你的名字。

时间线：》》》1204 追加老师的彩蛋》》》1202追加“产灵”的解释和几个彩蛋↓正文：这部电影目前为止一共刷了四遍，第一遍的时候全靠渣听力，有些地方（尤其是后半部分）理解起来有些烧脑子；第二遍是和朋友看的熟肉，但是感觉字幕组漏掉了很多细节；三四遍是和基友去影院充值信仰，这里夸一下大陆版的字幕真的很用心，很多细节译的相当到位，并且把歌词也翻译了简直催泪暴击一万点伤害……看了这么多遍之后，每一帧都深深印在脑海里，有很多令人惊喜的小细节和日网上查到的资料，特此整理出来供大家参考。

1.二刷的时候发现，影片中区分男女主的方式一共有三点：口音、身体姿态、发型。

女主的口音有明显的尾音“ya”，而男主则是标准普通话（东京口音）,发现这一点之后瞬间敬佩两位配音演员，不仅要在男女说话方式之间切换，还要无缝切换口音。

（三刷补充：男主（体内女）在屋顶上和朋友吃午饭的时候，朋友说“你今天口音有点怪诶”，其实早就暗示这一点了～）身体姿态和发型是比较明显能看出来的，这里就不多说啦。

2.老师在黑板上写下的“黄昏”的语源应该是本片最重要的线索。

诗句源于『万葉集』 巻10-2240：誰(た)そ彼と われをな問ひそ 九月(ながつき)の露に濡れつつ 君待つわれそ

电影中没有告诉我们的是，『万葉集』的成书时间正好是上一次彗星降落的时候——1200年前。

御神体在一个巨大的岩石下面，这块岩石很有可能就是古时候的彗星。

在上一个“黄昏”之时，又有谁和谁相遇了呢。

“黄昏”的梗在《千与千寻》里也用过，只有在黄昏之时才能看见妖怪。

总之这是个有点诡异有点玄妙的时刻。

女主外婆和妈妈做过变成他人的梦（他爸也说过“神社的人脑子都有问题”）这正符合她们的身份——巫女，这些梦应该是来自土地的记忆。

3.片中一大隐藏彩蛋——古典课老师正是《言叶之庭》的雪野先生。

如此相似的面相，再加上同是花泽香菜配音，而且最后演职表出来的时候这个人叫“ユキちゃん先生”（小雪老师）。

虽然官方打死不承认，但是鬼才信这两个老师不是一个人嘞……《言叶之庭》最后，雪野回到了自己的故乡——爱媛县今治市，那个时候是2013年9月下旬。

《你的名字》里，三叶上古典课的时间大约是2013年9月到10月之间。

两个故事的时间线也大致重合，好巧哦。

4.解释一下“产灵”这个东西。

前两遍看的时候听到这个词是むすび，直译是”系、结、连接“，因此没有引起我的关注，直到在影院看到翻译成”产灵“，一下子有点懵逼，虽然紧接着外婆就解释了这个名词，但是这个奇葩的名字实在有点接受困难……后来上yahoo搜了一下才知道它的愿意。

「君の名は」小说第87页14行：「土地の氏神さまのことをな、古い言葉で産霊(むすび)って呼ぶんやさ。

この言葉には、いくつもの深いふかーい意味がある」“这片土地的守护神，在古语中被叫做‘产灵’，这个名字有很深很深的含义……”“产灵”，有着“生产、生成”的深刻意义，它和“神皇产灵神”（タカミムスビ）一起将“创造”一词神格化。

据《古事记》，天地初开之时，最早出现的是天之御中主神，接下来，神皇产灵神和高皇产灵神一同出现在高天原。

通常认为，神皇产灵神具有女神的要素，而产灵则是象征着男女羁绊的，没有性别的神明。

其中，“没有性别”这一点很重要。

《你的名字》的中心主题，就是“結び”、“纽带”，和“男女内心的互换”。

5.三叶名字的秘密。

（以下是从日网上看到的，觉得很有意思于是翻译了一下）三叶的名字中含有数字“3”“3”在日本被认为是通神之数，上文中提到的造物三神的“3”也暗含这个意义。

影片中是什么将“3”和“产灵”联系起来了呢？

竟然是一种食物——

还记得男主在山洞里吃的饭团么？

没错，正是三个三角形的饭团（三角のおむすび）给影片又增加了一点神话的要素。

3.影片中男女主都有一次流泪，在看第一遍的时候有点不明白，二刷之后我的猜测是：男主醒来流泪是因为他内心的潜意识发现小镇要被陨石毁灭了；而女主流泪的时候男主正在约会，可能女主是意识到自己喜欢上了男主吧。

（三刷回应：女主的流泪。。

我怎么感觉到了一点点百合线）6.影片中男女主都有一次流泪，看第一遍的时候有点不明白，二刷之后我的猜测是：男主醒来流泪是因为他内心的潜意识发现小镇要被陨石毁灭了；而女主流泪的时候男主正准备去约会，可能女主是意识到自己喜欢上了男主吧。

（三刷回应：女主是主动邀请奥寺前辈约会的……我怎么嗅到了一点点百合的气息）7.因为3年的时间差再加上男女主不停切换身体，看第一遍的时候有很多地方没理清楚，之后大致明白了：（1）约会当天，男主翻看手机里日记，里面写到：“约会结束后的晚上是看见彗星的最佳时刻。

”这时男主呆了一下，因为此时（3年后2016年）并没有什么彗星要降临，这里应该是影片首次暗示男女主两人的时间不在同一条线上。

（2）男主喝了口嚼酒醒来变成女主的时候，世界线和时间线应该就已经发生了变动——男主因为想要救人的执念，穿越回了3年前，如果任务成功则小镇被拯救，任务失败则依旧死人，这时结果还不知道（薛定谔的猫？

）。

下一个场景醒来的的女主（体内男）在白天变成了短发（女主的本体在她以为男主应该去约会的前一天去东京把头绳给了男主，但其实这是2013年，男主根本不认识女主），然后去上学并被朋友吐槽发型。

而3年前彗星落下的那天，应该是晚上穿浴衣之前让外婆剪的短发。

也就是说最开始所有人都挂掉的世界线可能依旧存在的。

在这个世界线里忙着拯救大家的是外表女（内心男），但是因为镇长看出她不是真女儿而行动受限，马上小镇就要完蛋了；此时成功复活，在洞里醒来的是外表男（内心女）。

他们两人需要在黄昏之时（划重点）见面互诉衷肠搞哭观众顺便交换一下身体，交换完身体的外表女（内心女）继续进行拯救任务。

男主穿越之时只有短短的黄昏那一刻，导演给了一个很明显的暗示物，就是远方的陨石湖，男女主角在黄昏之时相聚时，湖只有一个，而笔掉地上三叶消失，镜头拉远，后方湖又变成两个。

男主在这一刻已经回到了2016年，并且晕了or睡了过去。

（这一段from评论区的山地大猩猩，跪谢！

）这时候会有两种可能：（1）回到2013年的女主任务成功——2016年的男主醒来，村庄被毁，人全活。

（2）回到2013年的女主任务失败——2016年的男主醒来，村庄被毁，人全死。

话说镇长才是真·亚历山大，信不信女儿的一念之间就是500条人命……8.结尾的社会人女主，脖子上的项链是一颗星星，应该算是个彩蛋吧。

第一遍看的时候觉得片子除了插入歌过多之外几乎没有缺点，而第二遍看的时候惊奇的发现所有BGM都插入如此有道理，三刷四刷看到歌词翻译表示：麻蛋太催泪了！！

RADWIMPS果然大神！

本人最喜欢的片段是男主在山洞里喝了酒之后的那一段回想，从彗星降临联想到生命的受孕。

这一部分的画风和镜头都相当意识流。

ps：男主应该是学建筑的，最明显的是他的手绘技巧和求职手帐里写的××建设。

并且男主就職活動的时间是彗星掉落的八年后，高中三年+大学五年，时间上很合理。

壮哉我建筑学子！！

你们的三叶在哪里！！

男主在面试的时候说：“想亲手设计出城市的风景…… 东京某天可能会消失，所以，哪怕只是留个记忆，我想要设计出让人感到温暖的风景。

”新海诚本人是建筑会社的大公子，也许男主的这些话就是新海诚的心声吧。

如有错误请指正，如果三刷四刷狂刷之后还有别的发现的话会继续补充上来的。

再经历了这么多时好时坏的尝试之后，新海诚自己终于像他每一部动画里的男主角一样走到了人性深渊的最底层，生活在现代都市社会的我们，即使被赋予了一切即时沟通的可能性，却仍要面对日益凸显的爱无能与孤独感，唯一的自我救赎之路恰是一段命运感的爱情，这就是新海诚给出的答案。

一个要费尽千辛万苦哪怕时空旅行也要找到的对方，而那个人，可能就是我们渴望的另一个自己。

与你的相遇，如同遇到自己，像是一个梦，醒来时无论多么努力却也无法记住你的名字，但是“我爱你”却被写在了手掌心。

从小跟奶奶一起生活在系守、守护神社的高中女生三叶，向往的是成为豪迈而潇洒的东京男孩泷。

虽然像其他男生一样不修边幅，打篮球，在西式餐厅打工，泷内心深处的某个地方却是柔软的，他爱画画，想成为能够改变东京城市景观的建筑师。

三叶和泷并没有什么相同的地方，唯一让他们相连的不过是两人成长中如此相似的对理想的期望。

于是，发自内心的渴望与彗星的来临，促成了两人在梦中的相遇，从此，你和我，因为同时梦到彼此而开始了交换身体的旅行。

有梦想的人，无论梦想怎样，大多在性格深处是浪漫的。

而浪漫本身就如同一个巨大的赌注。

当你和我在梦醒许久之后，站的莫可名状般繁华的东京街头，如何才能一抬眼就认出彼此是连名字都不记得的那个他/她？

这个世界无论旋转了多少个维度，折叠了多少个交接点出来也无非就是让我们这些爱无能的人有了更多选择的可能性而已。

而选择性越是充沛，选择之后的满足感常常越是匮乏，而这种愈发明显的疏离感与爱无能或许才是那些自古以来喜欢一个人在深夜独自观察天象的人内心最恐惧的情感黑洞，也是所有的科幻、时空旅行、二次元世界探讨的核心问题。

把结局打开的时候，原来最浪漫的瞬间，是你奋不顾身跑来告诉我要勇敢救自己，和你还不认识我时就问我“你的名字”，我们相遇在不同的可能性中，因为彼此的帮助而走过了与青春告别的时光，却无法看到彼此。

请记住，无论在未来相遇与否，与青春离别的那一刻是你陪我度过，我爱的你也是我自己。

别因为我还不认识你就忘了我们相遇的梦。

谢谢，新海诚，给了孤独患者们一个如此浪漫的爱无力治愈病例。

时空旅行可能是爱情中最艰难的距离了，核心却还是那个古老的话题：我爱你，你在哪里，要怎样才能找到你。

“我们一起去离再见最远的地方吧”-- -- --当天看完之后写下了这么多没头没脑的话，现在再看也是被爱情这件事本身和影片冲昏了头脑，感谢各位阅读，也希望你们都能因为这部片子而获得小小能量，我的前言不搭后语，请见谅！

之前电脑上看过了，很好看很感人也看哭了 也打了五星 这次去影院二刷二刷后的感想首先是不耐看，所以我还是支持动物城年度最佳动画的，但你的名字五星依旧不变，还是值得。

片子有太多人夸过了，我就不夸了。

搞个大新闻批判一下。

许多人在电影中看成其他片子的痕迹，彗星那一夜啊你眼中世界啊什么的，但你的名字让我最觉得像的居然是星际穿越。

主要是拉升情绪的方式太像了，从头到尾都是交叉剪辑，当然这是剧本的特点，不用交叉叙事那就是傻逼了。

但有一幕，全片最大泪点之一，男主在山顶大喊你的名字你的名字然后唰的流出几颗超大眼泪，其实是个非常粗暴的煽情方式。

这和星穿最后一幕男主五维空间里哭着大喊墨菲一样，依靠重复的大声嘶吼来“逼”观众哭，因为你在这一幕流泪不是因为情节，而是视觉上带来的感官放大刺激到了你。

所以为什么很多人在看一些灾难新闻里，别人哭的厉害自己也会跟着哭，就是这个道理。

此种lowb手法最为滥用的当属小刚的唐山大地震。

然后呢……看完电影后你会觉这部电影情绪似乎很饱满，燃的时候很燃，泪点超多，但这主要不是得益于剧本，更多是靠的心海城的小聪明，反复的念你的名字你的名字，多线剪辑缔造高潮，泛滥的人声BGM，偶尔还三个加起来一起，哎妈呀木头人心都会触动，这些技法不能说不适用，但属于电影中“偷懒”的一类，因为它们是纯粹的建立在视听堆砌里，所以有些片段会让人产生MV感，你就算让一个没看过这部电影的人来看单独裁取的片段，他也很可能会哭会燃。

但是你让一个人单独去看教父最后那段经典的剪辑，他就什么也感受不出，这就是技法高下之差别。

技法的不高明让你的名字在艺术高度上降了一格。

但新海诚目的明显，他就是为了让观众哭哭笑笑激动，他也没那么多精力或许更没有那么高才华。

虽然这样的做法让片子会让许多“影迷”瞧不上，但保证了非常强的可看性，所以观众爱它。

诺兰在影评人与观众间的口碑差距也是同理。

那么为什么有人不喜欢你的名字说它就是个烂白偶像剧，原因就很明白了。

它确实是个偶像剧啊！

那些懒惰又简单的手法，就是电视剧爱用的，这也导致你的名字哪怕剧本写得再新鲜再出人意料也没脱离“少女玛丽言情”范儿，但它也的的确确做到了这一类作品的巅峰。

同样的，我也非常反对说新海诚是宫崎骏或者今敏的接班人，他们不是一个档次的，除非新海诚的创作思维方式整个大改（基本没可能），不然你的名字很可能便是他今后都无法超越的巅峰之作……这是对你的名字形式上的批评，有吹毛求疵的成分，不否认，毕竟艺术高度这种东西就真的比“好看”有价值吗，对每个人来说答案都不一样。

至少对我来说，我乐意看到你的名字这样的作品，拍成另种模样，未必如此喜欢

多图长文。

原文链接：https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzIwOTA2NzcyMg==&mid=2654221599&idx=1&sn=623f9a103d241f67fa21f6000e962fe3&chksm=8cb91ebabbce97ac105b9f0c410c3e9af9519a584c65991b196bd497fc2c3389af9be9dac9c7&scene=1&srcid=0911ZeTimWWD16MFyvVUqFug&pass_ticket=nQE1rX%2Fju5K6f19xHnYM728OrcZoLuN805PUBOaWBUaiOpDVl6fQigscyMRQCM3A#rd(转自本人公号，ZH上一样的文章也是我发的)最大的感受，就是之前不善于讲故事的新海诚讲了一个复杂而精彩的故事。

似乎是看懂了，可里面很多情节的设定是有理有据的。

---2016年12月3日修改内容(感谢评论区大家的讨论、质疑和补充)：修改了错别字，主要是把“系”修改为“糸”；被外婆发现后立花泷灵魂没有本体，即删除了宫水家族“看到灵体互换后会使灵魂强制回归”的设定；解释了开头着浴服的三叶并非时空B下存活的三叶的回忆，而是时空A下三叶死前的景象；补充了时空B立花泷线：2013年10月3日，未收到绳结；补充了时空A下三叶死亡，日记消失的设定。

回答被质疑最多的问题，为何是平行世界而不是单线世界修改历史：1.如果是单一时空线，无法解释死去的三叶借用立花泷的身体确认自己死去的事实。

2..如果是单一时空线，在2013年10月4日黄昏之时出现了两个立花泷，一个比另一个大3岁，一个在山顶一个在家。

那么此时2016年也存在着同岁的两个立花泷，但这两个立花泷面对的是三叶死亡与存活的不同事实，这明显不可能。

3.在片头曲《梦灯笼》歌词里提到了“被5次元捉弄，但我会依然瞩目你的影踪”这一句，5次元也就是五维，时间不再是四维里的一条线而是一个面，也就是暗示了平行空间的存在，而且新海诚在《云之彼端》里也运用过类似的手法。

还有一点暗示，就是在三叶的好友敕使在动画前半段就说了前一天魂体互换的三叶可以用平行时空/前世的观点解释。

评论区和私信我的朋友，感谢你们对这个回答的关注，非常抱歉，本人精力有限，无法做到一一回复。

以下是正文。

---首先，要厘清整个故事脉络，要讲清楚几个问题。

【宫水神社】据宫水三叶的外婆宫水一叶所言，宫水神社已有千余年历史，保留着秋之祭典、口嚼酒以及结的习俗，这些习俗的内涵和来由因200年前茧五郎之大火使相关典籍被焚毁而不可考，但宫水家族依然保留着三项习俗的形式，历代相传。

宫水三叶的母亲宫水双叶在女儿幼年去世，曾为民俗学者的父亲作为上门女婿，因妻子的离世放弃了神官的职位，从事政治，后成为镇长。

外婆宫水一叶为了延续宫水神社的传统，将上门女婿赶出家门，独自抚养两个外孙女。

宫水家族历代传人拥有灵体交换的功能。

据笔者推测，宫水神社的形成或许与1200年前陨石坠落形成的糸守湖以及产灵之神的神体隐世有着莫大的关系。

【结】宫水神社习俗中最重要的一环，外在表现形式是绳结，内在意义为产灵之神(日语中，产灵与结是同音字，产灵之神为日本造化三神之一，此处为双关)。

在故事中，宫水三叶的发带，立花泷的手链，包装口嚼酒的密封绳都是编制的绳结。

被宫水家族传人赠与结的另一方会和传人产生维系，触发灵体交换。

据宫水一叶所言和立花泷所悟，结是神的作品，象征着灵与体的维系，人与人的联结，时间的流动，在制作过程中的聚合、成型、扭曲、缠绕、断裂、还原、联结，指向了故事里具有相同特点的时间脉络与人物纠葛。

【口嚼酒】宫水家族向产灵之神神体隐世进献的贡品，也是结的表现形式之一，是水、米、酒与灵魂的联结。

将水、米经宫水家族传人咀嚼后密封发酵而酿成，存有制酒者的半身，也就是灵魂。

服下口嚼酒的人即承接了制酒者的灵魂，将强制发生灵体交换现象。

【灵体交换】两人的梦境扮演彼此真实现实的状态。

灵体交换跨越时空，在梦境中，自身的灵魂操控对方的肉体，肉体的行为真实存在并作用于现实世界，梦醒后灵魂回归本体，自身关于操控肉体所作用于现实的记忆保留片刻后迅速消失，而自身灵魂对被操控的肉体则完全无记忆，只能通过第三方反馈得知。

【隐世】近邻糸守湖的远古遗迹，被宫水家族奉为产灵之神的神体。

其形成或许与1200年前的陨石坠落有关。

【黄昏之时】日语“你是谁”的语源，相传在黄昏之时，可看见非人之物，即不可见之人，一语双关。

暗示了在黄昏之时神体之上，会产生时空交错的结。

在黄昏之时看见不可见的人之后，灵魂会回归本体。

【2013年10月4日】彗星最接近日本的日子，彗星碎片于当日晚8时42分坠入糸守湖畔，其动能与势能转换为巨大摧毁力，几乎毁灭了整个糸守镇。

这一天也是平行时空的交汇点与分节点，证据就是在前一天剪了短发的宫水三叶与好友敕使河原克彦与名取早耶香当日首次见面的时间和服饰不一样，时空A中，三人于当日晚间会面，短发宫水三叶身穿秋日祭典的浴服，后死亡。

死亡后，魂体互换期间所记下的所有日记消失；时空B中，被立花泷灵魂控制的短发宫水三叶在上午便同好友见面，没有穿浴服，后转移了居民，未死亡。

服下口嚼酒身处2016年10月某日时空A的立花泷的灵魂强制进入了当日清晨宫水三叶的身体开启时空B，而时空A中宫水三叶的灵魂则进入到了2016年10月某日身处时空A隐世服下口嚼酒的立花泷的身体，而时空A的宫水三叶在2016年10月某日肉体已不复存在，看到小镇遗迹回想起自己肉体已死的事实。

互换灵体的二人在时空B中于黄昏之前同时在隐世出现，时空A立花泷控制的时空B里的宫水三叶的肉体与时空A宫水三叶的灵魂控制的时空A立花泷的肉体，两具同在隐世的肉体相隔了三年的时差，但进入黄昏之时，可看见不可见之人，二人打破时间界限看到彼此并灵魂归体，随后时空A里的立花泷将结交还给时空B里的宫水三叶。

其实，封印在口嚼酒里时空A宫水三叶的半身灵魂借助3年后时空A服下口嚼酒的立花泷的肉体，回到了2013年10月4日死亡之前时空B的肉体上，并接受了黄昏之时灵魂归体后时空A立花泷归还的结。

之后说服父亲转移了居民，八年后2021年遇到了时空B里刚刚大学毕业还在找工作的立花泷。

而黄昏之后灵魂归体返回时空A的立花泷，则再也不会见到宫水三叶，因为宫水三叶在时空A的死亡已成既定事实，同时他也忘记了对方的名字。

但他服下口嚼酒强制灵体交换的意义在于开启了时空B，在时空B下的自己在2013年10月3日将不会收到结，也不会和时空B下的宫水三叶发生灵体交换，自己会特别关注2013年10月4日彗星碎片坠落但无人伤亡的新闻，也会和两名好友在2016年10月某日前往糸守镇，但时空B的立花泷没有关于隐世的记忆，不会寻找到口嚼酒，立花泷在隐世附近的丘陵上睡了一夜，糸守镇之行无功而返，最后在2021年与时空B下的宫水三叶相遇。

---继续，说明时间线索。

【时空A-宫水三叶线】2013年9月5日，与整三年后2016年9月某日同龄异性立花泷产生灵体交换，灵魂利用对方肉体凭借缝纫技术帮对方赢得暗恋女神奥寺美纪的好感，于当日写下“东京纪事10”。

之后二人通过外在反应，察觉灵体交换的事实，并以Tips的方式提醒对方在灵体交换时发生了什么，应当注意什么。

2013年10月2日，与2016年10月2日的立花泷产生灵体交换。

立花泷通过宫水三叶的身体从宫水一叶处得知结、口嚼酒与隐世的含义，为之后强制灵体交换提供方法；同天，宫水三叶灵魂通过立花泷的身体成功约到立花泷的暗恋女神奥寺美纪第二天同玩。

2013年10月3日，宫水三叶清晨醒来泪流满面，预示着上一次灵体交换是最后一次，自己即将死亡。

上午只身前往东京都，下午在电车站等到了当时小自己三岁，还没有开始灵体交换的立花泷。

在电车上，宫水三叶叫出了小立花泷的名字，在下车时告诉了对方自己的名字并赠予了发带，即结。

晚间回到糸守镇，因对方不记得自己的名字，伤心剪成短发。

2013年10月4日，未发生灵体交换，傍晚接到好友电话，短发着浴服参加秋日祭典。

目睹了彗星碎片掉落的全过程，肉体死亡，但半身灵魂封印在口嚼酒中。

【时空A-立花泷线】2013年10月3日，在电车上，见到了长自己三岁的宫水三叶，宫水三叶叫出了自己的名字，但自己却不认识对方，认为对方是奇怪的女孩，在下车时对方告诉了自己的名字并赠予了发带，即结。

之后立花泷将结作为手链，成为三年后灵体交换的维系。

2016年9月某日，与整三年前2013年9月某日同龄异性立花泷产生灵体交换，灵魂利用对方肉体在对方本子上留下了“你是谁”的疑问。

之后二人通过外在反应，察觉灵体交换的事实，并以Tips的方式提醒对方在灵体交换时发生了什么，应当注意什么。

2016年10月2日，与2013年10月2日的宫水三叶产生灵体交换。

宫水三叶通过立花泷的肉体成功约到暗恋女神奥寺美纪第二天同玩；同天，立花泷灵魂通过宫水三叶的身体从宫水一叶处得知结、口嚼酒与隐世的含义，为之后强制灵体交换提供方法。

2016年10月3日，清晨醒来时泪流满面，暗示着上一次灵体交换是最后一次，宫水三叶即将死亡。

上午到傍晚同暗恋女神奥寺美纪约会，此时心里已经放不下宫水三叶，在约会结束前被奥寺美纪发觉。

失败的约会结束后，宫水三叶前一天留言里提到的会看到彗星的场景没有发生。

之后，灵体交换消失，原因是三年前的宫水三叶已经死亡。

2016年10月某日，即约会的2-3周后，立花泷得知宫水三叶已于三年前死亡的事实。

先同好友前往糸守镇，后只身前往灵魂记忆里的隐世，服下口嚼酒，解除宫水三叶的灵魂封印，在宫水三叶肉体死亡的情况下，强制开启了灵体交换。

之后灵魂进入2013年10月4日早晨短发宫水三叶体内，开启时空B，利用短发宫水三叶的肉体，制定了说服父亲广播通知居民避难的计划，失败。

灵魂在黄昏之时返回本体，与短发宫水三叶相见交还结，，后在宫水三叶手上写下“我喜欢你”。

而时空B下的立花泷在前一天没有收到结，在家里目睹了彗星碎片坠落的过程。

时空A下的立花泷第二天醒来记忆丢失，四处寻找忘记姓名的某人，注定终生无果。

【时空B-宫水三叶线】2013年10月4日，与服下口嚼酒的立花泷强制灵体交换，灵魂附着在2016年10月某日前往隐世的立花泷身上，在看到小镇遗迹后回想起碎片坠落，得知自身肉体已死。

2013年10月4日的短发肉体被时空A来的立花泷控制，在原定说服父亲广播通知居民避难的计划失败后于隐世发现三年后灵体交换的自己的灵魂，在黄昏之时发现了自己灵魂所操控的时空A立花泷的肉体，同时灵魂返回短发本体。

后收到了时空A而来带有2013年10月3日记忆的立花泷送环的结并绑在了头上，在时空A立花泷手上写下自己名字第一笔之后，黄昏之时结束，时空A立花泷消失。

随后由隐世返回糸守镇，在电站被炸，学校广播被叫停，候补计划失败后成功说服父亲广播通知居民避难，使居民无一丧生。

之后小镇被毁，同妹妹搬往东京。

2021年某日，与时空B中的立花泷于同向而行的不同列车相见(电影开头和结尾)，并在最后长梯上对立花泷“我好像在哪见过你”的疑问做出积极回应。

【时空B-立花泷线】2013年10月3日，没有遇上宫水三叶，没有收到结。

2013年10月4日，还在上初中的立花泷目睹了彗星的壮美景色，并对之后彗星碎片击毁小镇却无一人伤亡的新闻异常关注，认为“似乎那里有一直在寻找的人”。

2016年10月某日，同好友藤井司和奥寺美纪一同前往已成为废墟的糸守镇，没有关于隐世的记忆，没有找到要找的人，与好友大吵一架后返回东京，这也有可能是时空B立花泷与奥寺美纪分道扬镳的转折。

2021年某日，立花泷大学毕业开始找工作，奥寺美纪订婚，回忆起5年前还在读高中的立花泷前往糸守镇的场景，并祝愿他早日找到自己的幸福。

2021年某日，与时空B中的宫水三叶于同向而行的不同列车相见(电影开头和结尾)，在最后长梯上主动向宫水三叶询问“我好像在哪见过你”并收到对方积极回应。

---如果看明白以上四条线索，这部分内容可以忽略。

如果看不懂上面的时间线索，那接下来笔者按电影的叙事流程详细分析。

故事本身就是一个结，解开这个结，你需要了解导演采用的几种叙事手法：倒叙、补叙、插叙与双线叙事。

而故事的重要分界则通过特殊音效、画面陡转、黑屏过渡进行切割。

故事的精彩之处除上述手法之外，还体现在大量的伏笔，照应与象征手法的运用。

最一开始的小片段，描述的是2013年10月4日晚8时42分前彗星碎片坠落糸守湖畔之前的景象，该片段结束时黑屏过渡。

把这个片段放在最前面就是为了告诉观影者，整个故事围绕彗星碎片坠落而展开。

而这之后到下一个黑屏过渡之间的这个片段，描述的是2021年，在电影结尾二人相遇之前的场景，电影末尾对此也进行了照应。

这个片段很短，却带来了巨大的悬念——不同时空线下对当晚彗星碎片坠落的描述，男女主角无来由的哭泣、回想不起来的梦境、萦绕于现实的巨大缺失感、拼命想要寻找某人的渴求，让观影者心中萌生了无数个黑人问号。

而穿行于人群中不露脸的脚步，驶向不同方向的列车更强化了这种感受——茫茫人海中普通的二人，走不同轨道列车中的你我能否相遇？

片头曲《梦灯笼》在第二个黑屏过渡后插入，单独形成一个小片段，在这个由碎片构成的片段里，能得到关于故事情节的许多暗示。

彗星碎片坠落前无与伦比的美丽暗示了之后的毁灭，背对背不见面不断变化身高和服饰的男女主角以及东京、糸守镇的场景变化暗示了时与空的交错，维系剧情最重要的道具——绳结——男主的手链和女主的发带的重复出现暗示着聚合、成型、扭曲、缠绕、断裂、还原、联结的时空轨迹和人物纠葛。

一个很有意思的事情点一下，片头曲《梦灯笼》里，唱到了“即便被5次元捉弄，也会依然瞩目你的影踪”这一句，而5次元(五维)已不再将时间看作一条线而是一个平面，暗示了平行时空的存在。

自此之后，电影基本按照时间线索展开，不过在宫水三叶这边的起始时间是2013年9月某日，立花泷这边是2016年9月某日。

双线叙事和灵体交换开始，之前说过了，灵体交换是跨越时空的，在灵体交换期间，得知彼此是同龄高中生，也就是说，在同一时间点下，宫水三叶比立花泷大三岁（嚯哟，姐弟恋）。

从宫水三叶手机响到切西红柿之前这个片段，是立花泷做梦时自身灵魂操控宫水三叶肉体的第一天的早上。

证据有：首次听到自身灵魂呼唤置换到自身肉体里立花泷灵魂的名字，梦境里出现了在下个月即10月3日才会发生的只身前往东京寻找立花泷，相见并赠与结的景象——这显然是立花泷灵魂里的记忆，因为此时宫水三叶所处的时间是2013年9月某日，无法拥有2013年10月3日的记忆，而身处2016年9月某日的立花泷则存在这段记忆。

宫水三叶一醒来就对自己的胸部非常吃惊，并且施展了丰胸大法，之后脱下睡衣照镜子后得到确认大吃一惊。

这些“反常”举动都表明，控制宫水三叶肉体的灵魂并不是宫水三叶本人的灵魂，而是立花泷。

之所以在这里要特殊说明，是因为之后的画面陡转切西红柿已经是刚刚场景第二天宫水三叶灵魂回来之后的场景了，这很难被发觉从而形成困惑。

切西红柿之后宫水三叶的一切“正常”举动表明宫水三叶的灵魂已经回来了，切西红柿前后的宫水三叶的肉体，是前后两天里的不同灵魂操控的宫水三叶的肉体。

而之所以没有详细叙述第一天立花泷灵魂操控宫水三叶肉体的情节，一是为了制造悬念，二是通过之后宫水三叶妹妹、挚友和奶奶的描述来补叙出这些情节避免重复，三则是和之后宫水三叶灵魂第一次进入立花泷的情节详述进行照应，使情节详略得当并且丰盈饱满(初中语文阅读理解既视感)。

此时电影刚刚过去5分钟，在电影的前5分钟里，新海诚已经制造了太多悬念和爆点。

从切西红柿的场景到宫水三叶喊出“来世愿做东京一帅哥”的祈愿，是电影的第一个长片段，电影在这12分钟的时间里，补出了切西红柿之前灵体交换后宫水三叶肉体的所作所为，描绘了糸守镇风土人情和宫水神社相关背景，同时通过教师之口道出黄昏之时可看见不可见之人的玄机。

而挚友敕使河原克彦将回魂后的宫水三叶所描述的经历解释为前世记忆即多重宇宙，再次暗示了平行空间(多重宇宙)的存在。

这里还要说明一点，前一天灵体交换的立花泷在宫水三叶的本子上留下：你是谁的疑问，揭开了男女主角发觉灵体交换的序幕。

之后的两个黑屏过渡之间的10分钟，详细讲述了在东京宫水三叶灵魂控制立花泷肉体的一天——自己真的成为了东京的帅哥。

从三年前小镇来的的宫水三叶就好比刘姥姥进大观园一样，“东京的一切事物都像是祭典”。

迷失在迷宫般的东京而上课迟到，说话时不知道该在大城市用何种语态的“我”。

终于去到了真正的咖啡店品尝了正宗的甜品，在得知去咖啡店是日常时的激动表情就好像咖啡店里的小狗，这也照应了上文只能在自动售货机里喝咖啡的自己。

在兼职期间，利用自己出色的缝纫技术帮立花泷轻松攻略了兼职时的同事——自己一直在单相思的的美女前辈奥寺美纪，从之后的情节来看，奥寺美纪从这件事之后开始喜欢立花泷(嚯哟，又是姐弟恋，诶奇怪我为什么要加一个“又”字)。

在入睡之前，宫水三叶借用立花泷的身体在手机里写下了当天的日记，同时在手上写下了自己的名字宫水三叶，作为上一次灵体交换立花泷留下的“你是谁”疑问的解答。

接下来两个黑屏过渡之间的5分钟，叙述了男女主角彼此了解灵体交换这一奇怪现象并用记日记的方式对抗因之产生的各种困扰的过程。

在这个过程中，被宫水三叶灵魂操控的立花泷和美女前辈奥寺美纪的关系逐渐升温，甚至连好友藤井司，都有点喜欢可爱版的立花泷。

而被立花泷灵魂控制的宫水三叶也受到了学校男女同学的青睐，没错是男女同学，都在给宫水三叶写情书，而二人似乎在这个过程中喜欢上了对方(丰胸大法好)，对于至今还没有谈朋友的问题，二人的回答出奇一致：不想谈而已(不是不能挣它一个亿，只是我不想)。

故事的高潮也在慢慢到来。

2013年10月2日(立花泷当地时间2016年10月2日)，宫水三叶的肉体被立花泷所控制，这一天，她与外婆和妹妹来到神体隐世之中，向产灵之神供奉口嚼酒，前去的路上，立花泷的灵魂从外婆口中获取了结与口嚼酒的真正含义，这也为之后立花泷开启时空B埋下伏笔。

2016年10月2日(宫水三叶当地时间2013年10月2日)，立花泷的肉体在同一时刻被宫水三叶所控制，助攻立花泷与奥寺美纪在第二天(立花泷当地时间2016年10月3日)约会，而灵魂刚刚从黄昏之时归来而醒的立花泷立花泷正好看到了前一天宫水三叶留下的信息，心不在焉的与奥寺美纪约会。

巧合的是，约会时立花泷驻足于名为“飞弹”的纪念展览，上面展出了三年前同一天彗星碎片摧毁糸守镇并带来巨大伤亡的后景象。

奥寺美纪在约会结束时点破，试探立花泷是不是之前喜欢自己(可怕的直觉)，然后又喜欢上了其他女生(极其可怕的直觉)，立花泷慌忙否认。

宫水三叶在前一天(宫水三叶当地时间2013年10月2日)留下的日记里，言明晚间能看到彗星，而身处2016年的立花泷，则不知道宫水三叶在说些什么，因为在立花泷的世界里，彗星在三年前就来了。

而电影从立花泷打电话给宫水三叶的画面陡转到宫水三叶接到了敕使河原克彦提醒自己参加秋之祭典的电话，此时未发生灵体交换。

2013年10月4日，正是彗星碎片摧毁糸守镇，500余名居民丧生的那一天。

细心的观影者会发现这里刻意省略掉了10月3日这一天，这一天所发生的情节会在之后补叙出来。

晚间时，好友敕使河原克彦与名取早耶香首次发现了身着祭典浴服的短发宫水三叶，表示非常诧异，预言家好友敕使河原克彦认为剪短发是因为宫水三叶失恋了(可怕的直觉)。

宫水三叶目睹了彗星碎片坠落的一瞬，此时黑屏过渡并伴有如同生命终结般的特殊音效，暗示宫水三叶死亡。

画面切至立花泷，他打电话给宫水三叶，却发现怎么也打不通，当然打不通，因为二人之间相隔了三年，而宫水三叶已死。

自此之后，灵体交换失效，生前记录的日记全部消失。

困惑的立花泷根据灵魂的记忆和约会时看到的关于糸守镇的展览开始寻找宫水三叶生活的小镇，在好友藤井司和奥寺美纪的协助下，找到了已成为废墟的糸守镇，得知了3年前彗星碎片坠落小镇的事实，在死亡名册里，找到了宫水三叶及其家人好友的名字，另，可从死亡名册推知女主角的出生年为1996年，而男主角则出生于1999年。

沮丧的众人决定返回东京，当晚，奥寺美纪通过死亡纪念册得知了绳结的习俗，并发现立花泷的手链似乎就是一种绳结，由此她相信立花泷所言非虚，同时也证实了之前自己的揣测，从前喜欢自己的立花泷已经喜欢上了别人。

绳结里残存的三年前的微弱记忆唤醒了立花泷灵魂里对神体隐世的记忆，于是他给好友留下字条，只身前往糸守湖西北，寻找隐世，在途中，他也领悟到了结的真正含义，正如同外婆所言，结是聚合、成型、扭曲、缠绕、断裂、还原、联结，结是时间。

果然，立花泷找到了隐世，进入隐世后发现并品尝了三年前宫水三叶封存的口嚼酒，于是承接了制酒者的灵魂，强制发生灵体交换，强制发生灵体交换时的狂想式动画，解释了结的全部意义，彗星是结，脐带是结，跳动的心脏是结，流动的时间是结，立花泷与宫水三叶通过结而维系，产生了灵体交换。

之后，时空A中立花泷的灵魂进入2013年10月4日清晨宫水三叶的肉体，开启时空B。

在醒来后发现宫水三叶还活着的事实，留着泪水疯狂施展了丰胸大法，这个举动吓坏了妹妹。

从新闻中了解了自己还有半天时间拯救糸守镇居民，也从外婆口中得知了宫水神社历代传人拥有灵体交换的功能，于是叫来好友敕使河原克彦与名取早耶香共同商讨救村计划，此时二人首次发现剪了短发的宫水三叶，表示十分诧异。

敕使河原克彦查到了糸守湖的成因为陨石撞击，于是证实了当晚发生彗星碎片坠落的可能性，宫水三叶计划说服身为镇长的父亲以避难演习的方式转移民众至安全地带，奈何父亲根本不买账，甚至看出了此时的由时空A立花泷灵魂控制的宫水三叶的行为极为异常。

三人决定实行备用计划，由敕使河原克彦利用家里的炸药炸毁发电站，然后信号转接到学校广播站，由广播站的名取早耶香通过临时电台向全镇发送避难信号。

在计划开始前，宫水三叶见到了妹妹，妹妹也觉得姐姐的行为十分异常，并言明了前一天，也就是2013年10月3日发生的事情，宫水三叶只身一人前往东京找寻立花泷，期间曾给时隔三年的立花泷打电话，自然打不通。

此时的宫水三叶身体里的立花泷的灵魂终于回忆起了2013年10月3日发生的事情。

自己在三年前的这一天在火车上碰到了一个能叫出自己名字的奇怪女子，女子在下车的时候告诉了自己她名叫宫水三叶，并赠予了头上的发带，也就是结。

这个结被自己做成手链，戴了三年，直到现在。

而处于时空A的宫水三叶的灵魂则进入了还存在于时空A隐世刚刚服下口嚼酒的立花泷的肉体，随后时空A残存在口嚼酒中宫水三叶的灵魂借助立花泷的肉体目睹了三年后的小镇景象，得知自己肉体在三年前已经死在糸守镇，而灵魂则存于口嚼酒中，如今依附在立花泷的肉体上。

在隐世之上，二人相隔三年的时差呼唤着彼此互换灵魂的名字，黄昏之时，时空交错，可以看见不可见之人，二人在东京相见后再次相会，同时二人梦醒，灵魂归体。

此时口嚼酒中封印的时空A里宫水三叶的灵魂从时空A立花泷的肉体上返回时空B宫水三叶的肉体上，形成了时空B下的宫水三叶全体；而时空A立花泷的灵魂也返回时空A立花泷的肉体。

在短暂的黄昏时分，相隔三年的可看见彼此并拥有全部记忆。

立花泷在宫水三叶的手上写下了“我喜欢你”，而宫水三叶在立花泷手上只写下了名字中的一笔，黄昏便结束，二人再也看不到对方了，随后记忆迅速消失。

时空A下的立花泷丧失了关于隐世与宫水三叶的全部记忆，只记得来到这里是为了寻找守护某个很重要的人，而时空A下宫水三叶死亡的事实已不可逆，二人在时空A终将无法相见。

时空B下的宫水三叶成功说服了父亲以临时避难演习的理由号召居民避难，使得居民全部奇迹生还。

而时空B下还在读初中的立花泷，在2013年10月4日奇迹发生之后，便十分关注糸守镇，仿佛有什么重要的东西在那里等着他去寻找，在2016年10月高中时同好友藤井司和奥寺美纪一同前往糸守镇，但没有关于隐世记忆，在与好友大吵一架之后无功而返。

2021年，时空B下的立花泷刚刚大学毕业，除了找工作，他似乎依然在寻找着梦境中的某人，奥寺美纪已经订婚，一次见面时和立花泷聊起了糸守镇之行。

糸守镇众人已经搬到东京，宫水四叶还在读书，敕使河原克彦与名取早耶香正筹备婚礼，同时也在寻找着房屋中介。

片尾曲此时响起，时空B下的二人在东京多次擦肩而过，终于在相向而行的两列列车里透过玻璃看到了对面的人就是自己一直要寻找的那个人，这便是电影刚开始的场景，但是尼玛又是火车阻隔了二人的视线(第一次看到这我以为又是像《秒速五厘米》一样的SAD ENDING，还是两个时空里的SAD ENDING，强忍着炸火车的冲动期待奇迹)。

二人迅速下车去寻找对面列车里的人，终于在长梯的两端，二人相遇。

再尴尬的再次错过之后(当时看得真得是要崩了)，立花泷转身开口：我在哪里见过你吗？

转身后的宫水三叶早已泪流满面，答到：我也是呢！

二人同时想说出对方的名字，却发现什么都说不出。

“你的名字是……”这便是时结里的迷藏吧。

---最后，来谈谈新海诚和这部动画电影。

和之前新海诚口碑最好的动画电影《秒速5厘米》相比，这个结局算是温暖得多，而和备受争议治愈系暖心作品《言叶之庭》相比，这个温暖的故事要复杂精彩的多。

同时，这部电影依然带有明显的新海诚风格，场景上：学校、星空、遗迹、电车(火车)、夕阳、站台等等场景，都是新海诚动画里的标志性场景；叙事上，架空场景与现实的融合，平行时空的运用，这与《云之彼端，约定之地》在构架上手法相似，而时间上的跨度又让人不得不感觉有《秒速5厘米》的影子；画面上，依然延续了“壁纸狂魔”的风格，即使现下国内流传的480P的标清版，也依然能感受到画面的细腻，而对光影的极致要求在这部动画电影中更是得到了淋漓尽致的展现。

如果国内能够上映这部动画电影，单单是欣赏画面，就足够票价了(好在真得在国内上映了，可惜人在国外还是看不到壁纸狂魔的画面啊哭)。

与画面同样细腻的是对细微情感的表现。

有宫水三叶和立花泷在灵体交换时空交错后慢慢烘焙出的难舍难分，以及最后时分二人不断错过最后终于在即将错过的时候打破僵局的那种厚积薄发催人泪下的温暖；有奥寺美纪倒追不得嫁与他人的可惜；有敕使河原克彦与名取早耶香的青梅竹马，以及敕使河原克彦对宫水三叶的小小爱慕；有宫水一叶宫水三叶和宫水四叶的浓浓亲情；有藤井司与立花泷的小基情……这些细微的情感在电影中通过人物的语言，神态和行为等细节表现出来，人与人之间复杂的结也充实了整部电影内容。

不得不提的便是配乐，真的是好听到炸裂。

BGM的每次插入都非常切合电影情节内容，钢琴与小提琴的配合恰到好处，音画光影的流动暖到催泪，RADWIMPS的配乐实力真心不俗，针对不同人物和情节创设的小插曲也是干净利落，非常贴合人物性格与情节需要。

当然，最令人感到恐怖的是，饱受情节诟病的新海诚讲了一个“诺兰式”的复杂精彩的故事(当然剧情上还是诺兰强得多)。

神迹、宗教与天象作为背景本身就足够宏大，其中还涉及了平行时空的理论，同时运用了双线叙事手法，结合倒叙插叙补叙，把一个个小片段织就成一张错综复杂的故事网。

而故事情节十分紧密不拖沓，在不断制造悬念的过程中不断埋下伏笔然后一一解开并照应，同时还穿插着各种小幽默，这使得每一段对话和每一个镜头都极具张力，废话和无用的镜头极少。

除此之外，相同场景在剧情发展的不同阶段反复出现，使场景具有丰富的旨趣。

直到电影结束二人最终相遇，观影者憋了一路的温暖泪水终于随着片尾曲缓缓倾泻。

不得不说，这是新海诚动画电影的又一个巅峰之作。

细致精细的画面，宏大的故事背景，光影流动的美感，扣人心弦的剧情，详略得当的叙事，紧张刺激的节奏，各具特色的人物，综合运用的各种技法等等，造就了这部动画电影的高水准。

很多影评拿新海诚与宫崎骏作比较，将之冠名为“下一个宫崎骏”，这就好比拿孙杨和刘翔作比较，他们都是运动员，你说孙杨能成为“下一个刘翔”么？

二人有着迥异的风格，一个说大情怀，一个讲小故事，只要说得深刻，讲得动听，都能打动观影人，就都是好动画电影，至于你非要让刘翔和孙杨比谁更快，那就得看是跑道还是泳道了。

当然，这部作品也给那些悍跳的预言家们一计响亮的耳光。

《言叶之庭》之后，碎片化无病呻吟式的剧情，空有其表外强中干的花瓶动画……之类的评价成为了新海诚的标签，甚至有人断言《秒速5厘米》之后新海诚将再无优秀作品。

这部《你的名字》在日本票房大卖，好评如潮，获得了经济利益与口碑的双丰收。

希望这些都可以成为F社出身的新海诚下一个动画电影巅峰的资本。

最后的最后，还是想表达，特别喜欢新海诚这种用作品说话的复仇者姿态。

你说我哪里不行，我就在哪里行给你看。

你说认真你就输了，对不起，我就是认真。

我为什么不喜欢《你的名字》　　陆陆续续补充了很多新内容，我做个小索引，大家挑感兴趣的看（哭笑）　　→①我为什么不喜欢《你的名字》［原文］　　→②补充：谈人物和画面　　→③补充：我如何评价新海诚　　→④补充：为什么新海诚没有感动所有人？

　　→⑤补充：又想到一个点，怎么样《你的名字》可以成为神作？

　　→⑥关于一些有代表性留言的回复→①我为什么不喜欢《你的名字》—————————————————————　　这部剧从一开始就被捧得很高，豆瓣评分似乎还达到过9.2？

我并不记得了，如此高的分数出现在新海诚的电影上我还是颇为吃惊，超越了我心中好几部动画电影的神作。

而且从中国是否引进到确定引进，中间饥饿营销那么久，实在是把人的胃口吊得太高。

作为一个女孩子，我恰好有点少女心，又比较喜欢看动漫/动画电影，所以即使心怀疑虑但也各种期待地去看完了。

　　本来一个懒傻宅是不会写影评的，但看完后实在是憋屈得一言难尽，不吐不快。

我不懂电影技巧，就纯内容的来谈，以下纯靠刚刚看完的记忆啪啪啪一顿写的，思维混乱那是我的问题。

　　有几个可以关注的点。

　　一、男女互换身体　　这个是看电影一开始就吸引人的梗，男女互换身体。

这个梗其实并不新，许多电影都有类似表达，而且笑点也都差不多。

　　这部电影亮点之处就是，男女主角分别代表了城市与乡村，现代与传统。

女主角三叶开场对自己小镇的抱怨和对东京的向往可见一端。

去“咖啡馆”但只能要从咖啡售卖机拿到咖啡的场景就非常具有代表性。

而且三叶本身就是在传统神社中长大的，自小学习传统技艺结绳的技巧。

外婆对于结绳技艺的阐述也十分动人。

三叶在阶梯上大喊，她想要离开这个乡镇，去东京，下辈子要成为一个东京的男孩。

开篇的底子很好，非常厚实，也让我“误以为”新海诚终于有了“情怀”，我开始期待新海诚对于自然的理解，对传统文明衰亡的理解，对于城市与乡镇两个世界的刻画。

　　但可惜的是，所述不多的两人交换之后的镜头都给了两人闹出来的笑料，并没有任何关于两人到了城市和乡村之后对其的看法和观点。

三叶天然适应了快节奏和忙碌的东京，还能帮泷讨好女神。

而泷也是，自如地适应了三叶的校园生活。

所有的镜头都集中在了俩人的日常生活中，并没有看出地域的转换对他们思想和态度的影响，既没有看到三叶对于东京的理解，也没有看到泷对于乡镇、对于结绳的理解。

哦还是有影响的，三叶到了东京不就是吃到了各种甜品吗？

开头那么多铺垫，然后就这样烂尾了。

　　二、结绳和时间　　这也是我非常喜欢的点，逐渐衰微的传统技艺一代一代人传下，巫女跳起舞制作口水酒的场景也非常美。

对于结绳，新海诚给了大量的镜头，这不得不算一个很用心的铺垫。

外婆口中一段关于结绳与时间的描述让人印象深刻，结绳的缠绕交接都是时间。

而这也引出了之后一个深埋的点，就是三叶和泷的生活的时间其实是不同步的。

（这里其实就很想吐槽了，你们写日记、看新闻、聊天，都交换身体那么多次了，竟然从没发现过时间不对？

好吧，可能是你们发现了，但你们一醒来就忘了你们曾经发现过。

做梦真是万能的解释。

另外就是记忆与遗忘的问题， 到底能记哪些，到底记忆的时长是多少，这个可能需要严谨的设定，但不严谨也行。

因为就按做梦来理解的话，你能记得什么梦的片段本来就是无法理解的。

）　　传统技艺传承千年，中间所浸透的不仅仅是古老的记忆，而是寄托其中的情感与情怀。

时间的比喻可见外婆一代一代传承下来的人对于结绳的理解与信仰。

而也正是因为这样，又让我“误以为”新海诚关注民间传统技艺，关注这些逝去的东西。

但之后的表达开始完全不知道跑到了哪，口水酒原来真的可以让时间回流，结绳到最后也就成为了三叶和泷联系的一个发带，然后，然后，就没有任何关于结绳的刻画了。

开头又是那么多铺垫，还是烂尾了。

　　三、消失的小镇　　这算是整部电影最大的泪点了，如果有泪点的话。

泷辛辛苦苦找到的梦中的小镇原来在三年前就已经毁于美丽的彗星。

所有美好的乡村场景、活生生的人，无论小镇上的人是否还讨厌想要离开自己的家乡，这个村庄都没了。

没有珍惜的过去，没有留存的未来。

如果非得说整部电影最感动我的地方在哪，就是开车的大叔将泷送到山头，对泷说：“你画的系守镇很好看。

”　　三年错位的时间，被彗星毁灭的小镇，这个发现是整部电影的转折点，也就是从这里开始，整部电影的风向完全转变，剧情之后如草泥马奔跑一样一泻千里。

当然结局是小镇还是被毁了，但小镇的人都活着。

所有的镜头依旧是给系守镇标为“消失的小镇”这个名称，除此外没有任何其他画面。

小镇的人后来都去哪了？

小镇没有人重建？

神社怎么样了？

甚至之后出现三叶的那两个好朋友他们谈的话是刮胡子和减肥，也没有任何关于小镇的只言片语。

我还猜测过，忘记三叶的泷最后是否会再次去一趟系守镇，毕竟他画过系守镇，而且他求职时不也说到他希望设计更温情更适合人居住的环境吗？

如果他能和三叶在废墟的系守镇上相遇，对于之前的那么大量的铺垫未必不是一个好的回应。

但无论是乡村和城市的对照，还是传统技艺结绳之后的命运，都在简单的“消失的小镇”几个字中全部消弭了。

就这样，全部烂尾了。

　　　　四、亲情刻画的空缺　　三叶与父亲，父亲与外婆，父亲与神社，这中间似乎有许多可以挖掘的地方，尤其是开篇就铺下的伏笔三叶和父亲的矛盾。

当然，不仅整个电影没给他们几个镜头，这个矛盾最后也被轻飘飘地推掉了。

　　五、所谓恋爱　　说实话，看到最后，终于让人明白，这特么就是个矫情的少女漫画电影，讲得是一个东京城市男和山里乡村女如何跨越时空的障碍谈恋爱的故事，嗯还顺便拯救了一个小镇人民的生命。

但即使作为一个恋爱少女漫来看也让人不痛快。

　　1.恋爱来的太过突然　　根本不知道俩人什么时候喜欢上的，好像就是三叶给泷约了那个女神后吧，突然看着镜子流泪那里开始，之后俩人再没交换过那里。

不知道怎么两个人怎么突然那么深情，还要一直寻找对方，还是绝对都不能忘记的名字，还是第一次见面就写了“喜欢你”……好吧少女漫不需要逻辑……个鬼！

连喜欢上的过程都没有了还是少女漫吗！

　　（更好的处理方式应该是增加两人交换身体后对对方感受的细节。

例如通过和对方身边的好友相处更加了解所穿的这个身体原主人的性格；一些小的镜头，如泷看到手机上的日记，不自觉轻抚手机屏幕，脑海里尝试在努力构画三叶在自己面前说话的活生生的模样。

还有三叶看到镜子中的泷的模样，忍不住伸手去轻轻抚摸，描摹镜子中泷的脸庞这些等等。

把笑料让给一些这样的镜头，情感的处理会更加圆润和细腻，也会更加动人和合理。

）　　另外就是一个三年前一个在地铁上的不认识的女孩给你一条发带你就能绑在手上三年，这么多情的男孩给我十个胆也不敢爱！

　　（更好的处理方式是，如果算是更好的话，当泷发现自己无法交换身体后，意外在抽屉或者柜子里发现被压积在各种杂物中的三叶的发带。

）　　2.边救小镇边谈恋爱　　泷喝了口水酒之后，又一次和三叶交换身体了，接着就走向了一场拯救小镇生命的大行动，如此突然的英雄转向剧情虽然有些僵硬但也还算符合逻辑。

但在拯救小镇全村人生命的途中，在山峰上终于相见的两人竟然开始唠嗑？

（而且并不知道为什么泷要突然往山峰上跑）女生傲娇脸红地说你还摸过我胸，男生则像哄女朋友一般脸红道歉。

然后重点不是要赶快去救镇里的人，而是在掌心写下对方的名字（我的天，你不知道你在和彗星赛跑吗？

），更有趣的是，两个人之后还各重复了一段台词什么“绝对不要忘记的名字，重要的名字巴拉巴拉”，我更是尴尬症狂犯，比起不要忘记名字，明明是活着更重要啊！

三叶不小心摔倒了，发现自己忘记了泷的名字，去看自己的掌心，看到“喜欢你”三个字。

我的天！

我特么难道不是少女了吗！

这个美好的梗你用在这个时候我真是要哭了！

小镇全村人命悠天，你们在这谈情说爱！

我的情感全部心系广大人民群众了。

哎！

都是党和政府教育的好！

　　（这一块其实有更好的处理方式。

例如，三叶和泷其实都想的是赶快去救小镇上的人，但三叶刚走，泷就忍不住抓住了三叶的手，因为他们其实知道，拯救小镇是不一定能成功的，而且失败的可能性很大，这或许就是他们最后一次见面，也是他们唯一一次能触碰到对方的机会。

所以即使很自私也很矛盾，他们还是想多和对方说几句话，纵然这些话看起来就是插科打诨，没有什么意义。

因为可能是最后一次见面了，至少想要说出“喜欢你”。

……如果有这些心理和情绪的展现的话，这一块会更加丰满，也会更加纠结和矛盾。

而且逻辑是合理的。

）　　3.地铁交错相见　　最后所有的镜头全部都给这倆人互相寻找对方了。

各种矫情的台词也出来了，什么“我一直在寻找一个人”之类的。

还有天桥上相遇然后犹豫错过的镜头，最后是在两列地铁交错时相见的，（当时我脑海里就想为微信摇一摇打广告，“想要知道附近的那个他/她吗？

想要知道他/她是谁吗？

摇一摇，找附近的人，你值得拥有”）明明有无数个更好的处理结局的方式，当偏偏用这么矫情狗血的结局。

“你的名字”这个梗被过度使用，就算作为一个少女漫来说也用力过猛了。

　　（我不认为这个结局好，我最后直接补充了一个我认为更好的结局。

当然依旧是主观性非常强的“我认为”。

前面我也提到了一个结局，就是大团圆如果能在系守镇的废墟上相遇也会更好。

）　　六、总结　　这还是有很多小惊喜的电影，画面也不错，剧本其实很好，内容也有，但豆瓣9分以上还是虚高了，8分多一点还比较正常。

个人觉得也就是8.3-8.4左右。

　　亮点很多，可惜不断抖开包袱后，内核竟然还是一个恶俗矫情的少女恋爱的老梗，最后的地铁交错相认什么的真是逼得我一口老血。

所谓“你的名字”这个梗电影用力过度了，最后实在尴尬。

《千与千寻》也谈到关于“你的名字”的问题，千寻被迫抹去自己的名字而成为小千，小白龙找回了她的名字。

名字在这里的意义是一个对自我存在的定位与回归，是对“我是谁”这个关于本质与本体问题的思考。

而《你的名字》就不说什么了，它作为一个纯少女恋爱动漫电影来看也刻意消费少女心了。

差距大到两部电影我都不好意思放到一起比较。

　　论对自然、传统的情怀，后期完全消失，头重脚轻，反而有了不知所云的感觉。

更别说和宫崎骏比了。

宫崎骏无论哪一部电影，从不刻意刻画男女之情，但没有哪一部的男女不让人印象深刻。

《天空之城》的帕克与希达，《千与千寻》的小白龙和千寻，《哈尔的移动城堡》哈尔和苏菲等等。

　　就算是对小镇的情感与描述，和《小森林》一比，也看得出巨大差距，毕竟后来所有场景转向东京，小镇也的确就这样呵呵消失了。

　　论少女恋爱，还不如《穿越时空的少女》，轻飘飘一句“我在未来等你”，比这个反复刻意的结局更让人受触动。

论狗血矫情，不如《我的少女时代》，至少酣畅淋漓，傻白甜得美好。

《你的名字》用一个小镇的生命安危来陪俩人谈恋爱实在是看得抑郁，这实在太刻意了，太矫情了，太虚伪了。

大概我还不够少女心。

　　说到底还是期待过高，就新海诚个人导演过的电影来说，的确比他之前那些空有外在的电影好得多，但要有多好，大概也就是还不错。

中国大众都太容易被讨好了，有点笑料就满足了，来点摸胸的性调笑就能乐呵半天，其实整部电影的笑点几乎就是靠摸胸这个撑起来的。

也或许是太久没有看到好看的谈恋爱的动漫电影了。

但真的，我宁愿看《侧耳倾听》一百遍。

如果就只是谈恋爱，那就好好谈，搞那么多花样干什么。

你就算把主题重心落在“我一直在寻找一个人……我们都曾有一场奇遇，遇见一个喜欢过的人，只是忘了他/她的名字”这样也好过大杂烩最后啥都不是。

　　以上就是个人的碎碎念，各种瞎说。

要是和我想法不一样，那是你对。

→②补充：谈人物和画面—————————————————————　　等我缓过这口气，我再回来修修这乱七八糟的语言。

再顺便谈一谈里面的人物，人物说实话也都不出彩，扁平，极其普通，所有人物都是，还来不得爸爸让三叶挺直胸走路和“我爱的是二叶，而不是神社”两个细节让人印象深刻，至少爸爸这个人的性格中的双面性出来了。

　　而且大家都推崇的壁纸式画面我也没啥感觉，扔到CG图里一点违和感都没有，画风其实也很大众，把男女主角截图扔到动漫大潮中你根本找不出来。

说实话只能靠画质打招牌何尝不是一种悲哀？

宫崎骏的电影难道每一幕截出来就不是壁纸了？

我电脑的壁纸用的就是龙猫的。

宫崎骏电影的主角截出来无论扔到哪一种画风里都独树一帜。

无论是哪一个漫画家，真正成为大家了，最终都有让人印象深刻的独特的画风，无论在哪都能认出你。

比起所谓画质，我觉得新海诚其实要走的路还长的多。

画质是需要技术来支撑的，即使只用240P的帧率来看你的电影，但其依旧让人觉得经典，这才算出头了。

→③补充：我如何评价新海诚—————————————————————　　新海诚善于细腻情感的表达，类似于文学作品中的心理描写和场景描写，但描写这东西就像白开水，多了就索然无味。

　　他最大的问题就是格局太小，所以只能揪着一点小小的情愫不放，想要通过玩弄设定（或者根本没有特殊设定）来掩盖剧情与思想的孱弱。

所以他的创作更像是动漫番剧，而不是电影。

他的确能满足一部人，但绝对无法说服真正对其有所期待的观众。

　　《你的名字》有突破和尝试，但最后还是回到了他自己的老路子，也的确是新海诚的风格。

这决定了他就是个小家子气玩小清新小情感的作者，他心中没有一个高而远的东西吊着。

这就是天才的大家和勤奋的普通人之前不可跨越的鸿沟。

所以无法拿他和宫崎骏比，手冢鸟山、宫崎骏在日本动漫史上造就的是动漫新的一个时代，他们的伟大是仰之弥高，钻之弥坚的，估计日本动漫再发展一百年，也不会再有一个这样人物。

无论拿谁和宫崎骏比，都是自不量力。

　　不是说新海诚就没有存在的意义了，所有的创作者都不是为了成为第二个别人而努力的，而是需要找到自己。

动漫史需要一个新海城这样善于把握细腻情感的作者，就跟中国现代文学史有冰心和郁达夫一样。

他们有自己的位置所在，真正的灿烂是繁星缀空，而不是孤月无鸣。

只是新海诚还需要继续打磨与成长，目前来说，还是有特点而无高度。

　　→④补充：为什么新海诚没有感动所有人？

—————————————————————　　这个问题本身就是个伪命题，所有的作品都不可能感动所有人，但就这个问题，从大多数评论和打分情况上来看可以确知，至少《你的名字》感动了大多数人，但我想关注的是所谓“没有感动”的这一部分人。

　　豆瓣中有一些评论对所谓“没有感动”者的“设定有问题”“时间BUG”“某些剧情不合逻辑”等做了回应，但因为站在新海诚支持粉的立场上，回应其实都带了一厢情愿的味道。

　　我从小看各种动画（包括日漫）长大，看的最多的电影绝对是动画/动漫电影，对于动漫我的确有一种难以向外人道述的情感与深爱。

也正因为如此，我并不是个新海诚的黑，我知道新海诚的意义在哪，也知道当时代日本动漫电影他算是不多能撑起一方天地的。

但也是因为如此，我对他的期待和要求都相当苛刻。

　　新海诚不是没有优秀之处，但如果人们提起你关注点大多落在画质和MV式的音乐布排，这本身就是一种失败。

对于一个创作者来说，大家如果不能把视线焦点集中在你的作品内核部分，那就是创作者的失败，无可争辩。

　　《你的名字》，新海诚最大的突破应该是，他更好地掌握了讲故事的节奏，也更有利于他表达他对作品想法和对他多年积累生活经验的理解。

无论是小说还是电影，当你的作品面向大众而不是自身的时候，好的叙事节奏绝对是作者见功底的能力。

《你的名字》至少节奏明晰紧凑，一反之前作品拖沓而给人带来的疲倦感。

但为什么还是那么多观众没有沉浸进去而是会去关注所谓BUG和尴尬点？

所谓“没有感动”的观众并不是不知道真正的打动人的好作品有点设定的瑕疵不伤大雅，《哈利波特》、金庸先生的作品都有设定的瑕疵，但这些绝不会成为他们贬低这些作品的理由。

原因很简单，那就是《你的名字》并没有用故事内核和思想的部分完全打动他们，所以他们能在观影过程不断“走神”吐槽。

　　我对《你的名字》的观感还比较特别，不是全然的否定，看我之前的评论就知道，这部电影开篇给了我非常多的期待。

整部剧一直到“发现小镇三年前就已经灭亡”的这个剧情，都控制得非常好，而“三年的错位”是全剧最大的包袱，也是最大的亮点，也是全剧给人最大震撼的地方所在。

那些曾经抱怨自己小镇的人怎么会知道他们的故土有一天就这样被他们期待已久的千年彗星夷为平地。

美林的山林和漂亮的结绳其实在影片开始展现的时候就已经注定消失。

泷原来所经历的三叶的生活早就在三年前就已经不存在，他所接触的所有人都湮没在历史的尘埃中，他所有的感动与泪水从一开场就是注定的悲剧。

他与三叶第一次的相遇就意味着诀别。

他和三叶注定永远找不到对方，也永远触碰不到对方。

他三年前所见到的美丽的彗星其实带来的是生命的灾难，会带走他还没爱上就已经无法触碰的女孩。

这才是令人越深思越悲痛所在。

但新海诚后期的处理大家都见到了，英雄拯救式的剧情，被儿戏般反转的历史，所有的煽情戏反而集中在了男女主角不断用“你的名字”“你是谁”的自我反问与寻找中。

这样的高抬手而低落下的结局实在让人心梗，不仅完全削弱甚至消弭了“三年前已经消失的小镇和三叶”带来的悲剧感，而且把历史和时间都置于了可笑的位置。

甚至有了之前所有的设计和铺垫都被抛弃了的伤心感。

如果这是为了商业和讨好所谓大众而做的选择我会更伤心，而且我并不觉得非大团圆的结局不能打动更多人。

　　比之这部作品好不好，我更想要说的是，这部作品其实可以更好。

　　比之我是否是个黑，我其实更像是个恨铁不成钢的新海诚的粉。

→⑤补充：又想到一个点，怎么样《你的名字》可以成为神作？

—————————————————————　　就是经过一系列的努力后，他们依旧无法改变时间和历史，小镇依旧消亡，所有的人也没有被救活。

泷也忘记了三叶。

　　结尾是，多年后，泷关注乡村和城镇，做过许多相关的绘图和设计，其中很多都非常像系守镇的旧景。

他手腕上常年绑着一条结绳。

他在各种采风中意外来到系守镇的旧址，这里已经开始重建，由之前离开系守镇到外读书和打工的人回来重建，带着对故土的责任与歉疚、对逝去亲人的悲痛与怀念、对未来的希望与坚定。

结绳依旧是这里的传统特色，重新修建的神社里有在学巫女舞的小女孩。

泷穿过系守镇的街道，看到了那些虽然遗存灾后痕迹但已经有了盎然生机的小镇场景和山林风景，这时他身边走过一个头上绑着结绳发带的高中少女，他不禁恍惚，觉得自己忘记过什么。

　　我忘记了你，但我爱上了和你有关的一切。

→⑥对于一些有代表性留言的回复—————————————————————［没想到会有那么多人和我交流，可能还会不断补充一些新想法］　　★有小伙伴问是否可以补充可以既符合逻辑又圆满的结局。

　　第一篇的影评里有给过一个折中的，就是在系守镇上相遇。

而且我也在里面都分别说了每一处可以怎么修改和处理得更好。

　　在系守镇相遇这个结局我没有具体描述，但大概也差不多。

　　被救活的小镇的人，一部分离开家园到其他地方定居，一部分选择留下重建。

三叶想要留下，但内心隐隐总是想要寻找什么，所以去了东京，她和泷在城市数次擦肩而过却没发现。

后来三叶选择回小镇重建神社和继续传承结绳，（可以顺便解决一下她父亲的矛盾，父亲作为镇长一直坚守小镇，他对妻子的爱，对家人的爱，对小镇的守护，其实是可以被理解的。

只是他选择的不是继承神社）。

　　泷这些年其实也一直在关注小镇和乡村，做的也是相关设计，也因为心中的声音在追寻中来到了系守镇。

　　在小镇的街道上，从远及近，迎面款款走来一个结绳绑着长发的女子，泷不自觉地流泪了。

　　她就是三叶。

　　end.　　无论我是否忘记了你的名字，无论你在何处，无论我们错过多少次，我们终会相遇。

　　［放背景音乐］————————　　★对认为“你只是想要与众不同，你因为没有同样的人生经历而无法体会其中的感情”的一个攻击粉的回答：　　还好吧，我不是不理解这样的感情，我个人也很喜欢这样的类似“命中注定”或者“不需要太多理由”的情感，毕竟是个自认为有少女心的女孩子嘛，也看过很多类似的作品，这其实也属于爱情中很微妙的一部分。

我只是觉得这个作品没有表达好，我也具体叙述了认为可能更好的表达方式，当然这也很一厢情愿。

当然你可能就觉得表达得很好，但这只是因为人生经历和阅读经验导致的看法不同，何必争对错呢。

就算你有相似的经历和情感体验，也不意味着你就比普通观众更加优越或者更具有发言权。

一个作品只能打动有同样主人公经历或者有着同样文化背景的读者和观众，这个导演也别混了。

《你的名字》有那么多人喜欢也不是因为他们有类似的经历。

而且我虽然个人打的三星，但认为所有观众最后汇集的合适的打分应该在8分多一点，我感觉这个分数挺高的啦（委屈对手指），我又不是一星党。

　　如果喜欢新海诚的忠实粉说话开口都是类似你这样直接人身攻击，那某种程度上，我也为新海诚感到可惜，也为《你的名字》不值。

————————　　★对关于二刷留言的回复：　　我不会去二刷，一刷就让我觉得问题很多的作品不会因为二刷而有什么改变，只会让我发现更多的问题。

事实上新海诚所谓很有趣的设定，对于一个科幻粉和设定迷来说，真的也很普通，并不能给我惊艳的感觉，也就是有点小惊喜。

　　但我身边的确也有看完就很感动泪流满面的朋友（她本人也是浸淫动漫多年），她跟我表述是就是一种直接的感觉，没法用理智来说明（我的确是站在理性的角度或者说上帝视角写的影评，没办法，我实在是没被感动到嘛）。

我还想找个机会仔细问问，或许能找到一些新海诚独特不可替代的地方，新海诚也能在这个点上更好地挖掘一下，我也希望以后能在他的作品中体会到我朋友说到的这种感觉。

————————　　★补充几个关于恋爱的评论的回复：　　回复1：　　我最近逛了逛影评，才发现可能我和大家对于新海诚的电影的想法是有巨大差异的。

我以为这一部电影应该是想表达多个主题，但最后只表达了一个主题就是“恋爱”，但这个恋爱表达的也欠缺。

喜欢的粉丝好像对爱情这部分就很满意了，什么不断追寻啊，什么不能忘记啊，什么久别相逢啊之类的，还有最后什么我好像在哪里见过你……但就像很多评论里说的，如果看过《不可触碰的恋人》《时间恋旅人》《穿越时空的少女》《时空旅行者的妻子》等等一系列恋爱电影的话，会发现这些电影其实把这些主题传达得更加贴切和动人。

被曾经更动人的东西打动过，自然就不容易再被同样的套路感动。

　　新海诚最大的优势应该是情感细腻的刻画，但这部剧这点没有做到。

可以说是失误，丢了自己的优势，也没抓好新点子，但至少终于有故事节奏了。

而且就算论细腻的话，离《听到海涛声》《侧耳倾听》这样的作品也有差距。

　　　　回复2：　　我觉得你说的很好啊，这些心理和情绪就是这部剧恋爱部分很重要很应该表达的地方。

我觉得你体会得很好，我就是觉得新海诚没有表达好，因为做这些动作的时候人物的表情、细节都没有体现这些情绪，如果泷的表情有点类似欲言又止，或者抬头看着三叶是笑的，但低头就露出悲伤的模样……之类细腻的表达，应该是恋爱电影中细微情感传达时需要具备的。

　　回到我的论点，不是我不能理解这样的感情，不是我觉得他们这样命中注定和注定无缘的恋爱不够动人。

而就是，导演出了问题。

剧本很好，表达有问题。

　　回复3：　　这么看的话，新海诚也挺可怜的，他给我感觉就是，只论他的作品都不错，一和同类型的作品或者和某些导演对比，立刻就各种比不上了。

　　他还得继续找自己的路子啊，找一个除了画质外依旧能代表自己的独特的标签，或者同类型中做到顶端。

　　★最近好多人问到一个动画片为什么需要那么多主题呢？

为什么就要有那么多思想呢？

（被指责你这就是在强行用你的观点去强暴大家的思想）　　我回复得很详细，但实在懒得打字了，这里随便说一下。

　　不仅是动画，而是所有的电影当然都不需要那么多主题，或者多深刻的思想什么的。

只是新海诚这部作品的开篇的确大量的使用了这些镜头做了这些铺垫，让我有了错觉，感觉都开了头，但之后都奇怪地断掉了。

所以我一厢情愿设想的结局几乎都交代了一下那几个点。

如果你们感觉没有，那就是我自作多情，你们也别较这个劲了。

　　二是，如果电影到最后，真的就是恋爱一个主题，但就一部恋爱电影来说，中间那么多断篇和小逻辑上的问题，主观上的确可以脑补，但这并不能掩盖客观存在的这些问题，恋爱电影连细腻的情感表达都有问题的话，那其实问题就非常大了（如果说看了新海诚的小说就能理解了，我只会觉得这更讽刺）。

我承认这个爱情的立意很好也很动人，但我就是觉得表达得不够好。

当然你们觉得没有这个问题，那也别较这个劲了。

　　　　★有一些人用一些看似深奥的理论和概念来阐释这部电影，跟我说你不懂其高大上的内涵。

　　这个我就随口吐槽下，不展开了。

事实上我觉得再高大上的理论赋予和意义阐释也不能掩盖它客观存在的不足（而且总有种在秀的感觉）。

而且一旦由阐释者赋予其概念性的名词和意义后，与其说是在评电影，不如说电影只是成为了他的观点和所谓理论的论据（从文章中只挑能支撑文章观点的情节和描述可看出，其他不需要的内容不谈且忽略），说是一厢情愿的意淫也不过分。

　　而且我神烦看影评还跟看学术论文一样，各种秀概念和专业名词，或者套理论什么的。

不说人话！

而且是个电影或作品就能找到可用的高大上理论，写出来都看起来很庄严很令人膜拜。

文科论文写多了的人都这毛病。

好吧我就是个文科论文狗，所以更烦这种的←_←看多了。

　　如果我要投稿或者考虑上首推的话，我大概就会用“梦”、“记忆与遗忘”、“时空”这几个点和存在主义联系（看起来高大上嘛），讨论当下人们当下的生存的精神困境。

我们的精神世界看似繁杂灿烂实则都是空茫与虚无，技术发展与信息大爆炸带来的人对自我定位的迷失与人与人之间交流的阻隔，我们所承载的记忆或许成为了一种累赘。

这些真的是真实的吗？

我们所生活的现实有时候比我们的梦境更加荒谬和不可解释。

而《你的名字》中两位主人公忘记一切，只在追寻最简单的“你的名字”，反而回归了最本质的对自我的寻找，也就是在当下，我们到底是谁，而你又是谁……在之后我就会开始阐释两位主人公的置换，其实就是“梦”和“现实”之间的置换，他们同时是时代与历史中最普通渺小的个体，但却反而都是在“梦”中救赎了双方寻找到自我和定义更完善的自我……这种自我的寻找与自我拯救的力量在电影中用外在的“彗星”与“拯救小镇”更直接鲜明地表现出来，最后拯救小镇的结束，其实也就是……这是这个时代下被历史淹没和忘记的“小个体”的一次极力的发声与自我证明。

而新海诚重视的和关注的不是爱情如何到来，而是关注两位主人公的相互寻找的状态，这种不曾停止、不断在追寻什么的状态可以说是所有当下人都无法走出的精神困局，所有人心中都隐含一个已经失去或者还在寻找的“结”，梦想、家人、自己、爱人……这也是大部分观众在影院中能瞬时和两位主人公心灵对接的根本……（以上皆是我三分钟之内边想边随手打出来的，各种逻辑漏洞和表述问题，省略号是有待进一步阐述和举例的地方，或者是还有待斟酌表达。

你就能发现我根本就不会讨论这个电影存在的逻辑和设定的问题，还有摸胸、女服务员这些细节，我的论点和观点不需要的一律抛弃，也不是我来想的，我本身论述自成方圆即可，我还能换个观点和理论再写个三四篇。

就算需要我解释，我也可以用一句“新海诚更关注的是……”来掩盖和圆过去，好像我真的知道新海诚在想什么一样。

　　★科普小环节：（专业日语的小伙伴的纠正）　　解释所谓“喜欢你”的梗，网上有流传：すきだ（我喜欢你）倒过来后＝だきす＝瀧っす（我是泷）　　@Kanan 解释　　电影里男主写在三叶手上的那句“喜欢你”的日语是“すきだ”（对应发音sukida），倒过来读是dakisu，而这个尴尬的梗中掰扯成的“我是泷”，たきっす（对应日语发音是takissu），一来t和d的发音不同，二来一个有促音一个没有，是完全不同的两句话。

　　然后通常来说“我是泷”这句话最正常的日语表达应该是“たきです”（takidesu）或者“たきだ”（takida），尤其联系女主之前只写了みつは（mitsuha），所以男主要写名字的话应该也是只写たき（taki）就够了。

っす（ssu）其实是です（desu）在口语更随意更热血的一种说法，男主这里跟女主第一次正式见面，从之前的人物形象上也看不出是个热血轻佻的少年，所以用っす（ssu）来结尾太不自然了。

　　可能我表述有点不清楚，总之我是想说，这个梗，绝对是部分影迷为了吹电影自己瞎扯的，新海诚本人应该没打算埋这种日语奇怪的伏笔，起码作为一个梗这在日语语境和发音体系下真的不成立。

昨天无水君和某个美少女一起去看了《你的名字》，久违地想写点东西聊一聊这部电影。

作为一部商业片来说，《你的名字》发挥得不错，画面漂亮，故事紧凑，笑点也很充足（虽然并没有找到传说中的泪点）。

然而在意识形态上，这部片是无水君完全无法认同的，尤其是当这部片被作为某种“恋爱典范”来宣传时。

不可能的恋爱像日本学者东浩纪说的，《你的名字》是一部典型的“世界系”作品：过着淡而无味的日常生活的平凡男生，遇上了有点特别的女主角，接着大灾难降临，而世界的存亡成为他们爱情直接的外部投射。

为什么一定要有灾难、要有拯救世界呢？

这就牵涉到另一个问题：我们为什么会爱上某人？

世界上有70亿人，为什么是这一个而不是别的任何一个呢？

新海诚们给出的答案是：命运。

而灾难、悲剧正是命运的最好背景。

在爱情的浪漫主义叙事中，命运是给予爱情合法性的灵药。

在片中我们可以看到，男女主角们命运般地交换了身体，命运般地穿越了时空，命运般地拯救了世界，最后命运般地再次相遇。

最后不仅他们自己，包括全体观众都心服口服地认定：这两个人必须在一起，在一起，一起，起……片尾男女主角相遇，男主角说：我好像在哪里见过你？

这一幕中国观众太熟悉啦。

还记得《红楼梦》里贾宝玉第一次见到林黛玉是怎么说的？

“这个妹妹我是见过的！

”王家卫那句经典台词“所有的相遇都是久别重逢”，正是对这种浪漫叙事的绝佳描述：我并不是遇见你，而只是对于早该有的相遇的重复。

我并不是爱上你，而只是回忆起了我对你的爱。

我们为什么相爱？

因为我们命中注定要相爱。

我必须在遇见你之前已经遇见过你，在爱上你前已经爱上过你，只有这样我们才能爱得理直气壮、爱得心里踏实。

就好像我远远看见一个靶子竖在那里，我所要做的只是射出那支箭……但是真正的爱情从来都是相反的，不是先有靶子再射出箭，而总是先胡乱地射中了一个，我们事后再去慢慢画上靶子。

不是因为合法了（有了命运做依托）我们才去爱，而是先爱了才成为命运。

浪漫主义叙事将这个逻辑关系颠倒了过来，因此才会有张爱玲们在《倾城之恋》中借白流苏之口的感叹：“也许就因为要成全她，一个大都市倾覆了”，泷和三叶大概也想说：正是要成全他们的爱情，彗星才落下了吧。

这当然不是真的，然而对于浪漫派来说，如果不那么想、不去虚构一个命运的担保，他们是无法放胆去爱的，这是他们的市侩之处。

如果就到此为止，新海诚拍的也只是个普通的言情故事，无水君也懒得去说。

问题是新海诚比这更过分得多，他对浪漫叙事的沉浸已经到了某种强迫症的地步……按理说男女主角交换过身体、拯救过世界，已经足够有命运感了吧？

但是新海诚还不满足。

所以才有了三叶在彗星降落前一天去到东京，见到三年前的泷的那一幕，甚至是对彗星一千多年前曾经落下过一次，而三叶的祖辈或许也经历过的暗示。

这就像许多少女漫画里作者忍不住一定要画进去的桥段：明明男女主角的相爱已经是经过了各种不可能的神巧合了，但作者还是要让他们在某一阶段回忆起——啊，原来我们在小学一起玩过，原来我们以前都在某个医院住过院……这种在合法性之上还要追求一层更高的合法性，在保险之上还要上一档保险的，无水君就称之为浪漫主义强迫症，就像你我在大观园认识了还不够，必须上辈子你是石头，我是你旁边的一根草，不然我们爱得还是缺了点什么……最能反映这一强迫症的莫过于影片的主题歌名：《前前前世》。

多么可怕的名字！

现世不够，甚至前世也不够，非得前前前世！

这就是为什么，新海诚所描述的恋爱绝不是什么范本，而是最大的反面教材，是不可能的恋爱。

你要很当真的去看，非但谈不了恋爱，连你本来有的那么一点恋爱能力也要失去了，因为我们永远不可能有前前前世（命运/合法性），在现实中，新海诚式的爱情是永远无法开始的。

不可能的风景新海诚最被推崇的作画、尤其是对于风景的描绘中，其实也存在同样的陷阱。

就如同虽然男主角看似是个普通的高中生，谈的却是不可能的恋爱一样，新海诚的电影中看似描绘的都是平日里司空见惯的风景：十字路口、天桥、地铁站……但事实上却是不可能的、并不真的存在于日常生活的风景。

当你闭上眼睛，很容易便能想起那些柔和又散发着不可思议光芒的场景，即使只是一个普通的室内镜头，你也能看到背景处所有能反光的点都在全力反光，观众从画面中得到的梦幻感和美感，也主要来自这些夸张、不切实际的光。

那么问题来了，如果新海诚电影中的日常风景是美的，那我们生活中的风景算什么呢？

如果新海诚电影中的浪漫爱情是真的，那我们生活中的爱情又算是什么呢？

明明是他从我们这里抄去了的东西，结果，和电影中熠熠生辉的风景与爱情相对照，我们所真实拥有的风景与爱情反倒像是廉价的、让人提不起兴趣的赝品了。

这或许就是东浩纪说的，新海诚在给予我们的同时，又从我们那里夺走的东西吧。

既非起点，也非终点《你的名字》在日本创下票房纪录后，在中国也延续了这一奇迹，票房已破两亿。

东浩纪说《你的名字》大火，不但不是好事，反而意味着日本宅圈药丸。

我们知道，日本动画片的票房一直很好，日本历史票房最高纪录的保持者《千与千寻》就是动画片。

问题在于，《千与千寻》不是宅向作品，而融合了世界系和galgame元素的《你的名字》却是一部宅向作品。

《你的名字》取得这样逆天的成绩，恰恰说明了宅文化已经被主流收编，沦为宅的反对物——现充的一种情趣和消遣了。

值得注意的是，《你的名字》，尽管融入了宅文化的元素，实际上却是一部清爽到不行的现充作品，你很难看到以往世界系作品中那种负面的、焦灼的、拖泥带水的情感，这也或许是它能获得主流大众喜爱的原因之一。

然而，东浩纪想象中的那个充满反抗精神的、从未被主流收编的宅圈真的存在过吗？

答案很可能是否定的，至少在中国，宅文化从诞生起就一直是一种现充情趣式的存在，但这并不妨碍宅文化在年轻人间发挥着它的独特力量。

《你的名字》虽然不是希望，但也不是绝望。

新海诚或许属于很多人，但并不是全部。

---延伸阅读：锐评新海诚系列《铃芽之旅》影评：《铃芽之旅》中的白猫之谜《天气之子》影评：就让大雨把城市倾倒——比左更左的《天气之子》

我就想说这一部片子是拍给日本社会看的。

有人说这一部片子是爱情片，然后还是中二病，还是动不动就哭。

哭是什么行为，是发泄压力的行为。

日本社会众所周知，是一个压抑的社会，那么在现实生活中无法发泄的，通过电影表现，观众买账很自然。

而在一个随便就有网络撕逼暴力的社会，这点发泄自然会有人吐槽，认为有煽情嫌疑。

其次，在我眼里这是一部灾难片。

而三叶和泷的爱情，只是这个灾难中一个被放大的部分。

也许是爱情讲的太好太纯真，让看片的人忘记这最终是一部灾难片，而爱情的结最终的结果是为了拯救灾难中死去的人。

由此对比一下大鱼海棠，画面感我认为是平分秋色的，而从这立意看，高下立分。

我想创作者，真正想安慰的是在地震海啸中备受挫折的人民。

本片的高潮在于三叶拯救系守镇的那一段。

那一段并不是讲他们如何相爱，而是讲的如何拯救居民。

其实还有好多点值得细细反复咀嚼，如果在汶川大地震后有一部这样的片子，大概中国人都会哭的。

而其中，彗星绚烂，却也是灾难，又是隐隐的对于社会的深思。

这样的创作者值得敬佩。

而我们的无法感动，只是灾难离我们远了。

赞一下音乐，空白感把握的很好。

在低迷的社会氛围中，注入勇气和活力，不正是电影的职责？

（而不是圈钱卖肉

流星本身便含有“分裂”的意味【前言】1.之前新海诚的作品只看过一分钟短片《猫的集会》，因而没有长片上是否有进步的感受；2.作品诞生后便只是作品，“悲剧”也不过是观赏者胡乱的再创作；3.显然这部作品存在一些不符合生活逻辑的细节，但是个人认为整体的世界观依然能够建立，所以此处忽略那些漏洞，姑且跟着导演的思路来（反正自己也不是个有逻辑的人）；4.到现在都没有记清楚男主女主的名字，非常抱歉……==========================废话开始分割线===============================《你的名字。

》在私人的观影经历中绝不算突出，然而个人对它的评价历程却在到目前为止的私影史中绝无仅有。

12月4日凌晨一点左右观影完毕在标记了两星，并刻薄地附言“自己水平不够嫌故事太乱理都理不清，私人观感还不如《鱼塘》”（注：《大鱼海棠》，给了含鼓励意义的三星半）。

凌晨两点一刻左右醒悟到自己搞错了一个细节导致整个故事无法理顺，改为三星，但却依然觉得“不如《鱼塘》”。

凌晨三点半左右，经过了一系列对自己“为什么《丫谁》还不如《鱼塘》”的追问后，得出“《丫谁》明明比《鱼塘》好”的相反结论，并改为四星（不含鼓励意义的三星半）。

因此本文也可以称为：为什么我认为《你的名字。

》是一个悲剧以及为什么我对它的评价在三小时内从不及格到了良好？

==========================废话结束分割线================================为什么《你的名字。

》是一个悲剧？

简而言之，它是一个讲述乡村与宗教灭失的故事。

影片的开头刻画的重点便在于乡村小镇：乡村的风景、乡村的人情、乡村的传统等等。

小镇“边城”般可以到达的形象塑造笔笔精准成功。

而落实到女主角上来，落后的乡村环境不过是她的束缚，她渴望的是东京一般发达城市的生活。

这个小镇没有咖啡馆，没有长时便利店，甚至连足够的光照都没有。

她对于传统的态度仍然笼罩于祖辈的目光下。

宗教故事在她耳朵里磨出茧子，而同学的暗讽让她无法专注传统仪式。

当身体的交换发生，城市与乡村的对立关系也进一步展开。

东京的都市景致在新海诚的笔下极尽风华。

乡村的元素在此处急遽减少，仅有的一些甚至成为城市文化集体无意识的训诫，如方言口音的禁止等。

新海诚在接下来的乡村书写中抛出了“产灵”的概念。

“产灵”几乎贯穿了世间万物，定义了时空弯曲、折叠的可能性——也成为之后所有不合常理的剧情发展的最终解释。

是为影片中宗教意味的第一波真正的高潮（之前的制酒活动由于同学的议论与女主角的排斥而更多表现矛盾感）。

产灵的具象核心（或是启示传达的窗口）依附于一个火山口（也许不是？

）中央颇似神庙的洞穴。

多次呈现的圆形镜头除了给予观众宗教仪式的宏阔感之外，颇具弗洛伊德笔下人类对（圆形）子宫的回溯欲望的具象化表达。

尽管自然与宗教的意义庞然难以言状，作为实体的洞穴在此时依然为祖辈与女主角所知，也为交换后的男主角所知。

男主角在都市是青春期精力旺盛的高中生，忙于学业与打工，生活中的慰藉是偶尔闲暇时与朋友的聚会和打工时对女前辈的纯爱幻想（个人认为此处对于男主的生活状态并没有一个较为完整集中的表达）。

而在此刻，它产生了对于如此“神性”的传统文化的向往。

而在与女前辈约会看展时，“乡愁”的字眼和小镇的照片更是平添惆怅。

男主角在“变形记”的过程对女主角产生了若有若无的情愫。

而这种情感不仅具有单纯爱情的含义，还有符号化之后都市对乡村的依恋与怅望。

反观女主对男主的情感则是依然是现代化意义上乡村对城市的趋近，而缺乏对传统持存意义的反思。

尤其是之后节日庙会前，女主角简短了一直保留的长发，更加趋近男主角的模样，这是女主角对男主角的怀恋，却也是“乡村”在经过一轮“城市”巡游后对现代化潮流的屈从与顺服。

男女主的相互追寻由于时空的错落而波折。

新海诚在此处对男主的“寻根”历程着墨颇多。

男主角越岭翻山回到了在女主角身体中记忆的火山口，在山洞中通过一根线索性质的红丝带与神秘壁画的神谕引导，贯穿了女主角的一生（这一段必须向新海诚献出我的膝盖，虽然颇有致敬今敏的感觉）。

最终却发现了与女主角时空远隔的真相，都市人迷茫中的回溯的无果在此处达到高峰。

此时超自然的力量成为让故事得以继续的唯一可能。

男主角与女主角再次互换身体，最终拯救了村民（此处省略一万字）。

然后又在城市的某个角落相遇，告诉我们“一切相遇皆久别重逢”的纯爱信念。

然而详细推敲这一过程，恐怕结局就并不如影片所呈现的唯美情节般让人追忆潸然。

泷内心的三叶在得知了历史后对乡村的拯救，并不是乡村的自救，而是都市人对乡村的外在挽救。

甚至在拯救的过程中，乡村人呈现的依然是无知、被动、受到城市倾向的“政治”力量裹挟的状态。

简而言之，拯救的过程除了人与神力的对抗，剩下的只不过是两股倾向“城市”的不同力量的角力。

而拯救的结果是什么？

第一，乡村的建筑（或是传统的象征）依然遭到毁灭。

第二，乡村的少年依然涌向了城镇（女二男二选择去东京生活）。

第三，男主角在完成这一系列拯救后，留下的只是梦的残余。

甚至这种残余，在接下来的都市生活中也逐渐淡褪。

时光永是流驶，都市的生活依旧匆忙而太平。

男主角重新回到了故事开始时疲惫的被填充而又永远空虚的都市人形象。

影片也从先前的明媚风格隐隐过渡到惨淡、光怪陆离之中。

新一代的青年人中，还有人知道那个神殿式的火山口吗？

还有人能去挽回那些早已是废墟的古建筑吗？

还有人复刻古老的制酒仪式并献给神灵吗？

还有人能跪倒在庙宇中，完成对乡村的灵魂与命运的彻悟吗？

（也许有一个希望的存留，那就是三叶的妹妹四叶。

但是四叶在前面的故事中已经开始想象神酒的商业化可能了，所以基本上无望。

）男女主角一如少女漫中离奇相遇，在台阶前将一切“冥冥之中注定”的情感浓缩于尴尬而温情的几分钟里，然后一句“你的名字”，到了最终的句点。

那么，“你的名字”是什么？

也许是都市人再也无法找寻的本初的自我，而这本初的自我或许正是乡村，那么乡村的名字又是什么？

那些乡村传统中的宗教信仰是什么？

怕早已被都市人逐渐淡忘，只留下一个模糊的印象罢了。

“你的名字”即使说出口，也终究词不达意。

最终我们依然要回到神秘的宗教力量中来重新审视这个问题。

“产灵”是这个故事所有超现实可能的最终推动力，自始至终它都存在——即使最终被淡忘，它依然在万事万物的运行中作用。

如此一来，流星的来临、流星的分裂、男女主角的相遇都不过是命定，甚至男女主角在整个“梦”之后必然会逐渐遗忘，都是神灵的安排。

然而联系宫水家族之前所有“通灵”之人的结局，不管生死的姿态如何，最终的宗教传统都得以保留。

在三叶这一代后，终究断裂。

如果这同样是神灵的安排，那么就引向了更深一层的绝望——“产灵”早已预见到乡村消亡的消亡。

它的作用在现实中依然存在，但它的传说却无法再为人所传承。

由此，“产灵”完成了自我认知的封闭化。

没有新的凡人能够真正秉持从一而终且透彻的认同。

回想1200年轮回的设定，下一个轮回时，灭失的乡村与宗教传统是否会完成神力作用下的复归？

答案依然不确定。

如此一来，你也许能够或多或少地接受《你的名字。

》的悲剧内核，起码是动人的纯爱之外让人彷徨的一部分。

然而以上的一切都有一个建立的基础。

那便是城市与乡村符号的二元对立，以及相黏连的传统与现代、空虚与朴实等等一系列价值判断意味颇浓的对成。

如此的视野在如今的艺术创作中恐怕显得有限狭隘和落后，我个人也并不欣赏。

但更让我感到费解的便是影片的处理方式。

在我看来那些煽情显得有些过分而生硬，而有些情绪的切换更是让人无所适从——如此的处理方式，在这个城乡对立的思考体系中，正好站在了这一悲剧性主题诉求的对立面。

在我看来，这也是影片最让我感到矛盾的所在。

总体来说，这是我的第一部新海诚，对它的评价经历了一个如此的波折实属意外，却又是十分有趣的经历。

以后还是会对他抱有期待吧。

================发现了吗？

整篇影评还是废话！

==============================================细节增补分割线===========================12.5 1:151. 到了城市以后的男二和女二商量的是传统仪式婚姻；2. 男主在回到东京以后，号召建设“温情城市”；3. 在灵魂回溯的一段中，曾经出现过两个圆相碰撞然后融合的场景；4.

PS:刚好得个机会去了日本，一路从东京到箱根富士山到京都再到大阪，回国前晚赶去影院看了《你的名字》。

在电影里看到一路所见，有种撞破了次元壁的神奇感觉。

特别是在箱根富士山下的河口湖，高山上火山喷发形成的火山湖，围着湖泊是小镇，山坡上隐匿着箱根神社，站在箱根神社鸟居下，眼前就是一片如镜的湖面，昨晚在电影里看到三叶住在的高山湖泊，简直是一模一样，美得让人无法言说。

新宿街头标志性大屏幕，三轩茶屋，神宫外苑，JR急线，少年所在的东京新宿，代入感实在是太强烈了。

在诚哥电影里的惯用意向:飞行器，星空，云海，急促秩序的人流，栉比的高楼，穿梭的电车，掉落的粉笔屑，一个都没有少，片头出场的老师一下让我有种雪野老师的错觉。

再说故事，简直是完美。

这么多年了，诚哥终于拍了一部正常的电影，让我落泪的电影。

不同于之前三部长篇里对故事叙事的捉急，也不同于短篇里只有现实流不见世界系的遗憾。

近100分钟的影片，前30分钟交代了空间的距离以开幕，再30分钟交代了时间的距离以转折，再30分钟高潮爆发，最后收尾。

叙事清晰，惯用的意向也没有落下，开幕转折爆发都有伏笔。

而且，最难能可贵的是，诚哥之前的影片都会在转折那里停下，留下爱而不能，深海孤独的遗憾。

但这次诚哥终于放过了观众，释怀了自己。

所以，诚哥，你真的可以了。

分割线--最近看到一篇有关新海诚的访谈，在访谈中他将自己的受众定位为25岁以上的人。

心想，难怪之前看的时候一边冷漠脸一边快进道，什么玩意儿嘛。

43岁的新海诚的新片《你的名字》今天在日本上映了。

“到了成年人的年纪，就想将自己曾经得到的东西，送给与曾经的自己相似的人。

”乡下少女和城里少年，某天起床，发现彼此居然互换了灵魂，过上对方的生活，此时，1200年一遇的彗星即将降临地球……虽然资源遥遥无期，但看过先导小说版和已公布的pv，不由得感慨：从2002年的《星之声》，14年过去了，肤白腼腆的青年已经成了有啤酒肚的大叔，新海诚终于把学费交够了。

［你好 动画］“我在10岁的时候就迷上了CG，当时还在读小学，从那时候开始用BASIC语言画一些简单的插画。

” 1996年，新海诚大学毕业进入游戏公司Falcom学习CG。

“那时我简直为计算机的16位真色疯狂了，那些美妙的颜色运用在计算机绘画中确实让人感动。

” 1999年，新海诚制作了87秒的黑白动画短片《遥远的世界》，新海诚式意象初现：电车，路障，天空，行人，光影，飞行器。

“天空，想飞吗？

这世界真美啊，但是，无法接受。

直到找到真正的另一半为止，一直呆在 我的身边。

” 1999年初夏到初冬，新海诚独自一人完成了他的练手小短片《她和她的猫》，不到5分钟的黑白影像，女子和猫咪四季的生活片断，新海诚式叙事风格初现：毫无起伏的独白，喧宾夺主的空镜，散文化的叙事，空灵的配乐。

“我想，我，大概她也是，对于这个世界，还是喜欢着的。

”［一进 一退］2002年，在Falcom工作5年的新海诚辞职，用7个月时间创作出25分钟的超长独立动画《星之声》，开创日本个人CG 动画时代。

少女驾驶战舰前往8光年之外的宇宙战场，与留在地球的少年仅靠手机短信联系，短信传输的时间随着光年不断拉大越来越慢。

8年后，少年收到短信 ： “二十四岁的阿升，你好，我是十五岁的美加子啊。

迄今为止，有关阿升的事情，我都非常非常喜欢。

” 少年已成年，此刻他就要出发，驾驶战舰前往宇宙。

8年前，他就已经获悉了，宇宙舰队在抗敌过程中全军覆没，少女生死未卜的消息。

“我清楚的记得，那个夏天，我把八年的时间当成了永远。

” 新海诚式主题初现： 时空交错，交流障碍，永远爱难开口，爱不能得。

“刚开始创作《星之声》的时候，我还在公司工作。

在公司上班是日常生活的话，回家创作《星之声》就像是过节一样的非日常生活。

中途辞退工作，花了7个月时间制作，每天的生活只是创作而已，那真的是非常幸福的一件事。

” 一个人怎么做动画？

为什么新海诚的作品背景精致写实，人物却都像纸片？

新海诚的背景都是在实拍照片的基础上用PS，AE等软件对画面色彩及细节进行调整和渲染，在一枚一枚背景画的基础上，用共通的风格使其融为一体。

细节一丝不苟，光影色调上高于现实，造就了新海诚式美术：精致，唯美，统一。

人物则是新海诚用DV拍摄真人动作片段，以此为基础临摹出所需的人物动作。

CG熟练，画工较次，就造成了背景精致写实，人物却都像纸片，为人赞赏，也为人诟病。

作为凭一己之力完成的独立动画，《星之声》让新海诚声名鹊起，将其带入动画监督的道路，这是一进。

时隔两年，2004年新海诚带来贯彻前作主题的新作《云之彼端，约定之所》，驾驶战机的少年拯救被围困在平行世界里的少女。

“目前，困扰我的就是怎样创作一个好脚本来。

” 新海诚的困扰在这部长达90分钟的动画中表露无遗。

在片段化的影像中呈现出捕捉得恰到好处的细节和情绪让短片《星之声》引起共鸣。

在《云彼》中，新海诚试图用散文化的叙事手法将这些片段化的影像，以及时不时的插叙倒叙，俯拾皆是的空镜头错落有致的穿插，让整部影片达到形散神不散的韵律。

沉睡的少女是开启平行时空的钥匙，少女醒来，世界就要灭亡，救她还是救世界？

本来简洁有新意的好点子就在这碎片化，无头绪的剧情里被消磨殆尽。

这是一退。

［二进 二退］十三岁的列车，十七岁的海浪，二十七岁的擦肩而过。

2007年，新海诚带来由三个片段组成的新作《秒速5厘米》，作为迄今为止新海诚最出名，也是在国内最为人知的作品。

人和人之间强烈又纯真的感情在脆弱的世界里具有更加热烈的意义，因为它最终都要死亡。

主角贵树早在13岁的樱花下的初吻就明了这种无可避免的绝望。

“这一刻，我想将这13年的感情都分享给明里，但在这之后的下一瞬，是无比的悲伤。

横亘在我们面前的是巨大庞然的人生，阻隔在我们中间的广阔无际的时间，我们无能为力。

” 成长让身体惰性，一切都安排有序，在世界的密闭无隙和陌生中，世人分泌出非人的因素，灵魂就从这里消失。

成年的贵树无法排遣这种非人性的不适和被毒化的平静，和交往三年的女友分手，从就职的高薪企业辞职。

“哪怕一句话也好，哪怕只有一句话，也是我真正需要的，但为什么谁都不对我说呢。

” “现实中我们生活在衣食无忧的社会里，想怎么生活都是个人的自由。

在这样的社会中，如果没法跟别人处好关系，又没有什么特别的原因，那就只能在自己身上寻找，我想将怎么找也找不到的感觉，原封不动的在影片里呈现出来。

” 春日里，依旧沉沦的贵树走过铁道下的樱花树，看着徐徐飞舞的花瓣，忽然回忆起来。

眼前有一位女性走过，两人就在这铁道上擦肩而过。

那一瞬间，他的心里忽然亮起一丝微弱的光。

他缓缓转身看向那位女性，她也慢慢转了过来。

就在心与记忆即将沸腾的瞬间，小田急线的特快列车挡住了两人的视野。

“电车通过之后，她应该还在那里吧。

在不在都无所谓，如果她就是那个人的话，这已经算是个相当的奇迹了。

” 最终对方消失在铁道那段，但沐浴在春日的樱花雨里，贵树笑了。

因为，在这毫无意义的世界里，清醒的人将用荒谬美酒和冷漠面包，滋育自身的伟大。

贵树笑了，他将继续在生命的长河里进行冒险行动，照亮这片荒漠并且支配着它，这就是他的领地所在。

新海的《秒速5里面》用片段化的影像展现白驹过隙的日常，面对无意义生活的焦虑和选择。

真正的艺术作品都是属于人的，在讲述“最起码的事”这方面，新海诚做到了极致。

这是二进。

也不知这部成功的现实系作品给了新海诚极大的自信，还是08年去中东参加研讨会时候哪里开了窍，2011年新海诚带来的新作《追逐繁星的孩子》。

如果不告诉你这是新海诚的作品，可能会被误认为是没睡醒的宫崎骏和没睡醒的庵野痞子梦游合作出的。

包子脸的主角吸入LCL液体，在混搭了吉卜力式草地和新海诚式星空的地下世界同莉莉丝附体，形似人形兵的生命之祖探讨起生死轮回的宏大主题来。

新海诚式压抑的独白也成了少女怒喊我很寂寞很寂寞很寂寞。

这部魔幻现实主义巨作，脱离了普通人有关成长，爱而不得的遗憾。

新海诚在前作里一直倾注的感情场景双重代入完全找不到踪迹。

追求突破的本意无疑是值得肯定的，但追求到迷失自我，就是倒退了。

这是二退。

［三进 而后］而后新海诚自己也表示，观众有反应说片子没拍好，故事没讲清楚。

于是新抱着把故事讲清楚的想法，于13年带来其新作《言叶之庭》。

朴实刚健的少年以制鞋为目标，遇到已经走路走得疲惫，看不清要向哪里前进职业女性。

这是能看到新海诚成的作品。

这部影片里，新海诚终于讲了一个完整的故事。

相比短片里的片段式影像和长篇里云里雾里的表达，终于讲好一个有着完整起承转合的的故事。

从主角的相知－了解－互生情愫－矛盾转折－高潮爆发，以《万叶集》短歌为引，新宿苑森林公园，梅雨季连日雨水，行色匆忙的路人，人头攒动的电车，流畅与写意兼得。

更重要的是，本片的主人公终于走出了深海孤独症。

虽然是禁忌的师生恋，未来很小可能在一起。

但片尾新海诚终于让少年近乎咆哮的喊出了“你就一直这样，对重要的事情只字不提，然后摆出若无其事的表情，一直孤独一人，度过一生吧！

”

这是少年的一大步，也是新海诚的一大步。

他终于如诗般讲好故事，走出了心与心害怕触碰，无法触碰的深海孤独。

但本片也有遗憾，60分钟的篇幅不够剧场电影的时长，新海诚时空穿越的母题并没有出现。

历时两年制作，新海诚带来新片《你的名字》弥补了上面的遗憾。

“我想将这十几年经历的事，感受的东西，都反映出来。

新海诚的新片里，男主正常女主正常，从已经公布的pv看，画面一如既往高水准，人物动作流畅，而且还加入了他念念不忘的时空穿越。

此前一直作为烘托环境而存在的璀璨星空和流星群终于摆脱了空镜的命运，在片中担当剧情发展的关键。

小说中段急转的剧情让人惊叹不已，正如新海诚所说，这是一部只能动画化的作品。

笔者也相信，这是一部只有经过多年积淀的独一无二的新海诚才能带来的作品。

“每次制作新作品的时候，我都要想，这必须是一部此刻的自己做不出来的作品，并且又要想，这部作品如今的我肯定能制作出来。

我想将这十几年经历的事，感受的东西，都在这部作品中反映出来。

”想把自己曾经得到的东西，赠予与曾经的自己相似的人，新海诚，我对你的新片表示期待。

女主角三叶，一名生活在日本小乡镇系守县的高中女生，在一个阳光明媚的早晨醒来。

她感觉自己做了一个很奇怪的梦，梦到自己和别人交换了身体，但是又想不起来发生了什么。

她还没来得及多想，就得匆匆忙忙上学去了。

到了学校以后很多同学都用异样的眼光看着他，她的两个朋友告诉她，她昨天到学校的时候奇奇怪怪，头发也没扎，也想不起来自己叫什么名字，感觉变了一个人一样。

之后在上课的时候，还发现她的作业本有人写着“你是谁”三个字。

这让三叶更加困惑了，到底昨天她自己做了什么，为什么一点印象都没有。

到了晚上，三叶开始和外婆，妹妹一起在家缠结绳，原来三叶一家，是他们系守镇神社重要的继承人，每年都要用自己编织的结绳和一些贡品去祭拜当地的神明。

晚些时候，三叶还要和妹妹做礼拜，制作贡品，这个贡品可不是一般的鸡鸭牛羊。

而是一种米酒叫口嚼酒，嚼就是那个细嚼慢咽的嚼。

这种酒怎么做呢，就是需要三叶吃上一口米饭，然后在嘴里不断的细嚼慢咽，让米饭和自己的唾液在嘴里自然发酵，然后在吐出来。

就变成口嚼酒。

哇，说到这里我自己都觉得有点小恶心。

三叶的外婆说，这种口嚼酒，等于是把你自己的半个灵魂奉献着神明，让神明在另一个世界给予保佑。

虽然这些祭祀活动看起来很神圣也很庄严，当然也很奇怪。

但是对于刚步入高中的三叶来说，所有这些都显得很奇怪，在这样连一个咖啡店都没有的小乡镇里，她实在是受不了，终于在祭祀回家的路上，她忍不住对着夜空喊出自己心中的愿望，我要去东京！

我想变成东京的一名帅哥！

就在呐喊完以后，轮到影片的男主角泷，同样在一个阳光明媚的早晨醒来。

男主角的名字就一个字，叫泷，三点水加上龙飞凤舞的龙。

泷是生活在大城市东京的一名男高中生。

他醒来以后，感觉周围的一切都非常的奇怪。

原来，在泷的身体里，不是泷，而是三叶。

也就是说，系守镇的女高中生三叶和东京市的男高中生泷交换了身体，并且这种交换身体不是交换以后就换不回来的。

而是充满着随机变数。

之后他们渐渐发现。

每周他们之间可能会有2到3次的交换身体，为了不影响对方的正常生活和社交圈。

他们约法多章，比如交换身体以后，不能摸自己的敏感部位，然后还要注意各自的坐姿。

还有不要乱花钱，不要改变自己原本有的社交圈。

而且为了换回身体以后避免对方忘记前一天换身体的时候做过什么，互相要在手机上写日记，给换回身体的对方阅读，避免造成不必要的麻烦。

他们之间还互留了电话号码，在紧急状态下可以拨打给对方。

那么他们约法多章的合同有没有达到效果呢。

当然是不可能的啦。

泷只要换到三叶的身体，早上一起来就开始摸自己的胸，欲罢不能呀。

毕竟是青春期的男生嘛，可以理解。

而且泷依靠自己本来就是男生的性格，在打篮球和各种体育上表现突飞猛进，还引起了女生的爱慕，居然还有女生写情书给三叶。

当然也有不少男生开始追三叶。

不过这些都是交换身体后泷的功劳。

这个功劳应该叫上双引号。

而换到泷身体的三叶，发现泷暗恋一位打工期间认识的女生。

于是三叶依靠自己温柔可爱的举动，成功引起来那位女生的注意，并且他们还是时不时约会起来。

这个功劳，也归功于交换身体以后的三叶。

那泷和三叶自己本身当然不满意啦， 交换身体以后居然开始改变自己的社交圈甚至开始改变自己的人生轨迹，这和之前想的越来越不一样了。

但最最重要的还是，他们之间开始慢慢有了情愫。

泷开始发现自己喜欢了这位来自系守镇的女孩子，而三叶也觉得泷开始成为自己生命中很重要的人。

于是，在一个寂寞的夜晚，泷拨打了三叶的电话。

而此时在系守镇的三叶，也拨打了泷的电话。

但事情怎么可能发展这么顺利呢，他们双方的电话都是空号。

这让事情本身增加了神秘感。

而就在打电话而打不通的那个晚上，泷和三叶，再也没有交换过身体。

泷为了解决一切事情的谜团，也为了真正能见上三叶一面，决定自己去找三叶，他凭着自己交换身体时的记忆，把系守镇的风景画出来，然后通过谷歌地图等各种手段，开始去寻找自己也不知道具体地址的三叶的家乡。

在经过各种挫折和反复以后，终于，泷找到了三叶的家乡系守镇。

但是让他惊讶的是，早在三年前，一个1200年一遇的彗星经过地球分裂出来的碎片正好就坠落在系守镇。

也就是说，系守镇早在三年前，就因为彗星碎片的坠落，被夷为了平地。

造成了500多人死亡。

当时新闻和报道都非常轰动。

而这个时候泷也想起来三年前的新闻。

但是他和三叶交换身体是这几周才发生的事情，泷交换到三叶身体后看到的系守镇，是完好如初的呀。

接着泷去档案馆查找系守镇500多人的死亡名单。

发现和他交换身体的三叶，也赫然在死亡名单上面。

泷感觉后背一阵发凉，鸡皮疙瘩掉满地。

这到底是怎么回事呢！？

就在泷困惑找不到答案的时候，他开始注意到自己的手上，系着一个红色的结绳，这个结绳就是三叶系头发用的红色结绳，而神奇的是，这个结绳是三年前有一位神秘人送给泷的，但是泷却记不起来到底是谁送给他的。

他这个时候也突然回想起来一条线索。

就是三叶做的口嚼酒，那个口嚼酒，如果真的存放着三叶的半个灵魂，或许找到那个口嚼酒，就能找到问题的答案。

于是在第二天早晨，泷靠着自己之前交换身体的记忆，翻山越岭，找到了存放三叶做口嚼酒的那个神社。

也终于找到了存放在那三叶的口嚼酒，那口嚼酒的瓶子，已经爬满了青苔。

这证明了一点，泷交换身体的三叶，确实是三年前的三叶，而三叶交换身体的泷，就是三年后的泷。

也就是说，他们不光交换了身体这么简单，而是错开了时间和空间交换了身体。

所以也不能理解，他们互拨电话为什么是空号，他们为什么时常想不起来交换身体所发生的事情，感觉交换身体的时候是在做梦，因为这存在一个时空发生与被发生的记忆逻辑。

打个比方说，三年前发生的事情，交换身体发生以后，才能在三年后泷的记忆里存在。

这个问题具有一定的哲学性，也就是先有鸡还是先有蛋的问题。

那么影片精彩的点也就在这里。

于是泷慎重的拿起了三叶的口嚼酒，打开瓶子，呈上一杯，一饮而尽。

神奇的事情发生了。

泷开始进入幻觉，三叶的一生，开始展现在泷的脑海里，包括三叶的出生，三叶的母亲因病去世，父亲因为三叶母亲的去世伤心绝望，放弃了家族传统，走上了政治道路，最后成为了系守镇的镇长。

而最重要的是，泷通过幻象了解了三叶的死因，那是因为彗星碎片坠落的那一晚，系守镇举行着一个活动，全镇的人都聚集在彗星碎片坠落的地方，包括三叶。

而因为喝三叶的口嚼酒，他们再一次错开时间和空间，交换了身体，更神奇的是，泷交换到三叶身体的那一天，是彗星碎片坠落当天的早上。

也就是说，泷可以通过自己知道后面要发生的灾难去改变历史改变悲剧。

于是泷开始构思一个冒险的避难计划。

他让三叶的好朋友一个去炸掉系守镇的发电厂，一个去广播，告诉大家电厂爆炸会引起森林火灾，所以大家要赶往避难处暂时避难，从而躲过彗星碎片坠落造成人员伤亡。

但泷too young too sample 。

大家没有听他的话，毕竟很没有说服力，大家该吃吃该喝喝该玩的玩。

这个时候在三叶身体的泷就在想，要是真正的三叶知道这个灾难并且实施避难计划，肯定能说服大家。

想到这里的时候，他恍然大悟，既然现在我和三叶交换了身体，那么三叶现在应该就在我的身体里面，而我的身体正好就在三年后损毁的系守镇，所以等我的身体醒来以后，三叶不就看到三年后的系守镇毁灭的样子了吗。

于是泷也就是三叶的身体迅速跑向放着口嚼酒的神社，试着两人可否见上一面。

而与此同时，三叶确实在三年后的泷的身体上苏醒了。

也正如所料三叶通过泷的身体看到了三年后的系守镇损毁的样子。

她瞬间明白了另一个她自己一直困惑的迷思。

之前我们说过，泷打电话给三叶打不通，同时三叶打电话给泷也打不通，于是三年前的三叶决定从系守镇去东京找泷。

也就在彗星来的前一天，三叶去了东京找泷。

但那可是三年前呀，泷还是一个初中生，根本不认识三叶，等三叶见到泷的时候介绍自己，还以为泷能认出她，但是并没有，于是在尴尬离开的时候，三叶把自己绑在头发的红色结绳留给了泷，所以三年前泷一直戴在手上的红色结绳就是那时候三叶跑去东京找泷留给他的。

就在双方的困惑都得到解决的时候，泷终于来到了 神社的地点，但是两人只能听到声音，看不到对方，因为泷在三年后，而三叶在三年前。

虽然地点一样，但是时间不一样。

你就虐不虐，世界上最远的距离，不过如此。

影片前面有提到过，黄昏时分，非日非夜之时，也是天地轮回的时分，泷和三叶的相聚，正好经历了黄昏短暂的时分，终于的终于，他们在黄昏时分见面了，也就是那一瞬间，他们的身体交换了回来，泷就是泷，三叶就是三叶。

他们终于超越了时间超越了时空见面了。

但是黄昏时分多么的短暂，他们也清楚，这一次交换了身体，应该不会有下次了，而且由于时间和时空的错乱，交换身体所经历的事情，会像做梦一样越来越模糊，以至于会忘记对方。

于是他们决定，在对方手上写上自己的名字以免忘记。

而泷在这种关键的时刻刷了一个小聪明，他在三叶手上没有写自己的名字，而是写了喜欢你。

而当三叶正要在泷手上写上自己名字的时候，黄昏时分结束。

他们再次相隔于时间和空间里。

这一次，他们对方再也没有办法联系了。

而对于回到三年前的三叶来说，最重要的是，在彗星碎片撞击之前改变历史换救小镇上的人，于是她疯狂的跑到父亲也就是系守镇镇长面前，让父亲做一次避难演习。

躲过了这一场灾难。

但是两人随着时间的流逝，泷和三叶开始不受控制的忘记所有交换身体发生的事情，甚至忘记了对方的名字。

只是依稀的觉得，曾经某一段时间，某一件事情，感觉自己做过，感觉在自己身边发生过，但是怎么也想不起来。

最重要的是，他们互相总感觉在寻找一个人，一个曾经让自己不能忘记不想忘记的人。

就这么过了五年，泷大学毕业，成为上班族，而三叶，也同样成为上班族，来到了东京。

他们在茫茫人海的东京，找寻着对方，每一次不经意的相遇，都不小心的错过。

但是终于在有一天，他们看到了对方，泷鼓起勇气询问三叶，我们是否曾经在哪见过？！

说完这句话，两人泪流满面，终于辗转反撤，两人在茫茫人海的东京，相遇了。

虽然互相已经没有了当年交换身体的所有记忆，但是当看到对方的时候，就觉得你就是我生命中一定存在的人。

好，新海诚的《你的名字》就说完了，在后面还是老样子谈谈自己的感受。

因为我并没有完全按照《你的名字》这部动画片的顺序去说影片的剧情。

而且在说的时候我也加上了一些通俗易懂的解释让大家更容易去理解后面复杂剧情的逻辑。

那很多人会说，后面漏洞百出，比如时间错乱的时候男女主角应该早就知道了，他们不是有手机吗，难道交换身体以后连自己在哪个年份手机难道不显示吗，就算手机不显示周围发生的一切难道他们不去了解吗。

是呀，如果要纠结于这些地方当然可以举无数的例子来推倒所有的剧情逻辑。

但是毕竟这不是一部硬科幻片，而且只要牵扯到时间时空这些元素，就会自然会产生因果矛盾问题。

在这里就不展开了。

但是有一点值得讨论的就是，我觉得后面为什么设定为双方开始失忆忘记，据我看了新海诚导演的访谈，他的原意其实就是想告诉现在迷茫困惑的现代人，不管你生活在哪个时代，都会在青春年少的时期怀疑过自己，怀疑过这个世界的真实性，所以也在那个时期，每个人都或多或少经历过一些奇怪的自己记不起来的事情，从而找回真正的自己，同时也能所造自己想要的幸福。

那么说了那么多这部片子的优点，当然也稍微吐槽一下。

就是新海诚导演的特色歌曲铺垫叙事手法。

意思是什么呢，就是放一首歌然后剪辑各种画面带过剧情，而在这部电影里居然运用了两次。

本人觉得有得频繁，毕竟影片剧情还是依靠沉淀发生的事件对人物造成的影响来发展剧情比较好。

而在剪辑方面，有某些地方也显得有些唐突。

特别是在三叶和泷之间产生互相喜欢的情愫沉淀上，没有很好的沉淀好。

就感觉突然他们之间就好上了。

可能就是因为之前说mv的叙事手法让人感觉剧情是在飘过而不是发生事件影响到对方的感情走向。

那这部动画到底值不值一看呢，答案当然是确定一定以及肯定不要错过这部新海诚的最新作品。