红色冲浪板

本次参加的是不散观影团的11城观影活动《红色冲浪板》及其映后分享会。

从某种意义上来说，包裹在《红色冲浪板》故事内侧的情感是甜蜜的，而甜蜜的核心的是物哀的，那么故事外侧的讲述方式呢？

是不可靠叙事者的。

这并不是一个平铺直叙就开始以讲述进入的电影，而是里面嵌套了很多层讲述者。

最外面的一层是杨帆画家在接受采访时陷入的回忆，彼时画面是黑白相间的，她并没有说话，只是流下眼泪。

这一场景在故事的最后被回收，她回忆结束，借用画外音讲述一段表达人生何处不相逢的态度。

往里走一层，是小方的行动线，这个行动线非常奇怪：镜头跟随着小方不断向前穿过大街、穿过小巷、穿过看似破败的道路，他坐进一家饭馆，开始吃米线，此时是一个非常遥远的镜头，然后下一个镜头他又开始走路，走进了一家理发店，要纹身。

电影的结尾也是相似的，只不过那些原本应该相遇的人，却在快闪的剪影之中一一错过，而他走进理发店是要洗去自己的纹身。

故事的开始与故事的结尾形成几条响尾蛇式的衔接，仿佛一切都已经发生过，却从未发生。

小方似乎在做着相似的行为，只是命运的齿轮并没有就此运转。

再往里走一层，是抽烟的镜头。

这也是昨天分享会时片方给观众提的三个问题之一。

三个问题分别是：东滨和小方的真实关系是什么？

小方为什么要改变“禁止抽烟”的位置？

以及他们为什么要在派出所为袁泳说谎？

这如同浪起浪落一般的故事，同时交织着似乎完全不能相容的情感色彩。

一是从小方的经历出发的，串起他幼年记忆与成年重逢感情的故事，这两层感情都以坠落的方式骤然结束，仿佛是以一首一尾的方式形成对称。

而另一层则是东滨哥隐忍蛰伏许久的复仇。

那些违和之处正好映射了东滨哥他所磨刀霍霍的事情——仿佛是被人刻意割断的脚绳，在切肉的时候播放的诡谲的BGM，似乎在宣泄着恨意。

我在初看电影的时候，并没有发觉到这一层阴谋，而是在首映会后的主创分享上，导演亲口讲述了这么一段，于是那些违和的逻辑便重新豁然起来。

我也并不是完全赞同导演的本意 ，虽然马雪导演不断叠甲说，一部好电影观众可以有任何不同的解读，但这个阴谋复仇线似乎是她更多想传递的创作感。

而在一旁同时是编剧和主演的许伟豪老师（就是饰演小方的演员）并没有说话。

此时，红色不仅仅是表达炽热生命的颜色，同时也是手刃复仇的颜色。

红色冲浪板既可以传递出对于生活的向往、对于未来的悸动，也可以成为用以结束一段感情的切口，如果我们将红色的冲浪板平放在海浪之上的话，那就是一道切开生命的血痕。

除了亲密感情故事线索和阴谋论线索之外，我还想提出第三条不同的思考。

一条来自精神分析的思考。

回到分享会时的那个问题，这就是答案了。

小方为什么要改变“禁止吸烟”的那个标志呢？

有很多朋友在分享心得的时候，说的是他和袁泳的感情逐渐萌发，集中在人物关系上。

但我觉得不一定，这或许是另一个不可靠叙事的标志开始。

如上文所说，至少我们看得到三层不可靠叙事和不可靠叙述人。

其中最明显的就是小方和杨帆虚构了袁泳的死因，把袁泳坠落浪里解释为救溺水的杨帆，此时他对面的警察就幻化为袁泳的模样，反复问“你确定吗”。

这里当然可以有很多层的解释，有可能是感情的确定，有可能是事实的确定，有可能是对好友完成自己梦想的确定。

中间的一层是小方在电影前后相似的行动线，按照电影最后的几个快闪镜头，他就从未遇到过袁泳和杨帆，他们彼此都是擦肩而过的路人。

而最外面的那一层是杨帆的回忆，如果这所有的故事都是杨帆的主观情感镜头，那么她完全可以想象出一场来自女性视角的画面重组。

而吸烟这个基本上名不见经传的镜头，不仅出现在主创分享的问题里，还出现在分享会的超大屏海报中，那这为何又不是一个不可靠叙事的开启呢？

整个电影拉通来看，抽烟的镜头自始至终只出现了两次，一次是在阳台上，另一次是在袁泳去世之后，小方在黑夜的自己家里，不断点打火机，然后在黑暗和暂时的光亮中看到了袁泳。

是的，只有这两次，不要觉得这是电影的疏忽，蓝色鸢尾花的镜头可是频繁出现的，电影里也给足了各种东滨哥可能是复仇的镜头。

按照电影的不可靠叙事的逻辑，只出现两次的对称画面，就意味着进入了另一个子叙事层，讲述了另一层故事，而抽烟的画面也是如此，就像糖果的糖纸的两头一样。

在点烟的场景里，小方和袁泳的对话是一次“我第一次抽烟”“会不会抽烟”的对话，也就是说这段对话本身就代表着对叙事的真假的讨论。

而禁止抽烟的标签在之前电影给店里的镜头时，从未出现过，所以禁止抽烟也可以理解为允许虚构。

中间有一段，小方和袁泳站在桥上对话说“其实我会抽烟”，但他要装作不会抽烟，袁泳回应“我能看不出来吗”，小方接话就是“你就是第一个我骗到的人”。

明示了抽烟和虚构叙事之间的密切关系。

而在烟这个镜头再次以实物出现的时候，就是袁泳离开之后了，袁泳出现在点烟的火光之中。

那么这个不可靠叙事的讲述者是谁呢？

我们就不得而知了。

或许只有烟出现的镜头夹层，才是真正发生过的故事呢？

顺便提一句，小方的名字本来就是倒过来的，真名是方晓。

那么如果把袁泳的名字也倒过来呢，真名就是“永远”。

至于说到小方和东滨哥的关系，那就要说到电影开头小方漫长的行动线了，小方吃了粉之后掏出的事钱包而不是手机，说明他早已和社会脱节很久了，小方去哪里了呢？

而如果小方是以一个主动赎罪的心态来到万安，想默默给东滨哥忏悔呢？

因为小方即便是要找工作，也完全可以不来万安，如果根本就不来这里，当然也就谈不上所谓复仇一说了。

站在小方的完全精神分析心理的角度来看，出现那些东滨哥可能对他复仇的画面，就都是小方自我悔意的具象化，他找到了自己害死少年挚友小海的父亲东滨哥，躬身入岛为的就是陪伴在东滨左右。

按照其他观众影评的说法：小时候小方喜欢的女孩子，就是店里卖椰子的小薇；椰子送给路过的尼姑，就是出现在小海身边的哭泣的母亲。

那电影开始东滨哥和一个冲浪男生的对话，这个男生就是应该长大之后时间线上的小海，但随着一个“倒转镜头”从前路转到天空，整个车颠倒过来之后，这个男生消失了，只剩下了稻草人。

下一个镜头就是小方坐在这里了。

而这一切真的这么巧合吗？

答案是小方的视差错觉带来的主观镜头想象，是他把自己困在精神赎罪的囚笼之中的外显了。

我是过生日还在写回答的乌合，全文完。

我很喜欢看希区柯克的悬疑电影，因为他的作品总是把细节和谜底藏得精妙，不经意间给观众暗示，猝不及防给观众掀开底牌，给到观众震撼视听的冲击力。

我认为，无论是悬疑片，还是剧情片，都应该把故事的部分内容藏起来，让观众去发掘电影的隐藏细节。

国产新片《红色冲浪板》就是一部剧情曲折、细节丰富的作品。

影片表面看起来是爱情片，但拥有悬疑片的内核。

片中人物的行为动机、真实性情，导演没有直白表露，而是通过细节流露、表演暗示来传递给观众。

影片构建了一个看似阳光和煦、但实则暗潮涌动的叙事空间。

电影的故事发生在阳光明媚的海滨小城，两男一女享受着一段悠闲的时光。

可是，谁能料到他们三人会遭遇一段交织着重生、复仇、暗恋的凶险经历？

导演通过各种暗扣式的隐藏情节，让影片氛围在轻松和紧张之间来回交替。

影片时间跨度近20年，人物命运的设计犹如草蛇灰线、伏脉千里，看到最后才会恍然大悟，他们的命运走向原来早已注定。

《红色冲浪板》是一部能够带来观影乐趣的电影，扒一扒片中的10个隐藏细节，会让观众了解影片的真实面貌，它真的很“骇人”。

细节一，男主人公小方（许伟豪 饰）不会用手机支付。

影片中，小方初来海滨小城，吃面不会用手机支付。

这个细节表明他和社会脱节，让人猜测他刚刚出狱。

之后的情节中，小方的确曾有过犯罪行为，由此对应上他脱离社会的细节。

细节二，“杀”椰子的价格。

电影中有一个路边小摊专售椰子，明码标价地写道：“自杀16元，他杀15元。

”极具揶揄的味道，这显然是导演埋下的伏笔，暗示小方进入了一个步步杀机的环境。

细节三，两男一女暗藏机锋的对话。

男主人公袁泳（黄炎 饰）被小方暗讽冲浪技术不如女友杨帆（王悦伊 饰）专业，袁泳立刻否认道：“谁说她是我女朋友？

”袁泳和杨帆看似感情不错，但细看之下，更像是姐妹。

杨帆初识小方，非常关切地问小方有没有女朋友。

随着三人的熟络，关系越发复杂。

杨帆显然更喜欢小方，但小方更愿意和袁泳交心。

杨帆只能和袁泳亲近，但袁泳有些三心二意，他更在意的是小方。

细节四，警察“提醒”小方。

小方违章停车，一名交警查看他的身份证，话里有话地说道：“不是第一次吧？

”这里表露出小方曾有犯罪前科。

细节五，东滨（李康生 饰）的鸢尾花。

小方来到东滨的冲浪板店打工，这位老板仿佛等待了他很久。

东滨孤身一人，他嘱咐小方要照顾好天台上的那盆鸢尾花。

鸢尾花的花语是长久思念，东滨心中有思念的逝者。

细节六，无名墓碑。

影片后来出现过一个墓碑的镜头，上面刻着“爱子之墓”，并未写明死者姓甚名谁。

可以推测，东滨中年丧子，鸢尾花寄托的就是他对儿子的思念。

这也就解释了东滨为何整日愁眉不展，心中的那股怨念始终不曾化解，他一直在酝酿着不可告人的复仇计划。

细节七，看不见的东滨妻子。

东滨偶尔会提及他的妻子，但从未提及妻子因何亡故，她就好像随风而逝。

可是，小方曾去一间寺庙拜佛，一名出家人一闪而过的镜头，极有可能是东滨已经出家的妻子。

细节八，红色冲浪板。

影片中的红色冲浪板贯穿始终，它既是运动器械，也是重要意象，不断向观众和角色发出警示，它将带来危险。

红色本就有警告的含义，冲浪又是一项剧烈且带有危险系数的运动。

导演仿佛一直在努力告诉观众，红色冲浪板是一件“凶器”。

细节九，东滨从来不冲浪。

东滨经营冲浪板店，似乎也了解冲浪运动，但是他从来不下海冲浪。

这个细节可以理解为他在冲浪板上做了手脚，经验冲浪生意只是幌子，他想借着冲浪复仇。

细节十，袁泳的“畅想”。

袁泳和小方、杨帆聊天，表达自己和家人闹翻的现状，表示自己不想离开海滨小城，就想安静地漂浮在海上。

这段话里透露出袁泳隐藏的情感秘密，他的爱情观被家人所不容。

另外，话里还暗示了袁泳悲剧的命运走向，看完会让人细思恐极。

《红色冲浪板》用巧妙的细节表达的深层的故事内涵，让观众逐步走入人物复杂的内心世界。

影片给观众看到世间表面的美好，体会到不可明说伤痛和阴暗。

这部电影的细节值得反复解读和延展，给观影带来了无限的乐趣。

1. 双男主的名字。

帅哥即袁泳姓“圆”，男主小方即方晓姓“方”，一圆一方，两个男主名字上就是一对。

2. 关于三角恋。

杨帆更喜欢方晓：1）袁泳亲她的时候，她看着方晓 2）最后离开前也是希望方晓留下她方晓更喜欢袁泳，这个电影中无数细节。

1）随便说一个杨帆问他喜欢什么样的，他说“喜欢有趣的”，那就是说袁泳。

2）在袁泳死后，小方对他的爱更加显性与浓烈了，在床上抱着袁泳的泳衣在怀念他。

袁泳两个都喜欢。

1）出场就一次性吃两个冰淇淋，还说“一个怎么够我吃呢？

”此处暗示袁泳是双，且暗示方晓和杨帆两个他都要。

2）袁泳说“自己不被爸妈认可”，“爸妈以为此时他还在南半球”，这里隐喻袁泳的性向不被父母接受，并且没有出柜/甚至是形婚、欺骗爸妈。

3. 关于男主坐牢。

片头和结尾方晓在面馆吃面，此时还是短发，有二维码但他不能扫码付款，老板说有没有零钱。

这里是暗示方晓害死小海后坐牢，刚刚刑满出狱。

交警说“不是第一次了吧？

”也是隐喻小方有前科。

另外，结尾不是说袁泳活过来了。

注意此时方晓是短发，时间线上是一年前。

4. “家庭聚会”上的几处反话。

在“家人聚会”上，“瞎子”问老板：“你们这还对外招人啊？

” 方晓说：“看到招聘广告就来了。

”1）“家人聚会”里面没有一个是家人2）“瞎子”不是瞎的3）这里本来不对外招人。

老板知道方晓出狱时间到了，安排前一位店员离开（一开始老板坐着，只出现了一次的一个拿着滑板裸上身的帅哥），故意把方晓引来为了复仇4）方晓不是看到招聘广告来的，是有心故意来的，为了纪念自己害死的同伴小海5. 关于老板的复仇。

老板的儿子就是被方晓推下楼的男生，名字在墓碑上叫“南小海”。

老板在车上说“孩子不是你想要他在身边他就能在身边的”暗示儿子死了、自己很无奈。

一开始面试时，老板只介绍自己的老婆（即那盆花）给小方，不带小方去认识自己的儿子（即墓碑）。

是因为小方和小海本来就认识。

小方洗澡的戏，印象中有一个镜头是圆形视角。

这里暗示老板装了监控，不是因为变态哈，是监控小方的一举一动，准备伺机复仇。

尼姑庵是小海妈妈的本人所在。

小方决定要不要留下时，去求签，求得的是“好运”，为了让他留下被杀。

椰子广告上写了“他杀”和“自杀”。

注意尼姑庵里面门的内侧有字，观众看到的右边是“舍得”左边是“放下”。

有一幕，老板进门走的是“放下”这一边。

所以我的理解是老板最初想要害死小方，在冲浪板上做了手脚（一开始小方掉到海里说绳子断了，以及汽车轮胎被人做了手脚）；但后来相处之后老板“放下”了，袁泳的死应该是因为他想要证明自己、受到认可，在电影中夙愿达成通常都会死。

6. 关于袁泳的救赎。

结尾欺骗警察的部分。

两层含义：表面上，袁泳是为了救杨帆才丧命的，是为了帮助袁泳受到父母的认可；根本意义上，袁泳死了，三位主角的关系打破，杨帆才能解脱，得到拯救。

所以小方和想象中的袁泳，反复强调和确认，袁泳是为了救杨帆才死的。

7. 关于小方的纹身。

方晓出狱时做了纹身，是纪念被自己害死的小海。

袁泳死后，方晓洗掉纹身，是放下了小海。

遇见袁泳后，小方最爱的人是袁泳；袁泳死后，小方心中最痛的地方也不再是小海了，而是袁泳。

8. 关于小方和小海。

个人觉得小时候的部分，小方是喜欢小海的。

有一个重要镜头，两人用粉笔在天台的地上写字，一起写了一个“10”，小海写的1，小方写的0。

—— 最后说一下，整个电影是不错的。

男主小方长得不好看是硬伤，导致很多暧昧镜头少了一点点火候。

袁泳很帅身材也很好，是让人看完电影的全部动力。

死了真的很难过！！！

2024年5月24日 长沙

真的不像《燃冬》，没《燃冬》那么无厘头。

而且映后见面会的时候因为观众有提问，导演也说了这部的拍摄时间还更早。

黄炎的演技很自然，也不会端着、让人觉得出戏，不愧是科班出身的。

真人也都是笑盈盈的特别可爱，而且也很真诚，希望后面还能看到更多作品。

至于我拍的这张照片…对不起，毕竟有的人天生不适合当站姐

看完《红色冲浪板》想起一句歌词“那阵无畏的风将经过我们” 电影里的这场青春 热烈 热情 又夹杂感伤 像是封锁在汽水瓶中的细沙 在阳光下闪闪发光 但总是密不透风 那些琐碎的细节让人怅然若失 思绪万千像是一场奇妙的旅程 陪三个朋友一起度过了一场夏天 在那个夏天 有一个阳光明媚的大男孩对我说他要站在大海上 但我发现他的明媚只是他对自己内心孤寂的一种伪装 他习惯了不被认可的自己 习惯了用开朗掩埋内心的不安 但却在朋友的治愈下发现生命的闪光 虽然他离开了 但在他生命的最后一刻 他完成了自己的梦想 他也消逝在那片一直给予他无数包容的大海里青春里的那个女孩一头红发 热情似火 敢爱敢恨 想做什么就去做 肆无忌惮的笑着放飞着 在离别时她终于对她喜欢的人说 如果你需要的话 我可以留下 但他没有挽留 只是让她去做自己想做的事情 于是她对着他的背影喊了好多遍“你等我回来” 每一句都那么真挚让人动情 时间一晃 她却把最能彰显自己性格的红色短发藏起来 变成了哀悼故人故事的黑色长发 还有那个因为年少时无意犯下错 无数次在梦中忏悔惊醒的小方 我不喜欢看着他眼神里总是带着忧伤 我想成为他的朋友给他拥抱给他肩膀 你本该是多么美好的存在 你却甘心让自己腐败 把它当作对故友的赎罪 但你不是这样的 你也想放肆去爱放肆去疯 你把冲浪当作发泄堆积情绪的途径 你会像当初朋友保护你一样去保护喜欢的人 你是有爱人的勇气的 你那么善良 我好想让你知道 你有好多好多优点 你在那个平行宇宙里一定要好好生活知道吗故事告一段落 导演解释最后在分岔路口的桥段 她说在平行时空中可能这一切都没有发生 他们可能有各自的境遇做着截然不同的事情 那这场关于三个人青春的梦在另一个时空很可能还在继续 他们三个人继续每天一起冲着浪 唱着情歌 一起在只属于他们的沙滩上追赶着 玩笑着…

本人比较呆滞，表达相当破碎，如果有吵到您的眼睛请直接离开，不要骂我，求求了(◐‿◑)(*/ω＼*)在回学校的车上记影片始终是以一种灰蒙蒙的、旧旧的色调呈现的所以我一开始就觉得这只会是一场悲剧但我没想到连三人最快乐、最亲密时画面也始终是灰色的三人跳舞的时候我忽然恍惚了一下想到之前在大理的时候和朋友们一起聊天唱歌站在古城的石板路上期待太阳升起在我心里那段记忆一直都是闪着光的所以我不理解为什么这里的画面要这样处理直到映后伟豪老师说“不管结果如何喜欢过就是喜欢过那段时间的欢乐也是真的这就够了”具体我记不清楚突然想到影片中的小方最后把纹身洗了说“有些东西记在心里就够了”导演也说“记忆这种东西是会随着年纪和境遇的改变而变的”确实记忆中的片段或许会褪色但哪怕它变旧了我心里知道它对我来说意味着什么就够了这部片子对人物的塑造也很细腻许伟豪老师对小方这个角色的故事感把握得很好“我能在店里放我喜欢的音乐吗”Sealed With A Kiss被放逐一般的孤独眼神跳舞时克制的摇晃逐渐变成老派的舞步看到二人亲吻退后时的手足无措被丢下的苦涩黄炎老师演的袁泳初登场时的轻佻“你们哪个板最牛逼”别人都喝科罗娜，就他一个人喝日威那种憨憨的装感一下子就拿捏住了但和交警对峙时的靠谱二人海边对谈时不甘又无奈的“我想躺在海的中央”这些细腻的刻画又让我意识到这不是一个脸谱化二世祖他是一个立体饱满的袁泳作为一个叙事者对杨帆的刻画或许不像另外两人那么多但依旧能感受到这个人物的魅力映后问导演两人接吻时杨帆看向小方的眼神是什么意思我本来还以为是邀请？

但感觉有点扯了就没说导演说杨帆是一个很热烈、很直白的女孩她亲吻袁泳就是因为她喜欢，气氛一下到了但看向小方其实是想知道小方的反应因为小方在杨帆眼中是很神秘，很有魅力的所以这时候她想知道“我亲了别人你是什么想法”在片中杨帆也数次问小方“你有没有女朋友啊？

”“你喜欢什么样的女孩？

”那种俏皮的探究就是你我身边的每一个外向的女孩东滨哥的故事就是本片的一条暗线红色冲浪板的复仇主要还是想说他给我的感觉一个总是忧郁的眼含热泪的坚毅的中年男子每当镜头转向他时那种浓烈的疲惫感简直要把人包裹住了让人喘不过气影片最后是三人未曾相识的假设如果我们从未相见情况是不是会变得更好不会因为相遇这件事本身就足够美好了 站在杨帆视角我可能会想“如果没有和你们相遇我不会染红我的头发也看不到毛利人我将不是那个勇敢又热烈的我”站在袁泳视角我可能依旧是那个假装吊儿郎当的失败者窝窝囊囊地死去好像从未度过一生站在小方视角我还是那个被社会放逐了的人人在一处安居灵魂永远游荡这次真的很开心能在映后和主创们交流能够感受到各位的真诚和用心尤其和许伟豪老师交流时他问我学什么专业的我说翻译英语翻译所以浅提一嘴电影名真的翻译得特别好导演专门说到电影的命名“我觉得它不应该叫那些青春疼痛的名字它就是红色冲浪板电影的英文名labyrinth迷宫其实就是说整个故事以及人物的心理就是一个迷宫一样的东西”本来我在看到电影海报的时候就在想为什么要这样翻译听到导演的解释之后觉得真好就像看到宇宙探索编辑部的翻译是Journey to the West那500块翻译成$99.99那种开心的感觉就是那种看了译者注之后恍然大悟觉得这个译者想法好妙独具匠心的感觉希望其他影片也能在这方面做得更好最后回扣一下标题感觉不会错不仅是电影中人物的台词（我记得好像是小方说的吧？

）也是导演回答问题时说的话我们所感受到的往往是最真切的感受也是对真相最接近的诠释大抵就这么多吧一些碎碎念

对于国产片的现状，很多人都有相近的看法，那就是虽然市场大了，票房高了，片子多了，可是创作的方向却越来越窄，虽然看上去百花齐放，其实都是被商业裹挟的流水线产品，而曾经像第五代、第六代那样有棱角、敢争鸣的创作越来越少。

在这样的大环境下，马雪执导的《红色冲浪板》能够顺利出炉，过审且定档5月17日登陆院线，无疑是一个值得振奋和庆幸的消息。

因为这不仅是一部精彩好看的青春爱情片，更是内地大银幕上出现的首部以男男情感为内核的国产院线电影，打破了固有的模式，以满怀真诚的故事深度探讨同性之间的情感关系，传递出对不同性别意识和取向的尊重与理解。

影片选择在5月17日上映，恰是国际不再恐同日，体现了电影与现实的交互，银幕内外，意义深远。

既轻柔又放肆的青春之诗《红色冲浪板》不走旧路，不做行活，没有像同类型作品那样沿着成熟的商业框架顺流直下，而是逆流而上，挑战了一个暧昧、纠结，真正触及到现实痛点和性别意识的青春成长故事，并通过布满悬念、隐喻、诗意和暗流的双线叙事，呈现了一段不仅要用眼看、用耳听，还要用心才能真正体会的逐浪青春。

《红色冲浪板》最大的特别之处在于没有把情感关系建立单一的男女之间，而是围绕两个时空里的两男一女三人组，展现情感关系的多元化和不确定性。

大概是出于女导演与生俱来的敏锐，影片对于情感的描写在收与放之间转换自如，时而轻柔，时而放肆，如诗如歌，隽永而又深刻。

一边是在冲浪店打工的青年小方，与一对情侣袁泳和杨帆不期而遇，三个年轻人一起喝酒、唱歌、打架、冲浪，彼此信赖并倾诉心事，无话不说的同时，却又不约而同地隐藏了内心难以言表的驿动，直到阳光帅气的袁泳意外溺亡；另一个时空是学生时代的小方，像所有青春期的男孩子一样外表粗豪内心敏感，还没品尝过恋爱的滋味，却因为形影不离的小伙伴有了喜欢的女生，开始莫名的发脾气，引发了一场惨烈的悲剧。

与很多简单直给公式化的电影不同，《红色冲浪板》意在解开青春期两性之间的情感密码，深度剖析小方的两段“友谊”，并没有把他的爱恨和取向做出明确的标识，而是运用大量生活场景和细节，制造出情感的迷宫，让观众自行感受其中的奥秘。

面对阳光帅气的袁泳，他似乎在有意回避，又似乎在默默接近，可以理解为他对往事和故友还存有心魔，也可以理解对这份相遇既爱又怕。

而这种复杂而又微妙的不确定状态，恰恰代言了现实世界中万千年轻人的心路历程，在物质过剩信息泛滥的现代都市，成年人都难以做到心无旁骛，更何况处于懵懂期的少男少女，他们能够异性产生好奇，自然也会被同性吸引，反叛和轻狂放浪，本就不是洪水猛兽，于其回避或阻断，反不如顺其自然，就像电影中的小方，一切都是必经之路，迷茫之后必然也会得到自我认同。

异色青春，难得一见《红色冲浪板》勇于直面这种青春的异色，正视小方和袁泳的感情，这种勇气在时下的国产片的商业氛围中实属稀缺，而更难得的是，这部电影能够顺利通过审查，让观众可以在大银幕上欣赏，这件事一定程度上代表了行业的进步与包容。

就像曾经的《蓝色大门》《盛夏光年》一样，《红色冲浪板》作为一步男男题材电影，能够脱颖而出的能量不全是来自题材的标新立异，而是因为品质的出类拔萃，影片在影像方面带来的美好意境，在唯美与残酷之间拉锯的戏剧张力，才是即将面对市场考验的真正底气。

影片的品质此前已经在多个国际影展获得认证，入围了全州国际电影节，获得过洛杉矶独立女性电影节最佳导演；温哥华华语电影节最佳导演、最受欢迎女演员；布宜诺斯艾利斯国际电影节最佳影片、最佳摄影；英国金电影节最佳外语片、最佳摄影、最佳调色；印度湖城国际电影节最佳导演、最佳男演员，诸多奖项足以说明创作的含金量。

青春就如同画面中阳光下的海浪，看似舒缓，可是谁也不知道下一秒将会发生什么，只有真正置身其中，才能够体会到那种在波澜中浮荡的感受，似无力似沉醉，这就是青春的本真面貌，相信每个人在观看《红色冲浪板》之后，都会有所触动，得到不同的感悟。

《红色冲浪板》是一部细节满满的夏日电影。

看电影的过程就像玩剧本杀，一点一点地寻找编剧，导演埋下的彩蛋，然后点到点连成线，在脑海里画一个故事。

最开心的是，和导演还有主创交流的时候，发现拼图拼对了。

电影本身的功用，有一点很重要就是分享想法和交流。

——你来我往中，看到共鸣的呼应，真的像许伟豪说的“头皮发麻”。

懂得的人那刹那的明白，就可以彼此慰藉。

我个人很喜欢小方这个角色，压抑，饥渴。

沉寂在日常里，像一株枯萎的植物，但是在偶然的时刻，被袁泳这一阵风带着，就摆动了起来。

而且我觉得三个主演颜值都好高，又各自性格不同，我好喜欢！！

小方是压抑得洗得掉色的蓝，袁泳事明亮的blingbling的阳光色，杨帆虽然是红发，我却觉得她是粉色的，明媚的率性的铺洒开的粉。

导演选角非常到位！

观影后，看了一下预告片，非常期待2！

以一块醒目的红色冲浪板为纽带，串联起两个主角的命运，同时映射出他们内心的渴望与挣扎。

影片画面唯美，情感细腻，将青春、爱情与自由的主题巧妙地融合在一起。

导演马雪以其独特的视角和率性的表达，为观众呈现了一部充满艺术性和感染力的佳作。

红色冲浪板不仅是他们相遇的契机，更是他们内心世界的写照，让人在观影过程中感受到真挚动人的青春情谊。

昨天第六次参加了不散观影团#的新片观影活动，提前观看了这部5.17即将上映的红色冲浪板。

也参加了映后主创团队们的互动环节，见到了仰慕已久的李康生老师，听导演马雪讲了这个剧本的创作由来，整个活动的体验感都是蛮好的.但这部电影，在我心里真的只有两星半，一颗星⭐给剧情，一颗半星⭐给导演，剧情中想表达的内容及背后的一些隐喻，都表现的相当平淡，平淡到让人觉得什么矛盾点都没有，这部电影就快结束了.其次就是人物关系之间的莫名其妙，开始的太过“含蓄”，高潮的太过“疑惑”，结束的太过“浮夸”.还有就是，#大海# #沙滩# #机车# #冲浪# #小城生活# #两男一女# 这些元素融合在一起，很难不会让人联想到#盛夏光年# #女朋友男朋友# 等经典的台湾电影，所以对后续故事的走向也大多没了期待 .当然，我们都明白这部片子在前期创作到后期送审阶段，所要面临的一些困难，能看出导演在很多剧情节点的处理方法上做出了相当大的取舍，也都能理解创作团队们在片子里那些凸显两性关系时的“刻意”.但整体下来我想说，马雪是位有着人文关怀的导演，以后还会接着关注她的作品.