推荐下这部有趣的影片,感觉原名《漫漫长日》更贴切,后来上了院线,可能出于票房感召力考虑,起了个科幻名《朱同在三年级丢失了超能力》。
这是一部既不科幻也不文艺的现实主义儿童片,但更适合成年人观看,是成年世界的投射。
童年时我们幼小,所以难免胆怯、懦弱又总想逃避,所以才有了一些幻想,幻想考砸的卷子被偷了、被喊家长的通知被吃了、咄咄逼人的老师被外星人擒走了。。
幻想总是短暂的,像极了成年人某些时刻的喘息,困境并没有改变,但一时半刻地逃脱想象,也是好的。
gap year如果过于奢侈,那gap day也可以,如果再不行,gap minute总可以吧。
[黑线][黑线]像不像单位厕所缓释精神的打工人,像不像地下车库抽根缓释烟的中年男子?
在各种颠簸中,哪怕是颤颤歪歪地前进,也是进步。
你总是一不小心搞砸很多事,但也并非毫无收获,哪怕是学会了写检讨,也是一个宝贵的技能啊。
难得的是精神自洽。
怯懦的人也能积蓄力量,在最重要的事情上变得无所畏惧,焕然一新。
总有那样一件事的,对于别人来说平平无奇,对于你来说,却是撬动某种分界线的支点。
在小主人公朱同看来,只要能参与广播操比赛,那么这一天中,至少有一件好事。
为了这唯一的好事,他变得异常勇敢和热情。
不强大的人,没有必要勇敢。
有一天、有一刻,假若找到了那个属于自己的“支点”,你自然会忘记害怕。
😄😄
《朱同在三年级丢失了超能力》就像皇帝的新衣,当有一个“知名影评人”说好看,谁敢说不好,就显得自己不懂欣赏了似的。
(这是可以说的吗?
看之前我脑补的是科幻版《请为我投票》,gzy脑补的是加入剧情版《放课后少年》。
由于期待太高,白天我问gzy:咱俩不会感动哭了吧?
她面露难色,表示:不好说。
出了电影院,发现是我多虑了,不是不好说,是不好看。
三个人同时发出北京的声音:不儿,以及江西的声音:赣。
整整一个半小时,在电影院如坐针毡 如鲠在喉 如临深渊 如屡薄冰。
导演编剧和童漠男同样是是摆京人,写作功力怎么差别就这么大呢?
老娘是三好学生“刘诗瑶”,共情不了街溜子。
导演好像对创造力 超能力这俩词儿有什么误解,ADHD不是创造力,有病咱得治。
没病不能装病,满口谎言也不能叫创造力。
偷看别人日记本、打架斗殴也不能叫创造力。
看到小学三年级的男孩儿,当着女孩子的面说出:“我蛋碎了”这种谐音梗,我的耐心终于被消耗殆尽了。
心里琢磨着这编剧导演一定是某个性别的了。
这里稍微有点个性的角色可能是贺娜,还非要给人安排个后妈,让人翻同学书桌,给整点原生家庭的阴影。
想象力确实有一点儿,但不多,跟这电影的特效一样,最多值5毛。
比《夏洛特烦恼》差了100部《小时代》。
同样不算好电影,那俩至少有梗,给大家带来了很多槽点和快乐。
烂片恒久远,发烂发臭永流传。
这通篇流水账,导演估计小学作文确实也就是0分吧。
p.s.随便发个影评,叙述一下事实也被说打拳,不爱看别看,有些敏感脆弱男别太好笑。
片名叫失去了想象力,但是整片没有压抑的情感。
请家长的尴尬场景也没有展现出来,朱同的独白也体现出其实孩子并不知道他犯的这些小错误以及被“开除”到底意味着什么。
而这种遍布全片的对儿童视角的展现,以及教师视角的展现,体现出编剧导演对于儿童学校教师的长期观察与研究。
例如朱同把小偷想象成怪物,这种表达虽然以前见过类似的,但不能不说在这部电影用运用的恰到好处。
再如体育老师拍了朱同,但却记不清了,而朱同却把它当做了天大的事,而且这点小事都三缄其口。
这些细节都体现出作者在认真做这部电影。
最后的英语老师说"You should say good afternoon, Mr Jiang"真的就是我这个英语老师本人了,这种调侃和戏谑让人忍俊不禁的同时,也带来一点思考。
当我在考教资面试的时候,已经离开中小学校园多年的我在看到因为有考生走错而被考务人员凶道:“你没看见有警戒线吗?
”的时候,我感觉到,久违的那味回来了。
那就是老师习以为常的居高临下的反问式的斥责语气。
令人佩服的还有服装道具的一致性,拍的大概是2000年代的小学,不太合身的校服的臃肿感,体育节目的低端感,都不会让人出戏。
那个时候的小学生还是松弛的,不会有因为担心孩子安全而拥堵在门口接送的家长,不会有因为担心违反惩戒条例而不能罚学生教室外罚站,而且似乎他们有很多时间闲逛。
另外剧中每一个人物好像都能在现实中找到相应的人,例如哪哪都好的班长美女学霸,例如特别调皮不学习还挨爸爸打的别班同学,又如父母不在身边由姑姑照料的早熟女生,“中小学那点事,全国都通用。
”
1,制作团队在很认真地理解和共情小孩子,很用心的作品;2,虽然很多笑点,但整体看得很痛苦,不知道朱同这样的小孩子们,会不会希望出生在这样的家庭、甚至这样的世界上?
很多画面里,他都是恐惧、迷茫、苦涩和无助的,才会想象出那么多超能力来帮助自己,然而并没有,只有在王珞丹老师面前,才有勇气哭泣和说出自己的困难;3,牛老师真是从小到大经历的诸多老师中,道貌岸然的伟光正典型,不知道如果朱同不是家里无权无势的试读生,而是教委家的孩子的话,也会这么一副“这孩子这辈子算是废了”的表情和神态,把小孩子的尊严当着全班同学的面在脚底狠狠碾压吗;4,朱同这种小孩子大概是最痛苦的吧,既不会像小葵花那么会来事儿(抢着帮老师拿水杯),又没有泡泡姐的通透,也不熟悉门口中队长那种娴熟的媚上欺下的做狗套路,也没有干脆面哥的心大和钝感,想要努力得到体系的认可,却又没能匹配讨好体系的方法论和资源,只收获了很多很多无关紧要的内耗;5,那个吞笔帽在彩蛋里做鬼脸的小朋友真的好可爱,不知道叫什么名字;6,小演员们选得真好,不同角色诠释得也好;7,要有多少幸运,朱同们才能成长为幸福的大人;8,希望决心生娃的父母好好教育自己的小朋友,教会他们保护自己远离创伤,不管是身体上的还是心灵的;9,愿少些留守儿童。
这部电影在豆瓣上的评分高达8分,我昨天在视频平台把电影看了一遍,然而,看完之后我根本不知道电影类型的“喜剧”标签从何而来,看得我无聊,甚至感到恶心。
这个电影讲述了朱同上学的一天,从早到晚,朱同都过得特别得憋屈,对,这个电影的标签应该是“憋屈”“恶心”。
朱同早上挤公交上学的时候将包子挤掉,喝豆浆喝了自己一身。
上学迟到被守门儿的“二道杠”学生干部刁难,一进班级就被脸上都是肉毒素的老师讽刺又迟到,交不上作业被老师轰出去,上英语课又因为没有英语书被老师轰出去,作文课写的烂和优秀同学搭档,最后被剩下被迫配对。
中午吃饭小摊贩被城管没收车子,被早上的学生干部的社会大哥要钱。
下午去写检查,下学被扣留清楚自己在黑板报搞得破坏,最后参加无聊的应付式学生表演。
导演明显是中国式小学教育制度的受害者,但是导演却根本没有什么有价值的思想表达,也没有什么有趣的设计。
即使是讽刺、批判,也仅仅是罗列、堆砌,根本毫无新意。
电影中所有的人物及桥段都是脸谱化、刻板化的。
例如随意对学生发火、自恋自大、不尊重学生的各个老师。
谄媚、尴尬的领导视察环节。
老师的狗腿子学生干部,无聊的学生表演、写检查、家暴环节。
这些创作设计没有一点巧思,导演像是修了一个公共旱厕,仅仅是将一坨坨大便排列给人参观。
我不得不再把脱口秀演员卡姆的喜剧表演翻出来看,卡姆同样是讲述自己的学生时代故事,也带着一点对教育制度的讽刺,他却能表演出跃然纸上的老师、同学形象,让人捧腹大笑、大呼天才。
最后,“超能力”出现在了片名,超能力的桥段显然是导演的得意设计,然而浏览全片,朱同同学的幻想内容(其实是导演的幻想)毫无想象力和幽默色彩,看得让人昏昏欲睡。
讲述中国小学生活的作品有很多,此片绝对是最垃圾的一个档次。
都说没人能同时拥有青春以及对青春的感受,从电影的角度讲,我也鲜有看到能有人同时拥有童年和对童年的描绘能力。
那些喜欢拍童年往事的作者往往是冲着自己当时的遗憾去的,这就常常让这些没有童年的人拍出来的童年带有一种说教味,其中的主人公也并不符合一个孩子应有的状态。
看《漫漫长日》之前我也始终抱有这种担忧,但是没想到它却完完全全走向了另一个极端,导演过于让自己在创作过程中退形成幼童,以至于忘记了作为一部有着严肃表达的电影还应该有更多影像上、技法上的设计,一场冒险结束了,除了直到现在依然和朱同一样有着天马行空的联想能力的观众以外,恐怕所有人都很茫然,不知所谓。
影片的前十五分钟我真的非常喜欢,几度被其打动,欢笑之余甚至被激起了几分伤感,惊诧于导演对于一个三年级男生的日常幻想居然有着如此强大的捕捉力。
考砸了的试卷装进书包,扭捏了一晚上不敢拿给家长签字,第二天早晨进校门前才突然开始焦虑,于是盯着垃圾桶出神,脑中飞速地成型一个试卷被偷走的故事,但现实中手已经不受控制地将卷子塞进了垃圾桶。
课上被严厉的老师因为作业问题点起来,正要接受批评时老师忽然被敲门声带走,于是幻想门外这个神龙见首不见尾的“神秘人”能直接将老师彻底带走。
以朱同的视角展示的怪兽和牛老师的打斗戏已经提前入围了我的2024年度十佳电影场面之一,我已经长久以来没有见到因为精准地契合我自己曾经切身的所思所想而彻底将我折服的电影场面了。
小时候喜欢把幻想中形象和画面画下来,但是总碍于画技拙劣,不能完全将脑海中的效果完全呈现。
后来爱上电影后又想有朝一日将他们都拍下来,最后认清现实后,又决定博览各种影像,找到其他作者是否也有和自己同样的奇思妙想,在《朱同》这里算是成功集邮了。
最重要的是这场戏的视角,是朱同站在座位上盯着走廊的窗户发呆的视角。
看似窗外发射激光和雷电的怪兽与上下翻飞的牛老师才是超能力拥有者,但是其实在此刻释放超能力的是具有着无限想象力的自由的朱同。
这些奇幻的画面只有以朱同的视角被呈现出来才形成表达,才是真正属于他自己的,仅他自己可见的个人高光时刻。
但此后的每场戏几乎可以说是每况愈下,离开教室之后的朱同身上发生的事件逐渐脱离了大部分小镇做题家们所认识的童年校园生活,也就逐渐不能对影片的核心概念“童年幻想”起到支撑力,对于核心表达“被规训的小镇做题家”的补足作用也很弱。
幻想火箭升空这场戏是一个转折点,本来这场戏止于电视塔飞走就很好了,但是导演过于着急地要提前昭告观众自己的主旨所在,于是又给了一个朱同被写有“自强”和“未来”的教学楼困住的反打。
这一笔瞬间就破功了,这是影片至此第一次脱离朱同视角,开始用很爹味的语气“点化”观众:看懂了没?
其实这样的笔法根本没有必要,这部电影最好的写法是始终就局限在朱同视角,并且就用他将每件其实很残酷的事情奇幻化、可爱化的方式拍摄,怪兽大战牛老师,把女学霸的花种在围墙外这样的设计应该出现在每个关键情节里。
在此基础上,只要每一起事件对于朱同的“超能力”的盘剥程度逐步升级,而朱同视角里的“奇珍异兽”逐渐敌不过现实事件越界的残酷,最后成为在“时代召唤”下无脑假笑的一只被驯化的兔,影片的表达就会非常顺滑且精彩地完成。
但导演却在第一幕之后写了很多让人摸不着头脑的戏,例如被小混混勒索,写检讨时带出的诸多“光辉历史”,这些戏在不构成任何切中主题的表达的同时,也没有任何类型满足,毫无观赏性且拖慢节奏。
其余一些支线故事很有趣,但是欠缺深入的勾勒,浅尝辄止的描绘让配角们对朱同这个超能力者的冲击力严重不足。
例如我最喜欢的贺娜这个角色,其实她的人设是很精彩的,也绝对是导演敏锐度的体现。
表面是斯文的学霸,但是其实因为父母长辈的职业属性,在地下游戏厅长大的她有窥私癖,趁体育课时翻看每个同学的物品。
而且向朱同揭露同学作文抄袭那场戏,还体现出她并非传统中内卷出的学霸,而是靠课外阅读和对文学的热爱获得了极高的学习天赋。
是那种上学时班里看起来总是在玩,但考起试来成绩却十分优异的神秘酷同学。
这个角色承担的对于朱同超能力的破坏应该是,让朱同认识到了自己对于生活和学习有限的认知外,还有以他的年纪和阅历无法参透的“黑暗面”。
无论是贺娜和自己家庭相处的方式,还是对待学习的方式,都是靠朱同的超能力无法企及的,但残酷的是,朱同自己残破的原生家庭和垫底的学习成绩却急需拯救,这是一个幻想和现实的边界被划破的临界点。
但实际上导演给贺娜安排的重场戏却是教朱同用在手心写“好”字的方式抚慰心情。
这场戏如果拍得好,再结合后来她又教给朱同同桌同样的方式的戏看,其实会有非常多的解读空间。
这是一场类似于黑色电影中“蛇蝎美女”(仅用于指代角色类型)对男主角布道,魅惑其误入歧途的戏。
贺娜自己掌握着更好的学习与生活技巧,对于“行走江湖”更有一套,但是却让朱同用拿“好”字规训自己的方式抵抗困难。
朱同以为贺娜分给自己一个下午就代表着彼此之间真的建立了深厚的友谊,朱娜也是将自己压箱底的心里话告诉了他。
但是其实她对每个木讷、腼腆、迷茫的孩子都是施以同样的骗术。
可惜片中对于这个情节的展示力度十分欠缺,男主角的信服以及对于贺娜的钦佩都不够强烈,致使这次重要的“误入歧途”无法在观众脑海中越陈越香。
在桥底看“好”字在空中绽放成烟花的戏反而需要用桥洞的有限视角来展示,观众此时不需要跟随朱同一起观赏那宛如Windows纸牌般的特效。
因为此时才需要克制的表达“仅朱同可见”,来提醒观众这是一场自由意志的沉沦的关键时刻。
除此之外,像秘密基地里因为原生家庭的恶劣,而不得不向外生长,自己在废弃教室里找到了独属于自己的童年生存空间的男孩,也欠缺了一些更犀利和现实的笔触。
他是在认清现实的不可抗后选择了不反抗,永远用龟缩、叠甲的方式应对苦痛。
但是这个角色的出现要想对朱同的超能力产生瓦解作用,需要展示这种退缩最后的指向,这个男孩的超能力是怎样被剥夺的,被剥夺后他看似苦中作乐的生活又含着多少无奈。
包括像“天眼”领导、作秀校长这些角色,他们其实是真正对一个孩子的超能力起着最核心的破坏力的人,但对他们非常刻板和单薄的描写,完全不形成压迫感。
这些“恶人”对孩子们从小灌输的大举报思维、维护集体荣誉(虚荣)、湮灭学生个人隐私和自由的观念才是对童年的最狠毒的玷污。
以我个人为例,我对于学校这个环境最初的祛魅来自于一年级时班主任的一句话。
当时班里拉帮结派的风气很严重,班主任便在一次班会上郑重其事地宣布道:“这些人如果就喜欢走背离集体的羊肠小道,那我就帮他们把光明正道给……”。
我原以为她接下来会说“……打通,帮他们做个好孩子。
”没想到她咬牙切齿地说出了“堵死!
”当时的我颇为震惊,我没想到一年的孩子在老师眼里就已经失去了改过自新的可能性,也失去了获得一个改正机会的可能性。
从此“学校”和“老师”这两个概念便朝着不可挽回的方向堕向了深渊。
这部电影其实应该在对教职人员的塑造上有更多这样的笔法,那些习惯了成人世界法则的老师们,一句随口的无心插柳,或是为了某个时刻自己爽快的real talk可能会成为某个孩子童年的最后一刻。
但是本片完全没有。
不过倒是帮金世佳找到了最适合自己的角色类型——死装且油腻的小学英语老师。
从影片一半时出现的“广播操代表团”这个暗线其实本来也是非常好的设计,被一个吊儿郎当的混日子的体育老师选中,代表学校参加广播操比赛,成为机械、步调统一的衡水大队的一份子,却让不知事件“险恶”的朱同兴奋了一整天。
周遭的人事物对于他超能力的侵袭愈加深重,最终被骗上贼船的他走进广播操的队伍,彻底被完全驯化,是一个非常好的情节升华设计。
但由于影片后半段情节设置的无力,导致这个反差感极强,吊人胃口的最终反转没有释放应有的能量。
朱同在被两道杠拦截时,效仿张本煜使用了“超能力”打倒了对方,跑去参加窦老师的训练。
这是一个反类型电影中常有的设计,主角拼尽全力、热血沸腾地解决了危机,却发现这般努力最终换取的却是自己的灭亡,可惜因为前后的对比不够明显,第二幕中温吞的、单薄的事件没有很好地始终推进着主题的深入,以至于朱同最后忽然地被集体主义夺舍,无法带来本应有的惊悚感和悲凉感。
此处本应是一个匹敌《禁闭岛》最后一幕被切除了脑叶的小李傻呵呵地晒太阳的镜头,可惜无论是在表达上选择了保守,还是在形式上选择了妥协于类型,都让结尾的力度被狠狠削弱了。
最离谱的是这部电影居然还有一个不知道是不是为了过审才加的类似于犯罪片“字幕判刑”的旁白,讲朱同在试读期满后就离开了这所学校,貌似要传递给观众在这里的冒险都是过眼云烟,暂时失去的超能力又在后来继续拥有了意涵。
不过无论是戏内这段旁白与电影的割裂,还是戏外可以窥见的对于童年拥有者无数遗憾和不忿的导演,都可见“超能力”还是在“时代的召唤”中失掉了。
另外值得一提的本片的一个非常严重的硬伤是它的剪辑节奏,不仅是拖慢剧情的,还是破坏类型元素的,“骗小卖部老板签字”这场戏被剪进了预告片,我看预告时感到很有趣,但其实正片这场戏在预告内容的基础上还多出了数倍的台词量,可是有效信息量其实都在预告剪进去的那些对白里。
无用的、尴尬的、冗余的对白不仅消解喜剧性,还让人观感疲劳。
影片中还有许多类似情况的段落,例如城管扫荡、被领导在楼道围堵、被篮球砸到等等,都可以用更简练的剪辑思路达成很好的喜剧效果。
所以下次王导再拍片可以让这部预告的剪辑师来剪正片吗,感觉他真的比你自己更懂你写的梗欸,否则拖着豆浆的朱同真的就要演观众席里的我了。
好怪啊我好喜欢啊哈哈,太棒了!
应该称它为现象学式的魔幻现实主义,电影抛去了一切冗余的表达,用90min让一个普通小学生的漫漫一天在观众眼前一闪而过,任由观众们在绵延的时间的沟壑中,寻觅被庞杂的现世埋没的童年记忆。
朱同眼里的一切只要呈现在我们眼前,便能让我们和童年的自己、童年的感受相遇,这种体验式的回溯本身就是一种精神享受,而无须任何符号学式的晦涩媒介。
正如电影中的那句台词:“难过的时候,只要在手心上画上一个“好”字,越慢越好,心情就会真的好起来了。
” 好就是好,没别的了。
电影的宣传词是“装大人累了?
做一天小孩!
”,可惜的是这句话虽然道破了电影的意旨,却低估了现代性的威力,我想这就是为什么我找了好几个电影院都没有排片,找到了就是一个人包场,迟到了5min那它就为我延迟播放5min。
这是好是坏呢?
我不知道,我只知道我看爽了。
文/梦里诗书童年犹如一幅五彩斑斓的画卷,虽然每幅画的内容都独一无二,但手握的画笔却总是那天马行空的想象力。
这些在长大后看来荒诞不经的想象,成为了《朱同在三年级丢失了超能力》引领观众回到童年的时光机,其虽然没有鲜明的主题,但这并没有妨碍电影用天马行空的想象,去展现童真。
电影的主人公朱同,是一个成绩垫底又顽皮的三年级学生,从他的身上我们都能多少看到在昔日小学里被归为“差生”的影子,卷子分数考的太低,不敢给家长签字于是寄希望于自己的试卷被偷走,课上被老师点名批评,内心希望突然出现能将老师带走的神秘人,作为导演的王子川在这部电影中并没有站在一个成人的视角去讲述孩子的故事,而是真正融入到了一个三年级小学生一天的视野中,用他的想象去展现他的世界,这一点尤为难得。
从这样一个视角为原点的展开,使电影在开篇不久,便拥有了能感染观众的能力,不论是身处同样年龄的孩子,还是已经长大的成人,都会在这部电影中找到自己的影子,这种共情并非源于成绩优劣,而正在于导演巧妙将孩子都曾幻想过的天马行空,以具象的表达。
这种宛如白日梦般的想象力,放在其他电影中或会显得尴尬突兀,但在这部电影里却显得恰到好处。
一场脑洞大开的奇妙幻想。
感受到的正是童真最为纯粹的美好。
相比于孩子,在我看来大人才是这部电影更为精准的受众,从不胜枚举关于童年元素的追溯,到饰演朱同的小演员岳昊在镜头面前自然流畅的演技,都使电影打造了一个回不去的童年时光,而朱同这个顽皮的“差生”,同样也有着他观和积极一面,他面对困难的精神,让人在不知不觉中放下了现实生活中的压力,去重温童年时属于孩子的那份纯粹,并从中得以治愈。
当然,作为新人导演的王子川的处女作,《朱同在三年级丢失了超能力》其在剪辑节奏上仍旧有着明显的问题,从整体来看,这部电影在成功用孩子视角引人瞩目后,却并没有能进一步提炼内核,整体的结构是非常松散的,它就像是一个碎片化的儿童记忆合集,并没有一条清晰的主线来完成更进一步的升华,而只是止步于了展现童真这一部上,这不得不说是一个尤为可惜的遗憾。
朱同的一天,所囊括的实质上是那美好的童年,它如同一面镜子,映照出了我们每个人内心中那份弥足珍贵的童真。
先说好的部分:审美特别好,摄影、音乐、调色,各种意义上的好。
看完发现原来是英皇出品,一下子合理了。
剧本的各种小点抓的很准很有趣,感觉像王子川的日记本改编的。
小学生的逗乐儿太好笑了,看得特别开心,生活感特别强,完全感觉这就是在我们小学拍的。
不过缺点也很明显。
虽然所有人物看似塑造得极为真实,但是他们都只有一个准确的样子,没有具体的故事。
没有故事,其实人物就无法成立。
太多信息重复,人物的反复出场没有产生任何信息增量,甚至很多人物其实没有必要出场(比如金世佳)。
节奏问题也很大。
其实前面的节奏挺好挺灵的,后面开始有点太慢了,而且非常重复,像同样的小节复制了好多段,挺犯困的。
优点缺点结合,其实总体是一个三颗星片子。
多的一星,给王子川的灵气,和愿意支持这样 “无聊剧本” 的英皇。
这确实是一部你看完不会觉得自己得到了什么的片子,因为它真的啥也没说,只是还原了你的童年脑洞。
但是能在院线看到这样的片子,还是真的好开心啊!
像北京小学版《菊次郎的夏天》,絮絮叨叨经历了许多魔幻,其实只是平凡一天的日常。
其实作为《枕头人》粉丝,最开始愿意来看这部片是为了支持导演王子川。
从影片开头的鸟头小偷开始,就仿佛看到了好多好多绿色小猪到处奔跑,我心里的「好」也开始发光了。
曾在北京鼓楼西的小剧场听你讲故事,如今,你的故事用另一种方式带到了大荧幕前。
祝福你啊,子川导演,希望你心里的泡泡糖越飞越高!
话说朱同背的书包是不是当年肯德基风靡一时的爆红款?
小时候无论我怎么苦苦哀求,老妈说啥都不肯给我买,所以印象特别深。
理由有二,一是太贵,还不如多吃几包棒棒冰,二是不健康,对你的成长没好处。
反正就是这不好那不好,最好就是“好好学习,天天向上”,所以看到片中漫天飞舞的“好”字。
心想:妈呀, 都被这洗脑的主流价值观绑架多少年了,赶紧饶了我吧。
感人的票价应该是我近年看过的电影里最便宜的了,本着不看白不看的原则,瞄了眼风评,感觉还不错,还有说看哭的。
顶着烈日,跑了趟电影院,没想到花了十块九,让我回了趟小学三年级。
记得当年看《樱桃小丸子》那会,正好也是同年级,时过境迁,丸子同学还是妙语连珠的那个纯真模样,而我却成了一个快要奔四日渐心如死灰的社畜。
整体有点不上不下的感觉,多少带点导演自个学生时代的投射,会有点尴尬和割裂,或许用动画的方式展现更佳。
现在的小屁孩去看,可能看不出啥乐趣,除了朱同点缀式的想象,并没有太多表现童年乐趣的地方。
我们去看,多少会有点共鸣,特别是在应试教育体系中成长起来的一代,各种熟悉的服从和指令,那些形象的面孔倒更像行走的符号,只在水面漂浮,没能沉下去。
说白了讲的就是上小学三年级的朱同流水账的一天,没啥大起大落,有点扁平。
配乐轻快,节奏却没能调动起情绪,感觉反应总慢了半拍,核心思想像卡在了天生的童趣和受训诫的教育之间。
一些想法挺可爱,但小屁孩的天马行空,在片中连外星人也无法抗衡的权威下,根本玩不出啥花样,只能是雷声大雨点小。
朱同的身上有纯真,却少了几分灵动,反倒有点逆来顺受的木讷。
我和朱同有那么几分相似,从小就老实,但学习成绩不咋地,我对我妈常说的一句话就是强扭的瓜不甜,以至于在唯一能熬出头的读书这条路上,我是走得磕磕绊绊,因此混成了现在这等鸟样。
当年数学比朱同多了二十分,为了不被挨揍,我倒没麻烦小卖部的老板,全靠自己,也没能蒙混过关,被拧成了猪耳朵,从小到大没少被人夸赞有福气,真相是啥只有我自己知道。
小学就有等级划分了,最烦学校门口站岗的,别着醒目的红袖章,威风凛凛的欠揍样,红领巾、校服和头发,检查三件套,当年没少贡献零花钱给学校门口的小卖部,上初中后在家的犄角旮旯里又翻出来好几条红领巾。
印象里和片中的小哥没啥两样,生动诠释了啥叫仗势欺人。
迟到早退、出黑板报和眼保健操检查的也是这帮学生会的人。
当然,也有榜样级的人物存在,只不过抓了个典型。
有各项成绩优秀人人羡慕的三好学生,也有爱欺负人吞笔套的傻冒,另外两个看似离经叛道的小屁孩给我留下了很深的印象,一个是有点目中无人爱吹泡泡爱看课外书爱翻别人东西的女孩,一个是看着机灵鬼点子多生动教导朱同写检查的男孩,片中即便点到即止,但一个不够亲、一个光靠打还是看在眼里,他们的才智,成败与否,无论是家庭还是学校环境,都起到了关键的作用和影响。
街头霸王,哈利波特,闪亮的鞋子,密码日记本,校服上的涂写,学校门口的摊贩,课本和桌子上的涂涂画画,神不知鬼不觉的秘密基地…所谓善意的谎言,弄巧成拙的犯错,看着反感的硕大标语,听着不断重复的口号,多少都能唤醒一些儿时的记忆,但打从心底是不想再回去了。
看到最后,听到“完”字,不知是对儿时动画片的致敬,还是有更深的意指,戏里戏外都让我长舒了一口气。
在倒霉的一天过后,朱同最后夸张的开怀大笑,难得又讥讽。
家里有个开明的长辈,深刻体悟到家有一老如有一宝的好处,笑一笑,没啥难关是过不了的。
回过头再看小时候的我们总为一些小事担惊受怕,“超能力”也在对现实的更深认识和体系的被迫秉承中一点点的流失,长大后烦心事更多压力更大,却忘了很多简单自愈的道理。
另外看完这片让我更加坚定贯彻“少生孩子,多种树”的中心思想。
形式大于内容,故事性全部丢掉。充满了成年人对儿童思维的刻板印象和过度解读。
朱同同学在新学校“离经叛道”的一日历险记。电影用充满童真的故事和视角来展现了朱同眼中的学校、老师、同学,表面看似是一部展现童趣幻想的儿童片,实际上却也是反映成人内心童真世界的文艺片。对于想进电影院寻找娱乐的人来说,总体是无聊的。
first里印象最深的一部,灵气十足,甚至不那么first。映后观众有提及这点,我非常同意。小孩子看了可能觉得幼稚,因为他们身在其中,而大人早已成了童年的局外人,看得清,看得真,更多的是怀念。只有长大了才会觉得小时候被各种小烦恼弄得愁眉苦脸的样子逗趣,因为将来要遇到的困难苦楚远比这些可怕多了。虽然被叫家长写检讨书罚站被人堵门是不太好受,但孩子的奇思妙想结合各种魔幻色彩的镜头给童年添色很多,导致看的时候一直在“还好长大了”和“我不想长大”之间横跳,但人终究要长大的。
#FIRST 挺工业挺有意思。后半段渐入乏境。没想到上映后会爆,说明观众素质也在提高,祝福导演,期待下一部。
一共一个小时四十分钟的电影,睡着至少三次。并提前半小时离场,催眠方面很成功。那些说好看的,至少有一部分是诈骗犯——退钱
白瞎了小朋友们这么好的演技
个人觉得有些莫名其妙。
是你可以想见的,王子川拍电影会呈现出的样貌:不讲章法没有结构,充满了太多古怪而又童真童趣的脑洞,呈现方式是粗糙但可爱的,也充满了时代的记忆。只是这些可能对电影观众们来说比较新鲜,而看惯了他在戏剧舞台上的天马行空后,还是觉得略显寡淡。P.S.如此的豪华剧场界腕儿们的客串团,好想他们一起搞个戏!我非常可!
这难道不是在美化欺凌???学校对孩子的欺凌,老师对孩子的欺凌,校外社会人对孩子的欺凌,看完都抑郁了。朱同只是调皮捣蛋爱幻想,但他不是傻子!一天一节课没上成这孩子被老师欺负到家了。没有人有这样的一天,这只是导演臆想出来的一天。还好,他最后还有几个小伙伴,不然实在看不下去了。出了影院,我得一个劲给孩子解释,这电影看个热闹就好,这演的都是胡扯。千万不要往心里去。怎么过审的呢?
拍给成年人看的儿童片,但导演没有俯下身看儿童,而是努力戴上了儿童的鱼眼镜头。作为发生在一天的故事太零碎了,但有被创意很好的缝补起来。
3.5 游戏之作,同《热带鱼》一样,将严肃议题悬置的秘诀是孩童的幻想,但相较前者,本片要私人得多,观感更趋近《火之谜》,某种意义上的更为纯粹。有相当切身的个人情感,望向窗外时的幻想(我还记得幻想成为玄幻小说主角的时候),过分夸大一件事的重要程度和不敢说出真相。
太拧巴了,导演编剧把自己的想法套上儿童的外衣,童真的表,老气横秋的里,念叨来念叨去还是那老三样,你们这些人咋就老想批判点啥。说不喜欢就是“就是你失去了超能力”还在这点题呢,超能力想象力不是你畸形恐怖的噩梦
只能说是好玩,缺乏真正的童心吧。
童年之一种打开方式,但与我的童年差别较大,难以代入,不过确实有很多有趣的部分,小演员们都不错
前期生动但后期乏力
趣味来源于真实,小演员们的表演极富自然感与时代感,镜头运动轻巧中为影片增色颇多;这就是烦躁的成年人对童年满是思念的回望啊。
无聊的片子。国内导演都有大病似的,连个故事都不会讲却非常喜欢花里胡哨摆弄技巧。这都是些啥啊。
“杂草,长在体育场围栏外面,长得可好啦!”可是我的朱同,长在体育场围栏外面的谁说一定是杂草?你是那朵最自由的花。
3.5星吧,80后的怀旧向,是很有童趣的片。但感觉“爽点”不够,要么就再遗憾一点要么就再快乐一点。看的中途回忆起游戏《完美的一天》,相比之下,远不如后者某周目的滑冰事件带给我的感动和怀念要多。ps.诸如“我蛋碎了”这类梗其实不玩为妙,当然也可能是我自己多想了,片尾拔小花拉手戴手套好评,小孩是不必要和异性亲密接触的。
观影时我在想,这部电影的目标受众是成年人还是儿童?反正我从成年人的角度观赏,感觉很怪诞,朱同也不是个让人省心的孩子。不知道儿童看了会不会觉得好看。