套装

漫不经心的开始观看，很快发现不能让思绪开小差，因为你很快就会问为什么这样！

就一间店铺，就几个人，反反转转的故事情节，让你在不知不觉中去思考，她占谁的立场？

他是什么角色？

下一步他又会怎样？

紧紧的跟着老裁缝的一举一动，看他的眼睛，有什么想法；看他的手，有什么用意？

就是让人紧张的很！

唯一不明白的是箱子里里奇的尸体滴落的血，慢慢扩大，最后被焚毁，镜头给了两次，却没看出导演的用意……

一、裁缝的剪刀，暴力的隐喻在芝加哥阴冷的冬夜里，一柄裁衣剪刀成为撬动黑帮帝国的杠杆。

老裁缝伦纳德（马克·里朗斯饰）的剪刀既是缝制西装的工具，也是切割谎言的凶器。

导演格拉汉姆·摩尔以“套装”（Outfit）的语义双关为切口，将黑帮组织的代称与裁缝工艺的象征并置，暗示秩序与暴力的共生关系。

西装作为文明的外衣，包裹着黑帮的野蛮内核；而剪刀的精密裁剪，则隐喻着权力博弈中的算计与操控。

当伦纳德说“完美不存在，但必须追求完美”时，他既在描述裁缝的技艺，也在揭露暴力统治的虚伪性——所谓秩序，不过是精心缝制的谎言。

二、舞台剧叙事：空间的暴力与叙事的暴力全片近乎固执地固守单一场景——裁缝店内，却通过台词与细节构建出更庞大的暴力宇宙。

这座裁缝店如同微型社会模型：信箱传递犯罪密令，试衣镜映照人性暗面，藏尸木箱滴落的血迹成为权力倾轧的计时器。

导演以希区柯克式的“炸弹理论”制造悬念：观众早已知晓箱中尸体，却仍屏息等待谎言被揭穿的瞬间。

这种叙事暴力与黑帮的物理暴力形成互文，正如片中反复出现的火车轰鸣声，既是环境音效，也是叙事节奏的鼓点，碾碎观众对“安全空间”的幻想。

三、谎言的编织术：弱者如何解构强者伦纳德与黑帮的对抗，本质是叙事权的争夺战。

他利用“录音带”这一虚无的麦高芬，将黑帮成员困在自我编织的猜忌罗网中：少爷里奇沉溺血统神话，副手弗朗西斯迷信武力威慑，教父罗伊困于父权焦虑。

老裁缝以语言为丝线，将每个人的弱点缝制成致命陷阱。

当他说“我是内奸”时，轻描淡写的语气消解了黑帮赖以生存的恐惧威慑，暴露出暴力统治的荒诞性——所谓权力，不过是集体虚构的故事。

而梅布尔作为隐藏的内奸，则象征着被压迫者以沉默进行的温柔反叛，她的存在让这场智斗多了女性主义的注解。

四、暴力的祛魅：老派叙事中的现代性寓言影片对黑帮类型片的解构颇具后现代意味。

西装店里的枪战不再热血沸腾，取而代之的是马克·里朗斯克制的表演：他整理布料时的颤抖手指，擦拭血迹时的匀速呼吸，将暴力转化为冷冽的仪式。

当最终真相揭晓，所谓“套装”组织不过是被虚构的幽灵，黑帮教父的威严沦为笑柄。

这种祛魅处理，恰似对当代权力游戏的隐喻——在信息迷雾中，真相早已让位于叙事技巧。

导演借上世纪50年代的故事，讽刺着后真相时代的认知困境：我们穿着的每一件“文明外衣”，都可能浸染着他人精心编织的谎言。

结语：暴力的西西弗斯《套装》的悲剧性不在于黑帮的覆灭，而在于暴力逻辑的永恒轮回。

当伦纳德焚烧店铺、携梅布尔逃离时，火光中飞舞的西装残片，如同文明废墟上的黑色蝴蝶。

老裁缝战胜了具体的暴力，却未能战胜暴力的本质——新的“套装”仍会在别处生长，新的谎言将继续缝制。

这让人想起博尔赫斯的隐喻：暴力是面镜子，能照出所有秩序的原型。

而在这部充满古典气质的悬疑小品中，我们看到的不仅是智斗的快感，更是对权力本质的冰冷凝视：所有秩序都是未完成的裁片，所有暴力都是未缝完的针脚。

不胜桃李一场梦自己预设立场“老裁缝上帝视角”，后面所谓的论证全是自己验证自己，循证验证有什么意义？

1、对于博伊尔家族，重要的根本不是录音带的具体时间，录音带实际录或者没有录犯罪内容，而是他们从事的不见光的行为只要有可能在录音带中，就必须清除。

宁可错杀一千，不可放过一个。

2、请仔细看电影，地址是裁缝、弗朗西斯、梅布尔协商后，主动让梅布尔散布给拉芳丹的。

3、拉芳丹是否重视录音带并采取行动，细节已经很清楚了，拉芳丹信任梅布尔，拉芳丹凭借录音带可以掌握对手博伊尔的把柄，这够吗？

4、穿越剧和抗日神剧看多了，所以你会以为故事发生在录音机、手机都普及的今天吗？？？

看看开头说那是哪年？

故事发生在白天或凌晨？

循序渐进的叙事节奏，一个面善、专注、明哲保身的老裁缝，哦不，是剪裁大师。

本性难移的故事。

问天下哪个少年郎不曾有过“大丈夫生当如斯”的豪言壮语、皇帝是看血统的。

但土皇帝，就是大哥大是看血条的。

只要你的血条够厚，在一场场的竞技浴血战斗后，自然而然的就活到了最后。

成为孤勇者。

老裁缝年轻的时候就是走了这样的道路。

只是有一天，爱情的到来告诉他，这个世界上除了暴力，还可以追求爱情。

就像放下屠刀的约翰威克，那个疾速追杀四部曲的大哥。

也是因为爱情才短暂的化身为人。

不再做那个恶魔。

老裁缝享受了短暂的幸福生活，最后被复仇的烈火吞噬掉了一切。

心爱的妻子，女儿，以及赖以为生的裁缝店。

他可以选择重操旧业，但享受过安宁的心灵，是不愿意再次狂躁起来的。

于是，远走他乡，出国到了芝加哥。

本想孤独终老，结果上门的第一位客人就是当地的大哥大。

老裁缝是痛恨黑恶的，因为这恶魔的漩涡会吞噬所有想要借助它攀登的人。

一个不留，统统吃喝干净。

但老裁缝可以忍受因为如果只给天使们做套装，那么生意会越来越少不期而遇，天使来了，前台的姑娘给老裁缝新的心灵慰藉。

从姑娘的口中知道了她的父亲死于帮派，知道了姑娘一心想离开这里，这个伤心之地。

老裁缝暗暗下定了决心，一定帮助这个像女儿一般的姑娘，完成她的心愿就是完成自己的夙愿。

当这个姑娘为了赚钱，开始参与帮派纷争的时候，老裁缝心痛难耐，因为卷入这黑暗的漩涡，下场一定是尸骨无存的。

不行！

以剪裁大师的名号，定要拯救这个姑娘！

于是，一场，类似于套装剪裁的好戏上演了，至少288道工序才能做好一套完美的西服。

剪裁大师有的是耐心和手段。

手中的剪刀开始裁剪

有些疑问，可能是我没看太仔细，也希望大家帮我解惑。

录音是Leonard投下的，所以他必须让La Fontaine同时去抢，才有可能在让人听到录音是他的西装制作过程解说之前让一切发生。

但La Fontaine的线人是Mable，所以他得让Mable知道Francis们拿走了录音。

可Mable是如何知道的，他总不能大剌剌的直接告诉Mable吧，当然他被Richie支出内室的时候和Mable闲聊，能清楚听到内室Richie和Francis的交谈，但如果Mable是这么得知的，那这就太过降智了。

毕竟作为老大的儿子和二把手，当着Leonard的面亮出磁带就已经有些不可思议了。

Leonard是为了不让Francis查出内奸是Mable而策划此事的，他的目的就是引起两派相斗，借刀杀人。

但前提依然是大家抢得热热闹闹，打得你死我活，但谁都没机会去听磁带。

这个意愿基本不受控，完全看天吃饭。

不过从Francis带着受伤的Richie逃到裁缝店，之后的一切就都是Leonard的临场发挥了。

当他盯着Richie的枪发呆的时候，一定是在想，如果他拿起枪，打死二人，后续如何收拾。

而且这个镜头不是一瞥，而是持续了相当一段时间。

这正说明他在脑子里做沙盘，推演不出好结果，所以作罢。

Richie清醒后，Leonard需要将交谈引向内奸一事，所以主动承认。

这里但凡这个黑二代不是这么自以为是，都能够有所察觉。

因为绝不会有一个胆小怕事的老实小老头，会用这种玩笑逗你开心。

和思索拿枪不同，Leonard言语挑唆两人时候显得举重若轻，而他有的思考时间只是从Francis出门到Richie醒来而已。

可见，对于习惯刀头舔血的人来说，思考速度的重要性，绝不亚于拔枪速度。

两人拔枪相向，Leonard或许更希望倒下的是Francis，毕竟笨一些的更好对付。

但或许不是，因为二把手再得力，老大也不会为了他而杀了亲儿子。

所以想要有后续，死的必须是Richie。

而后老大到来，刚要开口时Francis突然回来，准备逼供Mable，接电话演戏，这几个环节就都是急智了。

但如此密集的头脑风暴，居然全然能够过关，还策反Francis，叫来活命希望La Fontaine，扭转了形势。

Francis说曾为老大挡了六枪，没死真是命大。

但是，你看看对手老大的贴身保镖，两个人在半米之内对着后背开枪的枪法，就知道或许挡十六枪也不一定死得了。

看完《套装》，就一个感觉。

考究，太考究了，就像西装一样考究。

看如此电影如品茶，仪式感满满，从60度的水冲泡茶叶开始，每一口都有不同的味道，直到最后一口回味无穷。

电影剧情推进地很扎实，既不会太快让观众思考不过来，也不会太慢丧失掉观众的兴趣。

每一个新人物的出场都会将故事背景翻新，数个角色在一家小小的裁缝铺展开戏剧冲突，相互碰撞并产生化学反应，值得一看这种话剧一般的电影，也在我的喜爱名单里。

舍弃大场面，舍弃女主，帮派元素打底却舍弃枪火，甚至场景也只有并仅有一幢小小的裁缝铺。

所有元素所有剧情所有戏剧冲突所有人物矛盾所有电影具备的一切都只发生在一个场景里，考究，真是考究。

就是电影最后结局那一小段剧情有点没处理好，给主角来了个大翻牌，成了黑道老大，略有点虎头蛇尾的感觉可惜这种电影看一部少一部，因为票房很难理想（这电影在北美亏了，不卖座），因为不好宣发，受众也少

如题，整部电影的核心冲突，全部来自于一盘磁带！

如果不把磁带的价值捋清楚，那么电影的行为逻辑就都不成立！

我刚看完也是一头懵，为毛博伊尔家族发现磁带这么紧张？

为毛拉芳丹夫人又要争夺这盘磁带？

为毛女前台不想这盘磁带曝光？

为毛老裁缝又要伪造磁带？

我来尝试捋清楚：1. 对于博伊尔家族来说，属于外来黑帮(据网友说是爱尔兰的)，来到芝加哥打拼数年，一直想要个身份认可，所以很希望被所谓的当地超级黑帮“奥飞”收并，在和其不断的密信来往过程中，一直在被怂恿消灭拉芳丹(法国黑人帮派)作为“投名状”…当然，密信是老裁缝代笔的，原因就是心里憋气，看不惯，不想回忆自己悲惨的往事，目的就是给两帮人下眼药，引起互斗，看看能不能消灭他们（这里对老裁缝的动机不是很理解，只能强行解释到这儿了）。

然而，博伊尔家族的少爷和二当家来取信时，突然发现有封“检举信”——里面附带了一盘磁带，并说这里面有“巨大”的犯罪证据，可以带来非常严重的后果，矛头直指拉芳丹（暗示是对方勾结FBI设局），注意这里，博伊尔俩人第一次看到磁带时，并不知道是在哪里录音的，所以半信半疑，所以才会拼命想要找到播音器材找出“老鼠”！

再次提醒注意的是，二当家走之前对老裁缝说过这是最新的窃听装置，没办法第一时间收听，得去想办法找设备，而镜头也给过磁带的特写，确实和我们常见的歌曲磁带不太一样（有考据派的网友可以补充一下技术原理），这一点老裁缝是必须了解且清楚的知道他们不可能很容易听到，这个局才成立，不然瞬间就露馅儿了！

综上所述，博伊尔家族有理由对这盘磁带非常重视，因为可以找出内奸，还能顺便打击拉芳丹给奥飞示好！

2. 对于拉芳丹夫人的帮派来说，这盘磁带的重要性会相对低很多，但也有其价值。

因为拉芳丹帮本来就看不惯博伊尔家族来抢生意，早有搞垮对方的想法，当从女招待，也就是内奸这里得知有一盘FBI窃听的犯罪证据，足可以将博伊尔家族扳倒时，必然也是想“争”一下的！

第一次伏击抢磁带，情报是女前台给的，因为她怕事情暴露，所以出卖了博伊尔俩人的行踪，不过没抢到，二当家不愧是有“技术”，竟然待着少爷突出重围，一路跑到了裁缝铺，这里的bug就是为何不跑别家单跑你这儿了，我替导演解答的一是刚出门不久被伏，离得不远，二是这里本是情报站，腿儿顺！

第二战，因为提前获得了女招待的情报，所以伏击顺利成功，直接全歼老博伊尔，这里没有太多疑问，紧跟着，第三次来买磁带，自然还是因为女前台报信儿说自己拿到了磁带，想换钱，拉芳丹夫人当时只是杀了老博伊尔，还想靠磁带情报斩草除根（因为她不知道少爷已经死了），也因为双方情报交易多次（目前来看，女招待的情报一直很“靠谱”！

），在道上混的，当然得讲信义啦（咦，这里怎么和港产黑帮片儿串了）！

而带着巨款（看起来真的很多）来到之后，老裁缝一通操作，借夫人刀反杀二当家，夫人觉得被救一命，且还干掉一个对头的重要人物，心情自然不错，所以把钱留下，并没反悔。

综合来看，拉芳丹这边，磁带的价值多少已经不重要了，她们早就想干掉博伊尔，只是在不断找机会罢了。

3. 女前台为何当内奸？

因为她一直想逃离芝加哥，幻想去巴黎，去欧洲，去过美好的日子！

但她没钱，她想赚钱，所以借裁缝铺的耳闻以及和博伊尔少爷调情的机会，开始不断的给“买家”传递情报，这个买家当然就是FBI啦，两者用雪房子水晶球传递信息，后来安装了窃听器！

然而，在影片开始的这晚，她突然听少爷说二当家怀疑有内奸，要揪出来，心里就慌了，当时就说了二当家的坏话，吹了枕边风，这也被老裁缝隔墙有耳给听到了！

才引出老裁缝动布局后的一系列“变局”！

总之，磁带对于女前台来说，一是能换钱（不光换线人费，还卖了大钱），二是为了“保命”！

价值不低！

这时候磁带里的内容对她来讲，并没有意义，她只是担心被发现，而并不知道，此时的磁带，早已经是被老裁缝“狸猫换太子”了！

PS：女的对少爷是真没感情啊，为了保命，直接给对面送人头啊！

4. 最后，说一下磁带对于老裁缝的价值！

老裁缝的行动，前期主要是挑唆两边互残，没有太强的计划性，至于怎么发展，谁会先死，没有特别的设计。

而当他当晚听到女前台和少爷的对话后，一切发生了改变！

因为，他对女孩儿有着更多如同父爱的感情，视同己出，他不想她受伤害，还要趁机帮助她实现去欧洲的愿望。

老裁缝早已洞悉女孩儿的一切行为，包括水晶球联络和装窃听器…所以，凭着那几句对话，就已经预判了后续发展的可能性，所以，老爷子在他的初始布局的基础上，连夜加大筹码，放上了一剂猛药！

即是伪造的这盘磁带（这里需要说明的是，老裁缝能搞到同样的磁带还有录音设备，不得不说是很厉害了）！

对于老裁缝来说，这盘磁带，是救女孩命的，因为即便是听到，也是老裁缝干的；又是杀人利器，因为他完全预判了后面的走势，虽然实际情况并不是完全一致，但不要紧，现场发挥啊！

磁带发挥了引出内奸怀疑线索，诱发女孩儿出卖少爷，导致少爷和二当家各自抢功然后互掐死一个，引来老博伊尔去寻仇（不管死哪个都可以唆使他去），召来拉芳丹交易反杀等一系列事件，最后让女孩儿拿“真·录音”磁带，去给FBI一网打尽街区黑帮势力，女孩儿拿钱直飞欧洲…此磁带真可谓价值连城啊！

好了，捋到这里，磁带对于各方各派的价值应该有些明朗了！

剧情的逻辑也得以理顺，相信很多没看懂的也能多少明白点了！

最后，我并不太认可这片子目前的高分，因为不太认可导演把观众当柯南，很多必要的条件和剧情推动的动因，都没有说清楚，或者说故意不说清楚，有拿腔作调的嫌疑！

另外，对于二当家中两枪不死这个桥段，实在是觉得狗尾续貂，太狗血！

所以，我给3分，一分给密闭空间的创意，一分给女主漂亮有气质，一分给老爷子，全靠他的演技了！

肉眼看来，一套西装由两部分组成上衣和裤子这两部分各自看上去都是一个整体但其实由四种面料组成棉、丝、马海毛和羊毛这四种面料被裁剪成38块独立的布料对这些布料进行测量、塑形和拼接需要至少228道工序第一步就是测量但测量可不是拿尺子比划比划那么简单这里多长 那里多长不 不 不如果你不知道这是为谁而做的就绝对不可能做出好东西所有的衣服都有自己的故事有很多先生走进我的店里吹嘘自己“我根本不在乎自己穿什么衣服”就算这是真的，这本身不也说明了一些问题吗？

那么，你的客户是谁？

你想怎么讲关于他的故事？

一个人走进店里你能观察出什么？

他胆小吗？

像豆芽菜一样弯腰驼背还是自信满满站的像松树一样笔直这个人是不是热情张扬渴望成为众人的焦点还是沉闷低调融入默默无闻的人群中这个人对自己的现状满意吗还是渴望更伟大的成就这个男人想成为什么人他内心深处又是什么人想要开始测量要先真正理解他是谁然后你就可以开始了

故事发生在黑道纷争之地的小小裁缝铺，一位“cutter”而非“tailor”凭借掌握的熟练手艺在此谋生。

他已经上了年纪，眉毛都塌了一边，似乎人畜无害，对裁缝工作以外的事不甚关心，黑道甚至以他的店面为掩护传递消息。

前台本地女招待也不理解一个曾辗转多地的人，为何要定居在这样一个她厌恶憎恨的地方，他只是笑着回复哪里没有这些呢。

不过要注意的是，在实现上述目标的关键处，裁缝临时所透露出来的技艺是相当高超的：从未动枪的他，不但需要站在第三方的角度上打破当时用枪互指的僵局，而且还需要精确地使得僵局双方中的特定某方占到上风——具体地说，前一次是他知道李琪会分神，后一次是他知道福郎至少不由自主地狐疑一下。

故事简单，但是吸引人，场景更简单，两间屋子的裁缝店而已。

开始观看时会觉得老裁缝部不简单，至少手艺不简单，做事情细致入微，和黑帮打交道波澜不惊。

中段与黑帮少爷和同伙的对话把欺负搞到高潮，尤其是直视少爷说内奸然后眯起眼销的片段简直不可思议，用周星驰的话“绝了”。

结尾老裁缝卷起衣袖才发现原来也是道中人，故事结束，下一站即将开始。

《套装》是部陈思诚看了会面露喜色的电影。

《误杀》第一部，他翻拍的是《误杀瞒天记》，《误杀2》则翻拍自《迫在眉睫》，如果还有《误杀3》，如果继续走翻拍路线，要我说，《套装》是个不错的选择。

原因有二。

一是，《套装》是部严格遵循“三一律”的“舞台剧电影”。

全片场景单一，拍片成本低，拿它来翻拍大概率稳赚不赔。

而且，这种电影显然对演员的要求高过导演，比起好演员，国内更缺好导演。

二是，作为一部悬疑片，《套装》的剧本写得足够精巧。

它扎扎实实地讲了一个不算很烧脑却称得上引人入胜的故事，完成了多次反转，而国内观众看电影，就吃这一套。

说白了，《套装》这部电影，具备着成为爆款的条件，也有着不低的可复制性。

导演格拉汉姆·摩尔，编剧出身，代表作是卷福主演的《模仿游戏》，凭借那部片子，他拿过奥斯卡最佳原创剧本奖。

《套装》是他作为导演的长片处女作。

编剧初做导演，大多会在上剧本炫技，格拉汉姆也不例外，他给观众秀的这一手，叫“螺狮壳里做道场”。

影片的全部故事都发生在一间裁缝店里，用狭小的空间作为舞台，各色人物依次出场，通过大量的对白推进剧情，并最终以反转再反转的形式迎来高潮。

类似的电影不少，希区柯克的《夺魂索》和波兰斯基的《不道德的审判》算是其中的代表。

《套装》与那些经典之作相比存在差距，但作为平替，完成度不错，聊胜于无。

影片的英文片名“The Outfit”，直译就是“西服套装”，是裁缝店的标志，同时，“The Outfit”也是芝加哥黑手党的别名。

（以下内容涉及剧透，勿谓言之不预）片如其名，这部电影讲的正是一个裁缝与黑帮的故事。

五十年代的芝加哥，英国人Leonard和女店员Mable经营着一家裁缝店，而店里最大的主顾，是当地的一个黑帮家族，因此，黑帮成员也常会在裁缝店出没，把这里当成一个据点。

影片的前二十分钟不疾不徐地进行着铺垫，营造了极具复古感的影像基调，刻画出了Leonard和Mable两个重要角色各自的性格，让观众看到了他们如父如女的关系。

同时，黑帮元素被自然而然地引入，带出了黑帮老大的儿子Ritchie和二当家Francis（出现在Ritchie的台词里）这两个角色，并通过一场Mable和Ritchie约会被Leonard偷听的戏，埋下了后面故事的引子，也吊起了观众的注意力。

一定有观众会觉得本片有些入戏过慢，前面这二十分钟太过平淡，没有后面的戏份精彩，但我恰恰觉得，格拉汉姆能沉得下性子，很老派地先把人物立起来再进正题，很值得称赞。

铺垫完成，好戏开演。

夜晚，Francis带着受了枪伤的Ritchie出现在裁缝店，让Leonard帮忙治伤，还带着影片的麦高芬——手提箱里的录音带。

原来，黑帮内部出现了内奸，内奸通过录音给FBI提供他们的犯罪证据，但黑帮上面有人，要到了一份拷贝，Francis和Ritchie正准备听录音拷贝判断谁是内奸，却遭到了敌对黑帮的攻击，两伙黑帮即将开战，因此，对方也想听到这个关键的录音带。

这就引出了诸多悬念。

录音带的内容是什么？

谁最终会得到录音带？

而最重要的则是，谁是内奸？

观众好奇，影片里的角色也好奇。

因为互相怀疑，Francis和Ritchie发生了争执，剑拔弩张之间，情急的Francis失手枪杀了Richie。

这就又给影片的紧张气氛加了码。

黑帮老大随后便出现在了裁缝店，而他是否会发现自己的儿子死于非命？

Ritchie的尸体，就放在裁缝店显眼处的木箱里，血从箱底渗出，滴滴答答，令人揪心。

Francis紧张，Leonard紧张，观众也紧张。

此时故事的看点，就变成了Leonard是如何在黑帮老大和Francis之间进行周旋，通过一个又一个谎言，解除一个又一个危机。

随着剧情的发展，大量的细节告诉观众，Leonard非常可疑，这个看起来貌不惊人的小老头，其实很有心机和手段，Francis和Ritchie内讧，是他拱的火，黑帮老大之后也被他一张利嘴玩得团团转。

换句话说，如果最后导演告诉我们内奸是Leonard，观众并不会感到惊讶，也无法形成有效的反转。

但导演并没有让剧情落入俗套。

他把细节交给观众，让观众猜到Leonard并不简单，从而在印证后得以产生成就感。

事实也证明，Leonard看似是被搅入棋局的局外人，其实也正是落子者本身。

然而，他并不是所谓的内奸，内奸其实是女店员Mable，这是第一层反转。

那为什么说Leonard才是下棋的人呢？

因为Mable虽然是内奸，却并不知道事件的全貌，揭开“麦高芬”录音带背后的秘密才是整个故事的关键。

影片的第二层反转，也是真正有效的反转在于，录音带竟然是假的，Leonard炮制了整个圈套，算好了每一步，让所有人都中了招。

导演的诡计是，用并不存在的“麦高芬”误导观众，并让观众下意识地以为“幕后黑手”和“内奸”是一个人。

对于观众来说，这种“被误导”恰恰是观影趣味所在，一部出色的悬疑片，要做到的不是让观众感到云里雾里，怎么都猜不到结局，而是要让观众享受整个过程，以为自己猜到了结局，其实却被带偏。

影片的问题也不是没有。

Leonard下的这盘下棋，每一个步骤都存在着很大的偶然性，虽然我们根据结果来倒推，逻辑上都可以成立，但步步行险的计谋能够顺利成功，只能说是金手指加成了。

而且，相比于主角的智珠在握，影片中的反派也显得太过蠢笨了一些，更像是工具人，这一定程度上减弱了戏剧张力，让全片成了单方面的表演。

影片最后的反转也有些过于勉强，身中数枪的Fancis奇迹般地生还，逼出了Leonard的真身，这件事本身就很离谱。

都已经这么拍了，还没给马克·里朗斯设计一场更帅的动作戏，也挺遗憾。

Leonard这个“高手退隐江湖”的人物设定，也有点像是柯南伯格的《暴力史》，不过，导演并没有对人物的内心世界进行深挖，也显得影片匠气有余，欠缺真情实感。

硬伤虽多，好在有演员的表演进行弥补。

曾凭借《间谍之桥》拿过奥斯卡最佳男配的马克·里朗斯在本片中拿出了烛照全场的表演，每一条皱纹都是戏，看似平静如水，却总是于细微处见波澜。

我最喜欢的是Leonard给Ritchie开玩笑说自己是内奸的那场戏。

他一脸认真地说是自己安了窃听器，Ritchie先是愣住，然后意识到他在开玩笑，大笑，Leonard随即露出笑容，整个表情的转变，被马克·里朗斯拿捏得恰到好处，极为惊艳。

在饰演裁缝这件事上，英国演员也开始内卷了。

精巧的反转和精湛的表演，是这部悬疑小品最大的亮点。

国产片如果真要翻拍《套装》，有两种思路。

一是延续《误杀》系列的办法，把故事架空到东南亚小国，那就可以照猫画虎，不用大改。

二是把故事放到古代，拍成武侠片。

隐世高手开裁缝店，遭遇江湖仇杀用智力化解。

这样拍的话，最后的打戏可以好好设计一下，可能还挺好看。

当然，我更希望国内的编剧能自己写出更多尊重观众智商的好剧本。

看到国外新出了悬疑佳作，我们现在常常会下意识地想到“会不会被翻拍成国产片”，这其实也能说明一些问题了。