极速赛车手

周云蓬是神当然，小何更不赖但我要说的，还是国泰的第二排情节固然老套，但还是看得很开心，点在于哪呢，开头吧，唔，结尾吧，唔可能还是对“卡通”这一名词的执念吧车在飞的时候，想起了《无垢》UME，字幕，结束后的鼓掌一段中国城，一段游街戏不知为什么，脑子中就出现了这样的镜头，仿佛白马5在追逐红马5，仿佛龌龊司机在追逐老鸭子。

我知道这样的比喻是相当不靠谱的，但我抱歉，因为这仅仅是私人向的内心戏。

冗长的台词，冗长的戏，已经忘记了的长相、妆容全忘记记忆力太过衰弱，使得不得不用小本本记下所有的细节但笔也有没墨的时候，也有忘带的时候本子也终将写完周云蓬唱的是：普天下的水都在你的眼里荡开我的版本是，普天下的颜色都在眼前路过最后，我瞎了

据说当年是沃卓斯基拍给自己孩子的一部视觉盛宴，充满刺激赛侧场面，丰富颜色和肤浅的漫画式人物描写，让沃卓斯基姐弟彻底从人们印象中的黑酷色调走了反方向。

糖果色鲜艳的画面是绝对满分级别的！

不过文戏的质量真的很低，导致此片的全球评价都很低。

花絮内容：1.电影根据60年代日本电视剧改编而成；2.在日本该剧集叫《马赫，出发出发出发！

》；3.电影在柏林拍摄65天完成；4.马赫5建造了7周半；5.猩猩角色两只不同的猩猩搬扮演完成；6.主要涉及了55辆车；7.共80辆车里，77辆是模拟的；

这部影片在公映之后，饱受诟病。

剧情被评为低幼、画面过分绚烂而无节制、演员表演空洞无趣。

但是对于视沃卓斯基兄弟（如今已是沃卓斯基姐妹……）为天神，奉《骇客帝国》系列为神祇的笔者来说，对于此片也是迷恋至极，更何况还是改编自童年记忆中的《马赫五号》。

片中的赛车场面，也是如同动画中那般夸张和花哨，对于那些不被口碑左右，还想回忆童年情怀的观众来说，在这部影片中寻找一些往昔印记，还是挺欢乐的。

https://v.qq.com/x/page/o0323jq72dk.html

早上听广播，这片子位列最赔钱影片之首。

相信沃卓斯基兄弟打算拍这样一部片子的时候就没想过票房这个问题。

能这样随心所欲的玩电影，强。

对于看电影喜欢问为什么的人来说，绝对不要去看它，因为你会被雷成焦炭。

即便当年的matrix，也是到了后两部拍出来之后才真正为更多的人所接受，才有了无数360度时间静止的跟风镜头出现。

实验性的东西不是被爱到死，就是被恨到死。

一直很期待Speed Racer，因为是龌龊司机作品，更因为预告片花团锦簇，没有一丝一毫跟《黑客》相像的地方，我的第一反应不是觉得孩子气，而是非常好奇：他们这次在玩什么？

敢于做出跟自己以往的成功作品完全不一样的东西，这样的人不多。

没有期待另一部《黑客》，如果是另一部《黑客》反而会很失望。

对于心爱的导演，我的要求比较高，最不希望看到他们重复自己。

结果他们玩的是色彩。

色彩令人着迷。

人眼可以区分大概一千万种颜色，不过这么了不起的本领通常没什么发挥的机会，除非去看Speed Racer这样的电影，我们对颜色的分辨和欣赏能力才会受到极大的挑战。

对我来说，这挑战很愉快。

《红楼梦》里有个经典的配色：葱绿配桃红。

非常淡雅。

Speed Racer的颜色则配得轰轰烈烈，俗艳透顶，大俗成就大雅。

片子画面极其热闹，令所有关于颜色的形容词都黯然失色，然而那么多颜色放在一起，却一点也不土气。

看似孩童做画，兴致勃勃用尽调色板上的所有颜色；又象光谱被拉成一大盘拉面，五光十色光怪陆离，却仍然和谐。

热烈而优雅，放肆而天真，浓重而妥帖。

它对色彩和图案的运用，毫不掩饰，非常嚣张，几乎达到某种极限。

虽然面向孩童，其实是大师手笔，至少在色彩和设计上。

单看剧照，就可以发现，虽然一个画面里有无数色彩，但是局部和细部的配色是高雅简练的，并不得意忘形。

这是高明的一个特征。

每个画面也都有统一的色调和气质。

至于设计，片中充斥各色各样高度时尚未来感的设计，从汽车、跑道、建筑、家居到天气、景色和自然环境，这是一个大游戏场。

设计元素也五花八门，从二维平面到最新电脑动画，十八般武艺纷纷登场，相互配合，也冲突对比，整合出激动人心的画面。

印象最深的是，有一场好人坏人打架，主角调皮的弟弟和宠物猩猩跳起来打坏人，银幕上突然出现整屏的彩色斜线，打架的两方人马从实景中被剪出来，贴在斜线背景上，非常突兀搞笑。

电影院里一片笑声。

这类温馨的恶搞，跟昆汀颇有不同。

本片的赛车场面很过瘾，《星战》第一集和去年的《Cars》应该有这种场面。

当然不是所有的观众都能消化这种风格，票房这么惨，真是出乎意料。

因为这片子的制作绝对是一流水准，非常精细，独具匠心，虽然看上去很傻大姐，不过是个标致的傻大姐。

说到傻，是故意的。

故事看头知尾，对白听头知尾，人物性格都是平的，悬念其实也没有。

票房不好，这些应该是主要原因。

不过我倒觉得在一部全力以赴玩视觉的电影里，导演似乎有意将人物和故事卡通化，来配合夸张眩目的画面。

说到玩深沉，龌龊司机兄弟可不是盖的，可这次他们不玩。

本片是对日本动画Speed Racer的致敬，而且力求原汁原味，不想玩升华提高那一套。

好像一个人小时候爱画画，一直很爱某一本连环画，长大后这人成了画家，翻出那本黑白的简陋的画，从头到尾将它描了一遍并且上色。

他的手段高明，可是他的兴趣停留在小时的爱悦层面。

他不希罕深刻的作品，他已经做到过那些，他只想快乐地回到童年。

我本人非常羡慕能做到这点的艺术家。

很满意本片的肆无忌惮横冲直撞。

做为粉丝，当然也试图比较片子跟导演以前作品的异同。

只找到一些不是很要紧的相同点：比如女主角都是强硬妖娆之辈，从Bound到The Matrix到Speed Racer都是，以我女性观众的角度看，他们的女性角色其实很嚣张，露骨性感，并不美。

另一个相同之处是潇洒利落的剪辑，出自同一名剪辑师Zach Staenberg。

最后就是导演的说理方式始终没有变化，一开腔就喜欢长篇大论。

很多人以此诟病《黑客》的两部续集，其实《黑客》第一集这种情况也很明显。

Morpheus一开口，就象个煞有介事滔滔不绝的江湖术士，他其实的确是个江湖术士。

Speed Racer里的说理比较浅白，所以听上去更闷，不过如果是给孩子看，效果当然不同，相信孩子们比较容易接受。

故事是说我们做事要受内在热情的驱动，而不受商业利益的摆布。

这回导演拿着华纳的钱尽情玩了一把，他们应该也信奉这样的动机喽。

做自己喜欢的东西，做到极致，虽然商业失败，但是high过了，就没有遗憾。

把遗憾留给华纳管理层吧。

真心希望他们以后还有片子拍。

我有个感觉，这两位，少给他们一点钱，也许出来的作品更好。

Speed Racer不是部面面俱到追求完美的片子，它只追求局部完美——视觉。

它做到了。

它不希罕四平八稳，它要玩到尽去到尽。

就象先知在《黑客三》说的：我就是要打破平衡（To unbalance it.)而且，虽然故事老套，可是在里头发掘到大帅哥一名，喜出望外。

Racer-X，我的最新花痴对象。

哦吼吼！

（这个角色本来是要给Keanu的，可是他推掉了。

换人一样帅啊。

）

又是一部生逢乱世的影片，沃卓斯基兄弟的名头和令人乍舌的投资并没有给影片带来预想的回报，在新一代漫画英雄“钢铁侠”的打压下，同为漫画改编的本作的票房可谓惨败。

其实影片并不是那么难看，至少比那些无聊的拯救世界的英雄影片好看，只是家庭味道浓了一点，这样的影片，本不该在暑期档上的，放在圣诞节这个家庭档或许不错。

这类影片被业界称为“蓝幕电影”，在我看来，更像是真人版的动画片。

因为除了演员是真人，其他场景道具之类的全是一堆1和0。

光影魔术所营造的光怪陆离的色彩和令人眼花缭乱的速度，带给观众的是强烈的视觉冲击力和爽快感。

再加上一个温馨逗趣的家庭，一个富有正义感的故事，well，这就是一部典型的好莱坞制造。

但要和沃卓斯基兄弟的名头比起来，本片还稍显幼稚了点，那可是Matrix之父啊。

影片中小朋友的戏份很多，联想到最后接吻时刻意的搞怪，我想如果美国也过儿童节，这倒是一部不错的节日片。

大量启用亚洲演员也是本片的卖点，毕竟是日本的漫画原作。

不过用余男和Rain演日本人，还是觉得怪怪的。

首先.要表示对影院的强烈不满!删减的地方太多了.太明显了.人话还没说完就给切了.后来干脆看不明白了.还有一段连声音的没了.我想.每个爱电影的人在影院里看电影都是很享受的事情.然而这部电影在影院播放效果却令我大失所望.与电影本身无关.完全是影院的问题.这让我们广大消费者还怎么信任影院了呢.再来该说说这部沃卓斯基姐弟的大制作.我其实还是很喜欢的.颜色.镜头切换等等.感觉跟以前看的电影不一样.能感觉到拍摄得很费劲.很用心.很"查理很巧克力工厂".好像油漆罐子泼洒出来.很纯.与黑客帝国形成了强烈反差.其实不必把这部电影看的太严肃.姑且把它看作是向儿时所热爱的漫画致敬的一部作品.其他的.也不必苛求太多吧.不然会失去了看电影的意义.毕竟观看电影的大多不是苛刻的评论家而是普通观众.其实注意到每个小细节.还是做得很仔细的.每一个花纹和装饰.一切不过是图个新意.观众感到舒服.看过之后还会记得.那就足够了.不要一切都用"黑客帝国"的标准来要求.毕竟超越经典是很难的.天真.浪漫.有童年的感觉.甚至纯度是很多儿童作品都达不到的.虽然有些花哨.但其实做沃卓斯基姐弟这样的导演也不容易.一切不过就是为了翻出新花样.许多电影.让人看过之后就无法忘记.就好像黑客帝国.留给人们太多需要讨论的话题.当许久过后.人们可能早就忘记了现在线上的一些影片.但还不会忘记这样一部色彩斑斓.风格另类的作品.所以这还算是部成功的作品.还有一点要说的.主角是我最喜欢的电影<荒野生存>的主角耶.看到了他马上精神就来了将自由进行到底吧!我所看到的是沃卓斯基姐弟对自己的超越.新的尝试.很佩服他们.不仅是对电影的执着.还有对自己理想的执着.从沃卓斯基兄弟到沃卓斯基姐弟.我敢说样的尝试是勇敢的.只要自己不后悔.就足够了.

10号首映的时候去看的，当天下雨，加上我，影厅里一共3个人，这是我见过的最惨淡的首映了。

故事情节很简单，绝对是给小朋友看的片子，如果要看情节，肯定要失望了。

但是，你从没看过这么多绚烂的色彩，整个屏幕漂亮的颜色扑面而来，无论多灰暗的心情都变得开心起来。

不了解动画制作，只是觉得画面不像3d动画那样力求逼真，不像真实画面那样毫无创意，忽远忽近忽真忽幻，像极了超爱的《松子被嫌弃的一生》里面的动画场景。

导演沃卓斯基两兄弟自小看这部动画，真实精彩的表现出了漫画的特点。

整个影片让我觉得置身于真实的漫画世界里。

如果你想看世界上最漂亮的颜色，这绝对是个好片子！

这是一部几乎让人难以相信是沃卓斯基兄弟（现在是沃卓斯基姐弟）的作品，因为它几乎不会耗费你的任何脑细胞。

作为一部上个世纪流行的漫画所改编的电影，影片首要做到的便是如何能唤醒动画迷心中的回忆。

从这点上来说，影片的各个元素都努力朝照顾FANS的情绪服务。

影片中“马克5号”除了从平面变为立体之外，和原著动画中几乎没什么差别，甚至连这辆赛车的诸多功能都忠实还原的原著漫画。

而从人物的设置及形象设计上，也基本与动画里的形象相近，尤其是那个小孩和猴子，更是几乎如同动画片中走出一般，让人喜欢。

而影片的最大卖点特效也确实没有让人失望，可以毫不夸张的是，《极速赛车》的赛车桥段是我在萤幕上看到的最刺激最夸张也最为炫目的，千万不要相信一些媒体所宣传的那样，说是比《头文字D》更精彩——确实是更加精彩，但是《头文字D》那可怜的效果在《技术赛车》面前几乎没有提鞋的份，倘若仅仅是用《头文字D》的程度来要求这部影片，那么这些会让你肾上线激素的镜头几乎可以让你大声惊呼，并瞬间忘记了《头文字D》的存在，在大荧幕上感受这些呼啸而过的赛车，只有感到爽到爆的份。

影片用一种几乎动画般的效果向我们构筑了一个现实中不可能存在的赛车世界，这使得影片的色彩鲜艳异常，和《黑客帝国》形成了强烈对比。

温暖的色调使这部影片很适合一家人一起观看，或许为了降低影片的等级，影片中根本看不到血腥的场面，就连汽车爆炸和打斗也是以一种动画式的诙谐来表现——这几乎就是一部真人演的动画片。

可以说，在影片方面，沃卓斯基姐弟已经做得相当出色。

如果单纯不想耗费任何的脑细胞而仅仅想去电影院大呼过瘾的话，《极速赛车》无疑是合格的。

但是，除了视觉，《极速赛车》究竟还有什么？

我很怀疑沃卓斯基姐弟是否将该片编剧的预算一减再减，因为这几乎就是一个可以在十分钟之内讲完的故事。

沃卓斯基姐弟姐弟似乎仅仅是想那些单薄的剧情作为最引以为豪的特效的配菜，只是没有想到的是，这个配菜居然会如此乏味。

在那些非赛车桥段如果直接跳过，我们几乎都不会觉得对剧情有何影响。

单薄的剧情必然是影片中的演员表现也没有什么出彩之处，几乎所有的演员都是在绷着脸念着台词，从影片的开头到结尾总是一副不变的表情，整部电影看下来，发现只有那个小孩以及那只活宝猩猩在演戏，尤其是猩猩，他几乎成了整部影片的最会演戏的角色。

为了照顾亚洲市场，沃卓斯基姐弟塞了两个亚洲人进来，只有日本人还算投入，那个韩国人似乎以为他在韩国，依然在荧幕上摆酷，他的表现和这部影片的剧情差不多一样糟糕。

《极速赛车》，是可以唤起儿童时的一些回忆，但却别指望能够给自己带来多大的回味，当走出影院后，耳边环绕的只是那震撼的赛车声，带回音逐渐散去后，便不会有再多的东西会留在我们心里。

作为一个在真实赛车界混迹的人来说，在看预告片的时候没想过要认真去电影院看这部电影，觉得和真实的赛车比起来这部片简直就是儿戏，最后在影院还是选择了看这部电影也是因为Rain；但随着影片的步步深入，我不禁随着剧情的跌宕起伏，赛事的激情四射为之疯狂，虽说影片的一切都是虚拟，内里所谓的暗格和高科技都过于虚幻，但是赛车的灵魂却非常清晰的表现了出来。

赛车，就是让人激情澎湃，让人着迷，让人疯狂，让人不顾一切，对于一个赛车手来说没有任何东西是比达到人与车的极限，拿到冠军更重要的事情。

赛车，把多少激情奉献给他都不为过。