给鲍比·朗的情歌

反复地看了好多遍，却怎么也写不出一个字。

下午的时光逝去。

夜晚悄然来临。

静谧的黑暗昭示着新的一天就要开始。

而我面对这样一部电影却长久地无话可说。

是的，我太喜欢它了。

当我看到片头Bobby穿着拖鞋的脚趾上贴着smile的贴纸;当我看到他懒洋洋地坐在躺椅里抱着吉他忘情地歌唱，充满自信;他打开酒吧的门，瞬间，史诗般的白色的光线填满整个镜头,我的脑中总是迅速的回想起影片结尾处的Lawson的话，the ones in books who live only in someone’s mind’s eye. 似乎每个人都爱Lorraine.所有人都愿意追忆起她令人美好而崇敬的过往。

但是在Pursey的心里呢？

这个倔强的女孩。

她有太多难过的理由了吧，以至于她唯一一次探望母亲，竟是她死后的事情。

然而当她坐在床上，看到母亲藏在纸盒里的那些信，她称呼她为my pursane，她看到她写给Bobby Long 的情歌，终于原谅了她。

也原谅了自己同样不知情的父亲。

Bobby Long,那个不正经的邋遢的老头，那个自以为是的顽固的酒鬼。

是她的父亲，不是吗？

一些温情的细节。

圣诞夜，三个人躺在家门口懒懒地看着雨点打在地上。

“I wish it would snow.”“Me too.”‘Me too.”“But I love the rain.”“ Me too.”“Me too.”不想多说，我喜欢这样的对白。

Bobby挽着女儿的手。

在长满青草的山坡上，两个人快乐地跳舞。

Pursey是不是从小就梦想有这样一刻呢？

而对于Bobby，在经历了那么多生活的残酷打击后，这一刻更加难得和珍贵吧。

夕阳安静地停在山坡上，然后缓缓地，缓缓地沉下去。

影片最后，pursey从家里走出来，经过了颜色鲜艳的小商店，经过了圣洁庄严的教堂，经过了惊人巨大的树，经过了铁轨……所有的一切都是曾经Bobby经历过的,那么熟悉。

上一次，他走向了墓地，参加lorraine 的葬礼，而这一次，她来到了父母的墓碑前。

The heart is a lonely hunter。

心是孤独的捕手。

麦卡勒斯。

曾经有一个人对我说你会爱上他。

Lorraine.藏在心里很多很多年的情感，隐忍的女人，她料到了所有的事情吧。

黎明即将到来的时候，我在cranberries的陪伴下，失眠。

她唱着，hope you never grow old，forever young.我不是为了评论而写下这些。

我只是感到压抑和难过。

我想起小的时候曾经悲伤的哭泣，当我第一次知道最亲近的人迟早要离开自己。

不知道是不是所有的小孩子都是从那一刻开始长大的。

看到很多人都说不喜欢这部片子，他们说约翰特拉沃尔塔演得不好，他们说结尾滥俗，他们说美国式说教已经不起作用了。

我只想说，我喜欢艾略特，我也喜欢弗罗斯特。

情歌最伟大。

这是给鲍比朗的情歌，也是给我们所有人的情歌。

斯佳丽·约翰逊。

我最爱的斯佳丽·约翰逊。

全世界最年轻最有才华的女演员。

20岁的年纪能把角色诠释成五种不同风格和味道，并且每一种都无可挑剔，连导演也无话可说。

丧母的堕落少女，潦倒的退休文学教授，追随而来的文学院学生，三人之间同一屋檐下薄弱的结合关系，痛苦和脆弱随着一次次的争吵和激烈的碰撞逐渐显现，而真相，原是天堂之人的馈赠。

小众文艺片，看到的都是精湛的演技和出色的编排。

无论是《逃出克隆岛》中的乔丹2D，还是《赛点》中的诺拉，她都是狡黠的维纳斯，一不留神，就掉入她的陷阱。

“我们不愿停止寻找，但寻找的结果却是回到了起点。

”

美国的生活电影，总能够把人与人的关系刻画得很人性很生动也很深刻，这或许就是美国人的生活方式和状态，这也许就是我们时常感觉到生活很无聊很单调的原因。

我们总追求一些流于表象的快感，却忽视了生命力最真实的一些情感。

约翰屈伏塔的表演很出彩，斯嘉丽约翰逊继续让我着迷，她的外表身材和气质，无一不是梦想中的女人形象。

如果没有一次契机，是不是再也没有找回生活的可能？

We shall not cease exploring，没看出波比的exploring，但毫无疑问，他的确更了解了最初达到的地方。

影片很美，但是情感链略经不住推敲。

好好对待生活中闯入的每一次闯入，或许就是你探索的开始哦

爱和孤独都是这样绝对，不同之处在于你是愿意忍受一人独处，还是两人相处——就象影片里的一首歌《我的心是孤独的猎手》所唱的：“恐怕我需要去爱，如果我还没有打算飞走。

我在黑暗之中呼唤你，怀着一颗孤独之心的猎手……心是孤独的猎手，带着唯一的渴望，在爱人火一般的怀抱里寻找持久的抚慰。

被不顾一切地饥饿所驱使，扑向霓虹灯影下的黑暗……哦，心是孤独的猎手，当眼前没有任何爱的影象。

”影片的原声专辑选曲精良，包括低声吟唱的民谣老将Grayson Capps、梦幻感十足的Trespassers William、甚至还有Travolta 抱着吉他来上一小段。

《A Love Song For Bobby Long》上映前，影院里最热的是根据小说拍摄的新片《Je vais bien, ne t'en fais pas 》。

19岁的少女Lili从西班牙度假归来，等待她的是一个意外——双胞胎哥哥Loic的离家出走。

他的父母到警察局去报告失踪。

他们填写一系列表格尽量说明他的体貌特征，当然不会忘记带着桌子上的一张近照。

失踪处的人给医院打电话，到住所勘察，甚至还找到他的朋友询问情况。

最后警察宣布，每年的失踪者中有百分之五的人查不出下落。

他理所应当地被归入其中。

从此，Lili仿佛失去了一半魂魄，她厌食，焦虑，时刻害怕Loic已经不在人间。

当Lili越来越绝望的时候，一张来自Loic的明信片出现了。

随着第二张、第三张明信片的出现，Lili的生活开始出现微妙的变化......这部细腻平和的影片，带着淡淡的惆怅，它打破了美国片盘踞法国票房排行榜两个月的局面，接着入围葛纳的本土片《Quand j'étais chanteur》在九月的第三周占领了票房冠军的宝座。

月末，美国片《World Trade Center》以微弱优势突破四部法国电影的围攻夺得头筹。

九月的时光流逝得极为缓慢，但在一场小雨后它突然提了速。

如果说《World Trade Center》反映了美国人对911事件的看法，那么《Quelques Jours en Septembre》则表达了欧洲人的态度。

它是一部来自意大利、葡萄牙和法国的合拍片，曾入围威尼斯电影节竞赛单元。

影片提出美国秘密特工在911之前就已经得知消息的可能，这大胆的假设使人有“无声中听惊雷”的感触。

看过成长，邂逅和恐怖事件背后的故事，如果有机会挑选一部属于九月的电影，我还是偏爱《A Love Song For Bobby Long》。

当紫罗兰般的晨曦从草地上升起，风吹着多少年不会改变的风景，古老的屋檐平和而安详。

阿拉巴马(经查该片拍摄地New Orleans谢谢豆友纠正）的乡村小镇，即使你不喜欢它，也不得不承认它很美。

这样的地方象个神秘的女人，她总会影响某个人的一生。

步履蹒跚的Bobby Long又一次推开小镇酒吧的门。

他和自己的助手Lawson在小镇上隐居。

Bobby Long知道酗酒真正的对头只有一个，它不是肝硬化、不是焦虑、不是癌症、更不是无业和招人白眼，而是疲倦，彻底的疲倦。

每天，Bobby Long都无法打起精神。

他总要等酒精在血管里走上一圈，大脑终于找到理由开始运转才能振作一点。

今天和往日没什么不同。

不光是门外刺眼的阳光、东倒西歪的电线杆，还有瓶中的酒。

这一切又使Bobby Long想起了自己年轻时候曾是多么狂浪和潇洒。

如今，他的身体肥硕笨重、目光黯然无神，还拖着一条瘸了的腿，象个行将就木的可怜虫。

Bobby Long拎着酒瓶，试图再次把一切忘却。

一切总有一天停止，免得再借助酒精，对此，Bobby Long是放心的。

然而，他不放心的依然是自己耳畔偶尔响起的歌声“我在黑暗中呼唤你，怀着一颗孤独之心的猎手......我的心是孤独的猎手，带着唯一的渴望，在爱人火热的怀抱里寻找抚慰......想到这声音他就记起Lorraine眼睛中的点点光亮。

就是这点特征使她格外迷人。

她曾在酒吧轻轻地唱着：我的心是孤独的猎手，当眼前没有了任何爱的影象......伴随着歌声，Bobby Long走到了小镇的墓地。

今天，他来参加Lorraine的葬礼。

因为男友的疏忽，Pursy没赶上母亲的葬礼。

这使她们之间的嫌隙失去了最后的弥合的机会。

有一天，Pursy回到了小镇。

曾到处飘荡的她象个衰老的小贵族，翻修过去的房屋重温失去的安宁。

如果没有留在屋子里前房客Bobby Long和Lawson日子确实安宁。

酗酒的Bobby Long一边满嘴脏字地骚扰Pursy，一边复述寓意深远的箴言。

Pursy不理解母亲怎么能把房子租给这样一个一会儿是色狼一会儿是上帝的人。

随着相处时光的延长，谜题的答案渐次明晰。

当Pursy走过走过旧车站、班驳的墙和沉默的老榕树，她的耳畔回响着母亲写给Bobby Long的情歌：我在黑暗中呼唤你，怀着一颗孤独之心的猎手......我的心是孤独的猎手，带着唯一的渴望，在爱人火热的怀抱里寻找抚慰......，我的心是孤独的猎手，当眼前没有了任何爱的影象......伴随着歌声，Pursy走到了小镇的墓地。

今天，Lorraine的墓碑和Bobby Long的墓碑相互依偎。

这是一部舒缓的、关于寻找和拯救的故事，历尽风霜的爱与善良蜷缩于颓败的中年躯壳中，灵魂低声唱着：我的心是孤独的猎手，当眼前没有了任何爱的影象......最后，Bobby Long说：我们永远都不该停止寻找，在我们寻找的终点，我们又回到了起点，并且初次了解了它。

”展现在屏幕上的是未曾消失的记忆中的故乡，在那样的地方，那样的歌声中，从淳朴土地上生长出来的自然的力量悄悄将猎手们救赎。

版权声明：转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及本声明http://qfmeng.blogbus.com/logs/122473822.html我给自己定下收藏720p电影的标准：只收Bluray重编码的，不收带台标的HDTV版本。

可是最近两部电影，让我改变了这个想法。

这两部电影分别是《星月无尽》和《给鲍比·朗的情歌》。

为什么这两部电影会改变我的想法呢？

那先得说一下Bluray版本的由来。

根据我的分析，Bluray版本的存在必需有二个条件，一是电影公司有这个技术，二是制片商愿意发行这部电影。

前面说的两部电影，就一直没有发行Bluray版本。

没有发行的原因简单分析一下。

《星月无尽》是一部台湾片，而且是一部非常小众的台湾片，根本没有在台湾电影院放映过，这样的电影不赚钱，没有观众，制片商肯定不会发行Bluray版本。

台湾发行的Bluray版本屈指可数，都是热门影视及演唱会。

而且看着已经发行Bluray版本的片尾字幕，大部分都是国外公司加工处理的，看来台湾还没有这个技术。

所以，《星月无尽》在近几年之内是不会有Bluray版本的，可能永远也不会有。

《给鲍比·朗的情歌》则是属于另外一种情况。

这部片子的风格与内容也不是大热的类型，虽然是由两位大明星出演，制片商在不赚钱的情况下，一直没有发行Bluray版本。

这一次我下载的HDTV版本，很奇怪的是竟然没有台标，那它与Bluray版本还有什么区别呢？

除了不是DTS音轨，完全等同于Bluray重编码720P了。

这样好的版本，为什么不收呢？

说了一些与电影无关的内容，说回电影本身。

我很喜欢Scarlett Johansson，我也是为了看她，才收的本片。

影片的故事属于励志类型。

两个颓废没有希望混日子的男人，与一个年轻漂亮的女孩子住在同一屋檐下，发生了一段友情与亲情的故事。

三个人从互相讨厌，到渐渐了解、熟悉，也渐渐产生了近似于亲友与友情的忘年之交。

随着故事的深入，原来年长的男人，是女孩子生父，他们成为了真正的亲人。

两个颓废的男人也在女孩子的改变下，走出了生活的低谷，重新找到了希望。

一段情歌引发了两种感情，即是亲情也是友情。

影片的基调温馨动人，画面亮丽，在舒缓悠扬的音乐下，娓娓的讲述着故事。

通过画面与音乐，展现出一副南部美国的生活画卷。

好久没有看到这样风格清新的电影了，看着非常舒心。

说得直白一点，我很喜欢这部影片的调调。

影片大部分的场景都是在新奥尔良的乡下，那绿油油的草丛，鲜艳的花朵，美丽的夕阳，以及朴实的村民，让我真切到感受到美国田园风光的秀美。

尤其在我看的720p版本的情况下，更加清晰逼真，真的很享受。

故事的时间跨度很长，所以编导也将 新奥尔良 的四季展现在了屏幕上——春、夏、秋、冬，每一个季节都展现出它美的一面。

我都快把本片当成 新奥尔良 的风光宣传片看了。

本片的另一大特点是悠扬的音乐贯穿全片。

我不熟悉片中的音乐，我猜测应该是乡村乐吧。

简单的乐器，舒缓的曲调，浅浅的吟唱，更加增添了影片恬静优美的感觉。

有人说，乡村乐才是代表美国的音乐，我觉得说的没错。

这种美国南部的风光搭配着这样的音乐，才是南部美国人慵懒生活的真实写照。

影片的内容与上述两个方面比较就弱了一些。

这种生活励志的题材，不能算是俗套，也不能说很新鲜了，尤其是父女相认的设置，显得有些假。

不过，本片是要展示情绪，表现几种感情，就不要过多追究细节了。

其实三个人的感情很怪异，两个男人之间的友情，女孩子与年轻男人的暧昧，女孩子与自己父亲的友情，这些在普通生活中都是不常见的。

三个人之间这种复杂的关系，也让我联想到人的感情是多么的复杂与细腻。

总之，本片重点描述的是“情”，不管是爱情、亲情、友情，还是三者的重合叠加，都深深的蕴含在影片的细节中，让人感到丝丝的温暖，编导这方面做的很出色。

本片的领衔主演是John Travolta与Scarlett Johansson。

他们在本片出色的表演让我大感意外。

John Travolta这位老家伙，他的电影我看过不少，但大都是动作片，当然《油脂》与《周末夜狂热》除外。

他给我的印象，不是狠狠地杀手，要不就是正义英雄，没有想到他在本片里将一个颓废老男人演绎得如此生动出色。

John Travolta真的是一个好演员，亦正亦邪，能文能武，了不起。

Scarlett Johansson在本片更是让我刮目相看，本以为她就是一个美女大花瓶，没什么演技，可是她在本片将一个少女的心理状态拿捏的很准确。

尤其是当她得知自己生父是谁时，即惊讶又感动又气愤的矛盾心态完全展现在面部表情上，让人不得信服，原来我以前一直误解她了。

Scarlett Johansson还是在这样的剧情片、艺术片里，才能展现自己的演技，少拍一些《钢铁侠》之类的爆米花电影吧。

还要提一下她的美貌，已经无法用语言形容了。

那时候她青春无敌，美丽动人，秒杀任何美女！

还是年轻好啊。

额外说一句，本片的很多对白引用了各种书籍里的话，可是我看的字幕比较烂，翻译的不好，难以理解引用之处的用意，有机会有好的字幕，还是要重看的。

这样一部小众冷门的电影，我有幸看到，很开心。

本片的风光、音乐、画面，以及影片的基调都是值得一看的。

当然，两位主演的表演也值得一看。

即使没有前面那些，本片里Scarlett Johansson的美貌，也是值得一看的。

总之，好片子，绝对要看。

序列：0308A.Love.Song.For.Bobby.Long.2004.OAR.HDTV.720p.x264-HDL2011-04-23

约翰·屈伏塔在给Bobby Long的情歌里演一个迷人的老家伙爵士之乡新奥尔良蓝天白云电线杆的乡野大而舒适的旧房子，门前有大露台意境太好这些只是表层的当然还有那些不能言说的意会若有人写歌给我若我可唱歌给人生活像电影般感动而电影是美女＆帅哥的演绎她看着那本父亲给母亲的书《心是孤独的猎手》原来是我一直喜欢读的卡森麦卡勒斯最近读的是《伤心咖啡馆之歌》喜欢作者因为他赋于人物的爱情外表再丑陋的男女都让他们有权利拥有那东西

褪尽浮华 John Travolta-Barbara AllenMother go make my bedmake it long and narrowMy true love died for me yesterdayI shall die for him tomorrom《A Love Song for Bobby Long》中约翰·屈弗塔自弹自唱的一段插曲，这段歌词本来的原唱比较快速，但是在电影中，Bobby把它唱成了一段带有淡淡忧伤的乡村歌曲。

Bobby年轻的时候是个花花公子，然而时过境迁，现在他是一个害怕孤独，渴望家庭美满，为了女儿可以付出一切的老父亲。

John Travolta的表演如此入神，让我忘了他是那个《断箭》中的动作明星，忘了在《低俗小说》中的摇摆舞，忘了《蛮荒大镖客》中的搞笑，他的事业和他表演的角色一样，褪尽浮华。

看了片子，没那么喜欢。

觉得John演的老头不够老，不是指年龄或外貌什么，只是心态上的感觉不够苍老，当然也不是因为他老把性的美好挂在嘴上就让我觉得他年轻。

是那种归隐中的过分自大，盲目自信，以及不真实矛盾演绎让我不太舒服，请允许我这么说吧。

个人觉得bobby那种被压抑和隐藏的感情没有得到很表现，有所表现的部分又夸张的有些失控...反正音乐确实很应景。

想说的就这些。

不经意的点开斯嘉丽的标签，看到了这部片子，突然就想起了那个大二的下午。

阳光明媚还是阴雨绵绵，已经记不得了。

只是那个时候的没心没肺安静悠闲呼之欲出！

影片的细节已经模糊了，只是还隐隐的记得好听的音乐以及影片最后跳舞旋转的父女。

影片的意义就在于通过她讲述的故事，引起我们的共鸣或者感动，然后这部影片以及影片中的故事就变成了我们自己的故事和回忆，在不经意的某天，又被我们翻出、想起、感动、慨叹。

后来，给我们上课的听力老师移民去了荷兰，我的同学们也已经散落到各个城市，自己现在也已经面目全非，呵呵！

只是在那个下午，拉着窗帘的听力教室里，我曾经被一部影片，几个人物，若干段旋律感动过；一如现在，在这个阳光灿烂的午后的感动一样。