银河系漫游指南

早在三年前，这部电影我就非常的喜欢，三年后，我发现对于这部电影的喜爱又多了几分，越了解就越喜欢。

因为最近向同事推荐了这部电影，我心血来潮，就重新看了一遍，到最后，依然让我笑泪并发，难以抑制，非常想大哭一场，哈哈，喜剧怎么会有这样的效果？

由于太喜欢了，反而我不知道该从何讲起，是从那条不可或缺的毛巾？

还是那个可爱得无以复加的忧郁机器人marvin，又或者是那个两个脑袋的银河系总统？

对于某些人来说，这部电影实在无聊，充满英国式的无厘头，完全没有逻辑可谈，荒诞荒谬，但是如果你找到所有荒诞与我们生活的联系后，你就会笑到肚子痛，拜倒在作者丰富的想象力与刻薄的幽默感之下，当然，也是对人类社会的自嘲。

在令你笑到肚子痛的背后是Adams的悲观主义，Marvin也许就是作者的化身，忧郁的，但是这种忧郁本身都是那么得可笑。

其实在作者心中，The answer to life, universe, and everything, 根本没有意义，问题没有意义，答案也一样没有意义，生命，宇宙，一切的一切的本身，也没有意义。

可是，作者比谁都热爱这个没有意义的生命，宇宙，一切，这才是我们生活的意义，不是吗？

Arthur和Triacia最后终于知道，他们所希望的不是别的，不过是和心灵相通的另一半，共同生活而已。

Marvin知道一切没有意义，但是他还是勇敢地拿起观点枪，有他那可爱的忧郁的力量，打倒了沃刚军队，哈哈，看来也只有机器人才不被忧郁打倒。

于是，一个暂时的大团圆结局，地球备份开始运转，当细胞开始分裂，当太阳照射草原，当海浪拍打沙滩，当百花瞬间开放，当海豚回到海洋，当鸟儿重新飞翔，当Adams的母亲继续在路边看报喝咖啡的时候，你如何能够不感动，你知道作者是那么热爱这没有意义的生命，这地球，这宇宙，这一切的，即使它荒谬，无知，可笑，并且他比我们爱得更加深沉。

额，不能不说，我是在大年三十漫天烟花炮竹声中观看的此片。

事实上，很多时候都是这样，就跟江湖侠士自报家门一样，啊一说，某某，啊我知道，哪位大侠来着，擅长什么，其实见都没见过，一部片子，大名鼎鼎，可能你也只是听过而已，未曾看过庐山真面目，可总是喜欢自以为是的以为这部片子讲的是某某某，看了以后才发现完全不一样啊，我想说我就是如此一直听过此片大名，一直以为是部爆米花式的纯科幻片，真是太低估此片的历史地位和内涵了原来是喜欢的幽默讽刺加科幻，可即使是这样，依然觉得自己很孤陋寡闻，直到看到片尾的for douglas，才知道原来此人便是英伦幽默讽刺文学的代表人物、第一个成功结合喜剧和科幻的作家。

额，我还一直以为血与冰淇淋的铁三角创造了如此有内涵的任性之作，原来Douglas Adams才是开山鼻祖再一次感叹英伦强大的精神土壤那些虽然长的奇形怪状的外星人，看起来不可理喻，细细想来，暗喻着人类世界的各种明争暗斗，哪哪都不缺啊那贡福星人的超低的行政办事效率是在讽刺哪个执政党啊，做什么事都要走流程盖章还有他们被公认全宇宙令人发指的诗歌朗诵，是在讽刺那些天天在电视上高谈阔论却不兑现的承诺的政客吗？

还有那个不靠谱的宇宙总统是在讽刺某个联合国？

那个看似高大上的老鼠计划，为寻找一个关于生命的意义，而创造了地球实验室，结果被地球人一锅拍瘪，^_^，这告诉我们，不要虽然嘲笑别人，即使差很多我一直都没搞懂，为什么毛巾对一个在银河系的旅行者很重要，而且也看不出毛巾的重要性，说起来重要，其实一点用处都没有，这是我的感觉。

网上有这么解释的：亚当斯用煞有介事的笔法来嘲讽那些装模作样的严肃认真，用凸透镜放大人类社会的虚伪和繁琐。

这就是他的毛巾，即使在一片混乱之中，也能看到它叠的整整齐齐地挂在臂上。

这段解释更深刻，很有反抗精神那个全篇里一直不停抢镜的机器人，一直努力表现自己的悲观，都不care周围人，一个人到处传递着忧伤最可爱的是，最后地球，还有一个备用的，明明在一个无聊的早晨，倒霉的“我”，正在吃早饭，拆房子的人就来了，于是乎誓死守卫“我”的房子，额，给朋友打个电话吧，额，朋友说不如先喝着啤酒吧，额房子就被拆了，再然后整个地球被当成高速公路的障碍物给灭了，于是还没调整过来的“我”稀里糊涂经历了那么多，还好一切又还原了生活依然是美好的Ps：1、比尔奈伊、马丁弗里曼简直是此类型片的金牌配角啊2、恶搞任性有深度的，首推英伦No.1，那《十万个冷笑话》简直就是恶搞无下限，我想说，外表、内心皆肤浅3、其实对于这部大作而言，作为屌丝的我们，更喜欢血与冰淇淋三部曲但是这部片的各种异想天开很让人痴迷喜欢这种无拘无束的风格4、敢问这种循环式的结尾片，谁敢拍一不小心就是no zuo no die的节奏

一点也没想到会这么好看，从头到尾怀着惊喜的心情，这种想象力的表现只能用喷涌来形容，无比奇妙的电影。

所谓银河漫游指南是书名，非常生动地介绍各个星球各种生物的情况，星际旅行必备佳品。

据说是根据小说改编而来，不由对作者敬仰有加。

倒不是故事本身有多厉害，无非是几个人因为某种原因坐着飞行器在银河系漫游。

然而其间出现的每一个生物，每一个场景，每一个桥段，每一个表现手法都充满新鲜感，吸引我全副注意。

最抢眼的表演不是Martin Freeman，不是John Malkovich，而是那个忧郁的机器人，give me a hand，太可爱了，以致于看到他后脑被轰出一个洞来时，很有些伤心。

你可以看到旅途中会变成花朵、毛线等不同事物的飞行器，注意看飞船内部的物品、生物哦，会变的很奇妙；可以看到智能计算机艺术的长相；可是看到老鼠和人类的真正关系……

——Perhaps I'm old and tired, but the chances of finding out what's actually going on are so absurdly remote that the only thing to do is to hang the sense of it and keep yourself busy. I'd rather be happy than right any day. ——And are you?——Uh...no. That's where it all falls down, of course.于是这段对话的参与者是Love Actually里面那个囧囧有神的老歌手和那个动作片男演员，默默……于是女主是summer同学……忧郁机器人Marvin是我们家Alan Rickman配音的啊啊啊，听到他的声音我就沸腾了！

还有某卖IMAX 3D的烂片Alice里那条蓝色虫子，为什么Rickman大叔总是不露脸啊……我爱死他说话不动嘴唇的范儿了！

于是我跑题了……我简直想把Marvin的每一句台词截下来塞爱姆披三里单曲重复啊……然而我脑子里总是突然冒出来N年前他演的《罗密欧与朱丽叶》里面朱丽叶她哥，那个欢乐的童花头……好吧还是现在的阴沉范儿忧郁范儿最适合他……于是我还没回到主题上……If 我们的世界真的是老鼠的试验品，and 我们还以为我们是在拿小白鼠当试验品……话说以前看过各种科幻小说描述细菌啦、基因啦blah blah才是主导人类活动的，比如某段DNA某个基因要使自己存活下去并且尽量扩散从而force人类去做各种事情诸如此类，然后个人的意识就完全没有意义了，你认为你想做一件事，然而it turns out to be基因让你认为是你自己想做这件事情而其实是基因想做这件事情（我觉得我的表达能力太悲催……怎么这么绕的啦……） 不过，话说回来，“I'd rather be happy than right any day. ” So, well, whatever.And, the point-of-view gun, 立场转换枪，commissioned by a consortium of intergalactic angry housewives who, after arguments with their husbands, were sick of ending those arguments with the phrase, "You just don't get it, do you?" 要是真的有这个发明就太赞了……人与人之间总是不能完全互相理解的，we concede the existence of A.T.Field（囧……），but 不可避免地期待能够更多一点、更多一点了解，and nothing to hide from each other. P.S. The gun is specially designed for women to use on their men, which suggests...Well, I don't need to explain any more.以上。

还记得2004年，当英国科幻小说作家道格拉斯·亚当斯的《银河系漫游指南》（The hitchhiker，s guide to the Galaxy)开始在《科幻世界》上连载的时候，我已然对其超乎想象的故事情节及字里行间闪烁的英式幽默所深深地吸引；而当我得知这部精彩的著作已经被改编成电影的那一刻，我更是迫不及待地想要先睹为快，看看书中所描绘的奇异的宇宙探险是怎样在大银幕上呈现出来的。

终于在拥有了自己的电脑之后，这个秋天，我的愿望得以成为了现实。

《银河系漫游指南》的题目来自于片中的一本同名书，它是为银河系的旅行者们准备的一本指导性著作。

故事开始于一个普通的英国小镇，阿瑟·丹特是一个普通的英国男人，有人为修高速公路而来拆他的房子，并告知这个工程的计划已经在办公室里放了一年的时间了，丹特为保卫自己的家园而英勇地躺在了推土机的前面。

与此同时，银河系多维空间计划委员会为修建一条星际多维空间高速公路，派出沃刚星人的建筑舰队来“拆除”挡道的地球。

丹特的好友福特是一个外星人，他在地球被拆毁的瞬间将丹特带进了宇宙空间，搭上了沃刚星人的航船，成为一名宇宙旅行的搭车人。

随后二人被发现并扔出了飞船，却又凑巧搭乘进了银河系总统私自偷来的一艘名为“金之心”的全宇宙最先进的飞船里，并结识了另一位幸存的地球人特瑞莎。

在其后的太空旅行途中，丹特等人历经了重重艰险，最后却意外地发现宇宙中存在着一个专门为出资人制造行星的工厂；而出钱订制地球的，竟然是老鼠……整部作品中最吸引人的莫过于那本由星际书局出版的“有史以来最出色和最成功的书”——《银河系漫游指南》了，其内容包罗万象，可以解释你在星际旅行中所遇到的各种疑问并提出建议及帮助，书的封面上还印有一句很有份量的标语“Don`t panic！

”在原著小说中，作者借助幽默的词汇表述及浅显而生动的比喻让这本书极具闪光点，每次它跳出来解释一些东西的时候总能为读者带来意想不到的欣喜。

而在电影里面，导演则用简单的动画效果来表现这本书，明快的画面与清新的色调更增加了这本传奇性图书的动感，使其与原著幽默反讽的精神实质更加贴近。

甚至于当我看完电影的时候，那份曾经消散的想拥有这样一本生动有趣的出版物的冲动，重又占据了我的心头；真的，无论是谁，在欣赏完这部作品之后，都会无一例外的有这种想法的——毕竟那本《银河系漫游指南》实在太有吸引力了。

穿插于电影之中的英式幽默与导演天才的表现形式也是俯拾皆是。

如丹特等人驾驶“金之心”作第一次星际空间穿梭的时候，由于采用的是“无穷概率推进”的星际飞行模式，所以他们不知道会最终到达什么地方，并以什么样的方式出现；结果跃迁之后，飞船变成了一团毛线，所有人也都变成了毛绒娃娃，几秒之后才恢复原形。

这个电影片段极富喜剧效果：先是让《银河系漫游指南》用动画来对这个概念作简要而有趣的解释，而后镜头中闪出飞船的变形体——毛线团，毛绒娃娃们则在飞船内部为此次意外而感到惊讶万分；此时丹特由于不适应太空飞行而想要呕吐，而他对准垃圾筒吐出的竟也是一堆五颜六色的毛线；随即众人恢复原状，最后一个镜头却是丹特从口中将没吐干净的毛线扯出来。

没有故意的逗弄，只是水到渠成地让人发出心底的笑声，此类精彩的地方，在影片中还有不少，讲出来毕竟没有大家亲自去看有意思，在此我也就不多赘言了。

一部精彩而轻松愉悦的电影，一本充满神奇感观的宇宙书籍，《银河系漫游指南》——佳作不容错过！

1971年夏天，欧洲一个年轻人正在全世界搭车旅行。

在奥地利的一片旷野上，喝多酒的道格拉斯望着星空。

他的包里有一本《欧洲漫游指南》，“应该有人写一本类似的书。

不如就整个银河吧”。

《银河系漫游指南》作为银河系漫游五部曲首作，充斥着他天马行空的想象力。

道格拉斯亚当自定义为一个喜剧作家而非科幻作家，同时作为“无神论者”、“环境主义者”、“技术迷”,他将自己的一些光怪陆离的观念，用具有识别力的夸张表现手法，略荒诞的情节或讽刺或探讨了人类学、哲学、政治、宇宙科学等。

电影和小说历来有比较大的差别。

我是从电影开始这场漫游。

执着于对生命意义探索的我也好奇过，42这个看起来没有任何意义的答案为什么会成为宇宙万物的答案，它一定暗含着什么。

然鹅everthing is nothing——其实只是道格拉斯笔下的随机数字，♾。

除了对生命意义的探讨，还有许多哲学层面的问题——生活中会常常遇到的、那些无人能解答、只能靠时间给我们答案。

我们终其一生或许也无可知，也或许某个清晨在厕所里灵光一现。

有的人因为这一系列的科幻作品把道格拉斯列为那个时代最伟大的科幻作家。

个人想法，最伟大永远是难定义的，笼统的，与其给这个电影或作者做一个比较，不如挥一挥手里的毛巾，到电影里去探索探索未知世界，用心感受感受这世界的荒诞离奇。

最后送给大家的建议：Don’t worry the world is going to end. Don‘t Panic ！

昨天我终于找到失散已久的《银河系漫游指南》，并在晚上重温了一遍。

这电影实在太可爱了，路数奇特荒诞，冷幽默，乐得我上气儿不接下气儿。

这个故事看起来对人类是充满了讽刺，开篇就说清楚了——人，老以为自己是地球上最聪明的物种，其实不了解，人只是第三聪明的，第二聪明的是海豚。

然后就以“海豚奔月”的照片作为片头，没完没了唱着"so long, so long..."的歌，说明海豚已经非常智慧地集体离开地球与人类说再见了……（地球马上就要毁灭了！

）我最乐得不行的是“沃贡”给阿瑟和福特读诗那一段。

据介绍，“沃贡诗歌是宇宙中第三糟糕的诗歌。

第二糟糕的是克瑞尔星的阿兹歌德人的诗歌。

在他们的诗歌大师、自负的格朗索斯朗诵他的诗作《关于一个盛夏清晨我在自己腋窝里找到一小团绿色油灰的颂诗》的过程中，四名听众死于内出血，其中银河系艺术诈骗委员会的主席在啃掉了自己的一条腿后才得以幸存。

”沃贡抓住了这两位违法“搭车”的人，不忘先折磨一番，于是绑在柱子上，一个大个子沃贡，很权威，流着口水，厚嘴唇，牙齿黄黄的家伙，对着两位读起了他的诗歌。

福特看起来体质过于敏感，当场几乎昏厥。

阿瑟作为一个地球人，果然是比较迟钝的，虽然流汗且紧张，但还蛮有韧性，镇定的听完。

然后这个沃贡，象对待共产党人问“你说还是不说”一样，问阿瑟“你觉得我的诗怎么样？

”阿瑟为了求生完全失去气节，忙说喜欢！

并胡诌什么“隐喻意象相当有效”，“富于同情心的沃贡灵魂”，“韵律有趣”等等。

然后，沃贡用一种怅然若失的眼神盯着阿瑟，缓缓如梦游般地一字一顿的说：“也就是说，你认为我写这首诗是因为，在我这冷酷卑鄙的外表下，其实，也渴望被爱？

”这句话一出，我当场笑翻在地！

不看不知道那个效果，沃贡一字一顿地说出“i am just want to be loved?’，因为他半张开嘴，让人感觉停留在他的唇齿间，有一种莫名的纯真与哀伤，就这点认真的哀伤把人彻底笑翻了！

电影里充满了荒诞与颠覆，比如，一个宇宙中最聪明的种族，因为对宇宙、生命及一切的终极问题的讨论没完没了，于是设计出一个电脑来求解，此电脑名曰“深思”。

结果，最后历经750万年，大家凑到一起欢天喜地打算揭晓谜底，深思给出的答案是“42”。

宇宙及生命终极问题的答案是42！

大家当时就傻掉了，完全不解其意。

“深思”建议大家，要想理解答案，必须先了解“宇宙，生命及一切终极问题”本身是个啥！

这说法虽然令人醍醐灌顶，但是却也颇另人沮丧，毕竟大家等了那么久了。

深思说自己无法揭示此问题及答案的秘密，但它可以设计一个超级计算机，这个宇宙内最聪明的种族也将被设计在这个超级计算机中，此超级计算机名曰“地球”。

太可乐了！

问题是这个最聪明的种族并非人类。

于是片头的那个悬而未决的答案在片尾揭晓，那个宇宙间最聪明的种族设计了地球（其实是个大计算机一直在运转一个未完的程序以揭示宇宙生命及一切的终极问题)，那个种族当然自己也在地球上活在我们中间！

因此，地球上最聪明的物种是——当当当当，老鼠！

人类还孜孜以求宇宙及生命的终极问题呢，其实使命竟是老鼠赋予的！

如此说来，人不过是计算机程序的一部分，雇用人这点不太灵光的脑子来计算问题的答案。

问题是，按照故事的逻辑，这个终极问题是悬而未决的本身才是地球及人类存在的意义。

当此问题揭晓时，也是地球完成使命灭亡时！

看起来，为了子孙万代，还是糊里糊涂地活着更智慧。

千万别期待把所有事情想明白，当有此希冀的时候，竟然就是人大冒傻气之时……还有，今后需要对老鼠客气点PS. 因对此电影的兴趣才去搜索一些背景资料。

方才了解这本来是一超级著名的科幻小说。

小说作者道格拉斯亚当斯身高1米96，上过12年的学，当过医院门房，建筑工人，鸡舍清洁工，保镖，乐队吉他手……我不由得对这位作家充满好奇和崇敬……

“那个伟大的问题，关于生命、宇宙以及一切的问题的答案是……”“42。

”深思用无限的威严和平静的语调说。

15年前的今天，《银河系漫游指南》在英国上映。

即使有的人并没有看过这部电影，也一定会知道“42”是万事万物的终极回答。

这部电影成功地将道格拉斯·亚当斯70年代末原著小说的魅力以更“高科技”的方式带到了新世纪，并以不同于大多数科幻电影的基调属性俘获众多影迷的心，时至今日依旧会有人将其与《僵尸肖恩》、《两杆大烟枪》等片并列为英式幽默代表作，而这份功劳与原著、电影的恰当改编密不可分。

天马行空是原著的一大特质。

福特手上的《银河系漫游指南》更像一本借百科全书之名的作者脑洞集，每当人物对话跳出新名词时，指南便会插入其中用讲述童话般的口吻对名词做出解释。

而电影更是运用其画面优势，将各种指南注解转化为动画供主角（和观众）理解。

另一特质则是其更加外露的英式幽默，道格拉斯在原著中许多讽刺和笑话都被原封不动地搬进了电影里，常规如电影开头主角房子被拆迁以及地球被“拆迁”的讽刺对比，更令人意外的是电影更难展现的文字游戏也被主创以效果不减的“帮手”一段替换。

再有老鼠造地球等一系列荒诞大胆的情节设计以及恰当的影视化改编，一部独一无二的英式幽默科幻就此诞生。

但今时今日回头再看，这部科幻作品的改编其实称不上优秀。

遗憾之一在于影片前后观感的割裂，影片前半部分完全照搬原著，只有些许细节部分删改，进行至后半部分，主创们却突然开窍一般，决定以更通俗更电影化的方式改编剧本，虽然这确实在一定程度上让电影的逻辑更加清晰，也更加通俗易懂，但对原著党来说，后半段的改编则显得过于突兀，对于非原著党，前半段又过于粉丝向，路人一时难以融入影片跳脱的逻辑以及无厘头的世界观，观感多少有些混乱。

影片部分桥段的处理也是一大遗憾，原著中作者大力讽刺吐槽宗教、哲学、社会等一系列命题皆是阅读乐趣所在，也许电影改编为了更好地迎合大众，磨平了棱角，还加入了小说中并不存在的爱情线，结局也是合家欢式的抱得美人归，难免让原著“人与宇宙”的哲学思考落入窠臼。

那什么才是优秀的科幻改编？

也许同样具有喜剧元素的《火星救援》能回答这个问题。

单就影片自身素质而言可能并不能让所有人满意，但电影对于原著的改编取舍无疑值得借鉴。

小说自始至终秉承着“太空鲁滨逊”般人定胜天的积极心态，运用各种硬核专业知识克服重重困难，还有男主无时无刻的玩笑、粗口与自嘲，这些特质让《火星救援》成为了其他反乌托邦、技术反思等一众科幻小说中的清流。

电影将原著的优点悉数保留，以视频日志的方式将难以电影化的心理描写由男主自白呈现，同时聘请技术顾问加强影片的硬科幻属性。

不过整部电影最点睛的其实是导演对结局的改编，电影由原著刘易丝派出部下救援改为刘易斯长官亲自营救沃特尼。

从刘易斯影片开头的放弃救援，到结尾的亲自上阵，配角的人物弧线也更加完整丰满，弥补了原著收尾仓促的缺陷，第三幕也更符合电影逻辑。

当我们再将眼光放得更久远些，就会发现完美的科幻改编电影与原著的关系更加微妙。

1982年的《银翼杀手》并没有采用PKD原著《仿生人会梦见电子羊吗？

》的剧情，只是保留了大致故事框架与部分设定，提炼原著主旨再创作，最终呈现出的效果完全不同于原著。

雷德利斯科特大胆地弱化故事，用超前的美术设计构造一个更注重氛围体验的近未来黑色都市，无意识地为后来古典赛博朋克的美学风格打下基础。

而影片结尾罗伊那段让仿生人具有人性的临终独白，更是让本片落脚点与原著的“从人类共情出发定义人”落向不同的方向。

而另一部殿堂级的科幻电影《2001太空漫游》，由于电影剧本与小说几乎是同时间同步进行，二者相互影响是必然的，在原著的千禧年版序言中阿瑟克拉克也详细叙述了小说与剧本的创作历程。

原著更像是对电影的详细注解，许多让观众不明觉厉的部分通过阅读原著会有更加清晰的认识。

即使小说与电影剧情大体相仿，但观众仍能从二者人物和故事不同视角阐述中体会到不同的乐趣。

在结尾奇观展现的部分，两者皆发挥出了各自载体的优势。

如此奇特的“相互作用”式科幻改编作品，放在历史上也是前无古人。

令人庆幸的是，《银河系漫游指南》的改编虽然称不上优秀，但它不存在当今许多科幻改编电影的都有的一个通病——视效为先。

吕克贝松的《星际特工》用视效做噱头，一路下来大段奇观轰炸反而忽略了最重要的主线。

卡神监制的《阿丽塔》用着最顶级的特效讲着不及格的故事，原作宏大的世界观甚至没能铺开就可能再无续作。

而《攻壳机动队》更是变成了日本元素与赛博朋克元素的“风景宣传片”，原作深刻的人机思辨变成了好莱坞式的资本阴谋。

科幻改编电影若是只注重视效，丢掉真正重要的故事和哲学内涵，无论场景有多还原，都是没有灵魂的一具空壳。

对原著英式幽默的继承，更通俗的改编，更鲜明的人物设定，对奇观和科幻设定的巧妙展现……电影《银河系漫游指南》更贴合现代背景的改编虽然并没有达到尽善尽美，但它仍然做到了被一部分影迷推崇、铭记，在15年后的今天仍然有人谈起，也许这也是另一种意义的改编成功。

总的说是一部远远超出期望值的片子。

我倒不知道什么原著啊这个那个的，只是手里的片子都在2个小时以上，只有它稍微短一些而今天还有很多事情做。

呵呵我喜欢它清新的风格，是一部更像生活片的科幻。

里面的众多新奇想法就不提了，尤其喜欢的是造型设计。

那个可爱的小宇宙飞船象一把圆肚子的茶壶，特别是一小圈看不甚清楚的蓝色花纹，还是把宋瓷茶壶。

最喜欢的是飞船里的门，不是说它开关的时候唉声叹气，而是门的造型设计。

so简洁，so大方。

白色的box上加了几道直线和弧的凹槽。

回头我有自己的house的时候，一定要做个这样的门。

：）大头机器人的无敌忧郁很像生活中一些怀才不遇的朋友。

呵呵

首次接触科幻就是这本《银河系漫游指南》和它的姊妹篇《宇宙尽头的餐馆》，那还是在高中那个水深火热的日子里，我周围的人突然有一天说话我全然听不明白了，又是什么“不要恐慌”，又是什么“把你喂特拉尔怪兽去”，为了融入集体，便奋然沉浸到这两本书里，自此发现一个新的世界。

电影改变的还行，虽然有一些情节删掉了，有很多情节又是重加的，但总体说来这是一部适合有逻辑思维的人们看的电影，如果读过原著，你就知道它的逻辑有多么难以理解，甚至可以说那是一篇无逻辑的小说，事情的原委都没什么关联似的。

电影嘛，就是给大众观看的，需要大众的理解，像最近上外国文学课的时候看了那部《茱莉小姐》，我硬生生从头看到尾都不明白它要表达的意思，瞬间对自己的智商产生怀疑，因为全班都看得静悄悄的......一般人（抑或是一般女孩子）都会喜欢那个可爱的得了抑郁症的机器人马文，我自然也是，这个角色又成功又失败，成功就在于它激起了广大女性朋友泛滥的母性和同情心，使其光芒几乎压过了片中主角，它的不成功就在于——其实作者是要创造一个很典型的引人深思的颇具现代性意义的角色，但是它却成了一个逗乐的小家伙世事总是这么难料啊。

《西雅图时报》评论电影说“虽然完美主义者会认为影片与原著有所出入，但影片将原著中的英式幽默表现得相当完整”，嗯，说的很好，英国式的幽默总是那么让人难防，比如在关键时刻为了一杯茶抽风的主机、从高空掉下的抹香鲸和牵牛花、到死不忘做广告的关闭星球，当然还有小马文的经典台词——“我正在试着和主机交谈。

”“他说什么？

”“他不喜欢我。

”哦，得了吧，愿意深思就像“深思”那样去思考电影吧，不愿意深思也想“深思”那样去看动画吧。

42？

神奇的数字。