《发掘𝓓𝓲𝓰》是英国一部考古题材的传记类电影,影片详细的还原了1939年“萨顿胡船棺葬”的发掘始末,巧妙的将发掘古船与战争来临两条故事线交织在一起,让观众既见证着一种文明的重现,也为战争下文明的岌岌可危祈祷。
站在时间长河上的今天回望1939,仿佛有人也在远方回望着我们,我们都是蜉蝣于时间这条长船上的生物,乘着船驶向永恒,不生不灭。
𝗠𝗼𝘃𝗶𝗲——萨顿胡船棺葬维京人四处漂泊,以船为家,最后也以船为葬。
在维京人的信仰里,船是将亡者摆渡到后世彼岸的载具。
而1939年他们终于抵达了后世的彼岸,庄园女主人伊迪丝与布朗·巴兹尔,一位业余的历史学家发现了它,但布朗却一直被人们遗忘,直到近年来才被社会所承。
萨顿胡作为世界十大古墓稀世珍宝之一,对英国究竟有何重大意义?
萨顿胡船葬无意中将《贝奥武甫》世界拉近了历史现实,彻底改变了对英国这一时期的历史的认识,罗马撤离后的几个世纪曾长期被认为是”黑暗时代“,现在我们了解这其实是个高度发达的社会,贸易范围十分广泛,东安格利亚不仅与斯堪的纳维亚和大西洋地区建立密切联系,甚至与东地中海以外的地区也有往来,“黑暗时代”从此充满了色彩。
𝗠𝗼𝘃𝗶𝗲—— 关于时间的隐喻作为一部传记类电影,导演在着力还原史诗的同时,也在向所有观众提出问题“生命究竟是什么,归处在哪里?
”前些年曾游历过祖国诸多名胜,最让我震撼的是万里长城和秦兵马俑,站在那里不禁会产生穿梭时空的错觉,那是一种被时空吞噬的感觉,徜徉在时间的长河中,我和始皇帝相遇看着大秦的烽火正起,聊着一统的壮志,仿佛是这些兵俑、车马将我载向彼岸一般。
我想布朗和伊迪丝看到维京人的船葬时一定和我有着同样的心情,当布朗激动的冲向伊迪丝的房门,当两人站在巨大的遗迹旁,镜头拉远,渺然如一粟的时空感骤现,布朗说“时间失去了意义”,这句话在影片中是一根提起所有剧情的绳子,对布朗对伊迪丝都是如此:伊迪丝对于发掘工作的坚持,当她看见士兵走过车窗前,当她说着“我们都会死去”,当她和儿子躺在巨大的老船中,她脑海中浮现的一定是她的亡夫,此刻时间也失去了意义,生着与亡人在时间长船上相会,他们互诉着思念、轻抚着对方;布朗的一生都在寻求一次伟大的时空对话,这次的发掘完成了他的梦想,他捧起金币大胆的说着自己的推断,当历史被重新定义,当2016年他的名字与萨顿胡紧紧联系在一起,他何尝不是完成了一次时空对话,时间此刻亦失去了意义,因为它是永恒的。
𝗠𝗼𝘃𝗶𝗲——影片的完美与缺憾影片最完美之处就是那两条交织的故事线,布朗在发掘被埋葬的文明,而现实世界正在遭受着最大的浩劫文明将被再次埋葬,广播中传来紧张的局势,让发掘工作告急,一场与时间的赛跑展开了,当布朗完成了发掘工作,迫于战事来临他用一铲铲黄图将船再次埋葬,这个关于战争和文明的隐喻十分完美,镜头再次拉远,渺小的生命在历史中的画面感,关于战争我们的反思究竟够不够,如果够深刻为什么战火还在这个世界蔓延?
站在2021望着1939,萨顿胡船重新启航。
影片遗憾之处在于莉莉詹姆斯和本卓别林的人物塑造上的败笔,也许历史上真的有这样的人物和故事,但放在影片中非常不合适,莉莉的出场让整部作品的叙事线凌乱了,不清不楚的夫妻关系,不伦不类的爱情故事,让英伦的浪漫不值一提。
when we connect with the source of eternity, we realize this life is just a gift for us to experience. And in order to experience everything with a fresh open eyes we must conquer our fear which came from the selfishness of owning our lifes. And when we have no fear we will be Invincible. And when we are invincible, we will have the ultimate love equally for every living creatures of Mother Nature.當我們與永恆之源連接時,我們意識到這生命只是一個讓我們去體驗的禮物。
為了用一雙全新的眼睛去體驗一切,我們必須克服我們的恐懼,這種恐懼來自於自私地擁有我們的生活。
當我們無所畏懼時,我們將所向披靡。
而當我們戰無不勝時,我們將平等地對大自然母親的每一個生靈擁有終極的愛。
當我們與永恆之源連接時,我們意識到這生命只是一個讓我們去體驗的禮物。
為了用一雙全新的眼睛去體驗一切,我們必須克服我們的恐懼,這種恐懼來自於自私地擁有我們的生活。
當我們無所畏懼時,我們將所向披靡。
而當我們戰無不勝時,我們將平等地對大自然母親的每一個生靈擁有終極的愛。
之所以对观后感概括为“奢侈”,主要是以下四点:一、人生哲理很迷人,值得终生玩味,甚至玩味成终生职业,前提是解决世俗温饱问题。
这种文艺哲思电影对眼下的境况,作为地球这边若干国人之一的我——造成一种绚丽的迷离感,尤其是想到那些朝向远方雪峰匍匐前行的信徒。
二、小男孩痛哭,无力面对单身母亲的绝症,在年老的考古先生的建议下,陪着母亲,躺在代表英国历史的古船遗迹上,仰望星空,说着他也知道未免孩子气的话,献给母亲最后的快乐回忆,也献给自己。
三、那会儿,战争已经确定开启。
大未来?
不知道。
骑上摩托车赶赴空军的小伙子,更不知道。
这里蕴含着更伟岸的胸怀与爱。
四、眼镜女说离就离,痛且更快乐着,她认为自己和现任肯定未来会有更适合各自的路。
可是,太重大的抉择,如何才能如此笃定?
——居然还能有选项?!
7.9分有点低了,好电影总是韵味绵长、悠扬,英国电影特有的那股端庄细腻味儿,但于我而言,消费一份奢侈,又能对这个奢侈之物产生多少真正的好感呢?
对了,应该补充一点:对没有官方资质的考古老先生,电影给予了充分的尊重,美丽的女士高调宣扬了他的贡献,没有让官方的大专家抢去发掘之功,最后,老先生的名字与古船珍宝一同展示在大英博物馆。
这也是奢侈一种。
关于我们自己在历史上究竟是如何的问题,或许已经在繁忙的工作中所冲垮。
世界上风云变幻,衣着光鲜的政治家们运筹帷幄,觥筹交错间似乎已经决定了世界的走向。
黑白照片中的将军与作家,用他们深邃的眼神塑造着我们至今对于自己与未来的思考。
不妨我们再走远一些,当人类第一次在壁画上留下手印,当人们第一次在篝火旁舞蹈,当人们第一次看到山那一边的世界,当人们第一次看着漫天的繁星思考起自己存在的意义...他们会想些什么呢?
这些叙事似乎总是那么触不可及。
在无情的疫情下,似乎曾经视为理所当然的生活也会如被风吹散的蒲公英,消散于时间的田野中。
早起,上班,午饭,下班,回家,晚饭,睡觉。
有多少闲暇是还能让我们思考起自己是从哪里来,在这世界上我们在做些什么,以及在遥不可及的未来,还会有人记得起我们一句蹩脚的玩笑,一次令上帝发笑的思考呢?
一个个体在历史上究竟是如何?
我想从没有人给予我们一个完全的解释。
或许有哪些似乎从小就有着天赋的天才,经历困苦,终成大器,用他们自己的方式影响着他们的时代,为今天我们自己,留下些许珍贵的感动。
或许这些无不是时代的桎梏。
如果从一种宏观的视角,就像我们粗暴地给欧洲的中世纪打上”黑暗“这两字一样,为什么会有圣奥古斯丁,为什么会有托马斯·阿奎纳,为什么会有飞到圣经上的蝴蝶,触发起对这世界本源的思考?
普列汉诺夫曾写过一本书,《论个人历史上的作用问题》。
他驳斥了像拿破仑那样一人塑造欧洲近十年政治局势的个人主义观,也反思起在时代影响下个人如蚍蜉般消极的存在。
然而,他最终还是回到了历史,这一种在哲学,史学上充满争议的概念上,决定我们个人存在意义的说法。
“发掘”(the dig),个人认为这是一个很美的翻译。
Dig,可以被翻译为“挖”,”挖掘“单纯指用工具或用手挖掘地面动作的含义。
然而在牛津词典中,这一单词其实有延伸出非正式地一种“理解”的意义。
这部电影的剧情相比具有多样结构与多样转折的剧情片或传记片而言,其实非常的平凡。
一位被学术正统排斥的业余考古爱好者在得到一位命不久矣的富有寡妇支持下,发现了至今名扬四海的考古遗址。
“发掘“,固然象征着一种对于知识,对于历史的不屑追求。
无论何种嘲笑,无论何种羞辱,无论如何艰难,甚至冒有付出生命代价的危险,他也愿意让尘封于历史的宝藏重现于世。
但在这种追求背后,他反映的又是什么呢?
”You always told me your work isn't about the past or even the present. It's for the future. So that the next generation can know where they came from. The line that joins them to their forebears. Isn't that what you always say?"这是这部电影中我最喜爱的一段台词之一。
相信很多读者与我一样,都对浩瀚的历史充满无尽的好奇。
毕竟从小我们就知道以史为鉴这一教诲。
在《达芬奇密码》这部电影中,当男主角逃脱警察追捕来到一位好友家中,好友告诉他,历史是允许我们透过时间的玻璃去看到究竟发生了什么。
历史很容易于我们的情感进行碰撞,从而产生出多样的情感火花。
或许是“彼黍离离,彼稷之苗”对过往繁盛的怀殇,或许是感叹“羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭”而之于自己失落的些许艳羡,尔或补偿呢?
英国一位已故的民族主义研究(Nationalism Studies)学者,Anthony Smith曾提出一些壮观的风景,歌颂英雄的艺术作品,甚至会唤起同一框架下每个个体对于这一团体的身份认同。
当终于接受自己母亲会逝去的事实后,曾经崩溃无助的男孩也为他的母亲准备了一份惊喜。
星河灿烂,母亲化身为女王,终有一日母亲会与已经前往远方的父亲-国王-相遇,当时间过去五百年后,他们回首时,会看到称为太空宇航员的孩子至于他们最真挚的微笑。
历史或许更深层的,是探索我们内心的世界,你的烦恼,你的苦闷,你的悲伤,你的欢乐,你的灵机一动,你的雄心壮志,当这一切与过去的人产生链接,看到自己麦田中挖掘的双手,仰望起几百年后这里矗立的高楼,或许时间,也不再是一种永世分离的隔阂,也不再是一个问题。
电影中似乎还有一条小小的暗线。
与女主弟弟相爱的女考古学家其实处于一场非常尴尬的婚姻关系中。
她的丈夫是一位同性恋者。
当女主的弟弟终于应召前往英国皇家空军入伍时,她看到在挖掘过程中她第一次称为一个人焦点的光芒。
短短的发掘,却是有那么一种无垠的爱默默守望着自己,也许,是时候打破这一切的虚伪,去追寻自己的所爱吧。
毕竟,人生中的每一刻都是那么短暂,却又那么永恒。
就像电影《大鱼》中男主角遇到自己心爱之人时所感受的一样,仿佛时间都以得到静止。
或许真是某一刻的国度幻想,第一次牵手,第一次亲吻,第一次拥抱他的身体,第一次抚摸他的肉体,第一次为心爱的小宝宝开心到哭泣······我想起英国历史上曾被“迫害”的无数同性恋者,奥斯卡·王尔德,艾伦·图灵,他们有这样的机会去追寻转瞬的时光吗?
有多少陷于不幸婚姻的女性能有机会得到自己的自由?
似乎导向某种对边缘群体保护的规范探讨无疑会让这篇文章失去一些美感。
抛开这一切,我相信人生中找到“爱”的那一刻,便是我们发掘出历史,让自己的存在得以永恒的一刻。
据说这座墓地是用来纪念英国盎格鲁撒克逊时期维京人的一位国王。
相传,在一艘能跨越尘世的穿上,那位历史上的国王终能跨越银河,抵达维京人心中逝者的圣地瓦尔哈拉,一个事物究竟是有他本身的价值而存在与时间之中,还是因为他人赋予的价值而横跨古今,这或许已经是价值论与时间哲学重合中无尽的争吵。
或许一个人在历史上的意义,并不是成为塑造时代的英杰,或囿于时代的蝼蚁。
一个个体更像是在与时代碰撞中一种模糊的存在。
更何况,“意义”一词,又是何样的“意义”呢?
十年前,总喜欢在国家大剧院看完演出后在长安街上走一走,如今身在异国,也会怀念起那时的车水马龙,怀念起那面红墙前后目睹了多少。
看不见繁星的夜晚下,不时会有微风吹起我的黑发,但这一切或许就是永远。
一部好的电影从内在讲一定是能引人思索的,在观影后去回顾这部影片想要抓住一些内在的东西,它或许在讲离别与留存,在转瞬即逝的人生中我们能抓住哪些对我们来说重要的瞬间吗?
在浩瀚的历史长河中我们能留下点什么呢?
这里面有个人追求、亲情、爱情多个维度的表达,都比较好的融入在了考古挖掘古船的这条主线上。
考古在乎的不是过去与现在,而是未来,让我们的后代了解我们从何而来。
人生转瞬即逝但当人类第一次将手印印在洞穴中时,他就一直活在人类的历史中。
命不久矣的女主一直担忧儿子未来的成长,在填埋船墓的前一晚母子躺在船舱,儿子讲了一个动人的宇宙航行的故事打消母亲的疑虑。
一幅画卷在眼前展开,考古的底色,千年前的人类文明在眼前展开,接纳来自千年人们的馈赠,他们的生命一直延续。。。
在时空跨度如此巨大的视角下,现世的人们如何面对当下的人生,疾病与战争让生命显得脆弱,面对强权人生追求显得无力。
时间一刻不停的推进,人们想要留住那些美好的过往,所以拍下了照片,也要把握现在的每一刻,所以拒绝虚假的婚姻选择爱情,而对于能够在未来留下些什么,除了那些古老的文物,可能只能化作心愿,愿个人追求获得认可,爱情永续,亲情长存,文明继承,世界和平。
Netflix今年新电影《The Dig(发掘)》,堪称是近年来以「考古」为主题的的电影中最精彩的一部。
电影讲述了「第二次世界大战即将爆发时,一位富有的寡妇Edith Pretty雇用了一名业余考古学家在她的庄园内挖掘墓冢」。
而这个墓冢,揭开了对英国历史都有着极为特殊意义的一次发掘——萨顿胡遗址。
在那方小小的一方遗址里,考古串联起了战争和死亡,民族未来和个人梦想,爱情与亲情等等一连串的动人的故事。
作为一名考古学爱好者,我是极喜欢这部电影的——这是一部真正在记录考古学工作的电影,串联起了宏伟的时间与历史叙事。
然而作为一名女性主义者,当我在继续探究电影以及萨顿胡遗址发掘背后的故事的时候,我感到了深深的遗憾,甚至有着一点点的愤怒。
因为,对于萨顿胡遗址发掘的再书写,女性的贡献再一次被淡化在文艺作品之中。
《The Dig》并没有讲述遗址现场那些精彩的女性的故事,她们的故事或是被改写,或是被“消失”。
就如英国考古学家与科普作者Rebecca Wragg Sykes所说:「很遗憾The DIg错过了一次向人们介绍那个时代女性考古学家们的机会。
对于女性考古学者们来说,1939年正是她们的黄金时代」。
所以今天我想分享的是,就是《The Dig》里没有讲述的,女性的故事。
影片中副线的主要人物Peggy Piggott是名年轻的考古学生,在考古现场的她笨拙而缺乏经验。
在萨顿胡的考古发掘现场,也确实存在一位女性发掘者——但与影片中所表现的不同的是, 那时的佩吉已经是一名经验丰富的考古工作者。
考古学家 Cecily Margaret GuidoPeggy Piggott的原型佩吉(Cecily Margaret Guido )出生于1912年,由姑姑抚养长大。
年幼时佩吉就表现出了对考古学,尤其是罗马古钱币的兴趣。
她认识了考古学家Mortimer Wheeler 和他的妻子Tessa Verney Wheeler,并与他们一起参与挖掘,在考古现场度过了她的21岁生日。
1934年,她从从剑桥大学毕业,获得了她的第一个学位,当时被称为 "女性文凭"(直到1948年,学位都是为男性学生保留的,女性学生只能获得文凭)。
毕业后,她又继续在伦敦的考古学研究所学习,研究西欧史前史。
正是在她攻读研究生期间,她认识了她的第一任丈夫斯图尔特·皮尔特(Stuart Piggott)。
佩吉23岁时与考古学家E.Cecil Curwen一起检查挖掘出的物品 Credit:牛津大学考古学院佩吉的职业生涯是从研究英国早期铁器时代的历史开始的,她撰写了伯克郡早期铁器时代遗址的抢救性发掘报告,并于1937年发表在《史前协会会议录》上。
1938年至1939年,她与Gerhard Bersu一起参与了史前协会在威尔特郡小伍德伯里的首次研究性发掘。
1939年,她还发表了关于多塞特郡Langton Matravers的早期铁器时代遗址的工作,这大大增强了当时人们对这一时期的认识。
她的工作为她赢得了作为顶尖的考古学家的认可。
也是在1939年,作为一名经验丰富的挖掘者,她与Charles Phillips一起在萨顿胡的盎格鲁·撒克逊船葬中工作。
与她在《挖掘(the Dig)》中的形象不同,此时的佩吉已经是一位颇有成就的考古学家。
Credit:The Christchurch Times, 2/10/1937但是,片子中的一个细节倒是没错,佩吉的确是第一位发现黄金的人。
2007年,她的侄子John Preston在他的小说《挖掘》中详细介绍了姑姑的工作:“佩吉遭遇了许多的偏见。
在当时,女性不被授予学位,只有文凭。
就在她到达萨顿胡的两天后,当时她在船的中央工作,她看到有东西在土壤中闪闪发光——原来是一个金字塔形的小东西,用黄金和石榴石复杂地制成的……”
考古团队在萨顿胡的1号土墩船葬的中心室进行挖掘。
佩吉-皮戈特在中间。
Credit: Trustees of the British Museum除了萨顿胡,佩吉在20世纪50年代和60年代对史前遗址进行了一些最重要的发掘和实地记录。
在她长达60年的的职业生涯里,她走遍了世界,在大量的遗址上工作,发表了大约50种出版物。
她的报告和出版物不仅为现代考古学的解释奠定了基础,而且直到今天依然被看作这一领域重要的研究发现。
Credit: Wiltshire Museum, Devizes.位于德维兹的威尔特郡博物馆仍然保存着佩吉在萨顿胡使用的卷尺:这是她最著名的一次发掘工作的遗物,但这只是她漫长而有影响力的职业生涯中的一个早期阶段。
剧中在考古现场担任摄影师的Rory Lomax是一位虚构的人物,她与Peggy Piggott展开了一段浪漫的感情线。
然而令我感到沮丧的是,不仅Peggy Piggott在考古学上的精彩工作被浪漫爱情所定义,也让考古现场另外两位女性的身影被抹去了——她们是梅尔西·拉克(Mercie Lack)和芭芭拉(Barbara Wagstaff),在萨顿胡的发掘现场担任了摄影师。
摄影师拉克Mercie Lack (左) ,芭芭拉 Barbara Wagstaff (右)
芭芭拉(右)在考古现场拍摄 Credit: The British Museum
拉克(右)和现场的考古学者们 Credit: The British Museum这些照片记录下了萨顿胡现场两位藏在照相机之后的人,显然,她们深受现场考古团队的信任——所以可以进入到脆弱的船棺之中,近距离地拍摄照片。
虽然是业余摄影师,拉克和芭芭拉技艺娴熟,她们既是学校的同事,也是好朋友。
1939年,她们正在萨顿胡地区度假,在到访现场后开始为考古发掘拍照。
在现场,她们是细致的观察者和记录者。
1944年,凭借她们在萨顿胡拍摄的照片集,她们成为了皇家摄影学会(Royal Photographic Society ,RPS)的会员。
四百多张由她们拍摄的照片在2010年被重新发现,为仅仅拍摄了29张官方照片的大英博物馆提供了有力的补充——她们的照片为后代学者们留下了充足而珍贵的细节材料。
而她们所拍摄的彩色照片,也被认为是最早的展示大型考古发掘现场的彩色照片,这些照片不仅记录了下了发掘的痕迹,也记录下了当时的考古工作者们是如何工作的——他们如何发掘,又使用了哪些工具和材料。
拉克和芭芭拉的相册,她们拍摄了上百张照片,并精心整理、留下注释 Credit: National Trust
萨顿湖船葬的发掘现场 照片由摄影师Barbara Wagstaff拍摄 Credit: The British Museum为什么要淡化她们的故事呢?
尤其是当她们在做的,是那么有趣的事。
尤其是,当一百年后的今天,那么多怀抱着热情与热爱进入考古学专业的女孩子们,却依然被排除在田野发掘的现场之外——当她们怀抱着赤诚的心,当她们拥有着在野外“吃苦”的决心和专业知识的时候,却直接被挡在考古研究所田野发掘岗位「仅限男性」的招聘启事之外的时候——书写一百年前女性考古学者们的故事,可能有着更深刻的意义。
参考资料:1. Alice Broster,What You Need To Know About The Real-Life Peggy Piggott,https://www.bustle.com/entertainment/who-was-peggy-piggott-lily-james-character-in-the-dig2. ULASNEWS,The real Peggy Piggot,2021-03-08,https://ulasnews.com/2021/03/08/the-real-peggy-piggot/3.Yasmin Rapley,‘The Dig’: Yet Another Film Re-Writing Women Out Of History?,2021-02-02,https://www.indiependent.co.uk/the-dig-yet-another-film-re-writing-women-out-of-history/4. Emma Hartley,Why does Netflix’sThe Digexclude the women who photographed Sutton Hoo?,https://www.prospectmagazine.co.uk/arts-and-books/why-does-netflixs-the-dig-exclude-the-women-who-photographed-sutton-hoo5.Jayne Lindill,Releasing the Sutton Hoo Story: Extraordinary images reveal new details of the 1939 excavation,https://www.greatbritishlife.co.uk/people/sutton-hoo-new-details-of-1939-excavation-70333046.Carly Hilts,The women of Sutton Hoo: tracing female stories at a celebrated cemetery,https://the-past.com/feature/the-women-of-sutton-hoo-tracing-female-stories-at-a-celebrated-cemetery/部分图片来源于网络,侵删
傲慢与偏见还是小配角到成长教育之后慢慢挑大梁,盖茨比就不说了,别让我走和凯拉主配对调,原著党表示这个角色简直量身定制。
穆里根选片眼光一流!
石黑一雄宝藏作家,所有书都看了,最喜欢就是这个!
这个电影光画面就无敌了,太美了!
电影相对故事剧情没有跌宕起伏,所以有点难抓人。
穆里根我女神,太有味道了
《发掘》自我 The Dig本片改编于John Preston根据真人真事的2007年同名小说。
正值二战前夕的1939年,家居于萨顿胡村富有的寡妇普丽缇太太(凯瑞·穆里根 Carey Mulligan饰)雇佣了业余考古学家布朗先生(拉尔夫·费因斯 Ralph Fiennes饰)在她的庄园中挖掘几个小丘。
传说中这些是维京人的葬地,但布朗先生却认为是更早,也就是央格鲁-撒克逊的年头。
在挖掘过程中,他们先看到了一枚铆钉,凭经验就知道有戏,挖啊挖,果真挖出一艘大木船。
而且是央格鲁-撒克逊的船。
这下子可是件新闻了,县博物馆馆长带来了大部队接管了整个发掘。
幸运的是,布朗先生继续参加了挖掘,做到了有始有终。
他们找到了不少来自世界各地的美丽艺术品,并且确定是六世纪央格鲁-撒克逊的文物。
这都是英国历史上的以往从未见到过的宝贵文物。
普丽缇太太决定把这些都捐献给博物馆。
德国入侵了波兰,英法正式向德国宣战。
英国人民正为即将来到的艰苦时期而做准备。
布朗先生和他的同事把挖掘出来的船重新埋了起来。
英国的早期历史就是个外族侵入史。
最早是从欧洲被赶出来的凯尔特人,接着有强大的罗马军团。
帝国灭亡后,从欧洲大陆跨过海峡来了日耳曼族的央格鲁和撒克逊人,然后是北欧杀气腾腾的维京人,也别忘了法国的征服者威廉。
之中除了罗马帝国和征服者威廉外,凯尔特人是逃过来的难民,央格鲁和撒克逊人只是一群来自于德国和人瑞典的乡巴佬,而维京人更是杀人不眨眼的海盗。
但是今天的英国人却都认同央格鲁-撒克逊人是自己的祖先,他们的语言就是今天英语的前身。
今天全球无数人死啃的英文,就是这批人搞出来的。
公元449年央格鲁-撒克逊人开始入侵英国,于公元500年在英国建立了七个王国。
普丽缇太太的庄园就位于当时的东英吉利王国。
而埋在那里的就是东英吉利国王。
葬礼的形式相似于瑞典挖掘出同期坟墓。
文物中有金器和不少银器。
除了有金光闪闪的黄金头盔,盔甲外,还有拜占庭银盘,希腊的银碗,银杯,银匙,以及近东的青铜器。
以前曾认为央格鲁-撒克逊人这段时间是帝国消失后没文化,没情趣的“黑暗时代”,现在发现这些央格鲁-撒克逊人不再是背朝蓝天,面向黄土的垦荒农民,而是和外界社会有密切来往的赶时髦的王国。
为此,萨顿胡村成为英国考古的重头戏也不奇怪了。
看到祖宗并没有土的掉渣,英国人心里还是乐滋滋的。
故事参杂着二战的爆发。
从东英吉利王国到今天的大不列颠王国,英伦三岛有过无数的战争。
从央格鲁-撒克逊人,维京海盗,征服者威廉的入侵,十字军,玫瑰之战,英法百年战争,西班牙无敌舰队,滑铁卢战役,凡尔登战役,敦刻尔克大撤退,诺曼底登陆,加入和退出欧盟。
即便当朝的女王和她的丈夫,都是德国人的后裔,总而言之,虽然英国和欧洲大陆隔着一个海峡,不是打架就是做生意,再有就是王室相互通婚,之间就是剪不断理还乱的关系。
考古不单是门技术活,也是辛苦活。
不论风吹日晒,都得趴在地上拿把小铲或者小刷子在地上扒来扒去得一天。
而且必须非常仔细小心。
譬如这里的央格鲁-撒克逊船,由于原来的木板和木架都早已腐烂,但是腐木产生的酸液能改变土质而区别于原先的土壤,挖掘时候必须要分清这两种土壤,否则一铲子下去,什么都没有了。
真的能挖到东西还是好的。
有时候挖了几个月甚至一年什么都没有找到,那才真的叫垂头丧气。
西蒙·斯通 Simon Stone澳大利亚出生的导演。
凯瑞·穆里根 Carey Mulligan以《成长教育》“An Education (2009)”得奥斯卡提名和金球奖提名,以《前程似锦的女孩》“Promising Young Woman (2020)”得金球奖提名(见我的博文 “《妇女参政论者》开辟了一个新时代”,“难忘的《狂野生活》”)。
拉尔夫·费因斯 Ralph Fiennes以《英国病人》“The English Patient (1996)”和《辛德勒的名单》“Schindler's List (1993)”得奥斯卡提名和金球奖提名,以《布达佩斯大饭店》“The Grand Budapest Hotel (2014)”,《公爵夫人》“The Duchess (2008)”和《伯纳德与桃瑞丝》“Bernard and Doris (2006)”得金球奖提名(见我的博文 “《官方机密》不作数 ”)。
它的空镜头构图美到窒息!
画面到细节对视觉美感的极致追求
🌟 女主的独特兴趣爱好和洞察力更是让我惊叹。
**她对考古和文物的热爱,不仅仅是对过去的探索,更是一种对历史的敬畏。
也许喜欢考古、喜欢文物的人,是因为他们相信过去会说话,通过那些被掩埋的碎片,能够听见历史的声音。
👀 **电影中考古即使不是名牌大学的研究员,但研究出地下埋藏的宝藏。
即使当时不被认可,但时间会给出真正的答案。
⏳即使不是什么名牌大学的研究员,但能研究出底下埋着的是什么。
及时当时不被认可,时间自然会有给真正的答案📜 *有生之年,一定要去大英博物馆看看。
去现场感受那些文物的魅力,是梦想。
🏛️
#雪碧看电影# 西蒙·斯通《发掘 The Dig》2021🌟🌟🌟🌟:宏大感来自飘渺和荒芜,音画不同步的手法让所有对话和语言散落在时间里,丢失在萧瑟的风雨里,情绪和情感也都是流动的,真美,拍得真好。
安利一下另一部电影《前程似锦的女孩》我对凯瑞穆里根有粉丝滤镜,她演什么我都爱看,爱她眼里的淡淡笑意,爱她眼角的细纹,她的消瘦、憔悴和脆弱都和Pretty夫人这个角色融为一体:因为照顾病重的父亲而不得不拒绝爱人的求婚,父亲去世,悲痛之中终于无愧和爱人走进婚姻组建家庭,新婚丈夫参军,在自己生下儿子之后不久就牺牲在战场,这也是为什么在Peggy看到她侄子放在桌上的照片后,Pretty夫人说:“生命转瞬即逝,你应该把握每一秒钟。
” Peggy明白了他对自己的心意,爱一个人是藏不住的,他所有镜头里几乎只有她的身影。
“如果一千年一瞬间就过去,我们有什么是可以留下的呢?
”图坦卡门面具和萨顿胡遗迹留给我们答案。
影片根据John Preston的小说改编,拉尔夫·费因斯饰演考古挖掘学家Basil Brown。
当罗伯特撞见母亲Edith Pretty病重,他冲出家门撞在Brown先生身上,说当父亲去世之后所有人都告诉自己要照顾好母亲,但他失败了。
Brown先生没有像说些乐观的事情来安慰他,而是说:“我们都会失败,每一天都在失败,有很多事情是我们无法左右的”,罗伯特:”我比她想象地更坚强。
“看这一段就觉得是导演借着儿子罗伯特的角色在传达自己想要说的话,一查才发现真是这样,导演西蒙·斯通的父母一个是生物化学家,一个是兽医科学家,父亲在他12岁的时候突发心脏病,在他面前去世了。
他也是NTLive《耶尔玛》的导演。
借着小男孩之口向去世的母亲道出心底的不舍和遗憾,甚至最后Edith去世都处理地非常隐晦,穿正装戴礼帽的罗伯特在远处向Brown挥手,司机在一旁等着,低视角镜头看过去,车里空无一人。
原来之前带母亲看夜空可能是最后的时光,Edith已经病重,儿子讲了一个美好的童话故事:“女王转头望向地球,他看到自己的儿子已经长大了,他如今是一个宇航员,而她知道,当他第一次踏上前往星星地旅程时,她会在那里等他”。
“从人类在洞壁上留下第一个手印开始,我们便一直存在,我们不曾真正死去。
”
看完直呼重点在哪儿,看的整个过程的情绪波动都是配乐给的…
Too many sound bridges...
把一个宏大深刻的主题拍的很轻,关乎历史的、生死的、时间的各种维度的展现在曼妙的镜头中徐徐铺开,不说教不张扬,有一种简单清澈的朴素感。也得益于两位主角舒服的表演技巧,虽然整体平淡,但还是能够看下去的。不过,7.8的高分还是没有想到的。
就。。特别英国吧,各种先抑后扬或者先抑永不扬,拍得挺有格调,演员也选得合适。想念我大萨福克郡。。
战时背景下的考古挖掘工作,宏大历史背景下有一群努力留存时间印记的人,只是叙事太浅,想讲的人事物太多,在群像与个体之间迷失了。
故事本身很不错,结果变成博人传了。
Flynn那条线太转移注意力了。虽然他是很可爱。
平淡的出奇
情感很细腻很克制的电影。娓娓道来。并蕴含着淡淡又挥之不去的忧伤。我们终将死去。那么,我们能留下什么给未来呢。是坟墓,是星空,是坚强,是爱。人生转瞬即逝,要把握好每一个瞬间。让自己觉得一切值得。
这部助力童姥拿下影后吧,球球了。
吃着辣白菜芝士泡面看完这部,他们躺在葬船上仰望星空,他们宣战,他们在千年前祈求转生。哀吾生之须臾,羡长江之无穷。
很英国,故事推进都很英国。但少了点激动人心。Mr Brown和 Ms Pretty都完成得很好。好奇有多少Mr Brown被傲慢的学院派排除在历史的记录之外。Lily James和Ben Chaplin演夫妻,而在灰姑娘里他俩是父女。Not sure Peggy的affair线究竟有啥作用,没这条线我加0.5。
本来挺好的,枝繁叶茂的弦乐和支线剧情有效稀释了两代优秀演员的优秀表演。
时间在这里定格,它失去了意义。因为这些人,黑暗时代不再黑暗,希望在夜空闪耀,大船驶向星辰。优美的剧本,美妙的台词。Beautiful.
netflix 多个月来最动人的一部
耐心、沉稳,不过中途次要人物登场略打乱叙事节奏。
上海电影博物馆太他妈的俗了。这电影淡雅的基调,男女主不能婚外情,就安排女配出轨,为了完成心理变化,老公是gay,表弟知性温柔。最后一定要有生命的大和谐成就爱情。其实也可以理解,这么淡的电影,肯定要有其他的东西吸引住观众
风景片(又来),但细碎的声画错接和跳剪为平实的故事增添了更多进入的可能,于是挖掘的不再是一抔土,而是众人心。Hundreds of years in a flash, so we shall set sailing into the stars. Carey Mulligan上一次和Ralph Fiennes对戏还要追溯到...哇这是第一次。
中间好几段感情戏都挺奇怪的。最开始似乎想做男主女主有点什么,还特意给了几次他不看老婆信的镜头。后面项目变大开始写那对挖掘夫妇,男的似乎是GAY,女的又和女主弟弟产生了爱情。不知道导演想表达什么,记流水账吗?要么就是原先的剧本不是这样,最后剪成这样了。要么就是导演真的在胡乱拍。(应该不会吧)
照这个拍法,三星堆能弄出十多季。莫名其妙掺杂了发掘过程中女性工作者的婚外恋。