裁缝

Tedy之死太戏剧，虽然有铺垫但还是觉得有必要让女主惨上加惨么？

然后更意外的是Tedy母亲没有迁怒，而是接纳Kate让Kate协助料理后事，对Tedy母亲的描写，以善人之善，更凸显了恶人之恶。

安排戏剧节作为结尾，心里感叹“不是吧！

大对决就是这么一个破戏剧比赛？

” 小镇角色们的其实服饰真的很符合戏剧节的想象，然而对手的日本服装也是不能更drama。

其实生活就是这样，越是 drama至极，越是不得不让人叹服就是如此。

环顾四周，好人死于意外，坏人却长命的例子还少么？

离乡多年的时装设计师回到故乡——一个偏僻的小村镇，听起来是个衣锦还乡的励志故事。

然而，时装设计师却是以复仇者的身份归来。

看似纯良的村民，实则隐藏着平庸之恶，她的归来就是为了还击这些愚昧的村民。

这就是凯特·温丝莱特主演的复仇爽片《裁缝》。

复仇爽片很多，但《裁缝》将复仇与时装结合，令人耳目一新。

高定时装与落后村镇，看似没有交集的元素在片中碰撞出意外效果。

华丽服装与丑恶人性两相映衬，被影迷们誉为《穿普拉达的女王》之后最好的“时尚电影”。

无论你是复仇爽片爱好者还是时装控，这部电影都是不容错过的佳作。

今天我们就来聊聊这部“另类”的复仇爽片。

裁缝

裁缝 (2015)7.92015 / 澳大利亚 / 剧情 / 乔瑟琳·穆尔豪斯 / 凯特·温斯莱特 朱迪·戴维斯

值得一提的是，影片阵容相当强大。

片中的凯特·温丝莱特，美艳性感不输当年，每一身复古造型都堪称经典。

90后锤弟利亚姆·海姆斯沃斯在片中与凯特演感情戏，竟然也毫不违和。

《指环王》中精灵王艾尔隆的扮演者雨果·维文，在片中扮演了一位内心妖娆的可爱警察。

故事发生在上世纪五十年代的小镇唐歌达。

童年被送离故乡的蒂莉从巴黎归来，当她还是个小女孩的时候被指控谋杀了一个男孩，因此小小年纪被驱逐。

如今已是高级时装设计师的蒂莉，回到了这个给她留下童年创伤的贫瘠小镇。

她下车后的第一句话就是：我回来了，你们这群杂种。

如同很多封闭落后的乡村一样，小镇唐哥达一片破败景象，街头只有几个老弱病残和保守愚昧的村民。

蒂莉的归来引起一阵骚动。

当年污蔑她的老师哈里汀小姐尤其紧张，蒂莉小时候经常受到她的打骂，身为老师的她只会袒护镇长的儿子。

蒂莉就是被指控谋杀了镇长儿子斯图尔特，他仗着父亲是镇长，经常霸凌其他同学，尤其是蒂莉。

然而，他究竟是怎么死的一直是个迷。

蒂莉的母亲莫莉未婚生子，这在那个年代的村镇是伤风败俗的事，母女俩常年在镇上遭受排挤和流言蜚语的攻击。

药剂师阿尔曼拿克甚至在年幼的蒂莉面前，辱骂她的母亲是荡妇。

药剂师阿尔曼拿克对待自己的妻子也很恶毒。

明知她常年被病痛折磨，却不给她止疼药，说她需要的是上帝的宽恕和健康的饮食。

而贝蒂曼镇长俨然是小镇的国王，他在镇上有至高无上的权力。

道貌岸然的他有着变态的控制欲，长期将妻子困在家中，不让她踏出家门。

他不仅霸占了妻子的财产，还将她软禁在家中几十年，导致她患上了严重的洁癖和社恐。

而蒂莉的母亲——“疯女人”莫莉，是被全镇人唾弃的荡妇，是众人茶余饭后嘲笑挖苦的对象。

她的精神和肉体都在多年的欺凌中被击垮了。

从巴黎归来的蒂莉，首次亮相，就身着性感红裙出现在球场上。

在民风保守的村里，她立刻成了焦点，本地球员为了偷看她输了上半场比赛。

下半场，蒂莉又换了一身黑色礼服，性感美颜不可方物。

轮到外村球队为了看她，输了比赛。

时装的魅力犹如魔法，被蒂莉玩弄于股掌之间。

女人们看在眼里，既羡慕又嫉妒。

杂货铺老板的女儿格尔特第一个找蒂莉，求她把自己也变美。

果然，经过蒂莉的改造后，乡下土妞变身美艳女明星。

格尔特穿着蒂莉缝制的礼服现身舞会时，所有人都惊呆了。

她也因此获得了小镇富二代威廉的倾心，之前威廉对格尔特都是不屑一顾。

之后越来越多的女人来找蒂莉定制服装和造型。

一夜之间，偏僻小镇成了时装秀场。

在蒂莉的巧手打点下，小镇上的女人们都从乡野村妇变身时髦女郎。

身着高级定制时装的女人们，在小镇贫瘠的背景下争奇斗艳。

然而华服也无法改变她们粗俗的本质，反而衬托了他们内心的空洞与庸俗。

格尔特就是小镇女性的代表，嫉妒蒂莉，但又需要她的才华，趋炎附势，忘恩负义，前一秒还在恳求蒂莉，转眼又加入诋毁蒂莉的阵营。

蒂莉幻想通过外表来改变镇上人的灵魂，给她们穿上优雅的服装，也许能促使她们想要变得高尚。

然而，她的母亲一语道破了本质：“给她们做裙子，让她们认为自己很漂亮，然而她们还是会恨你。

”

镇上唯一关心蒂莉的只有泰迪，泰迪一家在小镇干着最脏最累的工作，但他始终像阳光一样尽力驱散蒂莉的阴霾。

在泰迪的鼓励下，蒂莉克服童年阴影，回忆起杀人事件的真相。

原来镇长儿子斯图尔特经常像公牛一样用头撞向小朋友的肚子，还命令对方不许躲开。

那次，他将蒂莉逼到墙角，威胁她站着别动，让他撞。

但是这一次，蒂莉躲开了，斯图尔特一头撞到墙上，这才是他的死因。

之后老师哈里汀小姐指证蒂莉杀了斯图尔特，但其实她什么都没看到，只是为了帮镇长诬陷蒂莉。

镇长是个典型的“陈世美”。

蒂莉的母亲正是被镇长抛弃之后才变得疯癫，而蒂莉是他的私生女。

他后来攀上了前镇长女儿，为了摆脱过去的“黑历史”，于是想将这个女孩驱除出镇。

之后，泰迪和母亲莫莉相继意外死亡。

镇上人的冷漠和见死不救，彻底粉碎了蒂莉对故乡的最后一丝幻想。

他们甚至还开始谣传蒂莉是被诅咒的女人，靠近她就会变得不幸，就像当年排挤她母亲莫莉一样。

但她们又想利用蒂莉，让她设计“夏季诗歌音乐节”的参赛服装，厚颜无耻地表示：“只要能帮她们赢得比赛，还有可能原谅她。

”

彻底看清了这帮人嘴脸的蒂莉，趁着镇民都去参加音乐节，一把火烧了小屋，火势沿着红毯一路蔓延到整个小镇。

小镇唐歌达被付之一炬，当装扮滑稽的镇民从音乐节归来时，看到的只剩一片废墟。

在离乡的火车上，列车员望着唐歌达升起的浓烟以为在烧垃圾。

蒂莉则一语双关地说：“你没有见过真正的垃圾。

”

而作恶多端的渣男镇长，最终死于被他囚禁多年的妻子的刀下。

《裁缝》依然是一部探讨群体人性的电影。

切入点是“女性”和“污名”，不禁令人想起《西西里的美丽传说》，美人玛莲娜同样被当地人排挤和污蔑。

而蒂莉作为一个10岁小女孩就被陷害为杀人凶手，此后影响了她的一生的性格，似乎更残忍一点。

在乡镇这类小地方最容易受到欺凌的，可能就是孤儿寡母和独居女性了。

家中没有男人，在乡镇赤裸的男权社会下无疑是弱势群体。

她们很容易沦为同村人排挤和敌视的对象，就像历史上发生过的“猎巫运动”，被污蔑并杀害的女性不计其数，受害者大多是这一类人。

蒂莉的华服并未唤醒镇上女人的独立意识，而是导致她们之间更为严重的攀比和雌竞。

从本质上来说，她们没有反抗的意识，只是习惯活在权威之下，讨好丈夫、讨好镇长，安然于这种平庸之恶。

对“恶”的麻木和趋炎附势，让她们形同僵尸，无论如何高明的裁缝和华丽的时装也无法掩饰。

正如张爱玲的那句，一袭华美的袍，内里却爬满了蚤子。

在英文小说的序言，作者放了这样一段话：“The sense of being well-dressed gives a feeling of inward tranquillity which religion is powerless to bestow.”“恰当的穿着给人们带来内心的平静，这是宗教的力量所不能及的。

”显然这种力量未能改变唐歌达镇的平庸之恶。

对于显而易见的恶行不加限制，或是直接参与的行为，就是平庸之恶。

这种恶是不思考的，是平庸的，你我常人都可能堕入其中。

只要个人完全同化于集体之中，服从集体的安排，默认集体内隐含的不道德行为，就算良心不安，也可以凭借集体来给自己的冷漠辩护。

在一个道德败坏的环境中，不放弃思考，不逃避判断，心有敬畏，承担起应有的道德责任。

或许才是抵抗平庸之恶的唯一方法。

*本文作者：RAMA

故事的架构是破解谜团或者说复仇，剧情其实并不新鲜，在一个封闭空间内（破落小镇），一个围绕着仇恨谎言和伪善的地方，她想寻找曾经所有伤害的根源，带着学成的顶级手艺和看似强大的内心，她直面所有的混蛋们，直到她的一切被摧毁，才肯相信她怎么也改变不了身边的一切，被诅咒的是其他人，既然改变不了那就让他们都滚蛋吧。

结尾女主的离开像西部片，爆炸，燃烧，不讲道理的摧毁。

电影表现的人心丑恶，舆论的谋杀巴拉巴拉再谈其实就陷入俗套了。

不用拘泥于故事，因为我第一次见色彩和美术这么华丽的复仇啊！

带着戏剧色彩的文戏主要在于女主的爱情线和为了解开谜团和他人的冲突上，荒凉破败的小镇上出现的时装秀般的服装本身就是一种讽刺。

溢出的血液像染料一样在地板上铺开，爆炸配合着红毯的铺陈，女人们从灰头土脸到唇红齿白的精致妆容，女主从头到脚到吸烟的刺啦刺啦都那样迷人。

作为复仇意味的故事又如此的靓丽，风格很独特但是又不突兀，主角的顶级技能可以为所有的美术合理化。

视觉上太美了（对你单单看所有女人们的改变就会感觉愉悦，为此我特意切到前面一边想这TM是同一个人？

）。

温斯莱特的表演让人觉得很有火候，大多数时候她冷静又锐利，还带着一种小姑娘般的蹶劲儿，可从她吸烟时眼角眉间的纹，你又仿佛知道她被驱逐后到底经历了什么。

还有她暗自压抑住的惊讶和心里防线崩塌后的脆弱，直到最后再次经历了一切崩塌她脸上又恢复了坚硬和冷峻，淡淡说出，“你根本没见过真正的垃圾。

”可能把这部电影的这些元素分离开来并没有多么惊喜，但是把这些都加起来可是一部优秀的作品。

上一次看凯特·温斯莱特的电影已经是很多年以前的事了，《泰坦尼克号》，经典电影中的经典。

2015年的《裁缝》里的她，依旧令人感到惊艳：金色的长卷发，深邃立体的五官，小巧的脸型，黑色的长大衣包裹着凹凸有致的身躯，脚上蹬着一双“恨天高”，嘴角不时勾起一丝若有若无的轻蔑的微笑。

每次看凯特的电影对我来说彷佛就是一场审美观念的洗礼。

按照现在流行的“以瘦为美”的审美标准，凯特若是在中国，可能会因为身材的原因而上热搜吧。

亚洲的女星们几乎清一色的都是瘦削的身材，她们为了维持自己的在镜头前的形象也对自己进行严格的身材管理，比如“泡面只吃四口”、“饿了就吃一粒老干妈”、“每道菜只尝一口”等等，女明星们为了瘦可以有多拼命，只有想不到，没有做不到。

在某次接受采访时，秦岚坦言：“真正上镜的演员，私底下看瘦得都跟鬼一样。

”毫无疑问，这种“以瘦为美”的观念已经在许多亚洲女孩的头脑中根深蒂固，渗透到了日常生活的方方面面,可美真的是如此单调的吗？

欧美的女孩们完全不同，她们环肥燕瘦，也不会因为身材的问题而影响到自己的穿衣选择，她们不会因为觉得自己胳膊粗而不敢穿吊带，不会因为大象腿而拒绝夏天的热裤，不会因为腰上的赘肉而放弃自己喜欢的连衣裙。

她们或许没有天鹅臂A4腰筷子腿，但却很难说，她们就是丑的。

为什么？

因为审美本就应该是多元化的。

在缇丽到来之前，邓歌塔的女人们穿着土气，尤其是水果店家的女儿小葛，身材微胖，皮肤暗淡无光，藏在眼镜后面的双目眼神呆滞，心上人威廉连正眼都没有瞧过她一眼。

可是穿上缇丽为她定制的礼服之后，在舞会上的她闪亮登场，成功获得了威廉的青睐。

改变小葛的难道仅仅是一件礼服吗？

答案是否定的。

真正改变了小葛和众多邓歌塔的女人们的，是由内而外散发出的自信——你相信自己是美好的，值得拥有美的东西，那么你就是美的。

服装的魅力在于，它就是女人的战袍，予之足够的勇气和力量，从而在人生的战场上，所向披靡，无往不胜。

服装设计的最终目的应该是为每一个人找到适合自己的战袍，而不是用统一的标准去绑架人们的审美，是人在穿衣，而不是衣服挑人。

审美自由就是，从“瘦子穿什么都好看”中彻底解放，每个女人站在衣柜前时都可以高傲地想:“老娘穿什么都好看”。

缇莉的到来解放了邓歌塔的审美，然而思想上的蒙昧绝不是几件漂亮衣裙就能解决的。

和绝大多数闭塞的小村镇相类似，在鸡犬相闻的邓歌塔，拥有秘密成为一种奢侈。

在个人隐私不被尊重的地方，每个人都是公众人物，一旦有什么丑闻，不一会儿就能家喻户晓，人们并不关心真相，只是抱着看热闹的心情议论纷纷，指指点点，因为这里的生活太单调、太乏味了，他们需要茶余饭后的谈资。

至于谣言会给当事人带来多大的伤害，不在他们的思考能力范围内，人性中的自私在此暴露无遗。

缇莉正是这样一位谣言的受害者，因为童年时警官的一次误判，她从此背上了杀人犯的恶名，承受着邓歌塔的所有恶意，忍受着良心的煎熬，一度认为自己是“被诅咒的”。

不论自己是否为受害者，镇上的人都打着正义的幌子，把自己的恨意发泄到缇莉的身上，除了母亲莫莉和恋人泰迪。

缇莉为了改变众人的看法，洗刷自己的冤屈，做了很多的努力——她为她们每一个人定制华丽的衣裙，可是终究是徒劳一场。

泰迪和莫莉的死亡寓示着凭借个体的力量想要彻底医治深入到集体无意识中的因袭的麻木和偏见，犹如蚍蜉撼大树。

不痛则不悟，唯有毁灭，才能改变这群乌合之众，唤醒沉睡的良知，激发他们独立地进行思考和判断的意识，变成一个真正意义上的“现代人”。

缇莉的一把火，其实是邓歌塔的黎明。

影片的最后，在火车上，列车员问缇莉要去哪里，她望向窗外那片烈火中的伤心之地，淡淡地吐出一个词：“巴黎。

”我相信，巴黎不是偶然出现在电影里的一个随便的目的地，它是与邓歌塔相对立的，审美自由与精神解放的理想乡吧。

我很少有把一部电影在短时间内连看两遍的时候。

所以是真的非常喜欢这部电影，无论是从故事本身，还是从演员的表现，片内场景的布置，服装，以及非常非常出彩的配乐，都非常非常喜欢。

看了一些人的影评，都说Tilly想要救赎自己，但将男主、母亲的死称为是她自我救赎道路上的失败，对于这点，我不敢苟同。

男主确实死的很可惜，母亲也是，但我不认为这就说明Tilly的自我救赎失败了。

在男主死前，她已经从一个认定自己是被诅咒的、不配得到爱情的人，变成了一个重新坠入爱河的勇敢女人，男主的意外死亡，其实从某一角度来说，更加升华了她的改变和成长，因为即使爱人死了，她最后依然坚定地说，Tilly Dunnage is no longer cursed。

同样，她本以为自己长大回到Dongatar是为了回到母亲身边，陪伴、照顾她，实际上她母亲说得对，it was actually you needed me。

她是一个从小被迫与母亲分离的小女孩，哪怕长大成人，内心其实依然是一个孤立无援、渴望依靠的孩子，直到母亲最后对她说出，you can create and transform people， use this power against them。

这实际上是母亲发自内心的爱在鼓舞她，去与世俗的偏见和愚昧顽强地斗争吧！

年迈的母亲不可能陪伴她一辈子，只有当自己拥有真正强大的内心，才能无所畏惧，fearless。

最后Tilly做到了。

即便爱人们离开，也不能再次打倒她。

我会深深地记得，最后她身着华服，踩着鲜艳的红毯，潇洒地一把火烧尽了这个卑劣的小镇。

看完第二遍，依然觉得特别有趣，特别精彩！

在澳大利亚的唐歌达小镇上，10岁的蒂莉因为被指控谋杀而被放逐他乡。

25年后精通时装定制的她带着仇恨又回到小镇想要洗刷自己的冤屈……可这一开始就是一个复仇的故事吗？

我觉得并不是。

蒂莉刚刚回来的那个深夜，她望着小镇熟悉的街景回忆起曾经的伤痛老师的责罚，药店老板的羞辱，被人骂成杂种以及被冤枉被送往他乡。

都是因为她只有一个单身母亲，因为她们很弱小，没有办法抵抗......她对着夜色中的小镇说：“我回来了，你们这帮杂种!"是呀，现在她拥有了闪耀的美貌和无与伦比的技艺，她似乎已经变得无比强大和自信，于是她回到这个地方，她可以面对所有人，可以保护自己的母亲。

但她真的是来宣战的吗？

我们设想一下，有这样一个小孩儿，因为家境不好又很弱小所以面对一些嘲弄和欺负总会忍气吞声，而越是这样越是招来更多的伤害，甚至泼脏水。

他恨这个地方恨周围的一切，他可能暗暗发誓迟早有一天要杀死那些欺负他的人……可是他的内心真正最渴望的是什么？

是迟早有一天，让所有人都认可他！

所以，当有一天他穿着盛装开着豪车回到家乡的时候，他是来复仇来杀人的吗？

不是吧。

他是来证明自己的!那这个时候他是真的强大真的自信吗？

也不是，他依旧是渴望被认同的一个自卑的人，因为心里的阴影从来没有被照亮。

所以蒂莉并不是像外表看起来那么强势，她内心认为自己是被诅咒的。

被什么诅咒?就是童年的阴影。

她想告诉所有人，他们错了。

所以她做第一条裙子的“酬金”仅仅是让杂货店老板的女儿承认自己曾经出卖了她。

所以故事的前半段其实并不是复仇，而是在洗刷冤屈和博得认同。

所以那时候她看起来强势张扬，但眼神确实阴郁和卑微的。

但她的母亲太清楚这里的一切，所以她会说：“你是为了我回到这里的吗？

你是为了他们，你为她们做裙子也不可能得到他们的原谅。

”可后来怎么变成了一个复仇的故事？

因为她认清了自己根本没有错。

泰迪带着她回顾她最不敢回顾的那一幕，告诉她她不过是躲开了对方的攻击，那个小男孩儿是对她施暴的时候自己撞死的，她没有错。

当她的能够回忆起这一切的时候便是原谅自己的开始。

因为她更认清了人性的丑恶是华丽的衣服根本无法的装点的。

她的老师当年做了伪证污蔑她是杀人凶手，被她指认之后反而变本加厉再一次用谎言“借刀杀人”。

她的父亲因为攀附权贵抛弃了她的母亲，又因为他和别的女人生的孩子死了而冤枉她把她送走。

当深爱的泰迪死后，那些穿着她制作出来的华丽衣服的女人们依然聚在一起恶毒地嘲笑和诅咒她。

当人们需要她的时候，会把认同和接纳作为要挟“如果你答应给我们做衣服，我们可能会原谅你。

”攀附权贵的依然谄媚，下作肮脏的依然猥琐，势利小人依然在拜高踩低。

因为她对这里心灰意冷了。

泰迪的死让她生命中仅有的一些亮色也被抹去。

母亲的死让她失去了留恋的理由。

她明白了在这里她根本证明不了自己，因为在这个人情社会里，人们太清楚流言蜚语可以当作杀人不见血的凶器。

所以，越“人情”的地方越蛮荒。

当她平静地对小镇上定做戏剧服装的要求说出那个“NO!”的时候，当她发疯似的把缝纫机和布料扔出窗外的时候，还没有干透的眼泪让人心疼，实际上她的内心却开始强大。

最后我看到了蒂莉的解脱，她已经不在乎这个小镇和这里所有的一切了，她不用再被内心深处的恐惧所绑架。

她失去了亲人和爱人，可是至少，她找到了自己。

我想，这也是那位警察先生的解脱。

她摧毁她带给这个小镇的美丽，把人们打回原形。

在开往墨尔本的火车上。

列车员望着大火说：“烧了些垃圾不是吗？

好像他们做的太过了点。

”蒂莉默默地说：“你从来没有见过垃圾。

”她跳出了垃圾堆。

其实迎合只会让自己越陷越深越来越失望，让自己漂亮的活着才是给讨厌和仇恨自己的人最响亮的耳光。

这句话，在新概念出现了不止一次，我看完这个电影，这句话直接在我脑海里蹦出来了我尤其喜欢小说改编的电影，这样又看电影又看小说，不同的演绎故事的手法可以对故事有更深的理解，对故事的剪裁不同，展现出来的亦不相同，这就反映了不同人对同一事物的不同看法，真是令人着迷。

这部电影改编自澳洲作家的小说，有条件找来读一下复仇的故事，女主被排挤诅咒，自我、爱情、亲情的相继失败，为女主最后毁灭整个村庄大复仇添砖加瓦我觉得这电影就是一魔幻现实主义，反映了人性的善良与邪恶，这是现实主义，但故事情节，例如最后大复仇、结尾的戏剧比赛等又有些魔幻，小镇上人虽少，有不同的人性有边缘的善良的人，那个老婆婆总是给山上的Molly送吃的，Teddy对Molly也多有照顾，异装癖的警察深知自己的作为并且为自己的行为赎罪，也陪着till走过艰难的时候，还把那个缺德老师送走，也最终如愿以偿放飞自我，，剩下的都是讨厌的人，在我看来，最讨厌的就是那个缺德教师，她是事故的第一责任人，面对校园欺凌她置若罔闻，助纣为虐，并没干预，除了事情又撒谎骗人，推脱责任，成为恶言诅咒的发起者。

最最重要的是，她培养了一代代跟她一样的人，那个gertrude。

而且能力也没有，语法都讲不明白，till说刚到墨尔本人民都笑话她是文盲。

说实话，教师这个行业都是靠良心，我觉得能力有大小，在知识上把大面的东西过了就行，现在更是书籍网络有的是，想要学好靠自己是必然的。

最重要的是师德，是做人的标准，就是古语讲的为人师表，凭着自己给学生做出表率，让学生多有一些正面的力量来面对将来的生活。

我说这玩意，确实只是这电影反映的一个小方面，但确实是我阅历的增长，发生在我身上，我周围的人身上切身体会到的。

我不止一次说过本科毕业于师范类院校，好多同学都从事了教育行业，其中有好大一批同学在最基层从事教育，像我一个同学在教育不发达的地方任教，学生虽然早早的走向社会，但也成为一个勤劳的人，学生的人生没有走歪，逢年过节都说说自己的情况，稳中向好很是不错，我这本科毕业没到三年，就已经有这样的成果了，虽然我跟那个同学没啥来往，但我真的是很佩服他们，一个好老师改变了数以百计的人生。

像电影中的这个老师就是一个反面典型，一个人渣教出来一批垃圾。

emmmm，我身边也有这样的例子。

剩下的人，就是有洁癖的被坑钱了的神经质妻子杀了花心缺德的丈夫，这丈夫自食其果；驼背药剂师的老婆就坡下驴杀了对她不好的丈夫；gert和妈宝男两家人丢掉了他们看重的钱财；最后的镜头还真得让人大快人心。

澳洲版《狗镇》，华服版《还乡》。

本来故事的设定令人期待，被侮辱与损害的小萝莉出落成复仇女神，抱着“一个也不原谅”的满腔怨忿返乡。

肥温的扮相极正，烈焰红唇杀气腾腾，正待她甩开膀子大开杀戒一场，却劈面遭遇真命天子锤弟。

导演阿姨的姑奶心大作，只顾拉媒作聘，完全不管夫差大人的家国之仇。

剧情断裂。

前半程的山雨欲来化作后半截磨磨叽叽的自我救赎。

最后草草放了把火拉起字幕走人。

说到底导演还是低估了观众的承受“恶”的能力，一场暴烈的革命行动只落得个请客吃饭、绘画绣花的松垮结局，实在是酸不能爽。

说来也巧，最近在补课看《奇葩说》，刚好有个辩题是，如果职场遇到碧池，你是以牙还牙，还是不一般见识。

仔细想想，以我的个性，肯定不会放过碧池，让她逍遥自在，当然以牙还牙，用碧池的贱招去拆招，也不见得是上策。

正在一筹莫展，决定不去烧脑继续啃安•兰德的Atlas Shrugged，被老公拉去看了这部《裁缝》。

故事简单却巧妙，是一部挺耐人寻味的黑色喜剧，为了留给没看过的人一点小期待，就不大面积剧透了，一句话概括就是：看老娘怎么一招毙命，收拾你们这帮碧池。

女猪脚是大名鼎鼎的凯特•温斯莱特，看着她胖胖的身体自信地支撑起华美的衣服，小眼神有意无意的挑战周遭碧池们的置疑，我实在忍不住给她鼓掌，好演员总是能够让一部戏更加圆润而饱满。

凯特向来有很强大的“美男系演员”号召力，睡了当年嫩的掐得出水的小李子，在《朗读者》里，和几乎能当自己儿子的德国小男生谈了一场铭心刻骨的爱恋，因而获得奥斯卡最佳女演员奖。

好像任何年龄段的男演员和凯特搭戏，都能找到契合的点。

这不，在《裁缝》里，她和麦粒的90后男友Liam互相撩骚，也没有太强的违和感，虽然我那个明星脸盲的老公一看两人对上眼就问我，这男的一定比女的小10岁。

我反问，你觉得出戏了吗？

他答：没有啊，你看只有这样有年纪有风韵的女人才能迷倒这种周身都弥漫着荷尔蒙的肌肉男。

哈哈哈。

1）回归电影讲，虽然整部影片都以一种黑色幽默基调，试图让观众融入这个封闭且自带喜感的小村里，但撇开这些装饰，《裁缝》实则是讲述了一个黑暗又没有幽默的故事，揭露了这个世界的真相——我们的周遭，99%是满满的恶意。

曾经有个特别喜欢更新朋友圈的小姐妹，好久都不更新了，我气冲冲地打电话质问她，是不是把姐姐我给屏蔽了？

她说，怎么可能。

那你为什么不更新朋友圈了，你不更新我都不习惯了。

因为，因为没几个人真的喜欢看到我过得幸福。

小姐妹电话里带着哭腔，我便不再问，如果可能，我想立刻到她身边，给她一个拥抱，然后听她讲讲近来的遭遇，为什么会得到这个结论？

可是再往深想一想，我也很符合她的理论啊，这么急切想要听她倾诉，不过是八卦她过得有多糟，遇到了多少个碧池，遭到了多少背叛，再或者碰到了多少个傻X老板。

我几乎从没有给她以往美好的生活照片点过赞，为什么她过得不好，我反而那么期待去打听？

看完《裁缝》，忽然有点明白了，这个世界没有人希望你比TA过得好。

人的天性里都带着征服感，这也是为什么RPG游戏总是让人不知厌倦，在虚拟世界里我们可以直截了当的对各路妖魔鬼怪进行虐心的厮杀。

可在现实世界里，如何给周遭不断诅咒我们过得越来越遭的人一记响亮的耳光呢？

凯特在《裁缝》里的境况类似，甚至更惨。

当她重新回归到原本的生活轨迹时，赫然发现周围没几个人对自己有所期待，统统都是想看她多落魄的碧池们。

马薇薇在《奇葩说》说自己的标签是反对有毒鸡汤，但不反对鸡汤。

人真的很脆弱，人生更是动不动雪上加霜，鸡汤有毒与否姑且不论，它总能在午夜梦回的夜晚，给予一丢丢的温暖。

《裁缝》就是这样一个温暖的存在，它至少告诉我们一件事，周遭的恶意不会因为你变惨而烟消云散，只有你化身成为一道闪电，才能杀出一条血路。

后来，我给小姐妹发过去一条微信：你的生活不属于朋友圈，你也不是别人生活里的演员，你就是你，做你想做的事就好，别理那些人的狗屁意见。

2）另一个从电影《裁缝》里获得的启示就是，女人要注重自己的外貌。

别给我扯，外貌不重要，太注重外貌的人都特虚荣。

虚荣怎么了？

在当下，虚荣不见得是坏事，相反它可能是你加强雄心壮志的强心针。

外貌重不重要不是我今天要聊得话题，我想表达的是，作为女人，你可以忽略别人对你外貌的关心，但你不能不关心你的外貌。

重要的话说三遍！

作为女人，你可以忽略别人对你外貌的关心，但你不能不关心你的外貌。

作为女人，你可以忽略别人对你外貌的关心，但你不能不关心你的外貌。

作为女人，你可以忽略别人对你外貌的关心，但你不能不关心你的外貌。

《战国策》有云：女为悦己者容。

但好像很多人都对“悦己”有所误解，懂得欣赏你美的人，不一定100%非要是另一个人啊，你可以做那个欣赏自己的人。

把自己收拾的干净利落，符合自己最自信的状态，并不是什么虚荣的存在，而是一种真正认真对待自己人生的态度。

《裁缝》里全村的女人即便对凯特抱着质疑又困惑的态度，但是没有一个人不对她的裁缝手艺和审美表示佩服和赞叹。

她那双巧手让每个村里的女人都像深处巴黎或者米兰，澳洲大农村的风景配上满街的风尚女郎，这种违和感需要维和部队来摆平，实在让我笑到喷饭。

对待碧池，我们可以以牙还牙、以眼还眼，可以君子报仇十年不晚，可以挥一挥衣袖不带走一片云彩，也可以温柔一刀，杀人不见血。

当凯特面带着自信与淡然的表情，决定翻开人生新一页的时候，我忽然明白，当世界充满恶意时，我们能不充当其中一份子，就是对这个世界最大的善意。

这一天看了三部电影《疯狂动物城》 、《AMY》以及这部《裁缝》，期间，《疯狂动物城》从了周公，《AMY》看了两遍（觉得还可以再刷的纪录片），但偏就挑了这部写点文字纪念一下，大概是因为这是其中最不受关注的电影了吧。

不受关注的原因有很多也很简单，它不像迪士尼的疯狂商业片，可以有大量的营销跟进，实则，退去卖萌的外衣，这部动画片不过是个不入流的电影。

它更不是一个超级大牌的纪录片，里面有大量的珍贵影像，一个大牌的成长挽歌！

让全世界的歌迷为之惋惜！

但《裁缝》仍然不失为一部可看的电影！

有腕飚戏，可看！

刚开始挑选电影时，便看到了海报正中的凯特，这个从《泰坦尼克》走出来的英国玫瑰，从《朗读者》里走出的最佳女主，前阵子又因为《史蒂夫 乔布斯》再次入围奥斯卡女配，这样一个诸多头衔的女演员，除非你特别讨厌她，否则怎么也要关注一下影片。

你以为凯特就是这里唯一的“腕”?那估计也就不需要然后了！

雨果·维文——你一定不会陌生，《指环王》里的精灵王，《V字仇杀队》里的V（虽然没有露脸，但肢体语言的演艺很棒），《云图》里一人分饰六角，连《变形金钢》里的威震 天都是他的配音，一个全才型的男演员在这部戏里却扮起了异装癖警察，对女性服饰及装扮极为追棒，甚至内心就住着一个高贵的女人，他从头至尾的帮助女主，成为女主复仇路上意外的合作伙伴，是在这个镇子上少有的，未被污染的异类。

“腕”与角色的反差，却在影片中没有任何违和感，不失为一个好演员的功底了得。

澳洲大腕——朱迪戴维斯在这部戏里也有与凯特的精彩对手戏，你可能对她不熟悉，但她早在1980年就获得了英国学院奖的最佳女主角。

朱迪饰演凯特的神经质母亲，一手教出了凯特的优质手艺，促成凯特的甜美爱情，最后却离凯特而去，自垃圾堆里走出，又从精致的服饰中谢幕！

一个悲情的女配，一生都在为自己的小女儿付出所有。

当然，还有打酱油的锤弟，大暖男一枚，与凯特只有吻戏，没有床戏，这段真是矜持的不行！

还好有腹肌特写，难怪麦利因为与他分手而性情大变，这点肉，就算是他贡献了一点观感吧！

<图片4>华丽变装，可看！

剧里的每一个配角由默默无闻到闪闪发光，靠的都是女主凯特的一双手啊。

她通过替镇上的各色丑角们变装造型，从中获得自己想要知道的秘密，但丑角永远是丑角，内心的可恶与外表的华丽永远剥离，以至于最后害到自己家园变成一片废墟！

<图片5>小葛为这场变装秀开了个好头，她因为暗恋村里的富二代，而希望自己受到关注，凯特让她在乡村舞会上惊艳亮相，赢得了富二代的芳心。

这以后，村姑们纷纷找上凯特，整部电影开始进入“华美服饰与丑恶内心的对比”，她们不认可凯特的为人，却赞同她的手艺！

<图片8>剧情反转，可看！

在这个荒诞剧集中，人性很荒诞、布景很荒诞、少不了的剧情就更加荒诞反转。

在这个镇上，每个人都在负责自己的角色，善恶美丑更加具象，更加显著。

人们在这里互相撕咬、争斗。

仿佛这个镇便是人一生的世界！

那些少有的，开明的、善良的、围绕在女主身边的人们，结局并不美满，你以为凯特最终会得到幸福和锤弟在一起，可锤弟偏偏因为证明爱她，奋而跳进谷仓。

你以为与凯特的母亲会与她一起斗争下去，可她却衣着华丽的踉跄离世。

就连“变装癖警察”也因为保护凯特而离开小镇。

故事就这样在批判和讽刺中蔓延开来，又在不断的出乎意料中结束。

似这小镇有一股”偏见”的魔力，其中的各色人物你来我往，都被困在这里无法自拔。

只有女主知道“世界不只眼前的一片天”于是她走出去，又退回来，而她最后踏上去往巴黎的列车，未来？

鬼知道！

又及：本想写一篇影评告诉大家这电影可看，大体架构是想写成仿佛一个穿着合体旗袍的美女，侧卧于床上，眉眼与嘴角轻柔媚惑，让你不得不看上一眼。

可写出来就变成了一个沿街叫卖炊饼的武大，实在是没什么食欲，见笑了！