一连两遍看了陈可辛导演的电影《武侠》,心里感觉应该说点什么,或许是电影中隐藏的某些暗寓正中下怀吧,甄子丹电影《武侠》观后感。
一、观看《武侠》,从中体会导演所要极力表达的观点,最直观也是最容易感觉到的是:在世俗环境中、在集权统治下,人们对权威的反抗以及对自由生活的向往。
权威、集权、暴力或许在短期能够达到预想的治理效果,但是自由、公道、正义还是一个社会乃至一个人长期发展的主方向。
历史无需去证实,讲述历史的目的无非是映射现在的社会。
当今物欲横流的时代,人们对权力、物质的追求空前高涨,殊不知,在权威的笼罩下,是一个以没有自由、出卖尊严、没有自我、甘心交出自己命运为代价的。
在权力的保护下,你没有危险,过得舒适,享受着平静和安逸、也享受着超出别人的优越感,但是这一切都是要付出自由的。
当然每个人都有自己的生活方式,只要是自己喜欢,只要是自己的选择,应该无可厚非,观后感《甄子丹电影《武侠》观后感》。
二、明代的徐霞客花光了所有的积蓄去游历全国,五十四岁终老,一生没有取妻生子,没有高官厚禄,只为了父母曾经对他说过的话:做自己喜欢的事就行。
不求名、不求利的他到今天却为我们所尊敬,只为了他的那本《徐霞客游记》。
所以我记住了一个不算名人说的话:成功也许就是按自己的方式度过一生。
按照陈可辛的解释,他是想不出《武侠》该叫什么名字,索性直接以类型片的归类来命名,就好比美国人该拍一版《西部》,日本搞一本《时代》。
当然,陈可辛想不明白的地方还有很多,比如甄子丹该打谁了、金城武要怎么编、结局又得用哪种死法,众多顾虑都决定了《武侠》不是一部酣畅淋漓的喷薄作品,而是一部肆意拼贴、塞满致敬的当代大片。
更加不幸的是,在很多人看来,一部叫《武侠》的电影,它恰恰会缺少狭义武侠的真正灵魂——这不是玩一回独臂刀、插几根银针就可以解决的。
陈可辛试图通过大量的细节着墨,来成就一篇关于武侠的大文章。
结果影片呈现出一拼盘模式,风格杂糅,太多的自说自话,对整体损害不少。
《武侠》并未出现最为必要的侠义精神,甄子丹身上肯定没有,金城武则表现得更像个现代侦探,处事方法和逻辑推理都有点超越、跳脱。
再到情怀,那更多是来自电影以外的宣传强调。
具体于影片当中,“武侠”似乎成为了纯粹的展示,影片更接近动作或功夫电影。
如果把时代背景放进去,无论清末还是民初,当革命之火已经在中国遍地燃烧,这边的“武侠”,其实已经是强弩之末,即将消亡。
如果宽容去看待,毫无疑问,《武侠》只能是一部旧式武侠。
要攀新武侠的姻亲,实在有点不够格。
按照时间的远近,《武侠》首先会让人想起去年苏照彬的《剑雨》,杀人高手隐姓埋名,过起了平淡至极的平民生活,这个不用猜。
两部不同片子,一个相似的归隐主题。
又正如朋友所分析的,归隐到最后注定会变成古典式的命运悲剧。
在《武侠》里,它成为了两个家庭的纠葛,一场压轴的父子对决。
新仇旧账,一并清算,人人都爱大团圆。
其次,有人怀疑甄子丹是不是《叶问》附体,不然何苦首尾来一场家常便饭、按时起居。
其实这不是什么紧要事情,并非甄子丹演得像叶问或者《叶问》影响了《武侠》,而是甄子丹他怎么演,最后都只能是甄子丹。
再到不练神功,爱“科学”更爱“说法”的金城武,人物精神分裂的纠结设定,一直到重返现场、模拟凶杀过程,我都错觉他是在重演《伤城》,走错了片场。
这可能真是一种错觉,却多少说明了《武侠》在风格上无法做到统一。
尤其是七十二地煞冒出来后,电影就彻底断裂了,没金城武什么事情,也多出来了莫名其妙。
最后,就是王羽和《独臂刀》了。
既然不管科学与伪科学的争执,这里也就不计较断左还是断右了,也许陈可辛和甄子丹就是要玩个不同。
有人说惠英红演得很到位,可惜一看到阿姨杏眼怒睁的诡异出场,看到她跟王羽争相用力暴露杀气,我就有了一股笑场的冲动。
好在,惠英红的打斗身手还是相当漂亮,完全盖过了结尾的雨中大战。
当陈可辛辛苦找来了王羽,甄子丹自然不能三拳打死老师傅,更何况,那还是他父亲。
如果没有解决办法,父子间的打斗可以无休无止,直到两个人同归于尽,是为悲心彻骨。
然而王羽年事已高,甄子丹更是透支身体,这场打斗能速战速决最好。
所以《武侠》之后,电影院外会流传一个笑话新编:隔壁家的老王,你知道他是怎么死的吗?
当甄子丹急欲同过去决裂,那也是陈可辛面对传统武侠的态度,然而他又割舍不了。
更何况,他的自我认识和类型缺陷也影响了创作——毕竟这只是他眼中的武侠。
当甄子丹面对父亲,同样会令人联想及陈可辛与父亲的关系。
他从父亲身上获取经验,走上了电影之路。
现在是一边重拾过去,一边又想着另辟蹊径,苦于没有两全法。
至于从更高的角度去看待,在合拍片的浪潮中,陈可辛显然不是最赚钱的香港导演,然而面对内地制作环境,他已经是融入得最好的一位。
《武侠》有云南边陲的小村风貌,也有田园牧歌的最后怀念。
陈可辛刻意放入山歌、成年仪式乃至是鱼鳔安全套,很多是无助于剧情故事,平添了笑料。
这只能说是个人趣味,而不是武侠的情怀。
当新派造型的金城武遭遇老派模样的甄子丹,《武侠》始终没能解决它的最大问题——即如何统一并行,并且颠覆观众印象。
在寻找更高、更强对手的商业要求下,金城武一线草草了事,结尾堕入了老一套的标准对决当中(看得出许多不自然),委实有点无可奈何。
这是《武侠》之伤,更是大片之痛。
好在,有那个爆笑的瞬间在,当王家卫、侯孝贤和贾樟柯蓄势待发,我不相信,你能猜对武侠的结局。
1917年,中国西南边陲的刘家村。
刘金喜和妻子阿玉共同抚养两个儿子方正和晓天,日子平淡且幸福。
直到某一天,两个不速之客打破了刘家村的平静,也摧毁着金喜一家的生活。
这二人企图洗劫村中的钱柜,被刚好在此的金喜撞见,一阵混乱打斗,二匪稀里糊涂被金喜打死。
故事连接很顺畅,有的心理不是通过主人公表述,而是通过旁人的对话或者场景来讲述,反而更难受。
第三次看,不论是情节还是甄子丹的功夫,还是让我觉得震撼。
武侠片新突破!
医学武侠和微观武侠,今后很有发展前景啊!
独特的视角展示武侠,甄子丹演技有提高,片中的对打给人以视觉上的新体验,再加上推理的元素,让这部武侠片很有韵味。
我抛弃一个家,只是想获得新生。
儘管最終boss戰是靠耍賴挂了一張閃電牌,但是《武俠》真的不算是一部雷人的作品,反而在影片隨處所見的各種尷尬中,真切看到陳可辛解構“武俠”的真誠和無奈。
電影的最大問題在於,它是一部電影。
電影,或者準確地說是商業電影,其生存基礎是製造脫離實際的華麗想像來贏得消費。
以造夢的手段進行夢的解析,這就是《武俠》的癥結。
在柜坊格殺閻東生這一場中,觀眾直觀地看到了劉金喜和唐龍的兩個版本:前者是世俗的直觀表述,兩個漢子蠢笨混戰;後者是傳奇的功夫奇觀,武術高手借力打力。
名偵探徐百九的旁觀試圖嫁接起看熱鬧和看門道之間的鴻溝,以解剖學來詮釋傳統武俠想像中常見的符號體系。
這是非常具有野心的嘗試,也是最吸引人的七分鐘片花里的核心噱頭,可惜的是,這種噱頭註定無法延續,正如解密魔術者總是被觀眾遺忘和唾棄。
陳可辛也非常明白,如果持續地解構“武俠”想像,那麼陳可辛的位置就會和不斷騷擾劉金喜的徐百九一樣被質問:你討厭不討厭。
在票房是第一要素的當下影壇謀生存,陳可辛的堅持只能到此為止,也推倒了影片尷尬的第一塊骨牌。
屈從觀眾和票房壓力,導致《武俠》在情節上出現了最大的斷裂,從開頭的解密轉為了後面的致敬,從新鮮視角回到了傳統敘事。
為此整個電影被割裂成兩個主人公進行的兩段故事。
割裂的劇情之後出現的是矛盾的人物。
前半段的劉金喜毫無行動力可言,一路隱忍退讓以理服人,而後半段的唐龍果敢堅決,儘管維繫現在平靜生活的願望沒有變,但是行動力爆棚,假死斷臂弑父毫不猶豫,這種堅決與前面磨磨唧唧不殺徐百九的行動邏輯完全無法拼接到一起。
同樣,徐百九從前面堅定捍衛法律尊嚴以至於犧牲岳丈和老婆也在所不惜,到後面不計代價幫助劉金喜完成隱姓埋名的夢想的轉變也生硬的可以。
隨著劇情的割裂,跟著分崩離析的是作為背景的世界觀。
前半部份,陳可辛花了大量的心力去建構一個非常貼近現實生活的規則框架:遊俠和流民幾乎是一路貨色,弱則為乞丐,強則為盜匪,是失去主流社會身份和地位的不入流的邊緣人,在現實社會的秩序里,他們反而是弱勢群體。
在徐百九對江湖的表述里同樣透露著陳可辛的誠實:高手的來源,無非是賭徒,鏢師,大力丸推銷員和黑社會(七十二地煞影射天地會,百度下八十萬就知道。
外加王羽本人的黑社會經歷),基本都是臭流氓。
在《武俠》里市民和俠客兩個群體的第一次對話,開啟于酒店老闆對刀客的吐槽。
與之相匹配的是宗祠長老對晚輩的期許:讀書識字,升官發財,光宗耀祖。
這種符合實際的強弱對比,是劉金喜歸隱的原因,也是“歸隱”這個在“俠文化”中被吹捧得神乎其神的想像的現實依據。
但這種誠實有趣但無票房的世界觀,很快在後半部份里被神秘組織七十二地煞一把火燒了乾淨。
在前半部承擔維穩工作的官府,在邏輯非常奇怪的縣官告密一場戲之後完全退出。
弱勢的流民群體搖身一變成為這個世界生殺大權的支配者。
這樣一來,影片就回到了傳統武俠敘事里自吹自擂且無法自圓其說的固有框架,也意味著陳可辛講述新武俠觀的努力最終失敗。
僅以前半部份來看,《武俠》的俠,不是傳統意義上的為國為民的英雄。
陳可辛把“俠”字拆開,是夾縫中的人,夾在兩者社會秩序之間討生活的普通人。
這本是一個孕育傑作的設定,但是如前所述,陳可辛終究沒能貫徹下去。
但是這並不是苛責《武俠》的理由。
陳可辛自己,何嘗不是一個在夾縫中求生存,在理想與現實中進退維谷的電影人。
而作為習慣消費傳統“俠”想像的觀眾,卻正是逼迫《武俠》斷裂破碎的同謀之一。
這是陳可辛的無奈,卻不是觀眾和這個時代的無辜。
陈可辛有个重要概念没有搞清楚:既然全世界都知道如果甄子丹出演一部叫《武侠》的电影,那么他在片中的角色就注定是个高手,这种情况下,你为什么还要让是否会功夫成为一种悬念呢?
这是没有道理的。
或许观众并不十分清楚开场那两个悍匪是如何被打死的,但那又如何?
只要对手是甄子丹,人就一定是他杀的!
如此的心理预期之下,观众的关注焦点就不再是他通过何种高深莫测的武功打死的对方,而必定转为他的高手身份何时暴露。
可何时暴露身份的故事模型,是只适于希区柯克风格,而非克里斯蒂风格的。
你不能在大家都知道他是凶手的情况下(即使你故事里还没说,但从选角那一天大家都已经知道了),再一步步的去论证他为什么是凶手。
换言之,陈可辛所精心设计的有关金城武的所有刑侦推理戏,无论是四川话旁白、各种闪回(闪的很乱,没有章法),还是炫目的搏斗现场的情景再现,在这样的格局下都已变成了脱裤子放屁多此一举。
那个“奇异的旅程”式的所谓血管微观武侠也因此失去了最基本的叙事功能而沦为单纯炫耀大片档次的视觉噱头。
退一步说,即使我们对金城武的无谓调查不去过分追究,陈可辛好像也并没有提供多少与推理剧相匹配的高智商的精彩桥段:尸首耳下刺字如此明显,换做任何一个普通仵作也都应该很快发现;强行借宿半夜“验尸”算是哪门刑侦术?
最离谱的是试探武功时的挑人下崖和背后下刀。
那边你通篇都在鼓吹不徇私情法律至上的现代观念,这里仅仅出于怀疑就不顾嫌犯死活?
如果最后证明他真的不会武功当场摔死或砍死,情何以堪?
这到底算是导演在有意打造一个行为与思维的矛盾体,还是因缺少足够艺术想象力不知如何让双雄互动的更为有趣所致?
个人趋向于后者。
当然,我们也必须承认,对于捕快一角,导演的确存在着打造金田一式的大智若愚的企图心。
但由于智的诠释力度普遍不足,角色最终显得有点真愚。
不过,金城武从赤壁孔明那里延续下来的神经质的基情表演风格倒还贴切。
等甄子丹供认不讳身份曝露之后,导演江郎才尽,故事也平铺直叙一泄到底:抄近路回县城,又是自以为很紧张很抓人而实际无论从角色性格还是故事走向上都不存在第二种可能性的一场戏;仇家获悉的方式也同样很“抄近路”:贪官直接去告密。
之后呢,与几乎所有甄子丹电影一样,银幕被武戏所接管。
而负责串联打斗的几场文戏(比如断臂和摔娃)也只能回到了廉价煽情的老路上——其中王羽乍见甄子丹自断左臂后的悲愤表情仿佛在说:我的梗,你怎么说了?!
这就不如去年上映的两部同类型武侠大片:《剑雨》和《通天帝国》。
前者,虽然韩国明星加盟这条额外线索也足以让观众猜出几分端倪,但好歹编导知道此类故事的结局一定要有悬念和情节突变,不能简单的一武到底;而后者则更出色一些。
各种复杂纷乱的支线情节无论水准如何,至少牵着观众的鼻子兜了一个大圈,使他们几乎忘记开场就已经交代过的那位同样是大明星所饰演的真凶。
自从陈可辛搞出一部抢钱抢粮抢娘们的脏了吧唧的《投名状》,似乎还获得了相当的好评,我就不在这里说我有多不待见那部电影了。
就说这部《武侠》,起码听这个名字,还有在戛纳上亮相的表现来看,我还是对这部电影充满了期待的。
谁知道期待都是没用的啊!
这部电影就是个惊天巨雷啊!
我已经不指望香港导演能拍出什么武侠大作来了,但是起码你要剧情跟片名契合啊!
为了卖片就起了这么个不靠谱的名字吗?
是,这部是没有犯格局过大的毛病,整个故事基本发生在一个小村庄里面,但是除了这个毛病没有犯,你首先就对不起这个片名啊!
这哪里尼玛的是武侠片?
武侠你妹啊!
所谓武侠,心怀天下,羽扇纶巾,潇洒飘逸,风流倜傥。
在我心中,唯有李安的《卧虎藏龙》拍出了武侠片的真境界,当然,即使是张艺谋后来的《英雄》也还是有点意境的。
我不明白的是,现在的武侠片为什么越来越脏兮兮?
越来越反武侠?
而且这种片子还深得一部分人喜欢,说什么这才是真正的江湖,好嘛,武侠片本来就是虚构的好不好?
什么真正不真正的!
当然,我这里可能说的有点绝对,个人喜好不同,我就不妄加评论了。
不纠结片名的问题了,这应该也不是陈可辛一个人能定的了的事情,要卖片子,就一定要起个好卖的名字,这是商业,我不瞎掺合。
单说剧情,真是雷翻了我,电影的前半段就是个侦探推理片,金城武就是个名侦探,还懂各种物理和生物科学,而且TMD还是当下最流行的精神分裂,这样的角色还想怎么讨喜?
当然,推理时还怕观众看不懂,带慢镜头带讲解的,告诉大家一个真实的刘金喜,请看今晚8点档走进科学!
幸亏这部分不是重点,城武在窥透了子丹的秘密后就打算回城告密去鸟,然后中间金城武回城的那一段在树林里是在拍鬼片吗,还风声鹤唳的呢!
回到城里又是黑社会片,什么黑社会的澡堂子,什么黑社会的黑话,当然,还有可能是曾经跟金城武小帅哥有过一腿的黑帮老大女人——打酱油的李小冉。
黑帮片的桥段过去了,才真正到了武侠片的片段,惠英红阿姨隆重登场,飞檐走壁了一下下,牛圈里打斗了一下下,然后就光荣的掉瀑布牺牲了。
武侠片段到此结束。
惠英红确实贡献了不可多得的武侠风片段,当然,也只是片段而已。
然后就是装神弄鬼假死片段,结果没假死成,子丹哥还因此自断了一只胳膊,可见金城武他就是个内奸!
还装忠臣!
最后说这个结尾,要不是我提前看了剧透肯定被最后那个闪电瞬间雷翻在椅子上,久久不能相信自己的眼睛,编剧真是什么都想到了,我觉得编剧一定是最近三国杀玩多了,把终极boss想象成了曹操,连最后教主boss快赢的时候都说了:宁教我负天下人,休叫天下人负我!
直接三滴血满手杀还有诸葛连弩,准备把一滴血没手牌没装备的主公一刀杀死了事,结果没想到司马懿祭出惊天大闪电,拿手里最后一张牌黑桃2改判,心中默念:天命!
哈哈哈哈!
曹操手里没桃当场死亡,当然死之前还是把城武给一刀杀死了,没给这个内奸任何的机会。
叫你丫内奸装忠臣!
还是被反贼给灭了吧!
内奸永远没有好下场!
最终结果就是主公子丹在只剩一滴血没手牌没装备的情况下艰难取胜,回家老婆孩子热炕头去了。
所以这么一部结合了侦探推理、精神分裂、又类似鬼片、类似黑社会、三国杀教学的杂糅大合集,还好意思叫“武侠”?!
你说这是有多雷啊?
现在的电影都不旁敲侧击雷观众了,直接打个大雷告诉观众:我雷不雷?
我雷不雷你说啊!
我雷吧!
雷死你!
哈哈哈哈!
1.如何融合科学和功夫在功夫片中展现各种科学、医学元素并非《武侠》的首创:《赞先生与找钱华》中梁赞教武一段,将人体生理学和经络图作为教学的一部分;《黄飞鸿》中黄师傅曾作为中医代表和学成西医的孙中山有过学术交流;甚至天马行空的《冒险王》中,李连杰轻描淡写的示范太极拳四两拨千斤的原理,也可算是一种物理框架内的解释。
而《武侠》所做的,只是将科学的规模升级,将结构完善,并作为推动剧情的主要素材之一,相较于前述传统功夫片,只是量变并非质变。
就像《盗梦空间》只是集合了虚拟空间题材电影的精华、《教父》融合了所有黑帮电影的精粹、《星球大战》将所有太空科幻片的元素共冶一炉,从而成为各自题材领域的经典代表作一样,《武侠》也是敏锐的触及到前人功夫片中屡有出现但未受重视的元素,将其放大和深化,并最终呈现出一种崭新的模式,所以它自称的“微观武侠、科学武侠、医学武侠”的噱头,倒并非玩弄概念。
既然前所未有的以“科学”作为一部功夫片的卖点,那在原理上必须足够严谨,否则必然会让内行看了笑话;而功夫片中神乎其神的打斗技巧,是观赏性的最佳保证,吸引大部分观众仍得靠它,如果一味顾及“科学”的严肃性而放弃视觉上夸张的功夫打斗,那是商业上极其不明智的行为。
陈可辛处理这两者之间的平衡,可谓老道娴熟。
《武侠》在“科学”方面绝不马虎敷衍,针灸师,按摩师,药物师,力学专家齐聚的幕后班底,使得影片可以以悬疑片般的线索展开,以侦破推理式的眼光审视武功,既可以叫外行看的新鲜刺激,也保管内行挑不出太多的毛病,即使有刺可挑,也会因这是商业电影而非科学纪录片而产生“中止怀疑”的情境;而在着力渲染唯物主义思想的同时,影片又不放弃对种种玄奥武功的戏剧化展示,内力、气场、铁布衫、点穴以及打不死的英雄,呈现的仍是观众心中熟悉的那个正邪势力以超乎想象武功恶斗的武侠世界。
陈可辛的聪明之处在于,他对两边都做得点到为止,科学解释功夫,主要发生在追查刘金喜身份一段“案情推演”,随后就渐渐失去踪影,而表现功夫也绝少夸张过火,人物没有高来高去的东方不败式飞行和打斗,因而本来理应水火不容的科学和功夫,不但在片中“和谐相处”,而且成了共为进退的战友,联手征服观众的眼球。
在我看来,《武侠》仅有两处较大的“失衡”:一次是在金城武试探甄子丹武功中,故意令其跌落河中,甄子丹暗运轻功暂栖于树枝上,立刻令熟谙动力学的金城武看出破绽,这本来是绝好的剧情推进,可金城武此时的旁白竟洋洋洒洒分析起重力加速度、密度、质量等物理概念,其啰嗦颇似一个高中物理教师,既然已经肯定轻功的存在,只消叫观众明白甄子丹此刻的深藏不漏就足够,又何必如此纠结于严苛的物理定律和自然常数呢?
此处有些为了科普而科普,尤其会令最近刚接受过高考洗礼的学子观众们心惊肉跳。
而另一次,则是甄子丹与惠英红的屋顶追逐和牛棚打斗,比起大部分动辄上天入地的功夫片,这段追打确实足够脚踏实地,但其中一些钢丝痕迹过于严重的镜头,还是令人在接受了前述“科学思想”后,不由自主的稍微出戏,甄子丹在设计动作时,完全可以再克制一点,再“科学”一点,会令全片的基调更为统一。
2.如何搞笑能令观众在影院哄堂大笑的电影,通常可分为以下三类:一种色彩丰富,场景夸张,人物个性十足、滑稽讨喜,表演风格是手舞足蹈,挤眉弄眼,甚至抽风耍贱式的,共同营造出一种癫狂过火的超现实氛围,能令大多数笑点不高的观众集体前俯后仰,即使笑点高,由于影片和影院氛围影响,也很难不伴随着干笑几声。
近年来华语片屡屡出现的“雷人”情节,因为其表现的东西太过荒唐离谱而引发笑场,也可归入这一类。
第二种是以情节巧妙制造笑料,例如巧合、误会、恶作剧、俏皮话、骗术等等都可以神奇的刺激观众的笑神经,尤其是当片中某些人被蒙在鼓里,拥有全知视点的观众得以洞察一切,便制造出一种强烈的戏剧反讽效果,其结果当然是爆笑一片。
以上两种手法,被大多数喜剧片导演屡试不爽,但它们有一个共同点,就是剧本的意图很明确,就是挠着观众的咯吱窝,一门心思让他们笑,不笑,那剧本就没有达到目的。
而《武侠》所归入的第三种完全不同,它本意绝不是喜剧,也没有半点让观众笑的企图,可影院中却时不时爆发出笑声,而这种笑场,又与“雷人”之笑完全不同,观众对后者的态度是鄙夷的嘲笑,而对《武侠》,是一种欣赏其幽默感和创意的会心之笑。
《武侠》乍看下实在不像是一部引人发笑的电影,片中除了甄子丹偶尔咧嘴露出傻笑之外,其他主要角色几乎个个眉头紧锁,苦大仇深,活脱脱一出希腊悲剧的气氛,在这一片压抑肃杀之中,笑料究竟从何而来呢?
首先是甄子丹颠覆性的老好人形象,看惯了他金牌打手和格斗硬汉的银幕亮相,刘金喜这个善良朴实胆小怕事的农夫便跌破了我们的眼镜,所以甄子丹不需要太卖力演出他并不擅长的文戏,也不需特意作什么令我们发笑的努力,单是他一脸憨厚诚恳的表情,呆头呆脑的向金城武演示打人的过程,就不可避免的流露出种种难以名状的喜感来。
而笑料的最佳贡献者,当属金城武。
这个胡子拉碴、阅历丰富的名侦探,一露面就给我们沧桑成熟的印象,本是最不易惹笑者,可他的成熟,仅表现在对武功的知识上,陈可辛极其狡猾的通篇采用金城武的主观视角来叙事,让我们深入他的内心,用他的大段独白来推动剧情,立刻令这个外表成熟的男人形象全面崩塌,当他内心的所思所想完全暴露在观众面前时,再深邃的男人也会成为一个处处卖萌,处处催生喜感的大龄顽童。
当他挣扎在想试探、又无把握,想抓捕、又缺勇气,想信任、又恐遭毒手,时时处处摇摆不定的心理两难中,生出种种荒谬的想法,做出种种令人可气又可笑的举动,怎能不令人发自内心的为这个可爱的家伙献出理解万岁的笑声呢?
再加上他一口强调怪异的四川话,要叫观众肚子疼更不是一件难事了。
3.如何买腐如今的华语影坛,腐片遍天下,其腐法各有巧妙不同,光是今年,就有让大老爷们高呼“我就喜欢你!
”的霸气外露,也有喜欢作小清新式以“膑”“涓”柔声相称,端的是令腐女们小心肝儿乱颤,可它们和《武侠》一比,全然落了下乘。
陈可辛明白,如今的腐女们不比得数年前活在文化荒漠中,无论是甜言蜜语,眉目传情,如胶似漆,同床共眠,吵架拌嘴还是生离死别,都已经在无数作品中出现了无数次,即使资历最浅的腐女,也已经耳熟能详并产生足够的免疫力,要想在银幕上刻画出真正感天动地的基情,其秘诀只有两个字,就是:牺牲!
如果非要加上三个字的话,就是:无怨言!
当他将此贯彻到《武侠》中时,《武侠》就拥有了使所有腐女动情的力量。
甄子丹是一个多么痴情的好基友:你扰乱我平静的生活,我不怪你;你怀疑我的身份,我不怪你;你将我推落河中,我不怪你,还邀请你晚上来家吃饭;你拿镰刀砍我,我不怪你,我甚至说服自己相信你不再回来的承诺,带着对你的留恋深情一拥,目送你踏上通往县城的道路;即使你违背诺言,带着捕快前来拿我,我依然对你痴情不改,愿意以性命相托,直到最后我们共同浴血奋战。
唐龙不惜逃离二十年的身份,不惜断臂,不惜违背义父,只为了做刘金喜,可见这个身份对他多么重要。
破坏这个身份的始作俑者,就是那个来自山外的捕快,唐龙理应对他痛恨入骨。
可我们看到的是,爱情完全凌驾于一切,这个心肠如铁石的男人,也不能幸免。
捕快终于明白了这一往情深的分量,他的仕途暗淡无光,他的理想一文不值,他和前妻之间更是有着巨大的鸿沟,他唯一能够寄托并信任的,就只有这个神秘男人的爱,当捕快逐渐了解唐龙的真实身份时,唐龙也渐渐走进了捕快的心。
对于这份无条件的爱,捕快能够回报的唯一东西,就是他自己的生命。
当他在磅礴大雨中呼吸着肺中最后一点空气,吐出大口的鲜血时,他不会后悔,因为那个最爱他,他也最爱的人,就在他的身边。
陈可辛运用寥寥几个镜头,就将这两人的感情之路简洁明了的全部道尽:半夜侦查时金城武和突然醒转的甄子丹四目相对,顿时羞红了双颊;丛林中告别的拥抱,多少复杂的感情在这一刻交织;甄子丹眼看不能“复活”时,金城武简直要急疯了似的疯狂抢救,他绝不能失去这个人;甄子丹断臂后,金城武紧紧搂住他一同面对强敌,如果这不算忠贞的爱情,那么还有什么?
4.一些杂话影片中有一个标志性的镜头令我印象深刻,在此之前二当家一直以刘金喜身份出现,镜头也十分客观的一直以平视角度捕捉他的行动,强调此人并无特殊,但在惠英红饰演的十三娘找上门来挑衅一处,刘金喜被逼无奈之下恢复唐龙的身份和身手,这时镜头来了一个十分夸张的360度环绕仰拍,将一个凡人瞬间供上了传奇人物的地位,甄子丹在这一刻目露凶光杀气腾腾,一扫之前的农夫形象大打出手。
这个镜头可作为全片剧情架构的分水岭,不但促成了甄子丹由刘金喜到唐龙的关键身份转换,也是影片由叙事进入打斗的转折点,之后大段暴力戏不断,但情节却没有更多可以挖掘之处,已成了简单的正邪决战。
不得不提一提王羽,这位老将阔别影坛十七年之后重返,带给我的激动是言语难以形容的。
这个年轻时相貌硬朗、精通空手道的功夫片硬汉,挥舞着《独臂刀》开辟了武侠片的一个新世代,以《独臂拳王》的导演功力延续“独臂”神话,在《直捣黄龙》中将007乔治•拉赞贝也打得无力还手,甚至《上海滩十三太保》和《黄飞鸿》中的短暂亮相,其强大气场依然令人过目不忘。
当《武侠》后半段甄子丹恢复为打仔明星只识扮酷挥刀时,当金城武的喜感再无发挥只能靠暗中扎针仓促给影片收尾时,当汤唯完全沦为惊悚片中带着孩子逃离恶势力的呆板母亲时,王羽是唯一能将结尾这场戏撑起来的人。
那场颇似鸿门宴的晚餐剑拔弩张,是王羽的一颦一笑,一言一语,一举一动,带动着整个冲突逐渐发展向一个不可逆转的火并高潮。
他的表演被人诟病为过火,但正是这种乍看下过于戏剧化的过火,正与这段一触即发的对峙情势相得益彰,铺陈出巨大张力。
筷子在孩子嘴里来回搅动一场戏,绝对比之前屠夫灭门一幕来的更为触目惊心,唯一吊诡的是,教主这么一个力量惊人的高手,盛怒之下的重手,竟没能给孩子的牙齿带来永久性的损害(结尾处孩子好好的吃饭呢),这算不算本片一个大穿帮呢?
文/方聿南
《武侠》这码事,其实相当心血来潮。
中午吃了个猪蹄火锅,在火锅店逗了个猫之后,我决定去个西单,离四号线近,又有逛的地方,关键是,还能找地方歇着。
逛到下午(还背着大姨妈),觉得体力大不如前,腰酸背疼,暑热难当。
于是我跟同逛的妹子提议,干脆去看电影好了。
虽然我们俩这种“看电影还非要跑到北京这种贵一倍的地方”的行为充满了槽点,但是当时的感觉真的是——啊啊饶了我吧年纪大了真是不·行·了。
电影这种东西,一定要在合适的时间,合适的地点跟合适的人,才能看出美好的效果。
无奈当天也就勉强算个人和,天时地利那是完全不沾的。
所以会挑上“武侠”这种电影也算是情理之中的事情。
当然,我没有说《武侠》是部大烂片,我怕会被现在宇宙都阻止不了的各种剧组悬赏十万捉拿或者踢出中国人的队伍。
我只想说,看电影这件事,真的是要挑好同伴的。
比如要看欧洲文艺小片,就一定要找一个满嘴伯格曼法斯宾德基耶斯洛夫斯基的13友;如果要看胸大无脑的女子格斗或者汽车上天砖瓦四射的巨型机器人格斗,就得拽上除了爆炸以外,看什么都会睡着的老爸;如果要看家庭伦理片或狗血清穿剧,就得找个韩剧姑娘(当然并不是说我就真会去找个韩剧姑娘,因为我根本就不看家庭伦理片,也不看狗血清穿剧)如果要看现在的港产片,就得找个槽友。
但悲催的是,坐在我旁边的妹子非常的decent,虽然跟我一样笑完了全场,但是就是不吐槽。
所以我觉得非常憋,就像亲眼看见奥巴马和本拉登用的是什么体位,但就是不能用小喇叭昭告天下的感觉一样。
但是吐槽这种行为吧,又非常的随意,在电影院吐完就完了,等到看完电影就根本想不起来,尤其是武侠这种片子。
所以我就一直憋到了现在。
为此我还特意买了张盗版dvd,就为了重温一遍吐个长槽,但是我真的有勇气再看一遍吗?
我怀疑。
1、关于故事主线其实《武侠》的故事主线还蛮平常的——连环杀手什么的或良心发现,或浪子回头,躲在了小山村里,希望就此混过下半生。
可惜人算不如天算,一件小事招来了个超级较真的小警察,小警察执意发掘他的黑暗过往,黑暗过往什么的,也自动找上门来。
这种故事主线其实分明就是一抓一把,稀松平常,前两天还有逃犯上相亲节目被抓呢,这都比《武侠》的主线跌宕起伏。
可能陈可辛同志也觉得这个剧情太不跌宕起伏了,于是就开始像大多数的导演一样,他开始往里加料。
平淡没?
加点国仇家恨!
都国仇家恨了,当然得加点武打!
甄子丹老了打不动了?
加点悬疑!
故事编不圆了?
搞点哲学思辨!
哲学思辨前后矛盾了?
正好是当前最流行的精神分裂和多重人格元素!
跟多重人格根本没道理可讲?
没事!
反正来看金城武的都是妹子,加点断背,腐女们就不关心别的了!
于是这部片子的一开始,其实还蛮惊艳的,我还以为是大理风光片什么的。
这个很多人已经表过态了,我也不多说。
甄子丹跟蒙古摔跤或者绝望主妇一样抱住人家死也不撒手的时候,其实也没有什么问题——他当然是武林高手了,就算没长着一张甄子丹的脸,你见过哪个在水里抡王八拳还能把人抡死的吗?
但是金城老师出场以后,这个故事的气场就越来越歪,越来越歪,跟金城老师的四川话一样,虽然听不出标不标准,但是非常违和。
最坑爹的当属村里的乡亲们,乡亲们一定以为自己演的是一部宝莱坞电影,因为每当他们用赞许的,崇拜的,脉脉含情的眼神看着甄子丹的时候,每当我以为他们要深情告白的时候,他们……他们扎成一堆开始唱歌了!
什么“好人刘金喜,请你吃个大鸭梨”什么什么的,就是从那个时刻起,我就头也不回地离“严肃”这条康庄大道越来越远了。
什么大鸭梨啊!
为什么好人就要吃鸭梨啊!
乡亲们你们不要这样好吗?
这么下去刘金喜的鸭梨能不山大吗!
然后金城老师就出现了,他傲娇到了崩坏的地步。
他不仅蹭吃蹭喝,还默默地趴在甄子丹床头看着人家的睡颜,结果发现对方醒着的时候瞬间傲娇了,来了一句“眼睛怎么不是绿的”,请问为什么会是绿的?
心理扭曲能改变生理特征?
在孤独难耐的寂寞深夜,他在房间里正襟危坐地撸管,好吧那是一根很长的针灸,但是请问谁家针灸是“抽插抽插”这样扎的啊?
看着甄子丹跟老婆孩子温馨美好的场景,他立马打翻了醋坛子,奔上去砍了一柴刀,然后又以精神分裂为借口推卸责任:“哪个说砍不进去的!
”明明就是你自己好吗!
精神分裂什么的根本就不是借口,他果然被崇拜子丹叔的乡亲们集体鄙视了,就在我以为乡亲们要把他围住暴打一顿的时候,乡亲们……他们围成一圈又开始唱歌了!
这回是“哪个欺负刘金喜,你说讨厌不讨厌”!
很讨厌啊真的!
可是你们倒是干点什么啊!
想唱聋他也好歹提高点音量啊!
在故弄玄虚地讨论了半天关于“做坏事的人,都是因为寂寞啊”这种很中二的观点以后,故事神展开了,子丹老师和金城老师,在一个乱葬岗子上毫无预兆,毫无感情铺垫地拥抱了。
我只能解释为其实金城老师的另一重隐藏人格在不知什么时候已经跟子丹老师滚过床单了,否则这是要闹哪样啊?
然后金城老师带来了捕快,可是也引来了恐怖组织。
为了心上人的安危,金城老师铤而走险,想出了一个安全系数相对高的方法——装死。
可惜,进金城老师和子丹老师都低估了恐怖组织,这个恐怖组织是由人组成的,而不是由熊瞎子组成的。
是人都有七情六欲,不会像熊瞎子一样闻闻没气了就走了的。
况且,这个恐怖组织还是这部如此奇葩的电影中的奇葩,装死只能装一刻钟,根本就不够用啊!
子丹老师的大哥光号丧就号了10分钟,金城老师都快把怀表捏碎了,就在我以为他们总算号完了,大概会砍掉子丹老师一只胳膊来交差的时候,事实证明我又低估了他们。
他们……他们骑马围成了一圈开始唱歌了!
坑爹啊!
连恐怖组织都以为这是部宝莱坞电影吗!
一刻钟根本不够折腾的,金城老师急了,扑上去捶胸口。
我在电影院情难自已地大喊:“CPR是要配合人工呼吸的你给我亲下去啊!
”就在我担心金城老师在这么下去非把子丹老师肋骨捶进肺里去的时候,子丹老师终于倒过气来了。
然后大家破涕为笑,然后大家……大家又开始唱歌了!
混蛋啊!
欺负这部电影的配乐是应届毕业生所以不按曲子给钱而是按电影给的钱吗!
在歌声中,子丹老师,他断臂了……断臂了。
壮士断腕,令人扼腕啊。
子丹老师倒在了金城老师的怀里……怀里……怀里……里。
大哥说:好吧,我俩没事了,你跟咱爹说去吧。
子丹老师的表情好像是“⊙Д☉”你妹啊!
苍天大地啊!
不早说!
混蛋啊!
再砍一个我就维纳斯了!
但是他已经没有力气震惊了,他软倒在金城老师怀里。
事实证明,“咱爹”还是很关心子丹老师的,当看到子丹老师断臂的时候,他满嘴喷饭地大喊了一声:“神马!!!!!!!!!!!
”电影院里整个笑裂了。
因为神马都是浮云,所以一片浮云飘来,恐怖组织的爹就被雷劈死了,金城老师胃出血一样的吐血,也许是在子丹老师家蹭吃的时候吃得太多,说实话我觉得他还能再抢救一下。
好在最后子丹老师没有扑在街上唱起歌来,否则我觉得我真会把电影院的椅子连根拔起来扔银幕上去。
二、关于人物其实我对陈可辛既不喜欢也不讨厌。
当初看了投名状,就是没感觉。
但是陈可辛他有一个很讨人喜欢的特点,那就是不管是《投名状》还是《武侠》,他都把金城老师拍得很萌。
比那个“什么都略懂一点,生活更多彩一点”的诸葛萌萌要萌多了。
这两个电影里,金城老师都非常的天然呆,非常的本色。
我不粉金城老师,而且觉得金城老师的五官都非常美丽,但组合到他那张脸上,不知为什么就说不出哪里别扭,但是天然呆的金城老师就很美好,一根筋的金城老师非常的逗趣,况且还加上了近年很时兴的技术宅元素和人格分裂元素。
于是我很happy地看着金城老师化身名侦探柯南和金田一,各种还原犯罪现场。
在甄子丹老师掉到树上的时候阐述什么“密度是空气的八分之一”之类的伪科学原理,在雷雨天的时候连电路什么的,这让当年一连电路就短路的我非常的崇拜。
物理盲的我不明白,人不是本来就是导体吗?
为啥非得头上一根针,脚上再一根针?
其实金城老师的人生非常的苦逼,老丈人家是卖假药的,而且还是玻璃心,被举报就自杀了。
你看现在什么张悟本马悦凌都活得好好的,多大点事你就自杀啊?
给金城老师和老婆的夫妻关系造成很大的裂痕;出去办案在人家里蹭吃,被下毒,给金城老师的人格造成很大的裂痕,话说回来谁让你案子办到哪蹭吃到哪的啊;搅个基还要找卖假药的老婆借钱,给金城老师的自尊造成了很大的裂痕;最后被最终boss打得连身体都有很大裂痕了,这下彻底有丝分裂了,最后那个冷眼看着一切的金城老师就好像水槽里的凌波丽一样,他继承了上一个金城老师的所有记忆,他只是不再爱子丹老师了……至于子丹老师,铮姑娘表示非常讨厌他,我倒是还行,只是他演什么都是整部电影地梦游和放空,眼神非常的茫然,让我不禁吐槽近视没关系,你好歹配个隐形啊。
其实子丹老师才是本色演员,他只是一个脸是一个大大的“?
”的路人甲,如果他在小河边遇到了汤唯,那他就是刘金喜;如果遇到的是孙俪,那他就是关云长;如果遇到的是熊黛林,他没说的,一定是叶问。
汤唯那个问题问得很好,如果子丹老师在河边遇到的是别人,会不会跟她走?
一定会的,只不过我们看到的,就是另一部电影了。
最后,没人吐槽下汤唯的前夫吗?
你对你最爱的枕头到底是多有执念啊?
离家出走什么也不带,只带个枕头?
看完这部电影,我久久不能抑制自己激动的心情。
这是一部在娱乐方面登峰造极的电影,我对导演陈可辛致以深深的敬意,他果然不是香港电影界的等闲之辈。
这是一部后现代结构的建筑设计样片。
影片开头,叶问搬家到了云南,一样和家人吃饭,表情动作菜谱都没变。
他们家人住在一楼,牛住在二楼。
二楼还有水牛专享草坪哦!
直到影片结尾翻天覆地了,那两头牛还在甄子丹家的二楼吃草。
这是一部血肉横飞的重口味片。
陈可辛很显然想在拍摄风格上独树一帜,因此飞溅的鲜血,飞迸的门牙,飞舞的断臂,绯红的眼珠,飞荡的后妈,飞扬的正太,飞天的鬼嚎,飞吻的基情,飞咆的片尾曲交织在一起,谱写了一曲浓烈的不知道想表达啥的赞歌。
这是一部被正太萌死的萌片。
甄子丹的正太儿子无疑是全片最闪亮的风采,据说是云南腾冲的本地孩子,叫李家民,实在太可爱了。
在中国也只有偏远地区的孩子能有如此的纯真,看看大城市里那些被摧毁的乖戾无神的孩子们。
本片也给他留足了卖萌镜头,可爱的眼神无处不在,哪怕在刀光剑影之下。
他闪亮纯真的眼睛每一出现,旁边的正太控女神就要发出酥骨的叫唤声,到最后就差直接扑到屏幕上去了。
小朋友在结尾的那一声后鼻音发作前鼻音的“汤(tan)”更是萌翻了全场观众。
他是本片非雷系的唯一亮点。
这是一部被眼神电死的基片。
金城武一出场就奠定了全片的基调,汤唯李小冉什么的都是炮灰,本片中任何一对男女都不来电。
只有金城武和甄子丹的每一次深情对望才能深深的感染观众,金城武那快要油的流下来的眼神让每一个观众都鸡皮疙瘩滚一地。
事实上金城武是个变态跟踪狂,除了深情偷窥外,他还在半夜爬到甄子丹的床前,从头嗅到脚,从脚摸到头。
还能在大街上无缘无故砍对方一刀…… 直到生命的最后一刻,他们仍在深情的对望,为这令人遗憾的世界和令人遗憾的感情献上挽歌。
这是一部被鬼叫嚎死的歌舞片。
令人闻风丧胆的七十二地煞,看家必杀是招魂术,围着尸体骑马转,大家一起无语问苍天,便引吭高嚎,嚎得死人惊醒坐起,嚎得活人断臂自戕。
至于片尾曲,一定值得听!
这是一部被脚丫踏死的养生片。
威震四方、声音如同非洲鬣狗的最终Boss,每每被提及“教主”之威名时便让人不寒而栗,我的眼前浮现了黄晓明性感的下巴。
不,是眼神,只有黄教主才有资格和金城武一战!
Boss现真身,境界远超黄教主,慈祥富态,夜闯民宅绑架家属时还不忘脱鞋。
云淡风轻,脸上恬淡的赘肉和身下圆润的脚丫告诉观众,要想当Boss,先学会养生。
Boss果然身手不凡,高低杠、吊环、自由体操样样精通,还习得金钟罩铁布衫,刀枪不入。
这是一部生离死别的情杀片。
看不懂得童鞋不要急,一切从金城武的眼神出发,一切作案动机都明明了了。
一切都是为了爱!
这是一部劈死人的雷片。
最终Boss就是被金城武接了天线和地线然后被雷劈死的!
很难评分。
但它不是烂片,它是一部雷片。
一部由始至终坚持贯彻“雷”这个主题的电影。
一定值得去电影院看!
微信公众号:肥嘟嘟看电影(feidudumovie)
开始评论之前我想说一句,在影院连角色名字都记不住只看见帅哥美女万年不变的容颜,预置判断提前期待生怕不掉泪不引发人生思索就对不起电影票钱,以审查艺术片的眼光来要求商业片,这都不是专业影评人应有的态度。
在此,我试图用评论文学作品的语言来剖析这样一部大制作的风景片。
如果你们把《武侠》当做武侠类型片来看待,那就拿衣服了。
其实它是一部人类学的实地考察纪录片。
并且它非常正经地体现出了传奇故事结构,将西方伦理学的思考融入了对世俗经典的讲述,集传统中医学和现代物理学于一身,是对父系社会现实一次大胆的演绎——并非不能归类的东西就是不好的。
对四不像的看不惯,也许反而展现出深藏在诸路评论员心中神圣不可侵犯的藩篱。
我们需要一种全新的视角,去打开我们习惯性偏颇的视野。
这个电影叫什么都好,就是不该叫《武侠》。
据说原名叫《同谋者》,太过直露,包袱抖尽,不好。
而且电影后半段明显没有把这个名字更深入地挖掘下去。
秉承港片的风格,叫《独臂狂龙》或者《凤城来客》估计效果都好过现状。
不要因为刘金喜长了一张甄子丹的脸,就在开场五分钟之内认定了他身负绝世武功并且苦大仇深。
一开始他只是个山野村夫,带头发展乡村经济,发展土法造纸产业。
不过人怕出名村怕富,小康村引来了怪叔叔。
刘金喜见义勇为保卫家园,却没曾想被山寨福尔摩斯徐百九由抢匪一颗掉进药酒的槽牙看出了事有蹊跷。
终于发现这位一口高露洁牙齿的活雷锋,竟是多年前惨无人道的灭门惨案凶手,而且逍遥法外,在山清水秀的穷乡僻壤过老婆孩子热炕头的舒坦日子。
徐百九正义感大爆发,不惜贿赂高层誓要将刘金喜捉拿归案,然后,就有很多然后了。
有人说这片子中段以后急转直下让人不爽,我觉得是前半段太入戏了。
其实此片通篇在说两件事情。
一:任何行为都会留下蛛丝马迹,人必须为所做的事情付出代价。
二:生命的价值来源于生活本身。
徐百九的刑侦技巧我就不多说了,推理阐释脑补功力一流,工作表现尽职尽责,一扫天朝公务员办事效率低下的刻板印象。
不过他由于吃过一个正太的亏,一朝被蛇咬,导致积毒在心间看谁都像迷途难返,还分裂出了伏地魔宅男人格,理性过分发达坚持法不容情,一口气上不来就得往自己胸口扎两针。
而且在正义感的驱使下,屡次做出揭人伤疤推人下水夜袭竹床当街砍人种种二百五的事情。
我觉着刘金喜要是个纯爷们,早就拎起板砖跟他急了。
然则金喜作为一个潜伏十年的内奸,深得人民群众欢心,就了业生了娃还入了族谱,俨然已经成为了壮族大家庭中不可或缺的一员。
他对徐百九既往不咎谆谆教导的作为充分体现了他是多么的忍辱负重用心良苦。
潜台词就是:当年我杀人实在是身不由己啊,杀手也要有职业道德啊,我自己也不想啊,一人犯错也就是众生犯错,我上面有人……劳资在这好不容易混出点清净来,你丫要搞破坏就给我滚蛋!
但是一个手上沾过鲜血的人真的有资格过上幸福而平凡的生活吗?
那些冤魂不是本来也有幸福而平凡的生活吗?
一个夺去他人生命的人,他的幸福不可能毫无代价便可保住。
无证之罪亦为罪。
要凶手伏法,就是要为逝者寻找无法被埋没,不能被忘却的价值。
然而这种价值,亦是只能在体味了尘俗笑容之后,才能明白。
唐龙是杀手,杀手无情冷血,连自己最心爱的马匹亦能下肚。
而刘金喜是个人,会保存自己儿子的乳牙,会向长老下跪,会在饭桌上讲八卦,会心疼自己的女人。
倘若没有这十年的人间烟火,这个人就不会常常记起死不瞑目的孩子的眼睛,也不会看着自己儿子的睡脸痛哭失声,更不会在那一双小手的抚摸下破涕为笑。
私以为,将一个凶手绳之以法是应为的,而杀死一个爹,是不应为的。
就连徐百九,也只能在岳父灵牌前烧一炷香。
死人不会原谅,但活人能够宽恕。
可是为了赎罪,一个人应该付出多少呢?
又能够付出多少呢?
多少才算够呢?
好景不长,报应不爽,村里的围观群众在本篇boss千里寻亲引发的群体性事件中无辜遭殃。
被开刀,被烧房,被七十二地煞集体耍流氓。
万般无奈之下,刘金喜不再憋着潜龙在渊,嗯嗯两声使出一招见龙在田,跟着一招飞龙在天,暴露了他就是绝迹江湖已久的唐龙。
虽然他吃素十年,不过武功仍然不是吃素的,宝刀不老的红姨用生命证明了”你干娘已经不是你干娘了,但我干儿子还是我干儿子“之后,马上封建家长代表干爹就要登场。
不投降如刘金喜,也得伙同徐百九运用中国古代传统医学”闭穴龟息功“,装死以求生。
从这一刻起我们可以审视此片贯穿始终的人类学意象。
镜头不厌其烦地记录撒谷,收粮,卷席,对歌,编发,更衣礼,书家谱这种种早已被人遗忘的仪式,在山清水秀和刀光剑影的映衬之下,显出了田园牧歌农家短诗的气质。
人类学是研究人何以成为人的学问。
仪式和习俗在将一个人社会化的过程中起着重要的意义。
每个人都不能脱离他身在其中的住所,人群乃至记忆。
更重要的是,我们是人,我们的心灵天生会被群体整齐划一的行动所感染并心悦诚服。
世俗的幸福就是要让你明白,你不是一个人。
平静重复的日常之中,沉淀着你遗传自祖先的,对安全和温暖的渴望。
谁人愿意整日刀口谋生,而谁人又愿意天天提心吊胆处处提防以至于把自己练成个金钟罩铁布衫黄铜蛤蟆————没生儿子的我们暂不讨论。
过去的经历构成了”自我“的核心,即使是少不更事时不能自主的无心之过,也不得不在成年后再次面对。
然而审视过去的眼睛只能属于现在,死而复生的刘金喜宁可自断一臂,借由对肉体的改造与重建,以表达精神上与过去彻底决裂的决心,只是自残这种表现形式并不是很理智的。
这一点我们可以在随后与boss的对战中看到。
在一幕暗潮涌动惊悚如闪灵的家庭伦理剧之后,刘金喜像杨过一样,耍着拉风的单刀,在暴雨中坑爹。
然而老干爹的脸皮厚得很,没一个毛孔能钻空子,还不断地追忆昨天,在战斗力骤降的刘金喜伤口上狂妄的撒盐。
此时徐百九再度闪亮登场。
这位撑着油纸伞,骑着白马,充满禁欲气质,令人想起卡尔维诺笔下不存在的骑士的县城捕快,用两根针向我们演示了土产物理学如何克敌制胜独步天下。
作为一个同情心过剩的人,他终于在本片最后见证了罪的清洗,见识到法律不是正义唯一的执行机构,为保全一个家庭的小却幸做出了一份贡献,从而满足地闭上了双眼。
结尾处,日子还在继续,一如开头重现。
徐百九死了,可是刘金喜他老婆又怀上了。
活着就是生生不息。
无情者不会明白,情,才是使人活下去的原动力。
有情者有家常便饭可吃,无情者没人给收尸,所谓人世间,就是这么一回事。
武侠,WU XIA. 有幸在今年的第64届戛纳电影节5月13日晚0点30,首次观看了这部神秘的电影。一句话,除了剧情实在是老套以外,什么都好!颜色,音乐,音效,蒙太奇,导演玩的手法和调调,演员们出色的演出,一切的一切,都很精彩。败笔就是,这样的故事实在是无法吸引现在的观众了!
好导演救不了烂本子
没有负分吗?我要打负分。
理工科大侦探徐百九和富兰克林遭雷劈的故事嘛。
没感脚。
父子畸恋被雷劈啊,尼玛还重力加速度,不知道这时候掏出的应该是一把枪!!!
此片的绝大部分情节对我国的传统文化构成了挑战,比如法制战胜了江湖义气,科学战胜了传统中医。但也有些情节仍然在向文化糟粕献媚,比如装逼遭雷劈,双下巴防刀砍。总的来说,这是一部可以推荐给方舟子先生的电影。
按理说前半部分非常棒,可惜竹林一别,一落千丈,最后果然一记天雷完结
世上容不下我们!你竟然学他们一样娶妻生子!怎么不在当时十年前小武办案的时候顺便和他在一起呢!真tm不明白丫这辈子图什么啊,杀了一次人以后突然就转错了筋了,娶个老婆自己又不喜欢(就是撞上的),而且他兄弟们也好范儿啊⋯随便搞个基不好吗⋯⋯汤唯可真是黄脸婆了。。唉。。
戛纳全球首映,我居然在后半段大睡,不是不好看,而是半夜放我真的累了,白天我们也有工作的好吧,都不带体谅媒体的
笑场从头到尾,前后严重脱节,鱼鳔亮点十足,金城武卖萌可耻。(坐后面的女生太抽风了。“熊抱!两个男的!搞基啊!”“这人脑子弹伤的!脑白金!”“小歪侬嘛哭类 再哭命也么类”)
金城武演着演着就没了...
二儿子要是叫“联想”我就再加一星~
本以为有惊喜,结果看到的只是个圾垃!武术片搞得医学片似的,装高深,但没有内涵一点都不自然,一开始沉闷,看后更沉闷!金城武那个角色简直就!!!!!
刚在网上看了电影《武侠》,结局处:就要将主角置于死地的、武功最高的人突然就因为下大雨被雷劈死了,真雷人吖
很复古 色彩不错 王羽大赞 叙事后半段气力不够了
除了《武侠》这个标题和雷人的闪电,电影整体还是不错的
风景很美,惠英红很猛
结局雷死人,方言笑死人
一雷打得好啊