开篇前先说一下:为了保证各位看得舒服,我自己写起来比较顺手,我好好的分了一下段落,妹也是懂排版的人儿哦_______________________________本段主题:【世间王道——风尘女】尽管总有人别有用心的强调“清纯可爱”是如何的重要,(这些人的内心,清纯的“可爱”=“傻傻的很好骗【可】以用来做【爱】”)但是你我都清楚,无论“清纯”再怎么被病态的吹捧,横行世间的,仍是风尘二字。
据我所知,“狐狸精”这个称谓算是对所有女人的赞美。
一个女人,你若这样称呼她,我不得不冒着出卖女性阵营的风险悄悄告诉你,她必定是欢喜的——当时拂袖而去午夜时分在被窝里暗自欢喜也是欢喜。
通常,身上透着风尘味的女人,是有些飞扬跋扈的。
跋扈而惹眼,大抵是因为她晓得自己的美:生得美,或是活得美。
活生生的气得某些败落角色在心里暗骂“骚货贱人狐狸精”。
但那又怎样呢?
媚眼如丝的一瞥,就有好些人骨头都酥掉。
张一白选择了莫文蔚来演苏丹,我直呼“绝了”!
那双华丽的美艳长腿,足以撑起这一整出戏。
但其实,关于【风尘女】这个命题,我首先要赞的确实不是苏丹……而是青青。
青青确实是个相当平淡的名字,有这个名字的女孩儿也有着比较朴素的长相。
看似和【风尘】二字是不沾边儿的,本来以为又是一枚被张一白这个大叔模式化的“少年心中的女神”那种白衣飘飘的傻逼形象。
可是,我错了——那身丑陋的六中校服(各位六中的毕业生和在读生轻拍,我不是在攻击六中,我的攻击对象是六中那明显回扣得过分老的校服……你们扪心自问,六中的校服是不是丑死求老!!
还要求你们天天穿!!
简直是惨绝人寰……我以前上日语课就在六中前面点儿,我看到你们都抖……)也未能掩盖住她事实上从身到心都是一枚完完全全的{风,尘,少,女}的真相!!
中巴车上她微微晃着在江水里浸湿了又风干的一头乱发,那一脸享受自己的表情真是把我电到了。
“马上就要去北京读大学了,抓紧时间疯狂一下”——果然是每个女人都有变身风尘女的潜质,关键是有没有人去激发出来。
青青的最后一场戏里,她对小川说:“我跟大志已经没事儿了,他出钱让我做近视眼的激光手术。
”我简直没笑。
张一白你果然是懂少女的。
_______________________________本段主题:【少年】这部电影有三个名字:《秘岸》《迷果》《少年》《秘岸》确实是比较扣题的,前提是你认为这就是一部以那场车祸为main idea的电影儿。
当然了,我们都知道,不是。
很多人大概都最爱《少年》这个名字吧?
我总觉得这个名字才最有讲故事的诚意。
这部电影里的少年叫小川,重庆生的孩子叫小川,又是一个和“青青”一样的名字。
(张一白你的主旨就是在强调“藏在平凡名字后面的不平凡情绪”咩?
)而饰演他的演员则有个相当具有识别性的名字:檀健次。
(看介绍的时候老子还以为是日本人,还以为可以看到日本人说重庆话……囧)不得不说,他让我这个迷恋大叔好几年的无知少女,燃起了对少年的兴趣。
微微开始呈现出线条感的肱二头肌,肩膀已经开始有厚实的趋向但却仍然有着尚显单薄的身板儿,有点厚的有性格的嘴唇,构成了一个清秀的让人有点想推倒的少年。
少年的爱是真诚而热烈的,因为夹杂着初始的欲望,并且还不善于掩饰。
少年的爱,可以享受,但是最好不要沉溺。
因为他的爱,连他自己亦承载不起。
而如果你已经没有了和少年纠缠的本钱,就多想想这段感情过去后自己落败的狼狈样子是多么可怕。
在江边,看到自己喜欢的女孩儿脱掉外衣准备游泳的时候……他的那个小眼神儿,除了【贼眉豁眼】我真的找不到更贴切的形容词……哈哈哈哈而他让我有触动的那场戏,也是在江边,和着《两只蝴蝶》疯狂跳舞那段,我印象深刻。
也说不上为什么深刻,反正就是觉得演得好,那种情绪透过动作表情眼神,隔空传达给我了。
让我爆笑的戏码,还是出现在江边。
(我跟长江生来就是有缘啊,重庆的孩子都跟长江有缘……虽然我是生活在离嘉陵江比较近的江北区……但小时候住过南岸区的,哼)在江边,以为捞起了曾志伟的尸体的时候(好啦好啦不是曾志伟是曾志伟的角色可以了撒?
),忽然从镜头左侧跑出来的白衣妇女是要有多会调节冷色调的凄凉气氛?
作为一个土生土长的重庆土著,老子恩是听老半天才从她口齿不清且完全不入戏的带着微笑的哭喊中听清楚——她要表达的是“同志们,我的男人,不慎在长江里头,淹死求老!!
”(此刻我的内心OS是——张导演,你就坦白吧,你是不是扣押了这个群众演员盒饭里头的蛋!!!
)_______________________________本段主题:【陈奕迅】(如果你对陈奕迅他本人不是怀着像我这样疯狂的热爱,你可以直接跳过本段……因为本段将充斥着对陈奕迅,也就是我老公他本人的过于卑躬屈膝,厚颜无耻的吹捧)嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷嗷(先容许我嚎叫一下,因为我在电影一开场看到陈奕迅的那一瞬间我就崩溃老……)E神他的那一头小卷毛真的好可爱吖吖吖E神他的国语说得好正!!
(比某些普通话又学不好模仿港台腔又超烂的SB内地烂咖好多了,吖呸猛翻白眼,当然了,这些不入流的烂咖怎么能够和我老公相提并论!!
)E神他的那件黑色T-SHIRT是哪个牌子吖哈哈哈,好帅好帅E神他的牛仔裤真的好好看好合身啊哈哈哈哈哈哈哈那个狗儿咩,你还是把它诓睡着了再拍这一段撒!!
它不是死了咩??
紧到在后头动动动,完全是不安于当人肉背景板,呃不,狗肉背景板的表现!!!
太不敬业老E神他的车是克莱斯勒漫步者!!!!
我老公开的是我曾经好喜欢的车!!!
(现在仍然喜欢只是已经跌出了最喜欢的几位……不过我敢肯定这部电影拍的时候我肯的最喜欢名单里面肯定有它!!
至于为啥子跌出,完全是因为我老汉对我进行了一次全面的汽车知识大普及……噗……)果然是我老公,果然是我老公啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊!!!!!!!!!!!
黑西装白衬衣好帅吖吖吖,对到镜子弄头发那几哈也好帅啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊……(不好意思张导演,谁让你请了我宇宙最英俊的老公来演咩?
我只好忽略剧情只看他鸟吖,张导演你不懂90后语言也不要胡乱猜想啊,“只看他鸟”就是“只看他了”不是“只看他的鸟”哦你又不是彭浩翔,这部电影又不是破事儿或者维多利亚一号,木有老公的鸟可看可YY……呜呜呜……)呜呜呜,我也想坐起偶老公E神开的车车在南滨路上招摇过市吖吖吖然后……找地儿车震摇摇乐去!!!!!!!!!!!!!!!!
(虽然电影里是车震未遂啦,巴特真的觉得好温暖诶,一个男人被婉拒之后说出“不好意思对不起”这种话的时候,那种真诚的小羞涩,真的无人能出E神之右!!
)借了高利贷还把自己东拼西凑的两万块钱给了蒋雯丽……E神你是要有多爱这个大姐?
看来你也是个爱着熟龄女的青年吖……_______________________________本段主题:【下面我们来在零下十二度的寒风中嗑着瓜子,818这个电影中比较有喜感的部分】1. 吧唧嘴我妈也嘿婆烦我老汉吃饭吧唧嘴,我妈最欣慰的是我好像从小就不能理解“人吃饭为啥子要吧唧嘴”这个问题……因此和我一起吃饭是很安静滴……直到我初中有次在食堂吃饭,对面坐的那个女娃儿问我:“你吃饭啷个没得声音也?
”(与此同时这个姐正在边吃饭边疯狂吧唧嘴,而我正在后悔我今天啷个神戳戳的坐到了她的对面!!
)我:“因为我觉得张开嘴巴嚼的话,嘴巴里面的饭啊菜啊肯定要落(请念成lui,谢谢)出来!!!
”2. 为啥子我内心恁个期待E神和莫文蔚童鞋在这部电影里热情洋溢的翻云覆雨一番?
3. 少年从解放碑打车去南滨路……且不说15分钟飙不飙得拢南滨路,就算飙得拢(话说我们重庆的羚羊车师傅就没有飙不拢的目的地!!
骄傲挺胸!!
),未必要得到三大三十五块钱咩?!
_______________________________本段主题:【总结一下】上面的部分是一枚激情少女在电影的前半部分边看边写的凌乱记录,接下来这部分是在看完整部电影之后的一些想法。
好看的电影是不会让人有心情来暂停的,而我暂停来写下上面那些话却并不代表这部电影不好看。
正因为有所触动,才会想停下来写点儿什么。
《让子弹飞》就让人没法停下来,因为那是一种气贯长虹一气呵成的情绪。
话说曾志伟的遗像(好啦好啦,曾志伟的角色,OK?
)上,表情随着剧情各种变换,若不是曾哥那张脸颇具喜感,还真有点儿灵异感。
由于我看的是没有字幕的,而曾哥的港腔又太重,讲国语完全不能和E神相提并论,所以他的某些台词我没有听明白。
以至于看完了电影我的内心还悬挂着一枚问号。
但是电影并非都要讲述一个完整的来龙去脉,有时候就以一个表面的视角在叙述一个故事而已。
观众看到的,就是导演所要表达的。
并非每部片都要像《名侦探柯南》那样以解构来做ending。
好,说那些话还真是装逼啊。
这部片看完了,也就是这样的:1. 原来少年这个群体是那么的值得去关爱一下;(趁现在仍然是花季少女,有本钱和少年纠缠,赶紧打转方向盘远离大叔拥抱少年才是王道嗷嗷嗷!
)2. 莫文蔚那惊为天人的腿,如果拥有,此生足矣;3. 在重庆,开羚羊车都可以包二奶,某些男青年你们是不是想去撞墙而死了哈哈哈?
4. 在电影里,E神不但可以BJ,还可以车震……是BJ还是车震就取决于是大陆拍的还是港产了5. E神《然后怎样》的MV就是张一白导演的,我啷个感觉开的也是个羚羊啊?!
6. 记得在《爱的地下教育》里有一篇是一个女孩儿来信,说自己和自己学校的数学老师以及数学老师的儿子分别上床了,跟彭浩翔讨论自己该怎么办。
我当时讶异于爱情(或者兽性?
)的伟大,也讶异于原来一对父子在对女人的偏好上确实是存在着一脉相承的部分的。
表面上看,mv导演拍不了电影,是因为他们能拍摄一部电影的每一个片段,但没办法组合在一起。
还有一个因素,就是他们钟情“情绪化”的情节表现。
MV就那么几分钟,MV导演很懂得怎么洒狗血,比如最著名的桥段就是周格泰导演的MV《勇气》那几个同期收音的镜头:笨猪、大坏蛋,为什么不接电话.....balabala于是莫文蔚饰演的性工作者,人物设定和每一电影里的妓女一样,经验丰富风情万种却又有正义感被人同情,面对困难总要有那么一瞬间表现得像救国救民的赛金花一样老练。
(似乎每一个被塑造的妓女形象都是如此之丰满)里面几场莫文蔚的戏,总能看到《霸王别姬》里面菊仙跳楼那段的影子。
其他角色也有这些问题,所以看一会就觉得有些出戏,看一会就觉得有些出戏。
这么多年回过头来再看这部被人评价为张一白目前为止拍的最好的电影时,觉得,嗯,还凑合,看起来有点味道。
仔细一咂摸,想来也是近些年烂片太多,凸显这些糟糕的老电影着实还是有基本的艺术追求的。
04年去重庆进行了一次奢侈之旅,在酒店电话给服务台询问事务,女孩说重庆话,我说请说普通话。
感觉到他的地方特色,有些当年广州人说粤语的骄傲。
没机会去穷人的住处,甚至被朋友禁止去吃路边小吃。
只是偶尔在酒店楼下的隐蔽处有兜售水果的果农,还有帮人抬东西的棒棒军。
还遇到把货物忘记的搬运工,我叫他,他反而吓得跑得更快。
见了重庆的贪官和下属地方官的奢侈。
看了献媚的大胸高级陪酒女,汹涌的乳房直接赤裸的向我挑战。
朋友尴尬的很,把陪酒女推搡出去,大骂经理。
这戏演得有意思。
说陪酒女其实脸面清纯的有如日本的偶像。
如此充满欲望的城市,让我疲倦的忘记了曾经去过。
即使看了秘岸,也想不出来我曾经去过。
秘岸给我另一种感觉。
生活欲望的赤裸裸。
在日本刚刚学会控制欲望,将生活规则化。
看了此电影,我最直接想到的就是,凭我现在被洗涤的思想,回国肯定饿死在大街上,还被人说活该。
生活方式无好无坏,有的就是适应大环境。
秘岸也许只是想表述人内心中的欲望纠缠,幸福是否能到达彼岸。
而乱哄哄吵闹闹得环境反而不是重点,只是陪衬人的道具布景。
有人说,父亲的突然死亡,意味着父权的崩溃,是男孩成长的精神割礼,这话大抵不差。
张一白导演的小众电影《秘岸》,讲述的就是这样一个故事。
父权的阴影随父亲离去而消失,留下茫然不知所措的男孩。
然而,性意识在这不知所措中倏然苏醒,生命在这不知所措中伸展开嫩绿的枝杈,迎着阳光疯长……。
是的,这故事很弗洛伊德。
弑父情结的演绎有花样百出的版本,《秘岸》的独特之处是,执行这一精神割礼的,是一个“小姐”。
故事发生在重庆。
在近年的影视、文学作品中,重庆日益成为欲望、生机、躁动的符号,俨然一个解构主流文化的浪子。
少年小川的精神割礼就是在这个湿热、扰攘、什么事情都可能发生的城市中进行。
小川开出租车的父亲,在一个神秘的下午驾车闯入嘉陵江,消失无踪。
坠江前,车上甩下一个浓妆艳抹的“小姐”苏丹,当场折断腿骨。
由于无力承担苏丹的治疗住院费,小川的母亲凡丽把苏丹接到家里养伤。
空间狭小、天气闷热,风韵犹存的妇人、举止轻佻的“小姐”、情窦初开的少年,就这样共处蜗居。
彼此的防范、窥视,有意无意间的肢体触碰,酝酿出一种含混暧昧的氛围。
对这个曾在父亲最后时刻与之相处的女人,小川总是冷冷的,性的好奇藏在隐约的敌意中。
直觉告诉小川,苏丹绝非偶然上了父亲的出租车,他认定,苏丹身上纠结着父亲离去的秘密,他要破译这秘密。
小川探求父亲离开的真相的过程,其实就是让苏丹日益融入自身生命成长的过程。
影片集中了莫文蔚、陈奕迅、蒋雯丽、曾志伟等大腕,但真正的主角只有一个,就是小川。
那些个大牌明星饰演的角色,不过是一缕缕光束,投射到小川这棵舒展枝叶向上窜的树苗上,鲜绿耀眼。
小川坚称父亲未亡,并非因为父子情深。
小川说过,父亲对他并不好,常打骂他。
那朵父权的阴云不在了,但袒露出来的刺眼阳光也让小川不适应。
对他来说,父亲还在,他就藏在苏丹坚守的秘密里。
小川做过实验,确知苏丹在撒谎,那“空白”的一个多小时里究竟发生了什么事情?
苏丹越是回避,小川越迫切地想走近她,解开那个属于父亲和苏丹共有的秘密。
情境不知不觉发生了变化。
与父亲在时不同,小川开始以自己的眼光去观察异性:母亲、苏丹,以及那个让他心生爱慕的女孩青青。
这其中,苏丹别具一种特别的意义:这个锲入小川家庭的女子,以她的神秘、性感和新奇(对小川来说)的生存态度,时时拱动着小川的性意识,一点点消除着父权留在小川心头的阴影。
苏丹取代了父亲角色的权威,将小川引领到生命的新起点;她取代了母亲的角色,消除小川“弑父”的罪恶感;作为女性的符号,苏丹为小川打开了一扇门,让小川走出了童真的后花园。
小川在苏丹面前确知他不仅是男孩,他几乎可以算得上是一个男人。
苏丹说,她是靠自己的腿赚钱的,可是车祸在她腿上留下了难看的伤疤。
小川为苏丹的腿彩绘了艳冶的百合:猩红的、亮蓝的,还有魅惑的藤蔓。
那一刻的图像颇具仪式感:小川双腿倒钩在沙发背上,身子窝在沙发里,将苏丹的腿搂在腰胯间,蘸着鲜艳的色彩一笔笔描绘……。
苏丹的光芒映照出青青的青涩,显出青青那些挑逗小川醋意的小伎俩有多么幼稚可笑!
小川不再对青青的轻视耿耿于怀,他终于能够直面青青说出“你其实不好看”“你真贱!
”,尽管这些气话实在很弱智,说完还特意向远处的苏丹亮出孩子气的V字手势,但,小川毕竟有了自信和底气。
让小川备受鼓舞的是,青青这时候反而贴过来搂抱他,在他耳边喃喃细语:“你什么也不懂……”小川这时的神情像一只初次开屏成功的小孔雀!
苏丹被凡丽赶出家门,重操旧业。
小川到k歌房点苏丹的钟,喝酒、在苏丹的歌声中扭摆舞蹈,醉眼朦胧的小川对苏丹吐露心声:“姐,我们走吧,到一个有山有水的地方,开一个小吃店……”他觉得他已经足够大了,大到能带着他的“姐”私奔了!
苏丹当然没有跟小川走,她独自离开了重庆。
两年后,小川找到苏丹存身的地方,那里果然有山有水,苏丹也开着一个小吃店。
在那里,小川看到了父亲与苏丹的亲密合影,也听到苏丹讲述那个他一直在探寻的秘密:苏丹曾是父亲的情人,为了逃离现实,他们共同策划了坠车行动,只是,行动出现失误,父亲真的掉到嘉陵江里了。
苏丹复述了父亲对她说过的话,居然与小川两年前说过的话一模一样:“到一个有山有水的地方,开一家小吃店”!
这时的小川,已然成熟,他平静地反驳苏丹:“你就编呗……”他想知道的是,那一个多小时里到底发生了什么,父亲在最后时刻对苏丹说了什么话。
但苏丹愤然离去,并没有对他再说一个字。
小川真的不相信苏丹的话么?
可这有什么要紧呢?
重要的是,小川已是一个举止稳重的男人了!
这部电影里几个大腕表演称职,陈奕迅虽然只有不多的几个镜头,但他演出了港式的“天真”,在与凡丽调情时居然满口“不好意思”“别客气”什么的,真逗!
莫文蔚很出色,她不漂亮,但很魅惑。
遗憾的是演小川的男孩过于斯文秀气,要是挑一个黑一点、愣一点的男孩来演,效果可能会更好。
作为莫文蔚的忠实观众,我很难客观评价她的任何一部影片,因为爱到凡是她的片子,我都会迷的要死.什么看点,什么情欲,包括曾志伟多拼命地演特技,开往春天的张一白,我都不在意,我只在意的是:莫文蔚.电影海报上那双纤细的美腿,是很多人提到莫文蔚第一会想到的.而她,用腿作为噱头吸引观众,这叫做资本.因为实在心急,我看了万恶的枪版,万恶到我边看边懊恼地想把屏幕上那个黑色障碍抠出来,万恶到想像贞子般进出屏幕,万恶到我真的焦急到无法等到DVD出来...先说剧情.由于纯属花痴地个人崇拜,所以对于剧情我没有太多想说的.不过这个倒叙的方式我倒是蛮喜欢,至少会让人留有悬念地想把电影看完.就情节本身而言,无非是一个舞小姐和出租车师傅的婚外恋,外加大婶女医生和港胞小伙子的现金交易,拜金女学生和好色大巴司机的各取所需,以及青春期的少年对女人的欲望...再说演员.蒋雯丽,真的很大婶,大概因为她本来就很大婶吧,所以演的的确够大婶,挺本色的.曾志伟,自从甜蜜蜜后我对他的好感指数飙升,他戏份不多,但他说:你知道吗?你是我见过最特别的女孩子.我对他的靠谱更加确认.那儿子,我不知道叫什么.小伙子蛮帅,很有爱.对他印象最深的是跳舞那段,很像患有羊癫疯的漏电机器人,可那一刻的释放,让我觉得很舒服.青青,那个实在很贱的女生,的确演的很贱,一个很贱的角色演到让我不喜欢,应该算是成功了吧.还有我不知道导演把陈奕迅拉出来糟蹋一下对情节的发展起到了什么作用,总之我真的很同情陈医生.接着说莫文蔚.如题,我要说脚.首先说明我绝非什么恋足癖症候群.说脚的原因是我一直都很想说,直到今天决心说出来.从我喜欢莫文蔚起,她的脚就是我非常关注的一个点,因为,真的很好看,只是单纯的欣赏.她的若干支MV中都会裸足将她的美脚示人,而其间很多人,尤其男性同胞会聚焦在她的腿,请,下次注意欣赏她的脚.她的脚很瘦,如她的人,可是很精致,亦如她的人.对于她脚的镜头瞬间在我脑海里闪过无数,爱自己MV里向屏幕蹬来的大脚,爱情MV里的干净白皙的光脚,爱情真伟大MV里转动的脚趾...太多太多...而对于她的高跟鞋,也可在我脑海中错综,印象最深的有五双:没时间里那双很笨重的高跟鞋,我要唱中穿着它蹦跳无恙的红色细跟鞋,实况转播MV中的脚踝有带子的高跟鞋,[i]内页里面那双黑色端庄的高跟鞋,一朵金花中的那双尖头高跟鞋...她自己也说过,有收集鞋子的癖好.重点也许不应该在脚,秘岸之所以让我想说她的脚,那一双双艳丽的高跟鞋,挑逗少年的脚,两个人开怀时交错的脚,让我不得不注意到她那性感的,好看的...脚.然后说骚.莫文蔚演的苏丹不仅名字很媚惑,每一句话,每一个表情,都骚地恰到好处.莫文蔚的气质就在于,她骚到表面而内心非常纯净宽广,骚得让人充满欲望,无法抗拒.青青的骚,显于言表,从跳入长江那刻起便表露无疑,公车上的骚更是炉火纯青啊,难怪勾引的少年相当荡漾.蒋雯丽的骚.是我很反感的一种,就是骚,且装逼.明明是个风骚的大婶,非把自己推脱成良家妇女,最后还不是为了2WRMB勾引善良的陈医生...两只蝴蝶.让我无比厌烦无比想呕吐的马路歌曲,在秘岸里竟不那么招人厌烦.孩子为了找回父亲的感觉,伴随着两只蝴蝶疯狂起舞,舞小姐带着对死去情人的爱在KTV大唱两只蝴蝶...那恶俗歌曲,竟让我有点感动,并伴随着karen沙哑的声音,觉得有那么些味道...(原谅我,我都说过我个人崇拜了...囧)单纯.单纯跟涉世本来就不矛盾.苏丹什么都经历过,什么都懂.但她依然简单地像个孩子.以为玩玩的感情当了真,看着少年为她亮起的模型发自内心的开怀,而最终金盆洗手去开了小饭馆...看着她收钱忙碌的身影,我想起了另外两个单纯的人:双刀火鸡和豆腐西施.好了,花痴完毕.这也不是什么评论,就是我看完那该死的枪版之后自己的一点感触,接下来,HLL地期待棺木,嗯.
曾志伟也算是主演?
镜头还没大志和青青多吧。
我很不好意思地说前半部分我当成喜剧看的,不知道因为情节还是演技或是karen的国语,我就是想笑。
后半部当闹剧看,还真热闹。
整部片子就是一个秀,karen的美腿秀。
karen说追女孩的方法是直接告诉她,然后说女的都是装的。
我只能说 如果考古的人没去看过檀健次16岁时候演的《秘岸》真的会抱憾终身少年人纤长白瘦的手指捏着刻刀透过门帘隐隐绰绰望着那截雪白的小腿看着它被一截一截地包裹着红色的渔网袜站在海岸边望着穿着纯白内衣裤的少女摇晃的大巴车和午后的阳光 少女湿漉漉的头发在他眼前晃来晃去他趁着摇晃覆上的手指 又躲开在天台上不成形的舞 循环的《两只蝴蝶》饭桌下绿色绒面高跟鞋触碰的小腿各色的渔网袜和高跟鞋 默默关上的门游移的视线 短裙 彩袜 潜水镜里摇晃的光缠住的保鲜膜 额头溢出的汗 少年轻轻的喘声骨节修长的手按在女人的小腿上 手指夹着画笔在她有伤疤的腿上勾勒花的形状紧实 洁白 纤长的腿架在他的腿上 懒懒靠在沙发“你爸真的没教过你怎么追女孩吗?
”藏在床底下的秘密世界 少年人紧紧注视的目光摇晃的双腿 慢慢抵在一起的足尖 穿着父亲的西装 少年人那点天真又真诚的告白“你是想拯救我吗?
”以为被质疑的幻想 是可以成为现实的只是秘密的海岸 停靠的原因不是他十八岁的大人可以有秘密了在少年和男人之间的青涩初尝禁果的朦胧和克制灼灼的眼神 和 绯红的脸颊背徳的母亲 父亲 和 自己蒋雯丽真的很适合演这种看上去囿于世俗家庭的传统女人,有着让人想看她被生活逼迫着走出围城的欲望。
喜欢看她隐秘的脆弱,端庄下的内核。
我之前一直觉得莫文蔚是气质美女,她不算很漂亮的那种。
但是这个电影里,我看她又风尘又天真的表情,眼神像是山林里的小兽,纯亮又勾人,潮湿的夏日,闷热的午后,彩色的丝袜,雪白的小腿,简直是没有办法抗拒的梦。
关键是画面美到我跟喝了酒一样,剧情居然也不拉胯,我真的无敌爱它的镜头,每一次背徳的跨步,镜头都晃过黑白遗照,微微失焦的画面,清亮的眼睛,纯白的,亮绿的,鲜红的,流的泪,露出的笑。
印象中,人们一提起重庆说得最多的是那里的市民生活,有吃喝玩乐的各种好去处,有性情火辣的重庆辣妹,加上日益繁荣的社会经济,构成一个灯红酒绿的现代消费城市。
在这样的地方,大多数人的生活就像《秘岸》这部影片中的人们一样,只能用“凡俗”这个词来形容。
《秘岸》反映的,就是这些凡俗人的凡俗故事,他们的欲望,他们的关切。
欲望与关切是本片的主题。
它唯独不想说“爱情”这个东西。
有太多讲述爱情的故事为我们所熟知,无法一一列举,我们姑且称之为“爱情话语”的膨胀。
这种膨胀可谓亘古未有。
“爱情话语”的膨胀,或许从反面证明了这个东西在现代生活中的稀缺,至少是相对的稀缺。
只有出现稀缺了,它才显得珍贵,让人魂牵梦绕。
之所以稀缺,根本原因在于它不像人们的物质生活用品一样,可以通过提高社会生产力来解决。
对于凡俗的人来说,爱情在很大程度上是奢侈品而非必需品。
孔夫子说,饮食男女,人之大欲存焉。
又有儒家名言说,食色性也。
都一个道理,想吃好的东西,想要好的男女之事,都是人的一种天然的欲望。
该回到影片上了。
影片里的主人公,我们都能看出来,他们的生活并不富裕。
重庆有高楼大厦,有正在建设中的跨江大桥,有灯红酒绿,但影片的主要视角停留在老工业区,停留在筒子楼,停留在国企工人、出租车司机和夜总会小姐这些人身上。
其实他们才是这些日渐繁荣的现代城市中的绝大多数。
他们的愿望,或者他们的生活欲望,简单而凡俗。
挣钱,养活自己,养家糊口;最多,他们会像影片中的曾志伟和陈奕迅那样,有过一次两次成功的或者不成功的意外艳遇。
如此而已。
还要回到“饮食男女”这四个字上。
孔子的这个话,经常被滥用来证明人的生理欲望的合理性。
其实孔子的意思只是说,这是人基本的欲望,人如果要自我完善,必须有更高的追求。
更高的追求是什么?
我们都知道最高的追求是“君子”。
但是成为君子是很难的。
绝大多数人成不了君子——但至少可以做个“仁”人。
再回到影片。
影片讲述了几对关系。
曾志伟与莫文蔚,陈奕迅与蒋雯丽,曾志伟的儿子与莫文蔚。
曾志伟是个下岗工人,开出租车养家糊口;莫文蔚是夜总会陪歌陪酒的,我们通常称之为小姐。
出租车司机载了几次小姐,就慢慢认识了,然后莫文蔚就成了曾志伟的婚外情人,两人商量好私奔却又不想对家庭造成伤害,于是选择了制造假车祸。
结果曾志伟死了莫文蔚却活下来了。
活着的莫文蔚成了曾志伟老婆蒋雯丽必须要负担的负担,住进了他们家。
曾志伟的儿子一直怀疑父亲的死,经常用“很毒”的眼光审视着这个女人。
她的打扮妖冶,让这个高中刚毕业的男孩有点神不守舍。
最后,他不可救药的爱上了她,甚至,要跟她私奔。
最后,莫文蔚离开,男孩还找到了她,固执的他不相信莫文蔚讲述的她与曾志伟之间的故事。
或许,他不愿相信父亲已死,或者,不愿意相信自己竟然爱着父亲的情人。
守寡的蒋雯丽是最难的,她面临着多重困境。
丈夫死了,家庭没了支柱;留下个莫文蔚,要赔付医疗费和损失费;最严重的是儿子对莫文蔚的迷恋,这让她感到恐惧,她需要把她打发走。
她需要帮助,陈奕迅充当了这个求助对象。
他年轻,看起来也还挺有钱。
蒋雯丽找他,他还以为是蒋雯丽寂寞难耐找他排遣,好在误会马上解除了,尴尬的陈奕迅问,那么,大姐你找我做什么?
蒋雯丽说,她需要钱。
陈奕迅并不是一个成功的商人,可以看出他债务缠身几难自保,但还是凑齐了蒋雯丽需要的两万块钱。
蒋雯丽把塑料袋里的钞票一张一张熨好了,一块一毛的都有。
百感交集。
这三对关系有多大程度上符合我们对爱情的想象?
曾志伟与莫文蔚,或许是因为前者看上后者的年轻,中间肯定也夹杂着对一个弱女子的恻隐之心,而后者因为生活的艰难便把前者当作生活的依靠。
莫文蔚与男孩之间,再清楚不过的是处于青春躁动中的男孩对莫文蔚那对长腿的迷恋正是他不可避免的想要走近她的最初动力;蒋雯丽与陈奕迅,陈奕迅说了,一个人在这个城市会很寂寞,而蒋雯丽则在缺钱的时候想到了陈奕迅。
这些几乎都跟爱情没什么关系,最初把他们联系起来的或许都是人实实在在的需求,或者欲望。
但最终这三对关系都没有停留在最初。
曾志伟与莫文蔚,男孩与莫文蔚,均演变成了拯救与被拯救的爱情故事,尽管可能是凡俗的爱情,也算不得那么成功的拯救;陈奕迅则不仅帮助蒋雯丽度过难关,还一度帮助她重拾生活信心。
因此我更愿意作这样的判断:三对关系或多或少皆因人的欲望而生,最终都升华为人与人之间的真实的关切,升华为一种“情”。
由自然欲望向人与人之间的关切之情的转变,我以为就实现了孔子所说的“仁”。
人与人之间的这种关切,在很多时候不是比“爱情”更实在吗?
我希望我的这个解读是正解。
在欲望丛生的都市丛林里,没有什么比人与人之间这种实实在在的关切更能温暖人心了,尽管它可能不是孤独最好的解药。
(初稿写于2009年7月,后有改动)
不错的电影。
起初对于车祸真相没怎么看懂,我再三分析,认为曾志伟不是因为想和莫文蔚开始新生活才借助假死而失误掉进了河里,也许他就是一搏了,他想真的来这么一下,从而改变妻儿的窘迫生活。
而莫文蔚只不过是个没来得及跳下车的牺牲者
又看了部不明不白的片子,是那种看完还想半天都搞不懂的,最讨厌就是看这种片子了,纯粹浪费观众时间和脑细胞。
就最费解的:那个局到底是怎么回事?
看来那场车祸是曾志伟和莫一起设的局,设局的目的应该是实现曾的诺言“帮助小莫离开小姐生活”,那就是骗保险骗钱咯。
但是看完了也没有弄明白这个局本意是什么,从之前2人练习跳车来看,是2人都要逃生的,之前曾又买了笔保险,但是这个保险的钱小莫要怎么才能受益?
想来想去唯一的合理解释是:曾计划失踪,小莫受伤逃生,然后2年后其妻领到死亡保险,用这笔钱的一部分赔偿小莫的受伤。
晕,如果是这样,小莫付出不知残废哪里的代价,然后等待2年,才可能拿到这笔“赎身钱”。。。
而曾志伟,看来是计划失踪造成死亡赔偿了,他的家庭让他那么容易舍弃?
小莫哪怕是个真的二奶也没有那么大魅力让一个底层司机为她失踪隐名埋姓吧。。。
基本事实和逻辑都不明不白的,纵使影片是要表现其他很多东西,大概也虚得很吧。
看上面有朋友说导演在学校礼堂首映面对学生都不合作不交流的态度,唉...还说什么不知道观众的情趣和智商,无语,中国这些电影人越来越不晓得说什么好了,中国电影的一些困境固然有大环境体制的问题,但是作为电影人对作品的基本态度、对观众的基本态度如果还是这么混蛋,只能说以后沦落到什么境况都是自作自受。
PS:本只想打2星的,看在喜欢的蒋雯丽和小莫冒着酷暑在我们这个城市折腾了这么久的份上,加一点。
编剧硬伤很大 但渲染的那种色情里的小清新氛围是这个片的一大亮点 影片色调和构图依然沿袭老张那种矫情手法 我不是说矫情就一定是贬义词 就像贱一样 如果到极致变得古典了那矫情会比文艺更深一层次 网上传那篇剧情解读非常霸道 把即便不是把剧本结构和重建 但为影片的硬伤提供了合理的解读和补充
前几年看的了,剧情大概记得,总的来说还不错
剧情硬伤太多了,对话有点不自然,结局也挺让人意外的。
没有哪个演员不需要训练的过程,这部剧里檀健次的眼神戏显然比不上现在,但青涩的能指本身,就是电影的所指。他的长相和身高都很重庆化,我印象中2008的重庆原来居然这么粗糙吗?影片塑造的人物形象,莫姐显然是最显眼的存在,但我心中的NO.1是当时还叫思纯的马思纯。女生果真比同龄男生更成熟。小川在公交车上握青青的手;对着青青说我不喜欢你(一瞬回到《阳光灿烂日子》小马告白),但当青青回抱小川,小川的一切努力瞬间化为虚有。剧情不复杂,但会不断让人回想缘由。父亲挂在墙上的照片表情变化是原创吗?有意思。段博文小朋友十多年完全没变样啊,少年老成哈哈哈。
莫文蔚的角色让我有点无语。电影还是不错的,关键是是在重庆拍的,哈哈~~~我还看到了朝天门、解放碑。。。。。。。。
莫文蔚长得不算漂亮,但她就给人一种漂亮的气质,很舒服,很有观众缘。她的身材绝了,双腿又细又长,非常迷人。她躺在病床上拿着便盆解小便那场戏让我有点惊讶,好真实啊!蒋雯丽和马思纯。蒋雯丽确实一直带着马思纯呀!彼时的马思纯还是很清纯很漂亮的。16岁的檀健次第一次演戏,跟莫文蔚搭档,居然还怪有灵气。他16岁就懂得用眼神微表情演戏了,虽然还很青涩,但已经很有天分了。虽然当时肉嘟嘟的,还有青春痘,不化妆,就觉得一种真实感。连莫文蔚都没有太多的妆感,却感觉美得很高级。整部电影给人感觉压抑,潮湿,有种憋闷感。檀健次和莫文蔚的对手戏有点暧昧,让我想起了莫文蔚和言承旭张学友演的禁忌之恋——烈爱伤痕。当时觉得言承旭好做作,莫文蔚美得冒泡泡,张学友看破不说破的大方成全,张学友演戏好有魅力!
为什么我觉得这部电影有种感觉是在模仿贾樟柯的味道,但内层却是和贾导演天差地别。人物角色不立体,很多性格与情节矛盾冲突。想法还是有的,也有看点,也有社会背景,但是就是没有表达方式。音乐还可以,比较配,其他就太浅了。不要故作新颖,要踏踏实实讲好故事。
莫文蔚演此類角色有沒有十幾次了~~~ 陳奕迅和蔣雯麗搭還不止搭過一次啊我就納了悶了啊我就納了悶了?!= =
冲着莫文蔚的腿看的。看完觉得腿挺一般,倒是发现这片的题材和框架都非常不错,一些细节也很有新意(比如曾志伟遗像)。最后没有成材,非常可惜
故事逻辑有问题啊,找不到合理解释。如果他妈知道他爸没死,她多次难过是哭什么?如果他爸就是死了,那最后的小餐馆和合照又是怎么回事?只能理解成他妈不知道他爸没死的事实,但是依旧很多不可理解之处,比如当天晚上为什么要两个人一起行动,香港单身男为什么要给他妈两万块,卖酒女为什么听到让她离开儿子钱也没要就走了。不管怎么解释背后隐藏的信息,画面里没有传达出来信息是事实。
2010,吴中路117号,DVD,补登豆瓣。 20230822 爱奇艺手机 再看了一遍 完全没有印象看过
风格不太明显,但是故事平平稳稳的,就像生活,人生如戏,戏如人生,大家看戏,是想一下子看完人生,这样这个电影像电视剧,真的平平如人生,就好多人不爱看喽。重庆那个祢迷之地。出来的片子,老是这样灰灰黄黄的调调。
整体的风格,氛围还是挺喜欢的。电影需要慢慢品,有点闷。
很复杂的故事,我没明白蒋雯丽后来怎么有了莫文蔚的联系方式
莫文蔚的腿,太他妈长了!!!
MV导演的电影还是不推荐看
比想象中好看,导演烘托出来的不管是市井还是温情的气氛都很自然美好啊,剧情人物情绪上没有很大起伏,但悬念也是够了的,就这么平静的阐述其实也很美,胶片时代的美感。檀健次的起点环境其实都很正,幸运的孩子
我把张一白的长相套成张扬的了。终于搞清。这部电影宣传的迷幻。拍的太白。一部分也是因为我们是中国人。这部电影本应有的味道,中国人有点难以拍出。
男一跟着《两只蝴蝶》跳舞的时候,我当场阵亡····
我最关心的是,车开到江里的那一刻,爸爸在想着谁?