惜花芷

先说张婧仪优点：张婧仪明显没有书粉说的不贴，大气沉稳的嫡长女模样她是贴的。

也并不是网友们口中的不适合古偶，相反她是我见过的那么多明星路透和剧里几乎没差别的，路透不是照骗，甚至剧里一带入角色，形象还要更好一点。

演技也基本上接得住几场重要的戏份，形象也是有观众缘的，不会让人出戏。

但是这部戏里，包括火光中走来，我就明显发现一个问题，她会偶尔演技不够用了。

很多时候明明相差很大的角色，她表达的情绪却和之前的剧没有区分，一些表情套用在不同角色里都成立。

当然这个问题太多演员都有，对她来说要改变也有点太难了，还需要一步步进步。

虽然重头戏表现可圈可点，但她最致命的一些小习惯还是得改，比如剧里偶尔有些地方没收住，眉毛那里讲台词太用力会导致一丢丢用力过猛，就是尤其是在说观点的时候，偶尔不需要皱眉的地方希望别皱眉，也别总挑眉。

如果这点不改，就会和杨幂在说完一句台词就抿嘴的习惯一样，变成一个很危险的符号。

当然台词是她最大的问题，这个也不怪黑子总拿这一点说事，其实很多时候真正的粉丝也能分辨哪些是恶意的攻击，哪些话是难听的真话。

她台词在古偶里比现代戏还要明显，有好几个大段念白的地方我真的忍不了的程度，我能感受她想努力把话说清晰，但就像在念课文，还在没必要的地方加重音，有些字词（情况很少但很明显）的读音也会不清晰，如果不看字幕会不知道说什么。

但我会觉得台词这个问题会是很头疼的，她明显不是毛晓彤那类口齿清晰，祖师爷赏饭吃的台词水准，先天条件在那里了，就和她倔强充满故事感的气质一样，都是她的先天条件，一个是很难弥补，一个是别人模仿不来。

台词好就算一个人演技50分也会显得像70分，台词不好就算演得好，也不过是70分给人50分的观感。

我真的觉得婧仪进组的时候可以请个靠谱的表演老师在旁边跟戏，磨一部戏试试效果。

-然后聊聊花琴。

看到花琴这里其实我是最惊喜的。

我能感受到编剧是爱女生的。

花琴放在别的剧里一定是个不那么讨喜，所以下场也很惨的女生。

她也确实因为她的身份和成长环境，导致她是一个缺点很明显的人，比如庸俗，狭隘和钻营。

所以她会做出嫁给八个小妾的老男人，这样一个别人看来并不体面，甚至是糊涂的选择。

可是她和花芷的对话，又让大家看出她并非不分好坏，不懂何为光彩体面，她做出这个决定是在她什么都懂的情况下，她甚至很清醒，很知道自己在干什么。

看到这里我才知道，其实编剧在推翻花琴身上那些显而易见的缺点，比如庸俗狭隘钻营。

只把她一个缺点扩大化了，那就是看轻自己。

所以她庸俗却不愚蠢糊涂，狭隘却不偏执刻薄，钻营却不卑鄙龌龊。

但是看轻自己这件事似乎更令人反感了。

可，这是一个很好改变的缺点吗？

似乎并不是。

她必须要用一生去治愈童年，去原谅她的出身带给她的遭遇，去接受因为这些遭遇导致的性格。

她走出这一步，并不十分情愿，但却权衡已久。

当巴掌狠狠甩在那些小妾脸上的时候，我惊喜，编剧没有给花琴作茧自缚，让人欺凌辜负，和一群小妾打擂台的剧本。

而是让她掌权掌家给她梦寐以求的“嫡”的地位。

仔细想想她有什么十恶不赦呢，不过是一个从来都觉得“我不配”的人，在自救而已。

她的汲汲营营，初觉反感，随后就是一种悲凉。

对于这种“落后”的女性，不鄙视，不嘲笑。

我们看着她走向火坑，然后飞蛾，变成凤凰。

惜花芷做到了。

群像很好。

真的很好。

6.9的评分低了。

最起码7.6以上的水平。

4/3 1-8 五星 继花间令之后，优酷又出了个好剧，今年拍剧的标准提高了还是咋滴，真的好看啊，没有一个人物是出戏的，剧本节奏合适，人物塑造也不做作，女性角色多样化，女主性格坚韧，聪敏，很不错，甚至比杨采薇还要更独立点。

古偶要都拍成这样，就太好了。

就是胡一天有些角度太丑，反观张婧仪真好看呢。

4/9 为什么要把大姑奶奶写得那么恶？

还是说后面有反转？

4/10 19-20集 四星改三星。

花静这个人物太失败了，纯粹的恶，脸谱的恶，为什么这么恶？

恶的来源和转变是什么？

还让秦姨娘当众扒了她的衣服，这是不是荡妇羞辱？

女性群像里还存在着荡妇羞辱，花芷一行跟花静，与其是善良与邪恶，不如是淑女与荡妇？

花家嫁出去的两个女儿都像是泼出去的水一样，在夫家受尽折磨，一个成鬼，一个是卑微的人，而嫁进来的儿媳却是能力出众，怎么，别人家的婆家就不是人，花家作为婆家就是圣人了？

奇葩。

整体风格就很舒服。

不管是景色、服化道、选角都很舒服。

尤其是第9 10集，女主带着一帮姐妹戴着动物头套卖葫芦串真的很萌，男主敲一下女主的头套也很可爱，而且芍药和女主相遇后，就感觉她的病肯定能被女主治愈。

男主和女主的相识也是比较合理的，两人的交往也是有度，工作爱情两不误，而且爱情不腻，不像那些滥俗剧，莫名其妙的对视和心跳慢镜头。

就这样平淡的谈话，我也磕到了。

这剧拍的不错，不管是一大家子的矛盾和温情，养家糊口的励志向上，爱情的循序渐进都不错。

片头曲的词也好听，很有向上的生命力。

片尾的男女主带小朋友跑步看着也很舒服。

有那种蓬勃向上的朝气感，越看越好看。

最近看古偶有点上头，终于迎来不油腻的古偶神仙级爱情。

并且难得看到这些年还有古装剧可以用正常的正叙讲故事，老戏骨“一日之事一日了结”这句话代入一个肃正的父亲形象，难怪女主取名为“芷”，白芷是坚韧的药草，不花瓶不自诩高洁，接地气……很贴张婧仪的……脸。

男主选的胡一天，终于也不是古偶“丑东西”了，胡一天高大家都是知道的，但是除了身子高占优势，没想到胡一天还接住了戏，被挑衅那里，刀光剑影中一个眼神一定一瞪，就有了“半军半猎”的神韵，在还算稚嫩生趣的脸上也能读到一丝不屑又淡然的坚定，沉淀之后的胡一天真的读懂了剧本，有一点苏帅感就是每次特写镜头，脸上就好像憋了一股武力要溢出来的莫名……成熟安全感，有点意思。

谈谈装造：第一幕女主第一套造型，用侧偏的发式，好眼前一亮啊？

终于不是繁琐杂乱的中正头，男主的卷鬓与牧纹内衫……也是这几年古偶所没有呈现过的，应该以后会被拿来做icon的，清朝装的新局面。

而且这俩大方的身材、同款清冷感脸演轻喜剧cp的搭配还挺新鲜的哈哈。

最后要提一下近几年我们做影视剧分析人物都不强调原生家庭的作用了，男女主原家庭条件好这些已经不吸引人，而且好的条件也可能会惯出很多“公子病”“公主病”，所以后天的环境、每个当下的选择更重要。

难能可贵是顾晏惜总能在芷哥儿身上看到与自己一样的“自由灵魂”，不着虚伪仪式的坦荡……就是调皮又不失正义感，好吸引人啊！

而芷哥儿总是每次对什么事都保持“好奇新鲜感”，去了解、去经历，说明在她心里众生平等，所以才能不带阶级的批判眼光去与顾这个“怪人”或者这个别人不敢亲近的“狠人”相处、相知、相爱。

其实古今的爱情都一样，不就是特别在于“你看见了我”吗？

适合、默契和互相珍惜真的太好磕了。

与其说这俩是“救赎”，我更愿意称之为“看清”，真正的英雄就是在看清生活的真相之后，仍然热爱。

如果要写“女强”，就一定要写她的彷徨、艰难和不为人知的代价。

当下剧中的女强剧情，看着强，可最终都落在了觅得好姻缘上了，就像考取北·大是为了当名校娇妻似的，好生别扭。

花芷很强，但是她的强无法打动我。

因为她的强像是一种人物设定，游戏属性。

她极少彷徨，总是胸有成竹。

做红果，做糕点，做酒楼更像是看着攻略打游戏，有十足把握。

我知道她干什么都会成功的，要赚天文数字的钱赎回祖父他们，要带着花家住回皇城，都不会落空，既不会让我牵肠挂肚，也无法感同身受，像是一个NPC女主角一样。

我们的历史上有很多“女强”，她们无一不果敢、睿智、坚韧，可她们也无法顺风顺水的趟过险滩激流， 会遇见阴暗险恶、落井下石，不得不走投无路，伏低做小，无法像花芷一样义正言辞一番就扭转乾坤，柳暗花明。

剧中最让我挂念的角色是三嫂。

她从一开始的当家主妇到后面的金牌会计，成长之路有苦有甜，有滋有味，印象深刻。

特别是她去娘家求助，却落魄回花家，路上被抢了耳环，耳朵上还染着血，还能嘲笑小偷不过抢了假货的样子可太生动了。

女强到底是什么？

是开挂人生，飞黄腾达？

是事业有成，姻缘上佳？

很难下定义，但是我知道女强一定会遇强则强，排除万难，终达目标。

她们迈出的每一步都要突破了时代带来的阻力，可她们依然走出了自己的彩虹路。

希望国产影视剧在塑造女强的时候，不要仅在台词口号上强，不要矮化和弱化她们的对手，不要忽视时代的压力和阻力，不要怕描绘她们的眼泪。

要相信她们！

这是今年目前为止看过的最爽的一部剧。

剧一开头就巧妙地通过一次政治事件剥离了大家族中所有的成年男性，剩下的妇孺也一朝回到解放前，无人可依，无钱可用，仅存一处破败的栖身之所，从此真正成为一个母系氏族社会，也是个女性们抱团取暖的理想主义乌托邦。

就是在这样的情况下，女主从小生意（卖糖葫芦）做起，利用各种先进的营销手段和HR的识人用人技巧，让一家子女眷包括丫鬟在内，各个人尽其才、各司其职，克服人际交往中的困难，走向发家致富。

虽然少不了金手指，创业的过程却也没有流于空泛。

一、立意除了女性自立自强以外，本剧传达了几个在影视剧中比较新颖的理念：1、拒绝物化、把人当人。

而且这点不局限于女性，对待男性亦是如此——女主对男主说，你不是刀（皇权所支配的工具），而是个活生生的人；之后男主又将类似的话传递给一众手下。

是人，就要承认人的需要，承认个体的差异，就要给人以应有的尊重。

2、尊重个体的选择。

花家的几位姑娘在择偶时各有各的标准，有人看脸，有人爱才，也有人选择了现实的考量。

难得是本剧并没有在不同的价值观中做优劣评判，而是对每种选择都给予了平等的尊重——这也是把人当人的表现之一。

比较典型的是面对一个欲娶妻续弦的中年财主，家里的管家丫鬟和庶出小姐起初都认为是个不错的结婚对象，在得知他是个已有八房姨太太的老色批时，大丫鬟嗤之以鼻，而小姐通过综合考量，认为以自己的条件，这是她所能找到的最优选择。

女主尊重了妹妹的决定。

在以往的言情偶像剧中，这样的婚姻观容易招到批判，但本剧丝毫没有。

小姐嫁过去后，很快用雷霆手段震慑了众小妾、拿捏了老公、收拢了前妻的小孩。

老色批不久精尽人亡，小姐真正实现了有钱有闲没老公外加无痛当妈。

彻底放弃了爱情，收获安稳的下半生，这是花琴的选择。

剧中没有道德绑架，强调的是女性得知道自己要什么、勇敢地做出选择也接受它带来的后果。

3、摒弃单一的价值观，职业选择因人而异。

女性择偶标准因人而异，男性的择业标准也是如此，这和前面两点一脉相承。

传统儒家观点认为万般皆下品，唯有读书高，男人要想成功，必须读书考取功名。

但当我以为爱好吃喝玩乐的沈二公子就要浪子回头走上发奋读书的老路时，编剧却通过小女友的口对他说：我喜欢的是现在的你，而不是一个爱读书的你。

于是小男友真正从自己的兴趣爱好出发，致力于开发餐饮业并且做得不错。

4、反抗父权。

剧中反抗父权的不仅仅是女性，几乎所有年轻男性角色都在以自己的方式对抗父亲。

剧里祖、父辈的男性中，除了女主的祖父和四叔（其实四叔很年轻，按年龄属于青年男子），形象都不正面——突显了皇帝对儿子的冷漠，男主父亲的虚伪，沈家爷爷和父亲的世故，女主父亲的道貌岸然和叔叔的无能，蒋家父亲的冷酷，更不用说花家两位家暴的姑爷。

这些中老年男人一律的自私凉薄，是儿子们批判和反抗的对象。

这点在本剧中表现得过于突出，乃至于让人怀疑这些三观不正的父亲怎么能养出这些正直、重情的儿子们的。

然而本剧对于父权的批判并不彻底，主要集中在夫权和父（亲）权上，对于君权却做了暧昧的处理。

虽然皇帝不做人，男女主也深知其为人，但当有人试图弑君时，他们还是一次次地站在了皇帝这边。

为了合理化男女主维护皇帝的行为，编剧为女主找的理由是“为了避免有人无辜受害”，为男主找的理由是他维护的是与皇帝之间的叔侄亲情，而非皇权。

只能说，编导们尽力了……二、男性这部剧在群像方面做得很好，这点已经是被很多观众盖章认证的。

花家一众女子，上至夫人小姐，下至丫鬟，各有各的性格。

不一定人人都可爱，但人物是立体的，有优点也有不足，刻画了一个个活生生的人。

说到男性，主角团里的年轻男性还是可爱的，对比他们那些糟心的父亲，让人想到贾宝玉对女性嫁人前后的两极评价，套用到本剧男人身上也很合适。

当然，这里有照顾观众的考量：观众多为女性，多提供些年轻漂亮的男性角色有利于观剧体验；糟老头子们坏一点无碍观瞻。

男主胡一天，很适合演一些冰山脸的角色。

文戏方面演技还是欠缺，一到需要传递情感的时候就显得呆；但打戏非常出色。

不夸张地说，这部剧的打戏是本人近几年来看过的最好的打戏。

胡一天动作舒展、力道刚猛又不失流畅，在一米九的身高加持下， 充分展现了力与美的结合。

好看的打戏离不开好的动作设计加上巧妙的运镜，比较典型的两场，一个是剧头男主单挑下属那段，一个是七星楼以一敌百的那段，我流着口水反复看了好几遍。

七宿司男团，集体出任务的时候帅爆了好吗——我指的不是抄家而是打架，一个是酒楼，一个是在七星楼——个个身手利落、配合默契，不愧是皇家特战队，尽显专业素质。

另外，本剧正面男性角色拥有的共同点是：尊重女性。

看来，尊重女性和业务能力才是男人最好的医美。

一开始是三星，后来考虑到和近期上的剧相比我觉得可以多加一星。

虽然主演演技还差一点儿，但是其他的演员演技很不错，剧情我看着还可以，能看下去有追剧的心情。

能让我实时追剧的电视剧很少。

一个月能有一部就不错了。

所以还是挺推荐这部剧的，还有不要细究其中的各种小bug，就能看下去。

还差点儿字儿，我凑凑字儿我凑凑字儿我凑凑字儿我凑凑字儿我凑凑字儿。

《惜花芷》真的很好看!这是一部古装爱情剧：讲述了花芷从一个世家千金蜕变成一代巾帼英雄的成长故事；剧情超级精彩，角色们的表演也超级棒!胡一天和张婧仪领衔主演；剧中花芷的智慧和勇敢和坚韧也让人特别佩服；她不仅在内团结家人，培养人手，还在外不惧流言开铺子赚银子，为花家众人遮风避雨。

她的成长历程真的很励志!主演胡天一不仅外形出众，他的演技也是一流的，在《惜花芷》中，他成功地塑造了一个深情又坚毅的角色，让人为之动容；他的每一个眼神和每一个动作都充满了力量，让人仿佛能感受到角色内心的挣扎与成长。

除此之外，胡天一还非常努力，不断挑战自我，尝试不同的角色和表演方式。

他的专业素养和敬业精神也让人敬佩不已!期待他的新作品!

女主是男主的桃花源，也是很多人的桃花源桃花源里，没有危险，只有温暖和安全顾晏惜，做事固然凌厉，心性上，其实只是个孩子，需要依赖什么人才能存活那被称之为高光的，难得的古偶剧里看见的男主对于父权的反抗，现下看来，不过只反抗了一半他反抗的不过是他的父亲，而非父权提出的拷问，不见儿子为母报仇之类，不过是对他的父亲的反抗的衍生他并没有真正反抗父权，因为本质上，他将之当作父亲的，并非真的他父亲，而是他的皇伯父，皇帝他为皇帝驱策，其实并非完全是忠君，有一大半，是孺慕皇帝，才是他真正心理上的父亲于是，他成为皇帝的鹰犬，而半沉沦不自知这一路说是什么女主的成长线，其实根本不是这部剧，分明是男主的成长线教他破除依赖，反抗父亲，反抗父权，肉眼可见的，未来还要反抗皇权而女主这边，其实并没有什么实质上的成长，花芷从一开始就充满勇气，充满信心，一路向光明她是许多人的桃花源，而在剧情设置上，她是男主的桃花源顾晏惜内里是个需要依赖人而活的孩子，于是一有什么事情，诸如死了父亲，诸如心绪不宁，就会从背后抱着花芷，仿佛在吸取什么安心灵气，在她身边，他才能平复下来，想着，好歹这里，是安全的，不会将他抛弃小时即生活在王府，记事便是父亲谋反，母族被诛，自己作为质子，送到皇帝身边大火一场，死了母亲，傻了妹妹，他的身边鲜少柔软而后，在依旧是孩子的年龄，去了北地，艰冷苦寒的地方，身边全是官兵，心灵不得栖息由此，哪怕一点点柔情，都是温暖的他念着皇伯父的教养之恩，也因小时的经历，对权力有着天然的敏感，他知道哪里是界限于是半为皇权，半为孺慕，他划了脸，成为七宿司使，接过齐如海，成为新一任的帝王鹰犬他知道吗？

他知道的。

可他如此甘心，更多不是皇权，而是，伯父如父。

他依赖并孺慕着他。

七宿司整日血腥，他找见另一个可以依赖的人，花芷。

心绪不宁了，抱住，吸一吸，于是就能继续下去。

可宪王，小六，他怎么可能毫无触动。

说起来，宪王其实很适合为君。

他性子好，有感情，人也宽和，如果可能，叫他当个闲散王爷，整日如沈焕那般过活，他一定是愿意的。

是天家，是皇帝，逼得他不得安宁。

宪王造反，是被逼无奈。

如果可能，我相信，他会是个好皇帝。

比小六好很多的皇帝。

可惜，是男主亲手掐断了他。

这部剧很好的一个处理是，不完全针对个人，而上升到一个普遍性的思考。

正如宪王临死时发的毒誓，其实并不针对皇帝本人，而是针对皇权。

他说宁为虫豸乞儿，不愿生在皇家，而非，不愿做你的儿子。

这是完全不同的两种东西。

反皇权，因为皇权倾轧人性。

反父权，因为它不合理。

而这个皇帝口口声声的，让男主和挂名父亲凌王重归于好，说的是，你若不父，何以为君。

君父君父，无父，不成君。

总要先服从于小的，而后，才能理所当然地服从更大的等级。

父亲，官员，皇帝。

服从体系内的不同级别。

而皇帝，男主的皇伯父，对顾晏惜来说，既是君，也是父。

反抗，都是两层的。

顾晏惜是个重情的人，他对皇帝的去魅，是从父亲身份的重新审视开始。

不是父亲，反抗父亲，反抗父权，接着，才是反抗皇权。

这是典型的大男主的成长。

惜花芷本质意义上并不是个大女主成长故事，因为女主并没有什么实质上的成长。

她的成长，不过是因家遭难，自身的才能有了发挥的契机，她不必待在闺阁里。

这是个人的现实生活方式的变化，并不是成长。

因而很多人觉得女主这条线不够爽，说法是，女主创业并没有遇到什么困难，好似太过顺利了。

这只是表象。

而核心是，女主这个人，从一开始就是完整的。

她没有缺憾，一直完整，那么困难与困难不过是要解决的问题，而于她本人本心来说，不见波澜。

从这个角度看，这部剧的所谓大女主，简直失败至极。

而一路塑造得很好的大男主成长线，因男主反复吸女主，反而显得女主成为男主的血包。

当然，这血包无损自身，就像太阳，没人晒着也会自然散发温暖光明。

但这，太不对称了。

男主那边在成长，在反思，在反抗。

女主这边，岁月静好，好像什么也不会发生，平平稳稳，无波无澜。

一个成长的大男主身边，从一开始就成长得很完整的女主。

这种配置我上一次见，是《大明风华》。

一个被在皇权与本心之间挣扎得要疯掉的男主，吸猫一样去吸被笑称为“闺中老僧”的女主。

这两部剧的女主，都是那么稳当啊。

而男主，除了爱她们之外，更加需要她们。

披着大女主皮的大男主成长剧。

我还是希望，会有真真正正的，女性成长。

在现在的国产剧市场，这可太难得了。

其实一开始在汪洋大海中，小女主爬上桅杆力缆狂澜的剧情设计有点劝退，太过夸张，一个小女孩凭借一己之力做了老水手们无人敢做的事情，拯救了一整船的人。

随着一大家子男人流放边境极寒之地，开始了女性群像成长+大宅内院的传统模式。

但是！

虽然是熟悉的原料，比如，还是从那小吃摊开始，到最后来个大酒楼，看者一开始真以为这不又是一出某某录or某某日常，但凡姑娘们要当家作主赚钱，都要开上个酒楼饭店茶馆？

再加上一二三四房这太太那姨娘，哥儿啊姐儿的，莫不是和某灿烂一摸一样叽叽喳喳吵得人心烦么？

但这次这位编剧的烹饪方式还真有点不一样。

首先，三姑六婆们虽然每一个都是水晶玲珑心，八百个心眼子，但是覆巢之下，女人们放下了一直以来的各种矛盾与嫌弃，竟然意外的情绪和谐。

赚钱时跟着主心骨一条心，吃苦时一起干活，分工井井有条，各展所长。

编剧写得每一段小故事，都从女人们彼此的矛盾点切入，但是总能以感情的增进而升华主题。

比如，花芷接过掌家大印后，给予了三嫂足够的尊重与倚仗，而且还带出了念秋这条线的个人成长点。

这可能是第一部我把姑娘们的名字一个不差都记住的内宅剧，除了喜欢女主人设的稳定发挥(除了37集皓月那条线有点癫)，每一位女性角色都个性鲜明，各有特色。

编剧除了没给男人们留多少笔墨，但对待女性角色们真是雨露均沾，每条分支都写得很完整，真正做到了女性群像成长。

一般来说，某些宅斗剧种田剧一开始发力，剧情走向吸引人，但是后劲不足，很多时候都通过水剧情撑到大结局。

但是，我很惊讶这部剧到了中后段依然发力不止，巧思不断仿佛九连环，环环相扣。

比如，最喜欢止名楼争夺战这一段，明线是拂冬与父亲的厨艺比拼，以及花记白记两家掌柜对于止名楼的产权之争，巧的是，暗扣了六皇子出逃与追查刺杀老皇帝的幕后真凶两条剧情线。

而且一直到事件快要结束真相大白的时候，男女主再次汇合且一如既往配合默契。

惜花芷的整体节奏感非常好，剧情衔接滴水不漏。

我在写短评的时候提过惜花芷和长月的编剧是同一位老师，观剧的时候确实有一丝熟悉的感觉。

因为这次的男女主从某种角度来讲，也有仇。

顾晏惜行事狠辣，甘为帝王鹰犬，最主要他带人抄了女主的家，羁押了女主的家人。

但是编剧却要给立场不同的两个人写一个爱情故事。

究竟是恨那把刀还是恨挥刀的人？

我觉得这个故事里的男女爱情必须以现代人的思路去理解，所以，不难想象女主会说，“我和他，只讲当下。

”以及顾晏惜揭示身份以后，花芷瞬间谅解的戏是能够逻辑自洽的。

更何况，赚钱经商一直是这部剧的主旋律，主次分明，确实没必要在一些点上让角色们虐上好几集。

说到赚钱，虽然花芷一直在认认真真赚钱，但因为这样或那样的原因，这钱一直没能积攒起来。

到了最后，更是被老皇帝打到趴下，尽数剥削了去修了河道。

但，什么都没有比一家人在一起一条心更重要吧，爱与被爱，多行善事求福报，这才是这部剧真正想说的吧。

再夸一下画面之美，很多场戏，导演都刻意把场景和道具拍得非常大，只留一个小小的空间给场景中的演员，就像一幅幅色彩斑斓的图画，洋溢着幸福的感觉。

这棵操场上的白花树真是幸福见证人呀，而且互传信件的视角也拍得很有趣，从树洞里拍花芷的笑脸。

这些锦鲤花灯拍得如此巨大真有幸福压顶而来的感觉。

拿下止名楼以后，顾晏惜牵着花芷的手走进大堂。

远远看去，红绸带和浅色情侣装一下抓人眼球。

其实每场戏导演的机位都拍得很全面，特写近景中远景一个不漏，在演员对戏的过程中，我不会因为只有一个镜头而感到无聊。

河边放风筝的这一段也很美，还有一个镜头是从高空俯拍，两只缠绕的风筝在画面中占据了相当大的比重，风筝线的另一头，是两个幸福的小人儿，非常有意境。

还有一些很不错的动线运镜，比如厨艺大赛最后，小六在桌子底下躲避杀手追踪，感觉都有侏罗纪公园第一部姐弟俩和迅猛龙厨房大战那场戏的味道了！

以及河道开工以后的镜头切入，在花家媳妇们身边停留，一直到最后拍摄整个河道工程的场景，非常完整。

虽然河道工程不是花芷这样的小丫头可以兼修的，略夸大^^|||。

每一帧画面中人与景的比例都让人看得很舒适，而且，导演应该有考虑到利用虚化的近景来增加场景层次，丰富画面质感。

啧啧，每一对CP都非常好嗑，想起芍药和衙内第一次见面的时候，二话不说拿出三根银针扎手臂真是笑死人了啊。

镜内也是一双人～

景的前后层次感多了，让人看一眼就能感觉到花家真是家大业大啊。

好笑的是，抱夏小懒虫也有自己的CP，抱夏让陈情冒充七宿卫的那场戏也让我啼笑皆非。

这个书房乱糟糟的场景我很喜欢，可惜最后付之一炬。

国内的古偶仙侠剧同质化还是比较严重的，也难为主创们费劲了心思挖掘差异点，希望能看到很多令人惊喜的好剧吧～