射雕英雄传之九阴白骨爪

今天在家无聊，打开了《射雕英雄传之九阴白骨爪》，喜欢上了阮巨小姐姐。

射雕英雄传之九阴白骨爪是第一个讲梅超风的故事了吧。

她真的长得好灵气，演技颜值均在线，阮巨演的梅超风美死了美死了呜呜呜 。

妹妹真的太棒了，演出了不同阶段角色面对感情的纯真迷茫、彷徨挣扎、痛苦不甘、为爱疯魔和最后的释然，色塑造很丰满，每一个扮相都很有味道，妹妹未来可期！

射雕英雄传之九阴白骨爪 (2021)4.52021 / 中国大陆 / 动作 爱情 武侠 / 傅鸫 / 严屹宽 阮巨

觉得4.7太低了整个剧情，我觉得特别有带入感。

脏兮兮的梅若华被师傅救了之后。

少女春心懵动 想好好学武功 想学笛子 这些想必都是想要得到师傅的认可。

后师傅突然消失又带回师娘 让她以为师傅因为九阴真经才选择师娘。

这是她偷经书的真正原因吧。

最后死在师傅怀里 不知道是幸还是不幸 我觉得意难平

作为中国武侠小说的第一人，金庸的作品一直都备受推崇，哪怕是被翻拍了无数次，拥趸依然众多。

这不，新推出的网络大电影《射雕英雄传之九阴白骨爪》，又吸引了大众的关注，小编也在第一时间就追看了这部作品。

由于片时的关系，基本上是不可能在一部电影中，就讲完《射雕英雄传》的所有情节，所以此次翻拍也是有的放矢地进行了取舍。

故事分为两条叙事线，主线讲述梅超风与师兄陈玄风盗取《九阴真经》、叛逃师门后的遭遇，副线则以梅超风回忆的方式，阐述了她从一个孤儿到成为黄药师门徒，并进一步爱上黄药师的经过。

简言之，就是把《射雕英雄传》里有关梅超风的故事，单独拎出来讲了。

这样做的好处是情节比较集中，但坏处也很明显：内容干瘪。

众所周知，尽管金庸大师后来在修订版中，增设了黄药师和梅超风的感情线，但梅超风的个人生平还是比较单调的。

于是乎，在影片的主线里，梅超风除了一路被追杀，对师兄陈玄风投怀送抱，没有特别实质性的情节，片时大部分都用在了回忆她与黄药师的情感。

再加上一直不停奏的悲切背景音乐，整个故事一点不像武侠片，倒像个伤感的文艺爱情片：黄药师因为师父的身份，痛心将把梅超风让给了陈玄风，梅超风不知黄药师心意，爱而不得很惆怅，陈玄风做了个备胎，最后死了。

就是个三角恋。

至于梅超风与黄药师的情感，情节设置十分寡淡，很难让人产生强烈的共鸣，更无法体会到影片一直所强调的那种刻骨铭心。

以致于结局时分，黄药师怀抱着死去的梅超风，动情追忆两人的过去时，小编完全无动于衷。

片中最令人瞩目的角色，是严屹宽饰演的黄药师。

作为昔日的帅气小生，他的扮相大部分时候还是不错的，举止也颇有大咖风范。

但就是不像黄药师。

严屹宽没有原著人设里那种亦正亦邪的气质，显得太儒雅了。

与此同时，为了强调黄药师帅，还有好几处演绎，严屹宽让人感觉有点娘娘腔，实在是有点砸黄老邪的招牌。

但这事儿，也不能怪他，是剧本把他写得太像偶像剧大男主了。

当然，严屹宽有时候也会不经意露出岁月的沧桑，颜值上hold不住。

梅超风这个角色就更没法说了，作为谈情说爱的女一号，剧组很显然不舍得给她扮丑，全程都是俊俏小姑娘的模样，就算最后成为女魔头，也就是头发散乱，扮了个瞎子，与原著中“皮肤黝黑，犹如黑铁，号称‘铁尸’”的描述，完全不搭界。

至于“九阴白骨爪”，小编只想说，如果服化道做得不是很精致，就不要这样特写了，是怕观众看不出这是指甲贴片吗？

担任本片反派大Boss的是“西毒”欧阳锋，其中还有一段，他利用毒蛇与梅超风夫妇对打的戏码。

重点是这条蛇的形象，太浮夸了！

这又不是神话故事，拍成这样，太滑稽了。

可能惧怕如此操作的情节择取，让故事过于脱离《射雕英雄传》，影片还特地让郭靖、黄蓉、杨康等人，分别以孩子和成人两种身份，亮相打了个酱油。

亮点是杨康，这可能是史上最丑的一版了，小编真的不信杨过是他儿子。

（狗头）

值得一提的是，欧阳锋的儿子欧阳克也出场了两三次，扮演者是前段时间在《演员请就位》里，引起不少争议的何昶希。

有一说一，虽然不怎么看好这个演员，但他这次的扮相还是可以的，表演也是到位的，可惜戏份太少了，没有什么发挥空间。

由于影片拍得太像爱情电影，所以作为重头戏的动作戏，也拍得比较潦草。

那些多人对打的戏码就不说了，感觉就是胡乱踢打了一番，就连练功时的动作，也是随便比划。

这是梅超风入门时的动作、

这是梅超风成年后的动作，两者基本没有变化，就像一个门外汉拿着木剑随意挥了挥。

最可笑的是陈玄风和梅超风练功，居然是这样的，简直犹如小孩子过家家。

制作方面倒还可以，虽然能看出明显的抠图痕迹，但还是布置得很美，尤其是桃花岛的景色，挺赏心悦目的。

总体来说，《射雕英雄传之九阴白骨爪》比较平庸，后天还会上线一部《射雕英雄传之降龙十八掌》，估计情节会相对扎实些，应该是以郭靖为主线了，到时候再看看品质如何

看了两遍，还看哭了，摄影很美，服装很美！

喜欢💕 《九阴白骨爪》，讲的是《射雕英雄传》里梅超风的副线故事。

在整个《射雕》里其实有许多副线都可以挖掘，这是金庸特别厉害的地方，每一个人物都自带一个“域”，都给你感觉有故事可挖，简直无穷无尽。

但其中最有戏、最有张力，想象空间也最大的，还是黄药师一系的桃花岛的故事。

不知道你们赞不赞同。

历史上副线衍生剧里个人觉得最成功的一版，是当年姜大卫的《九阴真经》，气质诡异又冷艳。

下面我想说《九阴白骨爪》里让我觉得比较意外、可以加分的一点。

这里就涉及一点剧透了，就是让梅超风指着冯蘅对黄药师说：“原来你娶她，就是为了《九阴真经》？

”就因为冯蘅记性好，过目不忘，可以背诵经文，梅超风倔强地认为师父是娶了个录音笔。

注意就是这一句。

这就成了。

有了这一句，梅超风盗经就可以解释了，她的动机链条也完整了——如果师父你娶冯蘅是为了爱情，那我没什么好说的。

我愿赌服输。

说实话，一开始我就是膈应这个师徒恋，真的是不想看，点都不想点开。

后来在B站看了严屹宽老年扮相，迫于对美好事物的追求，才去腾讯看了电影。

出人意料的，玄风和超风的故事线很感人的，而且还有几个泪目的点。

整部剧其实黄药师的戏份并不多，出场都没有陈玄风多，基本上玄风超风贯穿全场...而且所谓的师徒恋，真的是非常非常的隐晦，基本都是梅仰慕黄，好吧算爱慕吧...不过这帅的师傅，武功又高，正常小丫头喜欢、仰慕这种人都是很正常的，完全说得过去，黄倒是从头到尾没有明显表露什么东西，所以如果宣传的时候不说这俩双箭头喜欢，你看到大结局前你应该不会觉得黄喜欢梅，反倒有种长辈宠小辈的感觉...也许看得人还会更多一些，不至于那么多人不喜欢！

本来全片看到最后都是觉得梅暗恋不成，有玄风陪伴都挺好的，有泪点也有感人的地方，暗恋不成也算情理之中，结果到最后（剧透一点）最后黄药师说“如若重来”这个话一出，配上俩人在一起躺泥巴里面，我觉得味道就不太好了...这个师徒恋的噱头，真没有必要...黄值得徒儿爱慕，但是黄这个回应真的有点画蛇添足了...不回应也许更符合老邪的人设，即便退一万步说他心里有这个想法吧，但是当年你没有选择，最后也就不要说，就这样错过不是挺好么，这不就是最后的黄老邪么...非要那样搞一下，就把整个氛围破坏了...我到最后超风死了之后，黄老邪说了那个话之后，就直接关了...玄风前面做的都是白做了的...我自动屏蔽最后这一块了...这个片子虽然值得推荐看一看，关键是针对主演的演技还可以，故事性还可以。

但是除了黄药师、超风、玄风，其他人真的演技都不太在线...特别是郭靖、黄蓉、欧阳克等人..实在是渣演技，一点那种感觉都没有。

最终重点强调一遍，师徒恋的噱头坑了电影，绝对算及格的电影...明明电影还可以，99%的部分隐晦处理得还不多，可惜了最后的1%，所以最多给4星。

4.6的评分太低，其实及格6分应该是没问题的...

还不错，本是冲着射雕英雄传这个名头去看的，严宽造型挺帅，整部电影以黄药师和梅超风的情感线切入、黄药师和梅超风的爱情，太好哭了，磕到了！

还有get到了阮巨小姐姐，饰演梅超风很灵动，演的很自然。

之后继续关注！

整个发展演技，场景，服装，道路都还不错，做了一定的扩展和延伸。

不错！

可以推荐！

看完剧后，对黄梅CP久久意难平，因此特续一文，聊以自慰。

本文为《射雕英雄传之九阴白骨爪》同人，不涉及过多射雕原作，不要杠，杠就是你对。

许多年后，襄阳城破。

他的女儿女婿皆殉了城，他星夜带了二人尸首，孤身返回桃花岛。

水路上烟波浩渺，海上一轮圆月，照着归路。

岛上仅余两个哑仆，这东海之中遗世独立的一方小岛，在这空旷年岁的打磨里，终也显出了些颓败。

他埋葬了女儿女婿，复又在亡妻墓前坐了一日，眼见着日头升起又落下，漆黑的夜再度来临。

他独自乘了小船出岛，船已有些破旧，船头挂的绳帘俱已陈败。

他站于船头，望着远方茫茫大雾，似没有尽头。

他想，彼年那夜，她可也曾见着了这般死寂的雾霭。

他想这很好，原是这寂静的夜，才合得此时，他自知已是生命尽头，女儿女婿俱已埋葬，亡妻也已故去多年，此时归去，倒也无甚牵挂。

他自怀中摸出一张方寸长的笺纸来，经年累月，纸上字迹早已暗淡难辨，只纸张上的细密纹路仍历历清晰。

后来他终究没有找到那支玉箫，只在她房内桌下，寻着了这张被揉皱的笺纸。

相对只三年，最亲近时，亦不过这一方薄纸的隐晦，相较他这一生的长度，实似昙花一现。

“若能重来。

” 他望着黑暗的海面，忽而笑了笑，“大概，是不能重来了罢。

”………………他复醒来时，仍在摇晃的船上，码头人声攒动，落日的余温缓缓打在船舱，他仍是那一身旧年的青衣。

他感到了手下温润的触感，那是静呈于盒中的一支玉箫，笺上瘦金小楷，于这温和暮色中，仍栩栩如生。

他猛地抬头，隔着船舱外稀疏的绳帘，他瞧见了她，她发间仍别着那新置的桃花钗，映着晚霞，偏过头来含着笑意看他。

胸膛突然便剧烈的跳动了起来。

他一瞬不瞬望着她，直到眼眶望得生疼，仍不肯眨眼。

他看着她一步步走进来，笑着唤他，“师父、师父？

”，他喉头滚了一滚，那些苦苦压抑，惊涛骇浪般的痛苦与情感，终于真实的砸在了心头眉间。

他站起身来，一手将她拉至身前，笃定褪下她发间那只新钗，继而于这喧嚣的人声里，于这鼎沸的人世间，于落日的余辉中，紧紧将她扣入怀中。

青衣相融，几入骨血，他听见自己沙哑的声音，迷蒙仿佛隔了蒙古的雪，桃花岛的烟。

隔了二人之间纷纷杂杂的累世经年——“若华，我迟了这么多年……“

一直对网大没太大兴趣，难得见到一部诚意之作，且并不卖弄前6分钟卖点，可以看见导演想好好讲一个故事的初心。

文本在原作的基础发挥想像，挖掘了反派人物有其可悯之处，尤其新婚之夜的丧夫之痛，还是令我感动。

许多评论提及的表演稚嫩，在我看来是自动忽略的，可能是本来对网大的包容，又或者是情感点能够打中。

一出戏剧，不是让人笑就是让人哭，这个作品做到了。

对于青年演员，我并不会有太多要求，平心而论，反倒觉得演员已经超乎想像的尽力，青春时的任性，魔化后的偏执，并未失分。

许多短评中提到的插叙问题，我反倒觉得是聪明的，因为大多观众已知这个人物关系的前因后果，于是插叙变成了一种节奏的掌握，我认为这是导演明智之举，在一个已经知名的人物与故事基础，利用打乱叙事节奏来引领观众，我赞赏这点。

假使顺叙来说这个故事，一定会特别无趣。

已经知道结果，你还顺叙讲，有意思吗？

反倒是特效的大蛇，特效似乎是网大必备的元素，在这个电影里，反而有些突兀，似乎没必要出现这个大蛇，也许是另一招的呈现方式，我也没想到该是如何，但没有这个特效，扎实的打，可能更是一个完整的作品。

特效也许是网大需求，或其他原因，不得而知，网大特效无法与院线电影比拟，但国内院线电影也无法与好莱坞比拟。

于是我看见一条道路，网大或许可以像导演的初心一般，好好的讲一个故事，讲人物的内在。

不需要假把假式的去搞特效，我相信观众也不会多惊奇，也不是那个时代了。

翻找网文，得知导演是美术出身的电影人，可以肯定美术与道具的讲究，喜好由人论断，但美感统一性是完整的，细节不怕深究，这可比一般网大好的太多。

看见一种网大的可能性，开始深究人物，深究情感，熟悉题材的新挖掘，武侠当中的爱情，这是优点，更是改编的好角度。

但凡有想法，都是值得鼓掌，只怕对著观众要什么而拍什么，那才可怕。

很久没看电影了，带着对射雕英雄传的情感来看这部电影，很好的一部电影，故事情结环环紧扣，特别喜欢青年演员新生代花旦梅超风的扮演者阮巨，这部戏里演出了一个不一样的梅超风有爱恨恩仇，感情纠葛，江湖飘逸.世人只知梅超风的坏，没想到梅超风曾经也是一位清纯少女慢慢变成女魔头。

阮巨小姐姐演出张驰有度，对于一个新生代演员来说确实不易，希望阮巨小姐姐带来更多更好精彩的作品。

刚开始我还不相信能这么低分，我挺喜欢东邪的故事，开局的乞丐装很好看，没有小鲜肉，没有浮夸演技，好接下来就没有优点了，台词越来越尬这些个人感觉的就不说啦，梅超风和黄老邪的感情戏是怎么回事？

日久生情？

梅超风一见钟情还能理解，黄老邪全程没有感觉到想接近梅超风的感觉，总有种和徒弟的距离感，那你可不可以为娶你徒弟的纠结呢？

你不表现一下？

表现不了是不是可以把黄老邪作为人称视角讲述？

好这时候我看的梅超风和师兄爱的死去活来，我以为梅超风喜欢师兄了，虽然有回忆，但可以看到梅超风很果断啊，直接亲，要是有后面的剧情你哪怕纠结一下也好啊，好到了最后，梅超风快死了，黄老邪说了不管世俗眼光之类的话，好，这里是最莫名其妙的，你前面就管了？

你什么时候管了？

导演是想表达黄老邪的清高？

不把感情外露？

真TM莫名其妙