蜘蛛侠3

萨姆雷米老人家辛苦了，能把这套漫画英雄片拍到第三部，值得颁给你一个商业片大师的称号。

商业上的成就往往和通货膨胀和其他劳什子的因素有点关系，俺向来不喜欢拿票房啥的来评价一个片子，所以媒体口碑和观众评价就显得比较举足轻重了。

从影片初映后的反应和长久的人缘（比如IMDB）来看，这个三部曲的排名应该是这样滴：2>1>3。

事实上，1和2是差不多的，唯独3像是三兄弟中被抛弃的老小一样，无论是影评人还是观众对它的评价，都远远低于前两部，这对于特效空前精彩，人物空前丰富的它来说，多少显得有点不公平。

呵呵，道理何在呢？

如果把《蜘蛛侠》作为一套超级英雄飞天遁地大战的夸张特效片来看，显然2>1>3的排名是完全公正的。

3显得头绪繁琐，次要人物要与主角平均戏份，文戏太多，动作太少，显然都让为了刺激眼球才进影院的少男少女们嚼爆米花的牙齿都有些痒痒的，恨不得能按几次快进。

《蜘蛛侠》系列一向都是很“小”的，无论是在人物上，还是在打斗上。

我们可爱的彼得帕克同学只是一介书生，而且还是那种有了超能力仍得时不时忍受一下小欺负的超级邻家男孩，连约会都会脸红心慌不知所措，一切都充满了纯真的校园气息。

所以不像那些动辄来自外星球或是拥有超级跑车的亿万富翁超级英雄们，打斗也很“小”，在纽约街头弄翻几辆警车是帕克同学能玩出的最大破坏了，第三部里面钢筋架巧妙的扫空了一幢楼，能让帕克同学在乱飞的巨大水泥板中穿梭救人，已经是难得的超级大场面了。

所以别惦记着特效了，这只是雷米大师吸引我们进影院的噱头罢了，而且俺可以担保在第四集里这个现象完全不会改变。

换一个角度，我们就看到了一套完全不同的《蜘蛛侠》，而且这次，我们的排名也会颠倒过来了。

2002年，第一部《蜘蛛侠》横空出世的时候，走的完全是漫画路线，丝丝入扣的抓住了做着英雄梦或被英雄拯救梦的少年男女们。

想想看，一个文弱的害羞学生，无意得到了超能力，既能战胜恶人，又能赢得美人，还有比这更“合格”的漫画大片吗？

在第一集里，我们看到了傻小子被不怀好意的同学恶作剧时的丑态百出，对心仪对象难以启齿的大男孩心态，有超能力后一段不适应期的笑料连连，成长为英雄时的英勇无惧以及充满了特效的正邪大战，这些元素无一不是好莱坞用惯甚至用滥的，却永远是好莱坞圈钱时最有效的。

第一集相对于传统的漫画片未越雷池一步，中规中矩的赢得了大片好评，意料之中，也是情理之中。

嘿，不对吧，我们的超级英雄帕克难道没有烦恼吗？

以前的《超人》《蝙蝠侠》《绿巨人》虽然也有搞笑，但是主人公也偶尔要为生活琐事或感情经历头痛那么一两次的，帕克同学就能免俗吗？

不好意思，从第一集来看，是这样滴！

2004年的续集赢得了比第一集多得多的掌声，原因是这次“加强了主人公的生活和心理，更真实”，不错，这回帕克同学除了穿着那身看上去很拉风的套装在城市里飞来飞去之外，也要为送晚了披萨饼挨骂，也要为付不起房租可怜巴巴的跟房东大叔求情了，他甚至有普通少年人惯有的逃避心态，因为超级英雄这个职业不好做索性休假了一段时间，观众们显然很乐意看到这个在第一集里已经很邻家的学生仔更邻家了。

这次的大反派在感情上显然更容易让人代入，和第一集的绿魔一样是实验失败的产物，这个章鱼博士的转变过程有充分的铺垫和情理支柱，不像绿魔般纯粹为了恶人的出现而生硬之极。

当然，第二集最大的看点，还在于美人终于知道了英雄的真面目，光这一点，就比那史上最拙劣的身份伪装者超人同学高了几个档次了。

本来嘛，热恋的两人整天如胶似漆，你要是发现不了怀中人就是那整天在大厦间乱飞的酷小子，也岂非显得太不合理了？

就好像宁中则女侠如果看不出枕头边的岳不群已经练了神功自宫了，这种咄咄怪事，不但金庸老先生不答应，也读者也要起哄。

所以，片尾可以顺理成章的安排一段“感情和责任的矛盾”来深化主题，又以一句“去吧，小老虎”来表现美女对英雄的理解和支持，哇，多么感人多么和谐呀，难怪能圈到比第一集多得多的票房和好评了。

雷米老爷爷虽然在好莱坞混了这么多年，第二集的大成功之后多少也有点被胜利冲的有点嗑药感了。

好，既然你们喜欢看超级英雄的生活和烦恼，我就给你们更多！

于是乎，2007年的夏天，充满了感情纠葛和复杂的人物关系的第三集新鲜出炉了。

帕克同学这次真是麻烦大了，那个复仇欲望强烈的好朋友终于和他来了一次街头大斗殴，结果摔了个七荤八素差点送命，让帕克同学内疚了好久。

和女友关系空前恶化，从几乎求婚的好好先生一下子成了花心自私的代名词，嫉妒和误会真是能毁了一段感情的，即使你能飞也不例外。

外星来客黑液更是添乱，直接把温和的帕克同学变成了脾气暴躁的愤青，光是自我救赎又是一大段。

另外再加上报社新小子的添堵，帕克同学不得心脏病都是奇迹了。

反派沙子先生的故事单独都能拍一部《亡命天涯》似的电影，一个爱家的男人被冤枉为罪犯，得到超能力后被迫犯罪，直至重拾内心的善良，整个过程到了几乎巨细无遗的地步，“I'm not a bad person”，哇塞，那绝望的眼神，以后有越狱片还找你拍吧。

客观来讲，上面这些线索虽然繁复到了令人咂舌的地步，但事实上一点都不紊乱。

雷米爷爷对情节和节奏的把握堪称完美，无论是主线还是支线，都像是经过精准的测量，让人在看完后能完整的回忆起每一个角色的经历和互相之间的交集，以至于最后的高潮来的水到渠成，丝毫没有仓促的感觉。

但是！

但是雷米爷爷这次失算了。

他忘记了观众对于漫画电影的热爱，几乎还是集中在夸张的特效上面，一点点的生活元素，可以让观众更有投入感，但是长篇大论的把一部漫画电影拍成大半部青春剧情片和小半部动作片，观众就不买帐了。

新技术开发的“沙人特效”和“毒液特效”完全没有起到应有的作用，观众才不管你的效果花了多少钱，他们关心的是街道上翻起的汽车有几排，爆炸的火球有多庞大，而这些从来不是《蜘蛛侠》这样以小而精的特效做卖点的电影的强项。

你的沙人再精致逼真，还不如星球大战里远景中爆炸的一艘飞船让人振奋，观众说不定还会抱怨两句：“这玩意在《盗墓迷城》里就玩过了，有啥新奇的？

”即使雷米老爷爷不气死，特效组的技术员也会气死。

电影史上，对传统的颠覆只意味着两件事：里程碑式的成功或一败涂地。

第三集显然并不是对传统漫画电影的大颠覆，只是一点小小的新尝试，就已经让它失掉了前两集在商业和口碑上建立的优势了。

俺的大实话，就说到这里了，其实你真要俺选一部《蜘蛛侠》来多看几遍，俺也是会选1或2的，因为3里的苦闷和尴尬，实在是不适合一遍遍来回体会的，会压抑的。

不要笑，这不矛盾，《索多玛120天》的艺术性比三流港产片强到太多，不过你要试着在某个阳光不错的午后边吃零食边选一部来重看，你的选择为何？

比北美还要早两天看到<蜘蛛侠3>对我们中国影迷来说无疑是赚到了,本片没有辜负蜘蛛迷们的苦苦等待,奉献了一场全新特技的视觉盛宴燃起了我们内心的激情.难能可贵的是<蜘蛛侠3>并没有像一些科幻大片一样一味地秀特技,它在人物心理描写和电脑特技上做到了协调发展.蜘蛛大侠怎样一步步被外星生物所侵蚀心志变得脾气暴躁,又怎样摆脱它战胜自我都交代得合情合理.在配角方面也比较出彩.这大概就是<蜘蛛侠>系列一直称霸漫画电影的原因.从看点上是噱头十足.让人浮想连篇的三角恋,帕克和玛丽.简的感情危机(出现底三者),好兄弟哈里又对简念念不忘. 复杂的关系足以勾起我们的观影欲望.当然最引人注目的是动作戏:绿魔二代 沙人 毒液三大反派绝对令人嗨到极点.两场与绿魔二代 两场与沙人再到最后一场四人混战都是精彩纷呈比之前两部踏算是一个完美的结局.145分钟的片长不长不短不至于我们审美疲劳.作为07年的首部超级大片,<蜘蛛侠3>开了个好头.

今天本着怀旧加考古，刷了超凡1、2，觉得人物关系刻画得很单薄，让我对青春期记忆里的蜘蛛侠有些缅怀，所以顺带粗略回顾了下原味蜘蛛侠系列。

一二部因为之前观影过很多次，就草草过了下剧情，第三部一直没想起来看，日头偏西，就着倦意就任由其自动播放了，本来没什么期待，却收获很多感动。

我承认打分有些私心，但我觉得主观对待自己的感动也未尝不是件好事，因为电影本身就是触动人们感官的美好事物。

不得不说第三部在我心里是近乎完美的漫画英雄电影，因为虽然剧情跌宕，缘由扯鬼，但它讲述了一个动人的故事，我从中看到了真正的责任和意义：我们总是有选择的，选择我们的人生，选择我们认为真正正确的事。

这道理听起来好像是非常出世且不切实际，不免在很多人心中嗤之以鼻。

人非圣贤，且圣贤多辛苦，活着舒坦就够了，哪里管的了那么许多？

确实，我们没必要拿过高的要求苛求自己和他人的人生，人是惰性很强的动物，自圆其说能力一流，况且每个人存在的意义，在自己心中寻找的答案，都不相同。

所以当Peter被黑暗物质侵袭，扭曲成自己认为的正义与自由化身时，我们看到了他心中对fair的极端化理解：他（沙人）杀死了我叔叔，所以他死有余辜不是吗？

这种形象的挖掘在其他作品中也有塑造，例如Batman里被炸掉半边脸，人生由巅峰到低谷的检察官哈维，也是坚信“有债必偿，人人平等”。

坦白说，我以前一直觉得这样的所谓反派，理念并没有什么错，甚至他们在我心中教育意义比反面意义大的多，因为“与其浑浑噩噩无所事事对周围世界满不在乎的自私且平凡”，倒不如“有自己公平且自省的信念以及改革意识”来得更让我信服。

这样想来自己还是蛮危险的…这个问题的根本在于，我们如何认知客观世界对我们造成影响后的批判和选择。

因为他人的伤害和自私，或者环境压迫下的扭曲观念和不良风气，是否能够给我们足够的理由说服自己去找借口做一些“大家反正都这样”的事，or坚持极端的自我，然后选择当一个Revenger。

片中出场的主要人物，基本都经历了这个岔口的选择：沙人在女儿病危时选择抢夺公共财产，被黑蜘蛛打败后选择报复；小记者在因为自己的恶行被当众揭发后选择绝对邪恶；Harry在记起曾经失去的一切后选择复仇，但最终顿悟，用自己的生命保护了Peter（这尼玛就是真爱啊）；主人公Peter在觉得自己遭遇欺骗，背叛，不公后被黑暗吞噬，自私地对待生活中的一切，最终被亲友感悟，挣脱控制，找回自我。

不得不说，他们的经历，何尝不是真实且时刻发生在我们身边的呢？

这个电影距离我们一点都不遥远。

我们的生活中，不就是被欺骗（恋爱），背叛（婚姻），不公对待（工作）所包围么？

这些并不是别人的人生。

我欣赏它所体现出的逻辑连贯性，和对人性的恰到好处的刻画，细节也做的很用心，每个小人物都定位准确，表达丰富，并不迷失每个人的意义：Peter的房主虽然平时看似刻薄粗鲁不近人情，但对于Peter性情的转变，第一时间的反应是真实的体谅和担忧；教授也不仅仅只是课堂教师，他对黑暗物质给予了自己的判断和处理方式；迷恋蜘蛛侠的白发妹子不只是无头脑的迷妹，在Peter通过她现场报复女主后，她主动上去说了一句：I'm sorry.表达了自己对于伤害他人的态度。

Peter在第一部中认识到了自己并不是独立自私的个体，而是有义务去帮助别人的，第二部里学会如何正确对待自己的价值和感受，正确处理自己的能力和责任以及爱，在第三部中，我们看到了更深的一层意义，在面对观念迷失，不公待遇，挫折与负面压力时，做出如何的选择，成为怎样的人。

这简直是小学，中学，大学的人生讲堂…我觉得它所告诉我们的意义在于：生活并不需要套进一个复仇的公式，或是找到一个让自己自私丑陋的借口，也不需要他人先迈出那一步退让，说出那一句道歉。

Because:We always have a choice to let us become better people.

我觉得这是《蜘蛛侠》三集以来最好的一集，起码说他开始讲故事了，而不是一味的遇到个敌人就打，皮特也有它的生活琐事，也有它的烦恼。

唯一不满意的是蜘蛛侠黑衣服的造型，远不如漫画版里的黑衣服造型好看（如果你看过漫画就会发现），而且毒液这么人气的角色也未免瘦了一些，而且死的过早，那岂不是“屠杀”就不会在这个系列出现了？

作为漫画迷来说不免有些可惜

小男人，大英雄我们总是乐于批判好莱坞的英雄电影，对兰博，邦德这类孤胆英雄，我们也从不吝啬地赠予嘲弄和耻笑。

但是回头看看自己，却会发觉，我们不造英雄，我们造神！

从三国演义出来成为神的关老爷到近代精武精神的代表霍元甲，我们的影视作品塑造了无数近乎为神的人物，他们义薄云天，肝胆相照，果敢勇猛，舍生取义，从性格到人格都无可挑剔，形象高大全，他们更像是活在传说中的人。

——虽然李连杰主演的霍元甲在开头有了常人会犯的骄妄、张狂，但是到后面导演还是让他从家庭惨剧中得到大彻大悟的改变，成为集大仁大义于一身的侠之大者。

相较起来，在高楼大厦间跳跃穿梭，打击犯罪维护正义的蜘蛛侠皮特反倒显得真实亲切。

因为在皮特身上，我们能看到一个年轻人的怯懦、犹豫、膨胀、矛盾、张狂。

蜘蛛侠系列影片中，导演拉近蜘蛛侠的距离，刻画皮特“小男人”一面的努力非常明显，也非常成功。

第一集，突然拥有伟大力量的皮特无所适从，不知能做什么该做什么的迷惘；第二集，面对越来越大的责任，皮特逃避责任的怯懦退缩；第三集，在更加强大的力量和甚嚣尘上的奉承面前，皮特的自我膨胀和骄纵狂妄，这些都是常人在面对权力、责任、名利时会有的正常反应。

因为皮特在这些困扰面前表现出来的矛盾和斗争，才让蜘蛛侠的形象变得亲切真实。

第二集火车上皮特受伤后露出真容的时候，市民们惊叹蜘蛛侠的平凡，这正是导演要告诉观众的：英雄不是神，他就在我们身边。

正是因为影片着大笔墨刻画主角矛盾斗争的一面，凸显大英雄平凡真实的小男人一面，才没有让蜘蛛侠系列落入特技一流，故事三流的俗套中。

但是在第三集，也正是因为导演对人物内心矛盾和斗争过于简单的处理，缺少细腻的描写，使得这部特技和打斗都要来得精彩的电影却无法超越前两集。

借着希特勒发型，踩着摇滚鼓点走路的嘻哈风格来表现穿上黑战衣后的皮特的自大张狂颓废沮丧显得那么简单粗暴；脱掉黑战衣后立马恢复谦逊自信又显得过于突兀；男二号哈里爆炸后再次出镜脸给烧伤了半块，剧情跳跃太随意；管家在最后时刻才说出主人死的真相，给哈里的转变做戏又显得太生硬……也许导演感觉到了影片不够丰满，在片尾安排皮特作了一番有关抉择的独白，来总结全片主题。

当一部电影需要借助台词来总结中心思想的时候，就可以知道这部电影多么缺乏“中心思想”了。

相较前两集，皮特面对的敌人强大了许多，也许正是因为导演安排了太多必须要打倒的敌人，才让皮特没有太多的时间面对自己内心的矛盾罢。

因为前两集的精彩累积了更多的期待，使得我带着更苛刻的眼光进影院，挑了上面的几根刺。

平心而论，第三集还是非常好看的，更炫目的特技，更宏大的打斗场面，显得蹩脚但是依然努力的人物刻画，都彰显出导演的诚意，凭这份诚意，就值得我们排队进影院，值得全球票房一再破记录。

观影小记：广州市一宫榕泉是个大厅（757个座位），2号下午的场上座率居然高达八成！

就是说，除了前面几排，基本上都坐满了。

这是相当恐怖的上座率，蜘蛛侠的魅力可见一斑。

当然，很大一部分，还是学生，跟以前一样。

更值得称道的是，这么大的厅，这么多的人，整场电影两个多小时里面，居然没有听到一个手机铃声！

周围有几个人拿着电话窃窃私语，但也都匆匆解释在看电影就挂了电话。

不由再次拿深圳影院比较了，好像还没在深圳的影院里不被电话铃声骚扰，安安静静看完一场电影的。

唉，素质，素质。

这一部打斗戏最多，打小绿魔，打沙人，打毒液。

但是这部其实在我看来比前面几部粗糙了很多。

没被毒液附身的情况下经典倒挂吻别的女孩子，这点真的没法洗白。

还有一些小细节的起承转合也很粗糙，比如最后莫名其妙的和好，还有女主的三心二意。

话说女主的三心二意在弹幕里被黑惨了，这跟我们的价值观确实是不太一样的，不过我就不说这些了。

说点有意思的。

其他角色黑化都是毁灭世界，完成执念啥的，小蜘蛛黑化了就是走路骚气起来，嘚瑟的不行，同时更加自信洒脱不再优柔寡断，我还挺喜欢黑化后的他的，这样显得更加有血有肉也更加真实，不能因为是超级英雄就应该求全责备，让人家做一个完人。

雖然平時喜歡裝模作樣擺品味說我不喜歡好萊塢這套，但一旦有super hero出現還是會第一時間沖去電影院，這是有關夢想的問題吧。

相信這個世界上還有公正，有默默付出而不求回報的英雄，有從外表一直美到心靈的帥哥，這樣一來才能專心地繼續當好孩子。

從這個意義上來說，這些英雄們的意義跟聖誕老人和上帝是一樣的，在這個信仰流失嚴重的年代，甚至還有超越的可能。

難怪美國人越來越熱衷把那些將拯救世界當度假，一年總要來個這麼幾趟的漫畫形象一個個搬上螢幕，讓全世界的人都一起來敬仰。

因為是從漫畫改編來的，所以這種類型的電影沒有“狗尾續貂”一說，天馬行空的故事由得作者編，雷打不動的主角，銀盤流水的劇組，舉一反三的情節，要我說，這部spiderman還是三部當中最好看的一部。

因為本來麼，進電影院的人心裡都已經有譜了，就像摸到書架上的《高中生優秀作文選讀》之類的東西一樣，閉上眼睛都知道裡面就是開頭點題，發展鋪墊，高潮解題，結尾明意這樣的新八股文章，所以麼對於劇情的整個流程是沒有什麼出格的期待的，不過就是先用一樁小事件引英雄亮相，然後英雄和美女小纏綿一番，接下來boss出場，一開始英雄處在下風，但是中間峰迴路轉，英雄的小宇宙突然就爆發了，最後boss常常抓住了美人引英雄去救，英雄也不負眾望代表月亮懲罰boss，最終在直升飛機，媒體記者，全世界人民的目睹下上演super power live show，並且贏利勝利和美人。

不過就算沒有一篇是真心的，練習作文裡仍然分有上等可以選入書裡的和下等被老師打退的。

就好比說張徹的電影，觀眾一般都知道最後主角是要戰死的，但也有分死得好看和不好看的。

《馬永貞》裡的陳觀泰是死，摔得真慘烈，其實也算讓人印象深刻了，《報仇》裡姜大衛也是死，一襲白衣染了鮮紅的血（那真是非常的紅啊），頭歪在一邊，導演盡找好的角度打了足夠把私心大愛表達盡致的特寫，兩下一比，後者那就是死也是極品的死法啊（MS在老爺子的電影裡也就這一只死得最多，幾乎次次都是死得很漂亮的）。

所以super hero的故事麼，雖然就是這麼幾部曲，但也分打得好不好看，結局驚不驚心的，雖然大家都心知主角是不會死的，如果不是007,那女主角的性命也沒什麼好憂心的，但就像The Prestige里说得那样，观众期待的就是被人骗一骗，嚇一嚇嘛。

首先要說的是，這部電影的中心思想不錯，絕對的根正苗紅，是崇高得超一級的，絕對配得上老師批個“立意高遠”，既表達了超人和綠魔人之間的友情，並且告訴世人一個深刻的道理，就是每個人都可以選擇做個好人，同時原諒那些做過錯誤選擇的人。

在結局處，我要盜用我國著名導演在某部史詩巨作裡用的橋段“殺不殺終極boss？

”，而蜘蛛人同學悟道了。

雖然免不了失憶啊，幫主角擋箭啊槍啊之類已經被用到噁心的橋段，最後也免不了一通說教，但這比一般的“壞人要毀滅世界，拯救地球是我不能推托的使命”看上去要正常多了——蜘蛛人並不是宇宙無敵的，他也需要朋友施以援手。

而且導演竟然在這種類型片中使用了象徵性的元素，實在太難得了。

那個把蜘蛛人的衣服染成黑色的東西其實就代表了我們每個人心中的惡意，怨恨或者貪念，我們可以選擇被它一直佔領下去直至毀滅，也可以選擇擺脫它重新找回性本善，而能夠對付這個東西的法寶，就是在教堂裡發現——象徵得蠻淺白的，但對於12歲以下的小朋友還是能夠產生一定的心理暗示作用的，有信仰確實是件好事啊。

除此之外，導演另一個將蜘蛛人處理得更接近於一般人的就是他的愛情問題了，如果說之前回歸的超人在這件事上顯得很白目和自私的話，那麼spiderman的感情暗礁則是相當傳統和日常的。

“把妻子放在第一位”，我不知道在美國這是不是某種傳統的訓話，還是跟宗教有什麼關係。

但蜘蛛人並沒有做到就是了，他和M.J的慢慢疏遠並不完全是因為那件黑制服引起的，而是蜘蛛人本身個性上的幼稚和太過自我中心造成的，這在年輕人身上還是很正常的，但是能夠把一個無敵英雄和他私下的感情生活割裂開來寫，表現他身為人類的弱點，還是很難得看到的。

除了分手的部分有點牽強之外，總體來說整個過程還是很美劇式的，算是不錯的調劑。

看得出導演是個對傳統觀念非常執著的人，但拍起場面來也是不含糊的。

個人認為最精彩的是影片開頭不久的空中大戰。

充分利用了空間的延伸和變換，無論是特效動畫還是剪接上都非常流暢，一氣呵成。

反倒是最後的大決戰，因為有兩條戰線，五個人物要同時兼顧的關係，在對沙人的那一邊就明顯弱了，但總體來說還是都顧到了，前面還大虐了蜘蛛人一把，正合了我的惡趣味，電影中間還有蜘蛛人VS沙人的那一場也拍得不錯，起碼創意是好的。

整部電影的那一嚇就出現在蜘蛛人性情大變的時候。

美國的動漫英雄片，就好像中國的武俠片，法國的倫理片，日本的A片一樣，算是特色產業了，別的地方是看不到這麼多“半成品”基因突變的人類的。

這樣一來，英雄們的競爭也就變得很激烈了，要想全世界的人民“vote for me”,除了要做好24孝的職業英雄之外，在外表和個性上也必須要很特出才可以，不然就有可能有fans看了幾集之後說“這個英雄賣相不好，那個英雄的個性太討厭，還有一個為人太假，我們不要再看他們拍電影了”。

在這場“超級超級英雄”的選秀活動中，最終勝出，贏利美國人民最多歡心的，總結起來有以下特點，一是制服的顏色都非常鮮艷，最好是和美國國旗一樣採用紅藍搭配的撞色。

二是出身都很平常，既不會窮到街上討飯，也不會富到手上流油，普通的中產階級家庭最好，最重要的是絕對不能和政治界扯上任何關係。

三是絕對的異性戀者，並且對女朋友都十分專情，在作者沒有讓他退休之前一般是不會像普通美國人那樣頻繁更換女友的。

四是一定要隱瞞自己的真實身份，而且在私底下會是相當無趣的人。

此外還有些細節上的問題，比如說要有希臘下巴啦，一般來說不可能是金發啦，女友也不應該找金發波霸，不過這幾點都是可以通過整形和染髮化妝來調整的，所以沒有前幾點來得致命。

總而言之一句話，必須是美國年輕一代的絕對楷模，標準的傑出青年候選人。

符合以上條件的冠軍自然是中國人民也很早就開始熟悉的超人，這位並非地球出品，而是在某個神秘的夜晚從天而降，此後就一直默默為地球人傾盡全力，甚至被誤解被欺騙也堅持不懈的英雄，與其說是體現美國精神，倒不如說是暗示了捨己為人的基督精神，說穿了就是讓外星人為美國人心甘情願地犧牲就對了。

所以比起這個帶著美國旗子的代表色做成的無敵制服，擁有無數想有就有的超能力，甚至可以用眼睛擋子彈的天生英雄來說，亞軍蜘蛛人要平民化一點，典型的“因禍得福”，屬於基因突變的後天英雄，心地善良，人窮志高，腳踏實地，這才是美國夢的代表。

他的制服是自己訂做的，還很有常識地加了個頭套，而不是以為地球人傻到連一副眼鏡的偽裝都看不出來。

我小時候對這種命好到無敵的英雄不太有那種認可的好感，長大了一點之後卻看上了不達標的英雄，就是出生富豪之家後遭到變故，沒有固定女友卻一直把羅賓帶在身邊，穿黑制服開黑車，黑暗得一蹋糊塗的蝙蝠俠，比起超人的“在水面上行走”，和蜘蛛人的“命運選中了我”這種神跡，蝙蝠俠的力量與其說是來自他的裝配和能力，倒不如是來自於他的個性，內心深處的自我是蝙蝠俠信仰的神，這是讓他從一眾超級英雄中跳脫而出的原因，即使脫下制服，仍然是個引人入勝的男人。

而在spiderman3裡，蜘蛛人有那麼幾十分鐘，也小叛逆了一把，過了一回當蝙蝠俠的癮。

他先是換上了一套黑色的制服，which私心裡認為比那套紅藍制服要cool多了，然後施展電力大泡MM，又跑在ex工作的resto裡去大賣舞技耍個性。

這一段原本應該是拍得在喜感之餘有些性感的效果，可惜Tobey Maguire并不是John Travolta，所以这一段演来就是在可笑之餘讓觀眾有想捂住眼睛的衝動了。

既然前面提到姜大衛，那就再借師太的話來說，演員麼再是長得好看也是不中用的，要是那種別人一看就要“哇”的一聲出來，才有前途。

我之前非常不屑於這種說法，以貌取人，失之子羽。

比如梁朝偉，我也不是第一眼看到就“哇”的，一直看到他快三十歲的時候終於有一次“哇”了，回想他剛剛出道的時候實在跟周星馳很像，也沒什麼讓人好“哇”的。

反倒是這個蜘蛛人的扮演者，我在看第一部的時候就“哇”了，之後跟的句子是“長得好兒科啊！

”，有北方的同學糾正我說應該講“好面啊！

”。

總之大家都大“哇”特“哇”了一番。

後面看第二部的時候，大家又繼續“哇”，然後再接說“怎麼還是這麼面！

”所以說師太講到了一個“哇”卻忽略了另一個，她說的“哇”，那是因為演員氣質出眾，而不僅僅是五官精緻，否則那以狄龍那樣的帥法，就絕對跟姜大衛不是一個級數的（客觀地說狄大哥即使是已經“不當老大很多年”的時候仍然還是很有看頭的，但我對他總也HC不起來，氣場不合適吧），而我們對Tobey同學“哇”的卻是另外一個極端，意思是——你也真敢來演啊！

對於此同學的演技，我也實在沒什麼話好話了，規規矩矩做蜘蛛人的時候，由於蜘蛛人很有公德的戴了個頭套，再加上Tobey同學的身材還是不錯的，而脫掉頭套之後平時也就是一個比較乏味的一個人，所以就好像說Daniel Radcliffe的演技怎樣是完全沒有意義的話一樣，他們完全只是角色的附屬品而已，本身出不出彩都已經無所謂了（一家之見，因為我本來就不是為了看他們去看的）。

這位小哥，長到五十歲的時候可能還是小哥，也許因為眼睛太大，臉太圓，嘴巴太扁的緣故，是完完全全的不適合裝酷，我這麼說好了，就好比是吳君如假如像莫文蔚那樣去耍性感，觀眾大概就會大叫說“救命啊！

”看到Tobey扭動腰肢向MM放電，我的冷汗就伴隨大笑一點點滴到地上，感覺好像看到吳君如在唱苦情歌，心中默默地喊“你就放過我吧”幸好導演很有人性的並沒有讓這種時刻持續得太久，但如果這一出只是Tobey同學想要轉型的話，我勸你還是算了吧，做諧星大概還是可以的。

跟娃娃臉的Super Hero比起來，飾演他女友的Kirsten Dunst同學就有未老先熟的嫌疑了。

同樣是Lolita性質的早熟兒，Natalie Portman如果說是因為氣質冷清所以符合那樣的環境的話，那麼Dunst同學的眼神則比她本人大概要早出生十五年左右，所以在《夜訪吸血鬼》中她能表達出超過Loli之愛的感情而不讓人覺得突兀。

但也正是因為如此，仍然冷清的Natalie還是可以出演公主的角色，居高臨下，而Dunst則因為那一分早慧的神氣注定與“絕世名伶”這樣的風流錯過了，況且她本身的硬件也似乎不夠。

她的氣質倒是適合貼身的黑色晚裝，可是她的臉卻只配小碎花圍裙，偏偏還生了一頭要命的紅發。

紅頭髮的人，即使在白人中，膚色也是特別的。

在Marie Antoine中，白金發配她的臉就顯得格外的俗艷，難怪法國人民一致地不滿，叫她“美國傻大妞”，我是見過本尊的畫像的，Dunst的感覺確實和本尊那種端莊風流的姿態差得太遠了。

但她的皮膚又配不起黑發，就只好這麼不尷不尬地在花瓶和藝術之間遊走，前者是虧待了她的演技，抬舉了她的美貌，後者麼她卻生疏了，而且那麼入世鄰家的面孔也襯不上古怪的劇情。

這，大概就是師太說的祖師父不賞飯吃吧，人各有命，沒辦法的事。

不過這次的spiderman拍得不錯，很有希望再續下去，Dunst小姐一片在手，就足夠忙活的，騎驢找馬吧。

又一个超级英雄又回来了熬过漫长的上班时间，下班后到诡异的北京剧院看了蜘蛛侠3。

剧院，看的不是话剧，不是舞台，而是电影。

汗...不经意间我对剧院的理解和期待还有自小以来的幻想就被咔嚓了...蜘蛛侠依旧很牛，对手依旧也很牛，但就是差那么一点。

蜘蛛开始飘飘然。

绿妖开始变得善良。

沙人也有难处。

外星黏液胶质沥青似的寄生物的弱点居然很那啥。

蜘蛛侠3让我懂得了以下道理：1.啥东西都是被逼出来的，包括妖怪，居然还有超级英雄。

2.啥东西都有自己的难处，包括妖怪，当然也有超级英雄。

3.啥东西都有好色的时候，有时或者只是为了炫耀或者证明自己的魅力，包括超级英雄。

4.科技以人为本。

光靠蜘蛛丝或者赤手空拳是无法打败妖怪的，还要靠那会飞的牛滑板啥的才行。

5.书本知识有时还是有用的。

比如沙子的主要成分包括二氧化硅，遇高温能烧成玻璃。

要打败妖怪还是需要有高中以上学历的。

6.科学要精益求精，做事要细心，否则所谓的实验就不可能造出沙人，别以为是“沙鸟”。

7.对付妖怪或者战胜心魔的要点是心中有爱。

蜘蛛侠爱那妞，绿妖爱那妞，黏液妖爱另个妞，沙人爱他的女儿。

8.对付妖怪或者战胜心魔要通古今联中外。

那个宇宙无敌超级恶心加难缠的外星黏液胶质沥青似的寄生物的弱点居然和我们伟大的中国的传说中的妖怪“年”的弱点是一样的，推荐蜘蛛侠下回用爆竹试试，估计更好使。

9.男人打架通常只有两种原因。

钱。

女人。

10.蜘蛛侠总结的道理。

千万别迷失自己。

11.蜘蛛侠的姨妈总结的道理。

千万别生活在仇恨里。

12.环境保护很重要。

沙尘暴，可怕啊。

13.千万别用PHOTOSHOP造假，会丢了饭碗的，而且丢的很丑。

14.没事别看热闹。

在这集里该死的都死了，不知道下集还能有什么妖怪。

据说这是蜘蛛侠的终结了，所以美国玩具业提前发行了各种版本的玩具…… 商业啊商业。

其实蜘蛛侠3还是有让我想不通的地方。

为什么那个外星黏液胶质沥青似的寄生物一定就选中蜘蛛侠呢？

其实选中他女朋友不是更有意思么？

俩人PK，蜘蛛侠还要忍受内心的痛苦，接着绿妖还能来搅和一下...纯属瞎想，如有雷同，请付稿费。

谢了先。

超级英雄。

也是人。

在太阳强烈照射的中午，木草草和叉男就变异这个问题展开了友好而激烈的讨论你跳进了学校旁的臭水沟里，变成了绿藻人接着你吃下了被被污染的盐水浸泡过的路边滩菠萝，变成了菠萝人再来你喝下了往前十步的茶风暴污染水泡的奶茶而变成了奶茶人罗森卖尤哈奶糖，听说工厂被外星人占领了，你变成了奶糖人你被运送化学物品的大卡车压了，变成了汽车人（变形吧！

）或者因为听到毒电波而变异成了音波人……本着人有多大胆子，地有多大产的思想，你也有可能成为超级英雄或者被超级英雄推倒！

由此可见，蜘蛛侠是一部多么多么环保的主旋律电影啊

诺兰笑了，他找到朋友或者对手了！

当然这部蜘蛛侠并不如蝙蝠侠三部曲那么好！

但也足够好！

为什么诺兰笑了呢？

这部蜘蛛侠可不只是炫酷大场面，超级英雄拯救美女和世界那么简单！

他有很多人性的东西……最要说的是，这部蜘蛛侠如同诺兰的许多电影一样，是多线叙述。

彼得和哈利的友情；彼得和玛丽简的爱情；彼得和艾迪摄影师的争夺；彼得叔叔的死和沙人的纠葛；最重要的主线蜘蛛侠在黑化与善良之间的彷徨和选择。

所有的线互相不平行，交叉互有关联直到汇聚爆炸出火花！

沙人只是为了自己女儿，他需要钱，为此走上了犯罪道路，这让我想起了灭霸，想想灭霸的初衷听着还怪有道理的，然而正义就是正义，邪恶就是邪恶，为此而草菅人命就算罪犹可恕也是不应该的，看到他们也会想起现实中许多犯罪的人，当他们锒铛入狱被采访时，说得个中缘由，听了你恨不得放了他，可是犯罪就是犯罪，谁也不能剥夺别人活着的权利！

影片只是简单点了下沙人的动机和家庭，随即便与黑暗蜘蛛侠汇聚了。

说说哈利，这是个什么小天使，爸爸是强人，按理成长轨迹应该如同莱克斯卢瑟一样！

可是人家出淤泥而不染，被黑暗蜘蛛侠毁了容，还义无反顾的帮他。

这条线不是敌对线，是加深本片主题的。

如最后影片所言：他选择自己善良的一面！

彼得——蜘蛛侠（托比马奎尔饰），从第一集不小心变成蜘蛛侠后，在第三集达到了人气的顶点。

在鲜花和掌声中，他迷失了，竟然和粉丝以最经典的方式热吻，用脚趾头想玛丽简的反应！

这只是源头，说明蜘蛛侠并非神明，无懈可击，果然在黑暗的导引下，几乎彻底迷失！

而最终在钟楼里如同周星驰的《功夫》一样涅槃重生！

也是自钟楼之后，几条线彻底汇聚相撞并碰撞出火花。

艾迪被黑暗控制，和沙人联合抓住了玛丽简，而重生的蜘蛛侠在好基友哈利的帮助下继续拯救世界拯救女主！

影片的结局并非大团圆，艾迪没能战胜心魔与黑暗同归于尽以及小天使哈利也死了，最后玛丽简歌唱：她厌倦了爱。

是的，疲惫的旅程，最后的牵手意味什么并不清楚。

蜘蛛侠3不只是超级英雄影片经典的酷炫，更有影片叙述上的多线叙述，以及讲述了人性，不赖！