菲洛梅娜

这是一部关于执着与母爱的电影。

这是一部大爱的电影。

我在观影过程中一直在思考，宗教对于Phil到底意味着什么－－为什么她不愿意放弃这个导致母子分离，造成一生遗憾的源头。

但是中途在Phil执意下车去教堂忏悔的时候，这个意义才显现出来。

尽管天主教给了她无尽的伤痛，但同时其有时她的救赎。

她并不是去请求别人的宽恕，她是在其中寻找自我救赎。

这就是为什么Phil在忏悔室里哭的原因。

让我印象最深刻的一点是Philomena在面对破坏母子团圆的修女时，她的一句：“I forgive you." 与她相比之下，修行一辈子的老修女容颜扭曲，仇恨着（嫉妒着）这些享受过鱼水之欢的“不良少女”。

Martin 问Phil：你为什么要宽恕她？

我是愤怒的，我不能够宽恕你（老修女）。

你为什么不生气？

你完全又理由生气！

就算你用拐棍敲打那个可怜的老修女，上帝也不会责怪你的！

但是，“I forgive you"一下子把Phil升高到了圣人的地位，这是耶稣，上帝才有的权力。

Phil宽恕的不仅仅是过去在修道院中奴役她，导致她终生不得与儿子相见的 “恶”人们，更是宽恕了她自己，找到了救赎之路。

究竟谁活出了上帝希望的样子？

是一辈子禁欲，祷告，读经的修女，还是未婚生子，以劳动接受惩罚，连孩子被送到异国都不被告知的英国底层社会女性？

如果只是这样简单的发问，很多人觉得修女会上天堂。

这个偷尝禁果的少女之后所遭遇的凄惨或是平凡的人生，都是上帝对她的惩罚。

还好，有一个剑桥毕业的前BBC记者可以帮助这个处在社会底层，只知道朴素道理的退休女护士，抽丝剥茧的把她的故事一一道来。

修道院收留未婚妈妈，孩子生下来，母亲在修道院工作以偿还修道院的善举，有从美国来的收养家庭，以1000英镑的价格就可以把孩子买走。

这样，失足少女还要感谢修道院的收留，感谢孩子可能有的一个不一样的、甚至更好的人生。

少女人生的一切麻烦就在于他们去尝试性，这个似乎在修女们看来是罪恶源泉的东西，而她们之所以被上帝宠幸，因为她们守身如玉。

这就足够让上帝爱她们了，别管她们把孩子卖了大价钱，别管她们在几十年后，依然对彼此苦苦寻找的母子双双隐瞒真相，别管她们对人情的冷漠，她们有强大的后盾，她们的上帝，她们的纯洁，有了这些就可以掩盖金钱诱惑下犯下的罪行，可以掩盖近50年。

孩子三岁就被买走，47年后，母亲跨越太平洋寻找儿子，看了照片，回忆那短短三年的共处，母亲一点儿都不惊讶自己很有成就、帅帅的儿子是同性恋。

“我知道他是，他从小就是个敏感的孩子，看着他穿着背带裤的照片我就知道他是同性恋。

”只有母亲知道，教会有什么资格以上帝的名义来评判。

别利用上帝来行你们的个人意志，上帝的很多道理你们还没有明白，挥起铡刀的时候，想想被烧死的哥白尼，上帝大概几百年才派一个天才，却被平凡人假他之名给谋杀了。

这个时候，想想在十字架上为普罗大众而死的耶稣基督。

最多的解读是上帝让儿子为我们的罪而死，也许上帝还在提醒我们这些肉眼凡胎，我的儿子都这样死了，你们以我名义杀人的时候，看看自己不堪的排挤异见的历史，不要让悲剧一再发生，流血到我儿子为止。

《创造亚当》中，米开朗基罗领会了上帝的美意，在亚当跟上帝彼此接近的两指之间，永远定格了一段距离。

这个距离要靠刚刚梦醒的亚当及亚当的子孙一代代的来缩短，能够触碰的那一天，就是我们整个人类领会上帝美意的那一天，这个美丽的蓝色星球就是天堂的那一天。

画家本人也是同性恋，巧合吗？

自己是个平凡的人，真着急，估计这辈子能够领会的道理是有定数的，真的嫉妒那些聪明绝顶的人。

普通人，也可以有你自己的上帝，即便你不是那修道院中的修女。

这题目绝对不是为了骗粉，一会儿我就会扣题的……就说一点，中途菲洛梅娜对信仰是有过放弃的，最起码也是有过动摇，就是她想去教堂忏悔，却什么都没说只是在忏悔室外哭了一声那次，从教堂出来时也没碰圣水池的水。

但后来却用那篇憋屈的“我原谅你”理论及她儿子墓前的小耶稣回归宗教了，让我觉得有点突兀，不知道这确实是菲洛梅娜的真实心路历程还是制片方不想激怒任何人。

其实我倒能理解这种突兀的转折，就像我工作这么多年，单位一直在给上社保，然后辞职了，明知道这东西根本信不过，但还是在自己上社保一样，我们总会干一些自虐的事，只为了看看我都这么难受了，你还不给我点奖励？

也可以说是对彩蛋的期待，让我扣一下题吧……比如那个终身禁欲的老修女，一辈子不破功不就是觉得最后能上天堂吗？

菲洛梅娜大概也觉得上帝这老小子折磨了自己这么久，自己都没放弃他，现在眼看半截入土，算了，还跟他混吧，说不定最后能拿到年终奖呢？

这也是我们互相厌恶的父母忍耐至今不分手、明知道写出来没人要的稿子还是要把它写完……等等等等人类神秘sm事件的终极奥义。

人生有始有终，所以即便你是个标榜自己总是半途而废的废柴，其实你也在为“终身半途而废”这个伟大征程能够有始有终而努力着。

不管如何，我还是决定从这个月开始就不交社保了，反正社保又不能让我上天堂。

英國小品《千里伴我尋》(Philomena)是一部滲透著回憶、歷史、親情與溫情的電影。

這部作品的妙處出於在處理罪與罰、過去與現在、正義與邪惡身上。

看這部電影不是要質疑誰是誰非，而是透過尋親塑造過去一段無知且不光彩的歷史。

《千里伴我尋》的精彩之處在於在劇情的推動與觀感上，也沒有呈現一種輸打嬴要，爭取公義的手法。

而是用上了軟性、人性化的角度帶出寬恕、帶出信仰上的愛，同時也帶出了陌生人之間的同理心與互助精神。

真人真事的電影並不容易拍攝，一不小心就會寫得煽情、定位不正確就會站錯邊。

比較妥善的方法是帶出問題，把接下來一系列誰是誰非、道德判決的問題帶到觀眾身上。

過去曾經有不少「尋親」、「尋秘密」的類型片，加拿大的《母親的告白》(Incendies)就是一部從子女的角度出發，找尋母親的身份，做到追本溯源，奈何電影帶有黑色的色彩，相當的壓抑，看完電影後也承載了包袱。

相對《千里伴我找尋》來說雖不至於陽光，但在面對過去與現在時，主人公都能夠有一顆從容的心，當真相揭開之時讓人感到溫暖與欣慰。

當五十年前，女權主義未完全興起時，有些地方埋藏著一些不光彩的事情。

而這件描寫的事情通過BBC記者的Martin的手裡記錄下來，然後就有了這部改編而成的電影。

女主人公Philomena曾經是一位年輕貌美的女子，因著一個「錯誤」與陌生男子發生一夜情而誕下嬰兒。

在當時的社會對墮胎存有禁忌，且女主角一家是信天主教的。

在現代教義來說，有一些規條是很荒謬的、包括是不准用避孕套，不准婚前性行為。

在當時Philomena只好遵循家裡的訓示，走進修道院「贖罪」。

結果，修道院的經營背後收藏著驚天的交易，自此與兒子相隔多年。

事情過去了五十年，尋人有如大海撈針，但仍一試。

誰知道真相竟然在起點，走過半個地球，方才發現最愛的在身旁。

通過電影的對立與矛盾，呈現了宗教世界那種唯我獨尊的一面。

雖然電影不志在批評任何宗教，但我們可以看到他們的辦事背離教義，講一套做一套。

第二是，記者的道德問題，傳媒在報導上會否有越界、影響到當事人的行為。

當記者的為了追尋新聞真相，會否違背初衷，反成為了傷害者。

在電影裡，我們看到的世界是有很多未解決的問題，但不同崗位的人最終只要透過關心與愛也會成為朋友。

一切的問題，彷彿也不重要。

從多方面去看《千里伴我尋》會發現到一些普世的問題，比如說是同性戀、愛滋病與政治，還有的少不了是媒體與信仰，各種議題共冶一爐。

雖沒有特別的特究，但大致把當代世界裡被邊緣化的事物呈現出來，有一種反傳統、反常規的感覺。

當下覺悟，得知一直尋找的兒子原來是同性戀者，那一刻女主人公的反應異常平靜，在觸碰想像與現實的空間裡看到人的多元性與包容性。

即使天主教裡不容許女性發生不道德的性行為，但女主角卻視這次性興奮為人生的驕傲。

與所謂的道德價值完全是相反，在處理宗教信仰上女主角比起修女們更為厚道，更懂信仰的意義，起碼她是經過了深思熟慮、在待人接物方面較為親和。

相對電影裡的修女從頭到尾給人的感覺是自私、偏激，與女主角的仁慈相比實在無法比。

至於記者的角色，在電影裡就是事件的第三者，用局外人的目光試圖了解這件事，他的角色反映了觀眾的觀感，面對此等荒謬的事情，採取不原諒的態度，有種替感到氣憤的觀眾出氣的意思。

電影提出了很多問題，但沒有每個解釋，相反是它將這些帶到觀眾身上。

把問題加以的融合，就像是一個球一樣的把問題包裹著。

不代表不關心，只是世上有很多東西解決不了，再加上不能夠在短時間改變他人的價值觀。

電影可以做的並不是說教，並不是旨意灌輸大愛的價值，而是要做到人與人之間的互相尊重，達至和而不同的環境。

《千里伴我尋》最大的意義是在於坦誠面對自己，做一個誠實的人，本著自己的信念做人就是了。

那管它什麼罪與不罪，那根本是人訂出來的。

聖經裡記載「不可論斷人」，其實很多時候都不過是當局者迷的把戲。

文/Dorothy

要比较小说《菲洛梅娜》和电影《菲洛梅娜》的优劣不是一件容易的事。

与一般的小说改编电影的延展与浓缩不同，电影《菲洛梅娜》与小说相比，几乎是从磁带的B面讲述了同一个故事，完全不同的角度，与小说拼成一个完整的圆弧。

电影像是小说的纪录片、旁白者、注解师，不同的解读，甚至不同的观点，让看完小说的读者能从全新的角度欣赏同一个故事。

看完小说和电影，读者会惊异于一件事情可以从这么多不同的角度去讲述和解读，虽然不比《罗生门》是完全相反的观点，可是完全是不同人物的内心世界。

小说《菲洛梅娜》由前英国记者Martin Sixsmith写成，讲述上世纪五十年代，在天主教高压的爱尔兰社会中，未婚先孕的女子不能保有自己的孩子，只能被送到修道院做苦工，医疗和生活条件极其恶劣。

而他们的孩子，以“领养”的名义几乎是“出售”给有钱的美国人。

两千美元，天主教家庭，就可以“领养”到一个健康的爱尔兰裔儿童。

经历了与自己儿子生离的姑娘菲洛梅娜，与经历了在懵懂之中就被迫与母亲分离的安东尼，在新大陆的生活，与养父家庭的不和、对自己来历的苦究，对自身性向的疑惑，在上层社会共和党中的体面工作与内心世界中途的挣扎……跌宕起伏的人生，如戏一般。

而安东尼把所有的这一切都归咎于他生母的“抛弃”：如果连亲生妈妈都不要自己了，那谁还会爱你呢？

带着这样的疑惑，他踏上了漫漫的了解身世之路……小说是线性叙事，从1950年代娓娓道来，细致描述主人公在成长道路上的每个关口、每个戏剧化的场面，每个悲伤的结局。

而电影呢？

相比你也猜到了，是从母亲的角度出发的。

影片甫一开始就到了二十一世纪，从修道院出来之后又在人间摸爬滚打了几十年的菲洛梅娜此时已经是老妇了。

她又有了自己的孩子，可是当年被迫和自己的亲生骨肉分离的悲恸和遗憾总是萦绕在脑中挥之不去。

恰好，她遇到了Martin，一个刚刚被迫辞职的前BBC记者，典型的劳动阶级、虔诚教徒菲洛梅娜和知识分子、愤世嫉俗的Martin之间充满张力的互动，在寻子之路上发生的点点滴滴，成了这部电影笔力最重的地方，是安东尼故事的反面，也是传奇的补写——看，在你传奇的人生之后，这是所有一切的根源。

一个孩子，从三岁起就和生母分离，被带到了完全陌生的家庭，开始全新的生活，应该是对过去的生活毫无知觉的。

他被培养成美国的精英阶层，上了最好的私立大学之一，成了律师，去了华府工作，才华横溢，天赋异禀，成为他母亲口中的“大人物”。

而菲洛梅娜呢？

她一直居住在乡下，蓝领工作，爱看“霸道总裁爱上我”一类的爱情小说，举止粗俗，记者Martin一开始是看不起她却又无可奈何的。

但是，这是一个母亲啊。

这是一个被迫签下永远放弃抚养权的母亲，在五十年后对自己孩子执着的寻找，当他知道儿子的成就时，她的自豪感和所有的母亲是一模一样的：“他竟然是共和党的律师！

如果他和我生活在一起，可能他也就能当个镇上的律师吧！

”这样的话从一个教育、阶级都不高的母亲嘴里说出来，除了满满的母爱，还有什么呢？

菲洛梅娜知道安东尼是一个同性恋时，这个天主教徒一点都不稀奇：“我有预感，他一直就是个敏感的孩子……”她和他在一起才呆了三年啊！

安东尼以后走得那么远，那么高，但在母亲的脑海中，他一直是那个单纯敏感、母亲哭泣时能用稚嫩的手帮她擦去眼泪的孩子。

她幻想他的一生，用最朴素天真的她的视野去想象美国的生活：“要是他流落街头怎么办？

”“要是他没工作怎么办？

”“要是他变成一个胖子怎么办？

”“为什么会变成胖子？

”记者奇怪地问。

“因为美国的菜量实在太大了啊！

”看，这是每个母亲心里的担忧，无论这个孩子是否在她身边，甚至可能一辈子都见不到一面。

而在安东尼这边，他承受了更大的压力。

他能记起他的故乡山川，知道自己来自爱尔兰，也知道母亲“抛弃”了自己。

他循规蹈矩，在学校里各方面都表现出色，因为他对自己的不自信，就必须要求自己做到最好来让别人接受自己。

可是，在他的内心深处，总有一个声音告诉自己：你是被抛弃的孩子，你是没有人爱的孩子。

他觉得自己永远不配得到幸福，因而自虐式的一而再再而三地毁灭自己的感情：不论异性还是同性，他的爱情结局永远是戏剧性地悲惨。

他向神父坦白：“我的原罪就在于，我爱的是男人。

”然而有真爱降临时，他又不愿意面对。

他对自己的初恋情人谈起自己的故乡：“那好像一首歌，你还记得听到它的时候美好的感觉，可是，你已经永远忘记了它的旋律……”他三次到自己的出生地——爱尔兰的一座天主修道院寻找自己的生母。

修女们从始至终都拒绝了他的请求。

最后一次，他得知自己罹患艾滋时，最后一次请求修女帮他找到他的出生资料。

修女仍然拒绝了他。

小说和电影都是根据真实故事改编的。

主人公的名字都没有替换。

正如记者在电影所说：“不能改名，这正是这个故事的意义。

”我看的书里，有安东尼三岁前在修道院的照片，有他参加成人仪式的照片，有大学毕业的照片，有当律师的职业照片，也有他回到爱尔兰修道院的照片。

最后一张，是他的母亲站在他墓地前的照片。

五十年的寻寻觅觅，不过换来一抔黄土。

当母子终于相见时，生离变成了死别。

最后一次受到修女拒绝时，他提出了最后的请求。

他把他的财产捐给修道院，只求葬在出生的地方。

他的伴侣跟他的养父大吵一架，把他带回了爱尔兰。

最后的答案在电影里：母亲欣慰地发现，儿子还记得她，记得自己的故乡。

小说和电影里有宗教、有人伦、有道德、有自我的矛盾与冲突。

小说里的照片，在电影里变成了录像。

菲洛梅娜看着一帧帧安东尼逐渐长大的画面，感受着五十年来的母爱全部浮现在屏幕上，那是渴求却不可得的遗憾，时空交错中永远不能弥补的失落。

再没有什么能比一个母亲失去自己的孩子更令人难受的了：而菲洛梅娜能对当年拒绝她寻找儿子的修女说声：“我原谅你了”，也让记者震惊，从而深思他与菲洛梅娜不同的价值观。

他愤世嫉俗，以眼还眼；她受到如此多的不公正待遇，却仍然笃信上帝，善待自己。

这是宗教间的冲突，在我看来，更是阶级间的冲突。

大多数观众可能会站在记者的角度看问题，而菲洛梅娜最后与记者的融洽，说明这些价值观其实是殊途同归的：人与自己命运的妥协。

电影绕过了安东尼的一生，着重点在菲洛梅娜寻找自己的孩子身上。

避重就轻，却用敏锐的笔触阐明了这一主题。

朱迪•邓奇与Steve Coogan之间的互动有趣极了，两位精湛的演技能用一个眼神就把观众逗得忍俊不禁。

小说则更充满戏剧性，很多地方能看出来是作者添油加醋的，我不太喜欢这种借着真人真事煽作者自己情的写作方式，然而作者笔力颇深，带着记者的客观与冷静，多用短句，每句常用“He”开头，像是旁观者在讲述不属于自己的故事。

全片的基调是大英岛国一贯的阴沉深冷，一如菲洛梅娜五十年无处告解的心。

在彼岸的教堂里她最终还是离开了告解室，是因为心已释然——远方的安东尼不是瘾君子，不是肥胖症，不是她没想到的废柴，是聪明的总统法律顾问，照片里的儿子枕在爱人的大胡子中，幸福的仿佛另一个世界的撕心裂肺与他无关。

在pete家放映的Anthony生前影像中，即使艾滋病已然肆虐，家乡修道院门前的他病容已十分明显的他依然笑的那么开怀。

所以菲洛梅娜最终才能对修女说，我原谅你了。

如果马丁没有发现安东尼别着的竖琴，甚至如果安东尼也和同命运的安娜一样，与过去一刀两断，丝毫没有对远方凯尔特故乡的一点念想，没有对生母的一丝归属，可能菲洛梅娜也不会真正的放下吧。

母子同心，即使远隔重洋。

有的人固然一辈子不会解脱，即使发愿终身侍奉上帝的修女，垂垂老矣时嘴硬如昨，内心怎会没有羞赧悔恨。

人们误以为解恨是报复，所以菲洛梅娜原谅修女时大呼不解，深觉不够痛快酣畅，仿佛唯有让罪人身心饱受折磨才能毫厘不欠，还个干净。

其实解恨本来只是解其恨，消其仇，他人之恶不过水过无痕，过往之痛风止树静，与我，与今，再无交集。

五十年过，当年狠恶的修女，如今也风烛残年，儿子的笑靥却永远地定格，这些都不由菲洛梅娜不释然。

是以为记。

这个故事好像在世界的各个角度都在上演，我想至少爱尔兰小老太太是幸运的，她虽然没有见到自己的儿子，但是她知道他后来是谁，走过了哪些人生路，路上遇到了哪些人，并且最最值得欣慰的是她儿子的人生是个可以百度百科的人。

如果跟着她，可能过得就是平淡的一声，因为她无法给儿子提供一个好的生活环境，可以还要收到社会的歧视。

所以她无法恨修女。

我想安东尼在爱尔兰的童年一定是幸福的，在美国的童年并非很幸福，所以他会不远万里寻母，哪怕知道母亲抛弃他，还是固执的葬在了爱尔兰。

很奇怪菲洛梅娜为什么知道玛丽的情况没有及时的告诉自己曾经的好姐妹，因为同命相连而感同身受。

这是我不太理解的地方。

菲洛梅娜并没有觉得爱上安东尼的爸爸而忏悔，并且也不后悔有了安东尼，她忏悔的是在那个社会大环境无法养育安东尼的愧疚，仅此而已。

这个护士把人性看得很明白，也很坦然。

部落格：http://oscarkit316.blogspot.hk/2014/02/philomena.html《千里伴我尋》初看之下，以為又是老掉牙的尋親故事，打著真人真事改編的名號，並不是充分吸引觀眾入場的理由。

誠言，該片的賣點，無論是主題、演員、導演，都是難以在香港市場作促銷，四項奧斯卡金像獎提名也只是聊勝於無。

但若然如此而未有提起興趣，恐怕與電影失諸交臂，實是憾事。

皆因《千里伴我尋》是一部上乘的佳作，導演的掌控、演員精湛而合拍的演繹、涵蓋面廣泛而值得深思的主題、鬆弛有序的節奏，都令這個「人情」故事充滿感染力，觀眾的心情亦徐徐地七上八下。

故事由宗教而起，愛爾蘭人篤信的天主教，深信婚前性行為是十惡不赦的罪，成為未婚媽媽更是罪大惡極。

雖不知男性一方有沒有得到原諒，但可憐的 Philomena (Judi Dench 茱迪丹芝飾) 要「一生」受罰贖罪。

年少無知的 Philomena (年輕版由 Sophie Kennedy Clark 飾演)，對性行為毫無認知，但因一次偷嘗禁果而懷孕。

家庭拋棄了她，修道院以神之名，判決她應有的懲罰。

在無麻醉劑之下分娩，生死由天，若神要呼召你，你不得不去。

捱過這一關，Philomena 要答謝修道院的收留，要日夜做苦工，每天與孩子相處的時間只有一小時。

結果是孩子被人家領養，Philomena 與孩子一別就是五十年了。

不需怪我劇透，基本上述只是前設，但已令人義憤填膺。

天主教的形象在《千里伴我尋》中，無疑是差劣的，惹人唾罵的。

Philomena 有沒有怪罪天主？

沒有，年紀老邁的她依然虔誠，她只有怪罪自己，對自己的罪孽深重深信不移。

但這個埋藏五十年的祕密，敵不過對兒子的思念。

透過女兒穿針引線，認識了因政治醜聞而失業的前記者 Martin Sixsmith (Steve Coogan 史提夫高根飾)。

Martin 原本對這些(套用回他的親身說法)，給缺乏主見及無知的人的「人情」故事 ("Human-interested story for weak-minded, ignorant people") 毫無興趣，但因生計需要，故以協助 Philomena 尋子的故事來作報道。

現實中的 Martin 就是根據資料而於09年出版 "The Lost Child of Philomena Lee" 一書，而《千里伴我尋》就是以該書為藍本改篇。

演員史提夫高根身兼編劇，與 Jeff Pope 合編的劇本獲得威尼斯影展最佳劇本獎，奧斯卡金像獎的提名當然少不得。

劇情巧妙地在喜劇與戲劇性之間取得一個絕佳平衡，喜劇主要聚焦於兩位性格各異的主角的互動及對白。

茱迪丹芝是公認的好戲之人，由古裝扮相的伊利沙伯女王 (Shakespeare in Love/寫我深情，1998 ) 到鐵金剛的型格上司M (Skyfall/新鐵金剛：智破天凶城，2012)，不同類型的角色手到拿來。

這次的 Philomena 屬傻里傻氣的天真角色 (Martin 形容她為 "A life time of romance novels, the Reader's Digest and the Daily Mail can do to the human brain")，但就是這些小情小趣，Philomena 才會這麼迷人可愛。

更令人欣賞之處，是茱迪丹芝為角色注入的堅忍。

Philomena 對信仰始終如一的信心，不是愚信，而是經過內心掙扎取捨後的堅持。

她最後選擇原諒，捨棄憎恨，以此吿誡內心充滿不滿及仇恨的 Martin，不要受情緒所蒙蔽。

Martin 則展現了現代人的憤世嫉俗，說話充滿嘲諷，自稱無神論者，與 Philomena 一起產生出奇的化學反應。

可以把《千里伴我尋》看作一部公路電影，主角們持相反而衝突的價值觀，在經歷旅途上的人和事，差異漸漸磨合，理解及體諒油然而生。

期間反思的是宗教的存在，若只單純認為電影批評某部分天主教的迂腐，未免只拈到皮毛。

宗教成為道德的枷鎖，宗教的規條是上帝定立的，還是人類？

到最後執行審判的，施行懲罰的，又是否只是一廂情願的信徒？

電影後段稍為牽涉同性戀，但著墨不多，屬戲劇性質處理，並與宗教沒有直接關連，是避重就輕，畢竟《千里伴我尋》的內容已經相當豐富。

史提芬費雅斯把結局處理得有點過急，偏向平實，但一氣呵成，餘溫尤在，留待觀眾慢慢回味這「人情」味濃郁的英國小品。

因为是新晋妈妈，所以在逐步推进看片的过程中发现是这个题材，更是 被牵着进入剧情较快。

但是看完电影后，再回过头来想想，就发现这个电影很多地方处理有点匪夷所思。

印象一，影片开头讲一个bbc记者的单方面被离职。

这个人表现出的颓废，以及愤怒让我想知道是什么原因导致他被迫辞职。

然后很快故事进度就进到他在一个酒会被人关注，请求写一个题材的新闻的事，这种转化之快，他略一愤怒就同意跟进了。

很快将他之前的强烈郁闷的事拂去一边。

印象二：女主角关于年轻时修道院和孩子相处以及看着孩子被人弄走的那一幕令人特别难受。

演的相当好。

但老年回忆起来去寻找自己的孩子的那种心情和内心的东西的表达看不出来女主角的那种性格。

感觉颇有点单薄。

倒是她自己的女儿演的还不错，对母亲情绪状态的关注很让人动容。

印象三：找到儿子后，发现儿子死以及老修女的欺骗竟然不那么痛苦，按说是戏剧冲突的高潮，这里的描写和表现略有点奇怪，竟然会宽容，好吧她是一个虔诚的教徒？

所以原谅修女，但是修女那种自身的辩白这些词。

还有表现难道不该刻画下么？

就那么简单低原谅了。

然后就看看孩子墓地，以一首诗和一本书的某个意想不到的结尾作为她自己如此反应的解释么？

匪夷所思。

所以本来很温暖的场景，很温暖的题材，人物性格的表现过于单薄，都让我觉得有点儿糙。

是从豆瓣推荐上看的，看了不得不说是非常有意思的一部电影。

整个故事其实是一个沉重的故事，是老太太背负了50年的一个心结。

而记者本人页正处于一个人生的低谷需要看心理医生跑步来调节。

但是老太太豁达的人生观以及对宗教的认同感让观众能够以略微轻松的心态来看整件事。

影片三分之一处发现儿子已经死了，我还以为是找错了，后来才发现故事的反转在之后，儿子的同性恋身份，儿子的人生轨迹，和记者巧妙的人生重合点以及儿子从未忘记自己来自于爱尔兰甚至回修道院寻根。

虽然最终老太未能与儿子生时重逢，但是终归知道儿子并未忘记过生身母亲并且选择死后回到故土也算是一种欣慰吧。

从记者的角度，是对宗教对人欲的控制不解对修道院强行把儿子和母亲分离甚至变卖表示愤怒。

但是从母亲的角度，修道院帮助了她们这些未婚并且被家人抛弃的女子，还将小孩送入条件很好的家庭，给予了他们很好的发展平台，因此她并不抱怨，对于修女她都始终强调有很好的修女，救过她也给过她照片。

印象最深的一幕是，当记者先生得知修道院明知安东尼在找妈妈，而老太也在找安东尼却想方设法的不让双方相见。

说实话，一方面老修女从宗教层面认为这是她们为自己的罪应得的惩罚，而另一方面肯定也有对修道院声誉上的考虑而抛弃了对人性的理解。

因此，记者很愤怒，我其实也很愤怒，老太太却不愤怒，只说这又不是你的事。

记者不理解，他说我很生气，老太太只是平静的说，你肯定是累极了吧。

我是个爱生气的人，我认为这个地方老太太不可能不气，可是生气有意义吗？

在修道院大吵有意义吗？

这个细节到时像极了微博上的热心网友们，明明不是自己的事情却义愤填膺的唯恐天下不乱，可是谁又真正关心过当事人的感受。

另外在日常生活中，容易生气如我的人倒是可以平静的想一想，到底有什么过不去的坎一定要气到自己才高兴呢，对于老太太，没能再见到自己的儿子和他好好说话这将是一辈子的遗憾，可是，一辈子都走过来了，还有什么无法去承受呢，儿子对自己根的认同也算是最大的安慰了。

总体来讲我喜欢整个故事的调子，轻快而且明朗，没有过多的谴责谁，同时为那个年代那些未婚妈妈们还一个清白：她们没有抛弃自己的子女，她们在倍受唾弃的情况下努力的工作，努力的为孩子创造一个好的条件，哪怕知道可能永远见不到小孩。

所以老太太强调说，没有人强迫她们签署放弃小孩抚养权的文件，她们是自愿的。

但是对于一位母亲而言，这样的放弃是多么心痛。

影片中也有关于宗教的讨论，在西方基督教和天主教世界，很多禁令被认为理所当然，然而记者对宗教产生的怀疑以及老太太虽然被宗教掠夺过仍旧坚守信仰，两者有碰撞，却更多的是和谐。

世间的事情有很多角度，不同的角度得出的不同结果。

喜欢这两个年过半百/年近半百的人在一起擦出的火花,也喜欢这样的角度，不是一味的悲剧化故事才会有感染力的，这部电影是个很好的例子，类似的还有《美丽人生》，中国的南京大屠杀等题材真心可以去借鉴一下。