很久没有看过一部电影有想写影评的冲动,我要在这冲动没散消前写下来。
剧透的乱七八糟,没看过影片建议不往下看。
自《大话西游》将唐僧定位“话痨“以后,所有西游题材的影片,但凡描绘这个角色,都如出一辙,神神叨叨,家长里短,三姑六婆。
大家很容易接受了一个信仰坚定不畏险阻愿历经九九八十一难求取真经的出家人,其“普渡众生“的人生追求仅是出自一颗接近传销式的“我爱世人,我就是要像个傻x一样爱世人爱世人爱世人“的痴汉の心。
在唯物主义无神论者的教化下,度化者的慈悲心,修行者的良苦心,都显得刻板、迂腐得有些可笑。
我真是喜欢这部电影,认为它所诠释的唐三藏远超越了同样以三藏为主角的《西游降魔篇》(个人观感上认为《降魔》整体更胜一筹),仅此一点觉得5.9分真的太低。
在西游打怪团里,每个角色的性格需要已经被国人了然于心。
比如从来悟空都是需要成长的,一个人的成长离不开师长(唐僧)的点化,友情(沙僧八戒甚至牛魔王)的支持,爱情(紫霞晶晶)的洗礼。
这种升华只要其一诠释得当,都可以让角色大放异彩,让一个混世魔王成长为有担当的大好男儿;比如从来八戒都是需要戒贪嗔痴妄的,八戒要从一个圆滑世俗的成年人进化成为一个脱离低级趣味的、具有高尚情操的、纯粹的有益于人民的成年人,因而每次沉迷美色的是他,嚷嚷要分家产的是他,最后一定会打回来的也是他;沙和尚是形象最为刻板的人物,好像从来都只能负责憨厚老实忠心耿耿,取经路上十数载也竟没有一点变化,导致几乎没有一个导演想去深挖它。
可知道沙和尚和耍脾性大闹天宫的大师兄、整天精虫上脑想淫良家妇女的二师兄的“小恶“不同,是真正以食人为生杀伤过无数性命的“大恶“,是哪一版的《西游》,轻轻点出他在流沙河中被唐三藏度化,完成了自我救赎,不以减肥为目的自愿吃素走上取经路。
三位徒儿的定位清晰了然,一个玩世不恭的小孩、一个世俗懒堕的成年人、一个伤天害理的大恶人,因为西天取经大家都变得棒棒哒。
然而唐三藏需要什么?
没有人知道,他太完美,生下来便是凡胎佛心。
《西游降魔篇》中的和尚是经历从小爱到大爱的转变,讲述他成为完美的过程。
我以为这种转变难以引发人共鸣的其一在于,在多数人心中,金蝉转生十世修为,大唐第一美男子一直都是一个大爱的形象,一早是接近神性的人。
没想到是《三打白骨精》给出了答案,凡胎佛心的唐三藏需要被理解,取经路上总被嫌弃啰嗦嫌弃烦,从没人愿意听他讲话中的深意,偏偏他的佛心大到又让他包容了这份不理解。
如果说《大话西游》讲述了一个关于“成长“的故事,那么《三打》讲述了一个关于“理解“的故事,在戏中需要被孙悟空理解,被白骨精理解,在戏外需要被观众理解,度化修行并非神神叨叨,家长里短,三姑六婆,它有着切切实实建设和谐社会的实际意义。
我原一直认为西游记有一个不太合理的设定,唐三藏是人,三个徒儿是妖,一个人带着三个妖去打妖,差不多相当于一个中国人带着三个日本人抗日吧?
即便有“人是好的妖是坏的“预设,所以被感化好的妖要去打死没被感化好的妖,这种逻辑也让人难以信服,很唯人论。
《三打白骨精》对唐三藏的诠释很好的解读这个不合理——赶走悟空不是因为它杀人。
在这个死了都可以轮回转世的世界设定里,杀死个把人真的那么重要么〜一开始大白虎出场,唐三藏要去救马,苦口婆心想要说服大白虎,马也好虎也好,大家都上有老下有小,生活不容易。
初看以为这个情节略智硬,是典型的唐僧式圣母心。
而纵观全片再回想这情节,其实恰恰点出了人物核心,这是一个平权观念非常超前和强烈的和尚〜〜老版《西游记》的唐僧是人权主义者,打死妖怪可以,打死人我就要跟你生气。
新版很多诠释都上升到了人妖权主义者,《大话西游》中经典的“人是人他妈生,妖是妖他妈生的“,对比“妖也有好妖,人也有坏人“的论调就高出许多,不再是基于妖恶人善所延伸出来的骨子里仍是唯人论的层次。
到了《三打白骨精》里,三哥的佛心上升到了妖是妖他妈生的,马是马它妈生的(好绕口),即便不可交流的物种也有它的生命权,一下子从人妖权主义者转身环保主义者。
而救马这行为,也正呼应了《三打白骨精》的重要情节,即孙悟空第二次打死白骨精,唐三藏悲愤交集要赶他走,任凭孙悟空如何强调“我打死的是妖怪“也不愿意原谅。
小时候我也觉得三哥是个大傻x,那是要吃你的妖怪啊!
如今才明其中大义。
天地视万物为刍狗并非贬意,乃是天地看待万物,无论你是一人一妖、一山一水,都如看待刍狗般,一视同仁,并无贵贱。
所以悟空啊,这与你打死的是人是妖何干,重点在于“打死“这个行为本身,你太不懂为师的心啊!!
区别人妖、三观不合才是赶走悟空的原因。
在接受了物种平等这个观念以后,又有人很容易陷入一种看破红尘的消极当中。
小说里世外高人看破红尘后总是要么出家要么归隐,反正就是我自己出局不玩了,我看看你们玩儿就好,当皇帝当乞丐做只猫做只狗搞同性恋搞乱伦恋甚至生生死死轮轮回回不都是那么回事么,天地视万物为刍狗嘛。
但也正因为万物为刍狗,即无贵贱,自然也没有善恶之分。
国王喝小孩子血是恶,那大白虎吃马也是恶吗?
妖精吃人也是恶吗?
所以不能说这是个坏妖或者这是个恶人,就可以打死。
于天地眼中,善恶只是能量之间的分布和转换,虽有些能量会引发人间灾难,有些能量会造福世人,但灾难和造福也都是刍狗,无所谓。
可是,我佛大慈大悲,万物虽为刍狗,终究是一条条生灵,有着不可回避的喜怒哀乐,怎么能忍心见苍生陷入苦难而置身事外,自己看破红尘了就拍拍屁股说要归隐say goodbye?
于是这便有了大慈大悲的佛心之人去转化那些能量,我觉得大概就类似水电厂风能厂,把能让人身陷洪涛大浪的大风大浪转化成造福千家万户的电。
区别善恶、无心度化才是赶走悟空的原因。
《三打》里面有一句我觉得很重要的台词,唐三藏说:“取经路上,小僧绝不跨过一叶苍生“。
这是西游项目的核心运营方针,但是三哥做到了吗?
没有啊〜西海云国国王真是一个非常巧妙又点睛的安排,他恰恰就是被唐三藏跨过的那一叶苍生。
一般以为西游打怪团的“普渡众生“是解救人民于水深火热当中,所以当救出被国王锁禁的小孩以后,此一回合的“普渡众生“的任务便应当功德圆满。
《三打》则不这么认为,国王被孙悟空打落皇冠以后咆哮:“要不是靠这只猴子一路打杀过来,你能走到今天吗?
你取的什么经?
度的什么人?
“国王说的在理,普渡众生又不是当人民英雄,解救拐卖儿童是公安干警的事,关你一和尚什么事,和尚应当解救的是国王心中的恶,度国王这个生,就和明面上救马实则上度虎一个道理,和尚走了,国王仍然继续为恶喝血,马跑了,大白虎继续吃人。
所以唐三藏救马不是骑着马快跑,或者把马身上的担子卸下来让它跑——这样马存活的机率更大吧——而是安排了一个要说服大白虎不要吃马这种中二到无可救药的情节,他救的是马,实则想度化的是大白虎。
细细一想,其实三哥有三次度化的机会,第一次度白虎没成功,白虎被孙悟空打死了还做了条裙子;第二次度国王没成功,又差点被孙悟空打死;前两次失败经历让他痛下决心要度白骨精,结果又被孙悟空打死,最后还搭上自己一条命(港真,要是我也要赶走孙悟空好么〜〜)影片最后舍生取义度白骨精的安排我觉得真的很棒,舍生取义重点在于“舍生“,过往的唐三藏都太神性,分分钟我不入地狱谁入地狱,根本不把生当回事,舍起来哪有什么痛。
《三打》的唐三藏是真的“舍生“,因为他惜命,被大白虎追的时候撒丫子逃命那叫一个快,还有一开始还不愿意与孙悟空同行,一转身看见大白龙马上又改口“这一路要是都这么奇妙,小僧愿意与你结伴同行“,被西海云国国王抓住时整个人都吓尿了,换了以往的版本恐怕一被抓住马上就开始念“施主啊你应该放下屠刀立地成佛巴拉巴拉“。
正因为如此才会被国王问得哑口无言:“要不是靠这猴子一路打杀过来,你能走到这里?
你取的什么经?
度的什么人?
“才有了解救拐卖儿童后的失魂落魄,才有了舍生取义度白骨精的憾动。
打白骨精原来只是团建的重要契机,主要看点是西游打怪团的团队人员磨合,师徒们建立一下感情建立一下信任什么的。
《三打》在不破坏这个内容的前提下,把取经的立意提炼出来了——求取真经是为了度化众生,取经是手段,度化才是目标。
一棒打死了,这是以暴制暴,只会让怨念一世轮一世,生生世世无止休。
来来来,听为师一言,放下屠刀,让我们一起创建一个充满peace and love的世界
看了评分才知道,大家给这电影打分这么低。
为什么啊,这片不错啊。
西游的故事,改编得特别多,人物全都熟悉,故事也熟悉,就看谁编得好了。
这个三打白骨精,起码跟西游伏魔什么的差不多吧。
我觉得区别只是周把这些人物形象弄得更脏更破更难看,而这个三打,看起来华丽得多,美艳得多。
故事大致都是说妖怪是不得已的,有苦衷的,唐僧最后总是要渡人渡已的。
但三打里巩利演得白骨精多好啊,特效就不说了,肯定过关的,而反派这个人物,这形象,这气场,这颜值,这种我就是妖,我不要当人的霸气,也是没谁了。
这片子绝对是合格的商业片,为了巩利加一星。
2月9日晚看完《三打白骨精》,我的内心极其复杂,我扭过头对美貌的妹妹说:导演想说什么我都懂,但是他为何都不讲清楚呢?
“惋惜”二字是我对本片最大的感想。
作为一部主打商业娱乐的合家欢国产院线片,这片子可以给6.5分,但是《三打》完全具有冲击8分潜力的精神内核,我的“惋惜”更多是恨铁不成钢的愤慨。
影片的亮点和槽点都挺突出的,然而槽点更甚,这也是为啥网上对本片虽然褒贬不一,但总体口碑是下潜的。
下文涉及大量剧透,讨厌剧透的可以右上角了。
--此为分界线---有86版《西游记》珠玉在前,“三打白骨精”的故事早已烂熟于大众心里,故事简单,在86版中仅仅是电视剧一集的量,但其作为九九八十一难的其中一难是具有里程碑式的意义的,正是白骨精此番离间,令唐僧贬走心猿,才有后来师徒二人互相理解。
同样是这个故事,《三打》要将电视剧一集的信息量填充成两小时的电影,大量的改编在所难免。
首先说说影片的基调。
去年网游风十足的《大闹天宫》口碑可谓是差到极点,5毛杀马特土豪金特效充斥全片,再配上土豪金杀马特的戏服,至少我是看吐了;《三打》则将影片定在了更加写实的调子上,特效也终于有1块了,但画风依然廉价。
以我拙见,与阴暗压抑的《西游记》原著相称的应该是写实的风格,如同胶片人文和数码糖水片对比一样,写实风格至少视觉层面上会赋予电影深沉的气质:一个韩剧小鲜肉和一个穿着体面呢大衣的帅大叔和你讲他取经的故事,哪个更有感觉?
廉价感不只是体现在细看依然不自然的特效,还有充斥着浓浓的时装范的服装,特别是巩女神和手下几个小妖精的服装,依然是中国魔幻电影电视剧特热爱的那种不土不洋、不古不今、华丽且空洞的杂交风格,整理整理可以乡村走T台秀了。
剧组不差钱,整出《英雄》《夜宴》那样讲究的服装应该是不难的,这是品位问题;再有五指山下的孙悟空,压了500年肤色依然红润,毛发也一尘不染,并且不管经历怎样艰难的战斗,发型是永远帅气的。
中国魔幻电影不缺精致与干净,缺的是朴实、肮脏以及颗粒感,这关乎电影的气质。
还有是人物设定上的偏差,比如开场唐僧的搞笑演出便让我在影院里狂犯尴尬症:这满口妄语的天然呆和尚完全没有得道高僧的架势,随着剧情发展后期的唐僧突然变得深沉不搞笑了,前后精神分裂。
搞笑役由八戒担当,《三打》此番更是让沙僧配合八戒贡献不少笑料,再加上一个唐僧一起出来搞笑,除了让影片基调变得更加轻佻的同时大大削弱了唐僧“度人”的说服力外,我看不出有其他的用意。
如果《三打》给唐僧一个更加严肃认真且坚定的人设,那么后边的剧情发展才能更加合情合理,更加直指内心。
影片虽然叫《三打白骨精》,但是重点一直放在唐僧如何“度人”上,这是电影最大的亮点:开篇度白虎,二度西云国国王,三度白骨精感化千年怨念,四度孙悟空师徒二人互相理解情比金坚。
然而我将娓娓道来此片是如何毁掉一个又一个亮点的。
首先战斗力5的唐僧如何“度人”?
当然是靠嘴炮啊!
度白虎是能在开场就塑造出唐僧具有坚定信仰的形象的:宁可自己被吃也要求白虎放过白马。
然而导演却安排唐僧进行搞笑演出,冯绍峰的表演之拙劣令我大跌眼镜,以至于让我一度质疑唐僧的佛学造诣;而当第一次度白骨精时,我兴奋得快从椅子上滑下来,因为我陷入自己臆想的导演希望呈现的剧本中无法自拔:白骨精讲述凄惨的人生,其怨念之深让她的内心被黑幕笼罩,从此看透人心。
此时唐僧为她的故事所动容,开始嘴炮全开告诉她人性并不是纯粹的恶,两人展开激烈的三观碰撞,如同押井守附体探讨人性这个深沉的哲学命题,到高潮时分唐僧毅然走出孙悟空画的金圈选择完全包容白骨精的怨念,甚至让白骨精感动了,坚持千年的信念竟然有一丝动摇,以至于见唐僧走出保护圈准备下手之时产生了一丝犹豫,然而正是这一丝犹豫让孙悟空得以及时赶回将老妇打死,此番度白骨精以失败告终,让唐僧充满遗憾(老子刚刚感化一人你不分青红皂白就给打死了)遂迁怒孙悟空。
然而影片实际呈现的效果是:唐僧听了老妇的故事后十分感动,愚蠢地走出了悟空画的金圈到老妇身边说“让我来度你啊”,我靠,你这满脸淫笑的小白脸拿什么度人家?
嘴炮呢?
佛家圣典呢?
白骨精想这人太蠢太好骗了,赶紧杀了抓回去吃。
然而反派死于废话多+下手前戏太长,白骨精奸计得逞之际理所当然被悟空打断了。
打死老妇后悟空被唐僧惩罚,没有嘴炮只有紧箍咒,悟空质问唐僧“你为什么不相信她是妖”,唐僧失语答不上,观众也答不上,只会觉得唐僧愚蠢,肉眼凡胎看不清真相。
如果唐僧与白骨精的对话不那么空洞,而是更富有思辨气息和人情味的话,那么唐僧坚信白骨精所化老妇为人对于观众而言也将更具说服力,影片将更有深层次的脉络,而最终唐僧牺牲自己点化白骨精将会带来心照相交般的感动,此为后话。
由于一打白骨精,师徒二人之间的感情产生了裂缝,此时白骨精见缝插针可以说是导演一个巧妙的安排。
且不说白骨精露真身在大庭广众之下向悟空发出约会邀请有多么突兀,至少带悟空去看猴戏是影片一个巨大的亮点。
我们一直将悟空视作一个英雄,却容易忘记他本性是一只猴,而当他看见猴在耍猴人的皮鞭底子下毫无尊严地表演时,内心必定是五味杂陈的。
那皮鞭是紧箍,而刚刚惩罚完悟空的唐僧便是那耍猴人了,白骨精这招诛心之计可谓是狠毒,令人拍案叫绝。
而毒计如何化解是一个带动观众情绪的点。
导演期望呈现的应该是内心纠结的孙悟空回到房间,先是与两位师弟有一段动情对话,情到深处时以一段令人捧腹的搞怪结束,避免煽情,同时表达悟空的纠结稍有化解,然后悟空鼓起勇气走进师父的房间看见烛光映衬下闭眼念经的唐僧,背影是那么渺小却有一种令人肃然起敬的气场,随后悟空与唐僧之间有一段交心之谈,两人达成初步的互相理解。
随后师徒二人互相配合整蛊白骨精,白骨精发现毒计被化解,自己也被耍遂恼羞成怒大打出手,一场混战打得天昏地暗难解难分,最终白骨精不敌遁走,镇定下来的仨兄弟才发现师父早已被趁乱掳走。
而影片最终呈现的效果呢?
没有与唐僧的交心之谈,仨兄弟之间也没有深入的互动,悟空内心的纠结莫名其妙就没了,说好的悟空造反呢!
这段本该是人物塑造的关键一笔被潦草处理,煞是令人不满。
倒是白骨精被整蛊之后的大战表现中规中矩。
接下来是王宫地牢度国王了。
新人物国王的加入是影片的亮点之一,费翔的表演也值得肯定,而潜藏在国王伟光正表面下巨大的恶也让人唏嘘不已:为了治病而吸儿童的血,此人比妖还恶毒,以悟空的脾气必然将其杀之而后快的。
我臆想这地牢戏唐僧应该与悟空来场激烈的辩论,唐僧的观点是此人可度,而悟空的观点是此人已与妖孽无异,其位居高位却以百姓鲜血来续命,比妖孽更恶毒,该杀!
辩论无果,悟空的挥舞的棍棒被唐僧强硬制止,心灰意冷的费翔呐喊着:“你一路取经至此不都是在杀戮?
没有杀戮,你取的什么经?
度的什么人?
取的什么经?
度的什么人?
(大意)”喊出了悟空的疑惑也喊出了观众的疑惑,师徒二人感情再次出现裂痕,也为之后悟空被赶走埋下伏笔。
然而我期望的师徒撕逼并没有出现,台词依然空洞无力,唐僧的行为依然莫名其妙,费翔动情的呐喊让唐僧莫名的沉默显得愈发不可理喻。
接下来的戏因为动作特效占大头,剧情可圈可点之处已经越来越少。
被赶走的悟空碰上菩萨,画面美如画(真的漂亮!
),但是对话依然空洞,不过至少抛出了本片的另一核心命题“即使你有火眼金睛,你所见之真实未必是真理;你用自己的错与对去衡量别人的对与错到底是对还是错?
”立意深刻让悟空重新思考了取经的意义,拯救唐僧的动机也更加坚实,全片的高潮也如在弦之矢。
但是正因为之前糟糕的铺垫,让观众对人物的情感被搅得一塌糊涂,我想观众此时对唐僧,更多是自作自受的鄙夷吧。
与糟糕的剧情推动相比悟空最终战穿的黄金比基尼也不是那么不能忍了。
最终的boss战很壮观,但是太中规中矩,以我拙见应该做以下几点改变:1、白骨精与千万枯骨合体变身的设定很好,但是最好能交代下枯骨的来历,来历越悲惨越好(比如是屠杀之后的冤骨),其实只需要角色寥寥几句台词,就能让boss的形象变得更加立体。
2、boss吞噬唐僧后悟空将金箍棒插进boss体内保护唐僧,赤手空拳打boss怎么着也该艰难点啊(电影boss基本一直被吊打);3、此时被吞噬的唐僧也没闲着等救,而是在boss体内不停和冤魂交流,感化冤魂,削弱boss的力量(电影是真闲着等救,唐僧你是小公举吗?
)。
4、电影重新塑造的白骨精想吃唐僧肉绝对不仅仅是想长生不老或者不想在千年大限到来之际灰飞烟灭这么简单,而是在看透了人性的恶之后,拒绝转世为人。
白骨精在此片被塑造成一个悲情的女妖,电影应该更多展现唐僧与白骨精的交流,最终白骨精被感化,而轮回大限将至,唐僧自杀(电影由悟空动手,你舍身取义干嘛要脏了别人的手?
)灵魂与白骨精一同穿越地狱,最终来到轮回之门前,两人皆是一席清素的白衣泛着微光,画面煞是好看。
一席交谈之后白骨精选择自杀来让唐僧重回人世(电影则是白骨精进入轮回,唐僧灵魂化为金蝉子,飞向远方),而唐僧现世的肉身已化为坚石,由悟空背负着继续前行(电影则由菩萨洒水让唐僧复活)。
本文是我夹带自己的臆想补完了一个更加合理的剧本,倒不是“我比剧组更懂拍片”,而是对本片一些情节的设置提出一个或许是导演原本期望呈现的版本。
《三打》的改编其实看得出具有满满的诚意,但是电影本身该由台词推进的段落的处理都太过于敷衍,以至于产生“导演你想说啥我们都懂,但你能不能说清楚”的感觉。
光有特效是成不了好电影的,我想看过好莱坞一票“特效烂片”的观众们应该懂。
“西游记之大闹天宫”的续集,虽然豆瓣上评分不高,但不得不说这一部电影竟然出乎意料的好看,在我心目中竟然是自“大话西游”之后最好看的西游题材电影了。
1. 美猴王由甄子丹替换成郭富城,可以说郭富城的演技绝对比甄子丹好,甄子丹的美猴王形象过于浮夸和狂野,而郭富城的美猴王的形象要比“大闹天宫”版更为细腻。
2. 情节安排合理得当,不拖沓也不死板,当初因为预告片中观世音说美猴王的一句话“你用自己的善恶去评判别人的善恶”就知道这个故事会在原著的基础上描绘得更为丰满,而实际结果果然没有让我失望。
3. 特效方面没有一味的去刻意模仿欧美的大制作,而是运用得合理恰当,反而与电影的氛围搭配得合情合理。
例如后面骷髅大军的桥段,虽然有模仿暴雪游戏魔兽世界片头的影子,但由突出了骷髅兵的性格,致敬之中又带有自己的风格特色。
4. 对白合理不浮夸,没有那些刻意追求时下流行语的桥段,而且很贴合每个角色的独特性格。
印象比较深刻的话有两句:“人生就是这么奇妙”和“淘气”这一部西游记真的很不错,比第一部好太多,又丰满了孙悟空三打白骨精这一经典故事的内容,完全是我心目中一部理想中的西游记电影,诚意推荐大家看看。
看完电影,两个疑问。
心相是什么,还有比求得真相更高的觉悟?
唐僧坚持要度化每一叶苍生,这难道不算执念?
一定意义上来说,《三打》解释了《西游降魔》里想讲而未讲明的道法。
心相,可以理解为“内心思想感情的外在表现”,是“心”和“相”的意义叠加。
悟空火眼金睛,分辨人妖,无需费力。
是妖一棍杖毙,是妖就该接受正义的讨伐,暴力强拆。
唐僧看妖,则看她何以成妖。
一打,唐僧自己迈出保护圈,开脱老妇,只要有一丝希望,放下执念,就不再烦恼。
二打,明明与白夫人会过面,兴许也分辨得出眼前母女非人,但悟空棒击妖怪仍然气得唐僧浑身颤抖,在他看来,即便是妖也有度化的可能,他是看白夫人前世的怨与恨,给她希望,最后也可以不惜牺牲自我一心度她轮回。
最难的是让洞悉真相的悟空,一定要受这个委屈,分清人与妖,是种技能,而眼中人妖终生平等,才是成佛之路。
肉眼凡胎,觉悟至此,圣人,乃真圣人。
专门问了礼佛的朋友,一心度化苍生,算不算一种执念。
朋友告诉我,出家人以度化苍生为己任,这是一种高于自身得失取舍的追求。
再与第一个疑问联系起来想,求真相,为一己之功为公平求所得;看心相,不记一己之身,只为度化苍生,确是唐僧电影中所念的那一句“一念迷,则是众生,一念觉,则是佛”,执迷于真相之中,泯泯众生;给予执念之人点拨,一念觉悟,自在超脱。
第二个问题,也迎刃而解。
这电影里,人物逻辑最清晰的,其实是白夫人。
看完电影之后,思忖许久,换做我,没有和唐僧前世的渊源(电影剪辑掉了,前世相识,两小无猜情谊,唐生是世俗误解之下唯一想要救白夫人的童年小伙伴),也并不愿再次轮回成人。
上一世白夫人只因家中遭难就被视作不祥,背负冤屈而死;云海国国王打着白骨精的幌子,牺牲孩童性命,为自己延续生命。
人性的恶火连佛都灭不了,就凭唐僧一心度化,又能改变几何?
做惯了妖不如吃了唐僧肉继续,再世为人又要经历人性这丑与恶,索性灰飞湮灭。
突然有种大气凛然、视死如归的即视感,遇见这样高段位的妖,肉眼凡胎的唐僧也只能不惜性命相度。
当紧箍咒也未能让悟空放下金箍,唐僧内心该是深深绝望。
悟空四跪师傅道别,这个环节太牵强。
悟空还并未能理解师傅的慈悲,口中还不时冒出来“小和尚”的称呼,说明内心还并没有真正接受唐僧,只不过是结伴完成任务罢了,此时此刻的误解与委屈,应该只能让大圣愤怒,而为了制造离别而生的形式感,略感生硬。
唐僧愤怒时吼,悟空是不是想快点取到经才能解了他头上的金箍,所以打打杀杀毫无节制。
悟空的想法却并非如此,只为一心除魔,护师傅平安。
唐僧误解悟空是为了追求一己自由,但悟空实际上是执念于一份真相,这其中是有误解的。
后来唐僧对悟空讲,“其实我们两个很像,所以如来才会安排我们师徒一起去西天取经。
我们都是只相信自己所看见的,坚持自己认为的对错”。
这个时候,误解应该是由唐僧消除了,悟空理解了师傅的心相,唐僧看出了悟空执念的真相,故而师徒之情才会有后续的升华,悟空宁可背着师傅金身去取经,也不愿放弃成佛之路。
【喜欢的两句台词】菩萨让我转告你,你想这样“piu”一下飞过去,那肯定是不行的,这取经路上的每一难皆为造化,而每一步皆是修行,生命就是这么的奇妙。
你眼睛“咣”一下睁这么大,也是看不见路的。
必须要靠自己一步一步走出来,知道吗?一开始最期待是我冯公子的颜值,就冲这版唐僧去的(原谅我此生放荡不羁只看颜),冯公子的表现确实可圈可点,卖的了萌、装的了怂、拉的下脸、说的出金句、抬得起逼格,五项全能。
上两句台词里有两个象声词,卖萌满分,金句满分。
甭管你是齐天大圣还是花果山美猴王,一个筋斗十万八千里这技能也有用不上的时候,想成佛重点是你得一步一个脚印自己走出一条取经路,日牵白马夜护平安那是本分,降妖除魔那是日常,别尽吹嘘些没用的,认识谁也帮不得你走这一趟。
再说,西天取经是你等了唐僧十载轮回才有这一世、五指山下压了五百年才碰上这一遭,不是机遇是啥?
2016猴年,想想老祖宗们的奇遇,放弃眼高手低的思路,抓紧准备上班吧!
顶着“霸王级”寒潮带来的凛冽寒风,许多参加《西游记之孙悟空三打白骨精》(以下简称《三打》)首映观影的影迷们似乎自带暖气,热情高涨得不逊马尔代夫的阳光。
大多数怀揣热情的人,估计都是冲着《西游记》这个包裹着太多记忆的经典IP来的,甚至有不少仅仅是冲着“心目中不朽的英雄”孙悟空来的。
要知道,无论是小说版《西游记》,还是电视版《西游记》,于大多数观众而言,都是烙印在脑海中经久不衰的燃情记忆——一定程度上,以“齐天大圣“孙悟空为主要符号的《西游记》,给了太多人成长的陪伴。
以致于,在走进影院之前,不少人的内心对这样一部电影是抱有期望的。
它表现得怎么样呢?
严格地说,可能算不上太好,但却不至于叫人失望,甚至在某种程度上,里头蹦跶着一丝惊喜——尤其对于那些喜爱“大开脑洞”的人而言。
本片的特效做得不赖,尽管这对于见惯了欧美大片的观众而言,还存在不少提升的空间,但对于国内包含魔幻色彩的电影而言,《三打》的特效是跑在前列的。
这种水准不仅体现在宏大场景的搭建之上,也不止于人物形象的塑造上,更体现在一系列的“打斗”上。
无论是“孙大圣”大战猛虎、生擒白龙,还是“白骨精”绚丽变身、鏖战师徒三兄弟,每一个打斗场景,都做得足够华丽、炫目、逼真,使得那些强大“神功”变得赏心悦目。
光靠特效是不够的,还得有足够撑得起来的故事。
本片选材于为大多数观众所熟知的《西游记》经典段落“三打白骨精”,在小说或以往的影视作品里,这一部分的故事都显得比较简洁,似乎无法支撑一部两小时时长的电影。
若是按部就班地照着原著来拍,大多数熟悉该故事的观众完全没有进入影院的必要。
《三打》采取了大胆的改编,不仅让故事变得丰满,还多多少少体现了一些“颠覆式”的创新。
从唐僧在五指山与孙悟空的遇见,到八戒、沙僧加入“取经团”,再到“三打白骨精”,无论是角色人物,还是故事剧情,都和以往印象中的西游有着很大不同——尤其是“白骨精”这个角色的塑造,不仅足以颠覆以往的认知,还极有可能让不少观众对她“黑转粉”。
孙悟空还是那个无所不能、威风凛凛的“齐天大圣”,即便郭天王饰演的孙悟空某种程度上有些令人跳戏,也还是会在孙悟空出场、归来那一刻,仿佛自带BGM一般,燃到爆。
冯绍峰饰演的唐僧,小沈阳饰演的猪八戒,罗仲谦饰演的沙和尚,都在不同程度上带来了“颠覆式”的改变:八戒的贪与色给影片添加了不少喜感,沙僧的痴与呆给影片添加了一抹“呆萌蓝”,唐僧的纯真博爱与大无畏的深情,则让影片蒙上了一层佛学哲理之外的别样色彩。
而巩俐饰演的“白骨夫人”,则让“白骨精”这个让多数人“厌恶到黑”的负面形象,有了讨人“黑转粉”的可能。
她的气场让“白骨夫人”的每一次出场都多了一份华丽,她的性感让“白骨精”的每一次亮相都多了一份惊艳,加上特效的包装,让这个负面角色看起来散发着女王一般的光芒。
编剧大胆地改编让这个无情角色变得有情,巩俐的演绎让这个形象变得有了深层次的内涵。
她仍然是狠毒的,仍然是冷酷的,但又在狠毒与冷酷之余,有了令观众印象深刻的执着与悲情。
很难判定这样的大胆改编是对传统精粹的底线突破,还是对影视IP的创新触摸。
就我个人而言,难免对此存在一些担忧:过于颠覆,虽然能让电影具备令人眼前一亮的改变,但也可能由此给大多数人带来“走偏”的引导。
不过,这也是见仁见智的事情,就好比影片平庸的配乐一样,有人觉得好,自然也会有人觉得不好。
玩大发了,是好事还是坏事?
每个观众自有答案。
<图片1>适逢猴年,今年网络和媒体上掀起了一场『齐天大圣该姓啥』的争议——小六龄童的章氏金猴是否才是唯一正宗猴王,章老师还公开批驳了其他改动西游记的作品之无稽。
在我看来,美猴王最酷的地方就是可以七十二变,正如一千个人眼里就有一千个哈姆雷特一样,每个人心目中也会有属于自己的美猴王,他可以是变幻无穷的,为什么要大一统,而且这恰恰就是魔幻神话的魅力。
如果非要说唯一正宗美猴王,那只有吴(承恩)氏美猴王,可惜他老人家早已不能告诉你当初他心中的美猴王是什么样的了。
文学作品的价值就在每个人通过它可以构建出自己的世界、自己的英雄,而不是只是复述作者的宇宙。
所以,我既喜欢从小看到大的86版的孙悟空,也喜欢周星驰的至尊宝,同样也会喜欢大圣归来的那只马脸狮子,这不妨碍我的审美,而且更有利于我在西游的镜头里看到自己心中的世界。
郑保瑞的『西游记之三打白骨精』似乎是对西游记原故事的一次回归,也是一次变幻的提升。
变幻之一:唐师傅已经不唠叨了这次的唐僧不再是原著里刻板无助、因循守旧的东土和尚,也不是至尊宝那个叨逼叨逼叨啰嗦个没完的和尚师傅,就如同发生了一次合体,玄奘第一次有了自己的思想、自己坚定的主张,内心充满的情感和张力,他会一面怒斥悟空念起紧箍咒、一面内心疼痛不已,他会清楚地知道自己赶走悟空并不是因为只是愤怒这个徒儿草菅人(妖)命,他会在大义和小爱之间纠结最后拿出自己的主张。
变幻之二:孙悟空已不再是主角原著前半部西游之行师傅四人是脸谱化的,唯独孙悟空是立体的,可惜到半后部悟空就像是体制内的“保安”也趋于脸谱。
而在『三打』里,悟空的角色厚度被削弱了,呈现的故事更趋于一场群戏,而主角却是人性和妖性、真相和心相,提升为内心世界的较真,而不是简单的力量的角力。
变幻之三:白骨精首次更加立体如果说至尊宝中为爱情勇敢而无私付出的白精精是让人心伤的,那么『三打』的白骨夫人充斥着人性温度的部分让人感叹、对人性丑恶怨恨的部分让人心痛,在心理咨询师眼里,那就是一场少女时代的创伤事件引发的心理疾患,无论最后变得如何乖戾都可以找到谅解的角度,这恰恰也是最后玄奘舍生取义的角度。
“我不入地狱谁入地狱”这句话如果从咨询实践的位置去看,其实就如同白骨夫人魂魄刺入玄奘内心只求消亡一样,心理咨询师用共情的态度纳入来访者苦楚的灵魂,与来访者一起沉沦、一起感受、一起跋涉,一起寻找出路,当然咨询毕竟只是职业,它并不像得道高僧内心那份悲悯的崇高。
变幻之四:人性之恶不再概念化在记忆里的西游记里玄奘是因为人性堕落、世无安宁,于是受佛祖之命西取真经,不过事实上通览小说所见俱为妖性之恶、人间疾苦。
『三打』直视人性,不再以妖为妖,而是揭示人性之妖更胜妖性,一开篇就打下伏笔,国王为一己私欲不惜牺牲全国婴童,并嫁祸白骨夫人,不可谓不深刻。
而白骨夫人欲食唐僧,居然并不是为了长生不老,而是为了从此不再轮回,可永世为妖不愿为人,可见人性之恶已经不再是概念化地虚幻存在。
至深回味:真相 vs 心相我们看到的就是真的吗?
我们应该按照我们看到的决定我们的行为吗?
恶之为恶是因为它和善对立吗?
在我开始学习心理咨询开始,受到的第一个冲击就来自于对错的分界,在心理咨询的坐标系里,对和错已经被弱化甚至被消化,接纳的来源开始于放下就对和错的执念,共情的基础起始于对心性的关注。
在原著里三打白骨精也是一个里程碑式的情节,这个环节里唐僧师徒团队刚刚组建完成,面对着一个最没有后台背景的妖怪,团队受到了第一次“毁灭性”的冲击,师徒间的信任开始磨合建立,奠定了西天之路的基础。
在『三打』里孙悟空经过了三次变化,这三次变化都和白骨精有关,如果做一次粗暴简单的比喻,第一打孙悟空经受了超我(有信仰的僧人怎么可以杀取人的性命)对于除妖的冲击,唐僧首次用紧箍咒这个强大的超我惩罚了悟空;第二打白骨夫人直接以真身私会了悟空,并赤裸裸地用“我帮你杀和尚,你再不也不用受金箍之苦”这个本我来诱惑他,最后悟空经受住了考验;第三打悟空离队出走又回来,受菩萨点拨感招,从此“小和尚”变成了“师傅”,完成了自我的整合。
平衡,是人生最重要的修为,这个时候玄奘才可以放心地放弃自己去度化妖孽,而悟空坦然背起那种石化的师傅继续西行才有可能。
这是一次真相和心相的对决,猴子眼里一开始只有真相,可惜所谓的真相,却往往没法做为行为的依据,因为真相缺乏情感,真相眼里只有“妖”和“人”,可是妖就该杀吗、人就不该死吗?
显然不是。
真相一定是真的吗?
好像也不是。
这让我想起在自己讲心理咨询课上经常会讲到的一个例子:一个盲人来访者对咨询师说“这个世界充满黑暗,没有光芒,从早到晚不见一丝光亮”。
他说的是真的吗?
你应该纠正他吗?
在所有的来访者的世界里,似乎一切都是真的,那里无所谓什么真相,所说的“所见即所得”往往不是通常意义上的“见到”的。
这个时候 ,心相远远比真相重要,也就是说来访者内心感受到的是什么,才是最重要的。
也正因此,咨询师无比关注来访者内心感受到的,关注来访者表达的内容背后的情感和体验。
而白骨夫人的心相恰恰是未泯灭的人性,那份刻骨蚀石的恨恰恰是心性存在的证据,玄奘看到了,而猴子没看见,他只看见真相。
人之所以是人,是因为人很复杂。
当我们能看到这种复杂,当我们可以去关注心相,而不只是探寻真相,而我们对于人性的包容,就已经往前走出了一大步。
三打白骨精》我们中国人每个人都看过,一看这么多人都是名人,大家熟悉的,肯定会很感兴趣。
就是这么熟悉的一部片子,更加难拍,更加要有功底。
最后观音菩萨讲的这句话,虽然是人演绎的,但对我们佛弟子来说,既是看到菩萨看到佛。
观音菩萨:你火眼金睛看的是真相,而你师父看的是心相。
这句话蛮有意思。
心,心是什么,心是什么?
心是佛性啊。
佛性就是不舍弃一个众生。
这个片子面对我们佛弟子来看,最后结尾之前的这种处理手法,是非常非常地棒。
不舍弃一个众生!
我们在座的看了会最有感受了啊,因为学佛了之后我们理解,佛菩萨就是这样的。
这世间有没有那个白骨精的冤气?
冤气重不重?
重啊 。
所以要有悲心,只有悲心才能化解这些。
真正的悲心,我们看唐僧虽然他一个弱小的肉体凡胎,但实际上他的悲心是很强大的。
这个悲心不单单感化了白骨精,实际上也感化了孙悟空,他一路上都喊唐僧“小和尚小和尚”,最后,喊他“师父”了!
虽然看这部电影主要是因为自己的新墙头,看之前也做好了坑爹的准备,但是看完后不得不说,成果还是喜人的。
特效不多说,国产最高。
从开场老虎的毛发,到最终大战,没有一个地方掉链子。
剧情本身很好,但是问题也很明显第一,节奏上有问题,整体基调太高了,一个高潮接着一个高潮,文戏不够,师徒四人之间的情感挖掘不到位,导致后面的煽情并不能十分影响到观众的情感。
如果把云海小儿国那部分的戏整体剃掉,改成师徒四人逐渐简彼此熟悉了解,为师徒之间感情稍作铺垫,那么赶走猴子,和最后打死师傅的戏份会让观众非常有代入感。
虽然云海国国王的存在是为了和白骨精这个妖精作为人妖的对比,但是除此之外,对于整体剧情的提升帮助并不算大。
剧情还是塞得有些太满了。
第二,这部片子搞笑的部分不出意外的还是有些尴尬的,尤其在小沈阳身上的那些桥段,有些生咯吱人的感觉。
这也是看之前就比较担心的地方,还是没能避免。
八戒身上最自然的一处笑点,大概应该是他去花果山说岁数的那段吧。
整部片子我最大的笑点,也是我们那个厅笑的最厉害的地方,其实是在唐僧阻拦猴子打猪和沙僧的那里。
而好的地方也是真好,对唐僧这个角色的挖掘真的是非常有深度唐僧每说一句话(当然不算搞笑的那些部分),其中的禅机都值得让人回味。
过去的唐僧多是站在降妖除魔的那边,当猴子降服or打死妖魔时,多是拍手称快的,最多也就会念一句阿弥陀佛,便就过去了。
只有当他认为猴子杀人时,他才会愤怒及指责,其实换种说法也就是非我族类其心必异。
杀死妖怪便是应当之事,杀了人便是十恶不赦。
这部电影里的唐僧,则是真正的众生平等,每一个生命在他心中都是一样的。
孙悟空要打死猪八戒和沙僧的理由是,他们是妖。
唐僧却说,你不也是妖?
当二打后,唐僧赶走孙悟空时,浑身都在抖,颓然坐在地上的时候,他心中自然知道,那云海国王所说的都是对的,尤其他已经见过白骨夫人,自然也明白孙悟空打死的那两个是妖怪所幻化而成。
那么他为什么还要赶走孙悟空?
虽然他自己的能力小而又小,没有一身功力和七十二般变化,但是,心中的那个信念是不会变的,那就是即便是妖,即便作恶,他所该做的,都是渡化其弃恶从善。
不论孙悟空棒下的是妖还是人,这件事都不会为之改变。
正是因为世间万物在其心中皆为平等的,唐僧才是真正普度众生的圣僧。
而唐僧还有一句话,实在是让人喜欢。
西去之路上绝不跨过一叶苍生,否则就算取得真经,过的了佛祖,也过不了自己。
结局时,倘若唐僧让佛祖收了白骨精,那么也算是依循了天理轮回,又有何不可?
倘若白骨精在他体内自绝时,他随其去了,也算让她求仁得仁。
可是唐僧让猴子打死了自己,渡白骨精转世。
这里便是过了佛祖,过了白骨精,唐僧却过不了自己的结果。
观众们并不是圣僧,可是每个人心中都有自己的那道底线,也许在别人看来无关紧要,于自己却是决不可跨越的关键。
这次的三打白骨精终于不单单从猴子的角度去讲故事,而是在说,有时,彼此都没有错,可是正因为每个人彼此坚持的,看到的都不相同,那么自然会做出不一样的选择。
而当我们固执己见走到了死胡同的时候,去试着相信别人,也许走到一个豁然开朗的结局。
巩俐的白骨精真的是非常有气势,举手投足都很棒,她这个角色演完之后,以后再演霸气女妖的演员真是太有压力了,这个表演,真是太难超越了。
而且导演没在白骨精身上给加爱情戏,或者白骨精表示我之前被人伤过我做这些都是有理由的balabala,这点真的值得大力点赞!
白骨夫人表示我之前被人叫妖孽,被送去喂秃鹫,所以我不想当人,我就想当妖怪,要继续当我就要吃了你这和尚。
到最后,依旧是死都不想做人的妖怪,她的目的直接而且单纯,从不认为自己的行为是正义的,这才是一个霸气反派该有的气势。
郭富城的孙悟空依旧有大部分孙悟空的通病,勇武有余,灵性不足。
但是这个孙悟空没有一出山底便抱着唐僧泪流满面认师父,还是值得一赞的,孙悟空本就是天地灵猴,大闹天宫时连玉帝佛祖都不放在眼里。
凭什么在五行山被压了五百年后,被观音说上几句,就要叫一个和尚师父?
他得自己心中信服,才会真的认下这个师父。
唐僧需要自己去努力,才能赢得孙悟空的尊重,不是念几句紧箍咒,说几句大道理就能管用的。
当然,也不是缝个虎皮裙的事情。
本身唐僧会缝虎皮裙这个槽点就不提了……这部电影从剧本到特效,再到后期宣传和周边制作,基本上已经基本形成了类好莱坞电影工业式的线条。
国产电影在其他方面比起好莱坞并没有明显的短板,但是特效这方面实在是太要命了。
就算是这部片子,特效依旧是外包给外国团队来做的,但是也正因为特效真正的上去了,有了大场面的特效戏份,才创造了观众心中合格的爆米花电影。
毕竟对于大多数观众来说,纯剧情在家里也能看,去电影院,不就是为了把特效看个爽嘛……============================声明分界线=================================既然某些人一定要以恶意来揣测别人,那么在这里我也说清楚,不是水军,不是水军,不是水军,再见到评论里面有人刷屏说是水军,【全·部·删·掉,没·有·商·量】别因为自己是水军或者自己家用水军就见谁都是水军,见得了骂见不得夸嘛?
何况缺点我也已经说了。
如果真的觉得片子不好,这篇评价写得有失偏颇,那么也请有理有据的留言讨论,不要上来就说水平不够,水军,回家多看点片子or回家练练这种话,这样只会显得你自己言语苍白,毫无素质。
如果需要我上电影票,我愿意上电影票自证不是,而且因为有留票根的习惯,可以把过去一年的都上了来堵某些人的嘴。
因为个人习惯一直都是写纸质手帐影评,从来没有在豆瓣上写过长评,这次实在觉得这部片子特效这么用心,不该被黑的这么惨(当然还有新墙头的原因),才在豆瓣上写了长评。
所以某些人如果想刻意引战或者黑我,请自觉圆润,谢谢。
今天又重温了一遍金猴降妖,感觉里面很多情节用特效表现出来肯定是很好的。
也有很多镜头能拍的很美,大圣回到花果山恢复水帘洞,白骨夫人在三藏面前变身都能拍的很美,只要特效做的好,肯定也是大卖的电影。
外国大片很多都是改编自漫画 小说,中国拍一遍金猴降妖真人版也完全可以的啊,金猴降妖真的很经典,感觉不逊色与大闹天宫。
吹爆巩皇,气场全开又美又惊艳。
非常无聊乏味,唯一看点是巩俐各种造型,特效是不错,但布景也太假了,而且整体风格就是一西幻,看得我各种违和。罗仲谦这个角色,从设定到造型到他的表演,所有都是一个悲剧。
红红火火的一年啊,大师兄将妖怪全打跑了,接下来就热热闹闹的过大年吧。
跟家人一起看的,特别开心,不过中间睡着了几分钟
很多人给这部片子冠以烂片的称号,我只能说你们都不懂佛经。这部片子的导演和编剧是真正懂佛之人,全剧就讲了2个事情,一个佛说:我不入地狱,谁入地狱。另外一个,就是白骨夫人如何我执破执。只能说大家都不懂佛,没看懂,怪谁?怪你自己不读书!!!
槽点太多,就不一一吐槽了。孙悟空梳着超级赛亚人的发型,没毛病。
特效棒,巩俐的白骨精霸气,总体不错
特效不错,妖魔的造型太不中国,师徒四人都在努力搞笑,白骨精真的不想投胎做人啊!比起前作大闹天宫还是强上很多的。
特效还可以,仅此而已了
1.没有比较就无可打分,跟大闹天宫比好点,但也仅仅好点而已。2.经典就是拿来糟蹋的。3.巩俐气场强大,攻心计白骨精强悍。4.郭天王慢半拍
希望可以拍一部 《白骨精打尽师徒四人》
一星巩皇 一星巩皇的服装 还有一星给场景 唐僧真的很烦 强制度人 人家都说了不要轮回不要转世为人了 他非得让人转世 有病!!
能不看的,还是别看了。比《大闹天宫》强了一点,拍得更像《画皮2》了,但还是烂片啊。什么狐妖雪妖白骨精,大多是烂片的代名词,想到观众还要看三打以上数量的烂片……我不禁想说,大家的钱真是多啊。
放在贺岁档上映还算及格,有笑点,但是说不上爆笑。特效做得挺精致,巩俐的妖艳震惊整个巨幕届,不得不说巩俐特别适合大屏幕。郭富城版的老孙很有灵气,小沈阳版的八戒实在是太跳戏了,冯绍峰版的唐僧没有任何惊喜。
也没给巩俐多少发挥空间 但总的来说还是比美人鱼好上130倍
真心不错,把三打白骨精的主题升华了,唐僧舍身度化白骨精,孙悟空和唐僧的师徒情也相当感人。
特效怒赞!故事虽然弱点,单为了保证几场大戏,势必要牺牲一部分叙事,可以理解
年纪小的时候总觉得唐僧很傻,为什么不听孙悟空的,后来长大了,知道我们人啊,都是相信自己亲眼所见的东西,哪怕所见是假,也要去信。
特效不错啊。
钢铁侠大战哥斯拉?