梦比优斯的主题,一是纪念,二是队友间的羁绊,甚至后者在全篇中占的比重更大。
开头这种因为勇气就被选中成为防卫队队员的套路放在平成年代真的很违和,队员塑造集也没有什么亮点,完全无感。
反而是博伽茹和希卡利的线在8-10集爆发引起了小高潮,为复仇而活的战士被感化成为了守护者。
很可惜的是至此以后希卡利完全工具化,而不是作为常驻双奥,之后少了很多看点。
后面又回到个人塑造集,质量有所提升。
风之真理奈、唯一的道路、不死鸟的营寨、誓约的阵型、时空的海鸣都是故事讲的不错的。
鸟山主集全都接受不能,不知道编剧塑造这个人到底是为了什么,不会有人真的觉得他很搞笑?其中一些致敬的点是很体现脚本水平的。
纪念作要写好,关键在如何把致敬的部分跟本作的特色融合在一起,使两部分都不突兀。
誓约的阵型很好地表现了队友之间的信任,又致敬了80。
梵顿这集本来很无聊,但是结尾一句你我是朋友(致敬初代)将整集的主题升华了。
但是像被巴顿啄、杰顿反射光线、切割贝蒙斯坦这样流于表面的致敬只能说没有必要,无法打动任何人。
21、22交代了未来的过去,很感人的故事。
后面的部分昭和奥开始回归。
写得可以算出色的致敬集个人观点只有亚波人复活(恐怖感和玩弄人心的手段)和回忆中的老师(情怀拉满),不错的有29、30(描写队员羁绊,危机感强,泰罗登场)、35(希卡利、巴巴尔登场)、37(父子情感人,奥特之父登场)、42(迫水队长主集,致敬防卫队)、47(美菲拉斯登场)。
其他的要么无感,要么就是编剧表达的水平实在不行。
以下是几个比较典型的例子:没有故乡的男人:开场雷欧的孤独感表现得很好,结尾真的写的很奇怪,正常的走向不应该是未来在特训下学会了飞踢?结果是梦最后还是靠小技巧取胜,那雷欧的训练是啥?这是在嘲讽雷欧?本来是致敬集结果喧宾夺主。
怪兽使者的遗产:彻底的狗尾续貂,原作是只因为与自己不是同类就断定对方有敌意,滥杀没有反抗能力的异类,而在强大的敌人面前只能指望有更大的力量保护自己的讽刺故事,结果续作把矛盾简化成了复仇?而且最后也并不是双方真正达到了信任,依然是武力解决问题。
43、44用一个人渣纯粹的恶意行为来引出艾斯即使被背叛千百回的话,他配么?然后亚波人想用这件事来动摇梦的决心?这种人是怎么能代表人类了,这集逻辑完全就不成立。
结局篇处理的很一般,到最后几集毫无铺垫地空降黑暗四天王和boss,然后又一个一个地送,你们真的有资格称为四天王么?安培拉表现出的压迫感也就那样,最后结局照应了友情的主题。
到必要时,我们正不妨利用百姓的弱点,一使军阀惯用的手段,去榨他们的钱,拉他们的夫,反正我们的百姓好对付,能吃苦,肯服从,就拉他们上前线去死,尽其所有拿去供军需,他们也不会出一句怨言。
——董时进(19001984)历任北平大学、四川大学教授,农学家。
献祭,牺牲,都是高大上的名词。
献祭牺牲与白白被抹杀,是两码事。
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观看这50集的一个月里我却有了我却有了许多不一样的新体验。
我重温了艾斯的两次奥特兄弟团灭,知道有些东西确实是不能再回头看了,在小梦里兴风作浪的尼桑和奥父年轻的时候都是智障憨批。
我重温了杰克的怪兽使者与少年,感觉到小梦的续作简直就是垃圾。
我第一次打开了因为颜值太低而一直拒绝观看的爱迪,11集的校园生活看得我眼泪汪汪。
相比于艾斯那四集的智熄操作和杰克怪兽使者的虎头蛇尾,爱迪的剧情简直好得不像在昭和。
另外,我还第一次感受到了奥特曼皮套的美感。
之前感觉迪迦的颜值对于其他所有都形成了降维打击,但小梦和阿光的颜值实在太高了,不服不行!
尤其是阿光,胸前的勋章俊美的面容和性感的嗓音,我第一次对于奥特曼而不是人间体产生了这么巨大的爱意!!!
这个感觉真的太奇妙了,从此以后我也可以算是奥迷了吗hhh盖亚是我看过最好的奥特曼单体剧集,处处拍案叫绝,引发了我很多的思考。
相比于盖亚更多着眼于人性和地球本身,小梦更贴近于人类和宇宙之间关系的探讨。
一个是对现实的深刻反思,一个是对未来世界的畅想,都很棒。
但相比之下小梦主题完全建立于虚构之上,所以探讨深度难免不足。
但整体的故事都是有趣的,观感相当好。
小梦全剧看下来触动点主要有三。
一是小梦最终没有救下宏人,成为了我心中永远的痛。
设想如果他救下了他使之成为人间体,两个纯真热忱的少年共同探索着这初次到达的心中最美丽的星球,一起成长,一起进步,那也是极其富有新意的设定啊。
但或许这样就不是神回了,很多时候遗憾才让人刻骨铭心。
勇敢的少年在异世界粉身碎骨,他的灵魂游走于灵薄狱,或许在某个平行宇宙就是下一次的相逢。
二是奥特曼和人之间的纽带。
奈克瑟斯是光在人类之中传递成为纽带,而小梦的世界观则直面了奥特曼和人类之间的关系。
从前的奥特曼也拥有人类的模样,接受等离子火花塔之力成为光之巨人。
因此对于浩瀚宇宙中相似的地球便怀有母星一样的情感,那是他们再也无法会回到的过去。
他们对于星球的拼死守护不是圣母圣父,而是希望在人类成长为与之能够比肩的存在。
最后梦比优斯、佐菲和安培拉的对决中,正是人类制造的终极放大器强化了两奥的光线,导致了安培拉的覆灭。
可以说这是人类和奥特曼共同的胜利,人类不再是奥特曼羽翼之下的雏鸟。
小梦作为光之国派遣地球的最后一位奥特曼离开,之后的万年人类凭借自己的力量击退怪兽和太空遨游,这是多么壮丽的史诗画卷啊。
为什么喜欢看奥特曼呢?
我想并不是为了奥特曼本身,而是把它当做科幻日剧来看。
第三就是队长迫水真吾了,这靠谱的成年男性竟该死的甜美!!!!
感觉地球有了奥特曼的保护自己无用武之地,便来到宇宙长期进行亚光速飞行。
心灰意冷的迫水被默默守护地球的佐菲打动,毕竟这是唯一没有剧集的昭和老奥,他对地球的守护全都在看不见的地方。
他从这里得知了奥特曼和人类之间的羁绊,并返回地球为能够回应奥特曼的期许而不断努力。
动钟变慢所以他七十大寿看着也是不惑之年,但演员真的太绝了,即使真实年龄如此眼中却有着老年人才有的睿智深沉。
他是日本的最高总监,是guys的最高战略指挥官,也是guys最强的王牌飞行员。
无所不能,但在面对队员和同事的时候却仿佛兼顾了老年人的慈祥和青年人的俏皮,真的是太太太有魅力的绝色了。
身材气质真是太绝了,面容稍显些憨厚气,但演技足以弥补微瑕。
神山队长对不起了,虽然我更喜欢你的脸,但是你戏份太少了我只能靠脑补你的性格魅力了!
上原正三说过,《怪兽使者与少年》当中的少年佐久间良的设定是来自北海道江差的阿伊努人,梅茨星人的名字则叫“金山”,这是在日朝鲜人最常用的姓氏。
从这些尖锐的登场人物设定就能看出,其实他映射的正是在关东大地震时期,日本人对在日朝鲜人的歧视与迫害。
日本在甲午战争之后,将原本朝鲜王国的宗主国中国(满清)逼退,朝鲜王国也因此改为大韩帝国,而后与日本签订《乙巳条约》,成为日本的保护国;日本亦在朝鲜建立了统监府。
(说白了就是变成了日本的殖民地)1920年,日本实行“文化统治”,即按照阶层对朝鲜人进行差别对待,培养亲日知识分子,煽动阶级矛盾,动摇民族主义的根基,因此这个时期也被称为“民族分裂统治期”,在这段时期有大量的朝鲜人汇入日本。
1923年突如其来的关东大地震,总共有105,000人后来被证实死于这场地震当中。
当时市面上有多篇报纸报导声称日本朝鲜人在这场灾难当中犯下井水投毒、纵火和抢劫等案件,并称他们打算破坏下江户川桥等市内多条桥梁,更有报导称有中国人和聋哑的日本人被朝鲜人杀伤,以及有朝鲜人打算在火药库放火。
这些报导引起了社会大众的愤怒,朝鲜人因而在东京和横滨遭到大规模暴力镇压。
当时日本各地自发组建的3600多个自警团在城市、城镇和整个村庄中设置路障并盘查路人。
因为朝鲜人的口音与日本人不同,所以自警团通过选出一些字汇来区分异己,因此无法正常发出这些音的人大多被视为朝鲜人。
根据吉野作造的调查,大约有2613名朝鲜人在事件中遭到杀害。
根据日本内务省警保局调查,有231名朝鲜人遭到杀害,43名朝鲜人受伤,3名中国人与59名日本人遭到误杀,43名日本人遭到误伤。
后来日本军方和政府在得知传言后对部分内容有所怀疑,因此开始调查,并发现有些内容纯属误传。
于是,在9月3日早上当局于市内张贴告示澄清。
10月开始,政府起诉了362名自警团成员,指他们涉及杀人、杀人未遂、伤害致死、和伤人等四项罪名,自警团后来于11月被强制解散。
这样的剧集内容放送出去无疑是自打脸的行为,但编剧上原正三和当时的导演东条昭平非常坚持,才有了后来的佳话。
当然,放送的代价也很大,那就是这集之后上原因此辞去了归曼主笔。
“我觉得像仇恨言论这些问题,日本比45年前还要严重。
附和雷同的群众是最可怕的。
所以,为了培养出能用自己的双眼去看待事物、考虑如何生活,能用自己的力量来立足的孩子们,我一直在写子供向的节目。
”
为什么后来圆谷会找朱川来写《怪兽使者与少年》的续篇?
05年上半年,朱川凭借《花花饭》获得了直木赏,也因此声名鹊起。
那段时间也正好是梦比优斯企划开启之时,在此之前他和圆谷并无任何交集。
圆谷能把这么重要的剧集续篇破格交给他来写,当然不只是因为他自己自曝是一个特摄宅那么简单。
花花饭8.0[日] 朱川湊人 / 2014 / 北京联合出版公司我个人猜测是《花花饭》当中的那篇《托卡比之夜》打动了圆谷。
《托卡比之夜》与《怪兽使者与少年》一样,同样讲述了“我”的童年玩伴、附近的一户朝鲜裔家庭的小儿子天浩一家在大阪的生活境遇。
两人相识源于一次天浩母亲的恳求,因为怪兽图鉴而走到了一起。
天浩自幼体弱多病,不常露面,再加上周边人对外国人的先天排斥,竟没有人愿意和他玩。
朱川在《托卡比之夜》当中是这样解释这种族群歧视的。
有许多人被战前和战时的错误观念洗脑,不论场合地鄙视所有与自己不同的人,以满足微不足道的廉价自尊心。
这种精神世界的贫乏,依旧横行并泛滥于社会的各个角落。
在这样的时代背景下,这种歧视自然也存在与那条胡同中待人亲切的居民们和我们的父母之间。
孩子们会原封不动地模仿大人的举动,于是在我们的世界里,春智和天浩自然被区别对待。
虽然没有明显的欺负或者歧视,但我们从来没有将他们当成伙伴。
我们在这一边,他们在那一边,每个孩子的心中画着一条清晰的线。
所以尽管“我”和天浩关系很好,这种赤裸裸的歧视终究在现实面前也没有能够免俗。
当时我们话题的焦点正是我刚刚收到的生日礼物——遥控坦克。
大家都抢着要玩,所以只能轮流着来。
根据划拳胜负决定好的顺序。
每个人可以玩二十秒。
不过因为我们没有钟,只能大家一起从一数到二十。
这里就体现出了露骨的区别对待。
在直幸或者别的孩子玩的时候,大家都慢慢地数。
可轮到天浩时,连五秒钟都不到飞快地数完了。
终于,天浩领悟到自己不受欢迎的事实。
他朝着我露出和平常一样的微笑,说道:“今天我先回去了。
下次再一起玩。
”他的声音虽然很明朗,眼睛却微微湿润了,这一切并没有逃过我的眼睛,心中虽然隐隐作痛,愚昧的我却在那时候昧着良心点了点头。
后来天浩因病死了之后,也并没有得到邻居们的同情。
相反因为天浩死了发生了一系列灵异事件,所有的人都把责任推到了天浩身上,认为天浩变成了托卡比不吉利,以至于天浩一家不得不挨家挨户分发辣椒用来驱邪。
“第二天,胡同里所有的家门都挂上了火红的辣椒。
有些人把两三个辣椒捆起来,像节分时挂沙丁鱼头一样钉在门口,也有人把一长串辣椒像门帘一样挂起来。
我们家把两个辣椒的把儿像串樱桃一样用绳子系起来,然后用图钉固定在大门边。
尽管妈妈有些不情愿,还是依照爸爸的吩咐在所有的窗户上都挂上了红辣椒。
后门、二楼房间的窗户、厕所窗户,所有可以出入的地方,都有了一朵几可乱真的小红火焰。
除了胡同最里面的那家以外,每一户的窗前都是如此。
对天浩的的家人来说,这该是多么残酷的一幕啊。
所有人都害怕他,忌讳他,想要把他赶出门去。
要是天浩真的看到这一幕,还有多伤心啊。
因为大家都把他拒之门外。
”这种族群歧视的揭露与“我”的悔恨一定程度上在主旨立意和《怪兽使者与少年》是相吻合的。
看完那篇小说,我立刻明白了,除了上原,或许可能再也没有人能够比朱川更适合写这篇续篇的了。
但为什么这篇续篇大家普遍评价为狗尾续貂之作呢?
就整个脚本而言,最大的槽点在于:他逃避并忽视了上原正三当年刻意揭露的一个问题——那就是族群歧视带给当事人的伤痛。
无论是对佐久间良,还是梅茨星人的儿子。
乡问良为什么离开地球?
他说人与人之间太冷漠了。
只是冷漠并不会让他有如此的决心,他在地球上并没有得到和平常人一样平等的权利,才是他极力挖洞、想离开地球的真正原因。
良想买一个面包,但是老板娘怕被人说闲话,所以拒绝了他的请求。
但是在续篇当中这个理由就变成了“让梅茨星人和地球人手牵手做朋友的”,俨然变成了一个大使式的人物。
那么你叔叔被人杀死的仇恨呢?
周围人对你的欺凌、冷漠,难道这些都一笔勾销了吗?
我能理解他和上原正三这种理念的背道而驰而让观众产生的不适感。
他在这话当中极力想证明地球上并不是所有人在族群歧视。
通过教育,通过爱,是可以改变这种因为族群歧视而产生的悲剧的。
朱川觉得那些居民是因为害怕才杀死的老梅茨星人。
但不好意思,我觉得并不是,而是这些人是真的坏,没什么可洗白的。
附近的孩子故意把他做的饭扔在地上在缺乏证据的情况下,这些居民一窝蜂地来到了梅茨星人处,认定佐久间良是宇宙人。
我觉得真正地谈平等做朋友,前提是当时的那些居民要承认自己的错误,这当然不是嘴上说说的。
但片中不仅没有一个当事人愿意出来道歉,而且比较讽刺的一点在于,居然只有佐久间良这个受害者在讲平等,做桥梁。
这种自欺欺人才是这个剧本最为失败的地方。
不知道是有心还是无意,朱川后来在《水银虫》把这种情感似乎发泄在了《微热之日》里。
或许,那头流着绿血的怪物,才代表着朱川对于人类蠢蠢欲动发泄暴力的不满吧。
“这一切,都是你们干的。
”
耿直,但乐观单纯、热情洋溢的未来。
心直口快,热血、性格冲动,危急时刻却总冲在前方,关心队友的龙。
热情善良、爽直倔强的真理奈。
故作高傲冷漠,实则内心极富正义感的乔治。
一见到前辈就激动,即使失忆也没有忘记善良的“怪兽专家”哲平。
从一开始胆小却又同情心泛滥的蠢萌少女成长为合格战士的小好。
性格外向开朗、乐天达观,遇事处之泰然,领导力爆棚还善解人意的迫水队长。
冷静沉着知性的美崎女士,始终心系地球和GUYS的芹泽队长。
贯穿全剧笑点的官油子鸟山辅佐官和马屁专业户圆秘书,在最后关头也勇敢的和队友们站到了一起。
还有到死都不肯走位一步的自傲反派——大BOSS安培拉星人。
要说这部剧最成功的地方在哪?
一就是每个主要角色都塑造得有血有肉,性格上都有各自的特点。
二则是延续了昭和系的世界观,真正意义上的致敬了昭和奥,也在某种程度上弥补了之前昭和系剧集中的遗憾。
但小梦的TV也有不足之处,比如讲到内涵深度,对比之前的作品,小梦的TV内容确实是弱了一些。
但这多少也跟时代的发展有些关系,小梦毕竟是二十一世纪的作品,肯定不能再像昭和剧集一样,动不动就是沉重的话题。
而且官方也明确表示:小梦的主题就是成长我一向不赞同一捧一踩,所以网上讲的什么“梦比优斯之后再无奥特曼!
”这句话我实在不敢苟同。
不否认小梦TV的优秀,但新生代也并非一无是处。
扯远了,有点跑题了……总之,我对小梦TV的评价就如同我的标题一样:昭和奥粉必看作品!
下午看完了,结局现在依旧意难平。
我真的后悔没有早一点看梦比优斯,以前除了喜欢迪迦,其他的奥特曼都差不多,现在我能说,在我心里梦比优斯几乎能和迪迦并列!
梦比优斯是我看过的第四部平成奥。
新生代的花里胡哨总让我觉得这不是我童年认识的奥特曼,总觉得少的点什么。
现在看来,是有点不清晰的画质,是没那么高级的特效,是每一集高质量的文戏让我产生的共鸣、回味与反思。
其实前29集我只把梦比优斯当做普通的番剧看,每一集出现怪兽,梦比优斯应战。
我发现前面有很多队员的个人回,说实话,我当时只喜欢看未来和龙的个人回。
不过现在看来,个人回对于人物的塑造和剧情的推进真的很重要,未来的初来乍到、善良纯真,龙的孤勇热血、重情重义。
来自各行各业的精英组成了GUYS这样一只战斗在一线的队伍。
队员之间从磕磕绊绊到默契十足,从互相嫌弃到相互信任。
每个人或许都有不可言说或者过不去的心结,但在他们相处的过程中,我看到了他们从一个人变为了一支队伍,一个人的难题就是大家的对手。
帮助龙走出芹泽队长去世带来的打击,帮助哲平得到家里人的认可,帮助真理奈克服由听力带来的心里恐惧,帮助乔治从特立独行到融入集体。
在这期间,他们相互温暖,成为了可以把后背交给对方的伙伴。
无形之中,他们之间已经产生了再也不能割舍的深深的的羁绊。
文戏大于武戏的剧才会让人印象深刻,像特利迦风评差的原因之一,就是没有塑造好各个队员的形象。
不过新生代和令和中我还是最喜欢特利迦,喜欢为了大家笑容拼尽全力的光之战士,喜欢跨越25年的浪漫与爱。
我看过的所有奥特曼,主人公都是在倒数第二集暴露自己奥特曼的身份,最终与伙伴们一起应战最终BOSS。
但梦比优斯,剧情过了3/5,大家就都清楚了。
30集之后,我惊讶的点在于,当他们知道未来宇宙人的身份后,他们之间好像更加团结紧密了,看不出一丝对于宇宙人的排斥和害怕。
并且他们「伙伴间的羁绊」,真的深深地打动着我。
一只优秀的队伍,一定离不开一位优秀的leader。
迫迫(划掉)迫水队长平日里是一位爱喝咖啡、和蔼可亲的长辈。
但在作战中,他总是能凭借智慧冷静的头脑,拿出顾全大局并且一击致命的作战方案。
并且在前期,他总是在不经意间帮助喜欢自爆身份的(傻乎乎的)未来。
他真的一直都在保护未来这个初来地球、单纯可爱的孩子啊,保全了未来心中对于地球最美好的最纯真的回忆。
结局前夕应战四大天王,让我印象深刻的有两场戏。
一场是总部来人要带走未来。
辅佐官站出来为未来说话。
这是辅佐官全剧最高光的时刻。
之前一直是和他的怨种秘书贡献了不少笑料。
但这一次,他以辅佐官的身份,对抗权势,保护部下。
当他被反问这是个人言论还是辅佐官的言论时,我还以为他像以前那样会向咄咄逼人的长官低头,并且说刚才是再说胡话然后交出未来。
但就在他犹豫的时候,四十多集都没“露面”的总监,他来了,他终于来了!
正是迫水队长!
奥特曼也好,宇宙人也好,未来是和他们并肩作战的伙伴,是他们生死相依的兄弟,是他们不可分离的亲人。
迫水队长更是凭借一己之力,让大家认识到梦比优斯与奥特曼,是在人类看不见的地方,一直独自战斗,默默守护着人类啊。
第二场是GUYS的各位在飞机上,从把未来当做敌人到恢复记忆。
我想,未来的心情一定是从不相信、难过、痛苦、欲哭无泪、绝望,到惊喜,再到失而复得、再次与伙伴一起战斗的喜悦。
未来最绝望的一刻,大概是哲平也把武器对准他的时候吧,唯一有可能信任他的人也不相信他了。
不过,美弗拉斯还是低估了他们之间的信任。
从大家如坐针毡的心情、不愿意攻击未来的飞机就能看出,队员们不是完完全全地把未来当做敌人。
是他们曾经一起并肩战斗的日子,是他们曾经一起度过的点点滴滴,脑海最深处的记忆冲破了美弗拉斯对于他们肤浅的表面控制,最终让信物恢复了原本的样子,伙伴之间的烈火,再一次熊熊燃烧了起来!
虽然我已经在B站的各种混剪中看过了小梦最后变身的镜头,但当我从前面一直看过来,回想着他们一路走过来的酸甜苦辣,当未来那只发光的手放上去的那一刻,眼泪再也忍不住,夺眶而出。
未来终于不再是一个人战斗了,他终于可以和伙伴们一起并肩作战了。
未来的那个笑容啊,放入奥特曼最经典的场面之一真的绰绰有余。
发光的迫水队长喊出的那句“GUYS SALLY GO”,又一次让我泪崩,最后的战斗,是七个人的战斗。
今の僕わ、もう一人じゃない。
未来和伙伴们经历了这么多事情,使我最意难平的是,梦比优斯最终还是要离开地球、离开地球的伙伴们,和哥哥们回到光之国。
那个告别的场面,再一次把我看哭。
さようなら 今まて ありがとうございました 你看,他用了最高级的敬语。
一句感谢的话语,包含了他对地球深沉的爱。
我一直在想,为什么未来不能留在地球,继续和伙伴们并肩作战。
梦比优斯是奥特之父派来保护地球,在他的努力下地球再一次恢复了平静,任务完成了,他当然要回到光之国。
只是在地球的这段时光,他收获了一生都忘不掉的友谊,留下了不可磨灭的美好回忆。
或许电影里,未来和GUYS的大家,有了更深的羁绊。
“刚从地球回来不久,梦比优斯就感到了烦恼。
是种族差异,或者说寿命问题。
” “地球人和奥特一族的寿命相差几百倍,要是过去很长一段时间的话,地球上的伙伴们就先去世了。
梦比优斯注意到了这个问题。
” “即使彼此远离,但心仍在一起。
即便这样想,现实也是残酷的。
梦比优斯有一段时期,在理想和现实间烦恼着。
” “但是在那时候这把枪送到了光之国。
这是用上了地球上伙伴们所研究的最好科技的礼物,应该是叫流行技术吧。
当时可是在光之国引起轰动了呢。
” “这不只是一把枪,其中还收录着梦比优斯日夜所思的地球伙伴们的语音留言。
” “温柔的声音,粗狂的声音,可爱的声音,冷静的声音,成熟的声音。
这都是彼此分离的伙伴们的思念,从心底深处传达的话语。
” 人类与奥特曼之间不可避免的寿命论。
漫漫岁月,人类转瞬即逝的寿命,却如一盏永不熄灭的灯塔,指引着梦比优斯,走过未来的每一天。
令我感到欣慰的是,虽然最终未来和龙身处不同的星球,但是在现实中,五十岚和仁科却成为了很好的朋友,他们至今还是亲密的伙伴,一起在B站开账号、录视频。
剧中的梦比优斯在地球成长了很多,同样在剧外,《梦比优斯奥特曼》成为很多主演演绎生涯中最重要的作品。
未来这个角色真的是为五十岚隼士量身打造,我实在想不出其他人来演这个角色会是什么样子。
对于观众,虽然小梦不是我的童年回忆,但我相信,喜欢昭和奥的朋友们,一定在这部剧里面感受到了深深的情怀,连我没有看过昭和奥的感触都这么深。
圆谷这波情怀真的是满分!
不过这也是圆谷最后的倔强了吧,新生代带给我的直观感受,只有肾上腺素的飙升,静下心来的深度思考与感悟,比起平成奥,少之又少。
昨天刚看完梦比优斯,晚上文思泉涌,一下写到了凌晨一点半(老年人真的熬不动夜了),今天又补充了一些。
看了这么多新生代,总感觉差点意思。
看完梦比优斯之后,我好像找回来了喜欢奥特曼最初始心动的感觉。
奥特曼和团队共同成长的故事。
永远,让我为之激动、为之欢呼、为之落泪!
直到最后一刻也不放弃, 化不可能为可能, 这就是奥特曼!
❤2022.11.01 01:2523:32
梦比优斯播出两年后,十岁的我在pps上看完了这部剧。
彼时初中的我自觉已经是一个大孩子了,看奥特曼多少有些不好意思。
这部剧让我重拾对奥特曼的热爱,后来陆续补完了平成时代的奥特曼们,于是又过了十年,网络上突然又刮起一阵奥特曼的新风,梗慢慢出圈,新的奥特曼渐渐被老奥迷和新朋友们喜欢,喜欢的玩具被炒到天价,对我来说,不变的仍然是热爱。
梦比优斯的故事书接上世纪的昭和世界观,曾经活跃在地球上的奥特曼们离开地球已经二十四年。
奈何新的风暴已经出现,奥特之父代表宇宙警备队将奥特兄弟中最年轻的弟弟派往地球,他相信,白纸一张的梦比优斯和他的哥哥们一样,将在地球上的找到属于自己的答案。
梦比优斯的故事,将会是关于成长的故事。
梦比优斯的灵感来自于莫比乌斯环,象征无限的可能性,白纸一张嘛。
他化身日比野未来,加入到了遭怪兽袭击队长芹泽下落不明后重建的GUYS队。
GUYS的成员十分值得提一下,作为地球防卫队,入选的门槛应该是非常高的,事实上也如此,需要通过职业资格考试。
然而组成成员包括:听觉异于常人的女摩托车手真理奈,球场独逼黄金右脚的前西甲球员乔治,明明是医学生却号称怪兽博士的哲平,考过了地球防卫队但考不过幼师的木之美,日漫必备热血白痴的龙,以及梦比优斯人间体的日比野未来。
这里提一下迫水队长,很难想象塑造出那样温柔角色的他在家中自杀身亡,感谢他的精彩演绎。
五十集的TV剧大致可以被分为两部分,一部分是在战队磨合阶段属于成员个人的单元剧,这部分的看点在于每个成员在团队中获得的成长,以英普莱扎出现光之国召回梦比优斯为分界,下半部分以安培拉星人及其团伙入侵地球为主线,这部分的看点在于老一代奥特曼的悉数回归,将自己的经验传承给年轻的弟弟。
在五十集的征战中,梦比优斯和伙伴们建立了强大的羁绊,在这种羁绊中,梦比优斯变得越来越强大。
我认为这部剧更深层次的内核在于对人类和奥特曼的关系的处理。
剧集中提到奥特曼原本也是人类,偶然获得了力量成为奥特曼,这使得他们对在宇宙中同为人类的地球人有更为亲切的感情。
在迫水队长亚光速飞行到人类所能到达的宇宙尽头时,他发现了窥伺地球的敌人,是佐菲出手解救了他,并表示:在人类与奥特曼并驾齐驱的日子到来之前,就由奥特曼来守护人类。
由此可见,奥特曼对于人类的期许是很高的,不仅仅是保护,还期望着能和人类一起去勾画共同的未来。
这就是奥特曼所深信的人类无限的可能性。
在长期以来人们对奥特曼作品想当然的刻板印象里,好像来来回回无非是怪兽出现人类出击然后坠机奥特曼出现被揍闪灯放大招。
事实上我们在谈论奥特曼作品的时候,要注意这始终是一系列面向儿童的作品,为了便于儿童理解,不可避免地会有低幼的套路或特点。
但奥特曼系列在长达半个世纪的流行中,其价值是被时间认可了的。
奥特曼形象的设计者成田亨就曾说:正因为是给孩子创作的作品,所以要付出万倍的努力去做好它。
实际上奥特曼系列并不乏对于科技和人类进步、冷战、人性、保护环境等方面的思考。
梦比优斯对昭和时期的作品进行了总结和世界观的拓展,圆古希望他成为承上启下的作品,顺势开启奥特曼系列的新时代。
可由于整体剧情比较老套,当年昭和时期的观众已经年近四十,新一批观众实际上不认识老一辈的奥特曼,使得梦比优斯市场反馈难如人意。
结果圆谷被收购,几年后赛罗横空出世,成为开启奥特曼系列的新篇章。
此外还要提一下梦比优斯的两个剧场版,一个是梦比优斯和奥特兄弟,这算是本篇之外的外传,另一个是奥特曼史上票房最高的电影:大决战!
超奥特八兄弟,这部作品中昭和四老和平成三杰悉数登场,同时也是长野博最后一次出演奥特曼作品,很值得一看。
总之,在美国电影工业下的科幻片和各类超英片崛起的背景下,特摄片市场走向衰落也是情理之中,毕竟现在谁还想看皮套呢?
但奥特曼这个IP我想还是不会过时的,子供向有子供向的价值,圆古也在探索。
漫画作品的版权给了漫威,也有和奈飞合作的机动奥特曼,今年还有庵野秀明的奥特曼大电影上映。
不过私心而论,希望能有更多属于下一代的“奥特曼”能够出现,一个IP是几十代人的童年想想就够没意思的了。
人类社会就是靠虚构情感,虚构理念,虚构制度不断进步,我们的想象力本身就带给我们无限的可能性。
回想起来,奥特曼系列带给我的那种关于人和人、人和外在世界的情感,始终能够引起我的共鸣。
这样的作品,回应了成田亨所说,是为小孩子用心做出来的东西。
一个重刷后的截图记录和细节记录。
01待补02.我们的翅膀这一集是GUYS的确立。
感觉龙是GUYS的灵魂,因为他是最懂GUYS存在意义的人。
这里的龙,笑得超级温柔。
小梦则是维系GUYS的经脉,他选择了新成员,努力让大家加入GUYS,这也是他为自己选择的伙伴。
当龙讲完GUYS存在的意义时,伙伴们仍旧选择留下帮忙,因为他们都认同他。
这时候,龙又露出了欣慰的笑容。
早期GUYS珍贵影像
另外,队长也很好
GUYS真的是最棒的啊!
小梦救场他们是真的在一同战斗,谁也没拖谁后腿!
最初的梦想——加入GUYS,和奥特曼一同战斗。
时隔多年再次心血来潮回看第三遍,想动手写写这部对我影响最大的作品。
随性地有感而发,没打草稿,想到什么写什么,大家看个乐呵。
作为一个95后,从小自然是看奥长大的,小时候在表哥家看杰克,奥特曼在夕阳下死去可谓是童年阴影,至今也难以忘记女主和她哥哥的死。
陆陆续续也看了赛文,艾斯,泰罗,在我们小学的时候迪迦大火,随着升入初中,也看完了戴拿,盖亚和奈克瑟斯,有意思的是,当年被奈克瑟斯的阴暗风格劝退,于是与奥的缘分就断在了这里。
再一次接触奥是大学时候,和一个关系较好的女生看到她在看迪迦,心血来潮也打算重看奥,比较有趣的是我选择的正是童年弃坑的那部奈克瑟斯,而这部当年让我放弃奥的奈克瑟斯,这次却把我再一次拉回坑里,麦克斯,高斯,梦比优斯。
平成三杰和四斯看下来,最能引起我共鸣的便是这部梦比优斯。
我特别喜欢人和奥的互动以及共同作战,而梦比优斯很完美地满足了我的任何要求,每位队友都有两集及以上的单元回,并不会坠毁的飞机,以及对比其他前作来讲更偏向于二次元的人设(?
),其实除了老奥的客串,小梦也有非常不错的单元集,当然最值得夸的还是看完后绝对会记得每一个队友,记得每一个常驻角色。
很可惜,我接触你实在太晚,没能让这部作品成为我的童年。
在刚开始大学实习的时候,我真的特别迷茫,我学的是设计,大学本科毕业出来,实习期月薪800早8晚10工作了两个月休息了一天半,我原本以为是休息两天,结果第二天休息了半天,下午被老板电话轰炸,第二天早上开会还被老板娘阴阳怪气,那时候特别迷茫,真不知道自己活着干嘛,也是我最绝望的时候,每天回家已经十一点过了,睡前看一集小梦是我那段时间唯一的乐趣,而有一天我听见我的同事因为我当时的头像是奥,在背后议论我这么大了还看奥,并且发出嘲笑,当时也真的蛮无语的。
如今我已经工作五年了,有了稳定的工作,但是这份工作也是我不喜欢做的事,最近我再次看完了梦比优斯,他依然能带给我希望和勇气。
不知道未来会如何,不知道自己是否还能坚持,只希望下次当我再次看完梦比优斯的时候,又能有不同的心气,又能看到不同的未来。
--想到什么写的什么,后续看会不会修改更新,感谢愿意读完的人,于2024年9月1日,深夜随笔。
森森大军影评人 讲师 编剧加油!
优斯特回答影迷提出的一下问题1 片头片尾如何解读?
为什么谁追逃过程也是排球比赛?
本片最大的比喻是什么?
2为什么说彩蛋部分最重要!
本片还蕴含什么思想主题?
如何定义男人,什么样的男人才是强者?
3 剧情选择题:普通导演与国际大师的差距在哪里?
点击链接,看完再聊优酷视频v.youku.com女:我知道,《加油!
优斯特》是一个根据真实事件改编的故事,片中所有特效动作均有他亲自完成……那我们看看这部短片到底亮在哪里?
片头开始,一个小伙子正在电脑前收看排球录像,片尾也发生在排球场,大家都知道的原因,优斯特也是位排球名将,只是,他的排球队有些特殊……思考一个问题:除了球场,排球比赛还在哪里出现过……?
接下来的镜头就是导演玩技巧了……
一个身材健硕的运动员跑过去,大家以为他就是优斯特,没想到从拐弯处出现一个歪头侧身的霍金式的人物坐着轮椅入画……女:联想到优斯特的遭遇,他以前也是一个优秀的运动员,只是一场事故……对!
这些都有某些暗示,关键是:随后一系列事情的发生,通过画面和剧情,完全让人眼前一亮,而且是逐步升级,令观众称奇……
女:和其他男孩一样,优斯特保持特有的自信,而且认为即便坐着轮椅也一样可以追到漂亮女孩……恩,他哪里来得自信呢,后面的事情让人惊掉下巴……
女:残疾人不但可以开车,竟然还能玩滑板追人,躲在马路牙子……哈哈,实在太精彩了,只有想象不到,没有优斯特做不到的!
关键我们要看到影片的艺术性女:难道这些不是获奖理由吗?
呵呵,那你就太小看戛纳大奖了!这个短片最精彩的地方在最后……或者说是彩蛋部分。
往后看,当我们了解全篇故事之后,短片对优斯特的生平给予介绍
最大的亮点是后面这场残疾人的排球比赛,我们只有看到全篇完全划上句号,再回想之前种种……才能发现本片最具艺术和张力的地方!
女:不明白,最后这场比赛不就是一个简单的噱头嘛!
优斯特以为女孩的皮包又丢了,为那女孩担心……呵呵,我一说你就明白了!
后面这场比赛,你看到了什么?
双方互换发球,中间一张网……有没有?
女:排球比赛不都是这样嘛!
对!
那你看优斯特在与窃贼追钱包的时候,有没有一张网?
发现了吗?
你以为劫匪手中的只是一个红色的皮包吗?
啊,难道……是一个排球?
对喽!
这两人明明就是在戏耍(游戏)优斯特嘛!
都是排球比赛,只不过那是一场不公平的比赛,是正常人与残疾人的比赛……当优斯特抢到球,从网的这边跨到另一边,这叫什么?
女:夺回发球权!
当优斯特为什么还要用手机拍照?
不要单纯理解为记录歹徒的相貌……而是导演在提示观众:此时录影中的画面和片尾真实的排球比赛是一回事,而且和片头优斯特在电脑中观看的比赛也是一回事……哦,难怪你要说,在哪里还有一场排球比赛……?
发现了吧,这场追逃大戏其实就是生活版的排球比赛……女:只是太不公平了,正常人和残疾人怎么能进行排球比赛呢?
生活就是充满了各种不公平!
我们要看到,其实导演还对本片的给予更多生活启示和注脚……女:我注意到一个镜头;当优斯特踩着滑板通过时,这个孩子手里拿着水果……假如是我拍摄,我会让这个水果滚到地上,显示出孩子惊讶的样子……呵呵,这就是差距!
一般导演与大师的差距就在这里,如果看不懂这个电影,我问一百个人,他们都会同意你这种方案……但我只能说,太low!
女:那为什么呢?
这又好在哪里?
你注意这个画面,优斯特一般扒着车尾,同时低头看了看自己的手……我们发现这个镜头对于后面的剧情完全没有联系,他的手并没有受伤……是不是?
女:对啊,所以这里我也纳闷啊!
那们,我们就认为,这与上面的孩子,手里拿着苹果……是同一种暗示可见,导演在强调一种东西就是:手……优斯特能利用的就是这双手了,残疾人排球比赛,仰仗着也是这双手……明白了不?
打排球,是贯穿整个追逃故事的灵魂……最后,优斯特回到自己的站队中,终于将两个小流氓吓走……排球是集体的力量!
但同时,全篇还有更重要的思想,看你有没有发觉……?
女:在哪里?
我们再分析最后那场排球比赛,也就是彩蛋当女主起身,优斯特观察到情况不对,放下手中的排球,担心地看着他,而此时全体队员都在等待他发球,是不是?
女:难道这里还能解读出什么?
我们思考:且不说残疾人,首先,作为一个男人,什么才叫强者……?
仅仅是拥有强健的体魄吗?
仅仅在球场取得胜利吗?
仅仅是敢于挑战极限运动吗……?
都不是!
而是:一个男人能做到保护身边的女人……这才有资格称之为—强者!
女:无论对方有多强大,为了保护心上人,我有勇气战胜你……真的是很难得!
我们女人做梦都想嫁给这样的男人,真汉子!
而作为一个残疾人,优斯特,更加可贵了吧?
所以你看,当优斯特放下球,紧张地关注着女友的一瞬间,真正会看电影的就要用心去体会这些细节……体育运动,包括影片提到的极限运动,都只是运动,比赛,甚至只是一场游戏,耍酷的秀场……排球,是可以先放一放的东东!
本片更强调:身心的健康,才是真正的健康!
真正的男人,首先要有一颗强大而自信的心!
女:恩,只要有一颗强大的心,没有什么做不到!
再对比那两个窃贼,恃强凌弱,欺负弱小,见到残疾人,女人就起贼心眼子……这样人算男人吗?
接着:当发现心爱的女人没有事情,优斯特不再担心,原来虚惊一场,此时全场都在等他发球,并呼唤他的名字:优斯特……so,我们都要为优斯特加油,因为生活中的强者才是真正的强者!
在生活的赛场上,优斯特,你是最棒的!
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大三时候追的,喜欢!!!
满满的情怀和热血,和奈克瑟斯可以说是两个极端,是一种信念感极强的中二,比如歇斯底里地大喊“天气好要晒衣服”,当年昭和前辈创作的时候肯定也没想到会这样用奥特五大誓言。但就是这样的质朴和单纯,反复锤炼友谊和羁绊,也十分让人动容。六兄弟、迫水队长,以及GUYS全员化身奥特曼的篇目是实实在在地让人热血沸腾。
周年纪念作,疯狂的客串、致敬塞情怀,倒也精彩。不过回想一下宇宙警备队是否考虑欠妥,让一个新兵蛋子独自在地球carry,不少敌人还是强力怪、精英怪,被单杀、吃瘪次数在历史上都能排上号了。元祖系列最后的倔强。(小梦不愧是铁头娃,跟雷欧solo真就硬接雷欧飞踢)
我弟家有很多 奥特曼 ,劳资看到很烦啊。
这部基情满满,主角的光环一般,倒是让我记住了那个动不动就大喊的热血傻青年
圆谷破产之作
童年回忆
极佳完美的致敬作品。5星。
真特么好看
情怀神作
致敬,全特么致敬
简直是贪婪了一眼,我可以骂的他一点尊严都没有,他都不他都不配,是max
猫猫小梦🥺
梦比优斯就像个小学生 =_= 啥都不懂好CJ 囧 每集都要和过去的奥特曼作品发生交集——这一点偶个人觉得有点做作 OTL 未来真是正直啊……话说第40话里惊现《奈克赛斯奥特曼》里的说明者!=口= 第21、22、29、30、41、44、50集看得俺纠结+泪流满面 TuT 不过乡民吐槽还是有理,小梦不变形就打不过大BOSS 囧
小时候看的兄弟们轮流客串个遍了。
那些关于“奥特曼”的记忆~~
确实是最用心提高奥特曼逼格的一部了。不愧是40周年纪念作品。点赞。4.5分。
9分。主题着重于成长和团结的作品,热血度非常高,观众能很轻易地感染到作品所传达的热情。但是因为卖情怀需要,故事基本集中于对抗外来侵略者,因此呈现出简单的二元对立(这也是后面的奥特曼作品的通病之一),导致故事深度缺乏,几乎没有值得讨论或者引起思考的点。不过从整部剧的质量看来,梦比优斯之后再无奥特曼,这句话确实不假。
心中最后一部奥特曼,之后的奥特曼大杂烩严重
致敬昭和系的旧平成系尾声,梦比优斯之后再无奥特曼。