无双是近几年看过最好的香港电影。
虽然有这么一个区域限定词,也是很难得了。
虽然剧情有致敬《非常嫌疑人》,但从节奏、角色、细节、剧情内核……都十分的“香港电影”。
在逼仄的人物关系里,仿佛尖刀入肉般,来回几个狠划,刀刀见骨,揭起帏布的那一瞬。
就让你竖起了全身汗毛。
而台词和细节也是,你本以为就是部传统的警匪片,大概是要讲正义邪恶或者人在江湖身不由己这些老一套,末了发现全不是那么一回事,回头再一想之前的镜头移动,你来我往的对话,字字句句里,全是埋下的修罗刀。
剧情全程也是很有趣味的,居然扳开揉碎了讲假钞制造的要点及全过程,这一节实在让人看得津津有味,配合BGM,一群犯罪团伙,竟然仿佛是热血少年般隐隐做出了几分为梦想而燃烧的味道。
即荒诞又诡谲,而后面的齐心协力和共同庆祝又仿佛有几分家人同伴的温情。
然后统统撕碎。
演技不用担心,每个人都可圈可点。
至少做到了没有短板。
众人齐心协力圆了这一出人间妖诡。
要特别提一下的话,想说说周润发。
场外的周润发,见过几次日常报道,还得了个热心市民的调侃,报道里的他两鬓斑白笑容慈祥,仿佛真的只是一个垂垂老者。
直到大屏幕上见了他。
温和儒雅,又仿若无邪稚子,少年的热情交错着运筹帷幄的雄心,几个错落间让人分辨不清他的年龄。
喜怒无常又心思沉密厚重,拳拳关怀里都藏着浓郁得仿若实质的血气。
是雾中豹,灯下狼。
气场压住全屏。
两场枪战,举止优雅而狂风汹涌,轰鸣中静谧,穿白色西装的死神圆舞曲。
我幼时不曾倾慕周润发,却在发仔变成发哥直至发爷之后,为他这一出戏里的挥洒看得屏息。
廉颇老矣,仍所向无敌。
这是当下已不被市场和观众所重视,而曾经绚烂的香港电影帝国奋起一博。
余辉无双。
《骑士》与《圣哲》电影《无双》英文名的直译是古登堡计划( Project Gutenberg),古登堡是西方活字印刷术的发明人,印刷术的发明对于文明的演进至关重要。
一部关于制作假钞的犯罪题材电影以古登堡为名合情合理,通过特殊的手法让假钞在印刷的过程中显现出水印是让假钞以假乱真的关键。
电影中推进情节的一件重要物品是德国画家丢勒在文艺复兴时期创作的版画《骑士、死神与魔鬼》。
出身金匠之家的丢勒是画家,也是博物学家,数学功底了得,同样也谙熟机械原理,改进了版画技术的他推动了印刷术的发展。
《骑士、死神与魔鬼》中,骑士居于画的正中,他的右侧是催命的死神,毒蛇缠绕着死神的面目,死神身后的扈从同样形象骇人,在死亡危险的环伺之下,坚定的骑士驭马迈向远处的城堡远处的家。
丢勒自画像与《忧郁》
《忧郁》中多面体顶点的垂直投影丢勒在自己的诸多画作中都使用了纷繁的元素,对于不同元素的解读,众说纷纭。
在《忧郁》中,长着翅膀的人注视着海面上方拖着长长尾巴的彗星,身边坐着一个耷拉着脑袋的小天使,飞行在海上的蝙蝠竖着身体张开翅膀,它的翅膀上写着忧郁一词,人的脚下排布着诸多的几何仪器,有球体、不规则的多面体等等。
丢勒的《忧郁》问世伊始,各学科专家破解画中多面体含义的热情一直高昂,有数学家认为图中的八面体是六面体砍掉了上下两个三角锥,也有心理学家想象在竖直角度将八面体的顶点投影到地上,得出的是共济会的标志性图案六芒星,共济会这个组织本身就是神秘的代名词,与共济会若有若无的关联,让《忧郁》这幅画更为神秘。
在《骑士、死神与魔鬼》《忧郁》和《书斋里的圣哲罗姆》三幅版画中,丢勒将象征主义的手法用到了极致。
《书斋里的圣哲罗姆》这幅画中,圣人在书房内凝神静思,猛兽在书房内静卧,窗外的光将窗格的图案投影在墙上,照亮了圣人摆在窗台上的骷髅头。
丢勒的作品各有千秋,我最喜欢的是《忧郁》,画中人目光炯然,也许盯着有形的实体,也许盯着无形的空虚,知本身无尽但个体的认知有穷,这让画中人忧郁,而画中的多面体更是神来之笔,引观者困惑但又求解不得,让观者在求知的魅惑与对自己无知的遗恨中百感交集。
在丢勒的诸多画作中,为什么《无双》的编剧选择了《骑士、死神与魔鬼》?
《忧郁》《书斋里的圣徒罗姆》表达的是对于求知的执着,《骑士、死神与魔鬼》通过呈现骑士对回家的执着表达了骑士对道的坚守,这幅画更加契合电影《无双》带来的道德思考。
利益当前,郭富城扮演的伪钞大师李问被魔鬼诱惑,与死神博弈,如履薄冰又对此沉浸痴迷,然而,守不住道的人,往往回不了家。
方中信、周家怡饰演的警察父女则像骑士一样守住了道。
《骑士、死神与魔鬼》是英雄主义的画作,在丢勒生活的德语地区,自古流传着权谋与征伐的英雄史诗,所有的权谋与征伐在天界、人间、魔界掀起风暴,13世纪一位不具名的诗人将传说整理成《尼伯龙根之歌》,到了19世纪,著名剧作家瓦格纳将这部史诗与北欧神话结合,创作出了《尼伯龙根的指环》。
根据传说,各方势力觊觎矮人族尼伯龙根家族手中的黄金,因为由黄金打造成的戒指能够让佩戴者拥有所向披靡的力量,三界混战,三败俱伤,在众神陨落的黄昏中指环沉入莱茵河,种种归于平静。
在电影《无双》中,如假包换的假钞印刷技术就像尼伯龙根的指环,贪婪的人趋之若鹜,然而指环最终沉底,一度高明的伪钞印制技术最终过时作废。
如果从个人对西方美术作品有限的涉猎中选出最喜欢的三幅,我必然会选择两幅是荷兰画家埃舍尔的《爬行动物》和丢勒的《忧郁》。
埃舍尔利用视觉错误创造出了别样的视效,三维形态的鳄鱼从平面拼图爬出,连绵相接,又降为二维的形态融入拼图。
《无双》这部电影情节设置的神来之笔是两次反转,第一次反转是周润发扮演的画家真实身份的揭晓,第二次反转是警察通过赴西北问询张静初饰演的画家阮文来揭晓郭富城扮演的李问与阮文的真实关系。
每一次反转都像埃舍尔画作中三维的鳄鱼融入二维平面后又以让人意想不到又合情合理的新面目在三维空间再次亮相。
巧合的是,目前最火的国庆档三部电影全部聚焦了一个主题:身份或者自我。
《无双》是虚构的身份、《李茶的姑妈》是冒充的身份、《影》的替代的身份。
这让我觉得三部电影可以纵论一下,在我每一部写一篇后会有一个总结。
太过闪转腾挪的剧情,就会露出破绽
落魄画家 李问(郭富城饰)看完《无双》,我愣了一会儿,不是因为最后的反转太精彩,而是因为这个反转反而使前面的铺垫圆不上去了,算是一个小遗憾。
李问(郭富城饰)和阮文(张静初饰)是一对落魄画家,在穷困中寻找着自己的出路。
可上帝没有给李问艺术创作的天分,他的画作总是太像前人的作品。
而女朋友阮文却很有天分,被人赏识。
为了不拖累女友,李问选择离开。
可李问在另一件事上却被上帝开了天窗——复制。
他可以用笔复制很多名画。
这个天分被假钞犯罪头目“画家”(周润发饰)看上,从此,李问被画家招揽,开始了印制假钞的不归路。
在犯罪的过程中,李问逐渐发现了画家的心狠手辣、杀人如麻。
生性善良的他最终要与画家决裂,可彼时已身不由己...
犯罪头目 画家(周润发饰)以上的剧情是电影前一个半小时的剧情,全部来源于落网后的李问对警察的陈述。
而后,随着剧情的展开,我们看到的是另一个故事:
制造假钞犯罪团伙(剧透)落魄画家李问艺术道路无果,意外发现自己制造假钞的天分。
于是集结了一帮制造假钞的高手,他凭借自己高超的绘画手艺,成为了这个团伙的头目。
在制造假钞的道路上,遇到越来越多的难题,为了活命,他继而开始杀人、抢劫,逐渐变成冷酷的魔鬼。
阮文/秀清 张静初饰是的,影片最大的反转就在于此。
在李问被审讯的陈述中,那个招募他的“画家”根本不存在,他既是李问,也是画家。
这是第一个“无双”。
本来已经用完美谎言骗过警方的李问最终还是没有逃脱,他没有被法律抓获,而是被一个女人抓获,这个女人叫秀清。
是李问在火拼中救下的一个女人。
她深爱李问。
可李问却以她面部被火毁容为借口,丧心病狂的将她整容成了阮文。
从此,她既是秀清,也是阮文。
这是第二个“无双”。
那么真实的阮文是谁呢?
她从不是李问的女友,她只是李问落魄时住在她对面的邻居。
李问深深暗恋她,以致相思成狂。
秀清恨透李问把她当做阮文的替代品,最终选择和李问同归于尽。
身份可以有两个,但爱情的基因是占有和妒忌。
当影片结束后,本来通顺圆润的剧情反而因为这个反转变得可疑起来:李问的谎言中,“画家”三代制假钞,所以才拥有一个强悍的团队和各种枪械资源。
这是合理的。
但当“画家”这个人物被取消后,放在书生李问身上就很可疑。
一、他从哪里招募来的一批类似雇佣兵似的高手,他不应有这个资源。
二、他在黑帮火拼中,大展身手,几个人能把一个山寨给团灭了,这份英勇的身手也不应出自一个画家。
所以,李问这个人物反而没有他虚构的“画家”这个人物真实。
这是影片编剧最大的槽点。
男人可以为野心付出什么
抛开编剧上的小瑕疵,李问这个人物还是很打动人的。
因为,每个男人都曾是李问。
李问的出场,是蹲在一个肮脏的角落,去捡老外扔在地上的“打赏钱”。
而最让我印象深刻的镜头,是他落魄时,看着住在楼下的邻居阮文(真实的阮文)那充满欲望的眼神。
他屈辱、他怀才不遇、他渴望成功,他被自己的野心折磨得生不如死。
所以当他发现自己可以印制假钞时,他不会去想这事儿犯不犯法,他在犯法的过程中野心又逐渐膨胀,于是杀人,于是杀更多的人。
李问真的爱阮文吗?
他根本就没和阮文接触过几次。
他爱的是阮文代表的符号——一个美好、清秀、生活安逸的女人。
电影中有句台词:“放弃爱情的男人,做什么事也做不好”、“所有男人成功的原因,都是因为女人。
”有句老话:“男人征服世界,女人征服男人。
”不仅错了,还弱智。
人性的真实情况是:“女人征服世界,男人征服女人”。
而有的女人,生来就征服了世界。
她的美貌、家境、修为等等很幸运的符合了这个世界的标准。
于是男人们看到了,男人们要征服。
可是啊!
更多的男人是自惭形秽,自知征服不了,就像落魄时的李问。
这个感受相信我们在生活中都有体验。
很多所谓“直男癌”,并不是迷之自信,而是太不自信,在成长的某一刻被女人彻底击碎了。
所以一边说着男权至上的话,一边在心里把女人当做一种不可企及的至上。
李问会丧心病狂的让另一个女人整容成阮文的样子,就是心魔太深。
最终也葬送了自己。
这部电影赢在哪?
整部电影结构类似吴镇宇主演的一部经典港片《旺角揸fit人》。
通过两个完全反转的故事拼凑出一个最终真实的故事。
除了结构的漂亮,这部电影最大的优点就是太善待影迷了!
我们在电影中看到了发哥再次手持双枪冲在枪林弹雨中,让所有的港影迷大呼过瘾。
我们在前一个小时看到了一个详尽的制造假钞流程,充满着新鲜感。
而那一个小时,拍的非常高级。
好听的背景歌曲甚至出现了巴赫的咏叹调,一种复古的优雅在精致的镜头中悠扬而出。
要智斗有智斗,要武斗有武斗。
不管是剧情的流畅还是画面的精彩,《无双》都交了份不错的答卷。
这让我想起了一部超级大烂片《赤盗》,当初号称多少年不见的好港片,看完后我像吞了一口苍蝇。
可《无双》让我觉得是一部好港片。
起码在我心里比《寒战》系列好。
你对观众好,观众就对你好。
这是真理。
《无双》给了满足了观众的期待值,甚至高出了期待值。
所以,《无双》的高分不难理解。
如果你是一个港片迷,《无双》必看。
因98金融危机和盗版业而遭遇重创的香港影业早已盛况不再,毕竟资金和观众都在大陆,香港仅凭自己的经济实力已撑不起往日繁荣的电影市场,但廋死的骆驼比马大,依然持续不断有让人眼前一亮的优秀电影推出,毕竟最佳的港片,不仅是娱乐大众的商品,也孕育着让人欣喜的艺术技巧。
没错,说的就是庄文强、周润发和郭富城三个名字组合在一起的最新警匪片《无双》。
国际伪钞集团、艺术家与伪画、香港半岛酒店谋杀案、加拿大抢钞劫案等各种激烈枪战、单枪匹马与泰国军队火拼的壮烈,光听听就让人腺上激素狂飙。
《无双》首演时,可爱的庄导分享了创作电影的十年心理路程。
2006年,庄文强与麦兆辉成立工作室,虽然早有《无间道》系列和《窃听风云》等佳作傍身,没想到却工作寥寥,此时庄导看到一则美国新闻。
众多警察围剿美国中部某农庄,农庄内制造伪钞的匪徒身旁只得一台印刷机,却仍兀自不停在印刷假钞,大概印了两万亿左右,被包围的匪徒早已无使用这些伪钞的任何可能,他只是不懂停下来,只能迷茫地印下去。
庄导说自己彼时的心情跟这位制造伪钞的人一样迷茫,所以想写一部关于伪钞的电影。
关于如何创作剧本,庄导也吐露,麦兆辉说可以从有人伪造邮票开始(片头的由来),他思来想去不值钱的邮票只有在监狱里才有值钱的可能,写作时刚好听到泰语,于是把片头监狱设在了泰国,写到郭富城被抓到香港警局时,遭遇创作瓶颈于是就撒了谎,以便让故事继续衍生发展。
这么实诚讨论创作方法论的庄导可以说是real可爱了。
庄导纵横香港影坛几十年,有无数脍炙人口的电影佳作傍身,曾以《无间道1-3》、《窃听风云》、《头文字D》、《听风者》等多部电影佳作得过金像奖和金马奖的最佳编剧提名多到数都数不过来,并在2011年以《飞砂风中转》拿下了第30届香港电影金像奖的新晋导演奖。
庄导对警匪片可谓是轻车熟路了,更何况《无双》这个剧本已经打造了近十年,品质确实毋庸置疑,人物有多重身份、故事多次反转的讲故事技巧让看电影的人也觉得很过瘾。
警匪片、枪战片、人格分裂等类型优秀电影在影史上确实很多,题材不算新鲜,但如何把旧题材讲出新意才是创作者才华的闪光点所在。
美国著名文艺批评家哈罗德•布鲁姆在《影响的焦虑》里曾说过,“天赋较逊者把前人理想化;而具有较丰富想象力者则取前人之所有为已用。
”庄导在电影手法上的借鉴,无论说是致敬也好,说是偷师也罢,都不影响《无双》是一部非常优秀的电影作品这一事实。
影片故事从两个角度进行叙述,镜头从郭富城饰演的绘画高手李问在泰国监狱复制邮票开始(颇具抽象画的意味),再到李问被周家怡饰演的香港女警带回香港,在香港警署里李问在前女友画家阮文(张静初)陪同下,讲述了自己被国际伪钞集团的头目“画家”(周润发饰演)利诱和胁迫之下参与伪钞、抢劫、谋杀等各种犯罪的故事。
另一个副线就是从女警察的角度展开,只有非常少的几个部分,主要是对李问叙述的故事进行补充,让整个故事显得流畅完整。
在故事的最后,故事进行了多次反转,人物的身份也成了一个难解之谜,李问的故事亦真亦假,假假真真,到底谁才是国际伪钞集团的头目“画家”?
只有看到影片最后才能揭晓。
“我出产的美金,是全世界最多人喜欢的像真画。
”当发哥用一张绿色的百元美钞点燃嘴里叼着的香烟,眉毛一挑说出这句话的时候,依然恍若二十多年《英雄本色》中的小马哥那样潇洒不羁,只是更多了岁月的磨练和一份狠劲。
从父母辈的白月光走过来的发哥,无数佳作傍身自带光环,演绎“画家”这样的角色真的是手到擒来,毫不费力,挥洒自如,诙谐逗趣。
发哥在伪钞制造追求极致的儒雅艺术和随手杀人、拼死也要杀死杀父仇人的残暴之间可以瞬间切换,毫无压力,而且一点都不觉得突兀,因为这就是人物本身的复杂性格。
在画家这个人身上可以看见发哥以前演绎过的很多角色的影子,《英雄本色》小马哥的不羁,《纵横四海》里砵仔糕的那份潇洒自如,还有《让子弹飞》里黄四郎的那股狠劲。
作为警匪片,自然少不了暴力枪战。
加拿大拦车抢劫和香港半岛酒店的枪杀案本来就已经很暴力,然而最火爆最血腥的一场戏自然是在泰国,画家带着李问开车去某将军营地卖假钞,实际上却是单刀赴会与泰国将军血拼,以报七年前杀父之仇,机枪扫射、火箭炮等杀伤力很强的多种武器,不停歇的爆炸场面,场面火爆和残酷得让人血脉喷张,直呼过瘾,电影票钱真是一点都没浪费!
当发哥手持双枪,长身飞起,飞弹在眼前不停扫视,他身后衣袂飘飘,茅屋爆炸火烟冲天泥土四溅,在发哥的邪魅一笑中依稀可以看见死亡的残酷和人性的残忍,这种场景里的发哥恍若当年的小马哥附身。
然而跟当年的小马哥又是那么不同,小马哥风衣飘飘,双手持枪扫视,是青春的潇洒,眼里是自由的不羁,身后是江湖义气和兄弟情长;而画家持双枪扫视,眼神却带着为父报仇的愤怒不甘以及最后整体爆发的那股狠劲,相似,却又完全不同,这就是发哥的演技。
六十多岁的发哥依然亲身上阵演这么辛苦的打戏,真是敬业。
这个片子,郭富城的演技最为惊喜,原本对他没有过多的期待,以为就像《寒战1-2》这样警匪片里差不多,没有特别高的期望,但整部片子看下来郭富城的演技真的非常惊艳。
从电影一开始以爱好艺术的技术宅的李问出现,居住在加拿大的华人李问虽然画技高超却性格懦弱,因为艺术创作长期得不到人欣赏,不得不四处打工糊口,因为生活窘迫而显得郁郁不得志,为人处世也像个艺术家一样一根筋,有一种傻傻的憨劲。
面对才华横溢的女友,由于自尊心太强而才华又匹配不上自己的自尊心,在生活中显得落落寡欢,李问是社会底层一个不得志的小人物形象,郭富城演得非常自然细腻的,显得可怜又可恨。
到后来跟着“画家”一起干,但也只喜欢伪钞艺术创作本身而不喜欢“画家”的残暴多事,颇些理工男木木呆呆的样子,在电影前大半部,他始终都是脑袋低垂,目光躲闪,从来不与任何人进行目光直视,整个人是畏畏缩缩的,怕前怕后,到后来故事和身份超级大反转之后,由于身份的改变而整个人也为之全部变化,从双目无神变得双目精光四射,行事果断凶狠,残暴气势压人,身形全部打开,人物形体都是大开大合,为人行事所表现出来的残暴和残忍都让人所料不及,特别是在多个同一情景下以不同性格的人物进行演绎,对比非常鲜明,判若两人,而且表演非常自然,水到渠成,没有任何做作的尴尬,可见演员本人也是很入戏的,不愧是郭富城作为影帝的演技。
张静初在本片中的演技也是可圈可点的,一开始她以画家阮文身份来警署对李问采取取保候审措施的时候,就觉得与其说她像画家,不如说她更像是中环的高级白领,戴着墨镜戴着珍珠耳环,头发梳得油光滑亮,说话阴阳怪气的,自带一股凌厉之势,一点都不像画家,完全没有艺术家的气质,当时对她演绎的这个画家还颇为质疑。
不过后来证实她当时确实不是画家,这种演绎还是很到位的,只是这一点要到影片最后才能够理解。
到了电影最后几分钟,当她确实是以画家阮文的身份出现时,是在陕北画画,作为真的画家时就看起来颇为艺术家了,显得很艺术青年,而她身前的画作与其说像后印象派不如说更像传统画派,所以仅就这一点而言,演员拿捏得还是很不错的。
唯一尴尬的就是李问说她是后印象派画派,后印象派都属于19世纪20世界初的古老事物了,在21世纪还说她是后印象派,在艺术界根本不存在能红的可能性,因为印象派和后印象派在百年之间已经被抄烂了,毕竟20世纪现代艺术大师是毕加索、马蒂斯、达利、安迪·沃霍尔、罗斯科、培根、卢西安·弗洛伊德和霍克尼这些人。
说她是抽象主义,还有可能红,反正普通观众也看不懂,但考虑到说她因为后印象派画家暴红的人是李问,而李问的话又能有多大的可信度呢?
或许也正是这一点暴露了李问在警署现场来不及make up那么多不出破绽的故事,才显得李问的故事有破绽,当然这都是看完电影后思考的马后炮。
整部片子看下来行云流水,剧情非常紧凑,而且故事由于讲述人的不同进行了多次反转,看得真是过瘾,真希望这样的好片可以多来几部。
为了过审,影片最后以游艇爆炸作为结束,不过这倒像是另一个伏笔,毕竟追踪器在船上,而人到底是不是在船上呢,这谁也说不准,说不定还有续集呢?
(文章内有对《无双》和《非常嫌疑犯》的大量剧透,请谨慎阅读)这些年来,香港类型电影的创作基本上都活在“港片已死”这句话的阴影之中,对于老梗的反复回收利用,对于情怀的反复强奸,对于好莱坞简单粗暴的模仿已经让传统的香港类型片越来越走入死胡同,偶尔窜出的几部良心作品并不能挽回整体的颓势。
仔细想想,最近一部让我能给出好评的香港类型片还是去年国庆档的《追龙》,认真下来的王晶好好地创作了一部极具娱乐性的双雄娱乐传记片,紧凑的叙事搭配让人眼花缭乱的视听语言登顶了档期的口碑冠军,多多少少也让人看到了一丝港片在合拍片语境中回暖的迹象。
但是今年国庆档上映的这部由庄文强执导的犯罪大片《无双》却把我爆棚的期待撕得粉碎。
当刘伟强这些年一直没有找到自己定位的时候,同为《无间道》铁三角中成员的麦兆辉和庄文强可谓是合作无间的好搭档,麦兆辉的导演技巧搭配庄文强的编剧功底为观众贡献了不少出色的作品,也创作了香港电影这几年难得的卖座系列《窃听风云》。
但是,没有了麦兆辉的加持,这一次独立导演《无双》的庄文强却在片中暴露了自己作为一个编剧型导演的全部问题,顺便也把《无双》打造成了和当年的《全民目击》一样最过誉的华语悬疑片。
《无双》在宣传期的时候,给我的感觉一直是一部有关伪钞大佬彪悍人生的假传记片,老少配的组合还有熟悉的张静初姐姐的加盟真的有一点伪钞版《门徒》的意思,而我也对影片可能涉及到的伪钞产业部分充满了好奇,毕竟这个题材还真是第一次出现在大陆的银幕之上。
而当影片首映礼之后,我从看过的观众的评论中又得知这是一部类似于《非常嫌疑犯》的犯罪悬疑片,这也就使得我的期待值又加了好几倍。
大家可能不知道的是,庄文强算得上是香港编剧中最喜欢玩弄反转的人之一,从00年的《东京攻略》开始,之后的《大搜查之女》、《伤城》、《互动杀人事件》乃至是炒《古惑仔》冷饭的《飞沙风中转》都在玩转不同形式和风格的反转,这也就让人由衷地期待这一次庄文强又会玩出什么花儿来。
可惜的是,庄文强这一次啥没有玩出来。
在我看来,《无双》是一部悬疑片阅片量100部以上的观众可以选择无视的电影,因为这部电影中除了制造伪钞的部分没有任何你没有在其他电影中看到过的情节,没有任何你猜不出来的反转,而这两点真的和前几年的那部《全民目击》异曲同工,两者可谓是双双坠入了模仿好莱坞电影失败的泥潭之中。
在这些年好莱坞的真人传记片越来越不走寻常路的今天(《美国制造》、《至暗时刻》、《我,花样女王》等),庄文强用一部假传记片玩转了这20几年几乎所有悬疑片的老梗和烂梗,如此的自暴自弃真的让人有些许无语。
《无双》的叙事结构和当年的《非常嫌疑犯》一模一样,警察逮捕了一个伪钞集团的成员,想从成员的口中套出老大的所在,于是这名成员开始讲述自己和这个组织的所有故事,一段段往事就慢慢展现在了警察的面前,而一名叫做画家的伪钞大佬也成为了故事中的最大主角。
在成员讲述的故事中呈现的是伪钞大佬从拉他入伙,众人一起联手制造假美金,到最后分崩离析生死相搏的过程,而这一点也和《非常嫌疑犯》颇为相似,但是相比《非常嫌疑犯》的环环相扣,细节上的自圆其说,《无双》的故事逻辑和反转设计真的是如同儿戏一般。
其实,说到这里,我想大家如果看过《非常嫌疑犯》的话,对于《无双》的结局应该已经有一个相对清晰的猜想了,这一点显然是《无双》的第一个失败之处,而这一点就是其百分百copy了一部经典悬疑片的套路就几乎没有在创作层面做出任何改变,说实话,你真的还不如《惊天魔盗团》这种给青少年观看的二流娱乐片呢!
而且,在本片中导演对于反转的过于依靠反而让其失去了反转的真正意义。
《非常嫌疑犯》虽然是一部具有意外结局的电影,但是它即使没有结局也是一部逻辑完整、可圈可点的犯罪片,而影片的这部分内容并不是为了反转服务而是为了整部电影的流畅性和完整性而服务的,但是《无双》显然忘记了这一点。
如果把《无双》掐头去尾,重新整理一个故事线,我们会发现《无双》在剧作层面的松散、割裂、随意都已经到了让人无法忍受的地步。
首先来说,《无双》中的往事讲述部分是毫无重点的,你既不能确认哪个人才是主角,也不知道这个故事线最终的走向到底是什么,而且现实时空中的警察只是想了解几件凶杀案的真相,没想到郭富城饰演的角色给说了一个上下五千年,不对等的一问一答注定了影片中主线部分的刻意。
如果我们把这个部分看成是一个假艺术家侮辱犯罪集团最后寻求自我救赎的故事,我们会发现郭富城饰演的男主角的形象单薄的可以,既看不到他心理的成长,也看不到他在理念上的抗争,他与周润发绝对所有的对峙,所有的争吵都如同撒娇一般羸弱。
而如果我们把这个故事看成一个伪钞老大培养忠犬却被逆袭的时候的话,画家这个角色的塑造也是一样的单薄,缺乏人物前史,缺乏人物内心的展示,甚至缺乏人物性格最基本的稳定性,时儿神经质、时儿暴虐,时儿幽默、时儿阴阳怪气,画家这个角色在很多与郭富城角色的互动上都产生了一种强烈的同志气质,而他人设上的分裂也就让电影的段落出现了明显的断层。
或者,我们可以把这个角色的莫名其妙归结在郭富城角色编故事编得不够有说服力之上?
而导演对于回忆部分的戏剧冲突的冲力和情节推进的方式都是非常单一和乏味的,影片花了至少半个小时的时间展现着假钞的制造过程,几乎没有任何人物冲突,也几乎没有任何外部压力,甚至连困难的设计都极其简单,角色随便一想就能解决一个技术难题,路边看到一辆车都能摸索出颜料的成分,可以说是非常偷懒的,而即使在如此偷懒的情况下,这个段落都是影片中最冗长,最无聊的。
如果说影片和《门徒》一样更注重人性的对抗和对于善恶的思考的话,我对于《无双》的映像还能好一点,但是当熬过了漫长的伪钞制造部分之后,我又迎来了影片中又一个让我如坐针毡的段落,那就是小马哥大闹金三角。
明明是一部讲述伪钞犯罪的高智商电影,忽然之间就在故事中开了一个天窗,搞了一段小马哥版兰博的枪战动作戏,浮夸的程度让人以为影片跳戏到了《湄公河行动》。
特别想和庄文强说,在这么一部电影中硬塞动作戏已经是一个非常愚蠢的行为了,如果你想硬塞,能不能先好好考虑一下呀?
当然,除了这些以外,张静初的角色、冯文娟的角色以及王耀庆饰演的卧底警察都不知道在电影中有何存在的价值,众多人物抛出了一条条故事线却没有一个最终被演绎好的,而一堆自作聪明的反转之后,影片留给观众的真的是一地的bug。
且不说影片中前后矛盾的种种呼应和多此一举的谎言编写了,单从郭富城的角色拿了一个坐在警察旁边的司机的脸来作为嫌疑人画像已经是足够脑残了,而片中的智障警察非但没有第一时间反应过来还陪着他侃了几个小时的故事会,感觉《寒战》建立起来的香港警察的精英形象在本片中被完全打脸了。
而更过分的是,影片中用到的整容梗,居然在当事人还活得好好的情况下轻松动用了其所有的关系而且没有人发现,妈呀,你们这些成年人能不能长点心呀!
其实吧,《无双》中的叙事陷阱早在《互动杀人事件》的时候就被庄文强用过了,十几年过去了,丫居然就这么退步了!
最后,我还是得说一句,我这辈子最烦的悬疑片就是那种明明可以早点结束,但就是要反转凑时间一凑就凑半小时的玩意儿,就特么不能和《非常嫌疑犯》一样干净利落的收尾吗?
《胖子行动队》让我们明白了这年头当导演的门槛已经到了地下十八层,编剧们,你们可得守住底线呀!
今年才看《无双》,可惜没能在当年去影院看,还是不能对合拍片有偏见,毕竟合拍也有一大半是香港团队。
《无双》是近年来难得一见的佳作。
假作真时真亦假,无为有处有还无。
这部电影无论内容和形势上都把这两句话诠释到极致,完美统一。
情节上,对人性心理的刻画上和戏如人生的立意上,它都比《穆赫兰道》还要高超,但却拍的如此平易近人,你不仅可以重温小马哥在英雄本色里风衣,西装的精彩枪战,还能看到郭富城一贯的优秀演技。
以男人的单恋和欲望始,以女人的感性和决绝终。
《无双》讲了一个男人奋斗的半生,寂寂无名的香港艺术生李问在温哥华学画,发现自己天分不在艺术而在临摹的工艺,他享受临摹到以假乱真的感觉而不是开创自己的流派,穷困潦倒的他默默单恋着连话都没说过几句的女邻居阮文,阮文出身不错,艺术天分也高,很快就崭露头角,是不名一文的他不可企及的女神,他决定用自己的手艺大富大贵可以抱得美人归。
于是铤而走险制作假美钞。
生意越做越大,他不得不数次历险境,亲手杀死自己的同伙,一个他认为成大事者不能慈悲,另一个他又深深厌恶这无情无义。
在一次和金山角毒枭的买卖中他们发生枪战,他救下了一个女子秀清,秀清在战火中烧伤,他花钱帮她整容成了阮文的模样一直带在身边,直到有天秀清发现他把自己整成暗恋女孩的模样,非常生气,把阮文及未婚夫抓来让他做个选择,做个了断。
混乱中误伤同伙,秀清和李问逃走,隐居于泰国一个别墅过着世外桃源的生活,可李问仍然心心念念他的玫瑰花蕾。
二人矛盾日渐尖锐,李问要离开去找阮文,秀清举报,他被捕入泰国监狱,身在监狱的李问深知只有秀清才能救自己,再次凭自己的手艺画出秀清之前的样子,画了邮票寄出监狱,秀清心软,利用香港引渡李问并保释他出来。
但他和秀清一番温存后的对谈(你我都是替代品)令秀清彻底失望,在逃亡的路上炸毁快艇二人同归于尽。
多年来,我一直热爱香港电影,最主要原因就是港片够世俗,大部分香港电影人总是绞尽脑汁把电影拍的世俗亲民,使出浑身解数,在大众眼前争奇斗艳。
《无双》这个故事的构想新奇大胆,艺术造诣非常高,但却从世俗角度切入没有拍成《穆赫兰道》这样的故弄玄虚的心理悬疑剧(当然《穆赫兰道》有它的价值),《无双》是电影艺术深入浅出的模范,把爱情的化学,自卑与狂妄的弗洛伊德式分析,人性的软弱和自我保护这些深刻抽象的概念,包装在这个精彩刺激的故事里,通过演员们的精湛演技淋漓尽致的表达出来。
一开始你会觉得情节里漏洞百出--怎么带着一个画家去打劫,让一个没开过枪的人捏住炸弹引线?
太扯了吧,接着才恍然,这么多的不合理原来才是最合理。
精于造假的李问造到最后必然是连自己也分不清真假,自己编的故事里,哪些是真心,哪些是为脱身而杜撰的假意?
可能最后自己也分不清了。
顶着假面生活的秀清终究无法面对残酷的真,无法接受挚爱的人抱着自己时想的却是另一个人。
电影里借一个假想人物吴复生(无复生)之口,说出很多李问心里压抑的自我。
这真真假假的世界里,每个人都是演员,就看和你演对手戏的人是否和你演技相当了。
其实只有张静初扮演的阮文完美脱罪。
符合三代造假,政商大佬保护着,眼手通天。
影片的最后用会变色颜料来作画。
暗示她其实就是幕后BOSS。
和团队有关系。
但是她却说只是邻居。
完美撇清了关系。
而且所有的罪犯与知情人都死了,死无对证。
只有她是最后完美脱罪。
当然,暗示太明显的话。
国内过不了这关。
因为坏人是要有坏结局的。
不够阳光。
而秀清只有一张张静初的脸。
所以没办法真实喊到政商界大佬资源捞出郭富城(李问)。
所以是张静初指使秀清去捞郭富城。
人脉资源不是靠一张假脸就可以的。
郭富城也没有这个资源。
所以只能写信给秀清。
秀清肯定会去求张静初。
不然直接找大佬捞自己。
就没后面这么多事情了。
而且张静初作为幕后大佬,当然是不可能自己出山去捞他的。
真真假假才是最难猜的。
画家就是对应张静初。
只有一个真实的画家,才会让人想不到是郭富城口中的画家。
而且郭富城买了她全部的画作。
大部份的脏款全部洗白成她的真实收入。
包含了洗钱的这块内容。
真实最后赢家!
郭富城在警局的对白也是一样。
真假掺假。
所以他的回忆有些靠谱。
有些不靠谱。
但是他一直是喜欢画家的。
所以不牺撒谎。
把画家描述成一个男人。
误导所有的人,包括观众,帮她脱罪。
郭富城暗恋他“老板”张静初
结局对话暗示。
因为这个不是回忆。
所以真实的对白。
与鑫叔是同事,平级关系。
能有这种对白。
因为结局是在负责解密的。
并且不是警察局里的回忆。
所以上面这句话就很有参考性。
下面以张静初代指阮文。
郭富城代指李问。
现在用真实时间线引出真实的故事。
起因:时间回到一开始。
张静初三代造假。
但是父亲被害死,没落在加拿大。
张静初要复仇。
所以张静初拉了一个团队,研发新版本的美钞。
这样才能接近她的杀父仇人。
而且小郭一开始不可能有这种资源与组建团队的。
因为他从头到尾就只是暗恋“画家”的单身打工仔。
团队里面最开始有鑫叔和郭富城。
而且鑫叔和郭富城是平级关系。
所以结局的回忆里说话就不客气。
大家都是配角。
是观众。
然后镜头指到张静初会见客人。
暗示她才是真正的画家。
1,当时郭富城(单身狗)因为生活所迫在帮别人做假画。
弄了点钱开画展。
却被发哥外壳的张静初看到,实力嘲讽他只有画作复制能力。
用画家的艺术实力吸引郭富城出来讨论。
再然后约时间开跑车带到山上,通过对白收买人心入团队。
原因是因为画家张静初是创作性画家。
不擅长复刻。
所以张静初需要用艺术的眼光找出一个复刻天赋出众的人。
就是郭富城。
同时电影里也演示了发哥也是一个画家,是很有艺术天份的那种。
她和他的形象其实是重合在一起的。
飞机上的对白暗示了。
张清初是单身,并且不喜欢女人的。
什么样的人才能不喜欢女人?
当然是只有女人!
张静初是为了她老爸。
只有她研发出新版美钞才能接近她的杀父仇人!
张静初是为了她老爸。
只有她研发出新版美钞才能接近她的杀父仇人!
张静初有点家底。
把厂房和技术团队都组建好了。
其中,张静初作为一个真实的画家。
搞定的浮雕的真实技术难点。
大家一起进行新版美钞的技术攻艰。
最后缺变色颜料,只好在加拿大去抢。
本来都只是抢颜料。
但是当张静初被打到一枪的时候,没死。
她作为一个女人的愤怒,感性爆发,直接杀人。
结果就只有二桶颜料回来。
这里是警察局里郭富城的回忆。
所以是误导大家把画家认成一个男人。
如果一个以色为重的男人,那他的身边一定会有女人。
实际上画家从头到尾都没有一个女人在身边。
假钞制作出来之后就是爽文安排了。
直接各种交易各种买卖。
同时,解决了变色颜料的问题。
事业做大后,理所应当,张静初接触到了她的杀父仇人的儿子。
安排到了与她杀父仇人的见面。
这里为什么这么顺利呢?
因为杀父仇人家族以为张静初是一个女人。
没有什么能力。
所以没有多加防备,安排见面,准备扣留他们。
实际上却是张静初靠着挣来的钱,买了一个军队,布好了局,到了仇人的窝点后,直接复仇。
(这里很女权了!
)后面的枪战计划感觉是导演故意加的。
给发哥耍帅的机会。
同时再误导我们。
但是实际上就是张静初要杀掉她杀父仇人的一个局。
为什么张静初一直带着郭富城呢?
张静初知道郭富城一直喜欢她。
因为她有着郭富城作为一个画家真正的创造力。
而郭富城只有复制的能力。
所以郭富城深深地爱着张静初。
张静初有意培训郭富城作为一个接班人或者一个傀儡,一个白手套。
2,在金三角复仇事件。
郭富城救回了一个验钞专家秀清,而且她也毁容了。
张静初作为一个女人,敏感地察觉到了郭富城的感情可能有变化。
所以张静初为了郭富城,开始安排他的退路。
因为她知道郭富城一直喜欢她。
但是她不可能喜欢郭富城。
(所有的人物关系只能到郭富城这里就中断,如果张静初和郭富城在一起,她就逃不了干系。
俗称备胎白手套)所以她就让秀清整成她的模样,并且给了秀清她自己的名字与假护照。
(这里是剧里的最大迷惑点,看不懂就完了)。
不光是郭富城反应很大,秀清的反应也是很疑惑的。
作用一,让秀清变成自己的模样代替自己陪伴郭富城。
作用二,真出事了,把秀清顶出去也可以。
毕竟一模一样。
留一手。
3,杀父之仇报完了,正好大力发展的时候。
结果鑫叔用假钞,引到警察上门。
张静初为了自保,杀死鑫叔。
同时导致团队整个离心离德,团队里不少人人认为张静初太过份了,准备反抗了。
4、事情还在发展。
加拿大警察来酒店打算交易。
与加拿大警察交峰。
加拿大警察死。
(这块是交易线,不多说了)因为真实的警察上门,团队正式内讧。
张静初底下的团队打算做完这一笔就远走高飞。
所以绑了张静初与她的炮灰未婚夫。
张静初作为一个老板,是没想到团队集体背叛她。
所以中招了。
但是他们知道郭富城一直喜欢张清初。
所以秀清他们就让郭富城选择。
一个是心中的白月光。
一个是自己现实中的爱人。
结果郭富城二个都要。
导致团队内部火拼。
应该是秀清要杀张清初与炮灰未婚夫,只杀死了炮灰未婚夫。
然后郭富城拦着。
管家婆与二个男的互K。
管家婆搞死二个男的。
管家婆要杀秀清的时候,被郭富城KO了。
所以实际上酒店里只活下了三个人。
一个是张静初。
一个是郭富城。
一个是秀清。
郭富城与秀清跑了。
张静初洗白,没事。
另一个可能的发展情况是这样:警察上门,杀了警察后,团队内讧,有打算继续做的,有打算不继续做的。
秀清让郭富城选择要张静初还是秀清。
结果郭富城二个都要。
秀清干掉炮灰未婚夫,逼问选择的时候,管家突然干掉二个马仔,(因为管家是一直效忠张静初的,是假意反抗,实际上是忠臣)。
此时场上只有张静初,秀清,管家,郭富城。
然后管家要杀秀清的时候,以为胜券在握时候,突然被郭富城反杀。
郭富城反水,带着秀清和钱逃跑。
张静初看着他们逃跑,留下来当受害者。
所以郭的故事里要圆他和张静初里的感情有多深厚,不然那张酒店大战,张静初不可能进来。
但是却被秀清误会郭富城与张静初之前的关系,导致结局的同归于尽。
5,秀清和郭富城躲到自己的别墅里了。
如果郭富城一辈子与秀清躲在那边。
张静初会放过他们二个。
因为郭富城救了她一命。
同时,她的假钞事业已经不需要技术人员了。
可以安心了。
6,结果郭富城忘记不掉他心中的白月光,执意要回去陪伴张静初。
秀清失心疯要弄死他。
报警把郭放里牢中。
7,在牢中没办法,郭富城只好和秀清表白。
说最爱的人是秀清。
秀清向张静初求助,利用人脉保释郭富城。
就有电影开头的警察局的戏份。
张静初为什么要帮助郭和秀清呢?
原因是因为她需要一个代罪的羔羊。
郭与秀清跑了。
她的假钞事业永远也查不到她的头上。
如果郭一直在牢里,难免不供出张静初来。
8,秀清与张静初把郭富城捞出来后。
秀清让郭富城表明态度。
结果郭富城又暧昧不正式回答。
结果出逃的时候,秀清选择与郭富城同归于尽。
这样她就能永远和郭富城在一起了。
无双这个名字是有明指,明指是指周润发与郭富城。
他俩的关系是不是很像暧昧中的人。
暗指是指张静初与秀清。
共用一张脸,共用一个男人郭富城。
只是张静初一直把他当成工具人,备胎。
而秀清是救命之恩爱上了他。
一个极具天赋的画家要名利双收是难上又难的事情。
只有是假钞挣来的钱,一幅画可以卖几千万一张,一直供养着画家。
同时洗白着画家的真实身份与真实收入。
做到了脏钱干净出的效果。
是一个高手才能做到的。
何况还是以郭富城爱情名义买的画。
大结局就是张静初被洗白。
带着干净的钱与名声隐居深林,不问世事。
同时假钞团队里的所有人都已经死无对证了。
永远不会查到她的头上。
对应了开头说的,三代做假钞,眼手通天,政商都有人。
而且从来没人发现他/她的真实身份。
谁能想到像发哥一样帅的画家居然是一个女人呢???
一直在远程控制事态的发展,才是真的BOSS。
什么时候见过真BOSS下场打人的?
最后的最后。
码字真的好累。
大家看完点个赞吧。
谢谢了!
真实的情况其实这样的———————————————————————————防止不小心看到剧透的分界线———————————————————————————————————————————————————————————————李问三代造假,结果父亲在荷兰被其兄弟(将军)找俄国人给打死了,李问为了东山再起,在加拿大忍辱负重,造假画,找资源,对隔壁女画家阮文一直暗恋,无法得到也不敢追求,内心羡慕别人的才艺。
为造假币策划了加拿大公路抢劫案,抢到油墨,意外的是第一次杀了人。
终于造出了假币,事业蒸蒸日上,其实目的只有一个,那就是为父报仇。
在报仇前一次交易时认识了秀清,后来杀了将军后,救了被火烧伤的秀清,然后给秀清进行了整容,弄出了假阮文,聊以自慰。
大仇已报,这之后李问内心一直纠结,是就此放手不干了和假阮文远走高飞,还是搞定变色油墨、继续造假(挣钱买画接着追求真阮文)。
意外的是,一年前加拿大警察却一直在跟踪这件事情,并以鑫叔的古董钟为突破口,居然找到了他们。
(这里就有了他们在游艇里面吵架,然后扔电话给加拿大警察的那一幕)。
后来,李问在极度纠结中按行规处置了鑫叔,并放火烧了工厂。
几个小时后又设计了在香港酒店的那次交易,并杀了加拿大警察。
没想到的是,秀清在游艇同李问吵架后,李问又去阮文的画展上买画,而且在画展上看到了真阮文的画像,瞬间秒懂了李问为何将自己整容成这副样子,并听到了他们即将结婚的消息,于是在李问解决鑫叔后,私自做主将阮文夫妇绑架到酒店,让李问给个决断,一边是自己暗恋的女神,一边是深爱自己的女人和共生死的团队,李问在纠结中擦枪走火起内讧,只剩下李问和秀清逃去之前在泰国购买的度假酒店(这酒店原本是打算金盆洗手以后和阮文一起居住的)秀清和李问开始了他们的逃亡生活,本来这样是秀清最希望的生活,虽然辛苦但永远在一起了!
秀清一直照顾李问,但李问对阮文一直无法放下,一定要去找她!
(李问对阮文是近乎变态的单恋,连在酒店火拼后第一时间都是关心阮文,这一切秀清看在眼里,恨从中生,秀清内心是嫉妒甚至想要杀死阮文!
当时秀清的原话是,你留下来,她才不会死)总之,李问一定要离开秀清去找阮文,并带了加拿大警察给的三百万美金出门了,这个美金估计是加拿大警察刻意弄的追踪美金,加上秀清为了阻止李问去找阮文花钱买通了泰国警察,所以很快李问被捕,此时秀清在街对面看着他,目送他被抓入狱。
(恐怖的秀清,爱之深、恨之切,宁愿李问被捕也不想他去找阮文!
这也为结局埋下了伏笔)以上都是电影开始前发生的事情,现在终于到了电影开始的场景:鱼骨头的开场画面,墙体剥落的颜料,李问展现天赋,就地取材,用鱼刺做笔,墙面灰做颜料,凭一面之记忆,画出了秀清整容前的画像,又画了足以以假乱真的邮票,在狱友的帮助下,成功寄出了那封信给秀清,表达内心对秀清的真爱。
然后李问被香港警察押赴香港,李问在车上眼睛没有停歇,一直在细致观察。
通过车内后视镜,他记下了开车司机的容貌。
进入审讯室,此时电影旁白一系列真实的案件:1、前年2月份,加拿大公路抢劫案;2、6个月后,泰国屠村案,82人死,187人伤;3、次年,香港纵火谋杀案;4、几个小时后,香港半岛酒店案件,警方透露,现场走了两个人,“画家”和李问!
(其实是秀清和李问)警方给了两个重要细节:1、加拿大警方只拍摄到了“画家”的背影,2、酒店案件“画家”和李问是唯2个逃脱的人李问:察言观色能力极强,在听到警方的提示信息后,马上明白警方不知道秀清的存在,而且确认警方不知道自己是画家,于是开始构思接下来的虚构故事,说画家很厉害的,会死好多人的,来吓唬警方。
(电影也很配合,居然专门还给了司机发哥和他的小公文包一个特写)接下来,警方做伪证,想陷害李问,逼他讲真话,此时“阮文”(秀清)带着一帮律师赶到,要保释李问,最后警察答应要保释的前提是让李问讲出画家,“阮文”同意劝说这个害死“自己”未婚夫的人说出真凶,两人配合默契,开始欺骗警方!
题外话:李问能力之强,远非普通人想象,他在狱中就知道自己会被引渡香港,因为他是香港酒店案件逃走的唯2疑犯之一。
写信给秀清,一方面是秀清是唯一可依赖的人,利用秀清整容前的画像感动她,另一方面就是利用她假阮文的身份,通过造假说谎,欺骗警方。
因为李问始终没有露过面,没有任何犯罪记录,加上受害者未婚妻“阮文”的配合,很容易洗脱。
事实上,秀清也心领神会,很配合的用“阮文”的身份来警局要人。
李问开始讲故事先从和阮文的恋情开始讲,多么苦逼,多么患难与共,阮文多么爱他,这里讲的那么相爱是为什么呢?
要让警察相信“阮文”来保释我是有充分理由的!
警官拿着火机敲桌子,不想听这些,要听画家的部分!
但是“阮文”明确表示,我爱听,注意“阮文”(秀清)以为这些是真实的呀,第一次听,必然想听,特别是自己深爱的人和情敌的往事,秀清以前都是闻所未闻的。
李问继续,“画家”出场,这里开始有真实的内容了,三代造假,从未被抓,有行规,只做批发,杀父之仇,东山再起……从“画家”出场开始,实际上这个虚构的人物,可以看作是李问内心深处的两面性里的张扬的那一个,与之对应的是懦弱的那个,李问之所以这样构思,一方面当然是要让警方知道,我是无辜的,另一方面,也通过自己的口,讲出自己内心的纠结和反抗,毕竟每个人内心深处可能都有一个善我和恶我在斗争(庄一直对佛的理论非常感兴趣,从无间道里面就可以看出来)。
而且这样讲的谎话从逻辑上讲比较合理,包括在飞机上首次见面,在抢劫案发生之前,在游艇上,在处置鑫叔时,在各种杀人与不杀的纠结中,“画家”和李问的对话与交流,其实都是当时李问真实的内心世界斗争的情况。
而秀清则通过李问的话了解到李问和阮文的“爱情”故事,她以为这些都是真实的,内心更是埋下了仇恨的种子。
(一个细节,秀清在听了李问和阮文的恋情后说,看来这个画家对你的影响还真是大啊,我们之间注定是个悲剧!
其实秀清说的画家不是三代做假钞的画家,而是李问谎言中的恋人画家阮文。
李问怕秀清吃醋,马上说不是的,我都在信里面写了,言下之意就是真爱是你!
)最后李问画出了画像(就是押送车上的司机画像),被秀清保释出来了,两人回到酒店先是小心翼翼谈话,毕竟知道有窃听,然后开始ooxx,警局关闭了窃听。
两人事毕后聊天,秀清因为听到了李问在警局说的那段和阮文的恋情,心里肯定是极度痛苦的,她此刻想知道李问到底爱的是自己还是真阮文,把自己只是当作阮文的替身。
在得到李问一系列直男癌晚期的回答后,彻底死心,写了船号,放在打火机里面。
同时,警局那里,由于画家的画像已经公布,警局组织所有警察到教室学习,结果发哥饰的司机姗姗来迟,被女警察看到,追到教室抓住了发哥,发哥一脸无辜的说,我就是几天前送你们回来的司机啊,在其他警官确认后,女警察瞬间懂了,赶去酒店找李问,发现李问已经逃走。
此时上司说得到信息,真的阮文根本不在香港。
通过秀清留下的打火机,赶去海上追捕。
海上,秀清注视着李问给自己的画像,说出了自己想要的结果,同归于尽永远在一起!
李问一阵慌张,警察也赶到了,秀清回忆了一个李问在生死内讧的最后关切阮文的镜头,内心彻底对李问绝望,毅然放手松开了引爆器,然后切换一个远景,船爆炸了。
注意⚠️,由于爆炸是远景,所以这里有另外一种开放式结尾的可能,两人只是共同给警察一个机会看他们消失,然后像李问说的那样换个面目重新开始。
这是后话,也可能是续集的伏笔。
女警在西北地区找到了在山间作画的阮文,给她看李问口中的恋人,结果阮文说出了真相,女警一脸懵逼,全剧结束。
感谢大家的支持,第一次写作业,居然这么多人捧场,看来还是这电影给大家带来太多疑问了,今晚没事,又去刷了一遍,确认了以前自己的想法,大家疑惑的大部分问题如鑫叔花假币、酒店内讧、秀清买警抓李问等,在评论里都有合理解释,不再赘述。
这里提个大家没有提到过的问题:加拿大油墨抢劫案,团队人数和成员存疑。
后面有个镜头是警察在查看远处摄像头拍摄的视频,很难看清哪个是哪个,但可以很容易确定团伙人数。
所以那时6个人,肯定是有问题的,或者编剧漏了一个人。
整体来说,整部电影的细节非常多,值得回味的点也很多,譬如李问做的铜版画《骑士、死神与魔鬼》,李问火烧自己的作品《四季》,这些都有深层次的含义,但是编剧厉害的地方在于,即使观众不懂也不影响观影,每个人都能从中获得自己的认知。
现实与理想整部电影下来,阮文最后的那句话“认识,他就住在我隔壁”直接击中了我,原来你就是一个住我隔壁的人而已!
自己为暗恋的女神做了那么多:造假钞买度假酒店、买下了她所有的画、不惜内讧冒着生命危险救她、甚至都已经在逃亡生涯了还不忘去参加追悼会见她......竟然女神都不知道你的名字!!!
这部戏最大的惊喜,除了剧本,就是四位演员在人物刻画上,都用了双倍甚至更多的巧思,将每个人物的优缺点最大程度罗列出来(就比如说张静初的表演,没有想到她的泪水竟能时刻含入眼眶,情到深处,泪水也不会兀自留下,这种情感,最是动人)。
而每个人物在塑造过程中的微妙细节,往往就是剧情的转折点,千丝万缕,引导着观众的视觉神经。
可,此片中还有惊喜中的惊喜,那自然是摆脱《澳门风云》魔咒的周润发,此次他演了一个“大反派”。
从演技来说,周润发做到了还原与突破。
八十年代是周润发的年代,伊始的《上海滩》,承接的《英雄本色》,以及九十年代初的《喋血双雄》,个个都是冲锋陷阵枪法一流的武林高手,深受每个人的追捧。
当然,几十年后想要再度还原当年的威武神勇,六十岁的发哥需要的是一副好的身体和一个好的状态,庆幸他做到了。
发哥在戏里仅用了一次“替身”(替身也是自己),提前半年练习相关课程,为这个角色做足了准备。
自然而然,对于戏里还原“枪神鼻祖”的动作场景,可以说是酣畅淋漓毫无破绽,动作场面的可看程度完全可以成为年度华语电影的top级。
同样的,八十年代他主演的人物都有一个共同点——在逆势中博取,在矛盾中选择,这就造就了“发式英雄”的精彩程度远超同时代一根筋下来的纯正义英雄。
这样的演法很考验演技,但是放在如今的时代,似乎过了时。
久久没有突破过的周润发也欣然发声,这是一个从未尝试过的人物,非常感谢导演构思这样的人物。
周润发尝试在突破,虽然距离他上次突破已经过去了快十年(我认为上次是《孔子》)。
我认为他对“吴复生”的刻画,在于郭富城饰演的李问身上,先参透李问的性格特征,再塑造李问的“思想”,思想即是他。
这样的着力点使周润发演得看似非常极端,莫名其妙大喜大悲,实则附和着李问,充当李问自卑性格中的“思想话事人”。
1—首先,他是掌权者,他不容许有人打破行规——鑫叔被执刑时,他把鑫叔的头按在自己的肩上,这是他几十年的老友,他心疼不舍却无能为力,面部表情错综复杂,犹豫中透露着果断,把头贴向自己,扣动扳机,留下了鑫叔在白日世界中所能听到的最后一声巨响。
矛盾中取舍,周润发这次选择了抛弃情义,此时,他是不折不扣的处刑人,是令人深恶痛绝的大反派。
2—其次,他是复仇者,君子报仇十年不晚,更何况他只等了一年——泰国将军处,会面杀父仇人将军,一袭白衣泰然自若,谈到弑父,悲愤立上,被制,枪指头。
这场戏,我觉得重要的是节奏的把握,笑脸盈盈突变杀气腾腾,杀气腾腾重又笑脸盈盈,中间隔了几口气,每口气都卡在不一样的面部表情上,表现出了不同的心理变化,这个时候我低叹:卧槽真牛逼,这tm就是所谓的层次与节奏。
(与将军助手见面那场戏,其实也有这种意思)3—最要命的,片子里最魅力的吴复生真正身份竟然是普通警员吴x辉(忘名字了),此刻,他是nobody。
从霸者到nobody,如何让观众从巨大的落差中信服你是一个司机,这巨大的反差如何来阐释,我相信发哥从不着调的语言和无助的表情中都告诉了大家,让大家捧腹大笑,原来他真的是一个nobody。
从外型来说,周润发做到了一如既往的帅气,甚至更佳于过往。
百分之九十的时间,周润发都是高贵的绅士,片中换了九套服装,套套是精品,堪称周润发个人时装大秀。
好的衣服配好的身材,坚持几年的爬山健身,六十三岁的周润发身材keep得超级牛逼,高挑瘦削却肌肉紧致,他甚至还脱衣显摆自己的身材!!!!!!
周润发在这个片子里的造型,私心以为,都超过了剧情(dbq!!!!!!
希望以后有机会能看到片子里周润发所有的定妆照,无法用言语来表达。
废话了这么多,我就一个想法,《无双》真好看,周润发真有味道,不看真的会错过这个年代的顶级港片。
(电影中致敬了《英本》三部,《喋血双雄》《辣手神探》等)—————————分界线—————————
针对几个疑问,官方给了这样的回答,见仁见智吧~
现实一番女主吴秀清,完美女主象征阮文,平凡女主何蔚蓝。
画家立的flag→所有成功的男人都是为了女人,而我是个例外。
前面是以男性视角讲述了一个白手起家+复仇雪恨的故事,画家帅、狠、又有温情,对李问的爱情偏执又执着,真真假假,混合了自己的自恋和自卑。
对于他来说,完美的爱情很重要,他得不到又坚信自己能得到,就像他坚信自己造假钞是一门艺术一样。
偏执于他,在事业上和爱情上是相通的。
很有意思的是,男画家编造的故事里,秀清是柔弱的、唯唯诺诺的,但关键时刻都有杀伐决断的勇气,这其中蕴含了一种不真实感与反差,这也为后面的反转埋下了线索。
也许在爱情里,男性视角天然就带上了自负的色彩,看不清现实。
反转以后,故事就走向了女性视角。
秀清在大战前夕认识画家,后来几个贩卖假币的人火拼部队,获得成功,秀清加入假钞团伙,和画家产生了爱情。
为啥画家那么帅,就是不会被炮火打死?
大约那只是他的吹嘘,事实上是秀清帮助了他。
部队之溃,溃于内部。
假如秀清一开始就帮助了画家,那只能说明,她爱他。
从一开始相遇时的眼神特写,她看他就不太一样,或者她看中他制造假币的技术也不一定。
反正对于女人来说,爱一个男人,和爱他的能力,总是有点分不开的意思。
后面他们大概是过了一段平安日子,也许她在团队打下手,学会了假钞技术也未可知,直到鑫叔死了。
秀清当时在楼上看着,显得很痛苦啊朋友们!
说明她还是很讲感情的!
一个一以贯之的人!
不像画家那么分裂!
终于,他们准备去酒店套路警察了。
画家以为自己志得意满,没想到反被自己人套路了!
其实酒店那里有点说不清楚,到底是几比几,谁先开的枪,圆不过来。
最不勉强的说法就是,秀清晓之以理(鑫叔之死),动之以利(学会了假钞技术,兄弟们跟我单干吧!
),策反了两兄弟(管家看着鑫叔死掉太冷漠了!
不讲感情不选她了!
),导演了酒店那场戏。
管家这个人还蛮搞笑的,那时候还想去杀秀清,可见她是很讲江湖道义的,没想到被画家杀死了...可见爱情这个东西很悬!
画家真不爱秀清吗?
不可能的!
秀清也是看到他救自己,明白了自己有地位,就朝两位人质开枪了。
更没想到的是,画家又去救了阮文,真女神待遇啊!
秀清气死了!
没办法,只能把画家带回了度假酒店。
在度假村又过了一段平静日子,画家这个人又想出去搞事!
至于他要走,是要去东山再起,还是去找阮文,不得而知。
反正秀清报警把他送进了警局,她的男人,她自己搞,是个狠人!
由于没人见过画家,他在牢里就有了编故事的余地。
在等待引渡的日子里,他写信给秀清,并用一张画像打动了她。
秀清是个重感情的人嘛,就还是来救他了。
其实他信里没写什么,但秀清懂了,可见她很聪明的,根本不是画家回忆里那个样子!
他俩在警察局演戏,编了个痴情软汉的爱情故事,把人捞出来了。
为啥要假装是个爱情故事,因为这样秀清的援救显得合理,也是画家不想让秀清知道自己曾经的卑微,哪个男人想被在乎的人轻视嘛!
可是秀清是真的想听,并且信以为真了。
酒店的时候,秀清说自己无法拒绝画家的要求,是真话啊!
她从没说过假话,哪怕是讲故事的时候。
所以她提问也是真的,她想问画家是不是真的爱她,可惜没得到一个想要的回复。
其实画家回答的话也是真的,他没觉得秀清不好,也没觉得自己不爱秀清,只是,他觉得阮文更好,觉得自己更爱阮文,就像他造假币也欣赏假币,但他最终的目的还是真币。
秀清就不是,她没有那么多目标,爱他就和他在一起,发现自己是替代就想取本尊代之。
她的目标是变动的,是跟随自己感受的,因此也是暂时的,现实中多的是这样的选择。
像画家那样运筹帷幄的少,而且容易遭受反噬(不是我的取向,是电影结局的安排)。
最后结局证明他就是为了女人,一点都不例外。
秀清的结局已经没什么好说的啦,她的爱情破灭啦,想死也是正常的。
单独杀了画家吧,她可能不忍。
一个人死掉吗,凭什么?
放他走,更不可能!
离开他,画家也不会答应。
她就像现实中的女性啊,有血性、有坚持、有感情,但她找不到一个配合她的人,所以她也有勇气和他一起死去。
对于她来说,活着苦,因为得不到自己想要的。
阮文这个角色其实很单薄啊,就是一个完美的女性角色代表吧...美貌、能力、爱情她都有,可就是不属于你!
醒醒吧,她就是一种理想状态,现实中很难存在的!
而且,电影安排她未婚夫死掉了啊,因为完美而招致的噩梦,可见主创不认同完美的存在。
何蔚蓝就是平凡的你我他,遇到爱情,自以为给他上了保险其实没屁用,才开始就失去了,然后给自己改头换面,还喜欢对别人的爱情冷嘲热讽哈哈哈,相信自己再也不会爱别人,其实后面还是有可能遇到的,别怕啊。
最后社会主义特供的炸游艇顿时让电影索然无味。货比货得扔,人比人真的得死,郭富城在发哥面前就是一条虫啊,最后黑化也完全没看出来演技,他大概是我最无感的“影帝”。
最後的扭橋固然老套,但製作卻比預想的好很多,包括劇作在印製偽鈔方面詳盡的資料搜集。驚喜的是周家怡的演出。香港電影應該多藉此類製作讓華語片觀眾認識更多香港本地藝人(包括張建聲、張松枝)。
制假钞过程极度引起舒适,又艺术又工业,心花怒放,发哥,简直全程帅到 who’s your daddy!
人格分裂的梗用得倒是真不错,最后的几次反转也很紧凑。只是这假钞这样当真钞做,成本不低啊。。。开始还说要控制成本,没看出来啊。。。
其实如果我是李问……秀清不用换脸也是可以的😂😂😂
港片的後期現在都是一家公司做的嗎,這TC的色調看到難受死了⋯⋯看到最後是愛情片,劇本經不起推敲,張靜初憑抽煙那個鏡頭應該可以拿到一個金像獎女配的提名
剧本其实不是特别扎实,反转也有些生硬,能在这部电影里看到至少4部其他悬疑片的影子,没有自己的升华。
前半部分4星,后半部分2星。力图还原还原伪钞流程,为啥加入一场手撕鬼子般的枪战,为了再现小马哥?几个造假币端了一个军阀,这战斗力直接抢银行不是挣钱更快。剧情仔细想也存在漏洞,8点多分,还是靠同行衬托。
没到第三幕,情节就猜差不多了,不合常理和逻辑的地方太多,确实适合用反转来甩锅。关键的酒店大战解释比较马虎,糊弄过去的,毕竟还是香港人的路子嘛。
港片本色
一部完全不能剧透的电影,不知道怎么形容我看完的激动心情……没得说,真的是一部好电影!!!
做伪钞电版那一段真韵律感。出色的商业片比不知所云的文艺片更值得花费2个小时。
这是金像奖最佳电影?
優雅又殘忍,發哥太迷人。
失望,后面的反转太牵强,bug太多,是剧情圆不过来了吗?现在都电子支付,假钞这玩意儿,还有多大的生存空间,脱离的现实,港片落幕
时隔几年又在大屏幕上看到发哥啦!而且又重新拿起了枪,发哥拿枪是非常好看的。郭富城在里面表现也非常棒。这部电影也许会成为经典
影片是剧本的拓印,没有合理转化:秀清植皮后先以秀清形象出现,而后才揭示实为阮文形象。这只在文学中成立,在电影中并不成立。形即是名,名即是形。即使李问在招供时为欺骗警察而篡改真相,也不存在讲述植皮这一细节的动因。或许在讲述中杀死秀清,代以阮文,最后揭示真相会更有力。最后一段表明李问实为阮文的邻居。这一段的视点很奇怪。若为全知视点,悬念结构将前功尽弃。
电影的核心是对“表象”(面孔)的痴迷,一旦喜爱就要复制他们(钞票和人)。真正的人,是可以被置换的,比如发哥演的警察司机,他在平行宇宙的故事里获得了另一种真。
一边看一边就在想反转到底在哪,以为结尾有多精彩才忍着前面的boring一直看到最后。我都怀疑我跟大家看的是同一部电影吗?这片能有8.1?还拍了两个多小时,幸好没有贡献票房。
导演说,拍这部电影是想让现在的年轻人知道,发哥意味着什么——还用问嘛,意味着天下无双的帅啊!!怀揣艺术匠心开创假钞帝国的大亨,乍听有点像奥斯卡路数的枭雄传记片,影片整体那种复古质感也很好。片中周润发多次小马哥附体,颜值,大长腿,最重要的是又雅又痞,风度翩翩,一比这届鲜肉真是弱爆了。郭天王也很好玩,这次演个怂包(伪)。发哥和城城真是强攻&弱受组合,对话完全是个喜剧片(当然两位演技都很棒,搞笑也能立住不垮),看到最后又一切都能说通了,也到最后才知道片名是什么含义。今年国庆档三强,无双、影、李茶的姑妈,居然都是讲一个人的真假身份,有趣。