白幽灵传奇之绝命逃亡

文/梦里诗书 这是一个与中国历史毫无关联的平行世界，其电影所呈现的仅是西方人对中国古装片的意淫，但即便是挣脱了历史的桎梏，合拍片《绝命逃亡》也未能得见剧情的精彩，看着电影中各民族间毫无障碍的溜着英语，便能得知这电影逻辑的欠缺。

中外合拍片，看似走着高大上的国际范，但实质电影几无佳作，从《功夫之王》到武《太极侠》，在到今天评说的《绝命逃亡》，这些典型合拍片的通病便是皆为外为主，中为次，合拍片里不论是导演还是演员，近乎从未掌控过主控权，不解中国文化的门外汉把控了主场，这电影要还能合乎国人的胃口便反倒是称奇了，所以以此角度来看，电影根本无法取材真实的历史事件，即便翻遍中国史册，也没有两西方人帮助被追杀的皇子登基的典故，但导演又需要这样一个故事来体现西方文化的输出价值和优越感，所以便有了出这平行世界中的西方意淫。

剧情的不合理可谓贯穿始终，开篇电影始终没解释以获胜利的十字军，这两人为何舍弃一切不远万里遥分别来到东方，最后硬是安了个渴望灵魂得到救赎的名由，你都十字军了，本就为信仰而战，结果基督都救不了还要大老远跑中国得救赎？

结局更令人难解剧称星少皇的大皇子这缺货最后以胜券在握，还硬要于一个西方人单挑反误了卿卿性命，对于本就将历史、地域、语言、人物可谓四大皆空的架空古装片，倒是发挥一下天马行空的想象也是好的，还非要端着股历史正剧的范，其最后是剧情两头难讨好，也唯有几场小规模的打斗令人能强撑将电影看下去。

《绝命逃亡》阵容不可谓不强大，但遗憾的是耳熟能详的星们都被导演用作了酱油上，刘亦菲演了为高贵冷协年少皇子外逃的公主，从头至尾也就一直维护了自已高贵冷的形象，最为人关注的尼古拉斯·凯奇是为男主昔日的剑术老师，后隐于山林做起了山大王，看着头发邋遢，又瞎了只眼，还要徒手缠蛇来装酷，这十多分钟的酱油也算是蛮拼的了，至于主演海登·克里斯滕森虽也是为夺目的靓男，但剧情太过糜烂，一位肌肉男小帅，确也难强撑整个电影。

中国壳，西方芯，电影的中国文化并未能与剧情融会贯通，相反却是牵强附会的来彰显美式英雄主义，何时合拍片能由中国的大拿为其掌舵，或才能是合拍电影真正的春天。

（转载须注明：原作者梦里诗书)

（以下富含剧透）这几乎是一部哲理片。

节制有度的图像、含蓄交锋的文白、闪回的赎罪主题、巧妙的伏笔呼应，一切都让影片有了文学的色彩。

以下匆匆描述片中反复出现的主题与对照。

笔者对十字军远征不甚熟悉，加之片中描画远东中华王朝的篇幅基本类似文学虚构式的架空背景设定，在此不对历史事实一一考对。

罪孽／赎偿影片伊始，主角十字军骑士雅各布向神发愿。

肃穆祷词配合青年人染血的脸庞，犹如古诗开篇的呼唤。

不为黑暗所困扰，愿披覆正义铠甲，成为神的骑士：这是十字军征战的初衷，是出征前牧师的祷告，也是雅各布此后行动的精神支撑。

随着战争深入，兵燹肆虐，雅各布父亲的朋友，雅各布武艺的导师，同时也是雅各布同袍的加蓝意识到，骑士们在异国寻找神的踪迹，却背离了人性、罪孽深重。

在异教徒与同袍的死亡当中，他们根本寻不见神。

被屠戮者（摩尔人）的鲜血已经透过刀刃、渗透每个骑士的灵魂。

加蓝渴望放下刀枪，前往无人曾至的遥远东方。

雅各布认为加蓝有违为神而战的初衷，愤而苦战到底。

然而面对加蓝失望悲楚的眼神，雅各布举剑的手也不再像从前那样稳健。

十字军杀入摩尔人宫殿，雅各布手刃王公，气势汹汹闯入内室，妃嫔王孙见其面貌可怖，恐遭凌辱，遂自刎惨死。

迟来一步的加蓝误以为雅各布对妇孺下手，人性在青年身上竟已沦丧殆尽。

雅各布怨悔的哭喊呼应着加蓝眼中的绝望，序曲将尽，两人分道扬镳各自远扬，逃避前事寻求救赎。

再次相遇已是三年之后，加蓝如前所述退隐远东，如今已成银山魁首，江湖人称”白幽灵”，闻名丝绸之路。

雅各布听闻其名，赶赴东方，试图解除加蓝对他的误会。

途中出于赎罪心理，雅各布出手救助为篡权长兄追杀的落难皇室姐弟莲与昭，并护佑他们前往避难之地。

一次交锋中，雅各布为保护众人逃离而殿后作战，胸口重伤，勉力来到”白幽灵”及众土匪盘踞的银山脚下，为加蓝手下所救治。

加蓝隐于阴影之中，看着雅各布因伤口剧痛而辗转呻吟，稍后伸出手臂用驯养的宠蛇恐吓伤者，愤恨地拒绝和雅各布谈心，并满口恶言，转身背对雅各布，威胁说，应该把你留在林子里喂乌鸦。

可你没有这么做，雅各布回应道。

刀子嘴的加蓝仿佛被说中心事，撂下狠话”一旦能动就赶紧滚”，愤然走开，前去同先来一步的昭、莲姐弟交涉。

姐弟二人说他们是雅各布的朋友，加蓝哂笑道，以为这么说会对你们有什么帮助吗？

但他果真没有加害雅各布的朋友。

伤好些后，雅各布振作精神去见加蓝，加蓝同他相仿佛，为躲避前半生杀戮的罪孽而酗醉于酒，而雅各布则为此沉迷罂粟。

加蓝告诉雅各布，在他这里不会得到宽恕。

雅各布又一次回忆起摩尔人宫殿里加蓝眼中的失望，他坦承摩尔人女眷并非死于自己之手，那是惨痛的误会。

加蓝说，她们自杀，是因为害怕你那时的样子；你以为救了昭，神就会原谅你吗。

雅各布说，凡人不知神的意志；当他们以为自己知道，就会血流成河。

听了这话，加蓝饮尽碗中酒，并提醒雅各布，即使帮助莲与昭，也仍旧洗不清他们手上的血污。

对这两位所杀众多的骑士而言，哪里不是地狱呢？

隔日，他们再度谈起纠缠两人多年的刀下亡魂。

加蓝说，亡灵不说话。

雅各布说，如果亡灵说话，一定会让他血债血偿。

加蓝沉吟道，什么时候偿，不由我们决定。

雅各布坚持，只要有合适的人辅佐，昭会成为明君。

加蓝笑他说话像个牧师，自己不会帮忙，再也不替别人打仗了。

加蓝自诩是个简单的人，伶牙俐齿的皇子会让他头晕脑转。

雅各布笑称，加蓝有很多面，每一面都不一样。

片中师生数段对话无不诚挚，论辩始终围绕罪孽与赎偿的主题展开，人物性情袒露无遗。

加蓝对雅各布的失望成了青年三年间的梦魇，雅各布背负的血债也同样是加蓝洗不清的罪责。

他们曾并肩作战，他们曾有过同样的信念又先后破灭，他们皆授人武艺又为刀剑所咒诅，同样身陷精神的地狱，同醉、同泪，最终都在甘心拔剑为他人而战的决绝中悟得战斗真意：救人，而试图（或许是徒劳地）自我赎救。

加蓝为保护众人，同前来追杀昭、莲的篡权之人血战致死。

雅各布接应导师的意志继续战斗，在莲的帮助下最终取胜。

雅各布将自己多年的佩剑代替墓碑安嵌在加蓝坟上，他再度策马远行，用余生祭奠这位亦师亦友的故人。

加蓝的罪业已随他长眠，雅各布的仍攀附在他肩背上，正午的日光涤不尽他眼中的地狱。

逃离／找寻莲与雅各布的相处，时而明言指意，时而暗语含蓄。

初会，酒馆一战，雅各布为莲与昭解围后，一骑远去，途经水畔小憩。

风中的苇影让青年回想起三年前摩尔人城中刀光剑影，他又见到加蓝失望的悲切眼神，于是决心不再见死不救，返身襄助昭、莲姐弟。

此情此景无一句言辞，意蕴尽在风曳苇草中。

行至一处，入夜，莲与雅各布围坐篝火边。

莲见雅各布合眼睡去，拈起雅各布借以麻痹神经的罂粟投入篝火焚毁，而雅各布惊醒过来，将手探入火中去取。

此处与晋阳城内雅各布伸手入火、烧断腕上绳缚、前去救护昭、莲可谓相映成趣：无论火的意象是否象征试炼与净化，雅各布两度探火，从有意沉沦到清醒救人（莲被其恭敬且不失谐谑地称为主人），历时的心绪转变通过同一个动作清晰展现，几乎是成长小说的味道。

探火取罂粟未果，雅各布重又悻悻躺下。

莲问他，你远离故土，是逃离，还是寻找。

答，两者都是。

雅各布问莲，东方传说中有没有地狱？

莲说有，是罪人的归宿，罪人死后，入地狱、遭刑罚。

雅各布自认罪孽深重，理当受罚。

莲感慨道，每个人都有自己沉重的背负。

雅各布听去不以为意，以为只是位高者的缥缈虚言。

莲恼火不已，加以反驳。

她以女性视角批判战争，陈述男性争夺荣耀的不知所谓，女性珍视的一切都被男性挑起的战火摧毁。

莲说，你根本不理解我，哪有资格横加评论。

雅各布听了，为自己的失礼怔然致歉。

莲的形象在一系列行动与事件中渐趋丰满：怜悯因姐弟二人而遭追兵毒手的落难庶民（”都是我们的错”）、不肯丢下获救民女小梨（”我们只想帮你”、”不能把她一个人扔在这儿”）、面对银山土匪张臂保护幼弟小梨等种种举动，让这个悲悯而不乏勇气的形象栩栩动人。

而莲对雅各布的关切也逐渐鲜明。

一行人刚上路时，雅各布伸臂护在莲身前，莲上马踏空时稳稳将她接住。

此后莲的情意悄然显露：雅各布教昭射术，少年射偏的箭让雅各布叫着躲开，莲忍俊不禁；同先前雅各布沐浴时露出背上累累伤痕与十字文身，莲一睹之下眉头颦蹙又是一个对照：不同的情绪，同样的关切。

之后雅各布殿后作战，莲拉住他，”我甚至不知道你的名字”，道别时给了青年一个短促的拥抱。

银山之中，她问起加蓝和雅各布曾经的友谊。

加蓝此时误会未解，说起过去，认为的确有人嗜血成性，而相比起来雅各布更没人性。

莲不同意，她眼中的雅各布从来不是那般：他举剑是为了别人，不是为了自己。

遵循自己的心意，莲前去关照胸前伤痛的青年。

雅各布向她吐露了真名，并为旅途的波折感到歉意。

莲宽慰他，没有你我们走不了这么远，你救了昭、小梨和我三条性命，或许罪已赎清？

烛火环绕间，莲再次将雅各布拥入怀中，让青年沉重的头颅倚在自己肩上。

莲以自己的方式去了解雅各布，付诸真心、竭力打消两者之间”互不理解，无权横加评论”的隔膜。

如雅各布所说，”你弟弟善良又聪明，和你一样”，不见直言称赞，而意思已至。

类似的、几乎是古老东方式的含蓄出现在”凡人不知神意志”一幕之后：仍旧是夜间，仍旧是火光映照下，莲问雅各布，为什么选择保护她和弟弟。

雅各布答道：”我在错的地方寻找神的踪迹，而你和你弟弟让事情变得有意义。

”此处仍是明言，莲的下一句复为暗指：”父皇在的话，一定会喜欢你的……现在的你，他一定会喜欢的。

”不说我喜欢，却说他喜欢，引而不发。

雅各布语中仍带迟疑，而莲以亲吻消解言语带来的忧虑，言终有尽，而意长存。

两人情意在决战中莲夺过匕首为救助雅各布而拼上性命时达致顶值。

杀敌之后，雅各布血尽力竭，倒在莲的身边，伸出的手臂与莲探来的臂弯搭在一起，宛如阴阳鱼的两弧。

此为第三次相拥，不成其形、精神上的亲近。

会没事的，莲笑着说。

你刚才在想什么？

雅各布看进莲的双眼。

我在想我的国家、昭，还有你。

皇子公主回到国都，莲在城下驭马忧愁回眸。

遥望处，雅各布同样策马，转头回顾身后。

然而镜头一转，雅各布身后是加蓝之墓，他望的是先他而去的导师，以及墓上剑柄的十字刻纹。

两人的目光看似交融，实则相错。

蒙太奇的运用造就奇异而美好的误会：他们似乎在回望彼此，但也仅限于似是而非的一瞬而已。

寻神／救人而昭的个性更多存于众人口中：父皇称他好心肠，益于黎民苍生。

皇姊用生命保护他，说他是国家唯一的希望。

雅各布赞他聪明善良，如遇良人，必成明君。

加蓝虽然同雅各布一样不信赖上位者，却因昭胆敢大声呼他”亡命之徒”而心存赞许，”伶牙俐齿的皇子”让他好生头痛。

只有在小梨这个年龄相仿的人身旁，昭才挽回一点话语权，同时表露自己的才智。

这个男孩，是雅各布要救助的正统皇子，也是赋予雅各布行动以意义的”人”之象征。

救小梨之时，雅各布展现精良射术，昭心向往之，恳求雅各布传授技艺。

雅各布将加蓝曾教他的话语传授给昭（”射术是技术与艺术的结合”、”让进攻与防守都成为本能”），此时画面中，雅各布的形象不时被年轻的射术导师加蓝取代，而昭的一举一动无不神似儿时的雅各布。

蒙太奇剪辑之下，加蓝与雅各布忧心的神情宛如一人，昭与少年雅各布的初学试探也如出一辙。

从孩童到成人，从学徒到师长的角色过渡在三人画面切换间不露声色地完成，这也是诸多文艺作品不厌其烦描写的仪式性成长主题。

雅各布远离故土，奔赴异邦寻找神的踪迹，从牧师带领到自我决意，实已从神谕的抽象走向了人言的实在。

只是，雅各布虽从救助昭、莲的行动中捕捉到意义、修补了友谊、歆享过人情，但当事件结束，加蓝战死，雅各布身上沉重的背负却并不因莲发自真心的祈愿（”你救了我们三条性命，你的罪，已经赎清了吧”）而消弭。

逃亡途中，他难能有过美好的时日；如今姐弟重返国都，皇位归正，雅各布，这只白猴子、白幽灵，却永远无法在权势高位当中寻获长久的宽慰。

他苦苦求索的神意大约不在远东，自然也不在中东，甚至不在他出生的故土；或如维特根斯坦后期之说，意义只在他一念之下的行动当中。

雅各布寻的是神，这一回他找到了人，寻见了加蓝曾迫切希望他拥有、又误会他已经失落的人性。

他护佑莲与昭，不自觉地维系守持着姐弟共有的善良与希望，这些光明的概念属性，或许比”为神而战”更接近十字军远征所追寻的神之真意。

以上见解，博诸君一笑耳。

笔者对信仰一事不甚明白，同所有人一样，都还在探索的途中踟蹰。

首先，看这个影片千万别带脑子，千万千万别带着脑子进去。

观影厅的门之前，先把大脑思考的各项功能全部封闭。

然后，会觉得，嗯，镜头感真的很好。

画面非常唯美，动静结合，拍火光绝对明暗，动作设计也非常的简洁漂亮。

但是剧情，不不不，我们还是接着说梳化吧。

梳化也不错，刘亦菲的头发直直的飘逸，天行者的头发也不错。

刘亦菲好像一共两身衣服，不过还是显得腰身很纤巧。

全片人物英语流利，说的是丝绸之路的事，也算勉强能搭的上，说了你别带脑子嘛。

重点是，全片的演员都没有裸露，连块空白的皮肤都没看到（或者有但我忘记了，因为实在是太少）。

所以，为了看天行者的事业线和腹肌的你们可以省省了，想看群众演员的暴露镜头你们也可以省省了，没有，完全没有任何裸露、暴露、漏点更是想都不要想。

从小龙女亲天行者可以作为卖点你就可以看粗来了。

最后是关于被禁，我承认就是冲着被禁去的，想找找看到底为啥撤档。

但真的没什么道理。

没漏点、没血腥、不够暴力、没影射。

奉劝各位冲着找出被禁理由的，真的可以省省了。

真的啥都没有。

每次合拍电影 西方都会强塞一个白人男性做主角，剧情 永远都是善良、勇敢的白男 拯救中华 并与恶势力做斗争，然后获得一个美女伴侣。

长城如此 白幽灵传奇如此 烽火芳菲也差不多。

而在美国本土电影里，亚裔永远是毫无魅力的丑角，这双标到极致，西方对这套输出白男崇拜的体系已经用得如火纯青。

幸好这种白人拯救中华的电影，国内不买账，每部都扑街，要不然国内荧幕上得有多少 白男拯救中华抱得亚裔美人的恶臭白男崇拜🤮电影。

我不知道是因为什么样的目的去看这部片子，是因为尼古拉斯.凯奇？

还是看刘亦菲张口说英语，还是看中外合拍片是不是在形式与内容上相对于国产片有所超越，可惜我错了，而且大错特错。

看这部电影根本没有给我任何在内容与感官上的感受，甚至尼古拉斯.凯奇的表演都浮夸连天，不值得一看，整部电影就透露出一种感觉，那就是无聊，无聊透顶。

没有一个值得费大笔墨去描述的故事，电影的开头与结尾甚至没有一点相关连的对应，一副被人性压垮了的自怨自艾的主题，不但丝毫让人感觉不到所谓的真正发自内心的痛苦，甚至从演员的表演与镜头的模拟选择上都都刺眼的彰显出一种外行的味道。

故事太过简单，以至于简单到没有水准，情节直白而仓促，我们甚至不用去想故事该怎么发展，电影在逻辑思维也极其混乱，故事情节的累加根本就不是奔着主题去的，而且导演对待演员的设置，极为脸谱化，丝毫没有设置一点悬念，更没有添加什么新鲜内容，极为陈旧的故事，与极为陈旧的表演方式，以及极为陈旧的表演套路，与现在的审美观格格不入，甚至把电影放到上世纪七八十年代，电影照样落后的不堪。

这部电影之所以能够称其为电影，那是因为请到了很多稍有名气的明星，如果除掉这些明星以外，电影渣都不是。

电影的内容很奇葩，奇葩到让人无言以对的地步，极端模仿中国最早期的武侠电影，但其实毛都没有学到，电影对于剧情的掌控可以说是糗到家了，没有一个能够说服观众的故事，只有稀里糊涂发展陈腔烂调的迂腐。

电影极为消极的思想让人从头到尾的感觉都异常沉闷，活脱脱的一个阳光帅小伙海登.克里斯滕森被虐成了破罐子破摔的瘾君子流浪汉，没有一点英气，更没露过一张笑脸，一副苦大仇深的样子把电影的故事走向引入了一个无尽的深渊。

电影努力的从内容上塑造出一个英雄故事，可是这个美人遇英雄识英雄的过程却比国产肥皂剧还烂，看过此片以后我才觉得原来我们大陆的神剧原来都是经典中的经典，至少里面还有千丝万缕颇为精心编排的剧情故事，而这部电影，用正常人的思维根本就无法理解故事的智商与情商，到底是怎么一回事，应该降低一个水准，用一种傻子的眼光再去看待这部电影的智商与情商，这才明白电影本身所拥有的什么样的基调。

电影在大部分的剧情都是在浪费时间，不断的变换场景来进行无谓的解读根本没有为剧情增添半点有用的东西，大部分时间的动作戏仿佛都是照搬中国武侠电影刚兴起时期的套路，不但没有什么武打情节看点，而且打斗的理论也特别的幼稚可笑，这仿佛是给小孩拍摄的电影，告诉人们好人有好报，坏人终究会死掉，无论坏人是如何强大无敌，最终都会义无反顾的稀里糊涂得死在主角的刀剑之下。

作为以动作指导出身的导演尼克.鮑威尔，占据电影近乎三分之二的时间里的动作戏，似乎留给人的不是精彩过瘾的武打，而是无聊头顶的幼稚，对于他执导的这部电影来说，我只想说，滚出导演圈吧，该干嘛干嘛去。

作为中外合拍的英语片，中国籍演员的表演还算的上是中规中矩，虽然不是用母语拍电影，可是相对于在电影中感情的表达，还是相当的让人赞赏的，尤其是刘亦菲与苏嘉航的表演，都很出色的诠释出了她们的角色在电影里表演的定义，而且她们对镜头的掌握也尽显自然而真实，但是对于国外演员来说，他们在电影里的表演就过于敷衍了事了，海登.克里斯滕森一副苦大仇深的凄苦表情，从开头到结尾一直没有变过，而尼古拉斯.凯奇根本就没有想要认真的去诠释他所演的角色，从开始对于人性怜悯的演绎，再到落草为寇的野蛮，这样放任角色的无端演绎，只能说导演没有真正的将演员的表演放心上。

这部电影是中外合拍烂片王，没有之一，不但没有什么实际内容，更没有称得上的场面与对决，电影甚至充满了很多让人难以置信的地方，就像刘亦菲被捅一刀仍能满血复活这样的不可理喻，想想编剧都是醉了。

电影唯一的看点对于我们来说那就是看刘亦菲讲英语，看一个中国人说外语演电影，相对来讲还是格外赏心悦目的一件事情。

《白幽灵之绝命逃亡》原名《绝命逃亡》，定档去年的国庆档，结果一拖半年，换到了今年春季档，也让题材相似的《天将雄师》抢在了前头。

这样一来反而是好事，经过《天将》的大规模调教，观众对古装合拍片已有了初步适应，一个落魄的外国高手就能左右一个文明古国的政权，这种霸道的设定也得到了心理缓释。

更重要的是，我们已经学会自觉加载观影前提：诸如忘记地理和历史常识，牢记架空平行世界的概念，从而完整欣赏这一出关公战亚历山大也好、亚瑟王战秦琼也好的虚构戏码。

本片和《天将》最大的不同，是人人都说同一种语言，少了翻译的安插，也少了炮制谐趣的机会。

在跨国合拍片中，统一语言是常见的艺术手段。

西方电影人取材中国文化的案例，早有史诗杰作《末代皇帝》，近一点有同是刘亦菲加盟的《功夫之王》。

扯远一点，这年头《黑衣人》全宇宙的外星人都说英文，《猩球黎明》的凯撒也过了大学六级。

话说回来，你几时见好莱坞银幕上的古罗马人说拉丁文的。

要说《绝命逃亡》最大的优点，就是一点也不摆历史正剧的架子，连《天将雄师》那样跟历史细若游丝的联系都无。

翻遍中国史册，你也找不出十字军义士助中国皇子登基的记载。

脱离了现实羁绊，整个情节自肇始就相当好玩，自有一种劝人别当真的轻松调子。

比如客观来看，这大皇子虽然心狠手辣，视人命如草芥，但在位时也不见得多么骄奢淫逸，反而勤练武功，御驾亲征，确有一国之君的雄心，倒是小皇子并没什么贤能才干。

安排大皇子亲手弑父，除了奠定其恶人属性，也有向西方古典悲剧靠拢的意思，咱们的宫廷剧很少这么玩。

片名改叫《白幽灵之啥啥》，似乎是白幽灵为主角的系列电影之一，除了这点稍微名不副实，至少不是《功夫之王》那样靠凭空揣测中国文化（虽然该片号称请了不少顾问，但效果有目共睹）来满足西方大众猎奇心理的圈钱之作。

你能感觉到主创的立意，不止于炫耀几场冷兵器的打斗刺激，确确实实是想表达些文化共通、文明交融之类的价值内核，只是偷懒的是，片中的东西文化都是经过了涂改的，观众也很容易提出疑问：基督都救赎不了灵魂，在中国行侠仗义就能？

大皇子上阵单挑是出于何种传统？

公主投怀送抱给西方大侠未免太不矜持闺秀？

在主题思想的表达上，还是左支右绌、难以自洽的，仅有一个壳，缺少里子支撑。

不过我比较欣赏的是，本片通过双方武艺的较量，仗义不平的游侠精神，对战争与和平的讨论，男女之间的情爱吸引，自然地流露出某些全人类共同的价值观，虽然效果不佳，但在表现手法上，总比安排个角色登高一呼说教一通来的有诚意。

在动作层面，两种武打路数交锋的尝试，也是基本成功的。

开局的十字军大战穆斯林，是中世纪欧洲重剑砍杀；皇宫逃亡时武僧阻击敌兵一段，是纯粹的传统功夫片架势。

这两种南辕北辙的打斗风格，在后半段比较融洽地炼成一炉，尤其是海登逃离集市和单挑安志杰两场，看得出双方各自为了适应对手而做了招式、力量上的调整，整合出一种介于东西剑术之间的样式。

无论是十字军大侠干涉中国内政，还是《天将雄师》大汉将军挫败古罗马宫廷阴谋，在所有合拍电影里，西方文化始终持平而更多凌驾于中国文化之上，这一点在当代背景的《钢铁侠3》，《变形金刚4》体现得更露骨。

虽让人不服气，却也是剧作的必然，人家是强势，是国际主流意识形态，要把它降格成陪衬，不但在欧美市场要吃瘪，中国观众自己也会觉得别扭，这跟叶问打败英国拳王是两码事。

无论是中西合拍，还是中方主创，这一点在很长时间都很难彻底改观。

合拍电影要想摆脱西式价值观主导、消解来自西方视角的那若隐若现的优越感、祛除改头换面的好莱坞英雄主义，光吐槽是没用的，还得咱们发奋提高文化实力才行。

（文/方聿南）

这是一部令人纠结的电影，《白幽灵传奇之绝命逃亡》之前评价不算好，在2014年国庆档前夕紧急撤片，成了真正的“绝命逃亡”。

在我看来，该片倒不算是电影本身的问题，真正的诟病在于片方，去年的光景整个就是一本糊涂烂账。

如今更换了发行和马甲重新登场（4月3日），市场效果未知。

也许是受到电影糟糕口碑的影响，看完电影之后没有想象中的差。

据说新公映版是重新剪辑的，与当初撤档版和网络流出版还不一样，由于没看前两版，具体哪里不同小弟也不知道。

但从这版来看，乃是一部标准的冷兵器娱乐大片，下面就来看看该片是否还有潜力挖掘。

为什么称之为冷兵器电影而不是古装片，原因很简单，这就是一部由外国班底拍摄的反映十字军东征，并架空历史带有外传色彩的电影，只是兼顾了一点东方元素，而不是东方式的古装或武侠片。

《白幽灵》与《天将雄师》还不同，虽然题材类似，但后者乃是中国班底拍得土洋结合故事，而本片则是一部地道的外国电影。

故事不再多说，十字军残部与东方宫廷夺权的交织，不过需要提一点，本片的编导是一水的洋人，外国人拍摄东方题材，可能会遭遇到《功夫之王》那样，一股脑的堆砌东方元素追求形式感，价值观和世界体系仍然是西方化的这种杂交混血产物。

而《白幽灵》却“巧妙”的回避了这个问题。

为什么呢？

因为根据故事，本片的两位主角海登·克里斯滕森和尼古拉斯·凯奇来到东方，但本片并未涉及到半点东方元素，如果不是黄皮肤的刘亦菲和安志杰等人，且说得中国话（没错，新版片中人物都是中文对白），观众根本不知道电影发生的场景是在中国。

来看一下历史时间线，十字军东征的发生在1096年－1291年，这段时间差不多是中国的宋朝（960年—1279年），电影涉及到宫廷纷争，无论北宋的汴京还是南宋临安（杭州），都与电影的场景不符。

可以这样说，电影的编导没有做足功课去表现东方文化，或者说根本没打算表现东方文化，只是在中国取景而已。

电影里没有出现任何东方集市或农耕元素，片中东方演员也只是涉及到逃亡的公主和军队，只能从宫廷盔甲和服装上判断出是宋代年间的风格。

整部电影没有机会去展现东方元素，整体故事还是围绕两位西方演员。

因此将电影换一个别的场景，故事一样可以成立。

这样做倒也好，省像《功夫之王》那样吐槽了，因为片中根本没有任何符号化的元素体现。

因此该片倒是以西方人的视角，单纯的突出了异族风情的概念，就像凯奇叔口中时不时叨念着上帝那样，电影完全是西方主流价值体系的体现。

片中还涉及到了波斯人和蛮族，因此大部分时间目光是深入到蛮夷的边疆领域，让人想起了查宁·塔图姆那部《迷踪：第九鹰团》，后者讲述的是古罗马士兵在凯尔特人领地的故事，还有安东尼奥·班德拉斯的《十三勇士》，讲述波斯人进入到维京人的世界中。

这些电影都有一个共同点，都代表着主流西方文化深入西方人眼中的“荒蛮”文化，突出异域色彩和边疆风情，这与《天将雄师》那种两个文明对冲的概念。

因此也就不难理解《白幽灵》中凯奇为什么会呆在一个类似巫妖般的部落里了，电影只不过是借用了一个场景而已，主要还是突出西方文化色彩。

本片的导演尼克·鲍威尔号称“千年老二”，他是《X战警》《谍影重重》的副导演，本片几乎是他第一次担当正职。

从本片中能看出他刻画人物和讲故事方面的能力，只能用一般来形容，故事讲得不温不火，人物脸谱化。

但作为一个在很多好莱坞主流商业大片中当过副职的角色，其最大的功效在电影中显露的淋漓尽致，那便是对节奏和动作场面的控制。

电影中冷兵器打斗场面可以说是非常养眼，当然依旧是西方化的打斗方式，重剑对决、弓箭盾牌的你来我往。

开场十字军血洗巴格达的场面，昏黄的色彩和冲锋场面令人热血贲涨，结尾凯奇的壮烈与海登与安志杰的一对一，大量慢镜煽情效果极佳，颇显悲壮。

晃动的镜头和跟拍摄影，那场树林追逐戏份动作张力可以说是全片最好看的段落。

因此而言，《白幽灵》中国的打斗场面绝对称得上一流，对比一下《十三勇士》、《黑死病》、《百夫长》等同类冷兵器电影，就能看出该片在动作场面上的长处了，这是电影的亮点。

尽管没有什么大场面，但都是小范围出彩。

因此而言，《白幽灵传奇之绝命逃亡》可以称得上是一部标准的西方冷兵器电影，不变的剧情模式和翻新的冷兵器交锋场面，苍凉古劲的气场中，还是有些意犹未尽的感觉。

电影被之前片方的种种问题破坏了名声，有时候观众对于一部电影的态度好就是好，差就是差，这部电影显然从态度遭遇到冷眼，但依电影本身而言，不算太好，但绝没有想象中的那样差。

星（安志杰 饰）生性嗜血残暴，冷酷无情。

某日，觊觎皇位已久的他终于下手将皇帝杀死，不仅如此，还试图戕害公主莲（刘亦菲 饰）和她的弟弟昭（苏嘉航 饰）。

无奈之下，手无寸铁的莲带着弟弟踏上了逃亡的旅途。

　　雅各布（海登·克里斯滕森 Hayden Christensen 饰）是一位骁勇善战的英国骑士，千里迢迢来到东方国度的他，只为了能够逃离曾经战争带来的痛苦记忆。

然而，当雅各布决心保护莲和昭姐弟两时，雅各布发现自己再一次被迫置身于了权利和欲望的漩涡中心。

为了不让自己的阴谋败露，星决定彻底铲除后患，他不仅开出高价悬赏莲和昭，还派出了凶狠的刺客一路追踪尾随。

灭族先灭其意识和骨气。

此片真是做到杀人不见血。

一个老外不远万里，穿越到明朝，来中国解救受苦的百姓，改变我们的历史，充分证明了我们不仅现在不如西方人牛逼，过去也是，阿门，阿拉，阿弥陀佛。。。

我们民族的基因真的如电影所诉，就这么低等傻逼加落后吗。

最后我明白事实真相是：面瘫菲和拉屎奇真是缺钱缺疯了，尼玛，经济真的差到这样了吗？

操蛋

信仰，人的精神之父。

一个人可以像听话的孩子，完全听从信仰的指引，不问皂白。

历史上的十字军东征，正是信仰的反面教材。

电影《白幽灵传奇之绝命逃亡》的男主角雅各布就是设定在这次东征里的一个将军。

他笃信上帝，曾向上帝发誓，为主斩妖除魔，成为它勇敢的骑士。

信仰蒙蔽了他的双眼，他以为滥杀无辜的屠戮是正义之举，妇孺也不放过。

直至一个母亲为了避免自己的子女被残忍的杀害，毅然亲手杀了他们，之后自刎。

古话有说“虎毒不食子”，一个母亲用如此残忍的方式反抗他屠戮的举动，迫使他思索他的正义感何在，震惊之余，他痛哭茫然。

这件时间成了他的心结，他的信仰因此崩塌。

以我对人物的分析，我认为这不是雅各布迷失的唯一原因。

从电影开头之战里雅各布与加蓝有个争论，加蓝阻止雅各布毫无节制的杀戮。

雅各布抛出了他对上帝的誓言，加蓝以他对雅各布父亲的誓言予以反驳。

这里大概道出了加蓝与雅各布父子的关系，雅各布父亲可能是加蓝的朋友/战友/徒弟等，因此加蓝是雅各布的兄长或者叔叔辈分。

加蓝接受雅各布父亲的托付，不论雅各布父亲的生死，加蓝代行雅各布父亲之责。

而雅各布对加蓝的反抗，可以说是对父亲的叛逆。

这是一个男人在成长中必经之路。

而在应对加蓝这个人物时，雅各布还未找到相处之法，也就是说还没找到“肉体之父”。

所以，愚以为，精神之父与肉体之父的双重缺失，才是他迷失的根本原因。

正是因为肉体之父的缺失，导致他更加笃信宗教——精神之父，像放肆的孩子一样，蹂躏生灵胡作非为。

在找到新的精神之父和肉体之父的过程中，也就是在成长的过程中，他很正常地迷茫和彷徨了。

他漫无目的地来到东方，也正是在这里，他完成了成长的洗礼和重生。

他的再次出场，异常颓废，吸食鸦片，醉醺醺的。

逃亡的王子与公主勾起了他人性之善，救他们于危难之中。

在公主的请求下，他有偿担任了他们的保镖，他与公主的感情也逐步升温，并开始教授王子昭射箭。

他教授王子射箭的情节与加蓝曾经教授他的情节交叉剪辑，不仅表现了他与加蓝曾经师徒/父子般的情谊，也是他化身人师/人父的成长转变。

而被父亲/师傅——加蓝的再次拯救，甚至为了完成他的使命，加蓝付出了生命。

他找回肉体之父，又必须经历蜕变之痛——弑父，成为真正的父亲/师傅完成成长。

爱成为了他的信仰，他爱公主，他珍惜每个生命的意义，他以死保护他们，他也以死保护他的信仰免受亵渎。

当他再生为人，跪立在父亲/师傅墓前，五味杂陈，百感交集，为他祭奠，也像过去的自己道别。