是从人物的特写，慢慢拉升到全景。

这是交代了凶手弃尸的地点环境，这是一个繁忙的建筑工地。

这里完成了第一个镜头内剪辑。

镜头推到现场外的警车位置，后面警车的响铃背景音。

此时主角们齐齐登场，支队长周巡、菜鸟女主角周舒桐和周巡的助手小汪。

这个镜头的构图，角色的站位，充分表面了三人在警队的身份关系。

周巡正中间是核心，小汪是助手距离很近，女主角小周距离较远比较梳理。

镜头穿过警车后向现场移动。

在女主小周和周巡的问答下，引出本剧最重要的男主角关宏峰。

双方交谈的台词当中，不但介绍关宏峰的能力。

同时还透露一个重要的信息，关宏峰和开场电视机里播放的杀人犯“关宏宇”，关系并不一般。

镜头重新回到队长周巡，继续告诉观众支线案件的细节。

这个时候，女主角菜鸟小周意外发现电线杆上的”通缉犯“关宏宇。

这既是帮助观众回忆两人的关系，同时也是仿佛暗示两人关系的不一般。

与此同时，镜头外背景音响起汽车的喇叭声，助手小汪用眼神引了导观众。

又完成了一个镜头内的剪辑，开始调度观众看向来人。

果不其然，前面铺垫良久的男主角关宏峰正式登场。

关宏峰的出场，与前面周巡等人的出场，镜头的语言完全不同。

先是关宏峰脚踏出车门的特写，此时还响起了背景音。

这既表明关宏峰这个角色的重要性，又用镜头语言告诉了观众关宏峰很厉害。

这种镜头怎么就表现出他厉害了呢？

举个例子：2010年前台湾偶像剧巅峰时代，偶像剧霸道总裁的男主角出场，基本都是如此。

先是车头标志直接怼到镜头的仰视，再给到车门一双锃亮皮鞋的特写，然后再给主角一线帅气脸庞的大特写。

最后是主角穿着帅气的装备，风风火火走向目地的，用无数旁人烘托主角身份的厉害。

这里的镜头语言有些相似。

主角关宏峰的表现亦是如此，下车根本不看跟班小汪，淡定的走向现场。

此时镜头移动变成了中景，助手小汪讨好似的恭维，女主角小周初入现场在那里呕吐。

这组镜头里面，周巡和关宏峰是同时在俯视小周，同时两人相互对峙的站位，代表了三人此时在警队的地位关系。

剩下镜头详细分析跳过，因为导演团队同类处理太多了。

最后的一组镜头是，关宏峰和小周站在了一边，而周巡和助手小汪站在了一边。

这个导演团队只用开场镜头，就将角色后面的关系交代清楚。

看过剧的我们都知道，后来女主角小周陷入关氏兄弟当中。

周巡和关氏兄弟一直亦敌亦友，小汪从头到尾都是周巡的小棉袄。

《白夜追凶》除了开场这8分钟的长镜头，本剧所有的拍摄手法。

即使不是什么长镜头，都用严谨的镜头语言表达剧情信息，传递人物关系等等。

除了这种镜头的调度，另一大特点是美术、构图和光影的讲究。

比如这种冷色调与暖色调的冲撞，光明与黑暗的对峙！

比如这种黑色与白色的对立，真相与阴影的暗示。

《重生》开播后，为了详细比较两部剧的镜头语言和拍摄技法。

伯光有重新观看《重生》和《白夜追凶》前面几集的拍摄手法，最终发现了一个问题。

2017年，当时追《白夜追凶》的时候并没有仔细在意，现在重头去看发现《白夜追凶》类似开场8分钟的长镜头，比比皆是。

比如我们看看下面这组镜头。

背景：周巡让女主小周跟着关宏峰，结果关宏宇灌醉了小周，支线命案现场的事情上了网络。

第二天一大早。

摇晃的镜头，快速的脚步，匆匆路过的两名警察。

只是匆匆的一个背影，我们都能看出周巡非常的生气。

周巡一把大力推开了房门，不管大家吓了一跳，立刻狂躁的骂人。

周巡也不是平白无故的骂人，一边事件起因经过都交代了一遍。

当助手小汪搭话后，一边还用了反讽的手法。

注意：和周巡同级的法医高亚楠，手上端着水杯一脸冷漠。

她虽然周巡方式不高兴，但也没有任何理由反驳。

只有周巡的跟班小汪一边在解释，一边去端水劝周巡消气。

开始镜头是围绕着两人，小汪倒开水时移动和跟随。

周巡发完火过后发现了”华点“，关宏峰居然没有在队里。

听到小汪的提醒过后，转眼发现小周正趴在桌子睡觉。

周巡过去大力一拍桌子，吓得小周跌下桌子爬了起来。

周巡拎起小周就是一通乱骂，在周巡骂在最狠的时候。

后面法医高亚楠听不下去了，于是淡淡的提醒了他一句。

最后在周巡又骂又攘的过程中，大家开始查案工作。

这几分钟的长镜头，既交代了这起事件的起因、经过和结果。

人物角色的性格，这间办公室的等级关系，与他们的做事方法等等。

还有小周吓得跌下桌子，起身这种让观众会心一笑的轻松时刻。

什么叫做镜头会说话，这个就叫镜头会说话。

我们再看看张译的《重生》。

呃——怎么说呢？

本剧真的没有什么太值得分析的，因为五集里同样精彩的几乎没有。

《重生》导演团队在美术、构图、光影构成等等。

这种制作层面的工业技法，与《白夜追凶》的差距真的不是一星半点。

比如《白夜追凶》的各种长镜头，本剧基本就没有。

我们从镜头对于角色的塑造来讲好了。

比如两部剧同样重要的角色幺鸡：

《白夜追凶》幺鸡被周巡拎着扔了出来，微微摇晃的镜头中，切到关宏峰和小周。

幺鸡看到关宏峰过后，打着招呼对于两位队长点头哈腰。

特别是那句“来，抽烟！

”幺鸡圆滑且生活化的小混混形象，立刻形象又具体。

《重生》里幺鸡演员是同一样，表演的方法都是一样的，旁边同样还坐着关宏峰。

但两部剧镜头的处理，可以说是截然不同。

先是主角方介绍幺鸡，让幺鸡讲述事情经过。

幺鸡在讲述事件的过程中。

镜头对于环境空间和人物关系的处理是：什么美术构图、明暗关系、光影层次——全程没有任何的变化，拍法始终就是正反不停的切，反复给角色脸部的特写。

这个幺鸡呈现给观众就有一种似是而非的感觉。

当然，这也有可能是刚开始演员还没有进入状态，后面剧集有待观察。

《重生》除了对于角色们的拍摄方法不太讲究，对于支线案件的拍摄方法，更是警匪悬疑剧的大忌，拍摄方法只有两个：

一是凶案现场移过来游过去的镜头。

二是主角破案时不断闪回的镜头。

比如现场尸体的状态、现场的惨烈程度、犯罪证据和破案线索等等。

这些破案细节始终没有多少正面且完整的镜头，命案现场靠秦驰脑补的视角的进行表达，破案则靠秦驰脑补的镜头闪回——这种拍法当然不是什么大问题，但相互比较就非常的直观。

《白夜追凶》能让警匪悬疑剧迷挑不出毛病，普通观众也觉得游刃有余，硬中带柔。

《重生》的差距确实不止一筹，并非单纯的节奏慢。

即使影视工业顶级的美剧，《国土安全》和《真探》等的节奏也很慢。

简而言之：这都是美术构图、明暗关系、光影层次等技术层面导致的结果！

这个造成《重生》和《白夜追凶》差距的根本原因，则是两部剧的导演团队组成不同。

《重生》和《白夜追凶》的导演团队传统电视台团队的守旧，与80后新生代团队的先进意识两部剧导演团队全部都已经更换了，唯一的相同点只有编剧都是指纹。

在指纹编剧水平相差无几的情况之下（指纹和女友争夺过《白夜》剧本）。

但是从《重生》目前五集内容来看，没有直观的差距。

这里便仔细讲讲，两部剧不同的导演团队。

我们先看看《重生》的导演团队。

本剧总制片人是敦淇、张为为。

敦淇是中国金牌制片人，作品包括：《幸福像花儿一样》《金婚》《甄嬛传》等。

张为为履历同样的辉煌，作品包括有：《大男当婚》《我爱男保姆》，最新一部电视剧是《九州缥缈录》。

《重生》的导演杨冬是演员出身，参与导演的作品包括：《刑警使命》《苏东坡》《一代大商孟洛川》等等。

本剧整个幕后团队，都是拍摄生活剧，年代剧和古装剧为主。

国产传统电视台剧幕后团队的组成，一般而言分成两种大情况。

1、不太讲究“镜头语言”的导演团队他们的出身比较复杂；演员，编剧，场工、导演系毕业的都有，姑且称为作者导演。

这种导演团队或许能够讲个好故事，也能将演员和角色都拍得出彩。

但他们的镜头语言和拍摄手法往往不怎么严肃认真，经不起专业的解析和研究。

作者导演拍摄的电视剧。

比如2017年大爆剧《人民的名义》，导演李路是很典型的传统电视台剧出身的大导演。

比如本剧开场主角侯亮平，与侯勇饰演贪官的戏份。

本剧拍摄方法基本一样，镜头固定来回的切，演员面部不断的大特写。

光影构图和明暗层次，没有多少讲究。

这部剧导演团队虽然不太讲究，但好歹态度非常的诚恳，有多大能力做了多大事。

与那些不管有没有能力，都选择磨皮和抠图相比，已经非常的良心了。

2、十分讲究“镜头语言”的导演团队。

中国这种大导演往往都是摄影出身，尤其是中国的电视剧导演。

这个团队不但为观众贡献了大量的视觉盛宴，而且在2010年后“阿宝色”盛行的国产剧时。

他们不但拉回了国产剧的审美，更是推动国产剧“影视工业”的升级，开始追赶超英美日韩剧。

摄影出身导演的电视剧。

张黎《大明王朝1566》开头午门庭仗一幕，冲击力令人头皮发麻。

孔笙，李雪，张开宙，孙墨龙等全是摄影师和副导演出身。

正午阳光对于国产剧“审美水平”的推动和升级，相信不用赘述。

曹盾导演的两部古装剧：《九州海上牧云记》和《长安十二时辰》。

虽然有点滥用技术的嫌疑，但这个团队将国产剧的制作水平，提升到了不逊色英美剧的世界水平。

3、中国影视剧镜头语言讲不讲究的背后中国摄影出身的大导演有哪些呢？

张艺谋、顾长卫、张黎、孔笙、曹盾等等。

其它中国电影大导演，比如如陈凯歌，姜文，冯小刚等等。

他们和发达国家的“作者导演”相同，虽不是摄影师出身，但背后有最顶级的摄影师，幕后团队的保驾护航。

镜头语言一直非常讲究，甚至推动影视工作的升级。

但区别是欧美日韩等发达国家，除了不入流的团队主流里面是常态。

中国的影视工业除了最顶尖的那一批，主流里都广泛存在“粗制滥造”的现象。

国产电视剧领域尤其的集中。

原因是小荧幕电视剧的消费者，中国观众的组成过于复杂。

观看传统电视台剧观众绝大数是50后、60后、70后和部分80后。

这几代人接受教育程度较低，文化审美的鉴赏能力普遍不高。

部分80后，90后和00后：代表全世界影视工业最高水平的英美日韩剧，在中国广泛兴起是2010年后网络时代。

2010年到2020年，中国影视产业迅速发展的10年。

中国影视工业变革当中，主流大众“文化审美不高”是混杂在一片。

审美要求不高的观众是主流，无关年龄。

审美要求高的是小众，集中在精英阶层的青少年。

否则，这就无法解释大量制作粗糙、审美稀烂的国产偶像剧，在国产剧市场持续的火爆。

毕竟，中老年观众并不消费这些文化商品。

我们再看看《白夜追凶》的导演团队：

《白夜追凶》的监制是五百，导演是王伟。

监制五百：

1980年出生，2015年拍摄警匪网剧《心理罪1》，2016年《灭罪师》《画江湖之不良人》等。

2015年，五百成立了一个影视行业人才聚集的组织名叫“弧光联盟”。

背后还有一家公司，名字叫做“五元文化”。

导演王伟：1988年出生，今年32岁，正是五百创立“弧光联盟”的成员导演。

这位王伟导演也是摄影师出身，五百倒不是摄影师出身。

但是《白夜追凶》的监制五百，导演王伟，再到整个“弧光联盟”幕后的拍摄团队。

他们都是2010年后，随着国产网剧迅速的发展，一同崛起的中国青年导演。

他们青少年时期是看香港电影、欧美电影、日韩电影和英美日韩剧长大的。

这群创作者对于作品的镜头语言，拍摄技法等影视工业技术，不知不觉有着较高的追求。

这种不知不觉的意识，与他们作品的类型题材相同。

基本都是一边学习发达国家的剧种（国内电视台少有的剧种。

比如警匪、灵异、奇幻、轻科幻等），然后融合和本土化，这个过程中逐渐推动和建立了，国产网剧的影视工业。

除了五百“弧光联盟”的一票青年导演们。

《河神》的导演田里86年出生。

《无证之罪》的导演吕行也是86年出生。

当然，中国网剧也有大量制作并不讲究的，传统电视台剧的导演除了摄影师出身的，作者导演里也有很多讲究的。

但从《重生》和《白夜追凶》出发，再延伸到整个国产剧这个方面。

目前传统电视台剧的导演，摄影出身的导演比作者导演讲究。

新时代网剧出身的青年导演，比传统电视台剧的导演讲究。

《重生》和《白夜追凶》后都是观众当前中国影视工业已经越来越好，如果不好便要讲个好故事

《白夜追凶》节奏明快，悬疑推理专业硬核，角色塑造性格鲜明而又出彩。

《重生》的镜头语言则问题较多，已经影响到警匪嫌疑剧的观感上。

一言以蔽之：《白夜追凶》和《重生》镜头语言上的差距，大概就是英美警匪悬疑剧，与传统国产警匪刑侦剧的差别吧！

但是，现在《重生》毕竟只播出了几集。

如果后面剧情能够节节攀升，同时注意主线故事和支线命案平衡。

《重生》口碑质量，人气和话题都有迅速提升的机会。

国产剧都请加油吧！