终极笔记

只能说 幸亏这部剧没有百分百按原著拍 不然真不知道你们还有什么可说的（当然 我相信你们还是有很多可说的）书里吴邪没有说出口的“心疼”二字 早已无处不在 因为小哥善良 因为吴邪共情 所以在剧里吴邪大大方方说“我心疼他”又有什么问题呢？

这部剧是真的有在好好讲人与人之间的情感的 不仅是瓶邪 黑花这些cp 陈文锦与吴三省、解连环这上一辈的爱情、战友情；吴三省/解连环与吴邪、解雨臣的叔侄/父子情；潘子对吴三省的忠诚、对吴邪的关爱；铁三角为什么是铁三角...明明都有在讲 而你们像是从开始就戴着有色眼镜带着挑刺的心里来看 找到一点苗头 立马扣上“卖腐”的帽子 死刑 原地执行 活的像个二极管 汲取情感的渠道是如此狭窄...这个故事之所以那么动人 不仅仅是因为这些人物共同经历了生死 而是在那些生死的瞬间 支持他们做出选择的情感的缔结啊 希望你们知道 中华文化博大精深 还有一个词 它叫“羁绊”甚至这部剧不仅在帮书粉/观众梳理剧情 还在给徐磊填坑 小花为什么提前上线 不光是送来让你磕cp的 编剧借黑花线解密 真的想说一声 牛逼 而它最最最让我佩服的地方 是 这部剧 比那些所谓不“卖腐”的剧 都要更尊重女性角色 让她们没有成为推动剧情的工具 没有成为附庸男人的弱者 没有成为任何人过审的借口真的很喜欢这部剧 有没有诚意这件事 是骗不到人的（补充 贴一个最近在b站看到的视频 有点长 但说的非常好 人间清醒：https://b23.tv/T4JrTm）

我从初中一年级开始看盗墓笔记（小说），买了各种周边还有黑白漫画，到现在算一算也差不多十年了。

盗笔影视剧从第一部开始算也已经五年快六年了，然而就是一部简简单单只要求还原原著的影视剧，我也等了六年了。

第一部没拍好，三叔还安慰我们，说版权不在他手里，没办法。

我信了，并且为此感到愤怒，为三叔感到委屈。

后来又陆续扑了几部，比如沙海，后期直接变成张日山传，原创角色还有自己的支线还泡上了梁湾，就离谱。

三叔又说，是投资方要塞人，是过不了审，诸如此类，然后我又信了。

直到重启，三叔说这是他给我们的一个惊喜。

确实是惊喜，重启看到一半小哥已成六番，铁三角变成铁四角，还有莫名其妙的十一仓升职记。

从这一刻开始我才发现，原来三叔早就变了。

以上只为了说明一开始看见这部剧我是真的觉得，“哟，又来了又来了，搞bg，麦麸，加原创角色。

”我抱着“看看这次原创角色叫啥准备和谁谈恋爱”的看热闹心态点开了终极笔记，然后，没有然后了，真香。

虽然演员一个都不认识，虽然有些画面肉眼可见的穷，虽然有的时候有点出戏，但是却是我看过最还原的盗笔影视剧。

女角色各有各的特点终于不再是恋爱脑，下线也下得干脆。

铁三角一开始觉得差点什么，越看越带感，终于有一个版本让我看到了书里那种：铁三角都是双向的！

这种感情。

小哥终于不是背景板，不是放血工具人，不是动不动杵在一边装逼，或者是笑起来像个大学生毫无阅历。

这一板的小哥表情是平静的，眼神却是鲜活的，你可以从他的眼里读出他的故事。

终于有人明白张起灵不是面瘫，他只是淡漠，因为他孤高如长白雪和世界的关系若即若离。

就是这样的张起灵说出“我和世界的联系，想了想似乎只有你了。

”的时候，才格外让人心疼。

三叔亲手写过，“张起灵是人间没有的绝色，吴邪是人间的绝色。

”这种绝色不止是容颜，更多的是灵魂。

再说吴邪，这个从刚出场就被弹幕diss得体无完肤，被骂着吴邪怎么这么菜的角色，却也是最让我惊讶的。

吴邪好演吗？

邪帝不好演，眼神里得有十年的沧桑，带着狠厉的动作掩饰下却又是一颗依旧干净的心灵。

而这个从天真无邪过度到邪帝的吴邪同样不好演。

这个吴邪无论别人怎么说，在我这里他远超及格线，甚至可以算是优秀。

他背着小哥喊着眼泪咬着牙说，“我带你回家。

”的时候，我真觉得他就是吴邪。

吴邪从头到尾带着股倔强和执拗，这版的吴邪就表现得非常好。

再说胖子，一开始不够胖我还觉得怪怪的，后来一看，除了不够胖和没有北京口音外，这就是胖子本人好吗？

胖子不单纯是一个搞笑角色，和飘飘谈恋爱先叉出去，我不能接受。

胖子其实挺聪明，心里会打小算盘，身手也不错，喜欢云彩，对吴邪和小哥那就是当自己人护，就是很讲义气。

跨个题，铁三角两两之间都是双向的感情！

不存在工具人和边缘人！

好像已经写了太多，但是其实也只说了一小部分。

还有吴三省，小花，潘子，黑眼镜什么的没提，但是总得来说，绝对是一部值得原著粉一看的诚意良心剧。

ps：瓶邪走的原著线，黑花大概走的同人剧情哈哈哈哈哈古早cp那味真有了。

终极笔记，一部含磊量为零的剧，真正的良心小穷剧。

太还原了，看完全剧我只有这四个字的感慨，不论是剧情、布景，还是演员的表演，都非常完整和惊艳。

可能之前失望太多次，而且有一种“谁都演不出我心里的铁三角”的心理，一直都对盗笔的改编剧不感冒，所以这部剧都更新到三十多集的时候我还没打算看。

要不是那天下午太无聊，我还真就错了小笔记了呜呜呜呜呜！！

小笔记的铁三角真的诠释的太绝了，三个演员真的都好棒，真就演出了我心里的他们！！

真的谢谢你们我圆梦了！！

另外还要表白黑眼镜的演员刘宇宁，表演非常自然完全不尬，至少非常适合黑眼镜这个角色。

小笔记这版的吴邪，张起灵，王胖子，可以说是有史以来让我最满意最快乐的一版了，感谢演员们的努力和付出！！

也非常感谢全剧组工作人员让我们原著粉圆梦了呜呜呜呜，太绝了

終極筆記和劇版沙海對於【吳邪】的角色再塑造，刻畫以及“邊界感”處理均是十分到位的。

就像b站某位po主解說的【小說時，看菜雞吳邪背阿寧屍體，幸好沒有爭執的段落，不然會覺得角色很拉垮（非原話）】這個吐槽十分鞭辟入裏。

小說時這塊塑造的是蒼白無力的，需要用很厚重的粉絲濾鏡才能夠彌合，來洗刷淡化吳邪的多事菜雞感。

但在《終極筆記》和劇版《沙海》的處理中。

這一段反而被“優化”成了吳邪這個角色的亮點，豐滿了人設的立體感。

比如曾舜晞吳邪時期的對白【如果你死了我也背你】。

乍一聽有點不妥，但無論是終極筆記還是劇版沙海，都有無數的前期或者後續故事點來與之相互呼應。

相比之下，劇版《重啟》裏別說素昧平生的旅途亡人了。

過帖換命的摯友那也是能說扔就扔，且來一句“不是我害的”的。

簡直堪稱【吳邪】角色塑造上的毀滅性災難。

《重啟》阿寧之死的改編更是極為低劣。

我相信只要存在眼睛的。

看完終極筆記，劇版沙海，以及劇版重啟對阿寧之死的相關段落。

根本不需要其他外源性干擾的自行對比，只要智商，審美和三觀有一項還算正常，就可以品鑑出其中優劣。

在終極筆記與劇版沙海的設定中，從阿寧，胖子，小哥，再到無名屍，黎簇。

【吳邪】關注了每一個人的“歸屬”問題。

而且是不同的角度，不是單純廉價的販賣瓶邪“帶我回家”梗的情懷。

比如黎簇，他是被吳邪捲入危機當中的角色，所以吳邪需要【帶他回去】，怎麼來的怎麼全須全影送回去。

吳邪對黎簇是有責任和義務的。

比如無名屍，是意外遇到的遇難者，是一個死去多時的途中路人，吳邪則是【把屍體帶回給他的家人】，或者好好埋了。

比如阿寧，是主動自發參與到冒險中的，所以在靈河影視劇的設定裏，吳邪既不是無目的背屍推動劇情，也不是帶她回出發地，而是要把她帶去西王母宮，帶去阿寧心目中的目的地。

後續劇情裏，他還特意找裘德考確認了一下，這個團隊和阿寧之間確實不存在相互歸屬感。

鐵三角有了危險，都會相互救援，不會拋棄不會推卸責任，就更毋庸贅言了。

這些都是【深化角色】的操作。

都是用心對待，用腦思考過的體現。

而且秦昊塑造的劇版沙海中的吳邪角色本身，沒有“消費”【回家梗】。

除了黑戶小哥的戶口後來落在吳山居，其他角色都是各回各【家】。

這一點是很重要的，是對每一個不同的角色的“邊界感”細緻考慮過的改編產物。

角色並不全是主角的附屬品，而是擁有各自的脈絡和經歷。

不是單純只圍繞在某一個角色打轉，甚至為了“抬”某個角色，而惡意搞其他角色的降智和摧毀人格處理。

我以前也反復的吐槽過，靠踩毀其他角色，去“抬”另一個角色是最懶惰最愚蠢的描寫方式，也是註定失敗的。

只有群像才能成就彼此。

最後談一談，終極筆記和劇版沙海之間的聯動，更難得可貴的是什麽？

是【吳邪背屍】只存在於劇版《沙海》胡楊林段落。

是被正式上線播出版本全部刪減了的段落。

是僅僅被吳磊的粉製純享版，或者番外視頻裏才出現的片段。

也就是說這段內容甚至根本很難呈現在大多數觀眾眼前。

但是《終極筆記》還是設計了很多對白和場合，去呼應這麽一個可能壓根不會有人看到的部分。

這就是用心。

我覺得踐踏，而且是抹黑捏造式地詆譭這樣一種用心。

是十分齷齪和可恥的劣行。

（截圖全部來自網絡，屬於每一位愛這個故事的po主們）

0208更新：阿坤的几秒钟有如神助，加1颗星。

以及据说作者本人表现得像是不怎么待见这版，那当然是再再加1颗星。

==十多年前，在我还是个二十出头的无知少女的时候，也曾经没日没夜一部一部地追过原著。

回想起来当年的自己，就仿佛一头被眼前的萝卜吊着，丧心病狂拉磨的驴。

而这个萝卜，就是最终的解谜。

考古队当初发生了什么？

三叔究竟有什么秘密？

小哥背后有什么故事？

青铜门之后究竟是啥？

终极又是什么？

等等等等，诸如此类。

然后就发现，越往后读，不光之前的谜题没解开，其他的谜题反而也滚雪球一样越来越多了。

直到追到蛇沼鬼城，我忽然就觉得，作者这他妈该不是圆不回来了吧…………然后事实证明他果然就圆不回来了啊！！！

撕书的心都有好吗！！！

感谢这部剧，让我终于又回想起当初炎炎夏日里，那个年少无知的自己看到蛇沼鬼城这部的时候，被内心的焦躁和克制不住的骂娘支配差点中暑的恐惧。

真的，我认真思考了一下前13集，所有看得让人崩溃的桥段，全都是原著的锅。

整个观剧过程我的内心都在不断地自问自答。

——为什么吴邪这么弱智又废物？

——因为原著里他就是这么弱智又废物。

——为什么这么多设定都这么扯淡？

——因为原著设定就是这么扯淡。

——为什么关键角色总是在关键情节神神叨叨卖关子不把话说明白？

——因为原著就是他妈的总在关键情节神神叨叨卖关子不把话说明白。

——为什么解谜的部分画风都这么走进科学？

——因为原著就是这么走进科学。

——为什么所有的剧情都要靠猪队友触发？

——因为原著就是靠着猪队友触发。

——为什么阿宁死得这么莫名其妙？

——因为原著她死的就是这么莫名其妙。

——为什么主角团其他人被蛇咬了都没死就阿宁死？

——因为原著就是别人都没死啊你看那不是巧了吗那不是。

……等等等等，诸如此类。

如果说这么多年过去我从这部作品上悟出了什么道理，那就是：盗墓笔记相关的所有影视化改编（对，是所有），拍得好看的部分不一定都跟原著有关系，但是但凡是拍得难看的部分，百分之一万都是因为徐磊。

整个观剧过程like：我：卧槽这他妈什么玩意儿？？？

弹幕：啊啊啊啊神还原！！！

我：……行吧。

所以，错的也不是剧本身。

毕竟剧我摸着良心5分满分能给3分到3.5分，原著在我心里那可是负分。

编剧和演员都挺不容易的。

衷心祝福你们下次换个好故事拍吧……

这部剧到现在是盗墓笔记影视化里面最尊重书粉，最尊重书中角色的剧了。

比起之前四处滥营销的重启实在不是一个量级的。

终极笔记：“小哥你不能老是冲在前面，我们帮不了你”死机：“小哥，用你的血，虫子怕你的血”书粉看到直接PTSD连夜逃离。

从第一部盗墓笔记影视化开始，我认为稻米就一直在流浪，在屎里扣糖，一部部下来我已经感受不到作者对作品的初心和热爱了，他眼里只有他的公司，只有他的演员。

稻米的一片赤诚不是让你这么糟蹋的

记杭州日报--长白山没有青铜门，西湖没有吴山居，世上没有他们，这些我都知道。

但爱与存在并不冲突。

铁三角我看盗墓笔记的时候，应该是我还上高中。

半夜窝在被窝看书，也被剧情里的妖魔鬼怪吓得汗毛倒竖。

11年的时候，超好看官博做过一个造句活动，那时候官博一句话对我触动挺深。

他说，你们会发现‘十年’其实并不遥远。

于是转眼，十年真的过去了。

14年的时候，盗墓笔记开始影视化。

那时候我有过很感慨的一段话，‘以前我一直以为我对小说改成电视剧或者电影的接受度较高，但是看了《盗墓笔记》的演员表我反而接受不了了。

这时候我才有点明白，很多时候我们接受不了是因为那些角色已经在你心里，他们早已勾勒起一个样子，是生动的，是鲜活的，是有血有肉的。

比如那个说还好没有害死你的他，一直在那’。

我知道一千个人有一千个哈姆雷特，可我还是想说——六年过去后，我终于看到了那个人，那个人趴在吴邪背上，亲口说了‘还好我没害死你’。

还好我没害死你我一直觉得拍IP，最重要的就是还原。

他不是简简单单的还原一个故事，而是将那些人从书里带出来，成为有血有肉，可看可碰的存在。

《终极笔记》使我第一次感觉到有个人摘掉了小哥的标签，把他当做一个人来演。

事实再一次证明了，必须好好看原著才能演好。

饰演张起灵的肖宇梁有段采访我很感触，他说张起灵也会有难处。

以前都觉得小哥是酷哥很厉害，神一般的存在。

因为标签太多了，许多人都忽视了小哥也是有血有肉的人。

为什么吴邪于张起灵而言是不同的，因为在吴邪这里，张起灵也是有血有肉会疼的普通人。

我们每个人都想做吴邪，可我们每个人都喜欢简单的标签化别人，所以我们每个人都做不了吴邪。

这版张起灵的阿坤也太绝了。

那种空灵的距离感，不是刻意的冷漠，这个真的需要用心揣摩张起灵，才能真的表现出来。

阿坤这版的吴邪或许不是我觉得外形最契合的，但是他的眼睛特别澄澈。

无辜的眼睛带着天真，笑容带着狡黠。

最重要他跟张起灵的对手戏特别自然，就像冥冥之中被吸引的两个人。

我带你回家因为众所周知的原因，剧情删改无法避免。

可是作为喜欢原著的读者，可能唯一的愿望就是不魔改的情况下最大限度还原原著，尊重角色，还原属于他们的故事。

对于读者而言，没有人想看一部讲新故事的IP剧。

因为那是属于读者的回忆录，是有声音有画面的回忆录。

我想。

没有人愿意被篡改记忆，至少我不愿意。

铁三角永远在那里，终极永远是不可言说的秘密。

幸好，盗墓笔记本传结束后十年，我等到了我的回忆录。

4.26：这个剧是好的，但是看看剧就得了。

别搞内娱！！！

马上跑路！！！

无论你原来是二次元还是欧美娱，真的真的别搞内娱！！！

内娱的底线是很低的，你偶尔发现一个似乎有趣的活人，实际上对方只是在全班大多数人考了 10 分的时候，他偶尔考了个 13 分。

赶紧回头！！！

美好的纸片人多了去了，演技好又帅的演员多了去了！

别想不开！！！！！

身为在高三课堂上偷看《蛇沼鬼城》因而被班主任没收书一本的原作粉，我的盗笔影视改编 PTSD 始于第一版剧集。

一向只看英美剧的我第一次为了盗笔看国产网剧，然而全方位低廉得连 B 级片都不如的质量、李易峰和杨洋呆若木鸡X2的“演技”和半途插入的原创角色让正常观众仿佛吃了苍蝇一样恶心。

之后的改编作品仍然会基于礼节尝试着看一下，除了《怒海潜沙》没看（根本不知道它播出了），其他的作品中，电影版没有给我留下任何印象（可能是太平庸了我选择将其遗忘）；《沙海》的秦昊邪和吴磊簇很可以，然而后半程不知道从哪儿冒出来的张日山都市线让我宁愿选择不往下看（那时我还不知道《老九门》有这样一个加戏咖，单纯是第一印象就对这个莫名其妙的角色及其戏份感到不快）；《重启》前几集勉强下咽，黑眼镜原创爱情线和十一仓智障剧情令我两眼一黑，听说后来还有四妹和把小哥血当不要钱一样用的窒息情节，那我真可怜被骗进来继续看了下去的原作粉，他们可能在重金求眼。

同时朱一龙粉也很烦，烦到我一个不搞内娱的人都想把他们通通拉黑的地步。

以上所有改编的共同点是廉价感。

无论是选角、演技、摄影、美术指导、剧情还是角色塑造，总有一项或是数项/全部弥漫着“我们随便拍拍在原著粉那些呆子和流量粉那群智障身上捞一票就走”的廉价感。

剧情破碎又注水，硬塞的原创角色及其支线由内而外散发出低级网文塑料感，额外添加的感情戏无论是 BG 还是卖腐都是尬出天际的九流水平，所有场景都显得假，所有角色都像 P 进情节（可惜秦昊邪了）。

一部影视作品基本的素质无人 care，某些人只在乎流量、赚钱、“吸引主流观众”/“迎合市场”、milk the fuck out of the series.并且这些行为得到了作者本人的背书甚至由他主导。

《终极笔记》简直不像是这个时代所能拥有的网剧。

数年来这个有毒 IP 自身坍缩后的消极口碑，以及版权到期前的紧急制作，反倒让它拥有了不受太多干涉的发挥自由，没有像以往的肥肉那样被有毒流量公司盯上捆绑死薅，也不会招致流量粉戏里戏外脑子被丧尸吃了一般的疯狂行径。

虽然存在不足，刚开始看网剧的朋友可能会产生不适，但总体而言肯定是瑕不掩瑜。

36 集改编 4 本书就是个不注水的正常集数。

原作 1-3 不过是开胃菜、故事刚刚开始，直到吴邪从云顶天宫回来，盗笔的故事才逐步进入高潮，4-7 本来就拥有最精彩的解谜和动作部分，贴合主线剧情一气呵成拍完，观感完整，节奏流畅，丝毫不拖泥带水，因而体验良好。

格尔木吴爬爬、魔鬼城古船、雨林蛇潮、陨玉西王母 say hello，“还好我没有害死你”、巴乃四姑娘山并进，复刻原作，观众秒回坑。

而因为第八本没有版权无法拍摄，所以特意把张家古楼通过水下幻境和霍家训练场侧面表现了，可以说十分贴心。

不存在什么节外生枝，唯一较多发挥的添加是小花秀秀解说剧情线，在友邻的提醒下，我意识到这是对原作巨坑的补完和对非书粉的讲解，那么这个设置还挺友善的，辛苦编剧了。

（我想说，张日山这个角色再次毁了新月饭店段落的流畅节奏，两分钟的戏份贻害无穷。

请不要捧这个演员了他不会红的，不信你看到现在都没人记住他的真名）全卡司没有流量明星，两位主演更是知名度不高，所以反而会卖力演戏弥补名声的不足。

虽然演技稍显稚嫩（其实吊打同龄人了），但能看出他们渐入佳境，化学反应越来越好，甚至有种共同成长的味道，故事感很足，谁能不说一句香（曾舜晞哭得真好！

）。

大概是因为几乎 100% 贴原著的原因，所有角色随着剧情进展都有了人味儿，而不是像以往的改编那样纸片感和工具人感强烈。

铁三角是真的铁三角，你能感觉到大家关系真的好；三叔/解连环身份解谜段感染力十足，我愿称之为最适当最 in character 的三叔演绎（三叔是个枭雄+土夫子，而不是精英雅痞）；甚至连阿宁接班人姐姐都干劲利落得让人心动。

你非常、非常想知道这些人后来怎么了。

所以你重温原著去了。

不清楚为什么有人说选角失败可能那些人是朱一龙粉丝或者剧版重启粉吧（剧版重启真的有粉，你们还有底线吗？

），但是曾舜晞本来就是原作吴小狗的样子啊有什么问题吗，肖宇梁竟然真的有八块腹肌太厉害了毕竟连国足队员大概都没有八块腹肌。

虽然胖子不够胖，阿宁美则美矣真的不像探险领队，但是潘子的肌肉你们看到了吗？

二白和霍仙姑也是要多神有多神。

关键是你能感觉到大家的 title 都是演员，在努力演真人，而不是敷衍着拿工资凹造型走人。

实景拍摄和后期调色看着很舒服。

虽然预算可能不高，但是场景细节还挺用心，真可以让人回到没有智能手机的时代。

重启十一仓场景多假，本剧的雅丹地貌雨林巴乃四姑娘山就有多真多还原，包括几个内景的布置，老电脑老系统老文档什么的。

特效不太行（天啊我刚看了一下和重启的特效对比，原来重启特效才是真的烂，本剧各种蛇的特效还可以了），但好在这次的演员老老实实做了演员该做的事情，除了小花衣服没脏过外，吴邪线全员泥里打滚，让正常观众舒了一口气。

探险剧本该如此。

黑花线不属于原作 1-8，只是徐磊后来打补丁加戏把这对衍生拉郎配推成了疑似官配。

虽然我不吃但是我意见不大。

之前说了，这条线重在解说，原作党可以跳过不看的。

其实你仔细一看会发现此线真的是古早口味同人，磕的人死磕，不磕的人比如我觉得又尴尬又好笑。

被各种改编笔记整得心灵千疮百孔的瓶邪党又可以了。

本传邪和张起灵终于有脸能代入了。

虽然两位演员现实里都是直男，可剧中互动得真情实感我瑞斯拜。

我又找到当年磕瓶邪的感觉了，瞬间年轻 10 岁。

众所周知，盗笔 1-3 的瓶邪只是蛛丝马迹抠糖，他俩从蛇沼开始才在正确的弯道上一路狂奔 thanks to 那时还把读者当宝的徐磊。

基于 4-7 的本剧就是各种名场面还原，以及原作风/正剧向同人似的少许发挥，比如数次营救和“帐篷里好热”。

区别于以往改编里瓶邪的工业卖腐，这版自然太多了，毕竟原作瓶邪就是最 dio 的，你简中网络头号 pairing 按照原作拍就是效果最佳。

不得不说他们很会演，该 eyefuck 的时候就 eyefuck，情绪复杂的时候就不自觉地眼神躲闪 VS 天真坦荡地直视（你们到底注意到没有，帐篷塌下的时候张起灵看着侧躺的小狗眼神瞬间锐利又火速移开，演员真懂），同时又不腻歪，而且各自和胖子的双向箭头也很粗，所以你要说是兄弟情那也对。

但是哈哈哈看到那种“只有我一个人觉得瓶邪不是爱情吗”的帖子我就觉得好好笑哦，你说胖子怎么没跟吴邪一样追到长白山信用卡 10:8 换现金凑装备送他最后一程呢？

你说怎么就吴邪一个人不要命地读取费洛蒙就为在幻境中见他一面呢？

如果吴邪不在，会有人 10 年后接张起灵出山吗？

老张那句“我和世界的联系就剩下你了”难道不是吴邪限定而是面向所有人吗？

哈利赫敏罗恩是等边铁三角，不妨碍赫敏和罗恩谈恋爱生一堆哈。

自己是不是恐同心里有数。

吴邪要是个女的，当前的宇直们估计眼巴巴盼着她生四个。

请记住，过去将来现在，好的坏的怪的，每一版瓶邪无论是按头卖腐还是自然发展都走的锁死路线。

别气。

这 IP 续命到今天衣食父母就是我们。

Anyway，等到离别“神情郑重”的时候，一路追下来的观众是真的难过，因为角色之间的感情被很诚恳地演绎了。

当他们知道该剧和该卡司再也没有以后的时候，他们会更难过。

多少年了，没见过这么真情实感不作妖的盗笔改编，可它不会有下文了。

曾经被认为置障的那些要素：盗墓不能过审、没有男女爱情吸引不了圈外观众、瓶邪 CP 会引起主流不适、如果流量不演光靠书粉没人会看等等，通通被本月热度第一的《终极笔记》打脸了。

一部剧既不需要生硬地一口一个上交国家，也不需要硬塞原创低级爱情戏，它不需要对最火的简中 bromance 避嫌，更不需要为了钱生钱拉投资就谁火找谁演或者想捧谁就给他生造一条线抢戏原主角，它只要按原作正常拍摄就可以了。

原作本身就是炙手可热的流行小说，为什么要对自己没自信成这个样子？

贪。

徐磊真的贪。

他什么都想要。

所以他愿意接受内娱畸形的一切，美其名曰对市场妥协。

一个本来可以靠自身实力和竞品一较高下、在竞争中激出彼此更精良制作的 IP，愣是被各种一厢情愿的妥协和与畸形规则沆瀣一气的自毁行为搞垮了。

在这么多难看的改编后，我不惮以最坏的恶意推测，这就是作者的本意，他非常高兴可以在这样扭曲却能轻松挣钱的系统中赚得盆满钵满，他非常高兴地加入了那些人。

根本不存在什么妥协。

如果徐磊本质没有恶意，那么他就是判断力不行，建议别搞改编了老老实实做自己擅长的事情。

用不着等待《终极笔记》有后续。

这就是最好的结局。

毕竟只剩下大结局没有改，即便仍然用原班人马去呈现，很难说在此剧走红后不会有什么人过来抢功捡漏吃福利。

原本 10 集可以拍完的大结局，也许会被注水成 20 集，其中 5 集张日山 5 集新加爱情戏，播出后官博评论全是各家粉在控评，就问你怕不怕。

我没有什么别的话可说，谢谢这版让书粉找回了当年追更新的感觉，让他们觉得自己又可以了。

我确实还能再看 300 个肖瓶 X 曾邪 MV。

哦，从开播到至今刷一星的重启粉目前被钉在短评耻辱柱上是不是很光荣呢🙂 刷分刷死了你哥哥的剧还是到不了这个分数呢。

无论你们是抱着纸片人不放恶意屠吴邪吴小狗小三爷邪帝的词条，还是在组里四处给人扣“这里是电视剧小组不要拉踩”的帽子，还是买微博营销号装委屈恶人先告状倒打一耙，你家路人好感已经负分了没救了，做梦去吧。

文艺作品的对比和由此产生的建设性批评不叫拉踩。

我不知道是哪个没皮没脸的玻璃心想出了“拉踩”这个莫须有的罪名。

一部作品出了几版改编，就是应该被观众拿来对比的。

因为拍得差就不敢给人对比，要对比只敢找些数据女工和工作室兢兢业业注水的数据拿出来吹，也是十分可悲。

另外有很多评论提到，终极笔记的特效和演员演技比不过重启，我十分怀疑他们到底有没有看过阿宁在蛇沼被野鸡脖子咬那个片段，那可真是相当好的证明——重启特效拉胯，剧本莫名，演员对角色的理解不及格。

“虽然 AA 但是 BB”用在这里明显不合适。

这里是豆瓣，希望大家大胆一点，勇敢表达自己的想法。

最近真的太爱这部剧了，豆瓣第二篇长评献给它。

和这部剧的相遇真的算是缘分。

被盗笔影视化伤透心了，老盗人都懂。

12.21刚重温完的原著，终结在长白山告别，这个意难平啊。

看到微博上有人安利终极笔记，我第一反应就是冷笑，名字这么雷，演员这么透明，之前cq那么大制作都成啥样了，这部能好到哪去？

后来看了热搜说终极笔记拍了4本36集，当时就觉得有点意思，世界上有这么快节奏的国产剧？

然后就是上豆瓣看口碑，一片真香，我真的超激动，马上看了1集就冲了VIP，到现在24集了都没有失望。

在我看来小笔记好的地方有四点：一、拍了盗笔最好看的四本盗笔本传里我一直觉得冒险写得最好的就是蛇沼鬼城，故事性最强的就是小花秀秀出来之后，点天灯砸饭店那块儿简直是文笔巅峰。

终极笔记可谓是拍了盗笔最好看的部分，底子在这，编剧不魔改，及格分肯定就有了。

二、影视化技巧高超原著是吴邪一人视角，故事线是断片的，编剧姐姐加的线合理补足了故事里吴邪看不见的部分，例如解连环对小花的感情、吴二白为什么火烧小哥旧居为什么救吴邪。

以及加的黑花在很多剧情里都让原著出彩的吴邪内心吐槽合理被说出来。

对比一下第一部，为了让吴邪的内心戏合理化加了什么high少，就觉得这部加黑花简直就是良心。

十年前看原著的我就像吴邪一样一吴所知，这部剧站在上帝视角看瓶邪，更深刻地get到了瓶邪是真的！

友情、爱情都不足以形容这样的他们，他们是能生死相托的伙伴，也是能平凡相守的CP。

除了编剧，本剧的镜头语言也是一流的，印象最深的是吴邪破除幻境，一层一层的解谜，配上角色独白，有以前看少年包青天内味儿。

恐怖氛围营造得也好，第一集禁婆那儿和后面西王母，让我什么场面都见过的退休养老人都觉得害怕，瞬间回到十年前，感觉自己还是躲在被窝里看盗墓笔记、厕所都不敢去又停不下来的小女孩。

三、真诚还原名场面、尊重人物编剧姐姐在填坑的同时，名场面真的是一个都没落下，看到姐姐微博，也是十几年的盗人了，编剧姐姐在编剧时也在替自己圆梦。

比如剧里把花秀邪相遇提前了，我以为后面就不会有小花扮秀秀的桥段了呢，结果看了预告连这都有！

还有王盟终于能老老实实玩扫雷而不是开心消消乐了，吴邪内心吐槽给小花取的外号"粉红仔"原著只出现了1次，在小笔记里居然也能听见。

演员也是敬业，看了花絮都是真摔真打，小哥的刀都是真刀，吴邪真的摔了好多次啊，摔到我心疼。

四、演员青春热血，搭戏毫无违和感，演技相比之前都有进步好剧是编剧带演员，演员就算开始觉得不贴脸又怎样？

观众入戏了，他们就是画中人。

小哥是沙海小哥，当时看的时候有被剪刀腿震撼到，但是演技真的不可，就像在cos。

但是他在小笔记里的表现太惊喜了，我哥终于不是没有感情的木头了，我哥终于不是尬得仿佛异次元了，眉梢眼角都是戏。

那双眉眼长得太好了，清澈悠远，脆弱又坚毅，不就是长白山的雪吗！

沙海里他和秦昊老师的邪帝有点不在一个次元，气质和演技都不在一个次元，这部就和小曾搭得毫无违和感。

小曾的吴邪也是宝藏，多年前看原著，吴邪我代的是胡歌的脸，众所周知吴磊长得像胡歌，曾舜晞长得像吴磊，四舍五入我就圆梦2020（狗头）本传吴邪年轻健气可爱，看了这样的吴小狗我才知道吴邪他为什么值得张起灵跳下30米的悬崖为什么值得小花散尽家财，看了这样的小哥我才知道让沙海邪帝的白月光为什么值得他疯狂追寻入骨相思。

最难得的演员根本不争番，吴邪作为唯一的主角有一版海报跑在最边上，人家根本不会争这个，在乌烟瘴气的内娱真的太清静的一角了。

胖子这个人物也立起来了，虽然稍微有点OOC但是他有他的闪光点啊，他不再是为大男主而存在的了！

他不是等腰三角形最短的那条边，他贪财，心细，搞笑，有自己一套特别的逻辑，他对吴邪和小哥是兄弟义气，他从来不会把铁三角挂在嘴边天天念，更不是什么胖妈妈！

缺点当然是有，狂蟒之灾和大战玉佣有点潦草，特效和伤妆有点潦草，最严重的当然是少了原著的情感推进（原著里初相遇小花是可以不管吴邪死活的），太像圆梦同人剧。

但是又怎么样呢，就当是入了主角们在回顾自己过去半生时的一场梦，心碎盗人垂死病中惊坐起，盗笔影视化开始就意难平的心终于被安抚了，有生之年看到这部剧不再遗憾。

小笔记，值得一个💯！

在2020年最后一月的某个夜晚，一部叫《终极笔记》的盗笔翻拍被推送上我的首页，我看着了“邢捕头”，看着了《带着爸爸去留学》的狂躁男，看着了正常人身材的“胖子”，我迷惑了……然后我又看见了我能一拳一个的哈妮，看见让我耳边情不自禁响起“小酒壶一撞，沾你一丈光”的刘宇宁，那一瞬即便是有着我最喜欢的沙海小哥，我都拜拜啦，您嘞！

但真香会迟到，并不会缺席，前几天再次被安利，一口气全集看完，一边听着“每个人都有自己的方式，守护着彼此”一边哭着骂三叔，“死胖子，你要有心就把版权放给剧组！

”。

对于《终极笔记》对于书粉三个字“滚去看！

”，对于路人四个字“入股不亏”！

目前为止，盗笔系列七七八八加一起十余部，但我心中排名《终极笔记》＞《沙海》（特指吴磊饭制，千里无山版）＞《重启》（第一季）＞《盗墓笔记之怒海沉沙》（不包括秦岭神树），其它的我都不想承认是盗笔翻拍。

作为一个原著粉和cp粉都浩浩汤汤的大ip，在此前的翻拍中制片方最关注的就是：选人、卖腐，前者是为了让书粉冲流量，后者是为了让腐女送热度。

而实践证明即便是有《沙海》《重启》这种主演贴书的演员，也抵不过莫名其妙的魔改；更不要提剧情糊涂，徒有卖腐的十八流偶像剧。

所以说盗笔翻拍重点是什么？

按理应是“剧情”，但盗笔系列原著最大的特色就是：想象力丰富（又名建国后违章事物多），铁三角感情深，坑多；所以它的重点应该是“氛围”+“情绪”，而“剧情”是烘托两者的基础。

在以前的翻拍中，基本就两种情况，一还原剧情+魔改；二不还原直接魔改；而终极贵在做到了“还原剧情+填坑”！

三叔留下的烂摊子，编剧给他圆了，不仅是内容上，也是设定上的上承《老九门》，下启《沙海》，复衔《重启》，这让我第一次有了盗笔宇宙的感觉，再也不是一部部韭菜收割机。

而且最难能可贵的，把角色当人物而非工具。

这个布景不比隔壁2.8亿强让人喜欢的是吴邪而不是天真 吴邪作为备受欢迎的男主之一，不是因为他即善良天真又老谋深算，还有一个绯闻男友，而是读者跟随他的成长经历，看过他的天真，感受过他的无奈，体会过他的悲伤，理解过他的决绝，对他即心疼又骄傲。

而这些在《终笔》之前没有人去探究过他如何转变，而本片给了三个节点，作为成长路标：一、阿宁之死，这一版中编剧没有去故意突显两人之间的暧昧，而是尽力去还原书中那种两人相互扶持，经历生死，从利用到关心的过程，而戴戳破的感情总是耐人寻味，所以当阿宁死后，观众能和吴邪一起共情；而这是吴邪真正认识到自己的无能为力。

二、广西湖中吴邪中幻术，将原著内心独白以冒险故事展开，让观众与吴邪一道去惊叹、怀疑、醒悟，是一个非常巧妙地方式，同时这是吴邪第一次独身脱险，让人看到了吴邪的独当一面的能力（后面三人密洛陀逃命时，展现了吴邪从被保护到去保护的过程）。

三、张家古楼小哥队危，三叔盘口待散，吴邪开始意识到只有承担起被安排的命运，才能绝地反击，从小三爷到“三爷”的转变，那一刻邪帝的影子出现了。

这里吴邪从保护变成了去保护 因为整个转化过程有足够的剧情铺垫，能力上有逐渐的展现，所以观众不会觉得突兀，观众只会觉得心疼。

而曾舜晞同学，将这种由天真不谙世事，到无奈知人世冷暖，再到绝望认清命运后的坚毅，这种转变过程还是演到位了。

起初我还挺担心，毕竟果说邪帝像狼，重启邪像狐狸，他当真就像一直小奶狗，还是长得特像黎簇那只小狼狗，会让我绝对出戏，但人物行为让这个人物立住了，正因为盗笔邪的成长，才会让沙海邪的话那么扎心：“人的成长往往发生在不经意的时候，我并不愿意变成现在这样，但是，有些时候自己的决定还是会让自己大吃一惊。

我不以最深的城府去面对我所应该面对的一切，而他们却以最深的城府揣测我的一切。

变化的不是自己，而是旁人的眼光。

”解语花不仅是花呗 不止从何时起，“解语花呗”这样一句圈内调侃成为翻拍重点，虽然盗笔系列中花爷出场不多，但在沙海计划中，他也是很关键，同时他作为后代九门中，上任最早最有声望手段的当家人，是一个很有挖掘余地的人设，但在前面的翻拍中他只是一个工具人，即便是再帅再美，他也毫无灵魂。

而《终笔》这个小花，我虽然一开始对这个外形有点抗拒，但剧情使这个人物立住了！

就连他和黑瞎子那瞎子都看出的炒cp我都觉得可以了。

本剧最重要的加戏，就是小花和黑瞎子提早在蛇沼鬼城出现了，但他们是加戏说明情况，不是魔改硬炒cp。

通过两人之口，帮助观众梳理了信息，最大程度对路人友好，最重要的是给了后面两位参与吴邪沙海计划一个很好的铺垫。

剧中能力出众的小花不是“后手”，他的命是“别人的贵人”，这些只有在观众对人物有感情的基础下，才能体会到其中的五味杂陈，结合后面他与吴邪联手对付汪家人，才会对这个人物刮目相看，而工具人是永远无法达到这种情感效果的。

同时，黑花线一逗一乐与三人组线的紧张刺激，也形成了戏剧对比，一松一紧的节奏，也避免了观众长时间一个节奏的疲乏。

顺带提一句，刘宇宁的黑瞎子，也是光看外表，我满心向着季晨，但剧情真的给力，虽然两人看是没感觉，但行为上毫不含糊，人设是空架子，做什么才是灵魂。

张起灵不是神明，也不是工具 要论此前翻拍里铁三中最失败的人物，小哥当之无愧（《沙海》不在讨论范围），以前我也说过，相较于成长型吴邪，烟火系胖子，小哥的原著设定就挺二次元，这对演员编剧都是一种挑战。

首先从演员层面，肖宇梁的小哥一直是我非常喜欢，《沙海》里寥寥几次出场，足够让我认定他就是小哥，那种清冷而非装酷，寡言而非面瘫的感觉拿捏得死死的；而且《终笔》中的武打戏还是不错，一些情绪处理虽然小也还是看得出来，整体很满意。

然后是编剧层面，给了小哥一个行动起因“我是一个没有过去和未来的人，我做的所有的事情，就是想找到我和这个世界的联系？

”让人物行为合理，然后给足够的笔墨去烘托这些谜团与小哥之间的联系，再通过铁三角间相互帮扶去展现彼此的情谊，从剧情发展上去展现小哥与吴邪胖子的羁绊，让他在不偏离初衷的同时变得有人情味。

因为小哥整个人物逻辑是独立且完整，这时的“偏心”、“冷幽默”才是对角色本身塑造的画龙点睛，从能让观者为这个有点调皮的小哥忍俊不禁；那些把小哥当成吴邪的外挂，卖腐的工具逻辑下的“双标”，“温柔”只是一厢情愿的人物ooc（out of character），让人强颜都不好笑。

这段乐死我了姜还是老的辣，胖爷还是很拉胯 《终笔》看年轻演员配置，真就是偶像剧既视感，不过好在剧情给力；而看老演员，一种九门历史的厚重传奇感油然而生。

先说说说刘雪华老师的霍仙姑，作为一个原著没给我留下什么印象的角色，刘雪华老师真的将这个走过半世纪，历经九门巨变，经历女儿被掉包威胁的老太太，那种凝重精明又有些悲凉的感觉演绎得淋漓尽致，联想到后面她的结局，顿时让人肃然起敬。

再说说王劲松老师的二叔，在与裘德考交锋的那场戏中，不怒自威的肃杀感隔着屏幕都觉得压迫；相较于胡军版霸气外露的二叔，此版的二叔感觉举重若轻、心思缜密更符合我阅读时心中那个隐藏级大boss二叔的感觉。

然后是“邢捕头”范明老师的三叔，鉴于最近又在重温《武林外传》所以当时第一眼我怎么看都出戏，而且我心中的三叔就是于和伟那种老狐狸的感觉；但好的演员，不是去演绎你想象的样子，而是演绎他理解的样子，并让你心悦诚服；剧中三叔吃面给吴邪录视频的戏，可以说是最打动我的，我脑海中曾有过各类三叔，但这是唯一个让我看到的“吴邪的三叔”，范明老师用一种极具生活化的方式表现了他对于整个计划的决然，对于吴邪的愧疚与寄愿，那一刻我觉得三叔就是这个样子，同时这场戏吴邪反馈的感情也是准确的，让我第一次get到了曾舜晞的演技，以及这个吃面的梗呼应了后来邪帝忽悠黎簇时的录像，总之是非常有趣的一场戏。

吃面这段很有传承干啊 最后谈谈，本剧我极其不满意的角色—王胖子，在此之前基本这个角色很难翻车了，因为他满嘴胡话，但重情重义，又逗又损，但护犊子特行，只要编剧不出现魔改感情（我就暗示隔壁cq），基本不会出问题。

但万万没想到，再大家都讨论cp感瓶邪时，会出现无“铁三角”感的胖子，外形不论，就演技而言成方旭有点过于浮夸了，用力过猛，这就造成打趣变成嘴贱，玩笑变成欠揍，情感爆发变我很尴尬；而且剧情上他在前期，我是真的看着他对救无邪很漠然，干啥都是一副玩世不恭的敷衍样。

唯一庆幸后期一些感情爆发点，他还算演技在线，一是密洛陀小哥重伤，胖子挡前，吴邪开路时；二是最后在张家古楼，小哥被裹成蜜蜡被送出时，那种担心的表现感染力很好。

但除此外，这个胖子角色真的算是本剧人设的一大失误。

希望三叔放权有第二部总而言之，《终极笔记》是我作为一名书粉这么多年来的最大欣慰，书中紧张刺激的氛围、令人头皮发麻的场景、让人津津乐道的感情都在本剧中有了还原，而且找回了当初看书时跟吴邪一起去解谜成长的感觉。