黑暗物质三部曲第一季

世界太大了，也太小了。

作为个体，渺渺一粟，终其一生可能也触碰不到世界的边界。

但对人类整体而言，自20世纪上半叶，地球上就再也没有人类脚步未到达的角落。

即使如洛夫克拉夫特心心念念的纯净圣地北极，也早已插遍了人类旗帜。

所以有了奇幻文学，我们的心灵需要更多对未知与探索的寄托与向往。

哈利·波特在一个平平无奇的火车站，穿越九又四分之三站台，来到了神秘有趣的霍格沃茨魔法学校。

佩文西家的四个小孩子们，穿越家中的衣橱，便进入到恢弘壮阔的魔法王国纳尼亚大陆。

托尔金《魔戒》的中土世界，霍比特人与精灵、巫师共存；乔治·马丁的维斯特洛大陆，正上演疆场厮杀、家族权斗的冰与火之歌。

而有这样一部可与以上奇幻文学齐名的著作，同样甫一诞生就震撼了整个幻想小说书迷世界。

只不过，它一直缺少的是可与原作等量的影视改编。

这就是英国作家菲利普·普尔曼的《黑暗物质三部曲》(分别为《黄金罗盘》《魔法神刀》《琥珀望远镜》)。

普尔曼的名头说来可着实不小，他曾被誉为是“继《魔戒》作者托尔金之后最优秀的盎格鲁-撒克逊奇幻小说家”。

而他的三部曲更是把卡内基儿童文学奖、《卫报》儿童小说奖、惠特布里德文学奖拿了个遍。

在2003年BBC举办的一项读者票选调查活动里，《黑暗物质三部曲》名列读者喜爱榜第三，仅排在《魔戒》和《傲慢与偏见》之后。

2019年，时隔12年(07年有过一次电影版)，美国HBO联手英国BBC终于再度将这部奇幻小说搬上了银幕，预计将以三季的体量来讲完这个故事。

日前剧集第一季已在百视通鼎级剧场上线。

剧集第二季将在今年后半年到来，在此之前，我们也刚好来重温一下第一季。

▼和《哈利·波特》系列一样，《黑暗物质》也常被认为是儿童奇幻文学的巅峰作。

然而关于这一点，普尔曼还“不大高兴”了。

凭什么咱拼死拼活地写了好多暗黑故事和深度探讨，还被归到儿童文学了啊。

也没办法，谁让你有一个童趣十足的灵魂设定呢！

在《黑暗物质》的世界，甭管后续故事走向多复杂，你得首先接受一个概念，这里的人类灵魂会以动物的形态作为实体出现，它们被称为“精灵”(Dæmon)。

人类和“精灵”间的关系是一体共生而绝对神圣的。

怎么说？

它们几乎就是你的一部分。

会和你对话，有自己的名字和个性，物理距离不能离开你太远，距离会让双方都倍感痛苦。

在孩童时期，“精灵”是可以任意变形的，要直到成年，它们才会作为一种动物实体固定下形态。

更关键的是，当你死去时，“精灵”也会死去。

“精灵”死亡，它的人类同样会消亡。

本剧主角是12岁的小女孩莱拉，她的“精灵”潘平时便是一只白白胖胖的小雪貂。

仅第一集就展现了变小猫、变飞鸟等多个形态。

“这个故事始于另一个世界，一个和你的世界既相似又不似的世界”。

剧集开始，通过字幕，就简单介绍了本剧世界观。

这个世界在几个世纪以来一直由势力遮天的教会当局掌控。

而他们的势力没有到北方荒野(北极)，在那里，女巫间流传着一个预言：这则预言是关于一个有伟大命运的孩子的。

在剧集一开始的大洪水时代，这个婴儿被带去了牛津。

12年后，小姑娘长大，机灵又野性的莱拉出场。

莱拉显然是个“野孩子”，一出场就是和朋友罗杰带着自己的“精灵”奔跑在牛津的屋顶上。

穿过厨房、跨越雕像，从一个知识殿堂蹦跳到另一个，逃课、捉弄老师、躺在暗室棺木里吓同学。

算得上无“恶”不作，但也像新生的竹子，莽着那股子自由飞翔的劲头呼啦啦地向上生长。

小姑娘莱拉由[金刚狼3]中的克隆版小金刚狼达芙妮·基恩出演，而饰演她叔叔阿斯里尔勋爵的则是“一美”詹姆斯·麦卡沃伊。

当莱拉奔跑在英式城堡的校园里时，“一美”扮演的叔叔则正在北极痴迷于研究一种名为“尘埃”(Dust)的新物质。

“尘埃”是一种只影响成人、而孩童身上没有的粒子。

通过“尘埃”，可以看到肉眼所不能见的物事，比如阿斯里尔在北极发现的“天空之城”。

然而，当他提出关于“尘埃”的观点，立马就被教会统治者认作“异端邪说”。

教会宣称，世界只由现世和天堂地狱组成的精神世界组成，以此控制人的思想，他们并不允许有其他“多重世界”的理论出现。

而莱拉牛津这条线，和叔叔北极这条线，将由周围不断失踪的小孩联系而汇合。

当莱拉最重要的朋友罗杰也在一夜之间没了踪迹，莱拉终于踏上了前往北极探寻真相、拯救朋友的旅程。

▼《黑暗物质》的世界是一个五彩万花筒。

这里既有“精灵”、魔法与女巫，有把铠甲当作生命的王者“披甲熊”，有不断航行寻找孩子的吉普赛人，还有可以指引一切的真理仪(黄金罗盘)。

既有中世纪般教廷的威严控制，也有后工业革命时代的城市大型建筑群。

有典型英伦式的建筑和美学风格，也有上空飞行的蒸汽时代齐柏林飞艇。

斑驳鲜亮，光怪陆离，是现代风情与蒸汽朋克复古风格的完美交融。

卡内基儿童文学奖作为世界儿童文学界的“奥斯卡”，给予《黑暗物质》的评价是：“这本书重新定义了儿童文学，改变了人们看儿童读物的视角和思维。

”因为小小的12岁少女莱拉显然是这个世界大大的“冒险家”。

她似乎天然为冒险而生，机灵古怪、勇敢睿智，带着“为何人死后精灵就消失了，而人类却徒留一副骨架”的天真质询与思考，为拯救同伴，乘上前往北方的飞艇。

一路上，她发掘真理仪的使用方式；智斗绑架孩子们的“饕餮”首领库尔特夫人；她招募“披甲熊”和他的飞行员朋友，最终跟随吉普赛人的船只到达北方站点解救小孩，捣毁站点。

天空云层之上，是穿梭在云海中的飞行热气球；地上海流之间，是吉普赛人的航行船只。

小姑娘莱拉皱着眉、对老让她读书的库尔特夫人说“能不能把我塑造成那种虽然读过一些书，但主要是在外云游、到处历险的形象啊”。

浪漫死了。

本剧从小女主的形象，到整个世界，无疑是一次对西方大航海时代和飞艇时代冒险精神的全方位致敬。

让人想起太多那个时代的浪漫传奇。

法国气球飞行员布·朗夏尔第一次使用以可推动的翅膀为推进器，和鸟状尾巴为舵的气球，飞越了英吉利海峡；英国航海家詹姆斯·库克三度远征太平洋，又在环球航行中发现了新西兰与纽芬兰。

著名的“齐柏林伯爵号”开启了横跨大西洋之旅的新时代，还进行了首次环球飞行。

改编自气象学家詹姆斯·格莱舍热气球之旅的电影[热气球飞行家]中，冒险家刚刚与死神擦肩而过，苏醒之后便又开始了孜孜不倦的气候求索。

劫后余生，他们欣喜地朗诵起斯宾塞那首《蝴蝶的命运》：“还有什么降临众生的幸福，堪比无拘无束的享受愉悦，堪比成为大自然的鬼斧神工之主，堪比将雨水从苍穹之顶洒向大地，堪比以生性灿烂的花儿与野草为食，堪比将赏心悦目的万物尽收眼底。

”

而《黑暗物质》的世界，便正是这样一个奇幻烂漫又洋溢着无限热情与想象力的冒险之境。

跟随小女孩莱拉一起，以孩童般的纯真与无畏，冲破世俗框架与垂垂老矣的教会统治缠斗，谁又能不为此动容呢？

▼空中都市，几乎是人类幻想史中最具神迹与奇观的那一类。

从宫崎骏[天空之城]的失落文明拉普达，到[掠食城市]蒸汽朋克世界中的空中浮岛。

我们真的太喜欢幻想悬浮在头顶之上的神秘空中都市了。

在《黑暗物质》中，也有一座“天空之城”。

进步科学家在北极发现了“尘埃”这种粒子，又通过“尘埃”才看到了肉眼所不能见的“天空之城”。

当它被展现在屏幕时，老朽的教会人士被震惊了！

教会绑架小孩子，在北极站点做实验，也与“尘埃”有关。

“尘埃”打开了一扇隐形之“窗”，让人从此地可以进入另一个世界。

这也引出了本剧另一个重要设定——平行世界。

普尔曼写《黑暗物质》颇有耐心。

整部小说最重要的平行世界设定，直到第一部结尾才初现端倪，男主角色到第二部才出场，可谓用了完整三部小说才建构起整个世界观。

比起《魔戒》和《哈利·波特》等奇幻系列，《黑暗物质》实在太慢热了！

但幸好，剧集改编版没这么做，它把世界观建立提前了！

比如开场片头几个不同世界在屏幕横铺、交叉、折叠，就显示了对“平行世界”的暗示。

再比如来自另一个世界的小男主威尔的出场，也被提前到了第一季中。

普尔曼说过，《黑暗物质》的创作曾深受史诗《失乐园》的启发。

《失乐园》中，伊甸园的夏娃和亚当被撒旦变的蛇引诱从而偷吃了禁果，他们被逐出了伊甸园，但也从此获得了知识。

天神与撒旦之争，也是黑暗与光明之争。

而来自不同世界的女孩莱拉与男孩威尔，他们要在平行世界间穿梭冒险，与教会统治、恶魔鬼怪、甚至上帝进行殊死战斗。

两人几乎就是预言中的“夏娃”与“亚当”。

预言与天选之说，自由与专制之辩，冲破黑暗的反宗教崇拜，对工业革命与冒险精神的推崇，甚至物理学的暗物质与平行世界理论......《黑暗物质》的内涵远远超越了儿童文学范畴，但另一面，它又是如此地充满了孩童般的奇思妙想与烂漫趣味。

打开百视通鼎级剧场，订阅《黑暗物质》，就能和莱拉一起，穿梭不同世界，经历异域探险！

整部剧就是把一部奇幻儿童小说强行拉成黑暗成人史诗的失败尝试！

本身故事的设定虽然很新奇，但其架构细节以及编剧导演的水平完全不够支撑这巨大的野心。

第一季总共8集，到第7集为止其实讲了和电影版差不多的故事，剧版用更多的时长更多的场景说了更多的废话，并没有丰富更多的细节增加实质性的内容，反而充斥着僵硬的台词和尴尬的表演。

小孩们的演技是有的，但就像国旗下讲话的小学生，你不会觉得剧中的小孩是真实的小孩，给人的感觉只是一群很有天赋的小演员在学大人的样子扮演小孩。

特别是罗杰，演技绝对难得，但用力过猛加上台词造作而显得很不自然。

看他说话你不会觉得他是个剧中小孩，正常的小孩是不会说出那种语气、那样遣词造句的，如果把他的形象改成一个成年男性，反而会觉得有些台词有些情景更自然。

而优秀的表演，就应该是自然而然的，小孩去演小孩应该直接融入角色，不需要去演，慷慨激昂的台词和莫名其妙的微笑、拥抱反而更像是成年人的交际礼仪！

真的，从第一句把我吓到的“She's special!”，到后面实验室救人时慷慨激昂的演讲，再到和莱拉动不动就抱在一起（试问哪个小男孩小女孩没事就抱一下抱一下？

就算是好朋友，都十几岁了吧，很纯洁，有这样的？？？

），快看不下去了……其实，除了小孩的表演，大人的某些表现也很怪异，可能和导演的风格有关系？

为啥成年人会莫名其妙的咆哮嘶吼啊？？？

无能狂怒？

嘴巴张那么大，还拉丝……而且不是争吵打架出来的，没有酝酿没有铺垫，突然就吼了。

生气我理解，但都是人上人啥的，怎么情绪管理这么差劲呢？

剧版的选角或者说角色形象，也是一言难尽。

和电影版完全没法比啊，直接说丑好像有点肤浅，但实际情况就是这样，电影版的角色演员真的漂亮太多了，不光是脸蛋好看，气质也在那儿，小演员也很有灵气，更别说剧版里无处安放的黑人了。

妮可基特曼不知道比剧版里的老妖婆高到哪里去了，真就老妖婆，刚出来的时候我以为是莱拉的奶奶；虽然我很喜欢“小狼女”，但这角色，电影版莱拉真的更有仙气，更有气场，更像个“Chosen One”；熊就不说了，剧版里的太丑了，有的场景里小眼睛看上去还很楞，更别提电影里是伊恩的配音了；剧版里比较有突破的角色是李，确实更有风格，很有特色。

与电影版的众星云集不同，剧版里唯一的“大牌”一美，似乎也档期很满的样子，几场戏匆匆忙忙，蜻蜓点水。

说到黑人角色，多说几句。

政治正确真的恶心人，我不是种族主义者，但你们这样搞我真的很烦！

BLM就BLM呗，同性恋就同性恋呗，你觉得正常就正常呗，为啥天天说、天天搬上舞台、强行插入任何时间任何背景的故事？？？

我觉得正常的异性恋、白人主角电影我都习以为常，为啥你觉得正常的东西非要去刻意强调、甚至游行要求立法保护啊？

是不是你们这些支持者本身就是最大的怀疑者，你们的内心深处就觉得这些是不正常的，所以为了搬上台面需要特殊对待？

另外，教会是动物园吗？

反派阴暗可以理解，但为什么都是些奇形怪状、阴阳怪气啊？

这到底是给小孩看的给大人看的？

给小孩看的能不能不搞得阴森血腥怪异吓人啊！

给大人看的能不能不搞得这么肤浅表面标签化？

剧情，前面也说了，花了更多的篇幅几乎说了同样的故事。

除了平行世界黑人男孩的部分，但这部分也故弄玄虚而没有实际推动剧情的要素，最恨的就是这种完全是为下一季服务的剧情，强项挖坑而没半点扣人心弦。

除此之外，剧情实际还比电影版少了，神不神奇？

真就花了更多的时长讲了更多的废话。

阿斯瑞尔伯爵如何被抓、莱拉被掳当晚的细节、吉普赛人如何追踪奇袭伯尔凡加 等等关键剧情都没介绍，而且很多场景的转换都很突然，没有丝毫过度，上一秒还在那个场景下一秒就突然换了。

伯尔凡加之战、莱拉说服熊王决斗以及决斗胜利的剧情太草率了，大场面呢？

鞑靼人大军呢？

黑压压的女巫呢？

两百多头熊呢？

读罗盘的特效呢？

太省了吧！

太拉胯了吧！

前7集，不考虑平行世界的内容，看电影绝对能获得更加流畅、自然、养眼的视听体验，而且有些设定、关系甚至还能理解得更好。

前面三集还可以说是铺垫 刚刚把第一季全刷了 卧槽了整个剧一美戏份也是少的不行 不是男主角来的么 最后居然切割精灵了 这么突然就黑化了吗 无语了 真不想说什么吐槽莱拉演技的话 毕竟年纪小 但是怎么着也稍微带点感觉吧？

后面那真是快进加倍速赶进度 实在是看不下去了 平行世界的内容完全带不出重点 英剧真是不行了吗？

估计后面还会有好几季的东西 不知道导演能不能聊清楚故事 继续等吧 希望后面有好东西拍出来

总的来说节奏太慢了，儿童文学完全以孩子为中心我看得反而不爽。

为了LMM看的，然后发现一美也在，忽然找到sdcc他俩同框缘由叻这个开头的世界观介绍就有点像尼尔盖曼和纳尼亚传奇的综合体，一美演过好多这种青少年奇幻设定动物设定不就可以当做哨向代餐（。

）asriel好会带节奏啊耐着性子看到第四集，lmm终于唱着歌出场了太儿童文学了就，不是很吃，可能是因为现在长大了吧，看到这种剧的想法就是，让孩子当个孩子在学校乖乖念书吧，怎么这么多童工啊也没见有学校啥的，真不怕下一代全员文盲吗grofflin也是蛮好笑的，两个人都演过子供向，但林聚聚基本只演一些搞笑角色，甜乔就是迪士尼男主（。

）差距啊差距，还有，甜乔居然演了大卫芬奇的电视剧男主，真的很多栖诶！

两个世界一对比还是愿意待在现代，虽然没有魔法但科技已经和魔法一样神奇了哇所以女主她爸也有点crazy这么暗黑的吗女主爸妈

1.莱拉一到基地就怂恿罗杰和她一起扔雪球反抗，竟然导致孩子们的小暴动不合理：这些孩子在这呆这么久，要反击应该早就试过了，基地一定也有许多约束的措施，就因为一个新来的女孩的反抗，就农民起义了？？

2.莱拉起义后，我以为是要和罗杰一起逃走，结果你就溜了一圈，归队了？？

不合理：a. 起义后，基地竟然没有一点反应，连找罪灰祸首都没有，就不了了之了？

从点名这个流程可以看出，基地还是有规范和组织的，结果你连个起义都不镇压一下？？

b. 归队归得也太容易了吧？

明明队伍后面还有一个女的基地人员，就这么归队了？

还有你们两个当着人家的面，在这谈论逃跑，这样好吗？

（也不排除，后面莱拉被选中分割，和这个女的基地人员有关）3.一面反抗妈妈，一面关键时刻，利用自己是卡尔特夫人女儿的身份a. 拉拢寝室长，靠卡尔特夫人女儿的身份，BB几句，就成功了？

b. 被抓去分割，也是靠女儿的身份哭求，然后妈妈救了你，你就一脸冷淡4.卡尔特夫人查寝，基地人员连这个房间应该是谁都不知道不合理：领导视察，脑子记不住，好歹应该拿个本子或册子吧？

好歹你们是做实验的，怎么这么不专业？

【以上是我第六集看了一半，憋不住来吐槽的】我觉得剧版真的不行，女主的人物刻画过于单薄，完全是靠主角光环和真理仪。

1.加入吉普赛队伍，靠真理仪+女儿的身份+美式无内容口号式嘴炮2.拉拢熊王，靠真理仪3.救比利，靠真理仪4.拉拢寝室长，靠卡尔特夫人女儿的身份5.逃脱分割，靠卡尔特夫人女儿的身份

不知不觉，距离《权力的游戏》最终季收官已时隔半年。

说它“神剧陨落”也好，英雄迟暮也罢。

作为这个时代最宏伟、最荡气回肠的史诗级美剧，权游至今无可超越。

虽说权游在剧迷心目中的地位难以撼动，但流媒体界的巨头们可不这么想。

亚马逊、网飞都蠢蠢欲动，随时准备向那个空荡荡的铁王座发起冲锋。

为此，前者斥巨资买下《指环王》《时光之轮》的影视改编权。

尤其是《指环王》这个版权就值2.5亿、开发成本或超10亿美元的超级大IP，正是它发起挑战的底气。

后者的《巫师》（也译作《猎魔人》）也已经蓄势待发，离开播仅剩40天。

无数原著迷、游戏粉都在关注剧集能否还原安德鲁兹·普科夫斯基笔下波澜壮阔的奇幻世界。

同时也好奇“大超”亨利·卡维尔是否能演绎出他们心目中的白狼杰洛特。

至于昔日王座的捍卫者HBO则迫切需要在“后权游时代”找到下一个顶梁柱。

于是，才有了今天要介绍的这部“史上最贵英剧”——《黑暗物质》

本剧改编自菲利普·普尔曼的《黑暗物质三部曲》。

光看名字，大家可能一头雾水。

不过菲利普可是被认定为“继《魔戒》作者托尔金之后最优秀的英国奇幻小说家”。

能获得这等赞誉，作品的含金量可想而知。

值得一提的是，作为原著死忠粉，“一美”詹姆斯·麦卡沃伊几乎是毫不犹豫就答应要参与这部剧的拍摄。

先恭喜小詹，他总算有机会弥补过去与《哈利·波特》系列失之交臂的遗憾了。

本剧女主由《金刚狼3》中的“小狼女”达芙妮·基恩出演，年纪虽小，但演技颇有灵性。

女配是出演过《婚外情事》的金球奖视后露丝·威尔逊。

两大导演分别是执导过《神秘博士》的杰米·奇尔兹，以及执导《国王的演讲》《丹麦女孩》的汤姆·霍珀。

编剧阵容不仅有曾参与《奇迹男孩》《哈利·波特与被诅咒的孩子》制作的杰克·索恩，甚至还请到菲利普老爷子亲自操刀。

总之，都是实力派。

与顶配阵容相映衬的是故事中庞大深邃的世界观，无论你是科幻迷还是奇幻迷，都能get到爽点。

它与前段时间开花主演的《狂欢命案》颇有几分相似。

二者皆充斥着各类混搭元素：魔幻、科幻、维多利亚时代风格、蒸汽朋克。

再加上精致复古的画风、大气磅礴的配乐、草蛇灰线的伏笔铺陈、紧凑流畅的剧情。

这将会是一场充满想象力的顶级盛宴。

01.天选之子故事的开场，充满了宿命论色彩。

预言中的“天选之子”在一场危及秩序的大洪水中诞生，而她的命运将牵涉到整个世界格局的变化。

为了寻求庇护，阿斯里尔勋爵（詹姆斯·麦卡沃伊饰）决定前往位于牛津的约旦学院，然后将这个孩子亲手交给院长。

就这样，父母双亡的少女莱拉·贝拉奎亚便在学院监护下，过着与世无争的生活。

从来不懂什么叫“安分”的她，每天都像个爱冒险的假小子似的，自由地穿梭在各个角落。

在莱拉与同伴罗杰的对话中，很快引申出了剧中最关键的设定。

在这个世界里，所有人的灵魂都以动物形态的精灵（Damon）存在。

比如莱拉的精灵潘特莱蒙，就通常以超萌的白鼬形态示人。

而叔叔阿斯里尔的精灵则是一只威风凛凛的雪豹。

每个精灵对主人来说都意义非凡，精灵既代表着他们的思想，也是重要的同伴和守护者，甚至与他们的性命息息相关。

一旦精灵受伤或远离主人，双方都会受到不同程度的损伤。

对外界充满好奇心的莱拉总是翘首以盼阿斯里尔的到来，因为对方总能给她带来惊喜，这次也不例外。

刚从北极回来的阿斯里安迫不及待地向众人展示了他最新的科研成果：某种神秘物质“尘埃”。

尘埃的性质十分特殊，它只会被成年人吸引，对儿童来说却不受影响。

令在场院士感到不安的是，阿斯里安还带来了另一个撼动人心的秘密。

通过对尘埃的观测，他发现北极光中居然藏了一座“天空之城”。

天空之城的存在意味着世上存在无数个平行世界，他们所处的世界不过是其中一隅。

一旦这个秘密被公之于众，毫无疑问将粉碎大众固有的认知，甚至威胁到教会的统治地位。

不过他们都不知道的是，老谋深算的教会早就率先探明了这个真相。

他们找到连接不同世界的“窗口”，并且派出人手时不时潜入其中。

比如剧中神父博雷尔前往的这个平行世界就与我们的现实世界高度相似，都有着发达的科技与人文水平。

因此，一走进这个世界，他就熟练地掏出了智能手机。

视线切回主角这边。

为了不被打成异端分子，阿斯里安不得不迅速离开学院，以免遭受迫害。

临行前，阿斯里安果断拒绝了莱拉的请求，再三嘱咐她要乖乖待在学院。

可就在这时，牛津附近陆续发生了神秘组织“饕餮”绑架小孩的事件，就连莱拉的好友罗杰也被突然带走。

就在她心烦意乱之时，事情迎来了转机。

一位社交名媛库尔特夫人（露丝·威尔逊饰）主动提出要收养莱拉，并承诺会竭力帮忙找回罗杰。

一心牵挂好友的莱拉这才同意随她一起前往伦敦。

在彼此朝夕相处的这段时间里，莱拉体会到了久违的温暖。

但更多时候，库尔特夫人又代表着规训与束缚。

她成了莱拉的社交导师，负责传授知识，又时常带她出入上流交际圈开拓眼界。

同时，她试图以强硬手段来塑造莱拉，逼迫她成为天真纯粹的贵族少女。

换句话说，她想强行驯服这只“小野猫”，并抹去她原本不服管教、自由放纵的天性。

莱拉对此逐渐心生不满。

潜行技能点满的她便趁机偷闯进书房，并隐约嗅探到了不详的气息。

通过在聚会上与女记者的秘密交谈，整起阴谋的轮廓逐渐完整——库尔特夫人实际上是“饕餮”组织的负责人，该组织的幕后操控者则是教会。

这个邪恶组织四处策划绑架案，是为了利用儿童进行残酷的人体实验。

幸好，机智的莱拉趁着库尔特放松警惕时，侥幸逃离了这个牢笼。

截至目前，这个惊险刺激的冒险故事其实才刚拉开序幕。

接下来，“逃出生天”的莱拉将与四处流浪的吉普赛人相遇。

她的目标是搭船去往荒蛮极地，尽快想出办法救出那些惨遭折磨的孩子。

在那里，她会与传说中的神奇生物披甲熊建立起奇妙的羁绊。

对她来说，整个浩瀚深邃的世界仅仅揭开了朦胧面纱的一角，未来还有更多平行世界等待她去探索。

02.莱拉与失乐园从问世之初，《黑暗物质》就被定义为“儿童文学”。

不只是菲利普老爷子再三表示不满，现在就连我也想为他打抱不平。

试想，一部文学作品没有思想上的深度，又怎配被称之为经典？

因而它绝非一个简单易读的低幼童话，其中暗含了大量与宗教、神话相关的哲理和隐喻。

更不用说，它还涉及了诸多对权威、真理以及人性的深刻探讨。

首先，故事的灵感本身就源自西方三大史诗之一《失乐园》。

尤其是标题“Drak Materials ”即“黑暗物质”，也出自其中。

而莱拉与未来男主威尔以及配角马隆博士的人物形象，则分别对应了《圣经》中的夏娃和亚当，以及那条撒旦化身的蛇。

因此，如果用作者本人的话来说，这相当于一部“21世纪的创造神话”。

但另一方面，普尔曼也曾提过他写书是为了“重塑弥尔顿的故事，并颠覆他的道德观”。

因此《黑暗物质》并不是对弥尔顿原著的简单复刻。

《失乐园》中亚当和夏娃的一系列举动给人类带来了痛苦与失落，而莱拉则恰恰相反。

她的目的在于拯救他人，她对“平行世界”的探索不止是触碰禁忌，更是试图打破教会的专制地位和对思想的钳制。

其次，除了对宗教起源故事的熟练拆解与重构，《黑暗物质》在设定上还充斥着浓郁的神话色彩。

毕竟自古以来，宗教和神话的关系就极为密切。

据作者所述，剧中“Damon”的造型启发自达芬奇绘制的名作《抱着银鼠的女人》。

核心设定的皮囊取自名画，内涵上的精华就可谓博采众长。

乍一看，这个代表着“灵肉分离”又具象化为动物形态的概念，恰巧与古埃及神话不谋而合。

古埃及人对死亡有着独特理解，他们将人分为Ka和Ba两个部分：Ka的意思是“双倍的”，代表人的肉体。

Ba的形象则是一只人头鸟身怪，代表不朽的灵魂。

当然，“灵魂”这个概念本身也是所有宗教神话的核心之一，因此世界上还存在其他启蒙导师。

比如北欧神话中的“Fylgja”，可直译作“守护者”，它通常以动物或女性的形态出现。

“Fylgja”与《黑暗物质》中精灵有着相似之处：两者都可以映射出主人的人格。

是温顺还是好斗，是具有领导能力还是惯于顺从权威，都可以直接从精灵的形态识别。

举个例子。

教会中神父们的精灵要么是蜥蜴、蛇等爬行动物，要么就是昆虫，这或许正是在暗示他们的冷血无情。

除此之外，作品还具有意识形态上的深度。

倘若整个故事只是依仗奇幻设定，从而追求视觉领域的奇观，那么它就难以与青少年受众产生共鸣。

为此，菲利普老爷子掺杂进许多他对“成长话题”的反思与考察。

比如，孩子们的精灵可以任意变化成各种型态，直到进入青春期后才会永久定型。

这就暗示着他们思想上的成熟以及世界观的固化。

俗话说得好，“小孩才分对错，大人只看利益”。

在认知程度不同、价值观互相冲突的基础上，成人世界难免会与青少年们矛盾多变的世界产生碰撞。

有时，这种碰撞甚至具有侵蚀性或毁灭性。

新海诚电影《天气之子》中的故事主线就是最佳例子。

故事中，象征成人世界的警察们想要强行拆散帆高与阳菜。

在大人眼中，牺牲晴女换取东京的未来再应当不过，可帆高却背叛了整个世界，只为找回阳菜。

他的选择不该被简单定义为“自私”或“幼稚”，而是少年们对这个无趣世界做出的反抗。

为了体现价值观的激烈冲突，剧中用了更委婉的表现形式。

这里就以第二集中的桥段为例。

面对拒绝听从命令的莱拉，库尔特夫人勃然大怒。

可她没有选择任何言语或肢体上的直接压制，而是让精灵代替自己出手教训了对方的精灵。

一边是冷笑旁观的库尔特，另一边是深陷痛苦的莱拉。

这显然是在说明成人对儿童的迫害和控制几乎是不费吹灰之力。

换言之，潘的落败简直毫无悬念。

这不仅是权力或武力的压倒性，更是思想和灵魂强度方面的碾压。

即便如此，身为预言中的“反叛者”，莱拉在获得力量之后将不再向象征着父权、世俗权威的库尔特夫人以及教会屈服。

这既是她的命运，也是菲利普最想表达的核心主题——人性与自由意志要远高于一切权威。

就本剧目前的剧情走向和推进节奏来看，可能对非原著迷不算太友好。

如果有心入坑的话，不妨自行了解更多背景故事，毕竟原著的设定相当宏大，挺值得一看。

如果后续剧情非常精彩，我可能会继续更新。

*以上部分资料出自维基百科“Damon”英文词条和论文《黑暗物质对失乐园的重构》以及菲利普老爷子的采访，感兴趣的也可以搜索。

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由BBC制作、HBO续订的新剧《黑暗物质三部曲》播出了！

随着奇幻题材成为热门，这部沉寂多年的小说终于再次被搬上荧幕！

电视剧主演为达芙妮·基恩（Dafne Keen），曾饰演《金刚狼3》中罗根的女儿劳拉，“一美”詹姆斯·麦卡沃伊（James McAvoy）加盟饰演其剧中的监护人，这……是X战警番外的既视感？

原作曾多次获奖，媲美《哈利·波特》，讲述异世界与灵魂相关的冒险。

《黑暗物质三部曲》以女孩莱拉（Lyra）的冒险经历为主线，原作分为《黄金罗盘》、《魔法神刀》、《琥珀望远镜》三本小说。

在故事的世界里，人类的灵魂具象化为“守护精灵”，独立存在于人体之外，通常以各种动物的形象呈现，小孩的守护精灵和孩子的性格一样，是没有定型的，随着孩子的状态变成不同动物，而长大后守护精灵会定型为一种固定的生物，体现一个人的人格。

莱拉的守护精灵经常以白鼬和貂的形象出现，体现她的机智和灵活，而詹一美的守护精灵是雪豹，优雅生猛，搭配非常亮眼。

守护精灵是可以自己行动的，时而与主人想法相同，时而呈现一体两面，人与自己的灵魂对话，相当于把人的内心活动展现在了表面。

光是这个基本设定就很有深度，更别说世界观非常复杂，但它与《魔戒》不同，不是纯碎的魔幻世界，总体来说更接近《纳尼亚传奇》和《哈利·波特》，是在近现代的世界中加入了奇幻元素，工业革命时期的英国，还有精灵、女巫、披甲熊……故事开始的时候，莱拉作为一个身负“主角使命”的孤儿，在异世界的牛津大学长大，这一年她的叔叔从北极探险归来，带来了爆炸性的观察结果——在飘忽的北极光后面，隐藏着不可告人的真相。

这个“真相”给叔叔和莱拉都带来了危险，因为这是一个被教会执掌的世界，任何探寻秘密的行为都会被当做异端，被教会控制甚至谋杀。

教会在暗中阻挠，而另一方面有许多孩子正在接二连三的失踪，包括莱拉的好友罗杰，为了追寻叔叔的脚步，也为了找到朋友，莱拉走上前往北极的路，她将在路上遇到意想不到的各种奇幻生灵，而此时其他势力如吉普赛人组织也开始活动，一连串事件背后有更深的阴谋，揭示莱拉的身世之谜和使命。

剧中将涉及平行世界，探讨人性和批判宗教，小说其实远超儿童文学的范畴，在前两部获得儿童文学奖项之后，第三部《琥珀望远镜》取得了只搬给纯文学的知名的科斯塔奖（惠特布莱德奖）。

片头中的平行世界景象原作的世界观复杂加上内涵深度，导致影视化呈现有一定的难度。

早在2007年，新线电影公司就曾投拍了这个系列，投入一亿八千万美元的巨额成本，远超同公司制作的《指环王》的投入，选用众多大牌演员，推出了第一部《黄金罗盘》，但因电影水平不理想，最终票房并没有达到预期高度，导致后续两部胎死腹中。

黄金罗盘 (2007)6.52007 / 美国 英国 / 家庭 奇幻 冒险 / 克里斯·韦兹 / 妮可·基德曼 丹尼尔·克雷格电影停摆多年，还有人在不死心地问续集拍不拍的时候，这部作品被搬上了电视荧幕！

现在《黑暗物质三部曲》全新出发，在技术手段更发达的现在，加上电视剧丰富的表达空间，希望这次能完整描绘出一个瑰丽的奇幻世界。

我非常喜欢黑暗物质的世界观设定和动物灵这个奇思妙想。

但不管是电影还是剧集都让我觉得浪费了这个好本子。

小狼女演的这个角色不仅不让人觉得可爱，反倒让人讨厌；库尔特夫人一点感觉都没有；剧情推进乱七八糟且气氛沉闷；要说好的话只有动物特效和小演员罗杰的表演了……就目前看的四集来说已经崩了……太遗憾了……

看完第四集：垃圾倒也不能完全说垃圾，至少别再吹什么神剧啦莱拉完全没有原著那种小心机，瞎白话，张口就来，真诚，活泼讨喜自来熟等等这些可爱的东西啊，精灵和人的心绪情感相同也没体现，看完四集我怎么感觉莱拉是拿熊王的盔甲来谈判而不是因为不忍心熊王被骗才帮他以致熊王感恩而跟莱拉走的啊为什么莱拉会走在满地教会的巡逻队的大马路上掏真理仪啊？

法阿没威严那些也就算小事了飞行员和小兔子不是很沉默少言，守信还正派的吗？？

哪能这么话痨？

不是说要照抄原著，篇幅上也不允许，但是观感上真的不行。

我看了前几集，最开始还觉得挺好的，设定也是我比较喜欢的大胆的魔幻类设计，但看到后面有两个情节我实在是看不下去了（剧透预警）。

一幕是砸学院，当时取景在牛津，还的的确确是在牛津的学院里拍的，当时刚学完“焚书坑儒”的我看到magisterium 的人撕书真的是都快哭出来了……不是在装，这种做法是违背道德的，有个角色的一句“真正有价值的知识无需保护”这句话让我心寒。

还有一幕是一个年轻记者被反派发现在向女主角（女主角是个有点叛逆的女孩子）透露真相，因此被强壮的男性反派拖到车里。

年轻女记者的守护兽（daemon，与主人的灵魂绑定，痛苦会与主人一同分担）是只蝴蝶，反派说了一句“真漂亮啊”，就一把死死地捏碎了蝴蝶，年轻记者痛苦的表情和支离破碎的蝴蝶也是我看不下去的理由。

我只能说，黑质这部英剧的黑暗超出想象，其反应社会阴暗面的方式过于真实，也使我难以为其评分。

我现在还是将这部剧划在想看范围内。

我想装作没看过它，尽管我现在还在说明我不想看它的理由。