目前看了一集,来说下我的感受。
这部剧最重要的标签是福山结婚后的回归之作,据说这部剧的音乐监制是福山亲自操刀的,所以不用担心配乐难听的问题。
看《神探伽利略1》时,就对开场的音乐记忆犹新,所以看完第一集后,对剧集里选取的音乐颇为满意。
《500 miles》本身就是一首很好听的老歌,带点沙哑的男声哼唱着悠扬又苍凉的曲调,感情饱满,意韵悠长,烘托孤独的氛围再适合不过了。
在樱花纷飞的季节听这首曲调简单的怀旧歌曲实在是一种享受,听完之后你突然想要回到故乡过上一种闲适的生活。
虽然听起来孤独,却在一个个音符间感到些许的暖意。
说完音乐,再回到正题,来说一下福山叔演的男主是个怎样的人。
失意潦倒,玩世不恭,用一种逃避的小心翼翼的姿态苟且的过着每一天,甩女人也被女人赶,因为网吧放不下他的大长腿,无奈只好寄居在昔日恋人的妹妹家里,继续浑浑噩噩的作为最受妇女欢迎的心理医生活下去。
遇见女主之前的男主就是以这样的状态去生活的。
然而女主的生活也好不到哪去,作为日剧中第一个修理工出身的女主,从小就在孤儿院长大,再加上口吃的毛病,最好的朋友也只有两个,在工作中也很少在同事面前开口,因此被人很形象的取名“鼹鼠”,心里的孤独不言而喻。
两个孤独的人在厂长的“撮合”下作为病人和心理咨询师的身份就这样碰面了。
其实这部剧的巧妙之处在于男女主俩人的相似性——孤独感。
有人说,人的本质就是孤独的,只不过有人把孤独隐藏的很好,有人却天生隐藏不了。
男主由于前女友的缘故不想再碰音乐以免勾起回忆的伤,女主由于闺蜜要结婚的原因用音乐来安抚自己失落的心情,这又是一个共性——热爱音乐。
影视剧中总是喜欢把音乐和某些东西联系起来,这次是孤独,而且联系得并不生硬,反而是那么的恰如其分自然而然。
两个孤独的人走碰了头,必然会发生许多意料之外的事情,故事还在继续,期待福山叔和新人女主的精彩表演。
春季追「Love Song」起初是阴差阳错,而后渐渐沉迷于这个温煦又稍显复古的故事,只希望神代和樱能有一个完美结局。
抽烟、修车工,帅气的骑车姿势,一张口就是低沉的烟嗓,少女Sakura虽有一张清秀又孩子气的面庞,出场却着实颠覆。
因为口吃,不擅长与人交流,不自信。
对别人来说轻而易举的事,对她来说并不容易。
和同事一起吃饭时,虽然插不上话,也努力微笑着融入女生之间的话题,只有到天台抽根烟的时候,才露出松懈的疲惫的神情。
回到家和闺蜜真美却能叽叽喳喳地讲个不停,讲街角新开的面包店,吐槽同事们的无聊话题,断断续续甚不流畅,可格外欢快。
只有在熟知一切的闺蜜面前,口吃不令她羞怯,内心的真实想法得以抒发。
神代医生是个曾执迷于音乐的临床心理医生,音乐梦想随着当年的乐队主唱、也是他女友春乃的逝去而熄灭在心底,从此不愿再弹吉他。
在医院是个温柔体贴治愈人心的好医生,女患者们的心灵慰藉,神代的私生活却糜乱不羁,游离于各个女人之间,甚至一度流落街头找不到住处,找不到自己的真心。
汽车修理厂的上司因为Sakura的不善说话而把她交给神代医生,两人的交集由此写下序章。
第一次治疗,神代就用他面对女性一贯的温柔体贴让少女卸下防备,并将女孩的病状放在心上,不忘询问前女友的妹妹、如今已是一名语言治疗师的夏希。
夏希说,“口吃的人通常比较孤独,无法参与日常对话,无法在很多人面前说话,或是想说又说不出口。
很多时候这些苦楚,又不被周围人谅解,大家只觉得那都是小事,但对当事人来说却是非常痛苦的。
口吃是很难根治的,所以其实有很多人只能自我妥协,接受口吃的毛病,找合适的方法与之共存。
” “接纳、妥协、共存,要做起来很困难吧。
” 不知神代医生为何对一个素不相识的小姑娘的病情如此上心,也许起初是对患者一贯的体恤与理解,也许是没来由的怜爱,但是从这一刻起,他对Sakura的关心和耐心像被打开了的罐头,再也没能合上。
被同事们要求负责迎新会后,Sakura在午休时向大家确认了餐厅,即便反复练习依旧没法流利地在电话里完整地说出预约情况。
神代则在春乃的悼念会上,当众人喝得微醺在台上演奏乐器时,陷入情绪的低潮,他忘不掉,也走不出来。
在交替镜头和压抑的bgm渲染下,神代和樱各自被吞没在巨大的漩涡里,走不出自我的困境。
其实看到这里我们就已经明白,他们心底都有挥之不去的创伤。
神代医生想着治愈Sakura的同时,更需要治愈自己。
神代医生从酒吧里落荒而逃,跑去喝酒透气,正碰上特地来店里预约的Sakura。
他在不远处悄悄观察着说得磕磕绊绊的Sakura,为边上不小心打翻杯子的客人递上纸巾,防止影响她说话。
第二天,Sakura告诉同事自己预约好的店,同事却突然推荐起一家餐厅,大家说着就预约了另一家,并将原先预约的店取消了。
听着同事们轻松地和店员打预约电话,Sakura只能不知所措地、沉默地坐着。
别人的无意之举会让自己产生怎样的无力感呢,同事们没有恶意,可是自己付出的莫大勇气和努力却被轻飘飘地推翻了。
是啊,自己做不到。
就算努力做到了,也什么都改变不了。
所以她才会在翘班打游戏被神代偶遇时,悲伤地大喊着,“不管有没有口吃,我的人生都不会改变!
”这悲伤里,除了无力,还有孤独,和“即使想努力也做不到”的仓皇与失落。
所幸你我都背负孤独。
那些敏感微小的情绪、无人在意的前因后果,Sakura残缺、失意在倔强的对峙中被明晃晃地敞开,纵然刺痛,可被神代医生温柔注视着呢。
比起ドラマ里的情节,现实中的我们不过怀揣着这份无力和失落,抚慰自己保护自己,努力释怀罢了。
第一次被闺蜜以外的人认真注视,理解你的敏感、软弱和痛苦,不轻视你的煎熬,给你七秒勇气带你走出内心的桎梏…又有哪一个Sakura能不爱上呢。
犹如凛冽寒冬之后突然盛开的漫天芬芳,仿佛生命突然有了全新的意义,有了冲动与热情,学会了爱。
神代医生对少女Sakura来说,是从未拥有的风景。
初尝爱恋滋味的樱,因他而有勇气,也因他而失落。
这酸涩的真实感,实力悬殊的恋爱角力,让我禁不住揣着一颗少女心入戏。
虽然不是每一个残缺的少女Sakura,都能遇见这样的神代医生,ドラマ里的美好也足够美好了,给予了在现实世界里苦苦挣扎的叔控少女们一点勇气。
她说,“今晚的月色真美。
” 夏目漱石的经典表白套路,他顾左右而言他,就是不接直球。
她说,“喜欢喜欢喜欢你。
” 写在歌词里,这下他避无可避,每唱一次这首俩人合作的歌曲,低吟浅唱,就仿若是少女的祈祷。
第七话终究是撒起狗血,但是。
当Sakura穿着不合脚的高跟鞋去赴约,不小心磨破后跟,神代医生在背着她去买鞋的路上抱怨着,“让一个欧吉桑做这种事,你真是个魔鬼!
”…(真想被福山叔抱怨啊!
) 神代拒绝了Sakura的表白,当病人奶奶问神代“你和女朋友吵架了吗?
你的神情看上去很难过”时,他下意识地回避,却并不否认,“您还真是明察秋毫呢。
” 奶奶说,“这种时候,只需要陪在她身边就好了。
” 神代又一次不置可否,“怎么觉得接受咨询的人是我呢。
”却真的去医院等樱。
他说, “我想尽我所能,为你做任何事。
” “任何事吗?
”他用力地点着头。
“如果我让你喜欢我,你会喜欢我吗?
”为什么欲言又止,又为什么低下头,最后只吐出一句对不起呢。
注视着Sakura倔强着走远的背影,神代只能留在原地。
是不敢走出这一步吧。
很多人问,Sakura都有可能失声,神代为什么反而最在乎的是出道这件事,为了帮Sakura出道而去给雪莉写歌,甚至不惜错过Sakura的live。
但我想,对神代来说,他走不出的自我就是曾经一度耽误过春乃的歌手事业吧,所以他一定要帮Sakura出道,不想让Sakura天赋的歌手资质留下遗憾。
比起曾经成为心爱的女孩歌手路上的绊脚石,这一次他想成为她的推手。
也许只有这样,他才能过了自己那关,放下心里的执念。
第九、十话画风倏变,其实很多细节经不起推敲,转折生硬,助攻刻意,节奏有些混乱。
但是为了两人难得的互动,我就勉强原谅编剧了。
为了躲避厂长念叨“不戴头盔”,Sakura一把将头盔戴在神代头上,神代一向优雅有型的头发瞬间乱糟糟得可爱;一起看着飘在空中的纸飞机大喊大叫,两个人相处时不经意间流露出的轻松快乐的神情,都久违了吧。
当广播中传来雪莉分享到ins上的Sakura的歌声,当空一终于明白纵使自己能陪伴她实现再多的愿望,最后一个心愿依旧只能由神代来完成时,他飞奔到神代的家里,请求神代为Sakura再写一首歌。
关了半天也压根没关上的门,神代慌张地跑去见她。
在惘若无人的对话里,Sakura终于已经能在点单时轻松说出想吃的食物,不再紧张害怕。
“我能说出来了,是叫七秒的勇气吗?
” 我的世界改变了吗,很难说,但是…比从前美好了。
大概是太美好了,那样美好的人在你面前,温声细语,谈着吉他,喝着啤酒,心之所往却不能如愿,对初尝恋爱滋味的少女来说,如果不能拥抱他,那只能逃避他。
710日=樱不在的两年,月亮和机车=樱的关键词,神代为雪莉写的两首歌里,都是对那位逃跑的少女的牵念,聪明如雪莉一语道破。
其实神代在这个故事里一直不是主动的那一方,他总是站在原地,等着Sakura来缠闹、抒情,纵然对她温柔关切,却唯独对感情不置可否、避而不谈。
只说着那一句,“我想和你一起做音乐”,逃避樱,也逃避自己的心。
当神代看到樱和空一在一起时,他在原地听了一会儿樱的歌声,便选择离开。
那个女孩已经从沉默、倔强、不自信变成了今天快乐地在众人面前唱着歌的姑娘,她过得很好,有人陪伴,那就够了吧。
爱使人成长,这段感情使他走出二十年来自我责备的困境,也使她走出了自卑的煎熬,然后在各自的平凡人生中继续下去。
故事只到这里完结,就让我一厢情愿地相信,在某个平行时空里,这份爱的时机也对,温度也对。
他们就这样谈谈情唱唱歌,偶尔也置气斗嘴,过着soup里描绘的生活。
“当韶华逝去,当容颜老去,依然和你相伴相守,让我们两个人继续品味这碗爱情的浓汤。
直至走到你我生命的尽头,今天的浓汤也一起品尝吧……” 最后附赠一张福山叔美图(¯﹃¯)
我总觉得福山雅治有一种凉薄的美,因此反倒更喜欢看他的爱情戏,他是那种很容易让你爱上、却很难给你回应的男人,以致于他的每一次沉默、每一次动容、每一次欲言又止都显得格外珍贵。
为了用心品味最终话,昨晚给自己强制性断网,避免手贱点到剧透。
今早居然兴奋地早于生物钟醒来。
第一时间下载了中字版,工作中见缝插针地看完。
没错,我就是这部剧的脑残粉。
我不是新新人类,更非时尚中人,美剧、英剧、韩剧甚至新加坡剧看到网上好评的才会瞄几眼,口味甚杂。
大热的日剧看过十来部(都是大热过几年后,网上评分高的才点开看的),第一次追日剧就是《LOVE SONG》了。
也有那么三四五个看着顺眼的日本明星。
比如堺雅人,藤木直人,再比如福山雅治。
小学时看《同一屋檐下》斯文帅气的二哥,工作后网上随便搜到的神探伽利略系列(此处是电视剧,大名鼎鼎的电影都是后补的)。
五官清秀俊朗,身材修长挺拔,气质略装。
这是入坑《love song》之前我对福山雅治的全部印象。
无意中点开了《love song》,不清楚情节、不了解背景。
一开始的床戏忽略了,后面福山雅治黑皮夹克,牛仔裤,拖着大包小包,一步三晃走在街头的浪荡样,一下子吸引我了。
泡面头也掩饰不住的清秀眉目,骨子里的风流倜傥,还有些许忧郁气质。
后面的入坑水到渠成。
第一集看到最后,被福山雅治弹吉他的技能惊艳了,看弹幕才知道人家本行就是音乐人。
发现了新大陆。
两个月来,注册了N个账号。
酷狗的,B站的,豆瓣的,贴吧。
酷狗里面全部是MASHA的音乐,B站收藏全部是他和LOVE SONG的相关视频,第一次豆瓣为他打分、发评论。
微博、微信各种搜索他的消息。
买了套日语书,打算攻克语言关(只是说易行难)。
感谢“福山雅治迷姨CLUB”,免费下载了N多资源,演唱会、电视剧、电影、访谈,每天熬夜补课,以至于体重不知不觉都减轻了。
每周一开始紧张,期待不安,周二是我的狂欢日(当然被虐的那几集也是惆怅的不要不要的)。
近乎癫狂的两个月,相信若干年后,都不会忘记的。
福山雅治的好已无需赘言。
微博上很多他的太太。
对福山雅治,我只能是喜欢并崇拜。
360度全方位无死角的帅,各种文艺技能全面开挂。
他不是男神谁是男神?
对这部剧如此痴迷,不仅仅是因为福山雅治的颜值和才华,而是神代医生的人设太戳我心了。
神代医生满足了我对大叔的所有想象。
有魅力,有故事,会卖萌、会耍酷、忧郁起来更是招人疼。
更爱的,是他对小樱的关爱之情。
温柔的目光,细心的关照,耐心的教导,相比起空一的动辄歇斯底里,神代所做的一切春风化雨,温暖含蓄。
他自己的心结,让他想爱不敢爱,又忍不住心疼他。
看到本帖的标题,好心酸。
之前的主题更不下去,受刺激了。
没错,几天前一时心血来潮开这个贴的时候还不是这样的心情。
看完EP10,相信即使苏樱党也会很懵逼吧。
我看到41分的时候还是满心欢喜的地等着HE的。
却没想到最后三分钟10000000点暴击。
第五集、第七集、第八集也曾懵过,但是前面的无数细节和铺垫(也是我本来想好好记录下来的),让我坚信这对好拍档,soulmate最终可以走到一起的。
但是这次的进度条告诉我,没了就是没了。
所谓希望越大,失望越大。
最后看到神代落寞的身影,我的心好像也被掏空了一般,久久不能释怀。
编剧虐完,导演用回忆杀再虐一次。
这段回忆杀,像我之前完成的部分(下文)一样,变的可怜又可笑,想一次,心就刺痛一次。
现在很后悔。
不知道是后悔没在大结局之前把贴更完,还是后悔不该开这个贴。
每晚睡前会看一会儿MASHA的音乐LIVE。
今晚这个都没心情看了。
MASHA还是很幸福的,神代呢?
(我精神分裂了)愿天下的神代和小樱们终成眷属,不要再上演你虐我我虐你的戏码。
那些走过了大风大浪、看遍起承转合苍天大地的广阔心胸,在停下来护住路边一朵摇摇晃晃的小花时,最为动人。
微博博主@陈大力大力陈 《为什么要找一个成熟的人谈恋爱》今天刷微博时突然被这句话打动,可不正是对《love song》中叔樱恋的最好点评?
看EP08时被虐的不要不要的,EP09看过后瞬间满血复活。
虽然下集小樱的手术吉凶未卜,两人的感情线却是让我这个这对CP的铁杆支持者有了种守得云开见月明的感觉。
迟来的幸福也是幸福啊。
等待大结局,也是等待叔真正敞开内心,直面自己感情的这几天,就让我从一个每集都看了不下二遍的(最低记录是第八集,其他几集甚至看过四五遍的都有)的脑残粉的视角,记录下我关注到的男女主人公的有爱瞬间。
已有其他网友从小樱的角度解读过他们的对手戏,我就更偏向叔这边吧。
也欢迎其他同好补充添加哦。
EP011、叔樱走廊初相识。
厂长实在无法忍受小樱的不说话,像抓小鸡一样,拽着小樱来看神代医生。
神代医生刚刚接诊完一个中年阿姨(估计是他接待的第N个欧巴桑了吧,眼神表情也露出些许的不耐烦,但面对患者依然温文有礼,这难道不是成熟的表现?
)。
总有人喷福山雅治没有演技,可我就是觉得叔的眼睛会说话。
第一眼远远看到小樱,眼神有点定住,此时可能是单纯对一个可爱女孩的留意,后面厂长将小樱推到他面前,意识到小樱可能成为他的病人,眼神里又多了一丝疑惑(脑补叔的内心戏,我以为只有中年欧巴桑才有心理问题,这么年轻可爱的小姑娘也要看心理医生?
),听厂长说明情况之后,对小樱的注视就更添了一些关心。
本人从本场戏开始入坑,叔在这一幕初现的温柔和之前的汤川学系列完全不同,很受用也对这个角色充满了好奇。
所以印象极其深刻,几十秒的戏,解读有些啰嗦,见谅。
<图片3>2、第一场就诊戏。
叔的温柔在本场戏中就表现的淋漓尽致啦。
例行的询问未果,捕捉到小樱的羞怯或自卑,知道她不愿开口讲话,不想让她难堪,就背过身去耐心等待,细心关注,比如听到了背后小樱整理衣服发出的声音,嗓子不舒服引起的咳嗽(很多网友骂编剧,改剧情,小樱后面喉咙生病难道不是从这里埋下的伏笔?
),起身为小樱倒水,拿茶包,在神代医生耐心和温柔下,此时小樱也卸下了部分防备,表情略微放松。
小樱着急喝水,不小心烫到,赶紧给她倒凉水,小樱着急解释,口吃的问题彻底显现,医生此刻的表情有种找到症结的恍然大误,也有种心疼和惋惜,但在他的表情中都是转瞬即逝,他还是很快让自己的脸上重新挂上微笑,佯装无事递上水杯(网上说叔演技木的是非要个个都演成苏打那个愣头青咩,四十几岁的男人就应该有大叔的淡定好吗)。
还是不想让小樱难堪,他又转过身去平静的问起小樱是否不擅长说话,小樱满腹的委屈仿佛一下子找到了出口,泪水夺眶而出。
医生发现了,赶紧递上纸巾,此时眼神中开始有了心疼。
小樱慌乱中用带着脏手套的手去擦脸却不小心把脸搞脏了,医生主动提出帮忙擦,拿起纸巾沾上水,半蹲在小樱面前,温柔的注视,细致的擦拭,擦完后还笑着说了句“漂亮多了”。
这是剧中小樱的心动时刻。
相信即使隔着纸巾,医生手指的温度也留在了小樱的脸上,留在了小樱的心里,以至于后面小樱多次回想起这个情景。
<图片1>3、小樱到医院找医生求诊。
小樱头天晚上决定在真美的婚礼上致辞,想更好的完成这个任务,只有治好自己的口吃。
她满怀希望去找那个给过她关心的医生,也勇敢地表明了自己的决心(和前一场戏对比,那时她什么都不敢说,这场虽然说的很吃力,但是小樱真的已经很努力了)。
谁知道医生此时并未能对她的痛苦和期待感同身受。
一是一直说治疗口吃不是自己的专业范围,二是劝小樱不要着急于治疗,接受现状,顺其自然(可能有受之前夏希的观点影响)。
他对口吃这件事的态度,有中年人的达观,有他自己封印内心的折射,和小樱的焦灼和迫切的希望形成鲜明对比,让小樱失望而归。
本场戏有爱程度一般,也不知解读是否到位。
<图片2>4、工厂饭堂相遇。
小樱忙着订新员工欢迎会的资料,剪下那家饭店的优惠券。
医生刚好在饭堂泡面(吐槽下好像医生只要在工厂,基本都吃泡面,伙食也忒差了),看到小樱想打招呼,谁知道小樱上次找他受挫(心里面有点小脾气?
),起身走了。
当然留下的不仅是背影,还有一张优惠券。
医生果真是有点小气的人呢,哈哈。
还是很细心的捡起这张优惠券,后面就用上啦,于是就有了他们的下一次相遇。
关于医生的小气和其他一些小毛病,后面还有一些细节,比如小樱不小心撞倒一排单车,他在众人的围观下才不情愿的帮忙搬起来,空一帮搬家,医生净欺负空一啦,空一拿重的,他自己拿轻的,空一客套不要报酬,他就真的不给了,乐队一群人打架的时候,他怎么也不肯上场帮忙。
真的是一堆毛病呢。
但是就是这些不完美,也增加了很多趣味和真实感。
5、预定欢迎餐的饭店偶遇。
小樱开始试图打电话预定,但无论如何话也讲不出来,几番挣扎后鼓起勇气去到饭店当面预定。
医生在前女友的悼念会上各种伤心失落也刚好去到那家店喝啤酒透气,看到小樱出现在那里,好奇的张望,不想小樱看到尴尬,又善解人意的躲起来。
旁边的顾客叫店员时,他及时出手帮忙,免得打扰到小樱。
本场没有对手戏,是医生在默默的关注小樱,看到她的为难,也看到她的勇敢,在小樱艰难的预定成功后,他也跟着出了一口气,并且赞许的点头。
回到家后,叔又开始翻口吃有关的医学书。
其实这件事最开始在工厂接诊完小樱后就有做,有请教夏希。
当时应该是像讨论工作中的问题一样对待的。
这次,我觉得他是出于对这个女孩的关心才主动去寻找解决办法的。
<图片4>6、天台相遇。
小樱在工作的间隙,带上耳机,点上支烟,天台的台阶上一坐,就是她最放松惬意的时刻,开心时还会哼起自己喜欢的歌。
医生刚好也来到天台,不由被她的歌声吸引。
恍惚中,小樱居然变成了春乃的身影。
这是神代医生的心动时刻吗?
个人不喜前女友的梗,该幕应该很经典,但本人感觉一般啦,略戏剧化,失去了其他情节的那份亲切和真实感。
<图片5>7、街头偶遇。
小樱几经努力预定到欢迎餐,却被同事三言两语就取消了,给小樱带来了极大的挫败感,以至于翘班打游戏发泄。
街头打游戏刚好被医生遇到,医生看到了小樱的痛苦不堪,听到了小樱近乎绝望的呐喊“不管口吃不口吃,我的世界都不会有什么改变”,这句话在后面很多集都有呼应。
等到了公司,神代医生看到了公告板,才了解到小樱痛苦的原因。
从厂长那里听到对小樱的微词后,他赶紧翻出小樱的病例资料,试图打电话给她,却不是真实的电话。
小樱的这番受挫,医生是全程的见证者,你能说他不懂小樱?
<图片7>8、铁道口偶遇。
真美因为小樱翘班颓废骂了小樱,小樱气急离家出走。
神代医生坐的出租车刚好碰到她(看后面对白才知道,神代医生应该是意识到小樱的心理问题,打电话联系未果,专程去找她家找她)。
一路追着气冲冲的小樱,小樱看到急驶来的火车,就要一头撞上去。
医生赶紧冲上去抱住她把她往后拽。
医生对小樱可不是有救命之恩嘛。
这里点评下外貌吧。
两人的身高差萌死啦,医生抱起小小只的小樱毫无压力。
小樱一边挣扎,一边怒吼,医生全程紧抱安抚,这段莫名觉得很萌。
每次想死作的时候都知道身边那个人能无条件陪练(好像和剧里情节并没有什么关系)。
<图片6>9、第一次到夏希医生的诊所就诊。
这是本集的高潮部分了,好像很多网友都看哭了。
夏希与小樱面对面对话时,因脑袋被空一撞出包捂着冰袋的神代一直没忘注视着小樱。
夏希思考用什么治疗方法时神代突然灵感一现,提议用音乐疗法,一直羞怯不安的小樱抬头看了他一眼。
在夏希演示唱歌表达时,神代站到小樱身边,悄悄的观察她的反映(此处神代身体伴着节奏摇晃,好萌),小樱被逗笑了,神代看到小樱放松了,也舒了一口气。
但却被夏希训斥了。
夏希唱第二首歌时,两个人都不敢笑了。
后来夏希说此处可以笑,神代才开始配合且浮夸的笑,小樱看到神代笑也跟着一起笑了。
气氛缓和下来,夏希建议小樱站起来唱唱试试。
小樱又不安的望向神代,神代给了她一个鼓励的眼神,向她点点头。
小樱站起身来,在夏希的伴奏下却怎么也出不了声。
神代想要告辞,小樱看到他要走,一下子着急了,颤抖着声音唱出两个词,已经打开门准备走的神代听到了,那一瞬间,惊讶,激动,珍惜,我无法准确描述。
催着夏希去弹琴,但夏希不会这首曲子,他又急忙翻出吉他,调音的时候手指都在颤抖(可对照前面朋友们怎么劝他都不肯弹吉他),后面是五分钟的唱歌环节,叔和小樱的音乐才华和演技,展现的淋漓尽致。
小樱从胆怯不安到伤心委屈情绪的释放,最后虽然泪流满面,但脸上是挂着微笑的,叔全程关切心疼的表情。
小樱情绪激动冲出诊所,神代留在房间近乎泪目,神情似有恍惚,是想起春乃了吗?
···········································································································································EP021、第二场天台。
工间休息的小樱又像往常一样,戴着耳机,叼着根烟(觉得小樱演技最不好的地方就是抽烟啦),准备上天台,经过医生诊室,忍不住探头向里面掌握,谁知医生不在里面,却从她身后出现,吓她一跳。
小樱慌忙拔出嘴里的烟,拽下戴着的耳机,这一幕好可爱(后面几集也出现好几次类似的片段),经过上次意外的弹唱合作,两人之间的距离拉近了,都笑的好甜。
到了天台,小樱刚想点烟,医生也跟着上来了,小樱不好意思抽了。
医生看出了她的尴尬,主动提出让她继续抽。
小樱不好意思地问:“你不讨厌抽烟的女人吗?
”医生说不讨厌。
小樱点上烟,开始想坐在医生身边,又有点害羞,当然最后还是坐过去啦。
医生劝小樱再去看一次夏希医生,小樱犹豫不决,医生看出她的不安,就说陪她一起去,小樱的眼神一下子就亮了,整张脸都写满开心呢。
那样一个温柔帅气会音乐关心你的大叔,谁会不心动?
<图片9>
7.5分(其中多的0.5是给结局的)故事是个老套的故事,因为提前看了下短评,所以大概知道后三集会有狗血展开,心里还隐隐不安,不过真的到了后三集也还好吧。
虽然也是癌症,但怎么说呢,煽情算是点到即止了,后段大部分时间还是在梦想身上,女主和周围人都表现得比较积极,也算是能勉强接受。
尤其作为空一党,后半段很香。
和小樱终于交往了,还同居了,还一起坐过山车,做路演。
我想坐过山车那段苏打应该是真实演绎了,本人本来就很怕坐过山车(笑)。
而且即使是自己不愿意,空一还会跑着去找医生和小樱搭档,还很忠犬地坐在医生家门口。
我个人不太吃小樱和神代这对,不仅是因为我是苏打的粉啦,更为重要的是,在两人的交往中,小樱多次丢直球给神代,但神代就避开了。
是他自己一次次地把小樱的爱推走的,而且两人之间有什么真正的障碍吗?
似乎没有吧。
反正他虽然喜欢小樱但就是不知道为什么要躲着她的爱,很奇怪啊。
小樱虽然与空一交往了,病都好了,还和直美说喜欢神代,受不了,于是离开了。
看到这里,虽然作为女孩能感同身受这种感觉,但作为空一党,啊啊啊啊,我是心里真难受啊。
空一他都不知道这些,因为直美不肯说啊。
最后我都想着可能要拍个最烂俗的时隔多年二人再相遇又陷入爱河作曲的结局了。
结果感谢编剧,感谢监督,空一他赢了!
因为他没有放弃,因为他即使做不到最好的厨师也要陪在小樱身边,听她唱歌 所以空一赢了!
小樱的那首《喜欢你喜欢你喜欢你》也终于是看着他唱的,空一和小樱也真的在做爱的soup啦(•̀ᴗ•́)و ̑̑(以下是观影中的一些无端联想)那个小樱回忆三人在广岛时,真美搬走画面的时候,我简直穿越到《粉与灰》。
夏帆又是你,你又探出去半个身子。
苏打又是夏帆青梅竹马,又在送夏帆离开。
不知有没有人听过福山叔的广播,里面还有福山念和苏打弹吉他的bl桥段www看剧的时候总是莫名想到。
还有虽然剧里设定福山叔是駄目男,但实际上这家伙哪里废柴了!
长得帅,又是医生,又会做音乐,怎么看都不是废柴啊ヽ(゚Д゚)ノ
500 miles太好听了为什么找不到这个版本的。
除了嘴巴撅着会让人联想到十元但真心是不像的。
第一次在日剧里体会到这么接地气的蓝领气吸——没错我指女子天台聚众抽烟那段戏。
吃樱花确实萌,但只觉得实在不是很像口吃,看妹子说话总急得我心脏都要吐出来。
通篇的确很萌,镜头色调什么的,都和樱花很配啊。
看了女主的面试视频,95年的小姑娘,唱歌真好听,不过风格咬字都怪怪的,偏走大叔款爵士风,也算是一种特别。
因为是福山雅治的月九,期待了很久。
个人以为,比起汤川学,福山叔还是更适合美女或野兽里的永濑洋海那样的人设。
看似玩世不恭,但其实心里很认真,比一直很认真更迷人。
这次男主人设也是这样。
感觉挺像福山叔本人的,而且都是玩音乐的。
最开始看演员表的时候就想说藤原樱是谁啊,从来没听过,长得也一般,凭什么和福山雅治搭戏演他“命中注定的女子”。
不过查了一下发现是创作歌手。
第一集看下来她的长相和演绎都挺符合人设的。
但是女主的人设......实在是一言难尽。
像福山雅治这样年轻的时候就玩音乐迷倒一片即使老了落魄了也依然魅力无限的有故事的人,怎么可能爱上一个可怜兮兮的小姑娘?
即使是会玩吉他、停机车姿势很酷、还有迷之口吃的小姑娘也不可能啊。
看看现实就知道了。
福山叔最后娶的,是吹石一惠啊。
现在的月九收视越来越低了。
不知道这部剧情会不会和追忆潸然一样坑。
想知道编剧怎么让男主爱上女主的。
光是有点像前女友什么的可不能解释。
暂时追着吧,毕竟,福山雅治也不年轻了QAQ 趁他的笑容还没有老去,珍惜吧
我枯了。
这个可爱有才还对你这个小结巴贼温柔的帅叔叔,他不香吗?
女主眼瞎啊啊啊!
所以A社真是一根筋... 就算拎来股东和后辈搭档,说好了捧新人就是捧新人,一切以体现厚唇妹子为最优先😂 最后就是硬拗也要拗开暧昧了九集的cp,愣是把妹子掖给苏打也不能给福山叔... 捧新人=大女主=“曾经有一份爱情摆在我的面前但本女主挥挥手离开并不带走一片云彩”是这个意思呗?
为啥就这个相忘于江湖的结局啊?
用完了韩剧老梗没辙了只好强行悲剧挽尊提升逼格是吗?
要知道不是所有强行卖惨(乃至全剧死光qaq)的戏都是哈姆雷特,你得有莎士比亚的金刚钻才敢揽这个剧情漂移的瓷器活啊喂!
而且编剧,编剧!
这个戏叫《Love Song》啊!
它就是个小甜饼的设定啊!
不是《Sad Song》啊摔!
...我严重怀疑Masha只不过是被事务所派来给后辈写曲子,结果顺手就被万恶的资本方摁成男主了qaq 宇崎大佬为什么来我更想不出来?
为啥啊?
您都不是A社的啊?
各位这可是《风继续吹》那首绝对名曲的原作者啊喂!
而且这位绝不是职业生涯只有一首歌那一挂的啊!
我在风中凌乱,风还真是一直一直一直吹啊...啊我顿悟了... 莫非这整个结局崩坏都是一个深藏不露的致敬梗?
“心里极渴望希望留下伴着你风继续吹不忍远离心里亦有泪不愿流泪望着你...要将忧郁苦痛洗去柔情蜜意我愿记取要强忍离情泪未许它向下垂”莫非编剧你是听着哥哥的歌儿剧本崩坏的?
拉来原曲作者莫非也是?
啧啧啧背负了太多就为了致敬哥哥...你是我们港台哪条街跑过去的卧底啊喂!
(原po已被剧本崩坏搞到精神崩坏)
自《神探伽利略》后,时隔三年,福山雅治再演富士电视台月九剧《Love Song》。
这是福山大叔结婚后的第一部剧。
之前突然宣布结婚时,福山大叔已经人气急跌,直接从“男神”惨变为“最讨厌的男演员”亚军。
加上前阵子传出要在6月份补办婚礼,人气更是惨不忍睹。
此时推出和没有任何演戏经验的新人歌手藤原樱搭档的月九剧《Love Song》,首播收视仅有10.6%,排在月九档开播收视历史上倒数第二位也是早已预料的事。
不过,47岁福山大叔一脸的胶原蛋白还是把我帅倒了,果断继续将福山大叔列为我继山下智久、龟梨和也、中岛裕翔、樱井翔、松本润、七八等等(没办法,J家老公太多了,傲娇脸)后的男神。
穿上医生服的福山大叔帅帅哒除了福山大叔的颜值,女主藤原樱的颜值也是萌到一片宅男,标志性的香肠嘴被称为“小十元”(“小石原里美”),加之剧中展示的歌喉,简直让猫酱爱上这个女子。
<图片2><图片3>猫酱并不是一个那么肤浅只是光看颜值的人(一旁的同事鄙视脸),《Love Song》的首播虽然收视偏低,但是剧情目测会火。
第一集中,曾为专业音乐人的神代广平现在是一位心理咨询师,单身、没有固定住所,凭借一副帅气面容和大长腿辗转于不同女性家中。
而女主人公佐野樱生长于广岛的儿童福利院,在大型汽车公司工作,说话有些结巴,和同事也相处不好,对自己的人生感到绝望。
神代每周有两天会在樱的公司做企业心理咨询师,樱前来咨询,两人相识,神代也开始对樱关注起来。
看上去跟雅人叔和苍井优主演的《Dr.伦太郎》的剧情模式有点相似,都是一个医生医治患者的过程中自救的故事。
不过这次是通过音乐,福山大叔为新人女主藤原樱量身定做了主题曲《soup》,还特地为剧集创作了三首原创曲目,之后估计能凭借原创歌曲挽回收视。
而且在第一集播出后,日本推特上立刻出现了相关话题。
看到樱因口吃而孤独绝望,又因音乐迎来人生转机,许多网友表示:“第一集就哭了。
”“眼泪不知不觉就落了下来。
”“最后一幕真的好精彩。
”
身为歌手的福山大叔在剧中秀了一手好吉他,听说之后还会在剧中首福山大叔在剧中的撩妹技能也是满满的,你们感受一下。
帮女主擦眼泪。
<图片5><图片6>成功勾起女主的少女心。
帮女主治疗口吃时用吉他伴奏(嗯,抢了隔壁语言治疗师姐姐的活)。
<图片8>
love song 被 译成了悦音响起。
又是怀揣着文艺情愁的四字词语。
像极了上季的月九,不知道会不会延续其惨不忍睹的扑街结局。
毕竟月九的每况愈下也已是不争的事实。
当看着福山雅治穿着夹克衫背着吉他行走在大街上时,不禁想到这次他要演的是他自己吧。
寄宿于疑似前女友的妹妹家,干着与音乐看似毫无相关的心理诊疗工作,其实本质是相通的,编剧的立意出发点无疑就是想要表达音乐能够拯救心灵,并拯救因口吃而感到自卑的女主,让后者重新面对生活并邂逅真爱,最后拯救男主角自己。
如果真的是这样一个老套的的思路,看编剧如何有趣的阐述也是一件不错的事。
女主角藤原樱,当选角被确定的时候,内心的确直呼“什么鬼”,无法接受一个名不见经传颜值并不讨喜且比福山叔整整小了一轮足以当女儿的孩子作为女主角,似乎之前呼声最高的一直是柴姐,毕竟KOH+实在是令人怀恋。
剧播之后,仍说不上特别喜欢,但至少比想象中好了百倍,起码口吃的时候并没有让我出戏,最后的歌也的确沁人心脾,她与夏帆的友谊小船更不禁让人感动万分。
“那个女孩,很像姐姐。
” 这会不会就是爱情的开端,但这一定是爱情的机遇,人的一生,大概会很容易爱上几个相似的人,但是第一个被爱上的人往往最幸运,因为她将承载无限的赞誉和永远的怀恋,后来的人因为相似所以被喜欢,这本身就是一件悲伤的事情。
好在编剧的神笔也许会让治愈之箭稳妥的直插二者的心灵,这份爱,也可以成为永恒。
最后,片尾曲真的real,real,real好听。
以及表白一出场发型吓我一跳的夏帆,苏打,还有劳模“中国”大妈,听声即见人。
哈哈哈哈。
附图片及短视频版本在这厢:为了挽回新婚为东家雅慕斯股指带来的重创,福山雅治重出江湖,演了富士台周一黄金档九点(俗称月九)的爱情多拉马《恋歌》(Love Song)。
距离他上一次演月九已经过了十三年,彼时他的搭档是收视怪物松岛菜菜子,即便是舞台剧/银幕专业户松隆子出演《永远在一起》,其收视率还是不敌福山雅痞的《美女与野兽》。
痞,是一个意蕴深远、层次丰富的定位:它是一种可以很可爱的“坏”,一种拒绝被收编但也甚少出格的叛逆,它适可而止,也正因如此,当人们(尤其是女人们)面向雅痞时,感受到的不是危险,而是一种可征服却不可驯服的骚动。
福山雅治通过月九、大河剧、音乐live等进行了原始的痞资本累积,最终终于修炼成了一股行走的利比多。
可想而知婚姻(而不是“婚变”)给他个人形象带来的冲击有多大。
为什么?
套用同为春季档日剧《重版出来》的台词,每个迷妹其实不啻于一个连载漫画家,其迷妹生涯何尝不是一场漫长的、近乎无穷无尽的马拉松。
它的魅力在于没有终点,它的吸引力来自幻想的沉浸式体验。
而福山,在这场充斥着荷尔蒙气息的马拉松中,已经抵达了某个约定俗成的终点。
这位乐于用荤段子填塞深夜电台节目的男神在宣布心有所属的同时,也无声地在说:我累了,痞够了,要进入另一套平行的传统了。
在这样的背景下,《恋歌》作为一部显然为了挽回失地的订制剧,竟然没有落入俗套窠臼,在满足预想的同时又温情脉脉地打破它,其分寸之把握,细节之架构,实在证明这是一部高质量的良心剧。
男主角神代广平与现实生活中的福山雅治隐隐相合但并不过分,甚至可以说它是福山历任角色与他本人的总和:医生的白大褂造型让人想起《神探伽俐略》,前乐队吉他手的身份让他可以时不时根据剧情需要拨琴弄弦,但在乐队做主唱的女友的早逝之伤让他至今不愿上台演奏。
几乎选什么样的女主角都会让人想起福山嫂吹石一惠,那么就在年下组里找一个吧:20岁的歌坛新秀藤原樱,与《踏雪寻梅》的春夏一样,她在其中贡献了令人惊艳的演技。
女主角佐野樱是一名严重的口吃患者,受人关照在汽修厂做修理工,穿着污黑的工作服和大头劳保鞋在车底滑来滑去,厚嘴唇上叼一支烟,眼角低垂眼风颓而不废,笑起来时一对眼睛像发亮的钨丝,让整张脸都啪--地亮起来。
广平将佐野樱介绍给了女友的妹妹、言语治疗师夏希接受口吃治疗。
在尝试以唱歌取代说话的发声疗法时,几经纠结,女孩唱起了最爱的《500miles》,豆沙般醇厚的音质,沉郁笃定的底色,饱满得呼之欲出的情绪,无一不显示出女孩自然去雕饰的感性力量。
第二集里,夏希让小樱用《500miles》的曲填词,于是这首本来讲述少女离乡的呼愁民谣变成了一曲日常的俳句诗:“晚上他请客/我们站着吃了荞麦面/是美味的鸡蛋炸虾裙带菜荞面/我慌张地点了一样的/就是这碗面/七秒,只要拿出七秒的勇气/我一定能点菜/我想在面里加上火腿猪排和可乐饼。
”唱到快乐处,格子衬衫的女孩甩开卷发转过来,一双笑眼,盈盈地看着广平歌唱。
那一刻恐怕全天下的观众都知道:不管今天是星期五还是星期一,总之我恋爱了。
非常含蓄,又气势堂堂。
正是这种明亮的瞬间让人感觉到:在偶像剧、手机小说、壁咚、虐恋之间癫狂了许久的月九,终于回到了北川悦史子等前辈用《悠长假期》《美丽人生》《恋爱世纪》等等奠定的月九水准。
不同于韩剧,月九不撩。
它不会让人耳根发痒,它让心发痒,像一句英文俗语所说的那样,它“把一颗心别在袖口上”。
岌岌可危,却心甘情愿。
“撩”者,以手捋理也,把爱情像衣裙似的掀开,因此有薄而不冒犯的挑逗意味。
而若非得用一字形容月九,首先想到的是“闷”,不断地遮掩和阻挠,竭力把这颗心关在门后,于是欲说还休,欲说还休,才下眉头,却上心头,最后情深如“懑”,撑得满满当当。
撩与闷无分优劣,只是美学差异使然。
对于爱樱成痴、以至于骑着摩托车都要跳起来以嘴衔花的女主来说,当男主晃着脚上的白球鞋让她以鞋评人时,她暂时只能说出这样的情话:“漆黑。
你的心是乌黑的,腹黑。
嘴上说大话,胆子却小得要命假装自己还年轻,装腔作势的臭老头。
披着羊皮的大骗子。
窝囊废。
”可当她听见他当应和她一起上台演出后,又马上放肆地大笑起来。
再次证明爱情就是有这种指鹿为马、颠倒黑白的(超)能力啊。
剧情跟节奏都挺一般,但是摄影很棒。藤原樱作为新人,剧中表现简直是惊喜。反正新人也捧了,歌也推了,即便收视创新低,他们开心就好~~~
剧情怎么讲呢,编剧想表达什么?
烂尾???扣两星!!!
本来的五星到最后的一星,懂得人自然懂,本来一部良剧变成这样我也是日了狗了
剧情太平淡,女主的口吃听着让人很不舒服。最主要的是这里面的歌也没有多好听
结尾太棒了。
就是不喜欢这种太明显女主是歌手的主题先行,好在总算是父女恋无果……
福山叔恶意卖萌式的演技十几年如一日啊…女主虽然长相不是我喜欢的type,可是机车少女和清亮的声音都很讨喜。当然最多的🌟都给我的夏希,给帅气的短发掠过琴键的修长手指演奏时自信满满的笑容对着広平的睡颜怅然若失的脸…意难平系列2。
大叔和小萝莉的感情线生硬,妹子唱歌挺好听。
不知道编剧脑子里面在想什么。歌好听,叔好看,苏打好看,夏帆好看,以上。
很温暖 喜欢这种音乐剧 感觉不是意义上的烂尾 还不错
通过治疗途径至于口吃自然是很理想的,但是在这么艰难的情况下,那拿到女主和朋友们想不到代替办法来方便沟通吗?比如用写字的形式,对吧。你说紧急情况没法用,平时总可以吧。剧情过于顺拐了,为了让周围的人参与进来,就只往着一个方向写。最后结尾也是回避式的。
唯一亮点只有歌,以及富士怎么还不💥
2016.4.17 - 6.27@ Home
大叔慢爱萝莉审美疲劳之歌不错
回忆杀里尤其夏帆穿校服太美,结尾也很感动,潦倒音乐人一起组乐队什么的最喜欢了。但是整体太拖沓,基本1集可以说完的故事凑了10集,而且最后1集更加为拍而拍,编剧水平不行啊。
福山最后一集唱了几句500miles还是很好听的 女主唱的版本虽然也好听但是500miles的发音实在太出戏了😳
其实当中还挺感动的,只是腹肌台为什么要用这么大的卡司量来捧一个纯新人歌手的一手歌呢???
菅田将晖是个配角,残念。
胆小的成年人,用几十年的人生经验得出的结论,自以为是地觉得是最好的结局,所以他理所当然后退,缩在自己坚硬的壳里。默默奉献是得不到爱情这个东西的,先生。