男人们的大和

看得老感动了。

感觉美国太可耻了：突然袭击日本的真珠湾，挑起大东亚战争侵略和平的日本。

日本全民自卫但仍然无奈失败于侵略者的强大现代化武器——原子弹。

美国从头到尾恃强凌弱，最后还使用了非人道武器，我日本实在是太无辜啦……其实吧，右翼还是要点脸的，没敢开一条脑洞时间线。

整个电影前面快速过了一句话“由于日本进攻中国……”，结尾老鬼子说的是“日本降伏（战败）”，没有说“终战”，看来也知道那种遮遮掩掩的东西没什么用。

本电影最有价值的地方是让人详细了解了二战中美国海军航空兵的战力：斯普鲁恩斯的飞行员们真是牛，详细展示了他们怎么用机炮、炸弹和鱼雷干大和的。

太爽。

美国人也会很喜欢吧。

还有就那老鬼子神尾从甲板上滑倒海里还能活下来也是搞笑——看海上飘着的还不少，大和那么大的玩意，不搞出大漩涡把他们都带去天照大神那里？

看看泰坦尼克沉的时候什么样。

神尾老奶奶死于美军空袭，青梅死于广岛核爆，战友死于大和——真的是美帝欠了全家血债啊。

看着结尾船上小朋友坚毅的眼神，似乎接过了父辈的船舵，我都怕这小子下一步把船直接开到佐世保美军基地，神风去了。

日本下一代果然是夏令营出来的，太狼性啦。

好怕。

最后不来几个天闹黑卡板载，带你棒太靠库开困联考看待板载……得用精神注入棒好好纠正下这种失败主义思维。

内田在大和号不是很好地享受了下开困精神了么。

整个电影下来，感觉这些人的人生观都是建立在沙地上的，一冲就垮。

毫无内涵和思想，原因很简单——这件事也没法找到内涵和思想。

当代日本右翼很让人惊讶，惊讶于他们连拍个电影都拍的这么平庸。

老美的右翼还要MAGA，就连昭和的右翼，那也有精明过人自私透顶的货色，他们最好试着拍下辻参谋的传记电影，不过我觉得他们难以理解吧。

不行拍个岸大臣的也行。

片尾曲“我发狂的热爱这个国家……”不知道爱的是哪个日本。

有的小资给这电影标“二逼愤青试金石”，笑死我了。

日本“碍国愤青”拍的电影到我们的目田这里都是“自由的”。

先不说什么军国主义，至少日本人在小小的岛国上造出了可以跟欧美进行决战的舰队，虽然最后舰队覆灭了，但是它的海军宁可同军舰一起下沉也不愿意投降。

回顾中国200年以来的历史，无论是对欧美作战还是对日本作战，有一点可以拿出来骄傲的地方么。。

不仅是屈辱，而且是屈辱的没有一点脾气。

这个片子我感觉叫男人的大和不妥，该叫男人的高射炮台，但是这是合理的——大和在战争后期出去裸奔的情况下，除了高炮兵有点事做，其他人也就是打个酱油。

我先说说这个片子里考证的一些硬伤——首先，大和号二番主炮上的高射机枪平台是在昭和20年1月大改装时加上的，片子里昭和19年的很多场景，这些平台不该有。

与之类似的还有舷侧的高炮，昭和19年的明显少。

然后，大和号进行菊水特攻时，甲板是灰黑色的，不是漂亮的木色。

在昭和20年4月7日，美国飞机没有一架被大和号击落，那是冬月和凉月的功劳。

还有其他一些考证的问题，不剧透了。

但我觉得这个片子还是值四分的——不当纪录片，不当特效片，当剧情片看好了。

片子当中有一个在战争电影中被经常提及的问题——我们为什么而战，为什么而死。

在昭和20年，那个面对必败之局的日本，那个基本就剩下大和号的联合舰队，面对一次携带单程燃料有去无回的自杀冲锋，大和号的水兵们如是问。

我记得，森下参谋长（应该是他）这么说的——战败才能觉醒，日本别无出路。

为了日本的新生，你们要做赴死的先驱，这难道不是你们的夙愿么？

还算不错的回答——因为大家就沉默地跟着大和踏上了一条不归路。

日本海军学的是英国海军，其传统是舰长与舰同沉，因此大和号沉没时，伊藤司令长官和有贺舰长都选择了死，片子里没有这个细节——有贺舰长命令水兵把自己绑在舵轮上——我水性太好了，不把我绑起来我死不了。

但是就算他们死了，带走的也还有1000多年轻人。

剩下的，就算活着的，也都什么都没有了，家没了，什么都没有了。

悲壮之余，有谁记得雪风舰长寺内正道中佐在出发前质问草鹿参谋长的话——既然是大家一起送死，联合舰队司令长官准备在那艘船上指挥作战？

回答是——丰田司令长官在鹿屋的防空洞里——混蛋么。

什么菊水特攻，什么一亿玉碎，什么天照大神，都是扯淡。

人死了就是没法复活，死者如何我不了然，但死亡，许多的死亡，给予生者的创伤是很大的，这不是漂亮的“生命如樱花般飘落”可以解释的。

让我感动的是幸存的内田守战后还是照顾了许多战争遗孤——他要替死去的人们照顾这些孩子。

临末，想起前一段日本的电视台采访他们的青年一代——再有太平洋战争，你们会不会像前辈那样如何如何。

我听到了一句极漂亮的回答——让国民为国捐躯的国家，让它先去死。

看过很多日本拍的二战题材的影片，很真实，很悲壮。

看得出他们是真的在反思，反思这场战争值不值，反思到底为什么会失败。

电影看完以后总感觉无辜的日本人民被少数别有用心的反动分子拖入了战争的深渊，深受战争之害。

不得不承认日本军人确实是二次大战最玩命的军队，无论是诺门坎战役中对付坦克的人肉炸弹，硫磺岛战役中宁愿自杀和饿死也不投降太平洋军队以及后来的神风特攻队等，包括本片中那些毫无理由去送死的大和号将士们，“为大和民族的失败而玉碎”，那为什么不为民族的伟大复兴而坚强的活着，总之我是不理解这群被洗脑的家伙是怎么想的。

在我看来日本人这种武士道精神根本不是勇敢，而是失败者的自负，用迷信思想麻醉了对死亡的恐惧而已。

而至于那些被洗脑去卖命的可怜虫，我只想说，那个时代的日本人可怜，可悲又可恨，不珍惜自己生命的人，怎么会在乎别人的生命，要不是美国人强大，日本人肯定会在美国来个纽约大屠杀，华盛顿大屠杀，灭了种都说不定。

把这些可能是这个战败国家唯一希望的年轻人拿去送死，也只有日本人和恐怖分子做得出。

如果说德国发动战争是因为希特勒及纳粹的挑拨和特殊的历史环境，我觉得日本的侵华战争完全是他们这种岛国民族自身的危机意识和侵略本性所发动的，东条英机之流只是顺应民意罢了。

所以我们可爱的祖国啊，请快快强大吧！

不过本片还是一部好电影，不像我们的地雷战，地道战，简直把神圣的反法西斯战争当儿戏，把我中华民族用血肉之躯来抵抗战争形容成几个小屁孩子玩死了几个弱智日本兵。

真不知道小日本看了我们的抗战大片作何感想。

最后想说，宫崎骏的《萤火虫之墓》和中国的《紫日》是我看过的最好的反战电影。

日本的宣教片，武士道精神与士道精神，虽然留于肤浅的口号吧，虽然还是执着于对于曾经辉煌军国主义的无限留念，也没有反战败甚至复仇这类的内容，而且其军舰的展现和中国海军电影的表现形式还是有很大的区别，战争段落太无聊。

为无意义的死亡赋予意义，追授意义，老中青三代的阴郁，女性来表述最反动的话，归队，归的是什么队？

大海之中的航行具有模糊化，到底是向着来路回返还是向着精神前行？

胜利者史观下的无意义，预叙手法，一来是将政治上的无意义死亡（没有飞机掩护，战役意义山的无意义）追授为保家卫国的伟大意义，（战略上胜利者史观，如果最终胜利了，那么他们会被追授为怎样的英雄？

生命意义的无趣、无意义）。

为老一代、被强迫遗忘的历史索回价值和意义，将他们的青春重新命名。

同时也是为民族的未来命名，民族自信。

美军人物的模糊化，像是一种灾难片，对抗不可抗的灾难。

但问题在于他们的无意义死亡对于中国人民，难道侵略就有意义了吗？

第一次看觉得是军国主义招魂电影。

觉得必定是狂热的战争分子才能拍出来这样的片子。

再看又体会到主人公那种复杂的心情，他觉得觉得日本会败，而自己的母亲都死于战争，他随时会死，但他还是要跟战友一起、跟大和号一起战斗到最后一刻。

如今我最佩服的是日本那种团队性纪律性，或者说打仗就是要这种纪律性。

在这个片子里淋漓尽致的提现了:5分钟全员准备完毕，完美的分工，超高的效率。

战斗时，指挥官倒了、身边的人倒了，后面的人接着上！

哪怕明知道是炮灰，一切还是有条不紊。

临危不乱、拼命不怕死。

这样的日本军队，真的是恐怖，如果欺负一团散沙的中国，自然是所向披靡。

甚至他们中间很多只是16岁的少年。

这种团队，会让里面的人有一种非常骄傲的自信。

也只有这样的团队、这样的纪律性，才能够打好仗，才有可能打赢。

虽然全部都是日本鬼子，全部是历史的罪人，没有一个无辜的。

但，还是真的佩服。

《男人的大和号》：矛盾的符咒 文 和运超 导演：佐藤纯弥演员：反町隆史、中村狮童、仲代达矢类型：战争片片长：145分钟 对于日本人反映二战历史的影片，绝大多数都难以用客观感受来衡量，尤其是对于中国观众而言，批判日本人历史观的客观一词，已经在无形中转化为“反思”或者“反省”。

《男人的大和号》这部电影正是日本在二战胜利60周年之际（对日本来说其实是战败60周年）拍摄的一部商业化的大片，当然足够引发人们的关注。

不少人都认为，这是一部替军国主义分子招魂的影片，而且电影的手法还尽力做到“不着痕迹”，完全融化到“人性化”的剧情中。

这一说法已经很“公开”，因为从导演佐藤纯弥而言，表现民族自尊性是他的一大特点。

仔细看完这部长达近2个半小时的影片，冷静下来，却不得不认为是一部“力作”。

并非简单的辩解它有无军国主义色彩，也不是分析该不该正确“反思战争”。

若从电影的角度来说，《男人的大和号》当之无愧是一部力作。

首先，这部影片有故事、有人物、有历史感、有饱满的情感、有气魄的场面，尽管不是用上亿美元砸出来的大场面，但整体足以构成一部感染人心的佳片。

审视《大和号》，也必须要暂时跳出由来已久的仇日情绪。

这部影片很成功地运用一个标志性的历史事件刻画了日本人的民族精神。

可以看出，不论是影片中的军人，普通人，也不论是过去的人（战争中的）还是后来的人（战后今天的），很巧妙的在两个时空延续了电影的主题——所谓民族精神的延续或者传承。

而在演绎历史事件的背景和渲染主旋律的民族精神方面，如果把《大和号》对比一下我们的国产大片，相信我们只能用“汗颜”来形容，更何况在标榜男人、阳刚这些关键词，我们的中国电影实在缺乏震撼力。

比如将《大和号》对比题材上应该是更加经典的《东京审判》，我们的片子却几乎是儿戏，对待历史的严肃和思辨，无法达到一个当下的纵深。

不可否认，两部影片都在美化历史。

《大和号》也在基本事实上，用虚构的一些情节美化当时的人物，细节上的渲染和人物性格的塑造却是真切，很多片段都具有强烈的煽情效果。

比如主人公神尾和女友之间的故事，战友玉成认“母亲”，后面神尾返乡后向战友母亲道歉等情节，人物和故事的感染力都很出色。

当然，更有很多战友之间从冷漠到生死情谊的叙述也是细致生动。

除开这些技术上的功夫，真正引人深思的是如何阐述这样一个题材，这批创作者怎样在审视这一段历史？

表面上，《大和号》并没有回避大和号的沉没和军国主义的覆亡，主创者是无法回避这个铁一般事实。

从日本国民来说，这是一场注定了的悲剧，当时最大的战舰大和号在某种意义上也可以看成日本军国主义的象征，画面上第一次出现这艘大船时，镜头是从上而下的，并显示片名，可以说是正在走向灭亡的预告。

如果再从日本人的文化观，悲剧和物哀的审美，就巧妙地使得哀伤煽情的氛围十分突出，可能并非刻意在军国主义思想上有什么“招魂”的感觉（当然也不能肯定什么，而且从导演到主演反町隆史当时的一些新闻看，难保没有一定的动机），也可能是对这出故事上，对这群人的悲剧有些扩大化，故意制造审美的看点而已。

不过，故事里的人物毕竟是活生生的人物，他们是过去的日本军人，在胜和败的问题上，似乎并没过多纠缠，而是紧紧抓住必死的结局问题演绎的矛盾是什么？

是面对死还是争取活下去。

当然本质上，这还是与日本人由来已久的“危机”——生存空间有关。

这一层追究下去确实有相当的争议。

而且，恰恰也正是电影创作者发挥的地方。

从这一点看，对这部电影的主题解读非常矛盾，生和死是这群二战遗留军人的隐痛，尽管更多的人是希望从灾难下活下来，但从内心里，这些人却希望“死在那一日”，他们是想把日本的新生让给别人的一批人，内心里知道日本必须改天换地，但这一刻就是他们的价值。

也就是美化日本军人战败的隐衷，当然在客观上其他人是难以接受的，是需要谴责的。

最终神尾找到了活下来的意义，这或许是历史到未来的一个必然，最后的画面是一个普通人在小船由下往上而去，和开始的大和号形成明显对比，也许抛开历史包袱，成为普通人生活的人也是正确的。

但是这一点看来太渺小了，就画面而言，也难以和当初的大和号相比，所谓光明的尾巴是那么无力。

正是那一份民族心理的矛盾，贯彻在这一历史事件的皮囊下，《大和号》是那么具有代表性的原因。

如果看我们的《东京审判》，在60年的历史穿透力下，我们却是一脸愤慨的在庭上庭下痛斥军国主义分子的罪恶，最终费了九牛二虎之力辩论了死刑的诞生，之后看不到任何生活今天的人到底如何在思考战争，以及战争究竟怎样改变了人们的生活，至少也是思考一下东京审判的意义。

更何况，长达数年的东京审判，导演只是浮光掠影的走过场，还穿插曾志伟扮演的日本人说出“狗日的日本鬼子”这样有些令人喷饭的台词，实在让人感慨，我们的创作者思想层面的幼稚到了怎样的地步。

而人《大和号》却可以这样巧妙的“改头换面”，至少在挖掘民族性心理上，这部电影是异常细腻，在表现战争下的人物心态和情谊也达到一个完全不同的层面。

但我们在60年之后的国人面对当年的历史的创伤，自然需要还原一些历史真相，这也就是《东京审判》尽管幼稚，还是值得关注，值得铭记的意义。

但审视历史不是这样就足够。

电影毕竟不是历史纪录片，既然拍历史题材，自然需要一点反思精神，面对这样严肃的背景，至少不能儿戏。

创作者肯定是严谨的，但思考的层面实在太浅。

虽然佐藤纯弥是日本商业片的代表人物， 《追捕》、《人证》、《敦煌》 等作品，哪一个不是在中国风靡一时的佳作。

但感觉上，佐藤纯弥不是纯粹反思历史，表达深刻的那一种人物，他的电影确实是有较强的情绪，虽然他不拒绝历史题材，但佐藤纯弥更是关注挖掘民族精神，《大和号》确实很鲜明的体现了这一点。

辩称这是一部反战电影也没有太多必要，反町隆史为了出演公然声称：“希望用爱与死的主题，表现日本人独有的自尊和精神。

为此，必须借助电影这一世界通用的娱乐形式。

”当然说有美化侵略者也是有一定的依据，这也是这部影片的关注价值所在。

不过，一切都那么矛盾，但《大和号》在对题材的表现的确实深刻，很有代表性。

原文作于2008年12月

先亮明观点，这绝不是一部反战片。

身处立场不同，因此绝不可能与影片共情，所以只好以旁观者看这出闹剧。

片中单个人物的故事，表现的人类复杂情感让人动容，人性光辉的情感还是可以共情的。

影片最后亲情爱情，都幻化为泡影，什么也不剩。

犹记《菊与刀》中观点：你以为战争剧片尾战败，疯狂表现战况惨烈是为表达反思反战？

非也，正是这种壮烈的悲剧更激起日本民众斗志。

只会重燃斗志，信心爆裂拉满。

这正是他们独特的十全大补鸡血汤。

一群十五六岁的明媚少年，人手不够不得不上，卷入二战后期的卫国战争。

乘着辉煌大和号全速驶向已被美军占领的冲绳岛试图打击美军，以报美军在日本境内轰炸之仇，保卫日本人民。

诶，你该醒醒了。

你诶！

是你！

手拿大刀的侵略者，将侵略地标插向了一个又一个国家。

末期被打到脸上了知道疼了；被回击到日本本土了，你告诉我要英勇卫国了。

我只觉得可笑。

你说你是英勇顽强惨烈战死为国牺牲，人家被侵略方冤不冤呢？

无妄之灾直怼脸上，人不防卫回击还有他法吗？

你不可惜，轰炸大和舰的美军飞行员可惜。

你不是被美军炸碎的，你是被贵国军国主义捅了刀。

战争惨状，我只能觉得痛快。

片里xx说的好啊【只有你们的牺牲战败，才能让国家清醒。

只靠精神不看实力是行不通的。

（来，我给翻译一下：实力行了的时候，下次还敢，时刻准备着。

）】深感悲哀，哀青春韶华永沉大海，哀人民被洗脑的彻底，哀军人没有立场，无脑守护。

说到底，任何战争都不值得，都不必要。

不过是钱财相争，翻涌政治罢了。

时至今日，我仍觉得日本做的最正确的是偷袭珍珠港。

联合舰队迅速瓦解；广岛长崎原子弹大礼包速递。

什么都不顶用，原子弹顶用，唇舌无用，铁锤可以，你终于闭上了獠牙。

人类纵有千万年进化历史，可时至今日也还没走出野蛮人身份不是吗？

文明、平等、尊重，不存在的。

欺软怕硬、侵占掠夺、奴役征服、贪欲妄念，人类劣根性展露无遗。

观现今各国之间的流氓行为，弱国无外交，没有真正的国际仲裁庭，2021年了，还是要靠国家经济和战备来外交。

只怕人类的下次交战即人类文明终点了。

再也没了人类叽叽喳喳无休无眠的闹腾，还地球妈妈一个清净。

地球从不需要人类。

明日再完成，先睡了睡了

与同时期的清国不同，日本主动学习西方文明，主动地参加帝国主义的竞争，赢得了与清国与俄国的两场大战，终于跻身于列强，避免了被分割欺凌的命运。

然而，两场大战的胜利却逐渐将日本引上歧途，走上了扩张的不归路。

胜利之后，日本逐渐开始以为自己是世界的霸主，能够统治世界。

20世纪30年代的经济危机终于把日本这辆疯狂的战车驱动起来，日本陷入举国疯狂的状态，竟叫嚣出三个月灭亡中国的口号，然而接下来的事实是中国把日本牢牢地拖在了腹地，国力根本吞不下中国，自己的石油与钢铁被美国切断，于是又像打了鸡血一般，不顾后果地向美国开战。

自以为无所不能的日本人节节败退，终于为自己的骄狂付出代价。

《男人们的大和》讲述的正是这个帝国在自大与骄狂中灭亡的故事。

电影的主人公们已经预料到日本必败的结局，深知这场战争持续下去只会让日本陷入万劫不复的深渊，却仍然决定献出自己的生命，因为只有自己的死才能换来日本的新生，才能让这个民族脱离癫狂的状态，早日成熟。

大和号面对美军飞机密集的火力打击无还手之力，无奈沉没，大日本帝国也终于灭亡，而大和民族却走向新生。

大和号的沉没终于让沉醉的日本国民醒来，这个曾经自大的民族终于重新认识自己的地位，自强不息，不断发展自己，建立起了强大的新日本。

大和号的悲剧正是一个民族成熟的必经之痛，一个民族只有经过灾难，才能清醒地认识自己，真正走向成熟。

俞天任　　 　　电影《男人们的大和》是一年前的电影了。

老冰当时没有看，说实话老冰对黑泽明之后的日本电影没有兴趣，总觉得日本电影主题领先，观点幼稚，总是为了说明一个只是在幼儿园的教室里才会被提出来的论点。

加上技巧和技术也没有可看之处，在日本十几年，进影院次数很少，日本电影更是没有看过。

　　　　去年底，有朋友在博客上问我对于《男人们的大和》的意见。

老冰因为当时还没看，所以不能回答，只好去影院看了看，算破了一个例。

看完以后除了监制和片尾曲之外没有留下什么印象。

监制是前伊藤忠商事董事长，被称为“昭和三大名参谋”的原大本营参谋，关东军作战参谋濑岛龙三中佐，老冰当时的参谋系列正好写到他；片尾曲则是老冰最喜欢的日本歌手长渊刚唱的，他的那首《干杯》（中文名《为往事干杯》）已经是风靡中日两国十几年了。

除了这两点外好像没有留下任何印象。

也就忘了这件事了。

　　　　前些时候看到有人在很愤怒地指责这是部鼓吹战争的右翼电影，当时很有点纳闷，想了半天想不出理由。

但慢慢也就想通了，反正连说SKII化妆品是破坏中国人基因的武器也有人跟着猛相信，这日本人拍的电影当然就是右翼电影了。

好像这也能解释一下，老冰就又心安理得了。

　　　　前几天回国买DVD，常去的那家店老板热情向老冰推荐这部《男人们的大和》。

说这是日本右翼电影的杰作，绝对反动，值得一看。

这一说老冰有点懂了，这种非正常渠道进来的盗版电影能被冠上“右翼”的帽子，说不定是托了那些三脚猫的翻译的福也说不定，就花了六串大钱买了一张。

这几天过阳历年放假在家，没事拿出来看了两遍。

　　　　看了以后是一声长叹。

上次老冰在什么地方随口说过一句那电影有一半以上是错译漏译，仔细看看那还只能是对前半部分而言，后半部分则几乎完全是译者的“原创”了。

　　　　像把“长官室”翻成“朝刊船舱”，把“瓜达卡纳尔岛”翻成“日本大陆”，美国战略空军被翻成“米国侵略空军”，山本五十六的葬礼给弄成了晋升元帅的仪式，一个少年兵因为从参谋们的对话中偷听到“塞班岛”已经陷落来告诉另一个少年兵，另一个少年兵则不相信从而两人打了起来这件事因为“塞班岛”被翻成了“审判”从而使得听不懂日语的观众根本无法将剧情连贯起来这种随处可见的错误之外。

最让老冰发出“见过不敬业的翻译，但没有见过如此不敬业的翻译”这句现在很流行的感叹则是一个最莫名其妙的错误：　　　　这部电影的英文名叫《YAMATO》，翻译起码应该知道YAMATO就是“大和”的意思吧，但在这张DVD的字幕里，起码有两处YAMATO成了“山户”!这也太不敬业了。

　　　　想了半天想出个原因，是不是现在做电影字幕使用了计算机音声识别软件，而那个软件的输出根本就没有人检查过或者没有能够进行检查的人？

　　　　应该说起码在现在的日本主流电影界拍右翼思想，歌颂战争的电影还是不太可能的。

尤其是导演佐藤纯弥所执导的电影应该是在中国最广为人知的。

文革以后第一部进入中国大陆的高仓健主演的《追捕》就是他的作品，以后的《人证》，《一盘没下完的棋》《敦煌》等都是他的作品。

仅仅从这些作品的名称就应该知道佐藤纯弥是一个自由主义思想的人，那么在年过七十了的现在，他有必要去改变自己的观点吗？

　　　　这部电影在日本的评价如何呢？

除了被指责的最多的一个BUG是海军怎么用了陆军的敬礼这点之外，就是受到“视野太窄”的指责。

甚至有人开玩笑说不是《男人们的大和》，而是《男人们的高射机枪》，因为整个电影除了高射机枪之外就什么没有了。

其他的考证就是日本人所特有的琐碎考证，从主炮是不是发射过到主炮发射的口令是不是那样喊的不等，甚至连体罚打屁股的具体进行方式到底是不是那样都有人在扯。

　　　　日本对“十五年战争”和“太平洋战争”是不用“反战”这个字的。

“反战”这个字只用于进行式，比如过去的越南，现在的伊拉克的“反战运动”。

太平洋战争已经是过去式的，反不反的都已经存在了，所以只有“美化”和“批判”的说法。

没有人会认为这部电影在美化战争，因为这部电影对战争的批判是很明显的。

　　　　一部电影是不是反战从什么地方看？

应该从观众看完了电影的反应去看。

观众看了电影以后热血沸腾，磨拳擦掌，直恨生不逢时的那就是歌颂战争。

而观众看完了发出一声感叹：“我真幸运，没出生在那个年代”，那就是反战电影。

　　　　反战，就是反对战争。

这不是同义反复，如果只是反对某次具体的战争，那么连希特勒都是反战派了，他对第一次世界大战可是刻骨铭心的哟。

　　　　为什么要反战？

太简单了，受战争之害的只是普通老百姓和下级军人，也就是那些被俗称的“炮灰”们。

如果战争只死高级军官们，就没有任何必要反战。

那些高喊漂亮口号的人们是不会死的，不信那位要把西安以东中国城市全部押上赌台，90%的中国人全部撕拉撕拉掉的将军肯定没有把他和他的家人计算在内。

　　　　而普通人呢，《男人们的大和》说得很清楚。

那位少年兵的父亲在“上海事变”（日本人对淞沪抗战的称呼）中丧命，哥哥也在战场，而当同伴的母亲问起他为什么还要来当海军，回答是“家里没有现金收入”，明知危险也得来，（这整个一段在字幕中全无翻译）。

进了军队以后看到的又是什么呢？

为一点小事而受到下士官的非人体罚。

有关这个体罚也是引起争论的一个题目，电影中有一位有正义感的下士官挺身而出，仗义持言。

有不少评论认为这种写法是用现代人的道德观在写旧日本军队，按照当时的军纪，军人无权反对同级长官对下级的处罚。

这是为了反战在有意拔高当时的军人觉悟。

　　　　这一切一切的最后，是演出了一艘八万吨的世界最大的战列舰在装上单程燃料以后去做自杀式的特攻这个几乎是二次大战中最大的笑话。

从军事学上看这艘大舰巨炮时代的化石去朝着航空母舰做自杀航行是个笑话，但是对舰上那3300名官兵可绝不是笑话。

但作为军人，作为男人，在国家权威之下又有什么个人的选择？

能选择的就只有服从命令，去自杀，还得勇敢地去自杀。

　　　　这就是战争，谁是罪魁祸首？

是那些发动这场战争的军部，甚至是天皇！

　　　　这只不过是你老冰的推论罢了，会不会有人这么说？

这不是推论，电影里说得很明白，只不过在中文字幕上没有一个字打出来。

　　　　电影里联合舰队参谋长草鹿龙之介少将亲到大和号上向第二舰队司令长官伊藤整一中将发布进攻命令后，伊藤整一问草鹿：“没有航空掩护的大和号的出动，有胜利的可能吗？

”而草鹿的回答是：“有没有取胜的可能是另外一个问题，陛下问了军令部总长：‘海军是不是没有战舰了？

’”。

　　　　这段话在中文字幕里没有翻译，但却是太平洋战争中一段很大的公案。

天皇要对第二舰队的全歼负责，这是从战后的东京审判开始就一直在扯的皮。

遵循麦克阿瑟的指示，最后是以最后一任军令总长及川古志郎海军大将“假传圣旨”的方式处理了这件事。

但还是有不少人不服的。

这部电影连这件事都敢往外翻，还被人说成“右翼”电影，老冰可有点为佐藤导演抱屈。

　　　　下级军官和普通士兵们不知内情，但中高级军官们呢？

在出发前的作战会议上，中高级军官们怒不可遏，公开叫板：“丰田副武联合舰队长官在哪里？

他为什么不参加这次特攻行动”。

（中文字幕中还是没有）面对这一切，伊藤中将只能沉默，他向大和号舰长有贺幸作大佐下达的作战命令居然只是“大和をよろしく（照顾好大和号）”。

有贺大佐也几乎是在第一时间就放弃了作战，下达了弃舰命令。

这个被多次重复的弃舰命令当然还是在中文字幕上看不见。

看见的是内田守军曹在说的“战斗已经结束了”，在中文字幕上出来的却是“为了胜利，我豁出去了”。

　　　　确实在《男人们的大和号》里没有任何日本旧海军军人高呼“打倒日本军国主义”，但如果那么拍的话，岂不成了《东京审判》那样的“原创历史”的意淫片了？

只凭这点就说那是右翼电影，未免有点不厚道。

　　　　有人对电影里那十五岁的小孩作了如此恐怖的描写：“大和号远去了，消逝了；老鬼子掌舵的小船；交给了新一代的年轻人；他头缠白布；目光坚定；掌握着方向驶向了远方”。

文字本身还是不错的，就是含有太多的激素了。

那个小孩在电影里完全是用来对比的，60年前的十五岁，背着家庭生活的重担，迈上自杀攻击的不归路，而没死成的呢？

背负着伙伴们都死了，而自己独自活了下来的罪恶感，苟且偷生。

而现在的十五岁呢？

有个小情人，想买部小型摩托，所以放了学去打打工。

你愿意选那条生活道路，这是电影向观众提出的一个很简单的问题。

如果戴上了有色眼镜的话，那想看什么都行，仅仅不是事实而已。

　记得上世纪70年代初中国也有过一次批判“日本军国主义电影”的高潮。

那时有四部内部放映的电影：《山本五十六》，《啊，海军》，《日本海大海战》，《动荡的昭和史——军阀》被乱批判了一顿，遗留下来的仅仅是林立果学来了“联合舰队”和“江田岛海军学校精神”这两个名词用在《5.71工程纪要里面》。

　　　那种大批判，不搞也罢，提高一下翻译的水平倒是真的