喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年

其实，我们真的缺少了童真。

昨天我和3个朋友相约去看电影。

原本我所期待的片子是别的国产的商业大片，但是在其中两个朋友的强力建议下，我们去看了喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年。

进场后我大概观察了一下，看这部电影的大部分是小朋友们。

当灯光暗下，电影初起，主题曲开始响起的时候，整个电影院的小朋友们都跟着唱了起来。

处于小朋友们稚嫩的歌声的环绕下，那个时候的我真的很觉得很快乐。

其实，电影的故事情节真的很简单。

对于一个成人来说，或者情节显得过于简陋了点。

就是简单的关于爱，关于童真故事。

但是，不要忘记了，这部电脑的最大的受众并不是成人，而是小孩子们。

他们的世界是很单纯的，他们并不能够也不需要理解一些很复杂的情节。

我记得，电影中那个小蓝龙一出场，在灰太狼表示怀疑的时候，我就小声对朋友的朋友说到，我觉得那个小蓝龙绝对有问题。

我的那个朋友也低声表示赞同。

或者是因为专注的观看电影，虽然我知道结局绝对是完美的，但是我也为里面的主角的遭遇所担心，在喜羊羊和灰太狼决定牺牲自己挽救大家的时候被小小的感动了一把。

我还记得，那个时刻，电影院里面有小朋友小声的发出了担心的惊呼。

这部电影里面还是有一些笑点的。

我记得里面有一句台词，大概是“你要HOLD住啊”，那个时候，我忍不住笑出声来。

还有就是忘了是哪只羊说的“原来你不仅是无间道，还是终极大BOSS啊”也让我笑喷了的。

而这句台词，在电影谢幕了之后，我和朋友去逛街的时候还被反复提起，让我们笑作一团。

虽然这部电影不是我当时做的第一选择，但是在看过之后我就觉得看这个片子并不让我后悔。

只是，当晚上回来看了豆瓣的时候，我却是真正的诧异了。

我没有想到，这部带给我欢笑的电影在豆瓣上面得到那么低的评分，有那么多的差评。

其实突然之间，我就想起了电影里面小蓝龙报复社会的原因，想起了那句台词，你们缺少了童真。

或者复杂的社会让我们不能理解小孩子们单纯的快乐，或者就算是回忆童年也不是一些特别清晰的记忆。

只记得那时候没心没肺的大笑和欢乐，不需要任何原因的欢乐。

童年的快乐是不需要理由的，或者是一朵像是冰淇淋的云朵，或者是大树下搬家的蚂蚁，这都可以带给孩子们无尽的快乐。

而喜羊羊也带给了他们同样的快乐。

而我没有想到的是，在豆瓣上面，却看到有人给扣上了导致弱智的大帽子。

或者是相较于我们童年，现在电视里面放的卡通片可供小朋友们选择的实在很少，但是，喜羊羊不能因为这个原因就扣上个大屎盆吧。

其实，除了电视机这个渠道，还有互联网这个广阔的渠道啊。

我家才读小学的小表妹都会自己上网找《名侦探柯蓝》和《芭比公主》看。

当然，这个最开始是我给她放的，但是，我不幸的发现，在教过一次之后，她竟然学会了自己开机打开播放器放卡通片看……或许是现在的国产卡通片市场需要竞争，但是缺少竞争者导致卡通片市场喜羊羊一枝独秀的情形不能怪罪于喜羊羊其本身。

况且，就算是针对卡通片本身而言，也不是每一部卡通片都需要披上娱乐性，知识性，寓教性等等所有的外衣。

只要它真正给我们，给小朋友们带去了欢乐，那在我看来，它就是一部好的卡通片。

而喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年给电影院的小朋友们，给我和朋友们带来了欢乐，那它就是一部好的电影。

至少在踏出电影院的那一刻，我听到的那些小朋友们欢乐的笑声，看到的小朋友脸上洋溢着的笑容，这些让我知道，这个欢乐的寒假，在喜羊羊的陪伴下，孩子们过的非常的开心和快乐。

而缺少童真的我们，不能因为自身的不理解，而否认孩子们单纯的快乐。

这一集总体上延续以往风格，总体来说还可以，特别是一些网络流行语的穿插还是比较自然地。

主要是宣传童心和梦想的。

而且，本片不再是只有喜洋洋和灰太狼发挥作用，其他配角在这里也有较多的台词，总体上分配的比较均衡。

但是本片最大的败笔是过多的模仿其他的经典影片。

罪恶的根源是因为孩子们长大不喜玩具了，明显抄袭玩具总动员2。

还有其中的一些情节设计也可以看出很明显的copy痕迹，各种数码宝贝进化，无间道，火影忍者，甚至还有春丽的旋风腿。

而令我最为不解的是那个小神龙，不知道在本片中起着什么作用，尼玛完全就是无敌状态，金木水火土各种变身。

在开头和结尾各出现一次，令我很是费解

偶然的机会，看了《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》。

我知道这不是我们看的电影，但还是很好奇风靡全国的“喜羊羊”拍成电影的模样。

电影在豆瓣上的评分很低，这也正常，这部电影并不适合上豆瓣的人看。

说回这部电影，确实是有些失望。

剧情之间连接得不够紧凑，很多剧情都是拼凑而来，如变身、小神龙等，有些情节更是让人哭笑不得。

但这些都不重要，重要的是孩子们喜欢，并能从中有所收获。

在电影院适合小朋友特别是低龄小朋友们看的电影实在是太少了。

更何况这是一部国产的动画片，并在小朋友中具有广泛的影响，实在是非常难得。

电影最后还是有他要表达的思想，就是孩子们要保持童真，不要总是迷恋于IPAD等电子产品。

这如果能引发小朋友们的一些思考，还是挺有意义的。

每个国家的文化都不一样，从文化中产生的动画片自然就不一样了。

日本的动画片虽然好看，却不一定适合中国的小朋友。

宫崎骏的动画制作精美，饱含深意，比较适合大一点的小朋友。

而其他的一些动画片中，日本人的价值观从中体现得过于明显，有些还包含了较多的暴力和色 情。

美国的动画片也差不多，大多是体现个人英雄主义，也就是美国的文化。

喜羊羊系列动画追求真善美，剧情简单而搞笑，还是挺适合低年龄的小朋友看。

也许在不久的将来，喜羊羊动画片将成为一代小朋友们永恒的回忆，就像我们当年的数码暴龙、高达和海贼王。

虽然喜羊羊系列的动画片还有很多不足的地方，但只要孩子们喜欢，再加上它传递的是正确的价值观，就有它存在的理由。

我们不能以大人的眼光来审视一部给小朋友的动画片，虽然它确实很“脑残”。

先引用一下村上先生那句大家耳熟能详的装B必备名句：“假如这里有坚固的高墙和撞墙破碎的鸡蛋，我总是站在鸡蛋一边。

”我不知道有多少人是真正走进电影院看完了这部《喜羊羊与灰太狼》，看着超过50%的一星，我觉得《喜羊羊》在这里就是那颗鸡蛋，喜欢他的孩子们还没有学会上豆瓣，给他们喜欢的电影五星。

而当他们学会上豆瓣的那一天，也会如我们现在这样鄙视喜羊羊flash动画般的画面，幼稚愚蠢的剧情。

如果有赞美的话也不会是在电影层面，最多是对逝去童年如何如何的怀念，没有人会真的以为它是一部好电影。

所以从一开始在豆瓣，《喜羊羊》就注定会成为那颗鸡蛋。

最初我觉得没有什么好说的。

我想如果我去电影院坐上85分钟，看完《喜羊羊》，走出电影院的时候我会比上面那些人骂的更粗俗、骂的更狠、更刻薄。

因为它不是给我们看的电影，它目标的观众是那些还在幼儿园或者小学背诵九九乘法表鼻涕直流的孩子，所以一切围绕它的电影技术层面的争吵都是没有意义的。

我不想加入这样“SB”过来，“脑残”过去的无聊的混战。

我们无法否认《喜羊羊》甚至根本称不上一部电影，它只是在大荧幕上放映的TV加长剧。

同样，我们无法否认的是，依然有许多小孩子喜欢着《喜羊羊》，你可以去看看他们从电影院走出时脸上是带着怎样的笑颜。

我们究竟有什么权力去指责他们脑残？

我们有什么资格将自己的审美强加于那些还不懂事的孩子身上？

相反的，我反而深深喜欢着他们的“脑残”。

如果一个孩子开口闭口都是“GDP并不能反映一个国家的人民生活幸福。

”“地球终将毁灭，人类总是说没有永恒的事物，而我们又为何奢望永存呢？

”“我热爱深刻的死亡多过幼稚的快乐！

”这将是一件多么可怕的场景。

我为那些故作成熟、聪明到世俗的孩子感到悲伤，因为他们在如此小的年龄就已经体会不到单纯、幼稚的快乐。

他们不会为路边一朵小花的绽放感到由衷的祝贺，他们不明白在大雨中踢球是怎样的畅快。

他们变得成熟、精明、世故，在成人价值观的引导下，自我阉割掉了本应该属于他们那个年龄的纯真，愚蠢，简单。

当我们失去了我们才懂得珍惜，七八岁的我们是多么迫不及待的希望长大，那样就可以穿上妈妈的高跟鞋，戴上爸爸的墨镜。

但当我们长大了才开始无休止的怀念起那些童年的单纯时光。

我们谁的青春不是热血、亢奋的？

我们谁的童年不是脑残、愚蠢的？

但我不会强迫他们的童年和我一样。

每个人的童年都应该是不一样，每个时代都应该有属于自己时代的童话与故事。

我想说我们没有资格去否定别人的童年，去践踏现在的小孩子喜欢的东西。

他们也并不需要我们自以为是的怜悯。

也许他们是没有看过灌篮高手、足球小将、哆啦A梦，但是喜羊羊、赛尔号能够带给他们同样的愉悦。

现在回过头来看，铁胆火车侠、神奇宝贝不是同样的脑残么？

况且不是他们自己选择将日漫美漫从电视里剔除的。

而是有人打着爱护的名义强制从他们生活里偷走了，因为他们在生活中也如同在豆瓣一样，根本就没有发声的能力。

那些人的做法在我看来，和上面某些谩骂的人本质上有何区别？

不同的只是手中有无权力罢了。

我突然明白了为什么会有那么多强制发布的命令、有那么多不顾及人性的措施。

因为在这个奇怪的国度里，不论是制度还是历史都注定了它的专制与缺乏宽容。

既然《喜羊羊》的票房始终能维持在那个水平，《喜羊羊》能够从1拍到2拍到3，便从市场角度证明了它是一部成功的电影。

我相信当有一天，它不再能给孩子们带来乐趣，那么市场终究会以自己的方式惩罚它。

当然，你可以说它缺乏竞争。

但缺乏竞争并不是指责它的理由，因为这并不是它的错。

我们需要抗争的，是那些将外国优秀动画从他们身边偷走的那些人。

他们缺乏选择，所以我们应该为他们争取更多的选择，而不是指责他们的脑残。

我们应该厌弃的是那些强迫与专制，是那些为了一己私利的一刀切，是《高铁侠》等动画赤裸裸的强盗行径。

最后再说一句，也是我写这篇文章最主要的原因，我上小学二年级的弟弟喜欢看喜羊羊，喜欢这部电影。

但他最喜欢的应该是奥特曼……在网上看的……PS：现在卖奥特曼玩具的都知道送张光碟了....

可以肯定的是，《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》在内容质量上与去年的《兔年顶呱呱》相比相差甚远。

接下来的悬念，就是它能否依靠自己所创造出来的“小手拉大手”的营销模式，在票房上有新的突破了。

去年，当一只会变魔术的兔子和月亮上满是糖果的世界出现的时候，当苦瓜、南瓜、哈密瓜、傻瓜等具备各种性格的“瓜”的反派依次登场的时候，当红太狼唱起歌曲回忆与灰太狼的今世姻缘的时候，我的心彻底被征服了。

因为那些创意有机地结合为了一个整体，最后配以喜羊羊想念爸爸妈妈的独白，可谓感动得恰到好处。

今年，几只刻意装萌的西方小龙，一头似乎是在给迪士尼打广告的百变小神龙，一个毫无说服力的龙城堡，一堆酷似圣斗士圣衣的装备，一次让人摸不着头脑的穿越，三道莫名其妙的谜题，再加上坑爹、Hold住、有木有等三五个网络时尚新词，这几乎就构成了《开心闯龙年》的全部。

生硬的故事衔接，支离破碎的情节过渡，做作的煽情，以及越发破坏喜羊羊原始世界观的人物设定，这都不禁让我质疑：影片质量够坑爹，家长小朋友一定要Hold住，如此创作下去喜羊羊的辉煌还能有木有？

拼凑创意点一：失败的小神龙小神龙的出现真是太失败了。

难道这是原创动力因为去年与迪士尼签署了衍生品授权协议而奉送的植入广告大礼？

它简直想把喜羊羊变成一个功夫片。

小神龙的行为不仅跟狼和羊们不搭边际，跟其他几只小龙完全是两个套路，感觉格格不入。

你说它是像《冰河世纪》里的松鼠那样是为了穿引剧情，或者干脆是个跑龙套的，也不是，它的戏份还挺多；你说它是新剧集中最主打的新人物，为了增加新的矛盾冲突和戏剧性，它也没到这个程度，甚至中途就跑掉了。

小神龙的来龙去脉，与龙世界、其他龙族的关系实在没有交代清楚。

拼凑创意点二：莫名其妙的三道谜题音符水晶、水中的笛子和岩石沼泽，这三道谜题有些流水账，而且缺乏铺垫。

影片总是采取倒叙的方式，这往往让观众看得很累。

在音符水晶一役，与其后来交代沸羊羊小时候的梦想是当音乐家，不如在片子一开始想办法交待，这里自然用到。

在岩石沼泽一役，与其临时交代喜羊羊对绘画和颜色很在行，也不如先做好铺垫。

水中的笛子更是看得让人一头雾水，怎么美羊羊就成了英雄了，为什么龙能变成鱼？

编剧想当然地认为动画既然是想象的艺术，创造的是想象的世界，那么就可以想到哪写到哪，殊不知想象也有上下文，想象也有逻辑性，脱离人们惯常经验的想象有可能是神来之笔，也有可能因过于单薄而失去可信度。

拼凑创意点三：狼羊构建和谐社会影片开头灰太狼讲给小灰灰的狼羊和谐相处的故事暂且不提，影片中小羊们与灰太狼一家简直成了肝胆相照的伙伴，它们之间精诚团结，产生了令人感到肉麻的友谊。

这种在剧场版里淡化电视动画中基本矛盾的做法，我不反对，因为改变人物关系是创作新作的一个重要着眼点。

但是这种全新的人物关系在《兔年顶呱呱》里已经尝试过了，没必要再次尝试，长此以往《喜羊羊与灰太狼》的世界观就该混乱了。

灰太狼和红太狼时时刻刻都想要吃羊，短暂的和谐相处也不过是想利用小羊的智慧罢了，影片决不能把狼和羊的和谐假戏真唱。

拼凑创意点四：喜羊羊牵手父母这个败笔与莫名其妙小神龙的登场相比有过之而无不及，因为它彻底打破了羊村的人群结构。

我以前说过，小羊一定是没有父母的，它们只有一个隔辈的家长，就是慢羊羊村长。

小羊父母的缺失才让影片唯一的中年阶级灰太狼夫妇变得更有意义，因为羊对狼的反抗其实代表了小孩子对父母的叛逆。

《兔年顶呱呱》虽然第一次出现了喜羊羊的父母，但却把它们设定为一个遥不可及的对象，实际没有改变喜羊羊的世界观。

但是《开心闯龙年》不仅让其父母出现，还来到喜羊羊的身边，最终还牵了手，让遥不可及一下子变成身边平庸的存在，这对喜羊羊世界观是个根本性的颠覆。

也难怪，喜羊羊几部大电影就是靠“小手拉大手”的营销模式成功的，当大人在陪同孩子观影的时候，能看到影片中表征自己的符号不再是狼而是真正的喜羊羊的父母的时候，他们也能获得些许的踏实感吧。

可是，当营销模式的“小手拉大手”变成剧情内容的“小手拉大手”的时候，就意味着影片过于向市场妥协，实际已经失去了自我的实质。

整体观影下来，《开心闯龙年》不可谓不开心，但是让人笑得有些僵硬。

至于有没有收获，可能因人而异，如果你硬要说结尾处喜羊羊与父母、小黑龙与父亲的家庭情意让人感动的话，我也不会反对，但这个主题实在太过稀松平常了一些。

而影片大肆鼓吹的所谓童真，实际并没有真正落实到剧情之中。

到底什么是童真，童真怎样解决了问题，这些都并不明确。

所谓影片的主题，不是说你喊喊口号就成了的，而是要贯彻到剧情和细节之中让人们体会。

《开心闯龙年》这种凌乱堆砌和拼凑创意的做法，实在让人无法感受到它真正的感人之处。

我觉得还好了 不管怎样的人都有开心不起来的时候而动画片虽然白痴可是它单纯的透明 它本身是不掺杂任何杂质的 最重要的是它是人们需要之所以存在的 不去深入了解怎么知道好不好它的初衷可能是为了赚钱也可能是为了梦想 不过又有什么关系呢 人生在世不是处处都要讲求真实偶尔放松一下自己也好啊 否则人生该有多累 呵呵

好吧，其实我不是喜羊羊的忠实粉丝，但鉴于我的小外甥是，我不知不觉地陪他看了四年的喜羊羊剧场版。

之前三年的喜羊羊都是普通话版的， 今天突然发现龙年版的喜羊羊是粤语配音的！

我可以推断出，这个粤语版是香港版的，因为里面很多的遣词造句都很有香港特色。

真心搞笑！

我个人非常喜欢这个配音版本，虽然很多时候字幕对不上（因为字幕配的是普通话版，但是播出来的却是粤语，而粤语跟普通话在表达方面还是有差异的），对比着粤语对白和普通话版的对白，我觉得很多时候粤语版更有喜感，而且都是非常时髦的表达，我自己也学习了不少好玩的表达其实我个人感觉，这次的粤语版做得非常到位，按照翻译理论的角度（好吧，我是有专业病，总是忍不住联想到我学到的知识= =），这是一次很成功的翻译。

虽然粤语和普通话都是属于中文，但是鉴于在某些方面还是存在差异，我倾向于把普通话版转化为粤语版看做一种翻译。

这次的粤语版是一种很成功的归化（非翻译专业的不用抓狂），也就是说，用地道的粤语表达出原来普通话版的意思。

大部分的台词都是直接的转化，也就是相当于字字对应，只是换成粤语发音而已，但是在某些很具有普通话特色，或者是恰好很能找到粤语中对应的表达时，译者（姑且把编剧认为是译者吧）不会拘泥于字字对译，而在一些具有酬应功能的场合（非翻译专业忽略）， 比如说，“你吃了吗” 作为寒暄用语，其实际意义并不重要的一些句子，译者也是采取很灵活的处理方法，直接从粤语惯用语中找到功能类似的表达。

其实我很想举一些例子的，可是我真的忘了具体的句子，如果看了电影的话，肯定会发现对白处理的这个特点。

至于内容，（严重剧透！

）中心是围绕龙爸爸制造的玩具不再受小孩子的欢迎而伤心，并且躲了起来，致使他的儿子迁怒于羊村的小羊们，制造了一系列的破坏活动。

而有一段我觉得非常经典：小羊们把传统的玩具，比如小木马扔在一边，然后说：“好无聊啊”，接着一只小羊看着另外一只小羊在玩类似Ipad的东西，就说：“还是你的雪梨好玩！

” 很明显是在暗示苹果产品。

我自己理解为，作者其实在表达自己对于新一代孩子们渐渐远离传统益智的玩具，而渐渐趋向高科技产品的担忧。

的确，高科技产品不仅仅充斥着我们的生活，也渐渐渗透到孩子的世界里了。

美国的一些试点幼儿园在推广Ipad，把它作为课堂的一种主要工具，用于提高孩子们学习的兴趣和效率。

这个推广最后的结果还没有得出，因而我们也是不肯定高科技是否这的能如我们所期待的那样帮助孩子们。

内容上也有提到，孩子们失去了童真，不再相信龙的存在。

其实今年我在看电视的时候，留意到，龙的确是作为一种虚幻的形象存在于我们的生活，它承载着一个民族的文化，作为传统文化的一个代表存在。

作者通过自己想象，告诉孩子们，龙存在于我们的生活当中，龙是真正存在的，孩子们要相信世界上有龙。

从科学的角度来说，我觉得作者在传播一种错误的知识，在说谎哄小孩。

可是，陪伴我们成长的很多童话，都是谎言吧。

从这样的角度，我倒是很能来理解作者了。

如果人一生都活在现实当中，失去了想象力和对美好的幻想，那也太悲哀了。

也许，只有等孩子们慢慢长大，让他们慢慢自己发现真相，这样会比较好吧。

其实，我觉得作者也是在很努力地去传承我们中华传统文化，让孩子们相信并且了解属于每个中国人的独特图腾。

真的非常感激作者的良苦用心。

最后要说的是，虽然喜羊羊12号就首映了，但是今天我和小外甥在电影院看3点20分的那场时，发现小厅里面是爆满的，连第一排都坐满了。

并且，全场80%的观众都是小于15岁的小孩子（好吧，我老了）。

都是爸爸妈妈，甚至爷爷奶奶陪同着看的（我是小姨= =），每出现一些比较激动的镜头（比如那只形象有点像阿童木的小龙出现时），小孩子们就很high地喊起来当然，看到一些很搞笑的镜头，或者听到一些很好玩的对白时，他们也笑得很大声其实我说这么多，只想表达，今天喜羊羊是家庭包场了！

最后，我想说，如果是会粤语的话，去看看粤语版的喜羊羊吧超好笑的！

一开始还没觉得什么，那些个龙的出场让我还能勉强接受一下，虽然跟我想象的相差十万八千里，本来还以为是很霸气的呢，没想到这么。。

算了，毕竟是给小孩子看的嘛，咱也别去计较了，直到那个小神龙出场，那个把姐深深的雷到了，小时候迟帅主持的小神龙俱乐部也出来凑热闹了，姐真是内牛满面，小神龙也就算了，还会变身，尼玛，啃爹呢啊，变身也就算了，变身了还能在变身，请问这个算不算是进化呢？

金木水火土哈怎么不来个究极体进化？

拜托进化也进化的好看一点嘛，数码宝贝里面的进化，可是一次比一次好看呢，尼玛，进化也就算了，还会忍术，还能分身术，尼玛真是神马？

脑残编剧火影看多了吧，尼玛，小神龙还要教大家学功夫，那是一天两天能学成的啊，就算是动画片也不要这么误导小朋友吧，打斗场面也垃圾

现在我一直在思考一个问题就是，当年的《虹猫蓝兔七侠传》曾经被上一代人喷的体无完肤，说什么暴力，血腥，小孩子根本不适合看啊什么的，现在都还在处于封禁中，豆瓣评分曾经降到4点几分，10多年后我们接管豆瓣时，这部国产动画经典终于在2015年在知乎上首先得到正名，随后，这部动画也影响到了豆瓣，在无数有着共同经历的豆友努力下，在短短2-3年内重新回到刚开播时的9分以上，找回来他应得的东西，那么话说回来了，10年后，下一辈人接管豆瓣时，这片子会不会也一样，或许在我们眼中，这就是一部不利于孩子成长的垃圾动画，但是可能在孩子眼中，这或许就是他们的童年！

看到虹七能得到平冤，我们这一辈难道要让上一辈的悲剧重演到下一辈吗？

作为一部面向青少年或者更简单地说是面向儿童的电影，对于儿童来说，它无疑是一部能在寒假春节这个喜庆的日子给孩子带来欢乐的一部相对成功的电影，作为《喜羊羊与灰太狼》系列动画片的系列电影版，它无疑迈出了中国电影商业化的成功一部，以每年一亿四千万的喜人票房，可以看出，它已经培养出了相当稳固的观影人群，而对于这相当稳定的观影人群来说，放假过年图个乐呵，图个开心，至于艺术效果，技术特效，剧情故事高低好劣已经不是很重要的问题了，这总比花钱去影院买个憋屈难受来的好的多。

自从和迪士尼联姻之后，可以看出这部电影之于前三部系列电影的不同之处可以明显的看出来，更加有好莱坞动漫电影的范儿了，技术，特效之类的运用也更不用说了，而这唯一的目的就是更好的把中国儿童口袋里的钱高高兴兴的骗出来。

而影片中的中国元素似乎没有前几个那么浓烈了，此龙也非彼龙了。

从这几年的系列电影中来看，这部电影就像当年春晚出现时那样，人们每逢寒假总要花上钱去电影院看一遍，如同年夜饭一样，不吃总不是那么个滋味儿。

而《喜羊羊与灰太狼》显然是有不把十二生肖弄全誓不罢休之势，而对于一部想要成为成功的系列电影来说，如何提高本身的故事剧情设计，如何用更好的技术效果来吸引广大中国少年儿童，就成为它今后要思考的问题了