赛尔号大电影5：雷神崛起

说实话这部电影的确是5部里最好的一部，对于场景和人物以及动作下了很大的功夫，虽然人物形象改变略大，但是动作比之前更流畅。

以前戴着3D眼镜但是并没有感觉到3D，但是这次，我真正的感受到了3D。

从爆炸的场景到从高处飞下，能真正的感受到3D效果。

还有就是赫尔卡星的场景，的确看出来用心了，对于人物形象没什么特别的，之前还觉得并不好看，但是看完才觉得这种形象才能最好的展现战斗动作，但是都在吐槽的地方就是，胸好大······这部电影最大的特点就是笑点与泪点。

在我们心中高冷的雷伊脸贴玻璃门时、罪犯们操的一口家乡话，和长yi巴的卡修shi······但是雷诺与雷伊的羁绊真的感动到我了，雷伊为了保护脑残粉挺身而出，和他一声声的大哥，无不让我为之一震，第二部的父爱打动了很多家长的心，甚至有的家长掉下了眼泪，而这一部传达的是一种兄弟的情谊，但这并不是主题所在。

你若坚强，正义便可永存！

雷锘留给雷伊最后的一句话：你要坚强。

如果说第四部圣剑给盖亚留下了肉体的疼痛，那雷锘给雷伊留下的便是心灵上的伤痛。

雷伊受到心灵上的折磨后，真正的崛起了，他变得更加坚强！

坚强才是真正的主题！

这部电影总的来说非常成功，但是中信银行给了多少钱······如果不看这15秒，还是非常成功的，其中有一个细节：最后核心能源落在了布莱克、卡修斯、盖亚的手上，而他们手上的分别是智慧、勇气、力量，而布莱克代表智慧，卡修斯代表勇气，盖亚代表力量······导演有意而为之？

总的来说，这部电影是非常成功的作品，首映上午便到了1000W！

预祝赛5票房破亿！

不知不觉的，《赛尔号》这套电影已经拍到了第五部，如果春节有一年一度的《喜羊羊》系列（如今已经成了《熊出没》的天下），那么暑期档就要数《赛尔号》了，从2011年开始从未缺席过暑期档，连续四年四部《赛尔号》大电影共收获了2亿票房，且逐年票房水涨船高。

这套电影我只看过第四部，加上这部一共是两部，而且都是赠票。

其实要没有赠票的话，我估计也不会关注，既然看了，有些话不得不说。

《赛尔号》系列改编自同名网游，是一个专门针对儿童的科幻的社区养成游戏，09年就出现了，貌似很火，还别说我在堂兄家还真见过小侄子玩过这个，以前不知道他玩的什么，还以为是《魔力宝贝》，今天看了电影发现角色很眼熟才对上号。

同时，《赛尔号》也有相关小荧屏动画的品推。

都说中国动画水准不一，低龄化，这要具体情况具体分析。

中国动画前几年惨的一逼，《喜羊羊》火爆之后各种乱七八糟的动画一块出，质量低下者大有人在，让中国动画在好莱坞面前显得惨不忍睹。

最近两年情况有些好转，几部高质量的动画，外加面向成年观众的一些作品出现，让中国动画产业的水准看明显提升了一些。

而低龄化的问题，首先动画片最基本的定位就是儿童优先，这点黑不起。

而关于成年向动画片，比如《魁拔》与《秦时明月大电影》又是另一种情况，这些动画几乎是优先考虑成年观众，而且注重粉丝经济，是受到日漫影响。

不要以为动画产业做到这一点就成熟了，其实不然。

能做到动画片老少咸宜，才基本上代表了一个国家动画产业的成熟，动画片作为一种类型片已经与其他类型片在商业价值上平起平坐，比如好莱坞的动画片。

而今年的《大圣归来》一鸣惊人，加上之前的《熊出没》，证明动画电影在内地市场的类型化趋势越来越强。

西方动画水准之高，也并非全部是面向全年龄级动画，比如《天线宝宝》也是专门给孩子看的。

《赛尔号》就是一部针对孩子的动画片，这点不是我说的，而是《赛尔号》网游的定位，在游戏官网上适宜人群里明确写道“适合青少年(6-14岁儿童)”。

因此而言该片从根本上就定了位，这是一部低龄化的动画片。

低龄不代表“低幼”，后者动画会让成年观众感到难受，一些国产动画的现象，通常是孩子们看得入神，父母睡倒一大片。

这个才是低龄动画。

这就是动画产业不成熟的表现，从根本上没有解决受众的问题，归根结底还是故事过于低级，画面粗枝大叶。

《大圣归来》的出现，证明我们不缺技术，关键在于将故事讲好。

从这部电影角度来讲，其故事依旧是主打勇敢和探索，面对困难，面对灾难，面对强大的敌人，我们该如何面对。

电影的感受有点像《开心超人》，并不是由于该片有多么的强大，而是故事和角色都比较电影化，《赛尔号》系列发展到第五部已经完整的形成了一套成熟的体系，以雷伊、盖亚、布莱克、卡修斯、缪斯为首的角色组队打怪，保卫赫尔卡星球，这样的故事万变不离其宗。

在本片中，雷伊的黑化是最新噱头，看到雷伊与哥哥之间所发生的一切，其故事发展也是跟随者角色的脚步深入都每个英雄人物的内心，其实有些像老版《蜘蛛侠》系列的发展，成为大英雄之后，要面对“能力越大，责任越大”的职责所在，同时还要注重内心的修养，提防邪恶力量的滋生。

《赛尔号5》不是单独的传输英雄多牛逼的主题，而是从动画角色设置，角色的性格和台词，以及那紧凑的故事节奏等来渲染主题，让观众特别是小观众随着故事发展线索来完成与角色的共生，共长。

片中的雷伊可谓众多人心目中的英雄，而他的成长也是经历了一次次战争后艰难的脱变。

本片中无论是被唤醒了邪恶的力量，还是历经世事后的重新站起等，都构成了一个英雄成长的空间。

3D点缀下的枪战，追逐戏份，如同孩子玩游戏般的轻松，那种刺激的观感，让人忍不住大赞。

而在3D配合下的还有幽默的元素，这样几乎完美的衔接，起到了穿插的作用，但这样的穿插并不是坏事，喜剧性的穿插是影片的一种调剂。

　电影在关注英雄与责任的同时，也让人看到了更多的友情与团队力量。

面对强大的敌人，雷伊的个人英雄主义不足以对抗更强大的敌人，甚至被反派利用。

而最终战胜奥古斯塔博士的则是集体的力量与友情，一个英雄的团队所创造出来的奇迹就是这个样子。

而雷伊等人在面对困难的时候，所表现出的信任和友情，都让这部电影有了更多的正能量体现。

现如今，是一个竟争激烈的年代，有竟争是好事，有好胜心也是好事，但真正的勇士，更需要友情与责任。

说了这么多，回到关键问题上，《赛尔号5》终究是一部粉丝向的作品，这个系列发展到第五部，而且还有同名网游的支持，我相信除了粉丝的支持之外，恐怕成年观众也不会去关注这样一部作品。

而本片究竟是否算一部“老少咸宜”呢？

其实考虑到电影的定位问题，本片的主要受众孩子孩子们，成年人不见得会迷恋这样一部动画片，但起码不会讨厌。

这部面向孩子们的动画，做到了孩子们喜欢看，而成年人也不会觉得无聊的地步，这一点已经实属不易。

赛尔号从六年前开始玩。

终于迫使我走进电影院看了这部电影。

从一开始玩赛尔号到现在雷伊都是我的男神。

这是他，越来越帅了。

战神联盟也想复仇者联盟，好吧整个电影都像极了儿童版的妇联。

还有刚开始卡修斯调子弹方向的一下子就让我想到X战警的快银了，恩，整个电影确实一直在像各种漫威的电影致敬的感觉。

即使这样，我依旧愿意花钱来看赛尔号，而不是其他乱七八糟的国漫。

近几年电视动画电影化越来越多，前有喜羊羊，后又熊出没。

那么。

我就要不负责的推荐赛尔号了，如果说我们90后庆幸撑起我们童年的不是喜羊羊，那么我希望，赛尔号请你们撑起00后的童年！

看起来喜羊羊和赛尔号的差距，大概是几十个熊出没吧。

3d效果出乎意料！

加油赛尔号！

话说，我是猜剧情小达人。。。。

或者说，剧情确实有点单薄。

可是依旧值得挤下喜羊羊！

《赛尔号》是一款针对少年儿童的网页游戏，评价强大的号召力，让无数的孩子喜欢上它，并且喜欢上雷伊。

如今，《赛尔号》大电影已经来到了第五部，这是一个需要英雄的时代，雷神崛起，让孩子们在动画片中培养心中那份稚嫩的英雄情结，这是《赛尔号5》所要真实表达的主旨。

电影还是延续了前几部的结构，为了保护宇宙中的精灵，战神联盟在赫尔卡星建立了“雷霆守护局”。

某天赫尔卡星突然出现了巨大的机器人，摧毁城市，伤害无辜精灵，战神联盟及时出现并击败了机器人，在调查幕后真凶的过程中，雷伊与大反派奥古斯特博士相遇。

交战中，雷伊中计受伤，被奥古斯特博士激发了体内的邪恶力量，陷入痛苦之中，在同伴的帮助下，雷伊凭借自身的意志，终于战胜了体内的邪力量，再战奥古斯特，击败邪恶，再次守护的正义…敌我双方，必有一战，而任何战斗的胜利都离不开超级英雄，雷伊就是这个超级英雄，当然英雄的成长并不是一帆风顺的，与哥哥的兄弟感情成了全片最感人的画面，这也是《赛尔号5》所重点加入的亲情元素，新添了雷伊的哥哥雷锘这个角色，作为弟弟，虽然战斗力十足，但思念已故的哥哥是他最大的弱点，经常会被利用。

而哥哥虽已故，却经常像火凤凰一样复活。

影片用非常大的篇幅讲述了他们的兄弟情，让所有斗争源头不仅是为了正义，也是为了亲情，这符合中国人的传统观念，也是会感动大观众和小观众的。

大人孩子都爱看，这是《赛尔号5》最初所设定的“老少皆宜”的核心路线，除了形象设计可爱，还满足了普通观众，特别是小观众对英雄人物与行为的追求。

雷伊、缪斯为核心的战神联盟面对着劫匪袭击，而与劫匪决战到底，维护城市安宁的英雄行为。

这个战神联盟的主要职责就是保卫城市的安宁，消灭邪恶势力。

他们拥有超人的力量，保护着自己的家园，防止匪徒再次侵袭家园。

他们是正义力量的化身，每次面对着匪徒的挑战都能勇敢的面对，面对着匪徒的阴谋能够以自己的智慧破除危险。

正与邪之间的较量，一定会让小观众在其中懂得什么是正确的价值观，同时又注重了团队集体的力量，这种合作精神的培养不是说出来的，而是让孩子们在观看动画片时自己所注意到的，这样的成长效果可以达到事半功倍的效果，一部动画片，会从内心深处滋养小观众的心灵，让他们梦想着成为一个像雷伊一样的英雄，英雄情结从此萌芽。

如今因为一部《大圣归来》让所有的观众对国产动画燃起了新的希望，《赛尔号5》技术上更加先进，剧情上更加成熟，其故事依旧是主打勇敢和探索，面对困难，面对灾难，面对强大的敌人，我们该如何面对。

《赛尔号》系列发展到第五部已经完整的形成了一套成熟的体系，而观众也培养起了一批又一批，孩子们在动画片中也能收获生长的动力。

动画电影大IP《赛尔号大电影》第五部正在全线上映。

坐在影院里，看着战神联盟跟大反派奥古斯塔博士大战，在电光火石之间，你会完全忘记影院外面阴沉炎热的天气，只会置身于赫尔卡星，感受着雷伊的失落与成长，感受小朋友的欢乐与兴奋。

而更让人欣慰的，是该动画片的3D制式并未让人感觉别扭，反而跟片中道具、场景的设置相得益彰，加分不少！

《赛尔号大电影》作为每年夏天电影院里不可或缺的身影，今年已经是第五个年头。

每一年的大电影都脱离动画片单独成章，总有新的角色来去匆匆，但是整部动画片秉承的成长与团结的主题却从未改变。

通过寓教于乐的形式，让孩子们再欢声笑语中感悟成长的快乐，这是主创团队最大的初衷也是最愿意看到的结果。

很难得，看《赛尔号大电影5》就像童话一样美好的外星奇遇记，即使作为大人亦能重拾那种无拘无束的童年欢乐。

《雷神崛起》在成人眼中也许故事结构有点简单，甚至单纯，但它可贵之处在于这是一部把主视觉交给孩子的电影——雷伊成长的经历主创并没有一味的表达褒贬态度，而是让雷伊像一个独立的人一样自己经历，自己成长。

暑期假日，孩子难得闲暇时光，不如放下生活的沉重带着孩子去重温一下童年的魔幻世界，也不失为一种美好。

经过五年的努力，战神联盟早已网罗了一众忠实小粉丝。

听影厅里的笑声，你就知道自己置身于儿童的海洋，他们会为战神联盟的每一次胜利而欢呼雀跃，同时也为反派的每次得逞而捶胸顿足。

《雷神崛起》的主创严格按照东方教育思维创作该片的故事，摒弃好莱坞个人英雄主义，加强对团队意识的渲染。

亦让最广大的儿童观众从小认识到，一个人的力量是有限的，但是一个团队的力量却是无限的。

在“内容为王”的今天，《雷神崛起》的剧本很扎实，以雷伊为主的角色成长轨迹清晰可见，并且伴随着主角的成长，各个配角的发挥都极其出彩。

说到角色设定，无论是正牌还是反派出场几乎都自带属性，比如奥古斯塔博士初次亮相，即使他不说话，观众也大概猜到他的反派身份......英雄就高颜值大长腿，反派就歪瓜裂枣丑陋异常，这些或许在大人看来略显幼稚，但是对于孩子们来讲却是猝不及防的笑点所在。

寒暑假期，孩子们都有在电影院放不下的小伙伴，寒假的影院霸主从喜羊羊过度到了熊大熊二，而暑假的影院小伙伴却持续五年都保持着战神联盟巍然不动。

小朋友在成长，战神联盟也在成长，曾经幼稚的小观众搭载着赛尔号一同飞翔，一同成长。

赛尔号大电影5雷神崛起：孩子你会喜欢中岛暑假来了，虽然孩子们的精神娱乐生活与我们那个时代更丰富多彩了，但是选择与搭配还是非常重要的。

比如踢足球、跆拳道、参加游泳班、舞蹈班、绘画班等学习，以及看电影等等、等等。

对于孩子们的创造性的培养，我想动漫娱乐电影是一个非常不错的选择，不过，选择动漫电影还得要为孩子们考虑其电影的创造力、想象力，同时又不能忽略了正能量。

动漫电影可以开发孩子的想像力，创造力，因为动漫电影里的故事一般都充满了奇思妙想，人物形象的生动活泼，对儿童成长启蒙非常有好处，同时还可以间接的培养孩子们良好的道德情操。

这不，正在全国各大院线的暑期档3d电影《赛尔号大电影5雷神崛起》就具有这些选质性。

电影故事表达的是：几经争战之后，战神联盟在赫尔卡星建立了一座“雷霆守护局”，守护三座圣塔和星球子民。

有一天赫尔卡星突然出现了一个巨型机器人，伤害无辜精灵，企图摧毁城市。

战神联盟火速集结，在调查幕后真凶的过程中，雷伊与大反派奥古斯塔博士相遇，交战中，雷伊发现了同胞哥哥雷赛的遇难之谜，但也中计受伤，被奥古斯塔激发了体内的邪恶力量，陷入痛苦之中。

终极决战之际，众战神受召唤雷伊重新崛起,力挽狂澜，终于击败奥古斯塔博士，再次守护住了宇宙正义及万众子民的平安。

我看完这部电影就匆匆赶往北京南站与老婆、儿子会合，赶往山东泰安。

见到儿子第一件事情就是告诉他我中午看了3d电影《赛尔号大电影5雷神崛起》。

他听了后就兴奋的说：“我要看，我要看”。

接着他就说出来《赛尔号》里许像盖亚、阿铁打、雷伊、不来克、小米、卡璐璐、赛小西等主人公的名字。

我非常奇怪，他没有看就怎么知道。

他说，电视里就有啊，可见《赛尔号》在孩子们中间影响力。

儿童动漫电影是一门魅力无穷的综合艺术，对于孩子的成长益处多多。

而想象力是一起发明创造和社会进步的原动力。

在电影《赛尔号》中，这种成长与存在的动力在为孩子们营造着积极向上的氛围，使其身心获得了正能量的有机补充，从小打下良好的健康基础，我们在电影中看到雷伊与哥哥之间所发生的一切，这些其实需要足够的坚强才能赢得正义的胜利，而坚强的努力，是为了自己、他人以及生活的社会环境的健康、和谐，充满正气，这些，他们甚至用亲情唤醒被“注入”的邪恶，使正义与善良被召唤俩回来，这些影响与努力，实际上对我们的孩子们成长来说至关重要。

儿童为什么会喜欢动漫电影，我们得从儿童的心理进行分析。

首先，儿童对于周围事物充满着无限的好奇与渴望，而儿童抽象思维初步产生，变化莫测的事物往往会引起儿童的注意力，动漫电影就有这样的吸引功能。

其次，由于儿童对瞬息万变的事物以及巧妙绝伦的物体感觉比较敏锐，他们会将眼前的事物进行对比联系通过抽象思维进行思考、因而动漫电影里的造型或者将成为他们想象空间的启蒙者，另外，动漫的色阶梯度不明显，几乎都是明艳的色块组成，因而成为儿童特别喜欢娱乐形式之一。

我想，3d电影《赛尔号大电影5雷神崛起》是我们家人与孩子共同沟通的最好的桥梁与纽带。

纳兰惊梦/文作为一个家有即将能够进电影院小女的父亲，为了让西米同学的童年不止是被喜羊羊和灰太狼所包围，纳兰最近也开始有意识的关注儿童电影市场。

所谓未雨绸缪，有备无患，从小培养对电影艺术的爱好总不会是件坏事。

如果说逆袭的《西游记之大圣归来》多少还有些成人动画故事的影子，那么《赛尔号大电影5：雷神崛起》则应该可算是不折不扣属于青少年的电影故事。

这个最早起源于儿童科幻社区养成类网页游戏的IP电影，经过了TV版和前四部系列电影的积累，已经形成了传递勇气、友情、正义、责任等正能量的精神内核。

这些普世价值观的传递，对于孩子们在形成各自价值观的成长道路上至关重要。

寓教于乐，永远是像《赛尔号》这类儿童电影需要承载的社会价值取向。

在此基础上，《赛尔号》只需要在主干剧情上添枝加叶就已经足够丰满了。

像在《赛尔号大电影5：雷神崛起》中，故事线继续延续的是正邪两派智慧与勇气的较量，以及主角雷伊在逆境与绝望之中自我成长，这样积极向上的正能量主题，对孩子成长是潜移默化的，让他们学会如何面对的困难，充满了榜样的力量。

《赛尔号大电影5：雷神崛起》光从名字来看多少有些漫威宇宙系列的即视感，电影中性格迥异分工明确的角色布局也大有“复仇者联盟”的影子——或者就是一个平行宇宙的穿越。

从单体作战到联盟作战的设置，也正是目前潮流大势所驱。

这些或艰韧、或善良、或好胜的立体化角色结构，对于剧情故事的多样化也带来的足够多的变化可能性，也总会有一款能够适合不同小朋友观众的需求。

电影是一个造梦的机器，它能以千奇百怪的姿态给人无限的想象，并沉浸于其中。

动画电影，亦是如此。

作为暑期必不可少的欢乐成长作料，《赛尔号大电影5：雷神崛起》再一次承担起了欢乐的角色。

如果说，《赛尔号》前四部系列是一次在电影市场的摸索，还有各种技术与逻辑问题的话，那么《赛尔号大电影5：雷神崛起》显然有了进步，有了提升。

作为一部以小孩为主，大人为辅的动画电影，《赛尔号大电影5》在满足观众心理的同时，又为观众，特别是小观众营造了一种英雄成长的氛围，给人一种积极的力量之感。

由上海淘米动画有限公司，王章俊执导的动画电影《赛尔号大电影5》，描述了雷伊为主的战神联盟为了保护为了保护宇宙中的精灵和城市的安宁，与邪恶势力进行斗阵的故事。

对于一部成功的动画电影而言，剧情才是成功的主要衡量点。

《赛尔号大电影5》开创了一个全新的城市空间——赫尔卡星。

在这个空间中，面对着机器人的威胁，面对着城市的毁灭，面对着精灵的生命危急，以雷伊、缪斯为核心的战阵联盟重新归位，并建立起了雷霆守护局，一次保护家园的安全。

为了吸引小观众的眼球，《赛尔号大电影5》在这个空间中设计了生活的各个内容：机器人、科学家、友情、英雄与阴谋。

作为一部以英雄成长为核心主题的动画电影，《赛尔号大电影5》承载了丰富的知识性的同时，又将趣味性融入其中，形成欢乐之中的成长价值内核空间，以此，让小观众在观赏之余感受到浓浓的正能量。

《赛尔号大电影5》以雷伊为首的“守护局”对战以大科学家奥古斯特博士为主的邪恶势力为主要内容，而其中涉及的友情、团队合作、有爱的内涵却无时无刻萦绕其中。

可以说，《赛尔号大电影5》中的正义与邪恶之战，是一次英雄成长的价值观灌输，也是一种友情的述说。

一方面，眼见城市安宁被打破，居民生活在惊天的阴谋之中，另一方面，组合成“守护局”保护一方和平，履行自己的职责，等，都是对英雄面对困难的言说，不服输，不放弃，勇敢面对。

《赛尔号大电影5》主要角色的人物性格、身份和人物关系的设定，导演为观众建构了一个以战神联盟在赫尔卡星成立了“雷霆守护局”为核心的英雄域，一个以性格自负、记仇、野心十足的大反派奥古斯特博士为主的邪恶域。

尽管这个一正一邪的“域”的设置是英雄完成成长的必要选择，但是，导演主要通过雷伊的成长，来完成一次英雄成长的述说。

这样，无形之中就形成了一个叙事的核心点，让影片有了足够的关注点与吸引点。

再者，性格鲜明的雷伊与奥古斯特博士，均给观众留下深刻的印象。

当然，从某种程度上来说，《赛尔号大电影5》中的角色设定是成功的，因为，每一个角色都个性十足，富有特色。

从第一部到第五部，《赛尔号》已然让观众看到了惊喜，这不仅仅在于强大的生命力，还在于维持这种力量的创新内涵。

不管是雷伊激发前能量与奥古斯特博士一决死战，还是雷伊带队员完成领命，都是一种英雄成长的模式和欢愉。

或许，《赛尔号》传递出的就是英雄的成长史，有困难，有失败，但只要有一颗正义之心，勇敢的心，便能战胜“邪恶”。

文/田金双好人长大了，坏人变老了。

此番，在动画电影《赛尔号大电影5：雷神崛起》中，那个邪恶的科学怪人奥古斯特博士再次不请自来，而战神联盟中的雷伊亦再次向恶势力宣战。

可以说，今年夏天是一个英雄联盟齐聚，欢乐卖萌无极限的暑期。

《赛尔号大电影5：雷神崛起》讲述的是：几经争战之后，战神联盟在赫尔卡星建立了一座“雷霆守护局”,守护三座圣塔和星球子民。

某天赫尔卡星突然天降意外来客，这是一个体型硕大的怪物，总是怀揣着报复社会、屠戮生灵的邪恶念头，对城市歹毒下手。

战神联盟火速集结，在调查幕后真凶的过程中，雷伊与大反派奥古斯塔博士相遇，交战中，雷伊发现了同胞哥哥的遇难之谜，但也中计受伤，被奥古斯塔激发了体内的邪恶力量，陷入痛苦之中。

虽然战神联盟是强强组合，但却斗不过今次对手的强大与无耻，不仅让战神联盟盟主雷伊中邪获俘，联盟成员也被个个击败，《赛尔号》系列有史以来的最大危机，悄然而至。

与前作相比，此次《赛尔号5》在制作上颠覆以往，进行全面升级。

针对几位战神，从原来的面具脸升级到了俊男脸加秋波眼，以及暴帅的肌肉和完美身材，让影迷垂涎不已。

其次，场景升级，主场景由前几部的荒漠戈壁升级到了城市街景，飙车、打斗、爆破让视觉更具冲击力。

最后，顶尖技术为观众营造了更完美的视觉体验，近300个特效镜头，打造出最激烈的战斗场面，每一次交手都惊心动魄，影视效果很震撼。

在技术上的进步，《赛尔号》这部最新的大电影更让人欣喜，与前作相比，《赛尔号大电影5：雷神崛起》在技术上有很大程度的精进与改良，动画效果更加流畅，几位战神也更加亮丽，他们身怀绝技，身手不凡，有呆有萌，非常符合当下新新一代受众的审美情趣。

而由战神联盟建立了雷霆守护局，更符合小伙伴们团结同学，互助合作的精神，他们以更紧密的团队形式保护家园的安全，才是团队作战的要义，这样的精神美味，值得去影院感受一番。

这部动画电影延续上一部电影的剧情，讲述为了保护宇宙中的精灵，战神联盟在赫尔卡星建立了“雷霆守护局”的故事。

作为一部国产动画片，影片在性暗示、烟酒、脏话等方面都基本不存在问题，唯一值得关注的是该片的暴力打斗场景，不过作为动画片，影响不大，适合全年龄段观众观看。

可以说，大场面，高画质，强气场，都令人目不暇接，由衷慨叹国产动画与时俱进的程度与速度。

由于是动画，影片在视觉上规避了很多血腥暴力镜头，并不会影响孩子的心身发展，的确很有正能量。

应该说，这部影片其实就是一部英雄集体卖萌、快乐无极限的动画大电影。

这部电影，由始自终充满着欢乐的气息，影片中各个角色的呆萌蠢贱让人忍俊不禁。

譬如，萝莉罗拉又萌又宠机灵可爱，萌得人很想抱一抱。

那个傻乎乎的宠物小狗憨态可居却又多情，其憨萌程度绝不逊于好莱坞大片中的精灵萌物。

更有趣的是，影片中呆萌狗与奸猾猫终于化敌为友浪漫结合，让人看了忍俊不禁笑翻全场。

在影片中类似这种喜感桥段不胜枚举，集体萌翻观众。

从市场营销角度来说，孩子们喜欢《赛尔号》亦是不争的事实。

只不过，此番，除了对孩子具有吸引力之外，《赛尔号大电影5：雷神崛起》这部动画电影对家长观众来说亦有一种别样的亲切感。

因之，这部影片是一部很有亲和力富有感感适合全家观看的亲子动画影片。

之前看赛尔号动画的时候，多次看到片中的广告。

第一印象是制作比较精良的，还比较期待。

看了电影后，感觉还是大打折扣。

赛尔号电影几乎每次精灵画风都是不同，从原来遵循原著到现在就像是人演的一样，感觉还是不太搭配个人的审美。

其次剧情较为俗套，没什么新意。

还有，剧中加入了盖亚和缪斯这一对CP，而此电影主要对象是少年儿童，应该还是少加入这种有些比较成人的话题，主要以热血为主吧。