皮毛

就本片而言，应该在“爱欲的流溢”前面加上“中产阶级”就更准确了。

自近代以来，文学文艺作品中像本片女主人公这样的中产阶级女子的形象实在太多了，只是作品的气氛和作者对待此类形象的态度各不相同，或者可能是截然相反。

人身上有一种矛盾，就是希望能够预见未来——如果能够预见未来生活的顺利与平安（这是最常见的祝福语）那么当下的心境就会平静许多，但是一旦人陷入一成不变、日复一日的日常生活，这种顺利与平安就会让人不堪忍受，于是便有了突破的冲动。

不只一部电影里面有类似的台词：这种一眼能看到尽头的生活让人无法忍受，因为我就像看到了自己的坟墓。

突破的冲动，源于爱欲的流溢，源于对不可知世界的憧憬，源于有限的生命对无限世界的向往。

在19世纪，欧洲浪漫主义文学对吉普赛人不遗余力地美化就反映了基督教/资本主义世界深受压抑的人们对异教世界的想象。

回到本片。

尼可·基德曼的影片，之前我似乎看过几部：《红磨坊》《小岛惊魂》《时时刻刻》，比较可贵的是塑造的形象各异，没有雷同。

本片塑造的这位中产阶级小妇人，跟上述影片的形象又颇不同。

应该说这也是我见过的她最好的扮相，有一股清新之感。

但正是这清新之感的背后压抑着一个不安的灵魂。

稳定的生活，能干又体贴的丈夫，可爱的孩子，对一般人来说，这样的生活还有什么不满足的？

多毛症患者在本片中只是一个符号，以跟女主人公的日常生活形成鲜明对照。

日常生活总是这样，人们固守清规戒律，爱慕虚荣，用文明的外衣遮掩内心的欲望。

人自己没有动物的皮毛，但是用动物的皮毛做成的衣服却能让女人们倍感荣耀——但当人们见到一个长着动物一样皮毛的人的时候，他们却没有接纳他的勇气和肚量。

但这个人的出现恰恰为黛安提供了一个逃离日常生活的出口。

之后的一切都不重要了。

我们就把故事视作一个中产阶级妇女的出走的故事吧，就像易卜生的娜拉一样。

看完这个有点压抑的片子之后，我的想法是，其实中产阶级的生活挺好，这不是绝大部分老百姓的向往吗？

以后就不要批评它了吧。

其实我也挺向往中产阶级的。

其实，这个是一个关于叛逆的故事，故事以奇恋的女人开始，以叛逆的摄影师结束。

一个中产阶级的富家女，住在堆满皮草的房间，有着温馨的家庭，一丝不苟的摄影师丈夫，他擅长拍摄的是“荡漾着虚伪笑容的、赞美规范和秩序的中产阶级广告片”。

故事从一把失落的钥匙开始，开启了一段类似于“爱丽丝漫游”式的爱情和艺术之旅。

皮毛人存在的是另一个世界，一个充满神秘、颜色、混乱的“畸形”人世界，他们受到这个世界的排斥，但是又能够自得其乐，他们和中产阶级的品位和秩序构成了巨大的反差，本想猎奇的女人不可避免的陷落下去了。

虽然我们不知道她是因为爱上了皮毛人才爱上了这个世界，还是相反。

电影的败笔在于导演无意于对黛安的摄影做过多的探究，因此，除了皮毛人那双清澈、神秘和深邃的眼睛以外，看不出导致黛安日后成为伟大的摄影师缘由，她的感受，她的思想。

也许，对导演而言，摄影不过是一个进入奇幻世界的道具而已，就像少男少女们借来借去的书，还来还去的手帕。

从摄影的角度，这的确算不上一部好电影，猎奇的风格让人感觉肤浅而不知所云。

而从电影的角度，这是一部好看的电影。

http://fivestone.yculblog.com/post.2616991.html如果不是Diane Arbus和Nicole Kidman，这只是一部没人看的二流无聊情感电影。

富家女沦为老公的摄影助理，渴望自己的精神生活。

某日被怪异的邻居所吸引（其实是被人家丢钥匙勾引...），上楼猎奇，开始交往。

老公因此感情破裂。

邻居病死前二人上床，从此小宇宙爆棚，步入怪人世界。

Diane哭了.....她不是什么庸碌的女子。

即使在前期的时尚摄影阶段，她也表现的比老公阿伦更有才华。

后来她被Tod Browning的《Freak》打动，师从Lisette Model的现实手法，渐渐凝练出自己的风格。

片中偶尔有真实的一幕，如被宾客询问后，谈及自己时尚摄影的无趣而当众痛哭。

但摄影师本身的风格，不是和什么侠胆雄狮搞婚外情能够描述的。

她是我喜欢的，能够把摄影贯穿于生活中的摄影师。

她镜头中的畸形人，不再是一般记录片中看着怜悯恐惧的怪物，而是长期接触后，捕捉到的生活中平实一面，如正常人一般，坦然和观者对视。

他们和我们一样，每个人都是自身天地中的国王。

正是这种态度，让当年的观众们惶恐，不可接受。

既是熟悉的环境中的不可思议，更有不可思议之物的贴切一面。

相比之下，即使没有上床的情节，片中把全身毛剃光了做常人状拍照，简直是对Diane风格的亵渎。

写到这里才想起电影的副标题：An Imaginary Portrait of Diane Arbus，以Diane为对象的yy，而非写实传记。

好吧，至少有Nicole的床戏看。

另一个可取之处是，片中纠正了摄影师的名字发音，是迪安，不是黛安，看来还是台版的译名更准确一些。

黛安心里的男人就是这样，在长长的体毛下掩盖着敏感，忧郁而又脆弱的肉体。

一把铜钥匙，美妙的音乐，一道诡异的门。

黛安发现了心中的男人，深深的被他所吸引，透过照相机，黛安看到了一个新的世界，freak的世界，不被世人所理解。

有着完美外表的她，却拥有了一个多毛男人的心。

打开那道紧闭的房门，她爱上了居住在内心的那个男人，拿起了照相机，她寻找着自己的同类多毛男人的溺水，暗示着黛安最终的命运

"Freaks were a thing I photographed a lot. It was one of the first things I photographed and it had a terrific kind of excitement for me. I just used to adore them. I still do adore some of them. I don’t quite mean they’re my best friends but they made me feel a mixture of shame and awe. There’s a quality of legend about freaks. Like a person in a fairy tale who stops you and demands that you answer a riddle. Most people go through life dreading they’ll have a traumatic experience. Freaks were born with their trauma. They’ve already passed their test in life. They’re aristocrats." - Diane Arbus“我拍了很多畸形的东西，那是我最早拍摄过的东西之一，他们对我有着一种异常强烈的刺激。

我仅仅是习惯了喜欢他们，现在依旧喜欢其中的一些。

这并不是说他们是我最好的朋友，他们让我感觉自己是羞耻和敬畏的混合体。

生活中关于畸形的人有着不少传奇的故事，就像那个童话中拦住你并要求你回答一个谜语的人。

绝大多数人在生活中恐惧外伤的经历，而畸形人出生时就带着外伤，他们已经通过了这个关于生活的检验。

他们是贵族。

”-Diane Arbus上面是 google到Diane的原话，不才，翻译了一下。

其实在电影中，并没有对Diane的摄影进程进行过多的描述，尽管IMDB中的类型中写的是 Biography/Drama（传记片/剧情片），我看更是一个爱情片。

如果编导愿意把感情的戏份削减，对Diane在摄影的历程中的改变多些笔墨，像 mis potter（波特小姐）那样从一个更高更宏观的角度来进行描述，效果可能会更好些。

也不排除是制片方为票房所做的取舍的结果，毕竟，普罗大众进影院最本质的需求还是娱乐。

爱情，始终是一个久经不衰的法宝。

话说回来，排除传记片的条条框框，fur中对感情关系的描写手法还是相当对我的胃口：比如在生日宴会上丈夫的表白尽管不新鲜，可依旧强劲有力；在海边给Lionel送别的那场戏，没有一句多余的台词，节奏和画面的控制也十分不错，当然Nicole影后的实力是一个很大的关键。

和当年the hours有些类似的，不仅仅这两个都是传记片，原型都不是传统意义上非常值得歌颂人物。

都是那种抑郁Depressing的角色，睁着眼睛展示绝望的悲哀苦楚，这可能也是没什么题名的原因吧。

另外，演员中不得不提的是长毛人Lionel Sweeney的饰演者Robert Downey Jr。

在四分之三的时间中都是靠一双眼睛，对台词的把握和肢体表演，镜头也毫不吝啬的给了很多眼睛的特写。

不能不说他太有才了。

综合起来，尽管对最终出片中戏份的安排不是很满意，可还是值得观赏的，不仅仅是因为Nicole大方的宽衣解带全裸出镜，也不单单是电影原型摄影师Diane Arbus的“革命性”拍摄观点，只是关于“皮囊”的思考，就值得对现在全球拜物主义化的警示。

关于这一点，后面会更仔细的阐述我的观点。

先从影片的原型Diane Arbus来说吧。

第一次在纽约现代美术馆的联展中展出时（1965），摄影部门的管理员每天一清早去擦掉人吐在展品上面的口水。

因为当时观众都无法接受这样的表现。

认为她的作品是肮脏、道田而极不道德的。

她所拍摄的这些人物，也许每个人都曾在日常生活中遇到过，却是最不愿意多看一眼的景象。

然而她却将他们的脸孔表情、心理状况给拍摄下来，等着与你打照面，交谈那些命运所造成的悲剧事件。

Diane生长在一个十分富有的美国犹太家庭里，和哥哥、妹妹三人，由各自的保姆带大，娇生惯养。

然而这种无微不至的保护，却给她相当大的压力。

她说：“我觉得孩提时就各受折磨的一件事是——从来就不觉得有过困境，我被一种不真实的感觉所肯定，而我所能感觉的屯只是不真实而已。

”十几岁常在通学路线的地下铁上，找寻古怪的人，并且跟踪他们，看看他们是怎么生活下来的。

被悲剧人物所吸引，因为她觉得他们比她更真实。

十八岁Diane结婚，夫妻二人同在权威时装杂志ＨＡＲＰＥＲ’ＳＢＡＺＡＡＲ工 作，是商业摄影黄金时代的一个成功时装摄影小组。

三十五岁那年离开时装摄影，投入自己的工作，她在 ＮＥＷＳＣＨＯＯＬ艺术学校选修了女摄影前辈丽莎·荣德（Ｌｈｅｔｔｅ Ｍｏｄｅｌ １９０６－）的课程。

荣德一直在拍非常态的人物——极胖与极瘦的人，极富有与极穷苦的人。

她鼓励Diane去拍吸引她但被认为是极邪恶和带威胁性的东西。

开始在纽约四十二街和百老汇街之界的畸形人博物馆 （ＨｕｂｅｒｔＦｒｅａｋＭｕｓｅｕｍ）里住下来。

她在半夜里追踪巨人和佛届，出没于下流社会。

进出危危欲坠的小屋、妓院、变性人旅馆、奴役屋。

“出身太好，太过于娇生惯养的 Arbus，好像放意要犯些禁忌来打破自己的家族遗传。

她一步步的投入黑暗世界，好像只有与邪恶为伍才能洗脱纯洁带来的痛苦。

”其实最想说的，是这个片名--皮囊。

感觉翻译的很不错，将Diane Arbus摄影作品的主旨明了的点了出来。

现在人们崇尚物质生活，最近的名牌，一个都不能少，手机感觉落伍，了马上换，餐馆KTV，那个人多去哪里。

忙来忙去拼死卖活，为的，只是自己更为光鲜的骚包。

那么里面的呢，皮囊之下的呢。

难道眼前的浮光掠影真的能给我们愉悦？

这里并不是说技术的进步和社会生活方式的改变无一是处，只是这些繁华表象下面，我们的生活水平是否真的得到了提高。

当然，这不是我们几个人或者一部分人的问题，身处在这个正在变革的社会当中，所有的传统价值观念几乎都被挑衅，西方外来的价值观不知取舍，能够救赎我们的，大概，只有我们自己。

上初中的时候我们有个小美术老师叫小月,天天黑色的长发飘飘,白色的裙角飞扬,蹦蹦跳跳的出现在校园的各个角落。

黑暗里无数交头接耳，窃窃私语的小毛孩谈论最多的就是她。

“我是星失，看我天马流行拳，你妈气管炎！

”“我是紫龙，看我庐山升龙霸，你妈挠你爸！

”“等等，等等，雅典娜是谁？

”“草！

小月老师啊！！

”“我是樱木，你个该死的狐狸！

”“我是流川，你个红毛猴子！

”“等等，等等，谁是晴子？

”“你个傻B，当然是小月老师！

”除了玩角色扮演意淫之外。

我们还有很多具体行动来向小月老师表示爱慕：例如用红钢笔水甩她的白裙子，再跟班里的女生说小月老师要向她借卫生巾；例如用皮筋绑个纸团，趁她回头在黑板上画画的时候弹她的屁股。

真道是强奸不易躲，意淫更难防。

所以每到周二有美术课的时候，便能看到小月老师一脸委屈的从这个班出来，又眼睛红红的进另一个班。

风云突变是在初三那年，有几个消息灵通的课间说书先生同时证实了有两个老师在追求小月老师，一个是大冬天也穿着跨栏背心，运动裤衩的傻逼体育老师；一个是西装革履，每三分钟必甩一次头发的傻逼地理老师。

半年后一切尘埃落定，其结果是傻逼体育老师办公室上方的楼梯拐角变成一个抢手的风水宝地，因为在那个地方可以从办公室门上边的小窗户俯视到傻逼体育老师和小月老师在备课：生理课。

我们愤愤不平，摩拳擦掌，痛心疾首的观摩了心中的女神，天使又半年。

小月老师因为未婚先孕被开除，傻逼体育老师因为跟学生打架被开除，后来二人在学校门口开了家台球厅。

用一句我对其中一个课间说书先生顶礼膜拜至今的话来对这部“说月全传”做个结案陈词：好B都让狗日了，好地都让猪拱了。

以上bla bla bla了一堆废话，我应该装逼的另起一行加上个“--是为序”。

总的来说是想说道说道，我们梦想的是什么样的女人，而我们梦想中的女人又梦想的是什么样的男人？

一切始于这部《皮相猎影》和我的澳洲女神尼可尔-基德曼。

片子没从头看，从尼可尔-基德曼脱衣服下浴盆开始，草蛋的导演真草蛋，居然还让尼可尔-基德曼穿着中世纪的淑女内衣，不过这足以引起我的兴趣。

而对面的狼人先生，我始终也不敢相信这会是一部美女与野兽版的《偷心》或《七年之痒》。

拿狼人先生做比较吧，看看好B怎么让狼日了的。

首先，要学会摆Pose。

有的人就是衣服架子，穿地摊货也能把你的正品比得相形见绌。

这是什么？

自信！

没吃过猪肉还没见过猪跑？

郭德刚说了：“哎，你没听过蛤蟆唱歌吧？

我来教你几句！

”“我还真没听过。

”“哦，没听过就好办了！

”“啊！

你要蒙我是怎么着？

”“不是，我是说没听过就太遗憾了。

”人家都听周杰伦，你就跟她们侃卡拉杨；人家都讨论LV，GUCCI，你就跟她侃“安特卫普六君子”……详细教程请参见“文艺青年装逼会”和“我听这么牛逼的歌却没有妞儿喜欢我”两个小组。

总之千万别跟她们争论《还珠格格》里小燕子唱的那首儿歌里到底是不是13个“啦啦啦……”要摆姿态和与众不同，人家狼人先生是怎么干的？

你老公不是摄影师么？

我跟你谈马戏团，我跟你谈阿尔巴尼亚，我领你去太平间和怪胎俱乐部。

其次，要有神秘感。

我给你拽被窝里，还就是不草你，我让你看我的表是夜光的。

脱衣服得你闭上眼睛。

总有她心痒痒脱去我虚伪外衣的时候。

我说那倒霉老公，你是不是估计着老婆快回来了，赶紧躺在杠铃下边故意喃喃自语“997，998，999，1000……一天不做他1000个还真TM不爽！

”有用么？

你看人家狼人先生躲在小黑屋一个辅助呼吸机的声音就搞定了。

那都是我们上高中的段位了，按倒一个倒霉小子，抓住四肢抬起来，叉开他大腿用JJ蹭树。

你以为我们玩得真爽啊，不就是为了楼上那帮看着掩嘴偷偷笑的丫头们么。

我说那有用么？

惨痛的教训啊，最后漂亮丫头不都让校外缩脖手插兜的小混混给睡了么？

狼人先生最早怎么勾搭上有夫之妇的？

一句话搞定：“能告诉我你一个秘密么？

”再次，要懂得语言刺激。

今天看“阳光快车道”，有个中医看手相治病的神医说了。

感情线为什么可以看出感情，因为视觉神经和听觉交汇。

男人怎么爱上女人，是视觉刺激，漂亮的就喜欢。

而女人是听觉刺激所致。

所以不会说的男人等于二等残废，要可以阳春白雪，可以下里巴人。

可以背诵莎士比亚的十四行诗，也可以床上的时候说脏话。

最后，要有野性。

好女多膘，好男多毛啊。

油头粉面，衣着光鲜的没用了。

80后的这批丫头们都已经信奉安妮宝贝了“我喜欢的男人，脸上要有轻微的皮屑。

”90后的更不用说了，颓废，华丽而忧伤，哥特，非主流，朋克，怎么拧巴怎么来。

我大学一哥们，腿毛长到什么程度？

秋天，寝室熄灯后他脱毛裤，黑暗中能看见噼里啪啦的静电火花。

这也是他最引以为傲的，他说：“我老婆说我最让她兴奋的时候就是肉贴肉，我身上的毛扎她的时候。

”到底有什么科学依据，估计得午夜档打电话问老中医。

不过野性还是占便宜，白面小生就是干不过满面胡岔。

我应该再装逼一下，后序：男人首先要高；如果你不高，那么要帅；如果不帅，那么要有幽默感；如果没有幽默感，要温柔；如果不温柔，要有情调；如果没有情调……等等，等等，你有钱么？

如果没有钱……后序2，小新：老板有酱油么？

老板：没有，我是卖鱼的！

小新：那面包呢？

老板：没有，我是卖鱼的……T_T小新：K，什么都没有还来开店。

　　如果不知道ａｒｂｕｓ这个人　大概也不会去看这部电影　或者觉得很难看之类的　　影片一上来就说了不是人物传记，电影就是电影，真真假假不用太明白，用心体会吧，就像ａｒｂｕｓ本人一样。

　　一开始知道ａｒｂｕｓ纯属偶然看到一张双胞胎小女孩的照片　很多类似主体的照片都是欢快纯真就算面部悲伤也是很ｃｏｏｌ很ｃｕｔｅ的感觉，但是这张完完全全不一样　弥漫死亡气息，有点冷飕飕，　看了照片下面的介绍果然有很多说她照片邪恶古怪吓倒你不敢看　，什么扒拉扒拉很多修饰的词语，意思就是说　ａｒｂｕｓ这个女人不一般。

　　屁话一大堆，我还是说说看完《皮毛》地感受吧　　故事的场景和大部分人物基本都在他的作品或者人物传记里提到过，天体营，侏儒，妓女，变形人，丑陋的人，畸形的小孩子，双胞胎等等，这些实实在在的和真实的一致。

　不过有一个故事的主人工却在现实中找不到。

就是那个长毛人。

到底村不存在不需要知道　　我想那个“长毛人”就是诱导ａｒｂｕｓ开启自己天分的一把钥匙。

也许只是存在在ａｒｂｕｓ心理。

应为她感受在那些丑陋的皮毛下存在的就是一些令她自己感到绅士温柔美好有安全感的东西，她自己也喜欢将自己暴露，意思就是要脱去臭皮囊～这和她自己说的“任何人都不能冲破自己的皮囊，去体会其他人的悲哀”不谋而合。

　　和“常人”看到的不同，常人的眼光只能看到一幅臭皮囊，外在就是全部，皮毛的意思也就是外表的意思，你看所以的人都只是知道漂亮的皮草让人觉得自己很高贵，而ａｒｂｕｓ觉得常人眼里丑陋的长毛人确实个贵族。。

但是她自己也知道，按世俗标准这是不对的，她很害怕，但是他就是想要这样做，ｇｏ　ｗｉｔｈ　ｈｅｒ　ｈｅａｒｔ，所以深深地爱上了他，然后释放了自己，爱上了属于自己的那个世界。。。

电影中有些近镜头故意让穿皮草的被摄主体脸部畸变，和强烈的明暗对比，来显示ａｒｂｕｓ眼里，这些贵族其实有多丑陋，所以ａｒｂｕｓ在这些人面前会很紧张，没有安全感，甚至偷偷哭泣，我觉得ａｒｂｕｓ本人也许是有点这样的八　　否则根据摄影者的意愿，一个人一定是对她感兴趣，达到她自己的审美标准，才会按下快门。

所以那些照片在阿勃斯心中一定是最美丽的照片。

　　在不管什么时代都是永恒的清新糖水为审美主流或希望事物本质就是要糖水一样，阳光一样，不希望承认悲哀和死亡也是我们生命中组成部分必然的一部分时，阿勃斯之流就把我们缺失的那一块弥补了。

不过大部分人还是无法去承认的。

就像阿勃斯不能承受那些糖水一样．．．．　　也许我们会很客气的说她的照片是要表达邪恶中带着的善良，善良中带着的邪恶。

或者就说她是个ｆｒｅａｋ，那吓人当噱头？

不要看不要看发怒之类的。

　　但可以少上万个一流国家地理摄影首席师莱卡摄影师，却不能少ａｒｂｕｓ一个。

应为独此一家，无法炮制。

　　真实是有很多碎片拼凑起来的，ａｒｂｕｓ的那一块在摄影史上实在无人能取代．．．．．　　另外尼科演的真好，让ａｒｂｕｓ看上去很铭感害羞还有女人的却懦而且美丽，ｍｓ和我看了ａｒｂｕｓ访谈和肖像照然后自己联想的一个ａｒｂｕｓ很相似，但逼近故者一逝，也只能猜想了．．．．　　我一个和她的时代她的国家离开八只脚的现代人浸染花了几天时间去了解了这么一个早就离开世界的人，去猜测了一下她留下来的意，４０年后有播种到一个人心里了．　这就是不会消失的东西了．　　电影对于想了解她的人还不错。

蛮喜欢　　

那样一个浅浅的回眸，一抹湛蓝的神色，灵魂得以素洁。

皮毛的末茬气息犹存，每一丝在轻吟的喘息中穿过骨头抚摸你，每一寸肌理。

一声低语或呻吟，时间未能铭记的东西，在一瞬间被予以放大，碎裂。

这一刻，彼此都能感受到未曾留意的情绪，痛苦和快感交织在一起，分不清彼时和现今。

世界美妙，人心温存。

他的脸在她的脸庞上方晃动，轻柔的呼吸钻入鼻息。

他那冗长的毛发缓缓垂下来，不停地拂着她的嘴唇和下巴。

空气很沉闷，弥漫着仿佛是炭火燃烧的味道。

她用曼妙的身躯凌驾在他坚实的臂膀之上。

她在他的心旁坐下，闭上眼睛，觉察到一丝轻颤的抖动，是胆怯，是彷徨，是心惊。

请赐予我以支持，黛安。

请赐予我以支持。

皮毛包裹着的那颗柔软内心，不停呼唤着她的面影。

你让黑夜转为白天，你让白天变成黑夜；你让亡灵成为生者，你让生者成为亡灵。

这个刹那，喧嚣远逝，空气寂静无声。

片子评价不高，却是非一般的喜爱。

饱和的画面，柔软的皮毛，还有Robert Downey Jr. 深邃的眸子，所有都很和谐。

人们说此片为传记，拍得虚假不堪。

我说，电影本就是虚构，何必拘泥真实性。

妮可·基德曼冷门电影之一。

当然，对于那些她的粉丝而言，又哪有什么冷门热门之分呢。

小罗伯特·唐尼扮演的多毛症患者莱昂内尔神秘而又热情，不过外观看上去还真想《星球大战》里的武技兽楚巴卡。

但是洒脱的他把黛安·阿布斯从家庭主妇以及摄影店主的双重压力和抑郁中解救出来。

一个外表毫无让人可喜之处的男人，凭借纯粹的内在美打动了美丽的黛安。

黛安在得知莱昂内尔即将病症去世后，终于遏制不住内心里对他的爱，两人也顺其自然的出轨。

故事貌似已经背离了伦理道德，但是我们却一点也不会恨黛安和莱昂内尔。

影片最后，黛安加入一个天体俱乐部，尽情享受放松与舒适、坦诚和惬意。

戴安阿勃丝曾说过：大多数人一辈子都在担心和避免自己受到伤害，而畸形人生来就带着无法平复的创伤，他们从一出生就经历了生活所能给予的最严酷的考验，他们是生命的贵族。

然而在本片中，你感觉不到怀有如此思想的光彩夺目的心灵世界，你看到的只是一个落落寡欢为麻木的婚姻寻找刺激的小女人，后来这个女人爱上一个畸形人，再后来畸形人死了，女人开始拍摄更多的畸形人纪念心中所爱。

即使披着一个另类的外衣，带点惊悚的气质，这仍然是一个被动的，好莱坞似的，俗气到家的故事。

传记片中人物和故事的“形”可以虚构想象，不过如果精神气质灵魂质地——人物的“神”也虚构，这个人也就不复存在。

影片中尼科-基德曼很美，但她不是戴安-阿勃丝。