水军投诉又如何?
反正3W人看过我评论了。
这破片就这德性,分数渣,票房垫底,已成定局。
你继续屏蔽我继续发。
水军拥护的这个破片,怪可怜的,连熊出没的车尾灯都快看不见啦。
最后灰溜溜撤档,活该
故事里,身为主角的艇长,十分废物,一艘潜艇从头到尾硬干到底,绝不call支援的。
现代军事哪是一小撮人硬干蛮干可以胜任的?
什么多军种配合,在编剧看来都是狗屁。
弄得我们国家好像没人没装备支援一样,这个时候call几艘反潜舰艇+反潜飞机+兄弟潜艇帮忙,在海空配合下,早完事了,也不用打的那么辛苦,实际上潜艇之间的鱼雷战,效率很是低下的,编剧就喜欢写这种没苦硬吃的剧情。
(这时候有的傻货如此抬杠:说什么这是什么不知名海域呀、自己友军太远赶不过来呀之类的话,实际上主角的船,从遇险到片尾的最终战斗之间,时间是不少的,或者说足够充裕,而且通讯系统也是能用的,说call支援,支援来不了,那是侮辱咱军队船和飞机不够多、速度不够快、应变慢,这个海域又不是离十万八千里遥远,邻近海域怎么可能没咱友军的船?
本片设定是主角团始终是在亚太地区海域执行任务,而且我国海军是近海防卫为主,难道会溜到没自己友军可以快速支援的地方,去找一艘不知名的敌船么?
)况且这个任务是涉及十几个核弹,关乎亚太地区的安全,就他一艘艇敢自己单干这个任务,失败了的话,他可以承担的起?
然后中间有一段剧情是很不合理的,主角团意外截获对方不知名潜艇内部的求救信号,这个艇长竟然不请示上级,自己内部就拍板要去救人。
剧情里设定,主角的船是我国最新技术的核潜艇,属于绝密武器,根本就不可能用来做什么人道主义救援。
PS:副艇长算是正常人,劝白莲花艇长不要冒险,救不知名的人,不过白莲花圣母一意孤行要救人。
不过他也有他的道理,因为不这么干就不能“意外”截获敌人的恒星计划,故事就进行不下去了,只能说是编剧设计剧情的水平不够高明而已,他没能力让故事的关键发展,以必然性呈现下去。
(现实里,遇到这种情况,艇长的权力有这么大的么?
都已经是涉外了。
)大哥,你又不是维和部队的,没什么义务去救吧?
而且对面万一有诈呢?
你要让13个特种兵去冒这不必要的险,去救对面不知名潜艇里的不知名人物?
我知道咱国家特种兵很牛,但也不是这样去挥霍的吧?
而且我们也就2艘小艇去救人,请问能救几个人?
万一有十个要救,咋办?
装不下呀。
再就是舰艇损管的时候,这个废物只会吹口琴,然后全员打鸡血,维修进度立马顺利,这就很科幻了再就是特种突击队,还是不肯用国产轻武器,不自信呢。
(大哥,你用自己国产95枪就不行么?
是用的不舒服还是涉密呢?
都几十年的枪了,有什么秘密?
现实里的蛟龙突击队用的是国产191系列步枪,片里的也不是这种枪)军事方面的描写,各种bug、各种错误、各种低效率,十分业余,怀疑没请军事顾问。
例如片尾的机器狗,虽然是敌人的,但是那个大红油漆亮面涂装,也忒智障了吧?
大哥,有点常识都是用低可视度涂装的啦。
还有就是,我国的突击队小艇的连接口竟然可以匹配到老外的潜艇,竟然是通用接口呢,怎么可能是通用接口呢?
你能接人家,人家也能接你,入侵你。
而且有什么潜艇一次能接3艘艇?
(实际上,不这么干,这队人根本就进不去人家潜艇,故事也就发展不下去了,然而这个设定不符合逻辑,极其牵强)而为了让王俊凯秀能力+上位,潜艇的声呐岗直接大厅办公,正常来说,声呐岗是有单独的室间工作的,这里取消了,所以这个潜艇的设计得有多业余?
不过话说回来,实际上这个垃圾剧组哪能搞到我国潜艇的设计?
最后造了一艘俄国主体,用了日本和英国舵,美国内构的杂交船而已,反正大部分观众都不懂,好忽悠。
这里还要吐槽一下武器装备部分,剧组把时代背景设定成近未来,既然是这样,可以适当把我军的装备弄得更有优势点吧?
我当时看了宣发海报,看见机器狗了,以为,哇,我军终于用上了如此牛的装备了,厉害。
然而去正式观影的时候,才知道,原来是对面的装备。
实际上影片里,对方的装备总体上比我们要好,难道剧组对我国的科研这么没信心?
敌人那个所谓恒星计划,就是在海底引爆核弹炸海底火山,问题是,敌人的核弹竟然需要充能,而且搞了2个海底基地,我敢担保,就是美帝也弄不出这种东西,电影此时瞬间变科幻片。
而且敌人引爆核弹的程序极其低效率,我没听说过核弹需要充能的,而且敌人磨叽了那么久,就是为了创造一段很长的时间,让主角特种队潜入,进行最后的枪战而已。
实际上这两个海底基地,实质上就是两艘大潜艇,这时候,敌我双方放开了手厮杀,什么炸弹、小型导弹、迫击炮弹、榴弹都用上了,一点都不用担心炸穿海底基地的墙壁。
(这里有个大bug,就是主角团用小艇,接入敌军基地,然后敌军竟然没发现有东西连接了基地,这个连接动作肯定动静很大,声呐很容易发现,然而就是没有发现,敌人智商直线下降)现实里,在潜艇里枪战根本就是不成立的事情,一来你怎么进入别人的艇?
靠通用接口?
不同国家之间的接口压根就不可能一样的。
二来,在艇内开枪,老远外就能被别的舰艇通过声呐捕捉到,属于找死行为。
再者,狭小空间,跳弹很致命,而且打坏了不知名管线,就整船人有gg的风险。
这片子还随便在艇里丢雷呢对了,现实里,主角团的核潜艇,截获了如此电影里敌方的这种超级严重的计划,理论上是要立马请示上级,并且call支援的。
就不,就是要用自己这艘已经破损的烂船硬干,单干。
事成了还好,如果失败了的话,外交部发言人如何和亚太各国交代?
难道要这样说:“事情是这样的,我的一个手下接到了一个大案子,他觉得自己就可以搞定啰,最后失败了啰,发生这样的事,大家都不想的啦,做人最重要就是开心,我煮个面条给你们好不好?
”最最最后,也是最蠢的一步棋,就是,13个突击队员,里面唯一一个女兵,被用作领便当的煽情工具人,特种作战突击队偏偏就是仅牺牲她,事后肯定会被女观众冲烂评论区的,编剧导演自作自受。
(实际上选择让女队员领便当,也很好解释,因为13人里,也就她和队长是上一部《红海行动》的延续。
用其余11人里的一个两个去祭天,观众的情绪拉的不够高,因为这些队员,到了片尾,观众可能都认不出谁是谁。
只能是选择有回忆杀的两人的进行牺牲了,由于突击队队长最后要回家包饺子,所以只能是牺牲女队员了)
其实也没有太失望,因为上一部《紧急救援》就大概知道林超贤这部电影是个什么半斤八两的东西了。
之前看了业内看片会,播了18分钟片头,18分钟里面卖一半情怀,然后毫无重点。
今天看完全片之后感触更深了,运镜就转来转去的,跟紧急救援一个德行。
逻辑是讲不通的,王俊凯是有超能力的,虽然我知道没有,但也表现的太夸张了,即便真有这个人在电影里也拍的太神乎其神了。
任务还没完成呢跑到敌方潜艇里救援,这是人能想出来的剧情吗?
一到死人就来段闪回,陆军海军拍完了之后,红海行动的老本还能吃一顿空军,到时候黄轩被炸上天了还能再来段闪回。
激昂的配乐乱用,有的时候都不知道在燃什么,然后跟随着混乱的运镜就莫名其妙的燃起来了。
很简单的整体剧情硬要整点活,拐了个弯讲故事之后就是各种混乱的枪战。
开头弄了一群人飞到天上更是意义不明。
怎么,敌军是眼瞎看不到空中飞了一群人吗,机械狗和这群小飞人一样科幻,更科幻的是全军情绪低落的时候,舰长吹了个口风琴居然全体舰队都听到了,然后立马振奋起来反转战局。
林超贤的脑子好像退化到了抗日神剧,玉面手雷王摆个鬼脸一个人没炸死那种。
优点还是有的,片尾是我最近几年看的电影里最短的了,没有彩蛋,片尾字幕跟窜稀一样,窜一下就没了。
春节档第一部选择看了《蛟龙行动》,观感够顶。
《红海行动》后时隔整整7年,从沙漠到海洋,这部续集终于抬上来了,主打神秘潜艇兵、高科技装备、深海战场,够硬核。
且意外的是,比《红海》更有新意。
故事始于中国海军截获关键情报,发现敌方的一艘超级潜艇,正密谋一项军事行动“恒星计划”。
它将动用核弹级武器,攻击范围涉及整个亚太地区,一旦得逞,后果不堪设想。
为此,海军派出最新型潜艇“龙鲸号”,与蛟龙小队(中国海军的一支特战部队)协同作战,解决危机。
现代战争的本质是科技战,《蛟龙行动》在类型上是国内首部核潜艇军事战争片,看起来却会有种“科幻片”的体验。
因为影片设置在近未来,高精尖的武器与战术有了不少展示空间:单兵飞行器、进攻型激光机器狗、蛟龙小艇、声呐、水下探测器、反鱼雷鱼雷、超空泡鱼雷……目不暇接。
也正因此,与一众演员相比,深海里的钢铁堡垒“龙鲸号”这艘大潜艇,才是影片真正的主角。
开场40多分钟时,林超贤就用一个长镜头调度,事无巨细地展示出潜艇的内部结构、各部门架构。
而在双方协作的设定下,片中其实也被分成了两种战场,一边是突击队枪战,一边是潜艇间的鱼雷战。
两边同时进行高强度的视效、动作戏输出。
《蛟龙》很大的亮点,在于对深海作战的部署呈现。
这是之前国内传统战争片里,几乎从未拍过的。
突击队这边,几位队员都“各司其职”,有各自的技能点——黄轩演的孟闯,是蛟龙突击队队长,也是队伍的中心灵魂人物,具备出色的领导力、战术规划能力和战斗技巧。
他必须在复杂的海底战场保持冷静,迅速做出决策,带领小队完成任务。
于适演的韩骁是小队的突击手,负责执行高难度的战斗,有着出色的体能、近战技巧和战术素养,能够在极端环境下快速做出反应。
徐宏(杜江)、佟莉(蒋璐霞)、罗星,则是从《红海行动》延续过来,重新归队的老队员。
徐宏是爆破手,精通爆破技术。
佟莉和罗星有着超神的射击技能,百发百中,火力支援能力极为出色。
而他们的问题,是要面对昔日战友石头的牺牲与杨锐的退役,带来的那份挥之不去的心理创伤。
与之对应的是潜艇这一侧,如果说潜艇是“深海幽灵”,那么声呐兵就是潜艇的“眼睛和耳朵”。
他们通过监听声呐捕捉水下的声音,要从十多种杂音(生物声、自然声、敌方声)中,甄别出目标舰船发动机、螺旋桨的声响。
如果能听到鱼雷出管的噪音,就说明我军潜艇周围出现了敌方潜艇。
其作用让我联想起《暗算》里的“听风者”阿炳,都是展开“听觉”的博弈。
王俊凯演的曹弘浪,就属于这个神秘的兵种。
他通过监听频率和节奏,来判断敌方潜艇的机械特征、运动方向、航速和型号。
这段操作流程,从声音捕捉分析到目标识别,每个步骤都得以被清晰展示。
声呐兵的每一次判断,都直接影响战局走向。
他必须以精准的声呐操作,在关键时刻躲避攻击,并对敌方潜艇发起准确无误的攻击,为潜艇提供导航和预警。
千钧一发之际,对艇长反怼的“别催”和那句“相信我”,塑造出了这个角色锋芒锐利的个性。
协同作战的双方,形成了一组对照关系,这也是有新意的设计:蛟龙小队的战斗,是典型的枪战动作戏,视听爽感上很直给。
他们在执行任务时,遭遇敌人的陷阱和多番埋伏,还要在海底火山口遍布的环境下,进行惊心动魄的决战。
而另一边,由舰长和声呐兵主导的鱼雷战,则是在内部密闭空间里精神上的高度紧张。
在逼仄的高压环境下,需要做出一次次生死判断,是典型的心理惊悚,有着争分夺秒的窒息感。
从头打到尾的大篇幅武戏,背后其实是这两种不同的观影体验交织,非常考验导演的调度能力、场面戏张力的控制水准。
与此同时,文戏也很有效率地塑造起蛟龙小队的大群像,完全继承前作的基因,尤其黄轩与于适的角色,他们的成长线与情感羁绊都传递得足够动人。
人员部署外,《蛟龙》中高科技装备带来的近未来感、深海场域的失控感,也与之前的“主旋律”电影完全不一样了。
1:1打造出四艘潜艇、精准细分的潜艇武器,以及全员垂直悬空、于适整个人被爆炸火焰包围、小队同敌人搏斗时从高处坠落等各种实拍场景,都给电影增添了强烈的现代感+真实紧张的氛围感。
林超贤拍《蛟龙》,拍成一部火爆的爽片其实不难,难的是拍出沉浸纪实的临场感,拍出极端环境下队员们的选择和牺牲。
片子里没有个人英雄主义,蛟龙小队和潜艇兵在面对生死考验时,展现的是战术上的完美配合,以及他们对肩负责任的担当。
这份情感就如当年看《红海行动》时的感受,足够质朴、足够真诚。
有预想过在林超贤的电影里爽翻,但没想过在他的电影里心口能再次被刀得生疼。
作为蛟龙小队中唯一的女将,佟莉以不输男儿的勇猛,冲锋陷阵披荆斩棘。
每一次的危机任务,她都能用钢铁般的意志咬牙坚持下来。
但人哪有一直幸运的时候呢?
深海作战身负重伤,随身携带的那颗“镇痛药”也好巧不巧地掉落了出来。
看着她努力想够到糖果,天知道我花了多大力气才让眼泪没掉出来。
但糖果的掉落似乎也暗示了佟莉的结局,在一片火光中,铿锵的玫瑰终究还是凋落了。
如果我没记错,上一次在林超贤电影里落泪还是红海行动里,佟莉拼命剥糖果的情景。
因为石头说过吃糖不疼,所以她拼命地剥着糖纸,拼命地把糖塞进石头的嘴里。
直到石头没了呼吸,佟莉崩溃大哭,呼喊着不疼了……我们回家了…… 一颗糖让两次行动里情感最浓烈的两场戏勾连到了一起。
那种感觉就像是,一把刀捅进了心口,才发现刀刃上还有可以剜心的钩。
或许在佟莉闭上眼睛的那一刻,带着与石头、与伙伴们并肩作战的回忆,体面地走向另一个世界,那颗糖或许真的让她没那么疼了吧……
文/梦里诗书就制作来说,《蛟龙行动》并不差,但电影最大的问题,是把钱花在了刀把上。
本末倒置,过渡依赖大场面,将故事背景设定于近未来的构思,看似展现出现了“大国重器”,却忽视了有血有肉的角色,贴近真实的深度,才是一部战争题材电影打动人心的关键,火爆的场面难掩空洞的本质。
最初听闻《蛟龙行动》要上映时,我误以为它会是一部如同《红海行动》《湄公河行动》一样,以真实为依托的改编电影。
毕竟林超贤在这两部作品中,都用惊险刺激的快节奏,规避了自己对群像塑造的短板,并成功调动起了观众的情绪共鸣,但真正看到《蛟龙行动》,我甚至无法理解林超贤选择把时间线放置到近未来的用意,因为这样的设定,使这次的“行动”失去了前两部作品中对真实的联想,也更为苛求场面的营造,还需要有一个新的核心来支撑电影,可谓是费力不讨好。
然而遗憾的是,直到最后《蛟龙行动》也没能让人看到任何新的东西,它的内核其实同前两次行动没有本质差别,相反,林超贤在这部电影中简直就是在挑战自己的短板,在人物众多的群像上耗费了大量的时间,分出了三条线索来描绘人物,然而短板终归就是短板。
其在这部电影中所做的只是复刻了《紧急救援》中的失败,众多的角色缺乏鲜明的个性和细腻的塑造,这就例如王俊凯在电影中所饰演的是龙鲸号潜艇声呐兵,这个角色虽然在电影中起到了关键性作用,却无从让观众产生共鸣,过多角色分摊了有限的时间,导致所有的人物都沦为了工具人。
人物的不真实不立体,带来的最大问题就是使很多本来想去升华上价值的文戏变成了废戏。
在长达将近两个半小时的时间里,电影的多线叙事不是在展现这场近未来海军行动的复杂,而是在使整个故事变得支离破碎,变得让人坐立难安。
这就是为什么张涵予在片中饰演的艇长,在关键时刻去吹口琴,非但没有如导演所预想的那样,成为电影凝聚情感的关键节点,反而显得啼笑皆非,成为了电影一个近乎被所有人记住的槽点。
这不是演员的问题,而是电影自身在艺术表达上南辕北辙的失败。
其实《蛟龙行动》的争议本质,恰恰映射了中国工业电影在技术狂飙与艺术表达失衡下的集体困境。
影片以1:1复刻的核潜艇模型、深海鱼雷对轰的视听奇观、喷气飞行器与仿生机械狗的前沿设定,确实将国产军事片的工业化水准推向新高度,这个点不应该被否定。
但当观众被"每帧燃烧预算"的特效震撼时,却发现故事内核仍被困在"空中楼阁"的牢笼中,看似诚意十足,实则消解了军事战争题材应有的思辨深度。
若以《从海底出击》这部迄今为止最为经典的潜艇战电影为镜,更能照见《蛟龙行动》的局限。
前者用幽闭空间里逐渐崩裂的人性,将战争异化为吞噬一切的怪兽;而后者却将深海转化为游乐场式的奇观展厅,让战士们在爆炸火光中完成"主旋律英雄"的标准动作。
当10亿成本堆砌的潜艇最终沉于口碑,没于票房,这场重金难成龙的行动,失败其实在创作之初便早已注定。
对《蛟龙行动》最妥帖的推荐语应该只有四个字:军迷必看。
不是军迷呢?
那就得另说了。
它的观感,我提两个类似的电影,一部是雷德利·斯科特的《黑鹰坠落》。
另一部是沃尔夫冈·彼德森的《从海底出击》。
我把这类电影统称为,纪录片式战争片。
没有故事,没有人物,就是打。
打枪、打仗。
几近从头打到尾。
如果你喜欢这类型片子,那么请放心去看《蛟龙行动》,它不会让你失望。
从海面到水里,人和人刀枪以对,潜艇与潜艇鱼雷对轰。
哪怕他们没打累,观众可能都看累了。
这毫不夸张。
相较于《黑鹰》和《海底》两部经典佳作,《蛟龙行动》还有特别之处,它更花哨。
花得眼花缭乱。
各种花式运镜,像吃了炫迈停不下来。
只是几个车辆的正常行进,林超贤都要给配上相当激昂的旋律,再切换好几个不同视角,近景、中景、远景,无人机视角,一应俱全。
进了潜艇,更是长镜头、跟镜头等各种运动镜头一波接一波。
我像个土老帽般,被《蛟龙行动》按在座椅上,接受着导演的电影美学洗礼。
“瞧,牛不牛?
”“看,爆不爆?
”“说,吊不吊?
”林超贤化身2025年度良心卖家,让观众花的电影票钱,一分一秒都不觉浪费。
对军迷而言,能在影片中看到1:1复刻的核潜艇,可能也会感到很兴奋吧?
简直超值。
哪怕不是军迷的我,看到影片中出现儿时游戏《红警》里的“火箭飞行兵”也着实小小惊艳了一把。
这大概是我观看电影的过程中,唯一的倾心时刻。
因为我不是军迷。
影片中充斥着大量的专业名词,让非军迷乃至非潜艇迷的我,生出一股巨大的无力感。
跃变层,鱼类噪声,非接触,方位073,前进3艏倾3度,超导磁流体,无轴泵推······影片中的人物门拽名词拽得越利索,我越是无望。
某种意义上,你可以将《蛟龙行动》看作是一部军事宣传片,像是CCTV 7国防军事频道播出的一档特别节目。
对喜欢这一挂的观众来说,简直饕餮盛宴。
而对这类题材提不起兴趣的观众而言,你们只需知道《蛟龙行动》的时长是146分钟。
与军事宣传片不同的是,《蛟龙行动》还有大量的打戏。
拿几场肉搏枪战戏来说,我在观看过程中,特别想念李安,想念他的120帧电影。
从《红海行动》就能看出,林超贤在拍这类题材时,尤为偏爱摇、手持、快速剪辑这种呈现手法。
可24帧的电影压根不足以承载林超贤的暴力美学。
看到眼里,我不会觉得很炫、很爽、很燥,而只会感到很晃,很糊,很晕。
别说看不清动作场面了,打起来连演员的脸我都看不清谁是谁。
言而总之,单就观感而言,《蛟龙行动》较为极端,喜欢的朋友会很喜欢,反之则亦然。
再来说故事。
是《蛟龙行动》的薄弱项。
电影的主题,相当人道主义。
这一次,不像《红海行动》里那样,是去拯救中国人民,而是潜入敌国的潜艇里救敌国人。
没有特殊的原因,台词是这样向观众解释的:“只要里面还有生还者,我们就应该去救援”。
可谓形象说明了何为大爱无疆。
为了救外国人,付出的代价相当惨痛,核潜艇几个系统损坏,几十人受伤,两人牺牲。
至于费劲救出的外国人,则是当场殒命。
白费力气了?
并不。
因为这个外国人临断气前,说出一个惊天秘闻。
有坏人要破坏世界和平!
他们妄图引爆海下基地的核弹,使得海底火山爆发,引发海啸,伪装成自然灾害,从而毁灭亚太国家。
真坏啊这些人。
还好。
万幸。
蛟龙行动队员救出来的外国人,临死前透露出这一切,从而让他们拯救了世界。
这就是《蛟龙行动》的故事。
原本只是调查任务,无意间发现敌国潜艇有生还者,不计前嫌去救人,发现惊天绝密,全力阻止,最终维护了世界和平。
可能会有朋友觉得这个故事相当小儿科。
我觉得需要结合档期去看待这个问题。
《蛟龙行动》作为春节档电影,很多平日里不去电影院的观众,比如父母辈也会跟着孩子们一起。
所以电影角度而言,它的故事确实有点粗浅。
但如果从春节档的普适性来说,其实刚刚好。
不过纵然如此,故事在推进过程中,也存在着相当严重的致命缺陷。
有一场戏,我不吐不快。
潜艇遭到重创,九死一生,眼看就要全军覆没。
所有人都扭头盯着张涵予扮演的艇长,等着他的指令。
就在这时,只见艇长缓缓从兜里掏出一把口琴,开始吹了起来。
看到这一幕,生死存亡之际的潜艇兵们懵没懵不知道,反正我是懵了。
副指挥是清醒的,一看这情况,赶快发布新的指令,妄图在命悬一线之际从死神手里夺回全部人员的命。
他大声吼出:“大家继续努力,重启所有系统!
”遇到问题就重启。
原来核潜艇和我的电脑也没什么区别。
不过别说,你还真别说。
伴随着重启,军歌也是放了起来,“中国海军核潜艇,用热血写下不朽的光荣,光荣!
”军歌唱完,这个系统正常了,那个按钮也有反应了,一切都好了起来。
艇长,也放下了他的口琴。
这是科幻片还是神话故事?
艇长的口琴是什么圣天使的祈愿吗?
未免也太儿戏了些。
一个有着致命缺陷的粗浅故事之余,在表演方面,《蛟龙行动》也有不小的问题。
所有演员,几乎没有一个人在正常说话,每个人都梗着脖子,冒充硬汉。
我理解演员们想演出中国海军气势的心情。
可他们最终呈现出来的状态,确实有些别扭。
黄轩和杜江两人尤为明显,感觉说的每句话都在憋着一口气,就差把“我是硬汉”写在脸上了,看得人实在难受。
最后从电影的结局来看,林超贤对内地的民情了解显然还在表面。
由于春晚语言类节目的广泛影响,如今的观众对“包饺子”这事已然深恶痛绝。
我是没想到,躲过了春晚,在春节档电影,在《蛟龙行动》这么一部大片里,结局竟然也能“包饺子”。
着实黑色幽默了一把。
一部受众明确的春节限定国产大片,这大概是对《蛟龙行动》的高情商概括。
如果是在别的档期,它的这些缺陷,可能会被不少朋友口伐笔诛,大书特书。
但在这样一个日子,伴随着节日氛围,其实倒不会太过影响观众心情。
一切不满,伴随着那四个字,终究都会随风去了。
“大过年的······”2月6日补:哎,我理解有偏差了。
我对军迷的理解是,对军事方面有浓厚兴趣。
可没想到大家理解的“军迷”是军事发烧友······
《蛟龙行动》这部电影,讲述了海底的保家卫国,展现了创作者对家国、对战争、对电影、对观众的想法和热情。
也许是后期做了修改,其实本片的预告片介绍的政治背景和实际影片有差异,包括豆瓣上的剧情介绍,应该是都改动过这番热情,就像海底火山和熔岩一样,浓烈、炙热,直扑观众的面前。
但是我作为观众的反馈呢?
就像海面,虽有波浪,但仍然是海河清宴,风平浪静。
带给我的激动或者眼前一亮的时刻,比之前的《红海行动》少了不少。
要说《蛟龙行动》,那就不得不提之前的《红海行动》。
曾几何时,当《红海行动》定档春节的时候,大家普遍的担忧就是——这么血腥惨烈的动作电影是否适合春节这个喜庆的档期。
但事实是,当时的电影观众在春节档就是缺少这么一个类型的电影来看,因此票房大卖!
林超贤导演在接连成功了《湄公河行动》和《红海行动》后,基本上已经摸清了行动系列成功的秘诀,掌握了目前主流观众在观影时的需求——媲美好莱坞的军事戏份,这种媲美不仅仅是动作,也包括战术、装备上的。
这点对于国内观众的最大加持便是,我们曾经在《勇闯夺命岛》《黑鹰坠落》《超级战舰》里看到的武装到牙齿,战无不胜攻无不克的美军形象,此刻转换为了我们中国军人,这种自豪感所带来的感观上的兴奋和喜悦是明显的。
说简单点,就是有打破固有形象的新鲜感和爱国主义热情的融合。
中国人或者说东方儒文化圈里,舍生取义、大义凛然、为国为民、集体主义,这种核心价值观,我们在红海中依旧原汁原味保留着,这种价值观的闪光配合以好莱坞式的军事题材的叙事和视效条件,就创造出了在中国观众眼中更优秀,更耀眼,更自豪的中国军事力量的商业形象,而这种商业形象的成功也就反应在了票房上。
同时,第一部的湄公河惨案跨境抓捕,第二部红海是关联的前两年的中东撤侨行动,都与当时的社会国际时事有着很密切的联系。
一旦让观众将电影和现实社会议题联系起来,所产生的共鸣和口碑发酵,是影片影响力扩散的最大的助力,这也是它的优势之一。
既然,我们已经把行动系列的优势做了总结,那么现在就可以以《红海行动》作为一把尺子,然后看看《蛟龙行动》给我们展现的内容。
一句话概括的话,就是——继续沿着商业大片的路子在走,创作思路上是一致的,更重要的是,把钱烧在了应该烧的地方。
《蛟龙行动》的最大亮点,肯定也是最烧钱的方面,就是它的潜艇战。
展现潜艇电影有很多,比如《从海底出击》、《猎杀红色十月》、《猎杀U-571》,都是非常优秀的该类题材电影。
但是我们会发现,他们的视角主要集中在讲述潜艇内部,或者潜艇与海上目标对抗方面。
神秘的潜艇和潜艇兵的潜艇的生活,已经足够新鲜了,足够吸引观众的目光。
而对抗冲突方面,战舰与潜艇的对抗,其实并不是导演们所关注的核心,因为这两个事物间隔的太远,这种间隔不是实际距离上的,而是观众心理层面的,一个水下,一个水上,行为方式,环境完全不同,甚至都无法同时出现在银幕上。
之前真正有描写潜艇战的场景的电影,也是在近几年在有所出现的。
东亚电影人对于这一点都很大胆,在蛟龙之前,韩国的《铁雨2》和日本的《沉默的舰队》,都在影片里有了一定时长的潜艇对抗戏份,但很遗憾,由于预算有限,它们在影片中所展现出来的内容,还是太幼稚和粗糙,不仅仅是CG的表现,也有专业性上的欠缺。
不过,对于一般观众来说,还会是能满足他们的猎奇心理了——罗杰伊伯特说曾经他和一位编剧有过一次交谈:剪动作戏要比剪文戏简单得多。
“你拿AK-47扫射过人群吗?
”他问我,“可是如果你拍的是一对夫妇在吃早餐时吵架的戏,那么这场戏拍得逼不逼真,观众一看便知。
”对于观众来说,不熟悉的东西,既可以是卖点,也可能是槽点。
《蛟龙行动》这一点上做到了不糊弄。
制片方耗巨资,真正的做了一艘潜艇。
从财务角度看,之所以蛟龙的演员阵容弱一点,可能是把更多费用投入到这样更硬核更实际的方面了影片用一个一镜到底的镜头展现了整个潜艇的内部,现在了创作者们的诚意。
影片中的海底也并非只是潜艇周围的茫茫海水,它展现在给观众有山峦、沟壑,跃动的熔岩火山、嬉戏的鲸鱼。
影片不仅展现给了我们真实的潜艇,还有海底的大千世界。
对于军事题材,想象力和现实的结合,如何在视效上最大幅度的实现,也是考验创作者,考验经费的最大挑战。
低空便携飞行器,超空泡鱼雷,战斗机器狗这些或是停留在纸面上,或是只在新闻中出现的武器,都在影片中现在了它们实战的风采,而且特效上非常夺人眼球。
当这玩意出现的时候,本片就有点脱离现实硬核军事的范畴了最后阶段,众人对抗战斗机器狗的片段,我一度以为自己又在看《终结者》呢……总的来说,影片把内地军事题材类型影片在创意、视效、专业性等特色方面都提升到了一个新的水平,这种提升即使技术上的,也是预算上的。
但是。
但是。
但是,这部电影较《红海行动》也有更明显的短板,以致于我认为——《蛟龙行动》不如《红海行动》。
我认为这种短板会直接体现在票房成绩不及红海上。
首先是演员方面。
明星并不会为影片的最终表现负责,他们只负责影片第一个周末的表现。
一个明星必须要为影片打开票房。
第一部湄公河时,张涵予和彭于晏撑住影片,第二部红海的时候,张译在担纲主角,而到了蛟龙,第一主角则是黄轩。
我们可以发现演员的咖位和数量上是在下滑,尤其是在第三部,黄轩目前的成就、名气和流量,较前两部的主演,是有较大差距的,而主演明星的作用,对于首周观众的选择,还是有很大影响的。
虽然于适在影片里戏份不少,但是作为流量来说,起码在《欢迎来到我身边》的表现看,没有获得粉丝的有力支持。
类似蛟龙行动这种集体主义群像戏,就注定流量的影响要有意无意的淡化,所以也让他们本应提供的支持被弱化了王俊凯再本片里的戏份则是要排到第四、五的顺位了,相比粉丝们的积极性也不会太高。
而且对于春节观影的主流观众来说,于适和王俊凯的号召力,也许反不如张涵予、张译这些中年人。
本片唯一的女性角色,是由蒋璐霞扮演的,在红海中出现过的女战士佟莉,台词不超过30个词,然后就牺牲了,基本上也很难从女性群体得到多少注意力。
肯定是编剧有意而为,前作里,她的亲密战友牺牲了,这一次也用这种宿命的设定,提供了戏剧性的情绪价值另一方面,在场景上,本片更为单一,削弱了冲突形式的丰富性。
《红海行动》的成功,有一个重要因素,在于它的场景的丰富性,我们会发现,在红海里,我们有沙漠中的坦克战,有城市中的巷战,室内的肉搏和近距离作战,甚至还有海战的内容。
《蛟龙行动》呢,我们会发现主要集中在海底和一些比较封闭窄小的空间里,可以说对几乎所有的枪战场景都收到了影响。
给我的感觉就是混乱,昏暗的场景下,加上制式装备的雷同,甚至是敌是友都分不出来了,枪械火力效果和杀伤远逊于红海里的城市战和巷战。
看蛟龙的战斗戏份,有点煎熬,眼睛累红海里砍瓜切菜的一骑当千,到蛟龙里敌我精英的躲猫猫,风格变化明显。
而且由于海底基地和潜艇的本身构造问题,所有的场景都是杂乱的,不清晰的,缺少更宏大的全景镜头而唯一比红海更胜一筹的,就是从《红海行动》里的坦克追逐战,升级到了《蛟龙行动》里的潜艇追逐战。
不止一艘潜艇的追击,这种庞然大物的毁灭更让震人心魄。
最后,我要吐槽的,就是剧情上的略显单薄,甚至幼稚。
我能够理解导演的意图,是想尽量降低故事对影片的影响,压缩人物感情戏份所占的比重,但是太过压缩之后就造成了过于简单突兀的效果。
于适和黄轩所扮演的战士在生活中的纠葛,实在是为纠葛而纠葛,他们两个的关系线索仿佛从天而降,一般来说这种情感线索是需要在影片伊始就铺垫的,不知道是根本没拍还是为了压缩时间做了删除,其结果就让观众对这二位半道杀出来的兄弟情,感觉莫名其妙,这恩怨情仇还这么狗血。
我们夸了蛟龙的好,也说了它的差,但人类的劣根性使然——一块美玉上,我们总先关注的是瑕疵,而因为瑕疵,我们就认为它是不美的。
电影也如是,至少的说明了目前《蛟龙行动》所面临的无奈,以及它在创作之初的偏差,这一点其实是无法挽回的。
我承认这是观众和人的劣根性。
但,我还是认为,蛟龙不如红海
没想到2025年走进院线看的第一部电影就遇到了满场。
听闻《蛟龙行动》要搞超前点映,鉴于之前的《红海行动》太好,于是提前一天在淘票票买IMAX影票,打开发现好位置竟然全数售罄,只剩要亲命的前三排,但实在不想再等,咬着牙拿下,继若干年前的2012世界末日后,再一次解锁“前三排看IMAX巨幕”成就。
好在,《蛟龙行动》没有让我失望,够爽、够燃、够独特,林超贤在中国现代战争片这个领域好像毫无创作瓶颈,颇有只手遮天的气势,继湄公河行动的警匪血战和红海行动的中东撤侨巷战后,这次又将战场挪至了平静的深海之下,搞起了巨物对轰。
身长超过120米的核潜艇,神秘莫测的深海鱼雷,满满的硬核装备和细节,仿佛一场盛大的“军火展示”,中国战争片的边界再次被他拉宽到了未曾想过的场域,这全程无尿点的140分钟,绝对对得起我这受伤的脊椎。
要说潜艇战争题材的电影倒是看过不少,但核潜艇题材,还真是头一次见。
回想以前看过的潜艇片,无论是U571还是DAS BOOT,都有一个显著的共同点——聚焦在二战期间。
要知道在战争后的数十年,潜艇科技历经了翻天覆地的发展和改革,1954年,世界第一艘核潜艇诞生,1970年,我国自主研制的第一艘核潜艇成功下水,核潜艇已成为一个国家的海军迈向现代化的重要标志。
而《蛟龙行动》的横空出世,不但弥补了核潜艇电影在世界范围的空白,更是对咱家大国重器实力的一次自信展示。
既然是第一部核潜艇电影,那重中之重,主角中的主角,自然是核潜艇。
为了追求电影的绝对真实感,让观众可以沉浸感受这海底钢铁巨兽的磅礴气势,蛟龙美术组200多人集体化身军事宅、花费重金和大量时间,精心设计出不同外观、不同尺寸、不同功能的四艘核潜艇,还1:1搭建出长达百米的龙鲸号实景进行拍摄。
潜艇内部精密的机械结构、指挥舱内功能各异的仪表系统、鱼雷舱导弹舱核反应堆仓的操作流程和危机处理手法,均是经过了详细的考究和设计,最大程度的将现代潜艇战争的每个细节科学、可验证的展示给观众,其所代表的一流的华语电影工业水准,实在是大大超出预期。
除此之外,我们还能在电影中看到大量潜艇配套装备和武器系统,比如蛟龙运输小艇、海底呼吸装置、海底AI无人机、各种不同功能的鱼雷导弹等等(其中印象最深刻的就是“反鱼雷鱼雷”,念着太有节目效果了),展现了潜艇作战的战略丰富性和复杂性。
再加之近未来的时间设定,让单兵飞行器、机器狗、海底太阳月亮基地等高精尖科技得以亮相,让这场“军火展示”更富奇思妙想。
尤其要吹一下的是第35分钟的长镜头,展示潜艇舱内细部的方式有很多种,摄影团队却选择了最有难度也是最灵的一种——摄影机跟随着勤务兵“小树苗”的行动轨迹,带我们用“一镜到底”的方式饱览了龙鲸号艇内全貌。
我记得是从休息区开始,然后是厨房、餐厅、指挥室、垂发导弹舱、运输艇存放舱、鱼雷舱等等,中间还穿插了许多的人物互动和对话,使运镜之间的场景切换更加自然。
这段极秀功力的走位和摄影想必是经过了大量构思和设计,整个过程节奏快而不乱,剪辑丝滑流畅,而且画面中给到的细节多到发指,恨不能按下暂停细细探究,尤其是对于喜欢这一口的军迷来说,光是这组长镜头,就值得多刷几遍。
本片的另一个突出特点则是信息量爆炸,节奏紧凑刺激。
一方面,林超贤在140分钟的电影中塞了120分钟的动作戏你敢信,依然是那个喜欢“从头打到尾”的林导,而且这次是从甲板打到船舱、从陆地打到海里,不但有人和人打、潜艇和潜艇打,还有人和“机器”打,没有废话废镜头,无论是长枪短炮还是近身肉搏,鱼雷对轰还是狭窄空间缠斗,各种动作场面应有尽有,再加之临场感极强的高超镜头调度,让人血脉喷张、目不暇接。
另一方面,是希望以最写实的手法,去还原核潜艇的交战过程。
要知道,这百米之下的神秘战斗,在常人认知中是空白的,我们太想知道这一场场博弈中到底在发生什么了。
本片事无巨细的表现出了战斗中舰仓内的每个决策,光是各种潜艇操作指令和专业术语就有多达数十种,各种不同士兵之间的配合也让人眼花缭乱。
我们可以看到,统帅全局的舰长经常要在转瞬间同时完成躲避和进攻指令,还要时刻关注海底的地形以决定行进轨迹,尤其是在这样一个完全幽闭的空间内,对于危险和敌方动向都需要高敏的感知和判断,无论是开头在海底火山区的追击,还是最后面对幽灵号惊心动魄的反击,我们都能切身感受到海底战争中争分夺秒的紧迫感。
而在潜艇作战部队中最亮眼的,是声呐兵。
声呐兵这个兵种我是第一次听说,回来查了下资料才知道它被称为潜艇的“千里眼”和“顺风耳”,历来都是任何仪器无法取代的重要存在。
在本片中,声呐兵可以通过声音判断游过的生物是鲸鱼而且两大两小,初看觉得有些离谱,了解之后才知道这都是常规操作。
本片有意突出了声呐兵在整个核潜艇作战中的重要地位,戏份从头贯穿至尾,多次通过声音判断敌方数量、行进线路、发射的是鱼雷还是诱饵……不但经常要在重要时刻决定下一步动作,最后还上演了一幕个性十足的“DISS领导”。
在其它人物群像部分,《蛟龙行动》延续了《红海行动》的思路,完全没有所谓的个人英雄主义,也没有刻意煽动观众情绪的夸大悬浮,我们看到的依然是团队之间的完美配合,和每个人在自己岗位上的尽忠职守,是该进则进该退则退的理智无畏。
与前作的8人蛟龙小队相比,这次小队人数变多,且还增加了龙鲸号潜艇团队,更加庞大的团队,在有限的时间内刻画人物弧光难度变得更大,但还是有不少角色给我留下了深刻印象。
比如稳重果断、让人可以无条件跟随、信任的舰长;比如凡事退缩犹豫,却在关键时刻舍身海底作业的副舰长;比如尚未从红海行动中失去战友的心魔中走出,却依然投身战斗的副队长;以及贡献出全片最大哭点的女蛟龙,佟莉。
可以说,在“爽”和“燃”这两点上,《蛟龙行动》是一点不输《红海行动》,而在整体电影工业水准和现实意义上来说,本作更是有过之而无不及,怪不得有句话说,能超越林超贤的,也只有林超贤自己了。
《蛟龙行动》其实是输在了宣发上,真的想知道到底哪个大聪明想出来的这下好了,为了防止泄密大家都不去看了现在真的卖不动票了,又开始发疯呼吁观众去看还在各大平台阴阳对家,甚至对着观众发难,有没有想过这样只会把观众越推越远。
还有,打一星的真的是黑水吗?
在上映半个多月了,《哪吒2》的票房依旧在疯涨而《蛟龙行动》却徘徊在三亿上同期被骂上热搜的《封神2》和《射雕》,票房也远超过它所以,真的很理解为什么于冬会发疯,明明它真的不是最烂的啊
今天小乔要和大家聊的是《蛟龙行动》林超贤导演谭宇力 王圣博 冯骥联合编剧黄轩 于适 张涵予 段奕宏 王俊凯等领衔主演豆瓣评分:6.3分,推荐指数两星正在影院热映,说实话其实还是可以看的,至少比另外几部值得
如果不看导演是谁,还以为是邱礼涛拍的呢整部电影出了两次任务,每次都急匆匆的,更像是为了完成任务而创造任务没有给观众留个气口,太赶了重点的还是,角色很多甚至都没有分清演员,看完整部电影都不知道于适竟然是男二,可他镜头好像没几个吧唯一的女性角色,蒋璐霞更是剪得没剩几个镜头
这篇帖子小乔写了太长时间了,估计要看的也都看完了吧主要故事情节是发生在潜水军舰上,对于这些武器科技之类的东西,小乔也不了解,不能评判在一次军事演练中,发现一只潜水艇,可最后消失在危险海域那片海域充满了危险,还有活火山与此同时,更有一伙敌军破坏了我方的通讯设备
张涵予饰演的赵启航,是此次行动的总指挥演练的时候,追击那艘潜水艇,撞到山体,导致潜艇严重受损在上新潜艇时,他还是担心自己完成不了这重任段奕宏饰演的上司,给他吃了一记定心丸
舰上集结了一群优秀的军人王俊凯饰演的曹弘浪,是黄金耳,他的耳朵可以分辨各种船舰在这次任务中,最难的就是敌方发射了两枚潜水艇,不知道的是哪一个才是真正逃走的潜水艇王俊凯这次表现真的挺不错的,可圈可点
王俊凯和张涵予这都算是文职黄轩饰演的孟闯,是行动小队的队长于适饰演的韩骁,也是行动小队成员两人交情颇深,但也有很深的矛盾,解决矛盾的办法就是案件重演
打戏占得比例很多,但只能说是一般,不够精彩最精彩的那一段就是和机器狗打架一段机器狗是真猛,打在身上邦邦响也不会躲避
看了这个才懂了春晚机器人转手绢的含金量
当然最后的结局肯定是我方胜利曹弘浪会在最后一刻辨别出哪个是真潜水艇会捣毁敌方的计划这就是一部标准的主旋律电影,看起来很爽,也很符合套路,节奏也比较紧张演员阵容更是强大但现在主旋律已经不好卖座了,观众已经开始免疫了,不再会被“爱国”绑架了不知道为什么主创们还在把责任推出去,这分明是在激化矛盾
虽然很懂他们的心情看着比自己还要烂,还要敷衍的影片,收割更多的票房心里是羡慕又不甘的,只能破防但有没有想过,其实自己做出来的东西也就那么回事两个多小时根本讲不完自己想要讲的,删减过后就变得只剩外包装的空壳徒有其表
反观,我们再来看《哪吒2》它为什么能口碑票房双丰收真的希望所有影视人能够明白它为什么能成功而不是一股脑又去做关于什么“少年气”“热血”的电影
今天的碎碎念就到此结束了春节档电影只剩下《封神2》没写了,小乔会尽量写的祝大家开工大吉!
今年春节档的阵容挺有意思。
经历了2024年八部电影上映,四部电影撤档的笑话之后,今年只有六部勇士选择了这个档期。
各位选手来者不善,不但多有卖座前作打底,还都是大投资的重工业电影。
经过一段时间的预售大战,《蛟龙行动》首先掉队。
除了题材“陈旧”之外,宣发也是人才。
即便没过多关注影片的新闻,也大概知道“涉密”、“蒋璐霞”等等事件,让我还没看就先失掉了一些好感。
然而影片成本极高,据说博纳大部分流动资金都砸给了林超贤导演。
此片成败对于博纳是背水一战,像极了电影中蛟龙行动的境况。
博纳又走出一步险棋,没有撤档,而是迎面而上,提前超低价点映,希望通过口碑博取一线生机。
看完电影,只觉得没那么好,却也没有踩雷。
但19块9的IMAX,瞬间又觉得挺不错的。
这篇我们抛开噪音,简单聊聊电影本身是什么成色。
先来说说电影的优点:没有技巧,全是经费电影是肉眼可见的昂贵,每个场景都看得出来花了很多钱,当然事实也确实如此。
中国电影落后就落后在工业化程度差,《蛟龙行动》这样的电影,是一次有益的尝试。
特别本作把潜艇作战和蛟龙小队特种行动结合起来,在国产电影里是一种比较新的组合。
当然好莱坞那边这样的电影并不鲜见,《U571》《猎杀红色十月》《冰海陷落》都能归为同类作品。
《蛟龙行动》在桥段上做了不少借鉴,能看到不少电影的影子,甚至有点老派(套)。
对于男性观众,特别是喜欢《红海行动》的观众,《蛟龙行动》是春节档一个不错的选择。
潜艇对决出彩电影可以分为比较分明的两条主线。
蛟龙小队执行近战任务,是《红海行动》风格的延续。
但这部分突破不大,让人有点意外。
倒是另一条线,潜艇大战拍得挺出彩的。
并不是说拍得多有新意,相似桥段在同类型国外电影里多少都有看过。
但《蛟龙行动》的调度是合格的,叙事效率很高。
即便不了解潜艇的作战逻辑,也能快速跟上节奏,拍得挺有水准的。
我也看到军迷讨论片中诸多不合理之处,不过普通观众不用太过较真,大体上说得过去。
合格的商业片,视听震撼全程IMAX摄影机拍摄,IMAX影厅居然几乎都留给别的电影了。
也难怪《蛟龙行动》要提前点映,因为这视听呈现,不看IMAX多少有些遗憾。
夸完优点,我要开喷了:文戏尴尬尽管《蛟龙行动》的文戏占比跟《红海行动》差不多,都不是很多。
但有限的文戏让人极为不适。
艇长在局势触及低谷的时候,为全舰官兵吹口琴只是其中代表,却绝不是全部。
只要影片稍微做出刻画人物,或者缓和气氛的时候,尴尬必然出现。
“我磨皮你美白”,很好笑吗。
而且片中设置的无效关系太多,没有推动剧情还分散了焦点。
比如某人是某人老死不相往来的异姓兄弟;某人是某人的同期战友;某人是某人的师傅。
布局了很多,却几乎没有回收,还不如给“蒋明霞们”多点出场时间。
运镜难受【优点】里提到,这部电影虽然花了很多钱,但全是硬功夫,没什么技巧。
运镜就是重灾区。
镜头摇晃不是不行,我看《谍影重重2》和《谍影重重3》也不觉得晕,但看《蛟龙行动》我真晕了。
主要是“谍影重重”的晃动镜头用得很讲究,都有固定的逻辑。
当我适应了这种运镜逻辑之后,每个镜头都很清晰,反而很简洁直接。
《蛟龙行动》则晃得很随意,不但用得太频繁了,还没有固定的逻辑。
再就是平移和环绕运镜的反复使用,这跟我拿pocket 3拍摄的运镜似乎也没什么区别。
消失的“蒋璐霞”们即便不考虑借蒋璐霞宣发的黑点,影片的戏份分配也挺有问题。
一般来说,作为片中唯一的女性角色,即便不为了宣发,也该安排更吃重的戏份。
因为在这样一部群像戏中,蒋璐霞的角色是有代表性的。
只拿她做背景板的话,还不如换成全男阵容。
这还不是全部,蛟龙小队13名队员,有印象的连一半都不到。
他们甚至不配拥有姓名,在黄轩口中不过是“后舱的”而已。
既然如此何不缩编成6人?
这个点被骂绝不是被带偏了,这大概就是“活该”吧。
表演也不行黄轩面无表情了整部电影,应该是脸被炸了的缘故。
这个设定是因为剧情需要,还是黄轩老师处理不了复杂的表演?
从结果来看,“剧情需要”似乎并不成立。
于适演这样的角色挺合适的,不需要太多情感,外形还是比较契合的。
问题是听到了一些场外声音,实在对这个人喜欢不来。
更关键的是他的死忠粉不多,档期内两部电影PK不过射雕英雄传,粉丝如果为哥哥拼一次,《蛟龙行动》绝不至于这么惨。
王俊凯呢,首先要肯定他的表演跟自己比一直有进步。
特别是看完《749局》再来看《蛟龙行动》。
但这是起点太低的缘故。
跟影片里的其他演员放在一块儿, 出戏的还是王俊凯。
而且他的粉丝似乎也不太拼,至今还没出一部票房大爆的电影。
香港导演的“闪回”执念怎么快速识别香港电影导演?
如果影片推进到某处,突然闪回几个灰白画面,交代角色前史的,八成就是香港导演拍的。
《蛟龙行动》也是这样,重灾区是蒋璐霞和黄轩。
一张黄轩和于适的合影照片,两秒钟两个孩子打篮球的镜头,两秒钟误杀于适父亲的闪回。
这种叙事既过时,又偷懒,最主要的是很low,实在不应该出现在号称投资10亿的商业大制作中。
虽然有《红海行动》和《湄公河行动》傍身,但林超贤最近的《紧急救援》和《爆裂点》两连扑,足以证明他的导演水平是要碰运气的。
、《蛟龙行动》显然不是他的最佳发挥,虽然比《红海行动》没有太大退步,但观众已经不是当年的观众了,宣发也可以再推敲一番。
花这个价格看《蛟龙行动》确实算不上排雷,但企图以这样的品质撬动口碑,恐怕也是枉然。
在这样陈旧制作的工业大片下重注,怎么看都不是一种很明智的决策。